Une maison pour les plus grands et les plus méchants, dans votre visage, dans votre gorge et votre cerveau Horreur, science-fiction, action, arts martiaux, exploitation, mobsploitation, sexploitation et tout ce qui concerne l'exploitation. Vous ne trouverez pas de séries dramatiques, pas de comédies romantiques et pas de comédies musicales (sauf si elles sont totalement tordues)
Les meilleurs nouveaux films Grindhouse sont projetés lors d'un festival épique organisé dans l'une des plus anciennes salles de divertissement du Royaume-Uni, The Legendary Shed Venue.
Ce que vous trouverez au festival Grindhouse Planet, c'est une playlist de films pas comme les autres. Chaque film est sélectionné par un panel de connaisseurs de Grindhouse du monde entier. Le festival permet aux cinéphiles et aux cinéastes de rencontrer des personnes partageant les mêmes idées, de prendre un verre, de regarder des films, de manger des pizzas (gratuitement ! ) et amusez-vous bien. Il y a un stand de cinéma organisé par The Cult Movie Store où vous pouvez acheter des films rares de Grindhouse, ainsi que de nombreux autres stands proposant des friandises Grindhouse.
Vous aurez également la possibilité d'assister à des sessions de questions-réponses avec certains des meilleurs réalisateurs et producteurs de Grindhouse de la planète.
Vous en voulez plus ?
Il y en a plus ! Bien plus encore ! Que diriez-vous d'un festival de musique en même temps ? Tu l'as compris. En plus de tous les films géniaux, des groupes jouent en direct tout au long de la journée. Du thrash metal au punk en passant par l'acoustique et l'électronique, il y en a pour tous les goûts. Vous trouverez peut-être même votre prochaine bande originale de Grindhouse.
Le festival du film expérimental de Bogotá, Cineautopsia, célèbre sa XIIe (12e) édition en 2026.
Nous faisons appel à des œuvres et à des artistes de Colombie et du monde entier qui sont anticonformistes et dissidents à l'égard des modes de production et de création prédominants ; nous privilégions le regard de l'auteur dans les processus créatifs uniques que sont l'exploration plastique, l'utilisation de diverses technologies/ressources/médias et le développement de dynamiques de création individuelles, collectives ou interdisciplinaires.
Tout au long de ces 11 années du festival, nous nous sommes attachés à reconnaître et à mettre en valeur un cinéma expérimental, poétique, libre, radical et proactif. Un cinéma qui répond aux besoins esthétiques, politiques et philosophiques de ses auteurs, en proposant des horizons artistiques éloignés des formules conventionnelles et des standards hégémoniques de la production audiovisuelle. Notre engagement a été de transformer les façons de faire du cinéma, d'explorer diverses méthodologies de création et de consolider de nouvelles formes de pensée autour de l'esthétique et de la technique audiovisuelles. De plus, nous avons cherché à générer des rencontres sensibles et émotionnelles avec le public, en élargissant les possibilités d'interaction, de médiation et de participation du cinéma expérimental au sein du spectre culturel et social de la communauté.
Nous pensons que « l'expérimental » ne se limite pas à une catégorie esthétique ou technique dans le domaine cinématographique ou audiovisuel, ou même dans les arts en général ; nous le considérons comme le symptôme sans équivoque d'une collectivité qui refuse de se conformer aux règles. L'expérimentation représente un moyen puissant de problématiser, de remettre en question ou de renverser ce qui est établi afin de le transformer, de contribuer au changement culturel et au dialogue social.
C'est à travers le cinéma expérimental que nous trouvons des formes authentiques de création audiovisuelle, et nous donnons ainsi de la place à chaque manifestation artistique dans laquelle la forme et le contenu prennent le risque de démanteler ce qui est établi, en explorant les limites créatives qui défient l'esthétique généralisée, en utilisant de manière variable tous les types de dispositifs, en élevant à la fois les moyens d'expression et la relation entre le public et l'œuvre, tout en invitant de nouvelles formes de stratégies d'exposition et de circulation.
« Nous nous révoltons contre les conventions, contre la tyrannie de ce qui est établi et contre les chaînes invisibles qui lient la création au canon. Nous nous opposons à la domestication de l'esprit créatif, à l'anesthésie culturelle qui transforme l'art en un produit sans âme, un produit de divertissement ou de consommation vide et stérile. »
Dans l'écosystème de la production audiovisuelle conventionnelle, dirigée par de grandes industries ou par des agendas politiques/économiques et marquée par des formules répétitives et des récits préétablis, le cinéma expérimental apparaît comme une voix dissidente. Il défie les normes, remet en question les structures établies, propose des contre-discours et devient un déclencheur d'innovation, de réflexion critique, de transformation culturelle et de recherche de nouvelles voies et formes d'expression humaine. Le cinéma expérimental est avant-gardiste et constitue un espace d'exploration, de dissection et de reconfiguration de ce que nous entendons par image cinématographique. Nous valorisons la fragmentation, la déconstruction, l'erreur et le non-sens. Le cinéma expérimental interroge les modes d'existence mêmes du cinéma traditionnel.
Nous nous intéressons également au cinéma élargi, dans ses dimensions performatives ou installatives, qui explorent le corps et l'action en temps réel, en utilisant des formats tels que le cinéma en direct, le VJ, le mapping, le fulldome, le codage en direct, les nouveaux médias, le cabaret multimédia, l'interactivité ou le transmédia. Ces pratiques transcendent non seulement l'écran, mais font également de l'acte cinématographique une expérience vivante et éphémère.
Selon ces paramètres, toute œuvre audiovisuelle, sans limitation de format, de durée ou de technique, est la bienvenue. Nous acceptons les œuvres qui s'inscrivent dans cette idée du cinéma expérimental et explorons des sous-genres tels que le found footage, le cinéma sans caméra, le cinéma abstrait, le film/vidéo mixte, l'art vidéo, la sculpture vidéo, la danse vidéo, le cinéma chorégraphique, la performance vidéo, la chorégraphie et l'improvisation, les vidéoclips, l'animation, le cinéma étendu, la réalité virtuelle, les audiovisuels des nouveaux médias, etc.
Dans cette 12e édition du festival, qui aura lieu à Bogotá en août 2026, nous visons à renforcer la programmation dans les espaces alternatifs et d'exposition, ainsi que la diffusion en ligne via la plateforme Web officielle du festival. Nous proposerons des projections de films dans des salles de cinéma et dans des lieux alternatifs, des conférences d'artistes, des activités académiques, des réunions de l'industrie, des laboratoires de création, entre autres. Tous les artistes audiovisuels expérimentaux du monde entier sont les bienvenus à la 12e édition du festival du film expérimental de Bogotá, Cineautopsia.
Le Festival Fims Infest aime les films indépendants et, pour cette raison, nous acceptons les films enregistrés dans tous les formats et avec n'importe quel budget, mais assurez-vous que votre film s'inscrit dans notre festival.
Événement officiel à l'IMDB :
https://www.imdb.com/event/ev0005660/2018/1/
UNEXPOSED Film Festival hopes to revamp the traditional concept of a film festival by exposing the selected works to a wider audience by collaborating with professors, microcinemas, and university libraries around the United States and abroad. It is a tri-annual event. Three times per year, we will screen two hours worth of films and videos in Durham, Raleigh, and Chapel Hill, NC. At the end of the year, we will create a three-disc DVD set representing UNEXPOSED 1.1, 1.2, and 1.3. This set will be distributed to university libraries, screened by designated microcinemas, and installed into the curriculums of professors.
Le Festival international du film de l'île FECISLA est un événement cinématographique qui a pour thème l'identité et la culture de l'ascendance africaine, de l'enfance et de la jeunesse et de l'environnement, imprégnant et impactant par un processus éducatif et culturel la majorité de la population indigène de l'île de Fuerte et le diversité de visiteurs de différentes parties de la planète qui viennent à notre festival.
Held among the spectacular rivers and bluffs of the Driftless Region in Northeastern Iowa, the Oneota Film Festival, OFF, brings compelling, innovative, and inspiring films and filmmakers to Decorah, Iowa. Through film and other media that illuminate the human condition, OFF aims to engage a large and diverse audience in the critical issues of our time.
OFF invites documentary, narrative, animated, web/tv/new media series epicodes and student films for its 9th annual festival April 19-22, 2018. All films submitted will be juried by an international panel of filmmakers and film scholars. Festival events include: screenings of 50+ films, discussions, and panels with invited filmmakers and local/regional experts; an opening night Gala; Filmmakers Reception Saturday evening; and special events in conjunction with host Luther College and the Decorah community.
Filmmakers are encouraged to attend and will receive free admission to the entire festival and all events. Come interact with an educated, involved audience!
Awards are offered in each film category, in addition to an Audience Choice award.
Outdoor and indoor short film festival with a week of feature screenings.
2019 Sanctuary Cove International Film Festival on the Gold Coast, Australia.
Over 20k in Prizes from November 22 - 28.
The 12 Months Film Festival (#12MFF) is farrest challenging film festival available which attracts, displays and awards filmmakers from six continents. Our finest selection system brings the benefits of a quality qualification in the #12MFF and also come with surprise awards where qualify all selected entries. #12MFF was designed to award you amazing prizes. Moreover, we will do our best in working with your needs in order for your talent and dedication to be appreciated by the public.
Together we build a global audience!
CHECK OUR TRAILER HERE :
https://vimeo.com/126007311
Entries requirements:
-> All films must have been made in or after 2012 and have English subtitles (unless English is the main language spoken); A creation date does not apply in case of the screen writings from being stopped for submissions, but the submitted must be in English or have a copy translated in English;
-> We accept shorts, documentaries, animations, experimental, music videos, web and new media, commercials (all specified previously under 45 minutes); feature films and feature documentaries (any length, 45 + minutes);
->A description between 50 and 150 words;
->Trailer (not required for movies under 7 minutes; optional) and the film must be submitted as an on-line screener (Vimeo preferred) which may be embedded on the website for visitors to see your creation; you can further opt for modifications in your entry;
->Cover of the film/screen writing or a defining photo;
We also offer the following services:
Film review; Film improvement support; Trailer for your movie; Web-design and coding; Complete graphic-design. Proceed here: http://12mff.com/services/
Fantàstik Granollers est le festival du film fantastique et d'horreur de Granollers, qui se tient depuis 2012. C'est devenu un événement unique dans la ville, dans lequel une proposition culturelle liée exclusivement aux films fantastiques et d'horreur est proposée. et à tout ce qui y est lié, en pariant très fortement sur les courts métrages.
C'est une excellente occasion pour les cinéphiles de voir des films innovants et de nouer des liens avec d'autres personnes intéressées par ce sujet.
Outre le festival, d'autres activités sont organisées au cours de l'année liées à la diffusion de films fantastiques et d'horreur.
« Screen Short Fest 2024 » est un festival international de courts métrages qui revient dans sa sixième année. Le festival est le fruit de l'imagination de M. Soham Banerjee, réalisateur de courts métrages et entrepreneur primé.
Le festival invite tous les réalisateurs de courts métrages, avec leurs courts métrages, dans le genre live-action et animation, dans n'importe quelle langue (sous-titré en anglais), dans un délai de 20 minutes (titre et crédits inclus).
Le festival vise à présenter le meilleur des derniers courts métrages nationaux et internationaux du monde devant les cinéphiles de Calcutta, en Inde.
APPEL À CANDIDATURES 2026
Mon premier festival #11 - Édition solaire
Un festival de films pour imaginer un avenir durable dès l'enfance
My First Festival (MPF) est le premier festival international du cinéma, de l'audiovisuel et des nouvelles technologies destiné aux enfants et aux jeunes au Pérou. Nous semons l'amour du cinéma en tant qu'outil de transformation sociale par le biais de l'éducation audiovisuelle et médiatique. Travailler avec, par et pour les enfants, en tant qu'agents du changement, nous permet, par le biais d'un rôle de coordination, de contribuer au développement de la société.
Notre thème transversal s'inscrit dans le cadre de la Déclaration universelle des droits de l'homme (DUDH) et de la Convention relative aux droits de l'enfant (CRC), en utilisant une approche communautaire pour construire un présent et un avenir durables ayant un impact social positif.
MPF vous invite à participer à sa 11e édition, qui aura lieu tout au long de 2026 dans différentes régions du Pérou. S'appuyant sur notre premier événement à Lima, qui aura lieu du 21 au 28 février 2026, en personne et virtuellement dans des espaces publics et des centres culturels, avec une proposition innovante qui inclut des projections de films 100 % alimentées à l'énergie solaire.
Le festival atteindra les zones urbaines, rurales et difficiles d'accès du Pérou, avec des projections ouvertes et gratuites et la participation active d'enfants, d'adolescents, d'enseignants, de familles et de communautés autochtones.
Le thème est ouvert et les films du monde entier sont acceptés sur nos plateformes.
Puerto Madero IFF is an online annual competition based of the technical execution of films.
All submission are evaluated on each technical category: Script, Cinematography, Sound, Acting and Direction.
At the end of each year we announced the official selection films based on their creativity and technical execution.
Our festival is ONLINE only at the moment, we are working hard to make an annual event with public screening.
All the Official Selections and Winner are posted in our Social Network with a growing audience of more than 4600 followers and also on our web site.
All Official Selection will receive laurels.
The winner film will receive a technical reviews and laurels.
L'Association 400 Colpi est une organisation à but non lucratif créée dans le but de promouvoir des films qui, de par leur langage, leur style, leur histoire et leurs thèmes, s'adressent à un public jeune et adulte.
vvfilmf est synonyme de qualité cinématographique et représente une fenêtre sur le monde des jeunes. Il ne s'agit pas simplement d'un festival de films. C'est une expérience. C'est un moment culturel important pour les jeunes, qui unit et cultive.
Au fil des années, vvfilmf a créé des événements qui permettent de découvrir des espaces pour les jeunes, des ateliers pour l'étude de nouvelles formes d'expression visuelle. #vvfilmf se présente comme une initiative destinée à l'ensemble du pays et à l'international, dans le but de répondre aux attentes d'une population jeune et de téléspectateurs adultes.
L'objectif est de rapprocher le grand public de formes cinématographiques de qualité. Bien que la programmation du festival s'adresse principalement aux enfants, aux jeunes d'âge scolaire et aux étudiants universitaires, il ouvre ses portes avec enthousiasme aux adultes et à tous ceux qui s'intéressent à l'art cinématographique, sont fascinés par la culture artistique et visuelle, passionnés par l'éducation, la pédagogie, le divertissement éducatif et le divertissement simple.
Le festival représente une excellente occasion de présenter de nouveaux parcours éducatifs, de proposer un programme d'activités culturelles constamment renouvelé et de proposer, par le biais du cinéma, des compétences respectueuses et des réflexions fructueuses ouvertes à tous les membres de l'école.
vvfilmf bénéficie du haut patronage du Parlement européen, du patronage de la présidence du Conseil italien, du ministère de la Culture, du Travail et des Politiques sociales, du Tourisme et de presque toutes les régions italiennes, de nombreuses provinces et municipalités.
Parmi les collaborations pluriannuelles développées par #VVFILMF figurent celles avec RAI Cinema, la Foundation for Entertainment et Lancia Europa, ainsi qu'avec RAI Radio 2 et RAI Educational.
Grâce à la haute qualité de la sélection de films en compétition et au professionnalisme démontré au fil des ans, vvfilmf a été choisi par le président de la Fondation Biennale, Paolo Baratta, et le directeur de la Mostra internationale du film de Venise, pour sélectionner un groupe de jeunes jurés et les accompagner dans le monde du cinéma international pendant le Festival international du film de Venise.
KRAFTA DOC International, Art Making Film Festival is the first international documentary film festival about making art. We love makers. Contemporary art, design, craft, food or industry, KRAFTA DOC loves people who change the world with their own hands and their own ideas. Behind the materials there is history and memory, a lively network of partnerships and professions, a commitment, very often lived as a vocation.
In a world of great change and fast information, we wanted to stop to listen to the voices of those who work in the world of art, design and architecture. We are fascinated to know where things come from, and documenting the traditions, we will open infinite possible worlds. Reinvigorating the past can create a debate to develop new sectors for the future or rediscover the forgotten ones, in a more conscious way.
KRAFTA DOC considers any type of filmmaker, independent, established, groups or collectives, commercial or educational institutions.
Une certaine idée du voyage, à pied, à la découverte du monde et de ses chemins mythiques, dans le respect de la nature et des peuples.
Ce festival est l’occasion de partager notre passion et notre esprit du voyage d’aventure.
Animalada, Seville Animation Festival announces its fith Animation Short Film Competition.
Animalada Sevilla’s main objective is to bring the world of animation from all areas to the public in general.Also intends to create a meeting point and discussion for fans and industry professionals, promoting the exchange of ideas, coworking between companies and producing and showing the potential of our community to the world.
Finally, the project was created with the intent to arouse the interest of young creatives in the animation as a valid professional commitment to their future by providing training and bringing them closer to the higher schools worldwide.
Animalada Sevilla is born to become a reference in our community as a meeting place between professional and novice artists who aspire to enter the sector, thereby promoting industry growth and the addition of new talent.
The ‘’Artfools international Film Festival’’ takes place every year, during the first 10 days of February, in the city of Larissa, Greece, held by ‘’Artfools ‘’civil non-profit organization for Arts and Culture, Larissa, Greece. In its official competitive section, the Festival features short length films of digital nature along with a non-competitive section of Retrospectives and Tributes to important leading international filmmakers, film masterclasses, cinema seminars, photography exhibitions and book presentations.
Α. Feature short length films, running time: a total of 20 minutes
Β. Student short length films, running time: a total of 20 minutes
C. School short length films, running time : a total of 15 minutes
Uniquement pour les cinéastes latino-américains//Solo para cineastas latinoamericanos y se abrió un capitulo para España y lenguas extrangeras avec subtitulos en español para el 7º festival 2023.
