O NOVO RENASCIMENTO
O espaçoso cinema LAB111 será novamente a sede do New Renaissance Film Festival (NRFF) em sua sétima edição. Este simpático festival de arte, com sede em Londres e chamado de “Um dos melhores festivais de cinema do Reino Unido” (London METRO, O1.08.16), estreou e exibiu filmes que ganharam um Oscar ou receberam um grande contrato de distribuição.
Apesar de seu tamanho relativamente pequeno, todos os anos há muitas joias entre os muitos curtas-metragens e longas-metragens do programa. Além disso, muitos cineastas e atores estão tradicionalmente presentes, e muitas redes produtivas ocorrem.
Além de um grande número de filmes internacionais, a NRFF Amsterdam tem uma forte presença LGBT e uma categoria para filmes holandeses.
FILMES DIRIGIDOS ARTISTICAMENTE, HISTÓRIAS INSPIRADORAS
O cinema é um meio único, e a missão da NRFF é apoiar e defender artistas e contadores de histórias inspiradores e independentes. Isso inclui trabalhos experimentais, drama emocional, filmes de ficção científica e uma variedade empolgante de curtas e longas-metragens LGBT.
Nosso festival é construído em torno de ARTISTAS e suas HISTÓRIAS. Ao fazer isso, pretendemos estabelecer uma COMUNIDADE internacional de contadores de histórias inspiradores. Não estamos interessados em seguir as modas atuais ou em ser políticos. Buscamos histórias que sejam genuinamente imaginativas, emocionais e que afirmem a vida. No centro do que fazemos está nossa paixão por contar grandes histórias.
Para ter uma ideia do festival, assista ao trailer do ano anterior: https://vimeo.com/523206192 e visite o site do programa de 2022: www.nrff.nl
INCLUSIVO E ÚNICO
O festival tem várias categorias para cineastas internacionais, holandeses e LGBT. Adoramos especialmente dramas de qualidade com temas emocionais fortes, mas aceitamos TODOS os gêneros. Também temos orgulho de atrair um grande número de diretoras.
Siga nossa página NRFF no Instagram e no Facebook para fotos e atualizações interessantes.
APOIANDO A COMUNIDADE CINEMATOGRÁFICA INDEPENDENTE
É nossa paixão não apenas fornecer um palco para nossos cineastas, mas também fortalecer a comunidade cinematográfica INDEPENDENTE, construindo um público engajado por meio das mídias sociais. Nós incentivamos ativamente diretores, roteiristas, produtores e atores a se relacionarem durante o festival e após o evento. Ao fazer isso, novas colaborações ocorreram.
Declaração de missão
A TIFA, o Toronto Independent Film Awards Inc. (anteriormente conhecido como Toronto International Film and Video Awards Inc. TIFVA) dedica-se a premiar e exibir os melhores filmes independentes de todo o mundo.
O TIFA foi iniciado por cineastas independentes que entendem o processo de submissão a festivais e os desafios enfrentados ao tentar obter reconhecimento por seu trabalho por profissionais da indústria. É por isso que a TIFA oferece tanto — queremos apoiar cineastas e escritores da maneira que pudermos!
As principais crenças da TIFA são as seguintes: Acessibilidade, Igualdade e Diversidade.
Na TIFA, acreditamos que todos devem ter oportunidades iguais para expressar seus talentos no cinema. Por esta razão, a TIFA exibe e premia filmes e roteiros de todos os países, em todos os gêneros, e uma variedade de orçamentos independentes.
Para ajudar a nivelar o campo de jogo, aceitamos longas-metragens em quatro subcategorias com base no orçamento do projeto para que os filmes não estejam competindo contra outros feitos com orçamentos mais altos. Também destacamos categorias que muitas vezes são negligenciadas, como filmes experimentais, séries web, animações, videoclipes e filmes infantis.
A TIFA é um forte defensor da diversidade no cinema. Todo mundo tem uma história para contar e promover a diversidade na indústria só pode torná-la melhor. Este ano, a TIFA recebeu inscrições de mais de 40 países à medida que continuamos a expandir nosso alcance ano após ano.
Para sua chance de ser reconhecido como o melhor dos melhores em filmes independentes - de qualquer gênero e de qualquer país do mundo - inscrever ao TIFVA.
LA Underground Film Forum (LAUFF) é a principal vitrine de experimentação em filmes, vídeo e mídia baseada em áudio. Ele se concentra em vanguarda, art-house, cinema independente e nen/baixo orçamento, com a quinta edição acontecendo em julho de 2020, Los Angeles.
Nosso programa oferece um local para os cineastas reinventar e explorar novas abordagens, promover novas formas de arte mediática e construir um público para esse trabalho. Nosso objetivo é apresentar uma ampla gama de trabalhos explorando as muitas definições e interpretações do conceito de “underground”.
Estamos à procura de filmes feitos com paixão, obsessão e motivação; filmes que vão além das expectativas e do gênero; filmes, projetos de vídeo e áudio que se esforçam para ultrapassar os limites da forma e conteúdo aceitos. Um forte senso de autoria é uma obrigação.
LAUFF aceita todas as formas e gêneros: do drama, documentário, experimental, culto, art-house, língua estrangeira, comédia, horror, ficção científica, fantasia, animação, LGBT, indígena, erótica ao cinema lento e videoarte...
CHAMADA PARA INSCRIÇÕES
Festival de Cinema WE CARE sobre questões de deficiência
(wecarefilmfest14@gmail.com)
Prazo: 30 DE NOVEMBRO DE 2024
13 DE JANEIRO DE 2024
Sub: Inscrever seu filme sobre questões de deficiência
Prezado senhor/senhora,
A construção da Convenção das Nações Unidas sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, a Lei RPD e a Lei Nacional de Confiança, BROTHERHOOD, está convidando curtas-metragens e documentários sobre questões de deficiência de cineastas de todo o mundo para a 20ª edição do Festival de Cinema WE CARE, programado de 13 a 18 de janeiro de 2025 no INOX, Goa.
O Festival de Cinema WE CARE visa aumentar a conscientização sobre questões de deficiência, dissipar equívocos e preconceitos sobre pessoas com deficiência e promover mudanças de atitude e comportamento.
Convidamos você a inscrever seus curtas-metragens, documentários ou longas-metragens (em quatro categorias: até 5, 30, 60 e 120 minutos) para o Festival de Cinema.
Temas do curta-metragem e documentários sobre deficiências de referência, de acordo com a Lei RPD de 2016 e a UNCRPD
1. Práticas e/ou modelos de educação inclusiva/especial
2. Experiências de pessoas com deficiência na busca pela educação
2. Iniciativas de subsistência/geração de renda para e/ou por pessoas com deficiência
4. Modelos de vida independente de pessoas com deficiência
5. Ambiente acessível e sem barreiras - histórias de sucesso e iniciativas
6. Vídeo musical mostrando pessoas com deficiência
7. Desportistas com deficiência - seus triunfos e histórias de sucesso
8. Mostrando talentos/habilidades extraordinários de pessoas com deficiência
9. Tecnologias assistivas e inteligência artificial usadas por pessoas com deficiência em todas as esferas de suas vidas e seu impacto na educação, emprego, mobilidade, etc.
10. Inovação em educação, saúde, emprego, acessibilidades, entretenimento para pessoas com deficiência
12. Iniciativas destinadas a criar conscientização sobre vários problemas de deficiência
13. Reabilitação de pessoas com deficiência
14. Modelos de desenvolvimento sustentável para o bem-estar das pessoas com deficiência em qualquer questão
15. Superar problemas psicos/de saúde mental entre pessoas com deficiência e suas famílias
16. Impacto dos esquemas/iniciativas do governo central/estadual entre pessoas com deficiência
PROCESSO DE CLASSIFICAÇÃO PARTICIPATIVA
Um comitê de pré-estreia selecionará os filmes finais a serem exibidos. A última data para recebimento das inscrições é 30 DE NOVEMBRO DE 2024.
Os organizadores incentivam todos os cineastas (com ou sem qualquer deficiência) a produzir conteúdo audiovisual que esteja em conformidade com todos os padrões e diretrizes de acessibilidade. Para serem considerados para exibição no We Care Film Festival, todos os filmes devem conter legendas e legendas em inglês. Os cineastas também devem fazer filmes com descrições de áudio.
Para obter mais informações e diretrizes completas, consulte os documentos anexos do WE CARE Film Fest:
• Requisitos de Inscrição
• Formulário de inscrição
• Empreendimento do cineasta
Prêmios e prêmios
Festival internacional de cinema de filmes de gênero divertidos, fantásticos e livres de arte.
O Obscura Filmfest foi fundado por David Ghane em 2016 e tem sido dirigido somente por ele desde então. Ele é um apaixonado fã de filmes de gênero desde 1996, frequenta vários festivais de cinema por ano desde 2004, às vezes ajuda lá, atua como figurante em filmes de terror e é um colecionador extremo de filmes.
O Obscura Film Festival é especializado em filmes divertidos e fantásticos, grandes e pequenos, filmes que quase nunca são exibidos regularmente. Os filmes exibidos lá são, em sua maioria, sucessos de bilheteria convencionais ou filmes de arte que podem ser encontrados na maioria dos outros festivais de cinema regulares. Até mesmo festivais comparáveis estão expandindo seus programas para incluir cada vez mais obras de arte. Quem gosta de filmes independentes divertidos, menores e especiais, mas também consegue imaginar produções maiores de países distantes, encontrará o que procura no Obscura Filmfest: filmes divertidos com arestas, cruas e intransigentes; de pequenos filmes de terror desagradáveis a épicos de batalha asiáticos, há algo para todos os fãs, mas sem tédio.
Tudo começou com filmes subterrâneos pequenos, inusitados, inúteis e depravados, enquanto o Obscura também exibe filmes comerciais de médio porte que são comercializados nos grandes mercados cinematográficos.
Os destaques das edições anteriores do festival incluíram as estreias alemãs do filme argentino de ação e ficção científica cyberpunk “Daemonium”, o thriller ucraniano “Egregor”, o zumbi filipino “Day Zero”, o filme de terror dinamarquês “Finale”, a comédia de fantasmas “Deadtectives” e os dois filmes do sertão “What the Waters Left Behind” e sua sequência “Scars” 5 anos depois.
As estreias europeias do filme de super-heróis em quadrinhos indonésio “Valentine” e do filme “Drifter”, de Backwoods, também foram exibidas.
Outro destaque foi o louco festival japonês de splatterfest “Kodoku - Meatball Machine”, que relembra uma longa história de festivais, incluindo os maiores festivais do gênero, bem como a produção “The Hunt”, da Universal/Blumhouse.
Com “Redbad” e “The Great Battle”, dois grandes épicos de batalha também foram exibidos no Obscura.
A estreia alemã do contundente filme de exploração “Trauma” em Hanover contou até com a presença de visitantes da região do Ruhr.
Após sua estreia internacional no Obscura, o filme de cowboys do sertão “Lasso” foi exibido alguns meses depois no famoso Frightfest britânico.
Em 2022, o Obscura teve suas duas primeiras estreias mundiais de longa-metragem com “All through the Hall” e “Hidden in the Woods II”.
Em cada festival de cinema Obscura, havia convidados que apresentavam seus filmes pessoalmente e estavam disponíveis para perguntas e respostas. Eles vinham da Irlanda, Reino Unido, Bélgica, Finlândia, Dinamarca, Espanha, Grécia, Hungria, Holanda, EUA, Argentina, México, Colômbia e, claro, Alemanha.
Em 2024, houve um número recorde de convidados de 7 países diferentes, além de “The Witch”. Revenge”, um filme de terror de guerra ucraniano que foi filmado durante e sobre a guerra atual.
The Music Video Underground is a monthly and annual worldwide competition for music videos, dance films, animated music videos, and other special stuff made music and video.
The festival is currently accepting submissions for its 13th edition (October 2017), and got hundreds of amazing artists to line up, including Adèle, Vanessa Paradis and Macy Gray.
The September edition is accepting entries (@12th edition) starting September 1st.
The next annual event and screening will take place in Los Angeles, on May 4th, 2018.
INTRODUCTION :
The Music Video Underground is a festival 100% focused on Music Videos.
After a first edition in Paris, a vibrant venue for culture, with lots of venues for shows, the International Music Video Underground opens up for a second edition.
We select Music Videos and dance movies from all over the world and we screen it to give young artists both sides of the camera to be noticed for their talents.
OUR MOTO
The International Music Video Underground doesn’t require your music video to be perfect, or signed by a label, or managed by a production company. It requires you did it with all you had and put your heart into it. It requires you tell something with images and music.
Our goal is to screen new talents, people who don’t have the chance to be the son of an important someone, young artists that have to meet audience to grow, creators that want to show what they are capable of
Join us for the ssecond annual ICE Film Fest being held in conjunction with the Independent Creator's Expo on February 17, 2017 at the Holiday Inn Express Centerville located at 5655 Wilmington Pike, Dayton Ohio 45459. Call 937-424-5757 for room reservations.
Founded in 2013, The Independent Creators Expo celebrates independent comics, music, film and small press in all forms. Deciding to expand, ICE partnered with Frankly Zoe Productions to produce the ICE Film Festival. In our first year we screened 5 features and 42 shorts out of over 200 submissions from 32 states and 16 different countries. This year we are looking forward to even more submissions from around the world.
Our panel of judges, all with extensive backgrounds in the independent film industry, will pick the best of the best from all of the submissions. And on Saturday night when the screenings wrap, awards will be presented for Best Feature, Best Short, Audience Choice, and Best of Fest.
The Houston Asian American Pacific Islander Film Festival (HAAPI Film Festival) , started in 2004 by OCA-Greater Houston, was created to highlight and celebrate thediversity of culture, food, and stories of the AAPI community, to support AAPI artists and filmmakers, and to share the messages, issues, hopes, and dreams of the AAPI experience for the Greater Houston metropolitan area through edutainment.
Shorts@Fringe is a showcase of short films at the Azores Fringe Festival, an international arts festival in the middle of the Atlantic Ocean.
Program will happen in various islands from indoor to outdoor venues giving the opportunity for filmmakers to showcase their work in the Azores and also for audiences that otherwise would not have a chance to see this type of work. All type of shorts are welcome from 1 min to 15 minute long of English or Portuguese language or subtitled in one of those languages.
The JEWISH MOTIFS INTERNATIONAL FILM FESTIVAL is one of the biggest European festivals focused on Jewish themes in contemporary cinematography. We strive to show our audience the most interesting aspects of Jewish culture, history and tradition, and to promote tolerance and cultural diversity. Every year we receive hundreds of films from all over the world and present those which we feel are the most interesting and inquisitive. We accept only the latest cinematic offerings, produced no earlier than two years prior to the current edition of Festival.
The selected films take part in a competition and are judged by an international jury which includes film directors, screenwriters and critics. The most important criteria are Jewish impact, aesthetic value and craftsmanship.
AFO is currently one of the most important European festivals in the area of popular science film. It aims to present science as an attractive, dynamic and diverse sector through films charting natural, humanities and social science disciplines. Each year, hundreds of documentary films and television programs enroll in the competition sections of the festival. Traditionally, renowned stations such as BBC, Discovery Channel or National Geographic submit their films. In past years, the festival introduced for example Albert Barillé, the creator of the legendary cycle series Once Upon a Time... Life; Jeff Lieberman, host of Time Warp, an American popular show; Martha Holmes, exclusive producer of the BBC series Life; a world-renowned biologist Steve Jones; renowned populariser of science and medicine, Lord Robert Winston, popular British biologist and BBC associate Nigel Marven, executive producer of CBC series The Nature of Things Sue Dando or theoretical physicist and atheist activist Lawrence M. Krauss. The festival takes place in April in Olomouc. It originated in 1966.
Science film is a unique category of documentary film, an important field of cinema, that represents a substantial part of contemporary television broadcasting. AFO´s active programming seeks significant works in Czech and world science cinema, and present them to general as well as academic public. It focuses not only on current productions, but reviews, and revives the history of the genre in special program sections. Each year, a dominant topic brings together films and guests from all over the world, presenting science as a thrilling adventure.
O curto. Doce. O Film Fest. é um festival de cinema exclusivo para curtas-metragens criado por cineastas reais. Achamos difícil mostrar nossos próprios curtas-metragens em festivais de cinema, que se programam principalmente em torno de longas-metragens. Na era do streaming, há mais oportunidades do que nunca de compartilhar seu trabalho, mas muitas vezes nos perguntamos: “Queremos realmente estrear nosso curta-metragem junto com vídeos bobos de gatinhos?” Mesmo que amemos gatinhos (quem não ama?) , adoramos mais os curtas-metragens e queremos apresentá-los no ambiente profissional que eles merecem.
Com quinze festivais em nosso currículo, nossa meta para o décimo sexto festival anual de cinema é exibir filmes com menos de 40 minutos da crescente cena artística na área metropolitana de Cleveland e destacar os trabalhos de cineastas estudantis e veteranos em todo o país. Procuramos filmes curtos, fofos, originais e únicos que muitas vezes passam despercebidos na maioria dos festivais. Nossa equipe está procurando os melhores curtas-metragens local, nacional e internacionalmente. Então, envie-os para nós!
Os estudantes devem se inscrever na categoria de curta-metragem estudantil para receber um desconto significativo na taxa de inscrição.
Nosso festival acontecerá no Atlas Cinemas, no coração do centro de Shaker Square, em Cleveland, Ohio.
O CINALFAMA FILM OBSERVATORY, realizado em um bairro histórico, surge como uma iniciativa cultural transformadora que fortalece a rede comunitária. Ao exibir filmes independentes, o projeto não apenas amplia o acesso a narrativas alternativas e inovadoras, mas também estimula o engajamento cultural entre os residentes, promovendo um senso de identidade e pertencimento.
Este evento regular, que acontece no Auditório do Museu do Fado, torna-se um ponto de encontro onde gerações se cruzam, compartilhando experiências e reflexões que transcendem a mera exibição de filmes. Além disso, por estar localizado em um bairro com um rico patrimônio histórico, o observatório revitaliza o espaço urbano, atraindo visitantes e aprimorando a valorização do patrimônio local, gerando uma dinâmica cultural muito positiva
O Cinalfama Film Observatory é uma competição regular de cinema em janeiro, abril e outubro.
Os filmes vencedores de cada uma das três edições (janeiro, abril, outubro) serão exibidos em nosso evento anual de cinema ao ar livre, o Cinalfama Lisbon International Film Festival.
Festival Cinema Invisible LLC, is an independent, not-for-profit venue dedicated to celebration of the Middle Eastern films that international audience may not otherwise see. FCI is committed to nurturing purposeful communication and meaningful cultural exchange. By introducing filmmakers who may not have access to other mediums, the Festival provides a forum for dialogue and exchange of ideas.
We are looking for feature films, documentaries, shorts and animated films coming from Afghanistan, Algeria, Bahrain, Egypt, Iran, Iraq, Israel, Jordan, Kuwait, Lebanon, Morocco, Palestine, Qatar, Saudi Arabia, Syria, Libya, Tunisia, Turkey, UAE and Yemen. Film makers of Middle Eastern / North African descent living in other countries are encouraged to submit their works as well.
Puerto Madero IFF is an online annual competition based of the technical execution of films.
All submission are evaluated on each technical category: Script, Cinematography, Sound, Acting and Direction.
At the end of each year we announced the official selection films based on their creativity and technical execution.
Our festival is ONLINE only at the moment, we are working hard to make an annual event with public screening.
All the Official Selections and Winner are posted in our Social Network with a growing audience of more than 4600 followers and also on our web site.
All Official Selection will receive laurels.
The winner film will receive a technical reviews and laurels.
CARAMBOLA é um programa de curta-metragem de cinema itinerante para crianças entre 3 e 12 anos constituído por filmes europeus independentes. É um encontro criativo e interessante com a sétima arte destinada a enriquecer e ampliar o olhar dos jovens com conteúdos distantes dos próprios filmes comerciais.
ROFFEKE é pronunciado “rafiki”, que é uma palavra suaíli que significa “amigo”. “Amizade, Diversão, Liberdade” é o lema do Festival Rock 'n' Roll, Quênia.
Os principais objetivos da ROFFEKE são:
1) Mostrar filmes e vídeos musicais locais e internacionais de rock “n” para fins de educação e entretenimento.
2) Organizar workshops, fóruns e seminários relacionados com diversos aspectos da música rock e da indústria cinematográfica.
3) Proporcionar uma plataforma para bandas de rock emergentes e estabelecidas, locais e internacionais.
A missão da ROFFEKE é promover a música rock 'n' roll no Quênia, dissipando mitos e equívocos do rock 'n' roll através da mídia do cinema.
Bem-vindos ao Festival de Curta-metragem de Los Angeles. Este é um Festival Internacional de Cinema. Este é um Festival Internacional de Cinema. Todos podem se inscrever. Os festivais de cinema ainda são o melhor lugar para filtrar o trabalho independente e obtê-lo notado. Com o YouTube e o Vimeo tão superlotados, bons shorts muitas vezes se afogam em um mar de maus. Mostrar o melhor dos melhores é uma prioridade no Festival de Curtas de Los Angeles. Oferecemos aos cineastas a oportunidade de compartilhar seus shorts com um público entusiasmado e ágil que está ansioso para ver novos filmes, novos rostos e novas artes. Festival de Curta-metragem de Los Angeles — onde talentos emergentes encontram um lugar para brilhar!
The 12 Months Film Festival (#12MFF) is farrest challenging film festival available which attracts, displays and awards filmmakers from six continents. Our finest selection system brings the benefits of a quality qualification in the #12MFF and also come with surprise awards where qualify all selected entries. #12MFF was designed to award you amazing prizes. Moreover, we will do our best in working with your needs in order for your talent and dedication to be appreciated by the public.
Together we build a global audience!
CHECK OUR TRAILER HERE :
https://vimeo.com/126007311
Entries requirements:
-> All films must have been made in or after 2012 and have English subtitles (unless English is the main language spoken); A creation date does not apply in case of the screen writings from being stopped for submissions, but the submitted must be in English or have a copy translated in English;
-> We accept shorts, documentaries, animations, experimental, music videos, web and new media, commercials (all specified previously under 45 minutes); feature films and feature documentaries (any length, 45 + minutes);
->A description between 50 and 150 words;
->Trailer (not required for movies under 7 minutes; optional) and the film must be submitted as an on-line screener (Vimeo preferred) which may be embedded on the website for visitors to see your creation; you can further opt for modifications in your entry;
->Cover of the film/screen writing or a defining photo;
We also offer the following services:
Film review; Film improvement support; Trailer for your movie; Web-design and coding; Complete graphic-design. Proceed here: http://12mff.com/services/
