Cada agosto, cineastas de todo el mundo se reúnen en el Festival Internacional de Cine The Indie Gathering. The Indie Gathering es más que un simple festival de cine, ¡es un lugar donde los cineastas pueden reunirse con el público para pasar un gran fin de semana!
Somos la alternativa al cine y el vídeo independientes, clandestinos y experimentales. El Festival de Cine Indie Gathering existe para mostrar al cineasta independiente.
Nuestra misión es inspirar y alentar a los cineastas a través de un escaparate competitivo.
Los cineastas participan en sus proyecciones y, después de las películas, conversan con el público que busca analizar más de cerca el proceso creativo.
Con concursos de películas, guiones, bandas sonoras para películas, maquillaje especial con efectos especiales y acción/monólogos, ¡The Indie Gathering tiene un lugar para todos! El fin de semana consta de tres salas de proyección, una sala de convenciones/vendedores, seminarios/conferencias de cine, concursos, fiestas de networking y más. Si estás involucrado o interesado en algún aspecto del cine, este festival es para ti.
¡Anteriormente votado como uno de los 25 mejores festivales de cine por la revista MovieMaker como el mejor festival para hacer networking!
El Festival Internacional de Cine para Niños,
Niñas y Jóvenes OJO DE PESCADO es un evento
anual que reúne en Chile lo más reciente y
selecto de la producción cinematográfica,
televisiva y audiovisual mundial dirigida al
público infantil y juvenil.
El Festival es organizado por la CORPORACIÓN
CULTURAL OJO DE PESCADO, entidad de la
sociedad civil que tiene por objetivo, a través de la
exhibición de cine y la promoción de la creación
audiovisual, contribuir a garantizar el derecho de
niños, niñas y jóvenes a la educación integral, a la
comunicación, y a la participación y expresión de
sus opiniones.
La 14º versión del Festival Ojo de Pescado se
desarrollará entre el 26 de agosto y el 3 de
septiembre de 2025, de modo presencial en
varias salas de Valparaíso y otras comunas de la
Región, en Chile. Las fechas podrían ser
levemente modificadas en caso de fuerza mayor.
Las categorías de competencia son:
-Cortometrajes para niños y niñas.
-Series de televisión para niños y niñas.
-Largometrajes para niños, niñas y adolescentes.
-Cortometrajes de “Jóvenes Cineastas” hechos
por niños, niñas y/o jóvenes.
-Contenidos interactivos para niños y niñas:
podcast, video juegos y libros digitales
El Festival Online Futuros Asimétricos (FOFA) surge con la primera generación de egresados de la Licenciatura en Arte Digital de la Universidad Autónoma del Estado de México (Uaeméx), quien motivada a entablar una mirada crítica sobre su propia formación, adicionando la incertidumbre que genera salir a un futuro laboral, social y artístico, se pregunta, ¿Qué es ser un artista digital del año 2016? y ¿Cómo configurar hoy el futuro?
De este modo, FOFA emerge como una plataforma de reflexión y exhibición de arte digital, proponiendo tres espacios particulares, para delinear un mapa que nos oriente en el panorama profesional, social y ético del artista digital: el primero, una muestra online internacional de piezas sonoras y audiovisuales; el segundo, un ámbito para video-conferencias impartidas por especialistas en diferentes ramas del arte digital; y el tercer espacio consiste en la exhibición de los proyectos de titulación de los estudiantes de la Licenciatura en Arte Digital bajo el formato de video-ensayos, con el objetivo de expandir la resonancia de su trabajo; habilitando nuevas miradas, cuestionamientos y lecturas que favorezcan su enriquecimiento.
FOFA propone valerse de los medios digitales para generar un evento cultural y académico online, que funcione como archivo de pensamiento de este momento histórico del Arte Digital, puesto que es una disciplina vertiginosa, que requiere actualizarse y pensarse continuamente.
Breaking away from traditional norms, Frame by Sound presented by Vents Magazine offer patrons a unique and groundbreaking experience of its own kind. By taking it online, FxS reaches audiences around the world in an effort to bring a personal film and music festival in the comfort of their own home. Various ways to experience are via computer, mobile, ROKU/APPLE TV.
Film enthusiasts can get live backstage access and interviews and interact with panelists in special online Q&A sessions, workshops, panels featuring filmmakers, cast members and entertainment industry professionals. Check a little recap from last year here http://ventsmagazine.com/2016/12/25/vents-frame-sound-festival-announce-date-2017-edition/
This particular year (2017) we count with a very interesting jury board. More names might come later on:
-Screenwriter Javier Gullon (Enemy, Darren Aronofsky produced film Glare, HBO's Glare)
-Director of Photography Nicolas Bolduc (Enemy, Aloft)
-Film and Music Critic Patrick O'Heffernan (Spirit Awards)
-PR Angie Burns (D Films Corps, includes The Neon Demon, The Wall...)
-Actor Brandon K. Hampton (Better Call Saul)
-Music Composer Zack Hemsey
We also count with full support of Chilean international page Mundo Peliculas (530+ likes and counting)
From October 14th to October 20th, 2019, Portland won't just be the city of roses—it'll be the city of film. All for the love of film, our weeklong event is jam-packed with networking, workshops, guest speakers, film premieres, financing talks, director Q&As and more. There's a reason Portland is different. Come be a part of what MovieMaker Magazine calls, "one of the coolest film festivals in the world."
Past attendees and alumni of the film festival include Aisha Tyler, Mario Van Peebles, Joe Dante, Sam Hamm, Mark Boone Junior, Eli Roth, Justin Long, Haley Joel Osment, Abby Elliott, Chris Williams, Chuck Palahniuk, Jason Mamoa, Doug Benson, Sally Kirkland, Joshua McDermitt, Wendy Froud, Brian Froud, Toby Froud, Vanna White, Penny Lane, Chelsea Cain, Daniel Wilson, Chelsey Reist, Isaac Feder, James Franco, Lorenza Izzo, Matt Walsh, Susan Sarandon, Michael Tully, Ryan Murdock, Kelly Reichardt, Kris Kaczor, Bryan Storkel, Leah Warshawski, Daryl Hannah, Vivian Norris, Karney Hatch, Jon Matthews, Dana Nachman, Mitchell Jackson, John Jeffcoat, Shawn Telford, Leah Meyerhoff, Mark Raso, David Zellner, Bradley King and more.
Cortos y música al aire libre. Esto es Korterraza, un festival de cortometrajes que celebrará su 16ª edición del 25 al 28 de Junio de 2025 en Vitoria-Gasteiz, y a lo largo del verano, la 11ª edición de Korterraza Araba.
XVIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE BAJO LA LUNA
FRAPA – The Porto Alegre Screenwriting Festival – is the largest event focused in scriptwriting for television and film in Latin America. The 8th FRAPA will be held at Cinemateca Capitólio, from the 14th to 17th of July, 2020. Our aim is to discuss and strengthen the significance of screenplay writing in times of rising in TV and film production in Brazil and in the whole continent.
Inspired by similar festivals in the United States and Europe, FRAPA has grown in size throughout the years, organizing debate sessions, competitions, workshops, screenings, master classes and business rounds. We intend to make FRAPA a reference for the thought of audiovisual writing in Latin America. By encouraging the exchange of experiences between screenwriters and other professionals in the audiovisual market, we create an opportunity for qualification and celebrate new partnerships.
FRAPA has received many renown professionals throughout its three editions. To name a few: James V. Hart (Dracula, Hook, Contact), Bráulio Mantovani (City of God e Elite Squad 1 e 2), Fernando Castets (Son of the Bride), Marcos Bernstein (Central Station), Pablo Stoll (25 Watts and Whisky), Luiz Bolognesi (Rio 2096: A Story of Love and Fury), Lisandro Alonso (Jauja) and many others.
FRAPA. Great stories to come.
The association Mente Acrobatica in partnership with CGIL Taranto organizes for June 2016 the 3rd edition of the International Festival of short films “Taranto in short”.
The festival is divided in FOUR sections:
• INTERNATIONAL (dedicated to short films from all world nations excluding Italy with the requirement of English or italian subtitles );
• NATIONAL (dedicated to short films from Italy);
• WORK AND WORKERS’ RIGHTS (dedicated to all short films from all world nations including Italy dealing with work and workers’ rights with the requirement of English or italian subtitles ).
• ANIMATION (dedicated to all animated short films for an audience of children aged between 8 and 13, from all world nations including Italy with the requirement of English or Italian subtitles).
Every director or producer can compete with each job to ONE section of the festival that
must be specified during the submission.
El Centro Cultural Borges de la Ciudad de Buenos Aires, junto a Leedor.com, sitio de Arte y Cultura de Argentina, convocan a la 5ta edición del Festival Latinoamericano de Video Arte FlaVIA 2016 que tendrá lugar el viernes 10 de junio del 2016 en el Auditorio Williams del Centro Cultural Borges.
FICARQ es un festival internacional que cuenta con once ediciones en su haber . Ha tenido carácter itinerante (Avilés, Oviedo, Santander, Madrid y Barcelona).
Las secciones oficiales competitivas de FICARQ son ARTE EN EL SÉPTIMO ARTE (películas de ficción) y ARQUITECTURAS FILMADAS (documentales).
En este nueva edición de FICARQ además de ser puente entre las artes cinematográficas y arquitectónicas, queremos ser puente entre generaciones y por ello dedicamos una mención especial a aquellas propuestas que acudan al festival realizadas por personas que sean menores veinticinco años y mayores de cincuenta.
Con ello pretendemos incentivar la participación de los ciudadanos especialmente en las categorías cortos o micrometrajes de ficción y documental para dar un espacio de reconocimiento a todas aquellas personas que, por rango de edad, están más alejadas de los circuitos convencionales de producción audiovisual y festivales de cine.
En FICARQ creemos sinceramente en el poder transformador del arte y la cultura en nuestra sociedad y de esta manera damos paso a muchos puntos de vista de creación en libertad, mostrando en cada ciudad en la que se organiza FICARQ una ventana abierta a sus ciudadanos y a sus inquietudes, ya sean convencionales a través del paisaje urbano, rural o arqueológico, como también otras formas de relacionarse con su medioambiente como ocurre en el arte urbano o bien mostrando formas de expresión de las personas dentro de un entorno arquitectónico como la danza urbana contemporánea, streetdance, breakdance, movimiento parkour, etc.
LEMA DEL FESTIVAL:
EL CAMBIO CLIMATICO COMO INCERTIDUMBRES QUE SE NOS PLANTEAN EN ESTA NUEVA NORMALIDAD, DONDE LAS ESTRUCTURAS SOLIDAS SOCIALES Y FAMILIARES SE DILUYEN EN UNA SUCESIÓN INFINITA DE NUEVOS COMIENZOS A FALTA DE UN FUTURO ASEGURADO.
En FICARQ, creemos que hoy ya es imprescindible actuar desde distintas vías más allá de las políticas medioambientales y que, lejos del catastrofismo que el cine nos muestra habitualmente en la ficción, nos permitan reconsiderar nuestras actuaciones y relación con el planeta.
Actualmente vivimos en mundo muy globalizado y muy bien intercomunicado, pero en el que durante la última crisis mundial originada por el SARS2/COVID-19, hemos seguido funcionando en modo automático, reconstruyendo todo lo que garantice nuestro desarrollo basado en el consumo, pero sin tener demasiado en cuenta su sostenibilidad.
Somos el origen y a la vez la única solución a nuestros grandes problemas, por lo que será mejor que empecemos a imaginar, diseñar, construir, edificar nuevas realidades con sólidas estructuras que nos permitan convivir en un futuro sin emergencias sociales o medioambientales, evitando el torrente de crispación por el que fluyen tantas malas noticias.
Bases 48ª Semana de Cine de Lugo (España). Celebración del 21 al 26 de septiembre de 2026 (SECILUGO 48).
Rural FilmFest, miembro de Green Film Network (GFN) y Federación Pantalla, es un festival internacional de cine itinerante en el que se ofrece una panorámica actual del cine internacional de documental, ficción y animación en formato corto, medio y largo relacionado con el mundo rural, la ecología, la sostenibilidad y los recursos naturales y culturales. Rural FilmFest no es un festival de cine común, es un evento único e irrepetible. Es un campamento de verano, con excursiones, multiaventura, entrega de premios de a través de la actividad geocaching (si, has leído bien. Como cineasta tendrás que encontrar tu trofeo en la gala de clausura a través de unas coordenadas GPS), convivencia internacional, baile, fiesta y amigos para toda la vida. Es la experiencia de tu vida y si asistes, no querrás que termine y desearás volver el próximo año... Basta con leer las críticas para descubrir las opiniones de otros cineastas que han asistido al Rural FilmFest. Si tienes una película de ficción, animación o documental sea cortometraje o largometraje no dudes en inscribirte.
El objetivo principal del Festival Internacional de Cine de Burgas es desarrollar una plataforma sostenible para la presentación de largometrajes y cortometrajes familiarizando al público con el arte cinematográfico contemporáneo.
La misión del Festival es convertir Burgas en un lugar cultural para cineastas y fanáticos del cine.
El objetivo principal del Festival es presentar las tendencias actuales de la práctica cinematográfica búlgara e internacional y provocar el diálogo intercultural.
Nuestro jurado internacional ha incluido a György Pálfi, Andrea De Sica, Kamen Kalev, Ferenc Torok, Konstantin Bozhanov, Carlo Sironi, Paul Hamy, Viktor Bojinov, Stefan Bohun, Viki Reka Kiss, Patrik Chiha, Andre Marques, Bulut Reyhanoglu
MOLINOS DE PAPEL
Primer Festival de Cine Infantil de Maipú
MAIPU (BUENOS AIRES) ARGENTINA
MOLINOS DE PAPEL, El Festival de Cine Infantil de Maipú se celebra en Maipú (Provincia de Buenos Aires) Argentina.
MOLINOS DE PAPEL es organizado por la Licenciada Marina Golé, Secretaria de Cultura de Maipú como representante de la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Maipú y Raùl Etchelet, director general y productor ejecutivo.
DIGO, el XII Festival Internacional de Cine sobre Género y Diversidad Sexual de Goiás, es el primer festival de cine en el corazón de Brasil que aborda temas como la diversidad, el género y la sexualidad, mostrando obras audiovisuales contemporáneas e instando a revisar la historia. Nuestro principal objetivo es crear conciencia sobre este tema, a fin de promover la inclusión, el cambio social y el respeto por los demás. Como evento internacional, el equipo de DIGO también cree en la importancia de la comunicación intercultural. Esta edición estará en línea. Los inscritos deberán aceptar la película en línea durante una semana.
El CalellaFilmFestival es un festival dedicado a todas aquellas películas Low Budget de producción nacional o internacional, con el objetivo de premiar y promocionar el cine hecho con pocos medios pero con alto valor artístico.
El CalellaFilmFestival tiene dos secciones:
Sección “Low Budget“
Competirán los largometrajes seleccionados como mejores producciones del año en el ámbito nacional o internacional, con inversión inferior a los 500.000 euros.
Sección “Creative Rosebud Awards”
Competirán todas aquellas producciones que a lo largo del año hayan destacado por su creatividad y originalidad, tanto en el ámbito de producción nacional como en el internacional, con inversión superior a los 500.00 euros.
Lee las bases para inscribir tu película.
El festival se celebrará del 31 de octubre al 8 de noviembre 2025 en Calella de Mar (Barcelona) en la Sala Mozart y otras salas adheridas al festival. Para horarios, pases y más información dirigirse a la página web del festival.
www.calellafilmfestival.com
Festival is an international unique project.
These days Khanty-Mansiysk becomes a TV and environmental capital of Russia, where you can see the most actual foreign and native ecological documentary.
Nowadays mass media devote special attention to environmental issues. Every year state of our planet is getting worse. Participants of the festival are calling to rescue the world. They are real professionals that live TV and films.
Their works are worth of recognition. The main award - the Golden Loon - gives to participants an opportunity to create new films that could affect people' world view. Today the importance to respect nature can be reveal through the TV screen. The main thing is to do it properly. And International Ecological TV Festival "To Save and Preserve teaches and promote this thing.
FRESCO: una nueva fórmula de un festival de cine
Fresco es una iniciativa internacional que representa un formato completamente nuevo, distinto de las nociones propias de la sociedad. Un festival que tiene como objetivo la presentación de obras espirituales internacionales y piezas culturales combinadas con la organización de discusiones sociales libres y saludables sobre los temas planteados por ellas.
Muchos festivales muestran películas sobre problemas globales en los marcos de su programa. Como regla general, después de tales películas el público necesita discutir y adoptar lo que ha visto, sin embargo, la película sigue siendo la única fuente para una respuesta a las preguntas planteadas. Las críticas de películas «FRESCO» vienen a llenar este vacío.
FRESCO: un enfoque informal
«FRESCO» ofrece un enfoque informal a los participantes del festival de cine a lo largo de todas las etapas del festival, desde la revisión hasta los lugares donde se celebran los eventos, desde el asiento hasta el premio.
Las maravillosas películas, exposiciones fotográficas y espectáculos traídos a Armenia saldrán de los cines y literalmente «entrarán en las calles».
Las demostraciones al aire libre las 24 horas del día y las críticas de películas «sin entrada» se convertirán literalmente en parte de la vida cotidiana de los armenios 10 días después.
Programa de Cine FRESCO: Hablemos el lenguaje del humanismo
El festival contendrá programas competitivos y no competitivos. Ficción y documentales, largometrajes y materiales de vídeo de diferentes formatos, en los que se denuncian guerras, violencia, discriminación nacional, religiosa y de cualquier otro tipo, desastres ecológicos de origen humano, y en los que se defiende la paz, la tolerancia, el humanismo y los valores globales. :
Figuras de cine de fama mundial y otros invitados correspondientes a los temas de las películas mostradas, es decir - empleados de la iglesia, intelectuales, músicos, psicólogos, etc., serán invitados a Armenia de diferentes países para participar en el festival.
Acerca de los problemas globales en un lenguaje comprensible/simple
No sólo los creadores de la cinta de cine participarán en las discusiones siguientes, sino también los empleados de la iglesia, psicólogos y especialistas directamente relacionados con los temas surgidos en la película y los responsables del campo. Cualquier detalle conceptual y técnico relacionado con la revisión de la película debe contribuir a la participación activa y sin restricciones en los debates. Los especialistas formarán parte de los observadores de películas, las oraciones profesionales serán reemplazadas por una comunicación sin restricciones y discusiones activas. Las películas y la comunicación directa con sus creadores permitirán «notar» los temas reclamados en nuestro país, observarlos en el contexto de la experiencia de otros países, y la discusión con las personas especializadas y responsables del campo se convertirá en una de las formas más efectivas de desarrollar para la solución a esos problemas.
FRESCO está abierto a cualquier persona
El festival también otorga una importancia especial al empleo de grupos sociales especiales y especialmente personas con capacidades limitadas. Debido a la cooperación con los institutos especializados en el campo, las personas con discapacidad no sólo participarán en todas las medidas del festival, sino que también participarán activamente en todos los trabajos organizativos de «FRESCO».
Los objetivos del festival son:
- Promover el establecimiento del amor, la solidaridad y los valores humanos en la sociedad con la ayuda del diálogo espiritual y cultural,
- Profundir la tolerancia internacional y religiosa,
- Crear y promover el desarrollo de películas espirituales y morales y aumentar su conciencia social como factor social-cultural,
- Promover la comunicación entre representantes culturales de diferentes países y la creación de un campo mutuamente beneficioso para su colaboración.
We provide a common platform for the authors of children's films to project their films for children and educate them through meaningful films; promoting positive values, friendship, family and co- operation among people, promotion of film art as specific artistic expression and promotion of if among children as future film professionals.
