The International Film Festival for Spirituality, Religion, and Visionary (IFFSRV) was established by some individuals who care about human living in peace towards themselves, forming strong and healthy alliances with others in harmony, and having good communication with their Creator despite of their sex, religion, race, and economic status.
The International Film Festival for Spirituality, Religion, and Visionary will act as a mean to sustain and promote the continuity of creativity and artworks produced and carved by filmmakers all over the world in following their dreams and pure calling to make betterment for humanity, as well as to participate in the film industry; to make a better live for each individual despite their differences in belief system.
IFFSRV festival day will be held at the end of November to celebrate the tolerance world day (16 November).
Through this festival, we hope to:
1. Give comfort and consolidation for the people in despair that he or she is never alone and that life is full of hope.
2. Encourage people when facing difficulties because of what they belief.
3. Inspire and enlighten people to find the purpose of their life regardless their belief, economic or cultural background.
4. Help people to have better acceptance towards themselves and enhance self-esteem because each individual are loved by God and they are special and unique in God’s eyes.
5. Inspire people to follow their dream and not easy to give up.
6. Encourage people to follow his and her own mission and path in life.
7. Inspire young generation to have broader mindset and perspective, to think beyond the box, and to be able to accept differences among religions and belief system.
8. Inspire young people to have vision and goal in life and work hard to achieve them.
Sponsored by Final Draft, the professional screenwriting software.
Each winner receives a free copy ($249 value).
Join our powerful slate of international film and television entries at the Summer 2016 New York Film & Television Festival
Now accepting submissions:
* Short Films
* Feature Films
* Short Screenplays
* Feature Screenplays
* Teleplays
* TV Pilots
#Webseries
We will be holding live screenings of feature films and shorts, and readings from our award-winning screenplays on September 12, 2016
at The Secret Theatre located at 44-02 23rd St
Long Island City, NYC, NY 11101-5000
We will open our festivities with live readings, then segue into short screenings and feature film screenings, culminating in a filmmaker Q&A, awards ceremony and afterparty (location to be announced).
About The Venue
The Secret Theatre is a custom built theatre and rehearsal rooms facility in the heart of LIC’s artist’s quarter. Resident Company The Queens Players and visiting NY theatre companies can comfortably seat 99 people and the space has a flexibility which allows us to produce shows either as thrust, proscenium, transverse or other styles of theatre. There are three separate clean restrooms, a box office, a gallery/foyer, and a dressing room for the artistes. Our second performance and rehearsal room POCO Space also has two dedicated restrooms and is suitable for small and workshop style shows and rehearsals.
* Founded by Joe Hodge, celebrity cinematographer and winner of the 2011 Rhode Island International Screenplay Competition and the 2011 American International Screenplay Competition.
Joe launched a successful Kickstarter campaign for Departed Harvest with the actor Luis Guzman (Anger Management, Boogie Nights).
www.DepartedHarvest.com
I Hella Love Shorts (IHLS) is a quarterly short films festival designed to promote independent films that reflect the rich and diverse experiences from around the globe. We support and showcase emerging/established film-makers, and provide a fun and entertaining short film experience for film-makers and film lovers.
*Women and student film-makers encouraged to submit.
Our location - The Flight Deck is an artist friendly venue created by artists. It features a black box theater for performances and a painting gallery for customers viewing pleasure.
CALL FOR ENTRY:
6TH MY MUMBAI INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL
UNIVERSAL MARATHI brings in an opportunity for filmmakers to showcase their talent. Universal Marathi has invited short film entries from professionals and students across the globe for the three-day annual My Mumbai International Short Film Festival in its sixth edition scheduled to be held in 2nd week of October 2018.
There are various categories for short film entries I.e. Social awareness, Animation, Fiction short film, international Foreign Shortfilm, Music video, and Documentary. Short film festivals have acquired a greater importance, eliciting a good response across the world. The event aims at exposing young directors to the global film color.
Filmmakers and students from across the world have been invited to send their entries which would be curated by industry experts and screened at the 6th My Mumbai International Short Film festival in Mumbai.
For more details, Maker can Visit the festival website now.
mymumbaishortfilmfestival.com
universalmarathi@gmail.com
Or call on +919833075706 / +919969412426
The Solidando Film Festival will be held from 7th to 9th December 2018 in the city of Cagliari in Italy.
It is a NO-PROFIT international competitive festival of social short films for the following genres: documentary, fiction or animation exclusively on social themes.
What do we mean by social theme:
we mean stories: real, inspired to reality or fictions that deal with human rights, solidarity, cooperation, education, social projects, third-world issues, environmental sustainability, diversity, etc. etc..
FEMCINE wurde gegründet, um die Arbeit von Filmemacherinnen zu entdecken und zu unterstützen und Filme mit geschlechtsspezifischen Themen einem breiteren Publikum zugänglich zu machen. FEMCINE lädt Regisseurinnen aus Chile und dem Rest der Welt ein, an einer der drei Wettbewerbskategorien teilzunehmen: Internationaler Langfilmwettbewerb, Internationaler Kurzfilmwettbewerb und Kurzfilmwettbewerb der Chilenischen Filmschule.
Unsere Mission
Wir würdigen aufstrebende Regisseure, Drehbuchautoren und Filmemacher aus der ganzen Welt und erweitern ihre Arbeit, indem wir ein vielfältiges Publikum zusammenbringen, um sie zu erleben, darüber nachzudenken und einen weiteren Dialog zu führen.
Unsere Community befindet sich an der Schnittstelle zwischen einer breiteren, inklusiveren, filmischen Perspektive und der Entstehung eines wirklich außergewöhnlichen Kinos.
Wenn Filme der Inhalt sind, ist Alfama die Form, die den Ton für die Erlebnisse angibt, die wir schaffen. Eine architektonische Somatisierung von Intimität, das ist die Szene, in der wir Ihre Filme zum Vorschein bringen.
Unsere Geschichte
im Jahr 2009 als informelles Projekt zur Präsentation des unabhängigen Kinos in den abgelegenen Gassen von Alfama, das vor den ikonischen Steinmauern projiziert wurde.
In den folgenden Jahren wurde Cinalfama immer reifer und entwickelte sich zu einer Wettbewerbsveranstaltung mit internationalem Charakter sowie zu einer kulturellen Referenz in Lissabon.
Die Art der Veranstaltungen hat sich im Laufe der Jahre geändert, aber die Atmosphäre, die Filme und die Veranstaltungsorte sind nach wie vor so intim wie eh und je.
Unser Zuhause
Grupo Sportivo Adicense wurde 1914 gegründet und ist eines der ältesten und authentischsten Symbole der wahren Seele von Alfama.
Weltberühmte Fado-Sänger begannen ihre Karriere mit Kellnern in dieser historischen Institution, die trotz des ständigen Wandels und der Fehlcharakterisierung der Stadtlandschaft des Viertels immer noch steht
Vorführungssitzungen
Versteckt in den Seitenstraßen der Altstadt von Lissabon, Alfama, finden unsere intimen Vorführungen im ältesten Kulturhaus der Stadt, der Grupo Sportivo Adicense, statt.
Wir veranstalten das ganze Jahr über drei saisonale Vorführungen, bei denen die besten Talente und Filme der einzelnen Filme vorgestellt und ausgezeichnet werden. Der Eintritt ist frei und alle Filme haben englische Untertitel.
Aufgrund der aktuellen Pandemie und der damit verbundenen Einschränkungen haben wir beschlossen, die nächste Ausgabe vom Januar 2024 online zu veranstalten, um eine Auswahl der besten Filme der Saison zur Verfügung zu stellen. Unser Ziel ist es, bald wieder Live-Vorführungen zu haben.
Cineciok ist das Festival von Kino und Schokolade. Cineciok findet in Modica, der Stadt der Schokolade. Festival ist das ganze Jahr. Bei modica bearbeiten wir die Schokolade mit alten Methoden.
So jedes Jahr machen wir das Schokoladenfestival und Kino ist ein integraler Bestandteil dieses Festivals. Wir belohnen die schönsten Filme mit Schokolade als Thema oder dass Schokolade minimal präsent ist. Wenn es nur ein Wort „Schokolade“ in Ihrem Film gibt, können Sie teilnehmen!!!
Wir lieben Schokolade!!
Wir haben drei Sackgasse.
Ein Zuhause für die Größten, Bösesten, in deinem Gesicht, auf deinem Weg, lass dein Gehirn schmelzen Horror, Science-Fiction, Action, Kampfkünste, Ausbeutung, Mobsploitation, Ausbeutung und alles andere als Plünderung. Du wirst keine Dramen, keine Rom-Coms und keine Musicals finden (es sei denn, sie sind total verdreht)
Die besten neuen Grindhouse-Filme werden auf einem epischen Festival gezeigt, das an einem der am längsten laufenden Unterhaltungsorte Großbritanniens, dem Legendary Shed Venue, stattfindet.
Was Sie auf dem Grindhouse Planet Festival finden, ist eine Playlist mit Filmen wie keine andere. Jeder Film wird von einer Jury aus Grindhouse-Kennern aus der ganzen Welt ausgewählt. Das Festival ist für Filmfans und Filmemacher da, um Gleichgesinnte zu treffen, etwas zu trinken, Filme zu schauen, Pizza zu essen (kostenlos!! ) und amüsiere dich verdammt gut. Es gibt einen Filmstand, der vom Cult Movie Store veranstaltet wird, an dem einige seltene Grindhouse-Filme gekauft werden können, sowie viele andere Stände, die Grindhouse-Goodies anbieten.
Es besteht auch die Möglichkeit, an Fragerunden mit einigen der besten Grindhouse-Regisseure und -Produzenten der Welt teilzunehmen.
Willst du mehr?
Es gibt noch mehr! Viel mehr!! Wie wäre es mit einem Musikfestival zur gleichen Zeit? Du hast es. Neben all den großartigen Filmen spielen den ganzen Tag über Live-Bands. Von Thrash Metal über Punk bis hin zu Acoustic & Electronic ist für jeden etwas dabei. Vielleicht findest du sogar deinen nächsten Grindhouse-Soundtrack.
Das Bogotá Experimental Film Festival, Cineautopsia, feiert 2026 seine XII (12.) Ausgabe.
Wir wenden uns an Werke und Künstler aus Kolumbien und der ganzen Welt, die nonkonformistisch sind und den vorherrschenden Produktions- und Schaffensweisen ablehnend gegenüberstehen. Wir bevorzugen den Blick des Autors in einzigartige kreative Prozesse der plastischen Erforschung, der Nutzung verschiedener Technologien/Ressourcen/Medien und der Entwicklung individueller, kollektiver oder interdisziplinärer Schöpfungsdynamiken.
In diesen 11 Jahren des Festivals haben wir uns dafür eingesetzt, ein experimentelles, poetisches, freies, radikales und proaktives Kino anzuerkennen und hervorzuheben. Ein Kino, das auf die ästhetischen, politischen und philosophischen Bedürfnisse seiner Autoren eingeht und künstlerische Horizonte vorschlägt, die weit von konventionellen Formeln und den hegemonialen Standards der audiovisuellen Produktion entfernt sind. Wir haben es uns zur Aufgabe gemacht, die Art und Weise, wie Kino gemacht wird, zu verändern, verschiedene Kreationsmethoden zu erforschen und neue Denkformen rund um die Ästhetik und Technik der audiovisuellen Medien zu konsolidieren. Darüber hinaus haben wir versucht, sensible und emotionale Begegnungen mit dem Publikum zu fördern und die Möglichkeiten der Interaktion, Vermittlung und Partizipation des experimentellen Kinos innerhalb des kulturellen und sozialen Spektrums der Gemeinschaft zu erweitern.
Wir glauben, dass „das Experimentelle“ nicht einfach auf eine ästhetische oder technische Kategorie innerhalb des filmischen oder audiovisuellen Bereichs — oder sogar innerhalb der Künste im Allgemeinen — beschränkt ist. Wir verstehen es als eindeutiges Symptom einer Kollektivität, die sich weigert, sich an die Regeln zu halten. Das Experimentelle ist ein wirksames Mittel, um Etabliertes zu problematisieren, in Frage zu stellen oder zu unterwandern, um zu transformieren und zu kulturellem Wandel und sozialem Dialog beizutragen.
Durch das experimentelle Kino finden wir authentische Formen der audiovisuellen Kunst, und auf diese Weise geben wir jeder künstlerischen Manifestation Raum, in der Form und Inhalt Risiken eingehen, um das Etablierte zu demontieren, indem wir kreative Grenzen ausloten, die die allgemeine Ästhetik herausfordern, indem wir auf unterschiedliche Weise alle Arten von Mitteln einsetzen, sowohl die Ausdrucksmittel als auch die Beziehung zwischen Publikum und Werk verbessern und gleichzeitig neue Formen von Ausstellungs- und Zirkulationsstrategien einladen.
„Wir rebellieren gegen Konventionen, gegen die Tyrannei des Etablierten und gegen die unsichtbaren Ketten, die die Schöpfung an den Kanon binden. Wir widersetzen uns der Domestizierung des kreativen Geistes, der kulturellen Anästhesie, die Kunst zu einem seelenlosen Produkt macht, zu einem leeren und sterilen Unterhaltungs- oder Konsumgut.“
Innerhalb des Ökosystems konventioneller audiovisueller Produktion, die von großen Industrien oder politischen/wirtschaftlichen Agenden geleitet wird und von sich wiederholenden Formeln und vorgefertigten Erzählungen geprägt ist, entwickelt sich das experimentelle Kino zu einer kritischen Stimme. Es widersetzt sich der Norm, hinterfragt etablierte Strukturen, schlägt Gegennarrative vor und wird zum Auslöser für Innovation, kritische Reflexion, kulturellen Wandel und die Suche nach neuen Wegen und Formen menschlichen Ausdrucks. Das experimentelle Kino ist avantgardistisch und steht als Raum der Erforschung, Zerlegung und Neukonfiguration dessen, was wir als filmisches Bild verstehen. Wir schätzen Fragmentierung, Dekonstruktion, Fehler und Unsinn. Das experimentelle Kino stellt die Existenzweisen des traditionellen Kinos selbst in Frage.
Wir untersuchen auch das erweiterte Kino in seinen performativen oder installativen Dimensionen, die Körper und Handlung in Echtzeit erforschen. Dabei kommen Formate wie Live-Kino, VJ, Mapping, Fulldome, Live-Coding, Neue Medien, Multimedia-Kabarett, Interaktivität oder Transmedia zum Einsatz. Diese Praktiken überschreiten nicht nur die Leinwand, sondern machen den filmischen Akt auch zu einer lebendigen und vergänglichen Erfahrung.
Unter diesen Parametern kann sich jedes audiovisuelle Werk — ohne Einschränkungen in Bezug auf Format, Dauer oder Technik — bewerben. Wir akzeptieren Arbeiten, die dieser Idee des experimentellen Kinos entsprechen, und untersuchen Subgenres wie Found Footage, kameraloses Kino, abstraktes Kino, Mixed Media-Film/Video, Videokunst, Videoskulptur, Videotanz, Choreokino, Videoperformance, Choreographie und Improvisation, Musikvideo, Animation, Leinwandkunst, Expanded Cinema, virtuelle Realität, neue Medienaudiovisuelle Medien usw.
In dieser 12. Ausgabe des Festivals, die im August 2026 in Bogotá stattfinden wird, wollen wir das Programm in alternativen Räumen und Ausstellungsräumen sowie die Online-Verbreitung über die offizielle Webplattform des Festivals stärken. Wir werden unter anderem Filmvorführungen in Theatern und alternativen Orten, Künstlergespräche, akademische Aktivitäten, Branchentreffen und kreative Laboratorien anbieten. Alle experimentellen audiovisuellen Künstler aus der ganzen Welt sind zur 12. Ausgabe des Bogotá Experimental Film Festival, Cineautopsia, willkommen.
Das Fims Invest Festival liebt Indie-Filme und deshalb akzeptieren wir Filme, die in jedem Format und mit jedem Budget aufgenommen wurden, aber achten Sie darauf, dass Ihr Film in unser Festival passt.
Offizielles Event in IMDB:
https://www.imdb.com/event/ev0005660/2018/1/
UNEXPOSED Film Festival hopes to revamp the traditional concept of a film festival by exposing the selected works to a wider audience by collaborating with professors, microcinemas, and university libraries around the United States and abroad. It is a tri-annual event. Three times per year, we will screen two hours worth of films and videos in Durham, Raleigh, and Chapel Hill, NC. At the end of the year, we will create a three-disc DVD set representing UNEXPOSED 1.1, 1.2, and 1.3. This set will be distributed to university libraries, screened by designated microcinemas, and installed into the curriculums of professors.
Das Internationale Filmfestival auf der Insel FECISLA ist eine Filmveranstaltung, die die Identität und Kultur afrikanischer Abstammung, Kindheit und Jugend sowie die Umwelt in ihren Linien hat und die Mehrheit der einheimischen Bevölkerung der Insel Fuerte und die Umwelt durch einen Bildungs- und Kulturprozess durchdringt und beeinflusst. Vielfalt der Besucher aus verschiedenen Teilen der Welt, die zu unserem Festival kommen.
Held among the spectacular rivers and bluffs of the Driftless Region in Northeastern Iowa, the Oneota Film Festival, OFF, brings compelling, innovative, and inspiring films and filmmakers to Decorah, Iowa. Through film and other media that illuminate the human condition, OFF aims to engage a large and diverse audience in the critical issues of our time.
OFF invites documentary, narrative, animated, web/tv/new media series epicodes and student films for its 9th annual festival April 19-22, 2018. All films submitted will be juried by an international panel of filmmakers and film scholars. Festival events include: screenings of 50+ films, discussions, and panels with invited filmmakers and local/regional experts; an opening night Gala; Filmmakers Reception Saturday evening; and special events in conjunction with host Luther College and the Decorah community.
Filmmakers are encouraged to attend and will receive free admission to the entire festival and all events. Come interact with an educated, involved audience!
Awards are offered in each film category, in addition to an Audience Choice award.
Outdoor and indoor short film festival with a week of feature screenings.
2019 Sanctuary Cove International Film Festival on the Gold Coast, Australia.
Over 20k in Prizes from November 22 - 28.
The 12 Months Film Festival (#12MFF) is farrest challenging film festival available which attracts, displays and awards filmmakers from six continents. Our finest selection system brings the benefits of a quality qualification in the #12MFF and also come with surprise awards where qualify all selected entries. #12MFF was designed to award you amazing prizes. Moreover, we will do our best in working with your needs in order for your talent and dedication to be appreciated by the public.
Together we build a global audience!
CHECK OUR TRAILER HERE :
https://vimeo.com/126007311
Entries requirements:
-> All films must have been made in or after 2012 and have English subtitles (unless English is the main language spoken); A creation date does not apply in case of the screen writings from being stopped for submissions, but the submitted must be in English or have a copy translated in English;
-> We accept shorts, documentaries, animations, experimental, music videos, web and new media, commercials (all specified previously under 45 minutes); feature films and feature documentaries (any length, 45 + minutes);
->A description between 50 and 150 words;
->Trailer (not required for movies under 7 minutes; optional) and the film must be submitted as an on-line screener (Vimeo preferred) which may be embedded on the website for visitors to see your creation; you can further opt for modifications in your entry;
->Cover of the film/screen writing or a defining photo;
We also offer the following services:
Film review; Film improvement support; Trailer for your movie; Web-design and coding; Complete graphic-design. Proceed here: http://12mff.com/services/
Fantàstik Granollers ist das Fantastik- und Horrorfilmfestival von Granollers, das seit 2012 stattfindet. Es ist zu einer einzigartigen Veranstaltung in der Stadt geworden, bei der ein kultureller Vorschlag angeboten wird, der sich ausschließlich auf Fantasy- und Horrorfilme bezieht. Und alles, was damit zusammenhängt, wobei sehr stark auf Kurzfilme gesetzt wird.
Es ist eine hervorragende Gelegenheit für Filmliebhaber, innovative Filme zu sehen und mit anderen Menschen in Kontakt zu treten, die sich für dieses Thema interessieren.
Neben dem Festival werden im Laufe des Jahres weitere Aktivitäten im Zusammenhang mit der Verbreitung von Fantasy- und Horrorfilmen durchgeführt.
Das „Screen Short Fest 2024" ist ein internationales Kurzfilmfestival, das in seinem sechsten Jahr stattfindet. Das Festival ist die Idee von Herrn Soham Banerjee, einem preisgekrönten Kurzfilmregisseur und Unternehmer.
Das Festival lädt alle Kurzfilmer mit ihren Kurzfilmen aus den Genres Live-Action und Animation in jeder Sprache (mit englischen Untertiteln) innerhalb einer Dauer von 20 Minuten (einschließlich Titel und Abspann) ein.
Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, den Filmliebhabern von Kalkutta, Indien, die besten der neuesten nationalen und internationalen Kurzfilme der Welt zu präsentieren.
