Con sede en la ciudad georgiana de Birr, Offline Film Festival es un evento emocionante tanto para los amantes del cine como para los creadores. Con películas irlandesas e internacionales que se proyectan en una variedad peculiar de salas de toda la ciudad, todas precedidas de cortometrajes, el público no tiene elección.
El festival también incluye talleres sobre todos los aspectos del cine a cargo de profesionales de la industria. Quizás el aspecto más emocionante de Offline sea la competición de cortometrajes.
Equipos de cineastas hacen y editan un cortometraje en Birr en cuestión de días, a menudo recurre a la ayuda de los lugareños delante y detrás de las cámaras.
Las películas se presentan a un jurado internacional y se proyectan al público el último día con el corto ganador embolsando un generoso premio en efectivo.
Podrán participar obras producidas en Latinoamérica, o por autores latinoamericanos o extranjeros cuya temática sea Latinoamérica.
XI Festival de cortos de la Asociación de vecinos del Palo para cortometrajistas nacidos/as y/o residentes en Málaga.
One of the main events dedicated to the promotion of contemporary production of Ibero-American animation cinema reaches its 18th edition punctuated with attractions, in addition to the already traditional parade of the main animated productions in Portuguese and Spanish.
El Festival Mix Brasil es un evento cultural anual centrado en películas relacionadas con la sexualidad en sus diversas formas de expresión.
En 2020, un público estimado de 176k personas asistieron a las proyecciones, actuaciones teatrales y musicales, conferencias y debates promovidos en la 28ª edición anual del festival.
Mix Brasil se celebra en noviembre en prestigiosos cines de São Paulo y aprovecha al máximo la diversidad de la ciudad para albergar una variedad de eventos innovadores. Después de São Paulo, Mix Brasil recorre programas a otras ciudades brasileñas.
El evento es llevado a cabo por la Associação Cultural Mix Brasil, una organización sin fines de lucro que busca promover la libertad de expresión de la diversidad sexual buscando nuevas y diferentes formas de lograrlo.
** IMPORTANTE — ALERTA COVID-19 **
Debido a la pandemia de Covid-19, la edición del Festival Mix Brasil 2021 tendrá lugar online, en una plataforma segura, con un número limitado de asistentes en cada proyección. Si las directrices de los organismos públicos locales lo permiten, el Festival también puede tener lugar en las salas de cine.
Por lo tanto, se concluye que su inscripción en el Festival Mix Brasil/Festhome significa que usted acepta que, si es seleccionado, la película también se mostrará en línea.
Ahora en su 24º año, el Festival Internacional de Cortometrajes de 24 fps se ha ganado la reputación de presentar algunos de los programas de exposiciones más singulares y desafiantes del circuito de festivales.
La misión de 24fps es celebrar y alentar a los estudiantes y a los cineastas independientes. Los programas de proyección pública del festival están diseñados para destacar tanto al creador como al propio trabajo. Todas las películas expuestas son presentadas por un comentarista y los cineastas que asisten tienen la oportunidad de hablar con el público del festival al final de la exposición de su película.
Las películas se exhiben en la tercera parte de programas comisariados. Todas las películas se proyectan en el recinto ferial del festival, el emblemático Teatro Paramount, que figura en el Registro Nacional de Lugares Históricos de Estados Unidos.
Las películas aceptadas serán cortometrajes, medianos y largometrajes producidos en vídeo digital; categorías de documental, ficción, experimental o animación; películas sobre deportes de montaña, aventura o expedición; películas que contribuyan al conocimiento y la protección del medio ambiente; películas sobre cultura de montaña o estilo de vida al aire libre.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
18° FESTIVAL DE CINE EXPERIMENTAL CINETORO
CINETORO se proyecta como un Festival-Escuela transdisciplinar, dedicado a la práctica curatorial y a la formación de cineastas; construyendo puentes entre talentos emergentes y destacados artistas nacionales e internacionales, y promoviendo el análisis y la crítica en torno a la producción y al pensamiento sobre el cine experimental y la animación.
Abogamos por un cine en el que la poesía y el arte dialoguen; que trace su límite más allá del perímetro de la espectacularidad, de la corrección técnica, de los temas y las formas en agenda. Un cine imperfecto, que acepta su condición artesanal y se preocupa por recuperar la conciencia de la corporalidad; que reflexiona, problematiza y cuestiona la construcción de la imagen y del sonido.
Un cine con impronta territorial, que se rediseña, muta y se pronuncia ante el mundo. Que resignifica el territorio, transforma la mirada sobre la ruralidad y brinda a la comunidad espacios para la apropiación del conocimiento.
CANTOS ABISALES
¿Lo que oímos está vivo?
#VerYOírDiferente
Un sonido lejano retumba en la oscuridad de la sala, un llamado que viene desde las profundidades abisales del océano, un canto penetrante que atrae y ata. Quien escucha accede a un desfasaje temporal y salta al vacío. Ese salto implica un peligro, y al mismo tiempo, es un encuentro con lo desconocido.
Las películas que saltan, que buscan en la oscuridad, en la sombra, en el misterio, en lo espectral, en el sonido, pero también en el silencio, son las que nos interesan en esta edición.
El sonido, como movimiento, puede revelar la dimensión temporal de una imagen, ya sea estática o en movimiento. Más que apoyar las imágenes de forma semántica, el sonido puede convertirse en su eje estructural.
Buscamos películas que exploren diversas relaciones entre imagen y sonido, o que traten el sonido como material plástico. Ya sea a través de un enfoque conceptual donde el sonido estructura la película; o donde la voz cobra peso no solo por lo que dice, sino por sus cualidades: la voz como material plástico, como revelación y reverberación; o donde la música, en lugar de acompañar simplemente la imagen, se convierta en una parte estructural de la obra. Películas que toman forma a través del sonido.
Queremos sumergirnos en las profundidades del sonido, cerrar los ojos y ver y escuchar mientras nadamos y nos sumergimos; porque, desde una perspectiva teórica o curatorial, se ha explorado poco en estas aguas.
Los cantos abisales actúan como un llamado, y a este llamado queremos responder en esta edición. Buscamos animaciones, documentales, ficciones, cine híbrido y experimentaciones que resuenen con estos cantos, con esta invitación a ver y oír de otra manera.
#CantosAbisales #EscuchaProfunda #Cinetoro2025 #VerYOírDiferente #SaltoAlAbismo #CineYSonido #FestivalDeCineExperimental #CineHíbrido #CineExperimental #NarrativaExperimental
Sitio web oficial:
https://www.gzdoc.cn/en/index.aspx
Dirección de correo electrónico oficial:
film@gzdoc.cn/screen@gzdoc.cn/project@gzdoc.cn/docshop@gzdoc.cn
[Importante]
1. Todos los correos electrónicos deben considerarse oficiales solo cuando se envían desde las direcciones de correo electrónico oficiales enumeradas anteriormente. Por favor, no realices una promoción de selección si solo recibes un correo electrónico de Festhome sin la confirmación de nuestra dirección de correo electrónico oficial.
2. Solo notificaremos las películas seleccionadas a través de film@gzdoc.cn. Si no has recibido ninguna notificación por correo electrónico antes de finales de noviembre, significa que tu película no ha sido seleccionada.
Introducción de las cuatro sesiones principales del GZDOC:
GZDOC es la única plataforma profesional a nivel estatal con funciones de financiación y comercialización de documentales y se ha convertido en la pionera de la industria documental de China, al mostrar las políticas industriales nacionales y las tendencias de desarrollo internacional. Dedicado al festival de documentales durante dos décadas, el GZDOC se ha convertido en un evento cultural integral que integra la competencia, la proyección, la presentación, la formación, los foros y el mercado.
① Concurso de premios Golden Kapok
La sección Competición está dedicada a homenajear a los documentales más destacados que puedan promover el intercambio de diversas culturas y comunicar emociones y valores universales mediante excelentes técnicas cinematográficas y una producción de alto nivel. Esta sección no contiene ninguna proyección pública. Si el equipo de producción tiene la intención de hacerlo, regístrese también en la sección de proyecciones.
② Proyección de Golden Kapok
Se trata de una sección de proyección no competitiva que tiene como objetivo presentar al público una variedad de películas documentales, mostrando al público las últimas películas con brillantes dotes narrativas, expresiones auténticas o narrativas experimentales.
③ SECCIÓN DE PITCHEO DE GZDOC
GZDOC contrata proyectos en curso para y desde el mercado global.
La 21ª edición invitará a compradores, emisoras y actores clave de la industria chinos e internacionales como responsables de la toma de decisiones, con el objetivo de desarrollar la preventa, la coproducción y el encargo de proyectos documentales.
④ GZDOC DOCSHOP
El DOCSHOP es un mercado abierto durante todo el año para cineastas, distribuidores, compradores y comisionados, etc. Contiene tres tipos de modos de cooperación en materia de derechos de autor:
1) Sistema de proyección bajo demanda
El DOCSHOP reservará un área de proyección en la sede del GZDOC. Los participantes podrán ver las películas presentadas a DOCSHOP a través del sistema de proyección bajo demanda. A continuación, se generarán los informes de proyección, en los que se registrarán los intereses de compra de los espectadores. El personal de GZDOC procesará estas solicitudes después del festival.
Si es necesario, el DOCSHOP también instalará un sistema de proyección en línea bajo demanda en el sitio web oficial (www.gzdoc.cn). El sistema online bajo demanda solo estará disponible para invitados registrados y solo estrenará tráileres de películas.
2) Funcionamiento diario
El GZDOC DOCSHOP seguirá recomendando películas a varias plataformas para facilitar las transacciones durante todo el año.
3) Proyecciones industriales
Las proyecciones industriales son proyecciones de películas en la sede del GZDOC para delegados registrados y profesionales de la industria. Se podría organizar publicidad in situ, en un intento por promocionar las películas.
El LA Underground Film Forum (LAUFF) es el primer escaparate de experimentación en medios basados en cine, video y audio de Los Ángeles. Se centra en el cine vanguardista, art-house, independiente y de bajo presupuesto, con la quinta edición que tendrá lugar en julio de 2020, en Los Ángeles.
Nuestro programa ofrece un lugar para que los cineastas reinventen y exploren nuevos enfoques, fomenten nuevas formas de arte mediático y construyan una audiencia para este tipo de trabajo. Nuestro objetivo es presentar una amplia gama de trabajos explorando las múltiples definiciones e interpretaciones del concepto de «underground».
Buscamos películas hechas con pasión, obsesión y motivación; películas que vayan más allá de las expectativas y el género; películas, proyectos de vídeo y audio que se esfuercen por superar los límites de la forma y el contenido aceptados. Un fuerte sentido de autoría es una necesidad.
LAUFF acepta todas las formas y géneros: desde drama, documental, experimental, culto, art-house, lengua extranjera, comedia, terror, ciencia ficción, fantasía, animación, LGBT, indígena, erótica hasta cine lento y videoarte...
2024 ¡El New York Times nombra al Screamfest como uno de los 5 mejores festivales de cine de Halloween por los que vale la pena viajar!
La 26ª edición anual del Festival de Cine de Terror Screamfest® tendrá lugar en los TCL Chinese Theatres de Hollywood.
Algunas de las principales publicaciones de terror en línea lo han llamado el «Sundance del terror».
Los mejores festivales de género de Dread Central entre 2025 y 26
Los 50 festivales de cine de la revista Moviemaker en 2023 valen la pena
Los 50 mejores festivales de género del mundo en 2021
25 festivales de cine que valen la pena pagar la cuota de inscripción y 13 festivales de cine por los que morirse
Los 30 mejores festivales de género del mundo en 2019.
El Festival de Cine de Terror Screamfest® es el festival de cine de terror más grande y longevo de los Estados Unidos. Paranormal Activity fue descubierta y se estrenó en el festival en 2007.
El festival presenta nuevas películas de género de todo el mundo. Otros estrenos incluyen Steven Soderbergh Presents Divinity, el estreno mundial de Carved and Mr. Crocket, de Hulu, ICK, Paranormal Activity: The Ghost Dimension, Paranormal Activity, Dead Ant, Trick 'r' Treat, 30 Days of Night, The Human Centipede, American Mary y Diary of the Dead
Para ver los cortometrajes anteriores del Screamfest®, visita nuestro canal de YouTube: www.youtube.com/screamfestla
Colombian Urban Art Film Festival (CUAFF) es un festival de cine independiente con sede en Bogotá, Colombia. Damos visibilidad a obras cinematográficas audaces, crudas y vibrantes que capturan el espíritu de la calle — explorando el arte urbano, el hip hop, la identidad, la resistencia y la energía de la expresión no autorizada.
Nos interesan especialmente las historias que nacen desde el subsuelo — patios de trenes, azoteas y muros de ciudad — donde la creatividad se manifiesta fuera de los márgenes. Nuestra misión es amplificar las voces de cineastas que ven la calle como un lienzo vivo y el cine como una herramienta de ruptura y verdad. Recibimos cortometrajes, documentales, piezas experimentales y formatos híbridos que rompan los límites y despierten la reflexión.
A lo largo de 8 años, Oftálmica Cine se ha convertido en uno de los pilares de la exhibición y difusión de cine y los medios audiovisuales en Veracruz, caracterizándose por la búsqueda de temáticas contemporáneas abordadas desde versátiles miradas e híbridas narrativas.
En su octava edición, el festival invita a cineastas y videoastas de México y el mundo a participar en la presente convocatoria para formar parte de la Selección Oficial del Festival Internacional de Cine Independiente, Oftálmica 2020, a celebrarse durante el mes de noviembre en la ciudad de Xalapa, Vera-
cruz, México.
Cork International Film Festival’s mission is to present Ireland’s most exciting, diverse, and ambitious annual film festival, connecting and stimulating audiences and artists through a carefully curated selection of the best films, to create a unique shared cultural experience, rooted in Cork, open to the world.
Cork International Film Festival is rightly positioned and valued at the forefront of Ireland’s film culture. By curating and presenting a programme of exceptional films, our vision is for a film festival recognised and respected around the world for its record of launching and nurturing the careers of the filmmakers of tomorrow. We celebrate award-winning films alongside emerging talent, providing a unique festival experience in Ireland, delivering a depth of engagement for audiences through the medium of film in all its diverse forms, and the opportunity to see these films first in Cork.
The Festival showcases the latest and best international and Irish features, documentaries and shorts, both in cinemas and online via our dedicated digital platform, and includes programmes for schools, families, classics, a focus on film and mental health (Illuminate) and specialist Industry Days, including Doc Day, cementing the Festival as the destination festival for documentary in Ireland.
The Festival welcomes submissions of features and shorts, and all forms of film production – fiction, documentary, animation, experimental, etc. We look for interesting new voices and work that pushes boundaries and takes risks. We champion new voices and celebrate excellence in filmmaking throughout our programme. We also recognise filmmakers’ achievements through our 10 Awards, three of which are Academy Award® qualifying.
Applicants to the 2021 submissions platform will be notified of the outcome of their submission in September 2021.
El único festival en el mundo dedicado a Federico Fellini, realizado en la hermosa ciudad de Fellini: Rimini.
La asociación cultural SMART Academy, en colaboración con SMART Lab, y bajo los auspicios de la región Emilia Romaña, el distrito de Rimini y el municipio de Rimini, anuncia la 13ª edición del Festival de Cine de Amarcort, concurso de cortometrajes en noviembre de 2020 en Rimini.
Amarcort está asociada a AFIC (Associazione dei Festival Cinematografici Italiani) y
FEDIC (Federazione Italiana dei Cineclub).
Somos un festival independiente dedicado a reunir a músicos y cineastas consagrados en un foro para celebrar los cortometrajes. El Festival Internacional de Cortometrajes y Música de Dublín celebra la importancia artística, educativa e histórica de los cortometrajes y la música. Ofrece a los artistas de cine independientes una plataforma para compartir su trabajo y crear un diálogo con la comunidad. Promueve la discusión y el estudio de la cinematografía.
DISFMF es el mayor festival de cortometrajes independiente de Irlanda. En 2026 celebraremos su 15 aniversario.
En 2025 seleccionamos más de 90 cortometrajes de todo el mundo, y el festival ha dado a conocer al público a cineastas consagrados, emergentes y galardonados.
De vuelta al cine, el festival tuvo lugar en el Cineworld, el cine más grande de Irlanda, y en The Sugar Club la noche de la ceremonia de entrega de premios.
DISFMF se lleva a cabo desde el punto de vista de un cineasta independiente.
El director y el productor de cada película seleccionada se beneficiarán de la entrada gratuita a todas las sedes y proyecciones.
Se aceptan todo tipo de cortometrajes. Estos son algunos ejemplos: acción, adaptación, aventura, publicidad, animación, arte, comedia negra, niños/familia, comedia, documental, drama, experimental, fantasía, histórico, melodrama, crimen y gángster, biografías, cine negro, road films, superhéroes, sobrenatural, falso documental, independiente, vídeo musical, realidad, religioso, romance, ciencia ficción, silencio, deporte, estudiante, thriller y suspenso, TV, IA y más.
Located just 50 miles north of the Golden Gate Bridge, the Wine Country Film Festival is wine country's original and longest running film festival. It features more spectacular Festival screenings under the stars - Films al Fresco™ - than any other festival in North America.
A top tier event, the festival is slow paced and friendly with time to enjoy a wonderful recreation region.
Praised for its carefully curated program, the Festival takes pride in the discovery and exposure of new talent and broadening the ‘film literacy’ of our audience. It is your film and your voice that create the tone of each edition.
There are seven main sections: World Cinema, U.S. Cinema, Arts in Film, Music in Film, CineLatino, Cinema of Conscience (humanity and social issues), and EcoCinema, plus a special mini-section of Food On Film. We program shorts, documentaries, animation and dramatic features.
Share your passion and unique vision with us. At the Festival your film will be received by an enthusiastic public. You may be invited to participate in Master Classes that are lively and informative. Often we feature Filmmaker personalized tours to wineries and local attractions.
Many supporting events bring a greater appreciation to the art of filmmaking such as performances, readings, exhibitions of paintings, sculpture and photography. Films are screened in local venues and outdoors under the stars in spectacular wine country settings such as the sheltered emerald arena at Muscardini Cellars Winery.
Awards include (partial list)
