レオン映画とテレビ祭、以下 LECYT の王国の 8 番目の版は、2021 年 7 月に、レオン市で行われます。
LECYT, Leonesa第七芸術協会によって作成され、組織されたプロジェクトです. おかげでそれは年次ベースで、レオン市の映画文化の発展と普及に貢献します。
LECYT の第 8 版の呼び出しに登録されているすべての映画は、彼らが我々が基地で確立する要件を満たしているかどうかを確認する最初のレビューされます。
この最初のフィルターが渡された場合、彼らは表示され、/または専門家と視聴覚芸術、映画と視聴覚生産の世界で専門家の共同チームで構成された選択委員会によって分析されます。 そして、祭りの管理も表現されています。
LECYTの公式本社は次の場所にあります。
ラ・セデ・オフィシャル・デ・レシト・エスタ・ウビカーダ・エン:
C/La Ru'a,17, C.P 24003 Leon
987 09 64 86 電話
メール:coordinacion@festivalcineytvleon.com のウェブサービス:www.festivalcineytvleon.com
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
コンストライル・シネ:国際労働映画祭 2026 エディション-公式コンペティション利用規約
コンストラクター・シネは、アルゼンチンで唯一の国際労働映画祭です。 次回は、2026年5月にブエノスアイレスでオンラインモードで開催されます。
Construir Cineは、映画製作者を認め、支援し、広く多様な人々の間で社会労働問題に関する知識、アクセシビリティ、理解を深めることを目的とした、国内外の映画を称えるものです。
Construir Cineは、UOCRA建設労働者教育財団（以下、主催者）が主催するイベントで、国立映画・視聴覚芸術研究所（INCAA）とそのオンデマンドプラットフォームCINE.ARの支援を受けて、UOCRA CULTURAとConstruyendo Arteが主催しています。 この映画祭は、世界中の労働映画祭が一堂に会する組織であるグローバル・レイバー・フィルム・フェスティバルの一部であり、「RAFMA」（アルゼンチンの視聴覚フェスティバルと展示会のネットワーク）に属しています。
「CONSTRUIR CINE」は、社会的意識を持った質の高いエンターテイメントを提供することを目的とした画期的な提案です。 仕事と労働の世界に対する繊細で洞察力に富んだ視点。
AMOR国際LGBT+映画祭は、チリのサンティアゴで開催される性と性別の多様性に焦点を当てた最初の国際映画祭です。 独立系のコンペティション映画祭です。 第9回目のAMOR Festivalは、2026年11月24日から29日までハイブリッド形式で開催され、デジタル上映と対面上映の両方の上映と全国各地でのアクティビティが行われます。
どのエディションでもそうであるように、映画祭は社会のさまざまなセクターを招待し、LGBT+のテーマ（レズビアン、ゲイ、バイセクシュアル、トランスジェンダー、そしてより幅広い性的多様性と性別の多様性）を中心とした映画に参加してもらうインクルーシブな空間として構想されています。 参加者が参加し、知名度を高め、自分の経験を特定し、共有できる、コミュニティにとって安全な場です。
AMOR Festivalは、多様性を探求する国内外の最も魅力的で個性的な映画や、有名な国際映画祭の受賞作品を上映する、芸術性の高いイベントとしての地位を確立しています。 また、コンペティションとアクティビティの双方においてジェンダー平等を軸に番組構成が構成され、女性映画製作者の認知度を高める場でもあります。
愛はすべてのセクシュアリティを超越します。AMORフェスティバルを通じて、映画芸術を通じてインクルージョンに貢献し、理解を促進し、多様なアイデンティティの可視性を称えることを目指しています。
XIIIエディションパベスアワード-タラベラデラレイナ国際映画祭。 2026年10月16日から23日まで。
ゴヤ、フォルケ、フガズ、アイバーショーツの各アワード予選フェスティバル。
-スペインまたはイベロアメリカで制作・監督された短編映画。
-2025年1月1日以降に制作された短編映画。
-スペイン語の話し言葉またはオリジナル言語（スペイン語字幕付き）
-最大再生時間:30 分 (クレジット込み)。
-無料視聴のオンラインプラットフォームではホストされていない可能性があります。
-国内（公式セクション）、インターナショナル（イベロアメリカ）、ローカル（タラベラ・デ・ラ・レイナ）、アニメーション、ドキュメンタリーの5つの競技セクション。
-賞品を選ぶ18のカテゴリー。
-5700ユーロ+18のパベス賞。
-すべてのセクションで選ばれた映画の上映料。
-オフィシャル・セレクション、インターナショナル・セレクション、ローカル・セレクションにはDCPが必要です。
ムセオ・ド・ポボ・ガレゴ（ガリシア人博物館）は、モストラ・インターナショナル・デ・シネマ・エスノグラフィコ（民族学映画祭）を開催しています。第20回モストラ・デ・シネマ・エスノグラフィコ・ムセオ・ド・ポボ・ガレゴは、2025年3月12日から16日にサンティアゴで開催されます。
デ・コンポステーラ。
2026年1月19日から2026年2月16日までの期間にエントリーを募集します。
私たちはエスノグラフィー・シネマを広い意味で理解しています。エスノグラフィー・シネマとは、それらの作品を指します。
その主な目的は、社会文化的現実に関連するさまざまな側面を見せることと、
コミュニティの生活様式。 人類学やエスノグラフィーに関連する人々、社会集団、関連する歴史的プロセスに主に焦点を当てた映画で構成されています。
As part of the Love letters festival, A l'Assaut D Rues offers you a springboard of talents, open to all, amateurs, professionals,
... to put love in the honor or abyss, with the focus "The meeting and the kiss,"
Fiction, animation, documentary, ... with the constraint of not exceeding around 10 minutes.
Different media possible, .MPEG / .WMV / .AVI / .MP4 / .MOV
Shippable on this site from 16 December 2017 midnight to 10 March 2018 midnight.
Keep an eye on the lens :-)
メラキ映画祭の第4版へようこそ。 このエディションでは、ベルリン（ドイツ）とマドリード（スペイン）の両方になります！ 2つの都市、選択されるチャンス、または二度選択されるチャンス！
私たちのフェスティバルは、「メラキ」という言葉の意味と、映画や脚本の作成プロセスとの関係からインスピレーションを得ています。
「メラキ」という用語は、創造過程において絶対的な献身から生まれた愛の労働であるプロジェクトのために予約されています。 映画や脚本の制作に心と魂を入れているなら、あなたの成功とハードワークを祝うためのフェスティバルです。
映画に情熱的な「目利き」の観客に作品を披露するのに最適なイベントです。 映画祭の理念は、映画館がつくられる新しい映画を楽しむ機会を促進することです。 観客を楽しませて啓発する映画を見せる, 彼らのクリエイターが自分の作品に入れた情熱を大画面を通して伝える.
We are a platform that’s seeking to internationally promote the research, production and distribution of experimental video.
“5° PROCESO DE ERROR”, Experimental International Video Festival is waiting with expectation your Works, will be a privilege for us to disseminate the power and creativity that for sure you will show us.
Kinorum is a student film festival located in Monterrey Mexico. It includes master classes and workshops taught by specialists and there is also the screening of the short films in competition.
ユーロショーツ国際映画祭は、ロンドンで毎年開催されています. 私たちの使命は、独立した映画の中で革新的でユニークなビジョンを紹介することで、新しいストーリーテラーを発見することです。 このフェスティバルでは、ストーリーテリングで最も明るい新興の声を発見することに専念した独立した映画制作者が展示されます。 短編映画のための競争力のあるセクション。世界各地の多様な映画セレクションで、ブレイクアウトのグローバルな才能を披露するために選ばれました。
プラハ映画賞の第三版へようこそ。映画評論家、愛好家、プロデューサーのライブ観客の前で、質の高い独立した映画製作、賞、業界イベントの2日間のお祝いです。 スクリーニング、ネットワーキング、レッドカーペットの治療の2泊の思い出に残る夜にご参加ください。
プラハ・フィルム・アワードは、国際映画とチェコの映画制作が互いに会い、豊かにできる心地よい空間を作りたいという思いから生まれました。 2018年1月と2019年1月に大成功し、初版が発売された後、2021年1月、プラハのキノアトラスに戻ることになります。
私たちは、予算にかかわらず、質の高い映画制作を賞賛し、受賞すべきだと信じています。 そのため、弊社の国際的なプログラマーの専門チームは、最も多様なスクリーニングの選択に焦点を合わせています。 なぜ私たちのノミネートされた映画製作者は、名誉のゲストです。 視聴者が映画作品に対して反応する理由は、あなたの作品が報われる多くの方法の 1 つにすぎません。
新進気鋭の監督、プロデューサー、俳優をサポートし、価値ある思い出に残る上映体験を提供することに情熱を注いでいます。 これには、映画製作者とのQ&A、業界円卓会議、観客賞などがあります。
▶ 英語以外の言語の映画が英語で字幕されている限り、すべての言語を対象とし、複数のカテゴリーで応募を受け付けています。 すべての投稿はFesthomeを通じて来なければなりません ◀
プラハ映画賞は、インディーズ映画制作を支援する国際映画祭のコレクション「Close: Up」と連動して運営されています。 映画制作者、プロデューサー、マーケティングの専門家の間でワーキングネットワークを確立することで、独立した映画制作者と視聴者の間に生産的で永続的な関係を築くという共通の目標を共有します。
私たちは今、私たちの2021イベントの提出のためにオープンしています！
LA PECCA（小規模環境映画コンテスト）は、2007年にデフレンテ協会によって誕生しました。
このプロジェクトの主な目的は、映画を通じて性と性別の多様性の尊重を促進し、多元的で包摂的な社会の発展に貢献することです。
質の高い映画イベントを媒体として、私たちは複数のライフストーリーを上映し、人々が自分のセクシュアルやジェンダー・アイデンティティを目に見える形で生きることを奨励し、社会的意識を高め、同時にLGTBIQ+コミュニティが文化と社会に平等に存在する権利を主張しています。
また、質の高いシネマトグラフィーを広く知ってもらい、サポートすることで、新しい才能の発見を促進します。
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アソシアシオン・デフレンテは、2006年に設立されたセビリアの非営利団体です。 設立以来、レズビアン、ゲイ、トランスセクシュアル、バイセクシュアルのコミュニティが社会的要請に応え、日常生活の多くの分野で疎外や差別の状況に置かれることを目指してきました。
Véritable exercice de style, il cristallise en quelques minutes les qualités d’une oeuvre naissante. L’apprenti réalisateur y trace les contours de son univers, il y imprime sa patte. De Godard avec « Charlotte et son Jules », Claude Berri avec « Le poulet », Rivette avec « Le coup du Berger » produit par Claude Chabrol, Jean-Pierre Jeunet avec « Foutaises », ou Sam Karman oscarisé avec « L’omnibus » – pour ne citer qu’eux – aucun de ces grands noms du cinéma n’aurait atteint son apogée sans un galop d’essai remarqué.
Le format court n’a jamais été aussi bien portant qu’aujourd’hui – productions croissantes, nouveaux réseaux de diffusion, regain d’intérêt des spectateurs et des cinéastes- faisant de la France l’un des premiers pays producteurs en Europe.
Plus que jamais le court-métrage confirme son statut de grand laboratoire du cinéma français. Vitrine de talents émergents, le festival de court-métrage est à la fois l’écrin, le point d’orgue où le talent brut éclot, où il brille au regard de tous, public et professionnels mêlés.
Au fond, peu importe qu’il y ait beaucoup d’appelés et peu d’élus. La vocation première du festival est d’offrir à ses spectateurs un champ de vision le plus ouvert possible sur le monde et de mettre en lumière des talents nouveaux.
私たちは、新鮮で革新的な映画製作を紹介することに特化した西海岸随一の映画祭で、「ダムセル」（ロバート・パティンソンやミア・ワシコウスカ主演）などの映画祭の人気作品から、Netflixのお気に入りのアブダクト・イン・プレイン・サイトなどのワールド・プレミアまで、あらゆる映画を上映しています。
私たちは新進映画製作者の発掘と支援に全力を注いでいます。 MovieMaker誌がマンモス・レイクス映画祭を過去9年連続で「入場料に値する映画祭トップ50」の1つに挙げたのには理由があります。私たちは映画製作者を第一に考えています！ そして今、私たちはMovieMaker Magazineによって選ばれた「世界で最もクールな映画祭トップ25」の1つになりました。これは、皆さんが私たちと一緒に経験できることの真の証です。
映画製作者に露出してもらうため、常にトップレベルのプレスが映画祭に出席するよう確保しています。 報道関係者や業界の専門家には、バラエティ、ザ・ラップ、インディーワイヤー、ムービーメーカー・マガジン、ハリウッド・リポーターなどが含まれます。
第11回マンモス・レイクス映画祭は、2026年5月20日から24日のメモリアルデーまでの5日間にわたって開催されます。
MLFFは、新進気鋭の映画製作者に活気に満ちた環境の中で最新の作品を上映する機会を提供することで、観客の想像力をかき立て、映画文化の活力に貢献しています。 新進気鋭のインディペンデント・アーティストと定評のあるインディペンデント・アーティストの両方によるエキサイティングな新作映画を鑑賞したり、楽しくフレンドリーな毎日のイベントで彼らと交流したりする機会を求めて、訪問者はこの地域に引き寄せられます。 映画祭は、メンターシップを提供し、キャリアを推し進める可能性を秘めた業界の専門家に、映画製作者の作品を見てもらう場でもあります。
私たちは、独自のスタイルと視点を持つ作家や監督による、個人的で革新的で想像力に富んだ映画に焦点を当てることにより、映画を芸術形式として促進することに尽力しています。 これらの映画は、マンモス・レイクスの美しい自然環境の中で上映されます。マンモス・レイクスは、インディペンデント映画祭に最適な背景であり、それ自体が最高の観光地でもあります。 ロサンゼルスから車でわずか4～5時間、または飛行機ですぐの距離にあるデスティネーション・リゾートであるため、エンターテインメント業界には強力なパートナーがいます。 審査員は、インディペンデント映画の世界で活躍する著名なアーティストや専門家です。 長編映画、長編ドキュメンタリー、短編映画のカテゴリーで複数の賞を授与しています。
40,000.00ドルを超える賞金と賞金を授与します。 映画製作者には宿泊券と映画祭パスを提供しています。 審査員には、ティム・ムーア（『アメリカン・スナイパー』、『インビクタス』のプロデューサー）、アリソン・アモン（『ベルサイユの女王』のプロデューサー）、レイチェル・ウィンター（アカデミー賞を受賞したダラス・バイヤーズ・クラブのプロデューサー）、ジョン・フィードラー（『シリアル・マムとペッカー』のプロデューサー）が参加しました。
マンモス・レイクス映画祭は、イースタン・シエラ・アーツ・アライアンスのDBAであり、501 (c) 3 にも選ばれています。
マンモス・レイクス映画祭脚本コンペティション
マンモス・レイクス映画祭脚本コンペティションは、新進気鋭の革新的な脚本家の発掘と支援を目的としています。 世界中のどこからでも、あらゆるジャンル、あらゆるトピックの脚本を歓迎します。 ユニークな声と特定の視点を持つ作家のストーリーを求めています。 すべての投稿には、3 ～ 5 行のフィードバックが送られます。 4 ～ 5 ページのフィードバックの詳細なフィードバックを追加料金でリクエストできます。 MLFFは、2026年5月24日に開催される2026年マンモス・レイクス映画祭で最優秀脚本賞を授与します。
皆さんの作品を読むのを楽しみにしています！
上位10名の脚本には、映画祭に参加するための宿泊費とパスが提供され、参加する報道関係者、業界、配給業者、映画製作者とのネットワークを構築できます。 また、映画祭ではライターズ・ラウンドテーブルが行われ、業界の専門家がマンツーマンでアドバイスをしてくれます。
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
一般規制
国際フェスティバル画面文化「Thelovetcheskoje Kino」（以下-フェスティバル）は、芸術の異なる形で青少年生産の集団の間で開催されています。, 映画, テレビ, 写真と異なるデジタル技術と接続します。.
祭りのイベントは、世代間の生産と再生の年齢多様なコミュニケーションサンプルの新しいグローバル文化の形成と評価に向けられ、新しい情報コミュニティ（周辺）、情報社会の新しい文化を確立するための条件を提供します。評価の要因は、情報と知識です。 フェスティバル開催は、現在の社会の一般的な情報文化の一部としてスクリーン文化の確立を促進します。
フェスティバルの方法論と組織の一般的な指導は、教育コンプレックス「ナーシャShkola」（ロシア、ノボシビルスク）の行動にもたらされます。
時間, 条件, 組織と定期的な祭りの開催の場所と手順は、毎年特別な文書の確立されています — 保持の立位順序.
https://www.youtube.com/watch?v=nRBnNH8MaWg
新しい映画祭は、主人公として音楽を持っているすべての映画に捧げ. 映画と音楽は、常に密接な関係で芸術となっています。 映画館の音楽は明らかに映画のアイデンティティを定義するサウンドトラックですが、小説から伝記まで、ドキュメンタリーからミュージカルまで、物語のメインテーマにもなります。 フェスティバルは、映画館の基本的な要素として音楽を検討する映画の新しい才能を探求することを目指しています。 フィーチャーフィルムの@@ 国際コンペティション. フェスティバルの@@ 主なイベントは、芸術的研究のための最高の国際映画をスクリーニングします。, 音楽に関連するすべてのジャンルのイタリアの初演, フィクション, ドキュメンタリー, ミュージカル、バイオピック. ショートパンツのための@@ 国際コンペティション. 音楽に関連するすべてのジャンルの15のショートフィルムの選択：フィクション、ドキュメンタリー、ミュージカル、バイオピック。 特別イベント。 このセクションでは、有名な映画製作者や音楽シーンの主人公による作品を国内初演で上映します。 サテライトイベント：毎年フェスティバルは、最高の現代音楽グループによって行わクラシック映画のライブ映画コンサートを提案しています。 パノラマ最後の10年間で国際映画の新しいトレンドは、イタリアで未発表のすべての映画。 SOUNDSCREEN IDENTITY 文化の 別の種類が可能です：学術的であることなく、知的、ポピュリストであることなく、知的、退屈することなく、芸術的であることなく。 祭り@@ は、映画の新しい文化を作成することを目指して, その新しい形や代替ジャンルを示す, 華麗なアイデアで作られた新鮮な生物多様性に生まれた罰金映画, 偉大なビジョンと強力な感情; 探索, 現代芸術で, 映画の間のより多くの肥沃な関係 と音楽.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
We like the small cinema. We like crafts. And we like the craftsman film, produced by authors who leave their mark where others seek only stubs. Ascaso movie is like a small forgotten jewel large commercial circuits.
A cinema with quality and warmth. In light of the moon and stars of the Pyrenean night, when even the late summer, we can enjoy together from film to cool.
Five days of cinema and good vibes. In the Pyrenees. each year, in late August, when on-site supervisory celebration was held. From Tuesday to Sunday we offer feature films on the north was short on the side of film and always, at the end of the day, talks with the presence of actors and / or directors with whom to share his films and his work.
Ascaso is not a market. On the contrary, we want a place of rest and relaxation around the cinema and its authors.
