Hang12 is a youth curatorial board based in Lawrence, Kansas and our partnering organization is the Lawrence Arts Center. We have created the show Nouvelle Lumière, an experimental film youth showcase that will take place at the end of June during the Free State Festival. We need your submissions!
LA International Film Festival is dedicated to discovering new filmmakers with fresh stories in independent cinema.
LA International Film Festival features both feature-length and short-form films in competitive programs designed to showcase exceptional storytelling. Our carefully curated selection highlights breakout voices in the Los Angeles film community and beyond. The festival provides a powerful platform for these emerging artists to gain recognition, network with industry professionals, and screen their work for a dedicated and appreciative audience.
LA International Film Festival is a prestigious annual event dedicated to spotlighting the best in independent filmmaking from both the US and around the world. It provides a vital platform for emerging and established filmmakers to share their unique stories and innovative visions with a global audience. The festival's primary mission is to discover and promote new voices in independent cinema, recognizing the important role these films play in the history of storytelling and culture.
La 10e édition du **24 Risas por Segundo, Festival international du film et de la comédie**, aura lieu **du 11 au 17 mai à Mexico**, et c'est pourquoi nous appelons les cinéastes mexicains et internationaux** à inscrire leurs **comédies (courts et longs métrages) ** pour faire partie de notre programme.
L'InFest Film Festival est un festival de courts métrages de deux jours qui se tient à Rubí, une ville d'asphalte, d'industrie et de fumée située dans les Valles Occidental, une région située près de Barcelone (Espagne).
Le festival InFest apparaît comme une proposition ferme et claire : que Rubí soit connu comme le Rubiwood du district de Vallés. Au cours des 10 dernières années, InFest a organisé la meilleure expérience de court métrage possible : projections en plein air, concerts, service de bar et toutes sortes d'activités liées au cinéma. Que pouvons-nous demander d'autre ?
L'InFest est consacré à la présentation de nouveaux courts métrages (produits après 2020) présentant des éléments de science-fiction, de fantastique, de freak et d'horreur. Les courts métrages ne peuvent pas dépasser 15 minutes (crédits exclus). Les films étrangers DOIVENT être doublés ou sous-titrés en espagnol ou en catalan, sinon le film ne sera pas accepté.
En 2026, l'InFest fêtera sa 11e édition annuelle. Après la pandémie de COVID-19, l'InFest a été transféré dans l'amphithéâtre du château de Rubí (« El Castell »), une construction défensive du XIIIe siècle, qui peut accueillir des événements publics réunissant plus de 2 000 personnes. L'amphithéâtre dispose de sièges, d'une scène et d'un bar ! Le prix du jury et le prix du public recevront respectivement 1000 et 250 euros.
Wildlife Vaasa International Nature film festival is located on the West Coast of Finland, and it was held in the city of Vaasa every second year, since 2002. Since its conception, it has grown in stature receiving commendation from participants, delegates, media and the public world-wide. The upcoming 9th biennial edition of the festival will be organized from 26th - 30th September 2018 and it will host the 9th international nature film competition. The competition aims to raise public awareness , as well as to participate in a global dialogue about Nature and The Environment. Therefore, only Nature and Science related to Nature documentaries produced after 2016 are accepted in the competition. The festival calls especially for films related to ENERGY and CLIMATE CHANGE. Wildlife Vaasa Festival the only sustainable film festival of its kind in Scandinavia.
Au B-Retina Festival, nous voulons devenir une plateforme pour les films de série B de toutes sortes, du cinéma trash de guérilla aux chefs-d'œuvre cultes inclassables. Ainsi, des talents émergents, des artistes dévoués et des personnages difficiles à classer nous montreront comment ils comprennent et voient le monde qui nous entoure grâce à leur inventivité et à leur audace.
Pendant les jours du festival, nous serons la vitrine d'une variété de films classiques, de premières, de courts métrages, de séries Web, de conférences, d'interviews et de nombreuses surprises.
Le festival comporte plusieurs sections :
-Compétition internationale dans la section officielle LONGS MÉTRAGES
-Compétition internationale dans la section officielle des COURTS MÉTRAGES
-Rétrospectives
-Spectacles extérieurs gratuits
-Des projections pour tous les publics
-Discussions
CINESONIKA is the premiere international exhibition for works which make full artistic use of sound's contribution to the moving image, showcasing fascinating soundtracks, idiosyncratic sound design, eclectic scoring and innovative approaches to the sound-image relationship.
Since it's founding in 2010, the CINESONIKA website has averaged ~5000 unique visitors annually, a much larger audience than most boutique film festivals gain in actual screening attendees.
To take advantage of this established global exposure, CINESONIKA 6 will also have an online festival in the Summer of 2017, running in parallel to the Vancouver VFX Festival (www.vvfx.ca). Live screenings of both festivals will take place in downtown Vancouver, British Columbia.
Cinesonika is also partnering with the NW Film Center in Portland, OR for screenings of select films as part of our touring anthology.
We are open to works in any format, including narrative, documentary, animation, experimental, and uncategorizable styles. Videos will be reviewed on a rolling basis until the deadline, so earlier submissions will result in earlier notifications.
We accept in all genres (e.g. animation, narrative, documentary, performance, experimental, shorts, etc.)
CineEco - Festival international du film environnemental de Serra da Estrela, organisé par la municipalité de Seia, est le seul festival au Portugal dédié à l'environnement, qui se tient sans interruption depuis 1995.
Basé sur le slogan Des films qui changent le monde, le festival est un point de rencontre pour les professionnels, les chercheurs et le public. Sa mission est de donner de la visibilité aux grands enjeux environnementaux actuels présentés au Festival par les cinéastes et d'être un espace de réflexion et d'action en proposant un cinéma de qualité et des cinématographies méconnues et alternatives en relation avec le marché traditionnel. C'est un festival qui vise à sensibiliser le public au cinéma, à son histoire et à son esthétique, ainsi qu'aux enjeux environnementaux.
FRESCO : une nouvelle formule d'un festival du film
Fresco est une initiative internationale qui représente un format complètement nouveau, distinct des notions typiques de la société. Un festival qui vise à présenter des œuvres spirituelles internationales et des œuvres culturelles associées à l'organisation de discussions sociales libres et saines sur les questions soulevées par elles.
De nombreux festivals présentent des films sur les problèmes mondiaux dans le cadre de leur programme. En règle générale, après de tels films, le public doit discuter et adopter ce qu'il a vu, cependant, le film reste la seule source de réponse aux questions soulevées. Les critiques de films « FRESCO » viennent combler cette lacune.
FRESCO : une approche informelle
« FRESCO » offre une approche informelle aux participants du festival le long de toutes les étapes du festival, de la revue du film jusqu'aux lieux où se déroulent les événements, du siège au prix.
Les magnifiques films, expositions de photos et spectacles apportés en Arménie sortiront des cinémas et « entreront dans les rues ».
Des démonstrations en plein air et des critiques de films « sans billet » seront littéralement intégrées dans la vie quotidienne des Arméniens 10 jours plus tard.
Programme FRESCO : Parlons le langage de l'humanisme
Le festival contiendra des émissions compétitives et non compétitives. Fiction et documentaires, films longs et courts métrages et matériels vidéo de différents formats, dans lesquels les guerres, la violence, la discrimination nationale, religieuse et toute autre forme, les catastrophes écologiques d'origine humaine sont dénoncées, et où la paix, la tolérance, l'humanisme et les valeurs mondiales sont prônées. :
Des personnalités du cinéma de renommée mondiale et d'autres invités correspondant aux sujets des films présentés, c'est-à-dire les commis d'église, les intellectuels, les musiciens, les psychologues, etc., seront invités en Arménie de différents pays pour participer au festival.
À propos des problèmes globaux dans un langage compréhensible/simple
Non seulement les créateurs de la bande de film participeront aux discussions qui suivent, mais aussi les commis d'église, les psychologues et les spécialistes directement sur les questions soulevées dans le film et les responsables du domaine. Tout détail conceptuel et technique concernant la revue du film doit contribuer à la participation active et sans contrainte aux discussions. Les spécialistes feront partie des spectateurs, les orations professionnelles seront remplacées par une communication sans contrainte et des discussions actives. Les films et la communication directe avec leurs créateurs permettront de « remarquer » les questions revendiquées dans notre pays, de les observer dans le contexte de l'expérience d'autres pays, et la discussion avec les personnes spécialisées et responsables du domaine deviendra l'un des moyens les plus efficaces de développer pour la solution à ces problèmes.
FRESCO est ouvert à tous
Le festival accorde également une importance particulière à l'emploi de groupes sociaux spéciaux et en particulier de personnes ayant des capacités limitées. Grâce à la coopération avec les instituts spécialisés dans le domaine, les personnes handicapées participeront non seulement à toutes les mesures du festival, mais participeront également activement à tous les travaux d'organisation de « FRESCO ».
Les objectifs du festival sont les suivants :
- Promouvoir l'établissement de l'amour, de la solidarité et des valeurs humaines dans la société à l'aide du dialogue spirituel et culturel,
- Promouvoir la tolérance internationale et religieuse,
- Créer et promouvoir le développement de films spirituels et moraux et sensibiliser leur société en tant que facteur socioculturel,
- Promouvoir la communication entre les représentants culturels des différents pays et la création d'un domaine mutuellement bénéfique pour leur collaboration.
Since 2001, the Nevada City Film Festival (NCFF) has brought top independent film, music and comedy, along with attracting thousands of attendees, international filmmakers, and industry guests to the historic Gold Rush era town of Nevada City, California. Nevada City is known for its sophisticated and supportive arts and cultural scene, and makes screening a film here a positive, encouraging and exciting experience.
NCFF is often referred to as the “Sundance of the Sierra” for its emphasis on fiercely independent cinema that showcases innovative, progressive and exciting new voices in film.
NCFF is known for recognizing and supporting new talent including filmmakers such as Jonathan Krisel (Portlandia), Patrick Brice (CREEP, The Overnight), Academy Award-Winning director Lucy Walker (Tsunami and the Cherry Blossom, The Crash Reel), Academy Award-nominated director and animator Daisy Jacobs (The Bigger Picture), director Kat Candler (Hellion), director Rick Alverson (Entertainment), animator and performance artist Miwa Matryek, director David Zellner (Kumiko, The Treasure Hunter), animator Galen Pehrson, and directors Mark and Jay Duplass, among others.
In previous years NCFF has hosted filmmakers such as Mike Mills, Miranda July, Tim Heidecker and Eric Wareheim (Cartoon Networks Tim & Eric Awesome Show, Great Job!), and comedians including Tig Notaro, Mari Bamford, Nick Kroll, Natasha Leggero, and Marc Maron. Past NCFF judges have included award-winning producers and directors, plus writers from The Huffington Post, New York Times, McSweeneys, San Francisco Chronicle, Rolling Stone Magazine, and Pop-Up Magazine.
Professional, student, and amateur filmmakers are invited to submit short and feature length films including documentaries, animation, narrative, and comedy.
Le Festival International du Film Black de Montréal veut offrir au public les plus belles et les plus étonnantes découvertes du cinéma Black tout en étant un lieu de débat des grands enjeux culturels, sociaux et socio-économiques. Le FIFBM veut privilégier un cinéma autre, un cinéma qui vient d’ici ou d’ailleurs et qui ne reçoit pas forcément l’éclairage des projecteurs, un cinéma inédit, qui émeut, qui sensibilise et qui surprend! Tout en abordant des sujets et en présentant des œuvres qui interpellent, qui provoquent, qui font sourire, qui laissent perplexe, qui choquent…
MISSION
Le FIFBM est un festival dynamique, novateur et audacieux qui vise à favoriser le développement de l’industrie du cinéma indépendant et mettre en valeur plus de films sur les réalités des Noirs de partout dans le monde. Il veut poser un regard nouveau et rafraichissant sur le cinéma noir des quatre coins du globe!!!
LE FIFBM…
soutient la création
Le FIFBM est très attentif à découvrir de nouveaux talents et à servir de tremplin à la création. C’est d’ailleurs pour cela qu’il a mis en place des remises de prix, des ateliers de formation, des conférences-débats et diverses sessions de réseautage pour les professionnels participants.
diversifie l’offre cinématographique au Canada
Le FIFBM veut diversifier l’offre cinématographique sur le territoire canadien; permettre ainsi aux artistes indépendants de conquérir de nouveaux publics et au public d’avoir accès à un plus grand choix d’œuvres de qualité d’auteurs canadiens et étrangers.
représente une vitrine extraordinaire
Le FIFBM est la meilleure vitrine au Canada pour des films indépendants canadiens ainsi que ceux venant des 4 coins du monde qui abordent une réalité noire. De par la grande qualité des films projetés, le nombre de pays représentés, son achalandage grandissant, l’intérêt suscité auprès du public et du milieu artistique, sa couverture médiatique internationale, ses activités de réseautage, son bilinguisme (français et anglais) et sa position géographique (Montréal), le FIFBM peut se vanter d’être le plus important festival au Canada à être entièrement dédié aux films sur les réalités noires des 4 coins du monde.
présente des activités à l’année longue
Le FIFBM veut permettre au public d’avoir accès aux artistes d’ici et d’ailleurs ainsi qu’à leurs œuvres pendant toute l’année. Ceci à travers des projections de films, des débats, des tables-rondes, des ateliers… Le tout, dans le but de faciliter l’échange de point de vue, l’accroissement des connaissances, la découverte de nouvelles œuvres par le public ainsi qu’une meilleure compréhension de ces œuvres. Et aussi dans le but de favoriser la conquête de nouveaux publics pour les artistes.
diffuse en français et en anglais
Le FIFBM diffuse les films et tient ses activités dans les 2 langues officielles du Canada – l’anglais et le français. Ses documents, matériels promotionnels et d’interprétation sont également bilingues. Certains films sont présentés soit en anglais ou en français dans certains cas.
Bienvenue au COLORTAPE FILM FESTIVAL !
Nous sommes fiers d'annoncer le gagnant de 2025 !
FÉLICITATIONS AU GAGNANT DU FESTIVAL 2025 (UE, AU) « Mercy Box », réalisé par Sabrina Khan
Les autres gagnants des catégories 2025 sont :
- Meilleur long métrage documentaire international « Follow Your Heart » réalisé par Liyu Qin
- Meilleure série documentaire internationale « Nostradamus », réalisée par Shihyun Wang
- Meilleur court métrage documentaire international « Love, Law, Legacy Documentary Short highlights Florid's Trailblazing Black Legal Pioneers » réalisé par Joseline J. Hardrick
- Meilleur court métrage international « Gangsta to Grace » réalisé par Letitia Scott Jackson, Valerie Denise Jones
- Meilleur film d'animation « Ras la frange - Fed Up » réalisé par Sandra Mateescu
- Meilleur court métrage latin « Match » réalisé par Sara Valbuena
- Meilleur film d'Asie du Sud-Est « nguòi Đàn Ông Đi läc - ban quốc tế -The Lost Man » réalisé par Quôc Tháng Vüng
- Meilleur film chinois « A Distant Flame » réalisé par Sihui Sha
- Meilleur court métrage indien « Mumba's Noire »
- Meilleur film indien « Honours Veil »
- Meilleure photographie « Crossing through the Highlands of Iceland », réalisé par Dan Razvan Coma
- Meilleur long métrage latin « Transformando realidades Transforming reality » réalisé par Vanessa Gisell Pintos Bideau Mario Ayala Cabello
- Choix du jury « Le temps imprègne la rue » Réalisé par Soo Min Park
- Meilleure adaptation narrative « Children of hope-remény gyermekei » réalisée par Csaba Szuchy
- Meilleur scénario international « R.E.M. » SCÉNARIO écrit par John P Martinez
- Meilleur script australien « Prattlebots » écrit par David Hearne
- Meilleur trailer « Crazy Texas » réalisé par Francis Juarez
- Meilleur film persan « Claiman » réalisé par Nadereh Sadat Serki
- Meilleur film portugais « A Miss » réalisé par Daniel Porto du Brésil
- Meilleur film slave « Don't forget to smile » réalisé par David Dulev
Plus de mises à jour vous seront envoyées par e-mail dans les 15 prochains jours. Traitement de gros volumes, merci de votre compréhension.
Bravo et merci de partager vos œuvres créatives avec nous !
Par le PDG et fondateur Alexandru Schiller
Les films du festival peuvent être visionnés sur (lien temporaire) https://www.colortapeinternational.com/2025/
FÉLICITATIONS AU GAGNANT DE 2024 !
« La crise invisible : des histoires de vaccins qu'on ne vous a jamais racontées »
réalisé par Cindy Drukier.
Plus de détails peuvent être trouvés sur https://www.colortapeinternational.com/2030/
Merci !
LA VALEUR TOTALE DES PRIX DE 2024 PIEDS NETS SERA D'ENVIRON ENVIRON 215,82 ETH (635 000 USD), taux actuel 0,00034 ETH -0,00 (0,88 %) 15 mai, 6 h 04 UTC (note : la valeur de marché de l'AUD/USD/ETH est sujette à modification en décembre)
Organisé entre l'Australie (Brisbane, Perth) et la Hongrie, COLORTAPE s'efforce de redéfinir ce que peut être un festival de films en invitant des cinéastes issus de divers milieux multiculturels et issus de diverses cultures du monde entier à s'inscrire, en créant un environnement stimulant où les arts et la culture, la créativité, l'originalité, la liberté de pensée et d'expression, les préoccupations et les problèmes environnementaux, l'impression carbone future, l'intelligence artificielle et l'inspiration occupent une place centrale. Notre festival du film permet aux cinéastes du monde entier de repousser les limites et de présenter et de partager l'art cinématographique, leur travail créatif unique, leur vision, leurs histoires, leurs fictions, leurs problèmes et leurs voix grâce à une expérience cinématographique partagée.
Merci d'avoir visité notre plateforme de festival d'inscription de films. Notre public adore vos films. N'hésitez pas à nous inscrire vos œuvres.
Un événement de projection en ligne et en extérieur (lorsque cela est autorisé)
RÉCOMPENSES :
Plus d'informations peuvent être trouvées ici https://colortapeinternational.com/2030/2024-awards-list/
Pour votre commodité, veuillez trouver ci-dessous quelques liens importants que vous pourriez consulter pour obtenir plus d'informations. Liens en développement constant, si vous trouvez des erreurs, veuillez nous envoyer le lien par e-mail, merci !
L'événement de projection du film 2024, la compétition (liste, visionnage et vote) sont disponibles avant le 30 juin sur https://www.colortapeinternational.com/2030/
Avant de soumettre, VEUILLEZ lire nos conditions générales qui se trouvent sur https://colortapeinternational.com/2030/child-protection-policy/
CE QUE VOUS DEVEZ FAIRE :
DONNEZ-NOUS LE LIEN D'ACCÈS AU TÉLÉCHARGEMENT DU SCREENER ! C'est très important
Les festivals doivent avoir accès aux films pour pouvoir les projeter. Sans films, les projections dans les festivals ne peuvent pas avoir lieu. Par conséquent, pour la participation, nous avons besoin du filtre. En raison des mauvaises expériences passées, de la longue distance parcourue par les données d'un continent à l'autre lors du visionnage de films « à la volée » (par exemple, une distance de plus de 10 000 km entre l'Europe et l'Australie), des blocages d'images continus et fréquents se sont produits pendant l'événement, les films s'arrêtant et redémarrant en raison de l'absence de connexion continue, d'une bande passante faible et d'un débit relativement lent (l'Australie a un Internet plus lent que dans de nombreux pays du monde). C'est un fait.
Personne ne veut regarder un film qui ne cesse de s'arrêter et de recommencer.
Ce type de problème technique rend certains films invisionnables s'ils sont visionnés depuis Vimeo, la plateforme de référencement Festhome. Il est donc indispensable de télécharger un filtre pour pouvoir le visionner parfaitement, sans interruption, sans qu'il y ait de sauts, de retards dans les images, etc. Merci de votre compréhension. Administrateur du CIFF
À PROPOS DE L'OPPORTUNITÉ DE NOS MULTIPLES PLATEFORMES DE RÉFÉRENCEMENT DE FILMS :
Afin d'augmenter les points accumulés par les cinéastes auprès du public, grâce aux visionnages en ligne, vous devez nous autoriser à les projeter sur notre site Web ou dans un cinéma extérieur/intérieur si disponible. Facultatif, non garanti. Nous devons réserver l'emplacement, avoir des permis en place, la responsabilité publique, les approbations du conseil, etc. Tout cela sous réserve de disponibilité et de confirmation.
Depuis, la majorité des cinéastes aimeraient obtenir le meilleur score possible et aimeraient que leurs films soient visionnés par le grand public.
Si vous ne souhaitez pas que votre film soit répertorié sur COLORTAPE FILM FESTIVAL, VEUILLEZ retirer votre inscription des inscriptions.
Vous trouverez de plus amples informations sur les soumissions/règles à l'adresse suivante :
Communiqués de presse et communiqués de presse https://colortapeinternational.com/2030/press&media.html
Politique de confidentialité
https://colortapeinternational.com/2030/Privacy-Policy.html
Projection d'événements (intérieur/extérieur, sous réserve de l'approbation des conseils locaux, des permis météorologiques et environnementaux) https://www.colortapeinternational.com/2024/eventscreening/2024events.html
Le Colortape International Film Festival est un festival de films multiculturel privé qui promeut les arts et la culture du monde entier par le biais de films, tout en comblant les différences culturelles et l'amitié, en mettant en valeur la vision créative de cinéastes du monde entier. Nous sommes de fervents défenseurs et promoteurs de la paix, de l'amour, de l'amitié et du respect mutuel. L'un des rares festivals, si ce n'est le seul, à garantir l'acceptation, l'inscription et la certification de tous les cinéastes ! Plus de 5324 cinéastes ont été récompensés au cours des 8 ou 9 dernières années !
Dédié principalement aux candidatures internationales qui souhaitent présenter leur travail au public australien. Proposer une sélection transparente et impartiale sur le plan culturel. Ouvrir la porte à ceux qui sont normalement rejetés ou injustement disqualifiés en raison d'une différence de culture.
Les cinéastes australiens locaux, basés sur nos côtes ou à l'extérieur, peuvent également participer.
Nous sommes conscients que de nombreuses autres options s'offrent aux cinéastes locaux. Nous avons remarqué par le passé que de nombreux films australiens n'obtiennent pas non plus la reconnaissance et l'acceptation nécessaires de la part des festivals de films locaux. Ils doivent être reconnus. Même si la qualité est meilleure avec des budgets plus importants, les films présentés depuis l'étranger. Nous aimerions tout de même récompenser tout le monde pour leur travail acharné et leur créativité.
Colortape est une compétition cinématographique et un festival de films qui offrent, dans la mesure du possible, la possibilité de présenter le travail des cinéastes en salle ou en extérieur et de récompenser tout le monde vers la fin de la saison compétitive.
Le festival Colortape a été nominé comme l'un des festivals de films les plus prestigieux et les plus reconnus de l'hémisphère sud et probablement comme l'une des plus grandes compétitions de films multiculturels d'Asie-Pacifique en termes de nombre d'entrées annuelles et GRATUIT pour la communauté australienne.
En 2016 et 2017, 2018 a de nouveau été nominée pour la troisième année consécutive pour le « Access Community Services Cultural Diversity Award » décerné par le gouvernement de l'État du Queensland, les Regional Achievement et les Community Awards.
Notre festival s'efforce de connecter et de relier divers horizons culturels des quatre coins du monde, tout en offrant aux cinéastes une plate-forme solide leur permettant de concourir, de présenter leur travail et d'être récompensés (certification de reconnaissance) en même temps, et a proposé un festival intime où les cinéastes et le public peuvent partager et promouvoir l'amitié et la paix, afin de s'engager dans l'art du cinéma et du cinéma.
Né en 2009 afin de mettre en valeur et d'encourager l'expression artistique, le cinéma et l'identité culturelle de la région. Promouvoir la pérennité des cultures et renforcer les politiques culturelles de la ville en tant que mécanisme de participation citoyenne et communautaire ; soutenir ainsi le développement, l'exposition et la diffusion du cinéma et des arts visuels dans les villes de Guadalajara de Buga et Valle del Cauca ; proposer un dialogue entre les différentes expressions artistiques d'aujourd'hui et leurs mécanismes de participation, principalement auprès des jeunes. Ce festival cherche à créer des espaces de discussion, de création artistique et audiovisuelle de manière participative.
Le festival est devenu le premier événement du genre dans ce domaine, pour l'exposition, la formation, le renforcement des capacités et le collectif sur le thème du cinéma et des arts visuels à Guadalajara de Buga et dans le Valle del Cauca.
Le shnit worldwide shortsfestival est une plateforme de premier plan pour l'exposition et la promotion de courts métrages. Ce festival est un événement transnational unique organisé simultanément dans dix villes sur les cinq continents. Le festival comprend trois segments principaux :
▪ shnit PLAYGROUNDS* | En cours jusqu'au 31 août 2025
▪ shnit EXPANDED | En cours jusqu'au 30 septembre 2025
▪ shnit FINALE | Amsterdam — 30 septembre 2025
Le gagnant de la COMPÉTITION MONDIALE, ainsi que les films nominés par le public lors de la COMPÉTITION MONDIALE ET INTERNATIONALE, seront éligibles pour participer aux Oscars® 2026 conformément aux règles de la 98e cérémonie des Academy Awards® [sortie cinématographique].
Au cours des vingt-trois dernières années, shnit est devenu un grand festival international de courts métrages, se réinventant continuellement. À l'origine une initiative locale, il s'agit désormais d'un événement mondial qui met en relation et inspire les cinéastes et le public de différents horizons culturels. Le festival promeut la diversité, l'originalité et les échanges artistiques. Avec ses sélections cinématographiques de grande qualité, shnit attire plus de 30 000 visiteurs, ce qui en fait l'un des principaux festivals de courts métrages au monde.
shnit est une organisation à but non lucratif, coordonnée en collaboration avec les dirigeants du festival. Le festival fonctionne selon les principes d'excellence et de professionnalisme, favorisant ainsi son expansion internationale.
* TERRAINS DE JEUX prévus pour 2025
Le shnit worldwide shortsfestival se déroule simultanément dans plusieurs villes, le shnit PLAYGROUNDS, sur les cinq continents. Les PLAYGROUNDS prévus pour 2025 sont les suivants :
▪ Buenos Aires [Argentine]
▪ Le Caire [Égypte]
▪ Le Cap [Afrique du Sud]
▪ Goa [Inde]
▪ Hong Kong [Chine]
▪ Moscou [Russie]
▪ Sydney [Australie]
▪ San Jose [Costa Rica]
▪ Toronto [Canada]
▪ Berne [Suisse] — OUVERTURE SHNIT
▪ Amsterdam [Pays-Bas] — shnit FINALE
The Baghdad International Film Festival (BIFF) tends to support a new cinema in Iraq - a cinema for multiculturalism with a focus on the values of freedom, democracy, human rights and justice
The cinema for multiculturalism offers more than a simple presentation of the works. BIFF works as a platform with an intercultural forum bringing together young practitioners and professionals from different countries, cultures and ethnics. Films of all genre, lengths and formats will be shown in the 6 competitions: Long Fiction | Short Drama | Documentaries | Arab Woman Filmmakers | Human rights Images and New Horizons. The section New Horizons is dedicated to Iraqi filmmakers. All other sections are open for all participants. In addition to the competition selected films from the guest of honor country's cinema will be screened in the Panorama section, accompanied by seminars and panels which are given information about this country's cinema, history, culture and filmmakers. Furthermore, the competition-program is supplemented by workshops, exhibitions and discussions .
The festival’s 1st edition was in December 2005 and it organized by ( Iraqi association for culture & cinema development ) , an independent NGO registered officially in Iraq and works under the Iraqi law.
ONLY FOR LATINAMERICAN FILMMAKERS / SOLO PARA CINEASTA LATINOAMERICANOS
THE LONG ISLAND FILM FESTIVAL IS THE LONGEST RUNNING FILM FESTIVAL ON LONG ISLAND!
Our MISSION is to discover, promote and give venue to independent filmmakers, not just from the greater New York area, but from other regions of America and abroad. For 34 years, the Long Island Film Festival has presented high quality film programs and has made a major contribution to the Long Island community by promoting films that are entertaining, educational and enhance the general public's understanding of cinema culture and the humanities.
During those 35 years, we have witnessed filmmaking transform itself from a strictly film medium to a highly technological global digital art form with sophisticated software operating on specially configured computers. As a result, there are more filmmakers attempting to break into the film industry. It is those new filmmakers that the Long Island Film Festival seeks to discover.
As an international film festival, World Lens focuses on foreign Indie filmmakers that are producing films that are pieces of their culture and set in economic, social, environmental, and political spheres. It is the commitment of the Long Island Film Festival to bring these films to America and present these perspectives to Long Islanders to enlighten and enhance their understanding of the world around us.
Our online festival is second to none. With thousands of views worldwide including industry personnel and distributors that have access to the site we have he edge over other festivals. The films selected for the online festival will be viewed on www.longislandfilmfestivalonline.org from August 1 - 31 2017. In addition the films will be screened at several venues throughout the year.
Des organisations gouvernementales et le premier festival mondial de films sur le développement international réalisés par de jeunes réalisateurs.
Objectifs du festival
Encouragez les cinéastes et les créatifs à travailler ensemble pour faire connaître les trois piliers de la liberté en projetant des films créés autour de ces thèmes.
Les trois piliers de la liberté et de l'environnement
* Vivre à l'abri du besoin : grâce à la réalisation des objectifs de développement durable des Nations Unies
* Vivre à l'abri de la peur : grâce à des efforts visant à instaurer la sécurité et la paix collectives.
* Liberté de vivre dans la dignité : grâce à l'application de la justice pour tous, conformément à la Déclaration universelle des droits de l'homme.
Développement : pauvreté, logement, soins de santé, éducation, genre, gouvernance, finances
Sécurité humaine : prévention des conflits, résolution des conflits, maintien de la paix, logement, migration
Droits de l'homme : genre, éducation, dignité, participation
Environnement : problèmes écologiques, préparation aux catastrophes naturelles et conséquences de celles-ci, durabilité, nouvelles technologies
Courts métrages : n'importe lequel des films ci-dessus
Jeunes cinéastes : moins de 25 ans
Le SANFIC, Festival international du film de Santiago, représente une plateforme cinématographique à vocation éducative, culturelle, artistique et industrielle, ainsi qu'un symbole essentiel de la capitale chilienne et de l'ensemble du pays.
Après le bon accueil obtenu lors des XIIe éditions précédentes du festival de courts métrages 4' SHORT... et pour continuer avec l'idée, l'intention et l'opportunité d'intégrer les différents domaines de l'expression artistique, l'association culturelle Alcorac 1,968 invite tous ceux qui souhaitent participer à « LE XII FESTIVAL INTERNATIONAL DU COURT MÉTRAGE SHORT 4' ... «
