The #MoreofPLUS Film Festival is an initiative of PLUS Positive a nonprofit organization for plus size men women and teens. The primary focus of the festival is to showcase more plus size talent on screen. At the core of this festival is the requirement that each entry must utilize plus size men (size 2x and up) and/or women (size 12 and up) as leading characters in their films. The selected finalists will be showcased during PLUS PosiCon Sept 21-23 in Atlanta
Sofia Independent FIlm Festival (So Independent) is the first and most exciting American independent film festival in South East Europe. The Festival’s goal is to present films that don't usually reach the screens in Bulgaria and surrounding regions, and to show a side of American cinema that the audience cannot find in mainstream production. In it's 8th edition, the festival invites new works from american and international independent filmmakers. The festival showcases between 50 and 80 premieres in ten days, followed by exciting parties in the heart of the City of Sofia which was named "Creative City of Film" by UNESCO in 2016.
Along with screenings, there are seminars, workshops and parties to allow everyone the chance to share our passion for film. In the supporting event "So Academy" you will find panels and workshops lead by some of the best in our industry: Kenneth Turan, Per Saari, Loren Hammonds, Kalina Ivanov, Prof. Jerry Carlson,James Solomon, Vladimir Todorov had been our guests among others.
So Independent is all about cutting edge art and innovation - the sidebars include films in the following categories: VR and AR, Sport Films, Art and Style, Architecture.
Sofia Independent was the sole exhibitor of amazing films like: "The Lobster" "Swiss Army Man" "Manchester by the Sea" "American Honey" "First Monday in May" "Nebraska" "Whiplash" "Twenty Feet From Stardom" "The Hurt Locker" and many more.
Sofia Independent Film Festival has it's New York City edition in the Fall featuring Bulgarian and South East European Films and projects in development during IFP's Independent Film Week.
유서 깊은 지역에서 열리는 CINALFAMA 영화 천문대는 커뮤니티 네트워크를 강화하는 혁신적인 문화 이니셔티브로 부상하고 있습니다. 이 프로젝트는 독립 영화를 상영함으로써 대안적이고 혁신적인 이야기에 대한 접근성을 넓힐 뿐만 아니라 주민들 사이의 문화적 참여를 촉진하여 정체성과 소속감을 고취시킵니다.
Museu do Fado Auditorium에서 정기적으로 개최되는 이 행사는 여러 세대가 오가며 단순한 영화 관람을 초월한 경험과 성찰을 공유하는 만남의 장소가 됩니다. 또한 천문대는 풍부한 역사적 유산이 있는 지역에 위치함으로써 도시 공간에 활력을 불어넣고 방문객을 끌어들이고 지역 유산에 대한 인식을 높여 매우 긍정적인 문화적 역동성을 창출합니다.
시날파마 영화 천문대는 1월, 4월, 10월에 열리는 정기 영화 경연대회입니다.
세 에디션 (1월, 4월, 10월) 의 수상작은 연례 야외 영화 행사인 치날파마 리스본 국제 영화제에서 상영됩니다.
비냐 델 마르 국제 영화제
1963년까지 거슬러 올라가는 시립 행사입니다. 미국에서 가장 오래된 행사이며 라틴 아메리카에서 두 번째로 오래된 행사입니다.
영화감독이자 의사인 알도 프란시아와 비냐 델 마르 필름 클럽의 주도로 설립되었습니다. 이곳은 뉴 라틴 아메리카 영화와 뉴 칠레 시네마의 발상지이기도 합니다.
제38회 비냐 델 마르 국제 영화제인 FIcViña는 창립자들의 비전을 충실히 따르고 있으며, 이러한 목표를 염두에 두고 1963년부터 라틴 아메리카 영화 제작의 집결지로 자리매김해 왔습니다.
- 이베로아메리카 영화 속 저명한 영화 제작자들의 경력을 인정합니다.
- 이베로아메리카 영화를 주제로 토론과 토론을 위한 포럼으로 활동하며 영화의 홍보와 발전에 기여
- 문화적, 사회적 변화를 주도하고 강조하는 새로운 영화 작품을 홍보합니다.
- 비판적 관점을 갖춘 이베로아메리카 영화 관객 육성
- 모든 카테고리의 경쟁 작품의 품질을 우선시합니다.
XII Short Festival El Palo for short filmmakers born / as and / or residents in Málaga (Spain).
ONLY FOR SPANISH FILMMAKERS (Malaga) // Solo podrán presentarse al concurso cortometrajistas nacidos y/o residentes en la provincia de Málaga.
A festival dedicated to the human rights.
Born in the creative brains of Film, TV and Production and Marketing professionals, the originally US based Views of the World Festival’s primary goal is to present films, scripts & film scores which have the power to raise awareness about vital social issues and inspiring audiences to take positive action as stated in our Mission Statement.
The beautiful city of Montréal will be the home of the Views of the World Film and Music Festival. In 2018, it will be from September 19th to 23rd.
From World Premiere to Awards ceremonies, from screenings to fruitful networking, from fierce competitions driven by international jurors to bright keynote speakers, opportunities to fulfill your needs to better understand and be part of the ultimate trends in movies making are numerous.
By participating in the Views of the World Festival, all attendees will get exposure to the world of scriptwriting, feature films and writing music for scores on an international level, enjoying a forum to share knowledge, experience and talents with peers as well as an opportunity to network with international professional movers and shakers.
A market is set to take place during the Festival including Master-classes and conferences.
센트럴-독 국제다큐영화제 제 4판 센트럴-DOC, 블랙버드 필름, 휘트질 다분야 창조연구소 A.C. 모든 다큐멘터리 영화제작자들은 국제다큐영화제의 제4판에 참여하도록 초청된다. 2019년12월 2일부터 멕시코의 틀락스칼라 주에서 개최됩니다. 작품은 공공 장소, 독립, 교육 기관 및 문화 센터에 투사 될 예정이며, 이러한 지역, 국가 또는 국제. 전시회@@ 의이 네 번째 판은 테마 문화, 정체성 및 저항을 동반합니다... 500년전. 이 에디션을 구성하는 다양한 다큐멘터리를 통해 원주민의 역할을 주장하는 것을 목표로 하고 있으며 기원, 전통, 영토, 언어, 권리 등과 같은 특정 주제를 중심으로 한 주제입니다. CENTAL-DOC에서는 무엇이 우리를 어떻게 만들고, 어디서 왔는지, 그리고 뿌리가 무엇인지에 의문을 제기하고 소중히 여길 수 있는 이야기가 담긴 다큐멘터리를 기대합니다.
Berlin 2018
One of the greatest festival in the world to help filmmakers find a market to support their aims with people attending that can give good solid advice to work with established film industry professionals if you wish, screening, meetings, networking, world famous international awards ceremony.
A unique festival with our other festivals a real platform for filmmakers to meet, network, do business festival week.
We have built a small but exceptional professional network of industry professional that will look at all films entered and will give business and commercial advice, in some cases the distributors attending will make offers to the filmmakers for their work and to work together to put your movies in the market place, we have the people and skills in our professional team to make this happen, if the professional attending feel there is a market for your movie, they will as with many films over the years of our other festival make it happen.
We are unique in the amount of platforms and festival we offer filmmakers, we can create a ripple for your movie to be seen around the world, it all starts here by entering your movie.
Carl Tooney
Festival President
The 19th GwangHwaMun International Short Film Festival(GISFF2021, former Asiana International Short Film Festival) is presented by the GwangHwaMun Executive Committee.
The I International Catholic Film Festival of Cali (FICCCA) TALITA KUM aims to promote a culture of life and hope based on human and Christian values and our Catholic Faith, with films that address the theme of human improvement through love, solidarity, mutual aid, prayer, reconciliation and forgiveness.
Likewise, it will be a space that encourages knowledge, respect and deep love for our Catholic Faith through films that deal with the Eucharist, the Sacraments, the Priesthood, the presence of the Virgin Mary, devotions and the history of the Catholic Church.
It will also screen feature and short films on human rights, peace, humanitarian crises and intercultural dialogue.
1995년부터 빅토리아 영화제 (VFF) 는 10일간의 영화 축제를 통해 빅토리아와 밴쿠버 섬에 최고의 캐나다 및 국제 장편 영화, 다큐멘터리 및 단편 영화를 선보였습니다. 올해로 30번째 페스티벌을 맞이합니다! 다양하고 영감을 주는 이 페스티벌에는 다양한 영화 감독, 프로듀서, 배급사 및 프로그래머가 게스트 및 참가자로 참여합니다. 훌륭한 워크숍, 설치 작품, 영화 제작자 라운지 및 오프닝 갈라로 이어지는 올해의 영화 및 영화 제작자 축하 행사는 2024년 2월 2일부터 11일까지 브리티시 컬럼비아의 수도에서 열립니다!
유서 깊은 지역에서 열리는 CINALFAMA 영화 천문대는 커뮤니티 네트워크를 강화하는 혁신적인 문화 이니셔티브로 부상하고 있습니다. 이 프로젝트는 독립 영화를 상영함으로써 대안적이고 혁신적인 이야기에 대한 접근성을 넓힐 뿐만 아니라 주민들 사이의 문화적 참여를 촉진하여 정체성과 소속감을 고취시킵니다.
Museu do Fado Auditorium에서 정기적으로 개최되는 이 행사는 여러 세대가 오가며 단순한 영화 관람을 초월한 경험과 성찰을 공유하는 만남의 장소가 됩니다. 또한 천문대는 풍부한 역사적 유산이 있는 지역에 위치함으로써 도시 공간에 활력을 불어넣고 방문객을 끌어들이고 지역 유산에 대한 인식을 높여 매우 긍정적인 문화적 역동성을 창출합니다.
시날파마 영화 천문대는 1월, 4월, 10월에 열리는 정기 영화 경연대회입니다.
세 에디션 (1월, 4월, 10월) 의 수상작은 연례 야외 영화 행사인 치날파마 리스본 국제 영화제에서 상영됩니다.
페스티벌의 목적은 검열 (상업적, 이데올로기적, 미적) 을 포함한 화면의 외부 필터와 자체 검열을 포함한 화면 인식 및 투영의 내부 필터에 대한 인식을 의미합니다. 네필트라바나에 키노는 예술의 미학과 상품화에 대한 탐구입니다. 페스티벌의 다음 목표는 영화 제작의 복잡성, 다양성을 드러내는 것입니다.
네필트라바나에 키노 (NoFilter Kino) 는 영화 프로젝트를 위한 플랫폼인 쇼트 무비 클럽에서 주최하는 영화제입니다. 네필트라바나에 키노는 아다미 미디어 프라이즈 인증을 받은 페스티벌입니다. 국제 영화학 컨퍼런스는 영화제와 동시에 개최됩니다. 이렇게 NEFILTRAVANAE KINO에는 영화 이론과 실제가 함께 통합되어 있습니다.
원래 이 페스티벌은 벨라루스에서 열렸지만 정치적 탄압과 공개적으로 드러난 반전 입장 때문에 여러 나라에서 상영과 행사를 개최할 수 있습니다. 우선 폴란드 (바르샤바), 독일 (베를린, 함부르크), 리투아니아 (빌니우스) 에서. 예를 들어, 제11회 및 제10회 네필트라바나에 키노는 바르샤바, 베를린, 함부르크, 빌니우스, 헬싱키에서 열렸습니다. 지난 몇 년간의 영화 프로그램 내용은 https://shortmovie.club/programmes/ 웹 사이트에서 확인할 수 있습니다.
페스티벌은 하이브리드 형식으로 개최됩니다. https://film.nofilterkino.org/ 비디오 플랫폼에서 라이브 상영과 온라인 상영의 일부를 진행할 예정입니다. 동영상은 암호로 보호됩니다. 또한, 우리는 지난 몇 년간의 영화에 관심을 기울여 홍보하고 있습니다. 이 영화들은 페스티벌 서킷이 끝난 후 인터넷을 통해 대중에게 공개됩니다.
네필트라바나에 키노에는 연극과 예술가들이 참여하여 상징과 역사를 해석합니다. 우리는 관객의 반응과 참가자들의 반응도 반영합니다.
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NEFILTRAVANAE KINO (필터 없음 키노) 의 개념:
소외 문제
우리는 쇼핑몰과 시네마 멀티플렉스의 세계에 살고 있습니다. 인디 영화와 비상품 예술은 대중의 관심의 외곽으로 치닫는 것을 볼 수 있습니다. 원시적인 볼거리가 영화 촬영을 대체합니다. 탈출 관객들은 대형 스크린 뒤에서 소외되어 있습니다. 따라서 현대 주류 영화는 소외 사회를 이끄는 조작 도구의 일부입니다. 따라서 더 많은 관객이 인디 영화를 읽을 수 없게 되는 경향이 있습니다. 독립 영화를 이해하려면 영화 제작자의 상황을 이해해야 합니다. 이것이 바로 NEFILTRAVANAE KINO 개념이 영화 제작자의 물리적 존재를 암시하는 이유입니다.
필름 선택 문제
영화 제작자들은 수백만 편의 영화를 촬영합니다. 그리고 수천 개의 단편 영화제가 매년 전 세계에서 상영회를 개최합니다. 한 영화제에 출품되는 영화는 평균 수천 편입니다. 따라서 여러 가지 좋은 영화들은 어떤 이유에서든 무시될 수 있습니다. 확률을 선택하는 것은 종종 복권에 당첨되는 것과 같습니다. 그 결과 영화 제작자들은 아무런 피드백도 받지 못합니다. 인터넷 시대에 아무도 여러분의 목소리를 들을 수 없다는 것은 역설입니다! 주류 문화는 볼거리와 가벼운 관람을 선호합니다.
또한 이 아이디어는 영화 선택 문제를 기반으로 합니다. 아마도 한 사람, 즉 프로그램 디렉터, 심지어 영화 학교 학생들도 영화를 선택하기로 예비 결정을 내리는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 심사위원이나 심사위원의 일치가 배경이나 취향의 차이보다 중요한 경우는 거의 없습니다. 따라서 선정이나 심사는 일방적이거나 형식적일 수 있습니다. 물론 프로그램 디렉터가 좋은 취향과 미적 감수성을 가지고 있기 때문에 나쁘지 않습니다. 하지만 우리는 “필터링되지 않은 영화”라는 또 다른 개념을 발견했습니다. 우리는 그것을 “최고 중의 최고” 방식과 비교했습니다. 이렇게 하면 아트 큐레이터의 지시를 받지 않고도 영화적 관용구를 인지할 수 있습니다.
인디 시네마를 기념하세요.
그래서 NoFilter Kino는 “최고 중의 최고” 방식을 피하려고 노력하지만 완전히 무시하지는 않습니다. 페스티벌은 소설, 애니메이션, 다큐멘터리, 실험 및 가상 현실 섹션을 선정합니다. 심사위원단은 모든 섹션에서 최고의 영화를 선정합니다. 이 페스티벌은 영화관, 국립 현대 예술 센터 및 예술 공간에서 상영을 개최합니다.
우리의 목표는 예술에 사람들을 모으고, 스마트 커뮤니케이션을 통해 행복한 대화를 나누는 것입니다.
영화는 예술이지만 스포츠는 아닙니다. 우리 프로젝트의 핵심은 영화 제작자와 관객 간의 소통을 구축하는 것입니다.
페스티벌 웹사이트 링크를 통해 페스티벌의 역사에 대해 읽어보세요. http://shortmovie.club/history/
앵무새 국제 영화제는 독립적 인 영화 업계에서 사람들을 위해 조직 된 이벤트입니다, 또한 다른 영화 제작자와 틈새 영화와 예술가를 발견 사랑 영화관 참석자에 대한.
페스티벌의 심사 위원과 프로그래머는 서로 다른 영화 배경에서 왔으며, 흥미롭고 진정한 품질의 인디 영화 프로그램을 함께 만들고 싶어합니다. 앵무새 국립 영화제의 목표는 새로운 재능을 발견하고 잠재력을 가진 영화와 영화 제작자를 발견하고, 이 예술이 자금을 지원하는 협력 작품을 인식하는 것입니다.
이 프로그램은 길이, 스타일 또는 원산지 국가에 대한 제한 없이 다양한 장르의 독립 영화에 초점을 맞출 것입니다. 이 축제는 예산과 경험에 관계없이 모든 사람에게 열려 있습니다. 우리는 모든 개별 카테고리에 대해 각 카테고리에 대해 제출 된 영화를 고려, 그래서 당신은 하나 또는 두 개의 제출으로 승리 할 수있는 더 많은 기회를.
The Pembroke Taparellli Arts and Film Festival was founded as a means to provide independent artists committed to social justice with a place through which to share their work with our global community. The festival seeks to give a platform to artists who seek to use their voice in film, theatre, spoken word, painting, sculptor, and photography to bring to light such issues as, poverty, gender inequality, homelessness, hunger, physical and psychological abuse, racism, sex trafficking, war and grief.
The festival will be an intersection between art and social justice giving independent artists a place to create, thrive and bring to market work they are passionate about without fear it will never be seen. Artists are allowed to take risk, tell their stories as they work to change the world.
The PTAFF is dedicated to the discovery and presentation of emerging artists, giving them an opportunity to let their voices be heard around the world. Injustice in many forms is a reality affecting our global community, as artists we have a responsibility to stand up against injustice. Many artists take action to turn these injustices around through their work. We seek to support and aide these artist as they help to transform, save and change the lives of those who suffer, creating a sense of hope to fuel our struggle.
OUR MISSION
The Pembroke Taparelli Arts Festival (PTAFF) is a celebration of Domestic and International Artists (Filmmakers, Performers, visual artists) who are committed to fostering global change through the Arts. We celebrate those fearless artists who are willing to share the good, the bad, and the ugly of our times holding themselves accountable for the change they desire to see.
The PTAFF will inspire conversation and promote a better understanding of the power the arts wield in combatting the injustices that have become a part of our daily lives.
In addition, PTAFF is committed to the following:
Affirm the place the arts have in strengthening our universal commitment to Human Rights and Social Justice.
Promote the arts as a powerful tool in the global dialogue of peace and mutual respect.
Bring together international filmmakers, performers, artists and educators to present their work and share with community leaders and community audiences.
Promote healing through the arts, celebrate rich cultures, and share diverse experiences locally and internationally.
Create a pathway where socially conscious films and art work can be a part of mainstream film distribution.
The International Film Festival for Peace, Inspiration, and Equality (IFFPIE) was established to celebrate the World Peace Day (September 21) and to participate in making a more peaceful and better world, raise the quality of life, and maintain intercultural relationship for better acceptance and deeper understanding of people and diversity in life. Our main mission is to promote films about peace, inspiration and equality issues, carrying strong methods of storytelling, produced with excellent technique and crafted with passion and love for humanity.
IIFFPIE is one of the members of a consortium festivals group internationalfilmfestivals.org which aim is to help promote the goals of the United Nations in celebrating international days of peace, women, anti-discrimination, tolerance, youth, family, humanitarian, human rights, health, environment, disability, etc.
We receive submissions from all over the world. The festival accepts feature and short film, documentary (any length), screenplay, music video, and we welcome ambitious newcomers to star their excellent films. The festival appreciates all the hard work every department contributes to making a film. With the all-in-one package, juries of the festival will value various performances such as directing, cinematography, editing, performance, story, acting, sound, production design, costume design, music, etc. The festival would give separate awards if they got selected.
Following the big success of our last year's events and outstanding acclaim from Indonesian audience regarding international film festivals about peace, inspiration, and equality, and to celebrate the United Nation International Day of Peace on September 2017, with the bright hope we are welcoming filmmakers into our seventh-year festival.
Our prominent past winner include the Indonesian President, former USA President, Pope, Nobel Peace Prize winner, Hollywood stars, Academy Award Winners, and many more.
We conduct a press conference, awards ceremony, workshop, and dozens of films are screened. Working together with the largest Indonesian cinema network, several private foundations and international culture centers, and having good connection with influential members of high-ranking society, the festival has managed to conduct yearly outstanding awards ceremony attended by kings, sultans, queen, ministers, senators, parliament members, notable guests, artists, and leading newspapers.
“나는 하느님을 본다” 는 하느님을 위한 단편영화제입니다. 우리의 임무는 현대 사회가 예술과 영화 촬영의 수단을 통해 하나님을 인식하는 방법을 보여주는 것입니다. 하나님을 찾는 주제는 드라마투와 영화 촬영에서 가장 널리 탐구되는 주제입니다 . 축제의 초점은 감독이 어떤 종교적 관념에도 견디지 않고 하느님에 대한 본래의 비전을 관객과 공유할 수 있는 차원을 만드는 것입니다. 축제에서는 어떤 종류의 영화가 상영되나요? 감독의 원작과 하느님에 대한 시현과 해석을 나타내는 단편영화 (다큐멘터리, 애니메이션, 실험 등) 는 1-30분 정도의 시간이다. 영화 제작@@ 자는 누구입니까? 아이든 성인, 남자 또는 여자, 경험이 풍부한 감독이나 아마추어, 주부 또는 일하는 전문가, 농부, 교사, 예술가, 찾던 사람 또는 세계 어느 곳에서나 발견한 사람 모두 짧은 소식을 제출할 수 있습니다. 누가 축제를 조직합니까? 축제는 매년 모스크바, 러시아에서 개최됩니다. 축제 기간 동안 게스트는 영화 상영, 감독, 워크샵, 콘서트, 연극 공연, 사진 전시 및 세미나와 만남. 현대 사회가 시각예술의 수단을 통해 하나님을 보고 해석하는 방법을 공유하고자 하는 젊은 감독과 각본가의 독립적인 그룹입니다 .