The #MoreofPLUS Film Festival is an initiative of PLUS Positive a nonprofit organization for plus size men women and teens. The primary focus of the festival is to showcase more plus size talent on screen. At the core of this festival is the requirement that each entry must utilize plus size men (size 2x and up) and/or women (size 12 and up) as leading characters in their films. The selected finalists will be showcased during PLUS PosiCon Sept 21-23 in Atlanta
Sofia Independent FIlm Festival (So Independent) is the first and most exciting American independent film festival in South East Europe. The Festival’s goal is to present films that don't usually reach the screens in Bulgaria and surrounding regions, and to show a side of American cinema that the audience cannot find in mainstream production. In it's 8th edition, the festival invites new works from american and international independent filmmakers. The festival showcases between 50 and 80 premieres in ten days, followed by exciting parties in the heart of the City of Sofia which was named "Creative City of Film" by UNESCO in 2016.
Along with screenings, there are seminars, workshops and parties to allow everyone the chance to share our passion for film. In the supporting event "So Academy" you will find panels and workshops lead by some of the best in our industry: Kenneth Turan, Per Saari, Loren Hammonds, Kalina Ivanov, Prof. Jerry Carlson,James Solomon, Vladimir Todorov had been our guests among others.
So Independent is all about cutting edge art and innovation - the sidebars include films in the following categories: VR and AR, Sport Films, Art and Style, Architecture.
Sofia Independent was the sole exhibitor of amazing films like: "The Lobster" "Swiss Army Man" "Manchester by the Sea" "American Honey" "First Monday in May" "Nebraska" "Whiplash" "Twenty Feet From Stardom" "The Hurt Locker" and many more.
Sofia Independent Film Festival has it's New York City edition in the Fall featuring Bulgarian and South East European Films and projects in development during IFP's Independent Film Week.
Das CINALFAMA FILM OBSERVATORY, das in einem historischen Viertel stattfindet, hat sich zu einer transformativen kulturellen Initiative entwickelt, die das Gemeinschaftsnetzwerk stärkt. Durch die Vorführung unabhängiger Filme erweitert das Projekt nicht nur den Zugang zu alternativen und innovativen Erzählungen, sondern fördert auch das kulturelle Engagement der Einwohner und fördert so ein Gefühl von Identität und Zugehörigkeit.
Diese regelmäßige Veranstaltung, die im Auditorium des Museu do Fado stattfindet, wird zu einem Treffpunkt, an dem sich Generationen treffen und Erfahrungen und Überlegungen austauschen, die über das bloße Ansehen von Filmen hinausgehen. Darüber hinaus belebt das Observatorium durch die Lage in einem Viertel mit einem reichen historischen Erbe den Stadtraum, zieht Besucher an und fördert die Wertschätzung des lokalen Erbes, wodurch eine sehr positive kulturelle Dynamik entsteht
Das Cinalfama Film Observatory ist ein regelmäßiger Kinowettbewerb im Januar, April und Oktober.
Die Gewinnerfilme jeder der drei Ausgaben (Januar, April, Oktober) werden im Rahmen unserer jährlichen Freiluftkino-Veranstaltung, dem Cinalfama Lisbon International Film Festival, vorgestellt.
Das Internationale Filmfestival von Viña del Mar
ist eine kommunale Veranstaltung, die auf das Jahr 1963 zurückgeht. Es ist das älteste des Landes und das zweitälteste in Lateinamerika.
Es wurde auf Initiative des Filmemachers und Arztes Aldo Francia und des Viña del Mar Film Club gegründet. Es war der Geburtsort des Neuen Lateinamerikanischen Kinos und des Neuen Chilenischen Kinos.
Das 38. Internationale Filmfestival von Viña del Mar, FICViña, ist getreu der Vision seiner Gründer seit 1963 ein Treffpunkt für das lateinamerikanische Filmemachen, und zwar mit diesem Ziel vor Augen:
- Anerkennung der Karrieren prominenter Filmemacher im iberoamerikanischen Kino.
- Dient als Forum für Diskussionen und Debatten zu den Themen des iberoamerikanischen Kinos und trägt zu seiner Förderung und Entwicklung bei.
- Förderung neuer Filmarbeiten, die kulturelle und soziale Veränderungen vorantreiben und hervorheben.
- Förderung des Publikums für das iberoamerikanische Kino mit einer kritischen Perspektive.
- Priorisierung der Qualität der Wettbewerbsarbeiten in allen Kategorien.
XII Short Festival El Palo for short filmmakers born / as and / or residents in Málaga (Spain).
ONLY FOR SPANISH FILMMAKERS (Malaga) // Solo podrán presentarse al concurso cortometrajistas nacidos y/o residentes en la provincia de Málaga.
La Otra Banqueta akzeptiert Filme aller Nationalitäten über Lesben, Schwule, Bisexuelle, Intersexuelle, Transgender und jedes offene Verständnis von Sexualität in all ihren Formen als inhärenter Bestandteil der menschlichen Person.
A festival dedicated to the human rights.
Born in the creative brains of Film, TV and Production and Marketing professionals, the originally US based Views of the World Festival’s primary goal is to present films, scripts & film scores which have the power to raise awareness about vital social issues and inspiring audiences to take positive action as stated in our Mission Statement.
The beautiful city of Montréal will be the home of the Views of the World Film and Music Festival. In 2018, it will be from September 19th to 23rd.
From World Premiere to Awards ceremonies, from screenings to fruitful networking, from fierce competitions driven by international jurors to bright keynote speakers, opportunities to fulfill your needs to better understand and be part of the ultimate trends in movies making are numerous.
By participating in the Views of the World Festival, all attendees will get exposure to the world of scriptwriting, feature films and writing music for scores on an international level, enjoying a forum to share knowledge, experience and talents with peers as well as an opportunity to network with international professional movers and shakers.
A market is set to take place during the Festival including Master-classes and conferences.
CENTRAL-DOC INTERNATIONAL DOCUMENTARY FILM FESTIVAL Vierte Auflage CENTRAL-DOC, Blackbird Films und Huitzil Multidisciplinary Creation Laboratory A.C. Alle Dokumentarfilmer sind eingeladen, an der vierten Ausgabe des Internationalen Dokumentarfilmfestivals teilzunehmen, die findet vom 2. bis 6. Dezember 2019 im Bundesstaat Tlaxcala, Mexiko statt. Die Arbeiten werden in öffentlichen Räumen projiziert werden, unabhängige, Bildungseinrichtungen und Kulturzentren, wobei diese lokalen, nationalen oder internationalen. Diese vierte Ausgabe der Ausstellung wird begleitet von dem Thema KULTUR, Identität und Widerstand... 500 JAHREN. Ein Thema, das versucht, sichtbar zu machen, aber vor allem die Rolle der indigenen Völker durch die verschiedenen Dokumentarfilme, aus denen diese Ausgabe besteht, und die sich um bestimmte Themen wie Herkunft, Traditionen, Territorium, Sprache, Rechte usw. drehen sollen. Bei CENTRAL-DOC erwarten wir Dokumentationen mit Geschichten, die es uns ermöglichen, zu hinterfragen und zu bewerten, was uns zu dem macht, was wir sind, woher wir kommen und was unsere Wurzeln sind.
Berlin 2018
One of the greatest festival in the world to help filmmakers find a market to support their aims with people attending that can give good solid advice to work with established film industry professionals if you wish, screening, meetings, networking, world famous international awards ceremony.
A unique festival with our other festivals a real platform for filmmakers to meet, network, do business festival week.
We have built a small but exceptional professional network of industry professional that will look at all films entered and will give business and commercial advice, in some cases the distributors attending will make offers to the filmmakers for their work and to work together to put your movies in the market place, we have the people and skills in our professional team to make this happen, if the professional attending feel there is a market for your movie, they will as with many films over the years of our other festival make it happen.
We are unique in the amount of platforms and festival we offer filmmakers, we can create a ripple for your movie to be seen around the world, it all starts here by entering your movie.
Carl Tooney
Festival President
Das 19. Asiana International Short Film Festival (AISFF2021) wird vom AISFF Executive Committee präsentiert.
The I International Catholic Film Festival of Cali (FICCCA) TALITA KUM aims to promote a culture of life and hope based on human and Christian values and our Catholic Faith, with films that address the theme of human improvement through love, solidarity, mutual aid, prayer, reconciliation and forgiveness.
Likewise, it will be a space that encourages knowledge, respect and deep love for our Catholic Faith through films that deal with the Eucharist, the Sacraments, the Priesthood, the presence of the Virgin Mary, devotions and the history of the Catholic Church.
It will also screen feature and short films on human rights, peace, humanitarian crises and intercultural dialogue.
MSFFF wurde aus einer Mission geboren:
Wir nehmen Sie mit auf eine Reise durch die Filmproduktionen des Genres aus aller Welt.
Im nächsten März werden wir die besten und aktuellsten Animationsproduktionen Madrids genießen können.
Seit 1995 präsentiert das Victoria Film Festival (VFF) im Rahmen einer zehntägigen Kinofeier die besten kanadischen und internationalen Spiel-, Dokumentar- und Kurzfilme nach Victoria und Vancouver Island. Dieses Jahr ist unser 30. Festival! Das vielseitige und inspirierende Festival empfängt eine Vielzahl von Filmregisseuren, Produzenten, Verleihern und Programmierern als Gäste und Teilnehmer. Die diesjährige Feier der Film- und Filmemacher findet vom 2. bis 11. Februar 2024 in der Hauptstadt von British Columbia statt und blickt auf ein anhaltendes Erbe großartiger Workshops, Installationen, Filmemacher-Lounges und der Eröffnungsgala zurück!
Das CINALFAMA FILM OBSERVATORY, das in einem historischen Viertel stattfindet, hat sich zu einer transformativen kulturellen Initiative entwickelt, die das Gemeinschaftsnetzwerk stärkt. Durch die Vorführung unabhängiger Filme erweitert das Projekt nicht nur den Zugang zu alternativen und innovativen Erzählungen, sondern fördert auch das kulturelle Engagement der Einwohner und fördert so ein Gefühl von Identität und Zugehörigkeit.
Diese regelmäßige Veranstaltung, die im Auditorium des Museu do Fado stattfindet, wird zu einem Treffpunkt, an dem sich Generationen treffen und Erfahrungen und Überlegungen austauschen, die über das bloße Ansehen von Filmen hinausgehen. Darüber hinaus belebt das Observatorium durch die Lage in einem Viertel mit einem reichen historischen Erbe den Stadtraum, zieht Besucher an und fördert die Wertschätzung des lokalen Erbes, wodurch eine sehr positive kulturelle Dynamik entsteht
Das Cinalfama Film Observatory ist ein regelmäßiger Kinowettbewerb im Januar, April und Oktober.
Die Gewinnerfilme jeder der drei Ausgaben (Januar, April, Oktober) werden im Rahmen unserer jährlichen Freiluftkino-Veranstaltung, dem Cinalfama Lisbon International Film Festival, vorgestellt.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino) ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist ein für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Polen (Warschau), Deutschland (Berlin, Hamburg), Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fanden das 11. und 10. Nefiltravanae Kino in Warschau, Berlin, Hamburg, Vilnius und Helsinki statt. Die Inhalte der Filmprogramme der vergangenen Jahre finden Sie auf der Website https://shortmovie.club/programmes/
Das Festival wird in einem hybriden Format stattfinden. Wir werden einen Teil der Live-Vorführungen und Online-Vorführungen auf einer Videoplattform anbieten https://film.nofilterkino.org/. Das Video ist kryptografisch gesichert. Darüber hinaus achten wir auf Filme aus unseren Vorjahren und bewerben sie, die nach ihrem Festivalzeitraum im Internet der Öffentlichkeit zugänglich gemacht werden.
Nefiltravanae Kino bezieht Theater und Künstler mit ein, um Symbole und Geschichte zu interpretieren. Wir arbeiten mit der Reaktion des Publikums und auch mit der der Teilnehmer.
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Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Es besteht also die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als ein Unterschied in Herkunft und Geschmack. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das NoFilter Kino versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber nicht völlig, klar. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein.
Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Parrot International Films Festival ist eine Veranstaltung für Menschen aus der unabhängigen Filmindustrie organisiert, Auch andere Filmemacher und für Kinobesucher, die gerne Nischenfilme und Künstler entdecken.
Die Juroren und Programmierer des Festivals kommen aus unterschiedlichen Filmhintergründen und sind bestrebt, ein spannendes und wirklich hochwertiges Indie-Film-Programm zusammenzustellen. Das Parrot National Films Festival zielt darauf ab, neue Talente, Filme und Filmemacher mit Potenzial zu entdecken und die kollaborative Arbeit zu erkennen, für die diese Kunstform finanziert wird.
Das Programm konzentriert sich auf unabhängige Filme verschiedener Genres, ohne Einschränkungen in Länge, Stil oder Herkunftsland. Das Festival ist offen für jedermann, unabhängig von Budget und Erfahrung. Wir betrachten die für jede Kategorie eingereichten Filme für alle einzelnen Kategorien, so dass Sie mehr Chancen haben, mit ein oder zwei Einreichungen zu gewinnen.
The Pembroke Taparellli Arts and Film Festival was founded as a means to provide independent artists committed to social justice with a place through which to share their work with our global community. The festival seeks to give a platform to artists who seek to use their voice in film, theatre, spoken word, painting, sculptor, and photography to bring to light such issues as, poverty, gender inequality, homelessness, hunger, physical and psychological abuse, racism, sex trafficking, war and grief.
The festival will be an intersection between art and social justice giving independent artists a place to create, thrive and bring to market work they are passionate about without fear it will never be seen. Artists are allowed to take risk, tell their stories as they work to change the world.
The PTAFF is dedicated to the discovery and presentation of emerging artists, giving them an opportunity to let their voices be heard around the world. Injustice in many forms is a reality affecting our global community, as artists we have a responsibility to stand up against injustice. Many artists take action to turn these injustices around through their work. We seek to support and aide these artist as they help to transform, save and change the lives of those who suffer, creating a sense of hope to fuel our struggle.
OUR MISSION
The Pembroke Taparelli Arts Festival (PTAFF) is a celebration of Domestic and International Artists (Filmmakers, Performers, visual artists) who are committed to fostering global change through the Arts. We celebrate those fearless artists who are willing to share the good, the bad, and the ugly of our times holding themselves accountable for the change they desire to see.
The PTAFF will inspire conversation and promote a better understanding of the power the arts wield in combatting the injustices that have become a part of our daily lives.
In addition, PTAFF is committed to the following:
Affirm the place the arts have in strengthening our universal commitment to Human Rights and Social Justice.
Promote the arts as a powerful tool in the global dialogue of peace and mutual respect.
Bring together international filmmakers, performers, artists and educators to present their work and share with community leaders and community audiences.
Promote healing through the arts, celebrate rich cultures, and share diverse experiences locally and internationally.
Create a pathway where socially conscious films and art work can be a part of mainstream film distribution.
The International Film Festival for Peace, Inspiration, and Equality (IFFPIE) was established to celebrate the World Peace Day (September 21) and to participate in making a more peaceful and better world, raise the quality of life, and maintain intercultural relationship for better acceptance and deeper understanding of people and diversity in life. Our main mission is to promote films about peace, inspiration and equality issues, carrying strong methods of storytelling, produced with excellent technique and crafted with passion and love for humanity.
IIFFPIE is one of the members of a consortium festivals group internationalfilmfestivals.org which aim is to help promote the goals of the United Nations in celebrating international days of peace, women, anti-discrimination, tolerance, youth, family, humanitarian, human rights, health, environment, disability, etc.
We receive submissions from all over the world. The festival accepts feature and short film, documentary (any length), screenplay, music video, and we welcome ambitious newcomers to star their excellent films. The festival appreciates all the hard work every department contributes to making a film. With the all-in-one package, juries of the festival will value various performances such as directing, cinematography, editing, performance, story, acting, sound, production design, costume design, music, etc. The festival would give separate awards if they got selected.
Following the big success of our last year's events and outstanding acclaim from Indonesian audience regarding international film festivals about peace, inspiration, and equality, and to celebrate the United Nation International Day of Peace on September 2017, with the bright hope we are welcoming filmmakers into our seventh-year festival.
Our prominent past winner include the Indonesian President, former USA President, Pope, Nobel Peace Prize winner, Hollywood stars, Academy Award Winners, and many more.
We conduct a press conference, awards ceremony, workshop, and dozens of films are screened. Working together with the largest Indonesian cinema network, several private foundations and international culture centers, and having good connection with influential members of high-ranking society, the festival has managed to conduct yearly outstanding awards ceremony attended by kings, sultans, queen, ministers, senators, parliament members, notable guests, artists, and leading newspapers.
„I See God“ ist ein Kurzfilmfestival über Gott. Unsere Mission ist es, zu zeigen, wie die moderne Gesellschaft Gott durch Kunst und Kinematographie wahrnimmt. Das Thema der Suche nach Gott ist derjenige, der in der Dramaturgie und der Kinematographie am weitesten erkundet wird. Der Fokus des Festivals ist es, eine Dimension zu schaffen, in der ein Regisseur seine ursprüngliche Vision von Gott mit dem Publikum teilen kann, ohne sich an religiöse Vorstellungen zu verschärfen. Welche Arten von Filmen werden auf dem Festival gezeigt? Jede Art von Kurzfilm (Dokumentarfilm, Animation, experimentelle, etc.), die die ursprüngliche Vision des Regisseurs und Interpretation Gottes mit Laufzeit zwischen 1-30 Minuten darstellt. Wer sind die Filmemacher? Jeder einzelne ist herzlich eingeladen, einen kurzen einzureichen — ob ein Kind oder ein Erwachsener, ein Mann oder eine Frau, ein erfahrener Regisseur oder ein Amateur, eine Hausfrau oder ein arbeitender Profi, ein Bauer, ein Lehrer, ein Künstler, ein Suchender oder diejenige, die gefunden hatte... Jeder und von überall auf der Welt! Wer organisiert das Festival? Das Festival findet jedes Jahr in Moskau, Russland statt. Während des Festivals werden die Gäste mit Filmvorführungen, Treffen mit Regisseuren, Workshops, Konzerten, Theateraufführungen, Fotoausstellungen und Seminaren behandelt. Eine unabhängige Gruppe junger Regisseure und Drehbuchautoren, die teilen wollen, wie die moderne Gesellschaft Gott mit den Mitteln der bildenden Kunst sieht und interpretiert.
