ART&TUR INDIE is a competition within the world-renowned International Tourism Film Festival - ART&TUR. Founded in 2008 and celebrating 10 editions, the organization decided to start a new competition dedicated to Students and Independent Filmmakers.
ART&TUR INDIE is a Film Competition with Live Screenings and our mission is to inspire and encourage Independent filmmakers and Students through a competitive showcase, allowing them to meet, experience and share with award-winning professionals from around the world, who join in a pleasant and enriching Atmosphere during the ART&TUR Festival.
COMPETITION:
Independent Filmmakers and Students are welcome to submit their films.
The competition is open to the following type of Productions:
• Promotional Film (Up to 2 min.)
• Micro-documentary (Up to 5 Min.)
There are two categories in the film contest:
• Sustainable & Responsible Tourism
• Arts, Music & Culture
HorrorQuest Film Festival is Atlanta's FREE Horror Film Festival. Held each year at Cinefest Film Theatre, located on the Georgia State University campus. All HorrorQuest screenings and events are free and open to the public on a first come, first served, basis. There are no advanced or VIP tickets.
Named one of the "Top 10 Film Festivals Every Filmmaker Should Know About" by Movie Maker Magazine, HorrorQuest has been praised by Filmmakers such as Kevin Smith (Clerks) and Lloyd Kaufman (The Toxic Avenger) for it's business model and ethics.
Ahora en su 24º año, el Festival Internacional de Cortometrajes de 24 fps se ha ganado la reputación de presentar algunos de los programas de exposiciones más singulares y desafiantes del circuito de festivales.
La misión de 24fps es celebrar y alentar a los estudiantes y a los cineastas independientes. Los programas de proyección pública del festival están diseñados para destacar tanto al creador como al propio trabajo. Todas las películas expuestas son presentadas por un comentarista y los cineastas que asisten tienen la oportunidad de hablar con el público del festival al final de la exposición de su película.
Las películas se exhiben en la tercera parte de programas comisariados. Todas las películas se proyectan en el recinto ferial del festival, el emblemático Teatro Paramount, que figura en el Registro Nacional de Lugares Históricos de Estados Unidos.
INTRODUCCIÓN
El Festival considera entradas de todos los géneros, desde cortos hasta largometrajes, y se celebra en «Festival City, EE. UU.» justo después del Festival de Shakespeare de Utah, en el sur de Utah. A 20 minutos en coche se encuentran el Cañón Kolob del Parque Nacional Zion, el Monumento Nacional Cedar Breaks, la estación de esquí Brian Head, el desierto seco, los pastores de ovejas, los ranchos, las montañas rojas, las montañas verdes y los avistamientos de ovnis. La ubicación es ideal para el cineasta que busca vacaciones. Es un refugio de artistas para películas, cocina, fiestas y talleres con profesionales accesibles. Este festival emergente se celebra cada otoño en Cedar City.
MISIÓN Y OBJETIVO
Fomentar la producción de medios de comunicación, tanto en el mercado independiente como profesional, que presenten a la raza humana de manera positiva, y aplaudir las obras originales que redefinen los medios a través de la innovación, la creatividad y la sensibilidad, que iluminan y educan a las audiencias de todo el mundo.
SOBRE EL FESTIVAL
El Festival Internacional de Cine Red Rock. El Red Rock Film Festival se formó en 2007 en el sur de Utah y rápidamente se convirtió en un festival reconocido internacionalmente con jueces galardonados y un riguroso proceso de preselección. Formó parte de la lista de la revista MovieMaker de los «mejores festivales que merecen la cuota de inscripción» tanto en 2009 como en 2013.
SELECCIÓN DE PELÍCULAS DEMOCRÁTICAS
Todas las películas son revisadas por miembros de nuestro comité de preestreno y puntuadas según los valores de dirección, guion, acción/talento, valores de producción y valores de posproducción. Locales o internacionales, amigas o desconocidas, bonitas o sencillas, famosas o no: todas las películas reciben el mismo trato y se someten a la misma selección democrática.
DEMOGRÁFICO
El grupo demográfico está bien educado y está compuesto principalmente por personas con el nido vacío, estudiantes universitarios y personas mayores. El festival también tiene como objetivo encontrar nuevas películas para los más sabios, así como películas de calidad para jóvenes, películas deportivas y películas con un mensaje.
GÉNERO
Se consideran todos los géneros. Si bien los documentales han ocupado un lugar predominante en el Festival de Cine Red Rock, el público del festival suele elogiar la variedad y diversidad de películas seleccionadas para el festival de Utah. Se tienen en cuenta las películas de animación, arte, niños, comedia, documental, drama, experimental, ficción, narrativa, romance, deportes, estudiantes, terror, suspenso, misterio, música, vídeos musicales, temas bélicos, temas de guerra, asuntos de la mujer, familia y películas humanitarias. La diversidad cultural también es un punto culminante del festival; se explorarán culturas africanas, estadounidenses, asiáticas, europeas, indias, indígenas, isleñas, latinas, budistas, cristianas, hindúes, musulmanas, espirituales, yoguis y otras culturas filosóficas, gubernamentales, históricas y artísticas.
CONCURSO:
Se consideran todos los géneros, incluidos la animación, el documental, el experimental, la ficción, el vídeo musical y las películas hechas por estudiantes. El festival tiene varias categorías de competencia, incluidas subcategorías únicas de largometrajes y cortometrajes.
Los directores del programa también pueden seleccionar categorías adicionales según su propio criterio, según el número de inscripciones calificadas que se reciban.
TODA PELÍCULA MERECE UN HOGAR
Todo depende de cuánto nos guste una película y dónde la coloquemos. Solo queremos una película buena y original que muestre nuestra misión. Esperamos que algunas películas sean excelentes para estrenarlas en los cines, otras para la televisión, otras para el aula, para nuestra serie de películas o para un gran estreno. Para fomentar el espíritu independiente, Red Rock se esfuerza por encontrar un lugar para todas las películas que compitan. Esto le da al cineasta la oportunidad de dar a conocer su trabajo aunque no llegue a la final del festival. El festival también acoge un mercado de minipelículas, proyecciones especiales durante todo el año y también hacemos recomendaciones a otros festivales.
MERCADO CINEMATOGRÁFICO
El Utah Film Market es una pequeña sección del festival donde los cineastas y otros profesionales de la industria pueden ver sus películas por su cuenta en la biblioteca del festival o en proyecciones especiales de la industria que se ofrecen a finalistas seleccionados y otros favoritos del festival.
The Outlet Dance Project is an annual festival of artists who identify or have identified as women, sharing their vision through film, site-specific dance, and work created for the stage. It is one of the largest, most popular, and well-attended dance festivals in New Jersey. In partnership with Grounds For Sculpture – an internationally renowned contemporary sculpture park – the festival celebrates the intersections of visual and moving arts, exploring relationships between sculpture and dance, between place and movement.
¡El Festival Original de Cine de Terror de Florida Comenzó en 2003 The Halloween Horror Picture Show ha proyectado 100 de cortometrajes y largometrajes dando a los cineastas independientes la oportunidad de proyectar sus películas a los fans y también de presentar su trabajo, tener preguntas y respuestas e incluso vender su mercancía!
Muchas estrellas del género han sido invitados famosos en eventos anteriores y vendedores de todo el mundo vienen a vender artículos relacionados con el terror. ¡Es un gran lugar para establecer contactos y hacer que tu película sea vista por las personas que más quieren verla!
El corto «Best of the Fest» y el «Best of the Fest» (Lo mejor del festival) recibirán un trofeo HHPS y MÁS!
Jueces de celebridades que se anunciarán pronto!
¡El evento se llevará a cabo en MegaCon en Orlando, Florida! ¡Asegúrate de visitar nuestro sitio oficial para obtener más detalles sangrientos a medida que estén disponibles!
El único festival en el mundo dedicado a Federico Fellini, realizado en la hermosa ciudad de Fellini: Rimini.
La asociación cultural SMART Academy, en colaboración con SMART Lab, y bajo los auspicios de la región Emilia Romaña, el distrito de Rimini y el municipio de Rimini, anuncia la 13ª edición del Festival de Cine de Amarcort, concurso de cortometrajes en noviembre de 2020 en Rimini.
Amarcort está asociada a AFIC (Associazione dei Festival Cinematografici Italiani) y
FEDIC (Federazione Italiana dei Cineclub).
El Puerto Rico Horror Film Fest (PRHFF) ahora es parte de LUSCA, el Festival Internacional de Cine Fantástico del Caribe y es producido por Puerto Rico Film Academy Inc.
El PRHFF, evento anual que se lleva a cabo en diferentes localidades en Guaynabo, Puerto Rico, tiene una duración de ocho (8) días y es reconocido por La Alianza Latinoamericana de Festivales de Cine Fantástico, el principal circuito latinoamericano de festivales de horror.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
El LA Underground Film Forum (LAUFF) es el primer escaparate de experimentación en medios basados en cine, video y audio de Los Ángeles. Se centra en el cine vanguardista, art-house, independiente y de bajo presupuesto, con la quinta edición que tendrá lugar en julio de 2020, en Los Ángeles.
Nuestro programa ofrece un lugar para que los cineastas reinventen y exploren nuevos enfoques, fomenten nuevas formas de arte mediático y construyan una audiencia para este tipo de trabajo. Nuestro objetivo es presentar una amplia gama de trabajos explorando las múltiples definiciones e interpretaciones del concepto de «underground».
Buscamos películas hechas con pasión, obsesión y motivación; películas que vayan más allá de las expectativas y el género; películas, proyectos de vídeo y audio que se esfuercen por superar los límites de la forma y el contenido aceptados. Un fuerte sentido de autoría es una necesidad.
LAUFF acepta todas las formas y géneros: desde drama, documental, experimental, culto, art-house, lengua extranjera, comedia, terror, ciencia ficción, fantasía, animación, LGBT, indígena, erótica hasta cine lento y videoarte...
Somos un evento cinematográfico autogestionado, independiente y colaborativo que se realiza en el municipio de Amalfi, Antioquia. Este año celebramos nuestra décima versión, en la que buscamos abrir espacios de reflexión y diálogo en torno a las problemáticas del territorio, a través de la creación audiovisual y artística, talleres, conversatorios, murales, ciclopaseos y muestras de cortometrajes.
Todas las actividades están abiertas a la comunidad en general, con un enfoque especial en niñas, niños y jóvenes de las zonas rurales y urbanas.
El festival se ha convertido en una oportunidad para que niñas, niños, jóvenes y personas adultas encuentren en el trabajo comunitario y en la creación audiovisual una forma de contar sus propias historias, reconocerse en otras narrativas y ampliar su mirada a partir de distintos lugares, experiencias, sentires y realidades compartidas.
Por eso, cada año abrimos una convocatoria dirigida a Latinoamérica y el Caribe para recibir cortometrajes de ficción, documental y experimental. De allí surge una selección oficial que se proyecta en las calles, el parque principal y las veredas.
AMALFI
Amalfi es una comunidad ubicada en la cordillera central de los Andes, en el nordeste del departamento de Antioquia, Colombia. La Ciudad Señora del Nordeste o la Tierra del Tigre como se le suele decir por cariño; posee varios pisos térmicos que albergan diversidad de flora y fauna nativa como jaguares, tigrillos, monos siriris, ocelotes, mariposas y pájaros endémicos ... en diferentes ecosistemas entre ríos, lagunas, cascadas, montañas. Amalfi tiene un protagonismo geográfico para conectar las selvas de Sur y Centroamérica. Es un territorio con costumbres campesinas, que se han dedicado principalmente a la minería, agricultura, ganadería y comercio.
Cuenta con 59 veredas y un corregimiento, en el que habitan 28,071 personas, el 60% ubicadas en el área rural y el otro 40% en el área urbana. En este pueblo existen veredas que están a 7 horas en auto desde el área urbana, por carreteras que no cuentan con pavimentación, en las que hay una precarización de la educación y la salud de sus habitantes.
El oro ha sido su mayor suplicio, lo que lo ha convertido en un territorio profundamente marcado por la violencia y el conflicto político; han hecho presencia diferentes grupos armados, que han violentado a las comunidades y que han perpetrado varios hechos como masacres, desapariciones forzadas, asesinatos y feminicidios. Su ubicación es clave para el narcotráfico, el transporte y producción de coca ya que conecta con otras regiones que tienen salida al mar. La complejidad del conflicto dificulta el ejercicio de la memoria y la garantía de la no repetición.
Este conflicto ha tocado a toda la comunidad, sin embargo lo hace de manera diferenciada con los jóvenes, las mujeres, las niñas y los niños; los grupos armados reclutan jóvenes para trabajar en sus organizaciones, profundizando ciclos de violencia difíciles de romper, los cuerpos de las mujeres han sido violentados y las madres son quienes se esfuerzan por reparar sus historias en medio de la soledad del estado.
Las políticas locales no se preocupan por ofrecer espacios artísticos, culturales o deportivos constantes dejando a la juventud excluida, sin alternativas, y exponiendolos a la asimilación de la violencia o las armas como forma de vida
En el pueblo existe la estigmatización de la juventud, las chicas y chicos no encuentran un lugar seguro por el estigma del deber ser creado por el catolicismo y el paramilitarismo que le temen a lo diverso.
Además, su riqueza natural se ha visto amenazada por la presencia de empresas extractivas e hidroeléctricas quienes han afectado los ecosistemas, el clima y la fauna silvestre como los jaguares, quienes están en vía de extinción. Un indicador de este deterioro ha sido la presencia de jaguares albinos en el territorio.
Al mismo tiempo es un municipio donde la preocupación por la naturaleza y la construcción comunitaria se han desarrollado de manera orgánica. Algunos habitantes se han organizado para generar transformaciones desde pequeñas acciones, que han dado lugar a procesos como el Festival de Cortometrajes Rodando en Bicicleta un festival de cine comunitario hecho por personas del pueblo para la gente del pueblo.
Pergamino Cine abre su convocatoria para films de corto y largometrajes argentinos.
Festival de cine de terror de Panamá, segunda edición.
Dallas Videofest es el evento principal presentado por la Asociación de Video de Dallas, que se dedica a promover la comprensión del video como medio creativo y fuerza cultural en nuestra sociedad, y a apoyar y promover el trabajo de artistas de Texas que trabajan en el video y las artes electrónicas. A través de sus programas y servicios de información, la Video Association pretende educar e informar a artistas, estudiantes, educadores, críticos, productores de vídeo y cine y a un público interesado para que puedan comprender, apreciar y evaluar mejor las posibilidades creativas del medio de vídeo. También proporcionará un foro para la labor de los artistas de vídeo regionales, a fin de estimular la excelencia en su trabajo y proporcionar la oportunidad de diálogo y debate crítico.
El Arizona Underground Film Festival es el único principal festival de cine de culto underground de Arizona. Celebrando nuestro decimoquinto año, convertimos en nuestra única misión mostrar el trabajo de los cineastas con visiones desafiantes independientes. Estamos buscando representar todos los géneros de películas independientes de todo el mundo que celebran al artista y su trabajo. Cubriremos categorías desde Narrativa, Horror, Documentales, Experimental, Animación y Explotación. ¡Únete a nosotros en el metro!
Muchas de las películas que se han proyectado en el festival a lo largo de los años han recibido distribución de la proyección del festival, o la atención de la prensa y otros festivales. Hemos sido el estreno mundial de muchas películas en los últimos 10 años y seguiremos estrenando películas y mostrando lo mejor del cine independiente.
LO QUE DICEN LOS CRÍTICOS SOBRE AZUFF
«Tiene la visión y la confianza de los festivales que han existido mucho más tiempo». - Filmmaker Magazine
«Festival prestigioso» — The Huffington Post
«¡Inmejorable!» - Arizona Daily Star
«Verdaderamente increíble» - Tucson Citizen
«AZUFF arroja (s) luz (s) sobre la red subterránea... poniendo películas independientes en el centro de atención» - Yahoo Noticias
«Un festival de cine de primer nivel» - Trashwire
«Una verdadera potencia de un festival» - Underground Film Journal
«Un viaje salvaje a los bordes del cine independiente visionario» - Film Festival Examiner
El Festival Internacional de Cortometrajes Zahora en Corto, es un concurso de cortometrajes.
La filosofía de Zahora en Corto es apostar por el cine de calidad, tanto de bajo como de alto presupuesto: Un certamen independiente que valora los trabajos bien hechos.
Para dar oportunidades al cine emergente, que puede ser de gran calidad, aunque tenga menos recursos, se incluye una cuota mínima de finalistas amateur, siempre y cuando reúnan unas calidades mínimas valoradas por la organización.
Durante una semana el Anfi Teatro Zahora, un teatro al aire libre situado en el enclave histórico de Trafalgar, se convierte en cine de verano en el que se proyectan los mejores cortometrajes inscritos en el festival.
FRONTERA SUR, Festival Internacional de Cine de No Ficción es un evento no competitivo, que exhibe un conjunto de obras cinematográficas, nacionales, latinoamericanas e internacionales, vinculadas al concepto de No Ficción.
La séptima edición del Festival FRONTERA SUR se realizará del 26 al 30 de mayo de 2026, en la ciudad de Concepción, Región del Biobío, sur de Chile.
EN - Internationaal Kortfilmfestival Kalmthout (International Short Film Festival Kalmthout) is a festival with a live screening.
We select the "Best International Short Film", the "Best Short Film from Belgium" and
the "Best Animation" and "Best Documentary" and Price of the Press.
We also select a "Prize of the Jury" as well as a "Public Prize".
All short films with a running time up to fifty minutes are welcome.
El Festival Internacional de Videodanza de la Ciudad de México, en colaboración con Red Nacional de Arte, convoca a las y los coreógrafos, realizadores audiovisuales, agrupaciones, colectivos, compañías y artistas en general a inscribir sus obras en la sexta edición del FIVideodanza a realizarse del 02 al 05 de Septiembre de 2021.
