Internationales Filmfest für den unterhaltsamen, fantastischen und Arthouse freien Genrefilm.
Das Obscura Filmfest wurde 2016 von David Ghane gegründet und wird seitdem alleine von ihm geführt. Seit 1996 ist er leidenschaftlicher Genrefilm Fan, besucht seit 2004 mehrere Filmfestivals pro Jahr, hilft teilweise dort aus, spielt selber als Komparse in Horrorfilmen mit und ist ein extremer Filme Sammler.
Das Obscura Filmfest hat sich auf unterhaltsame und fantastische Filme spezialisiert, egal ob groß oder klein, Filme die regulär fast gar nicht ins Kino kommen. Dort laufen meist Mainstream Blockbuster oder Arthouse Filme die auf den meisten anderen gewöhnlichen Filmfestivals zu finden sind. Selbst vergleichbare Festivals erweitern ihr Programm um immer mehr Arthouse. Wer stattdessen auf unterhaltsame, kleinere und spezielle Independent Filme steht, sich aber auch größere Produktionen aus weit entfernten Ländern vorstellen kann, wird beim Obscura Filmfest fündig: Filme die Spaß machen mit Ecken und Kanten, roh und kompromisslos; von kleinen fiesen Horrorfilmen bis hin zu asiatischen Schlachtenepen ist für jeden Fan etwas dabei, nur keine Langeweile.
Es fing mit kleinen, abseitigen, trashigen und verdorbenen Underground Grindhouse Filmen an, mittlerweile laufen auf dem Obscura auch kommerzielle, mittelgroße Filme die auf den großen Filmmärkten gehandelt werden.
Höhepunkte der bisherigen Festival Ausgaben waren u.a. die deutschen Premieren vom argentinischen Fantasy Sci Fi Cyberpunk Actionfilm „Daemonium“, dem ukrainischen Thriller „Egregor“, den philippinischen Zombie Reißer „Day Zero“, dem dänischen Horrorfilm „Finale“, der Geisterkomödie „Deadtectives“ und der beiden Backwoods Filme „What the Waters Left Behind“ mitsamt seiner Fortsetzung „Scars“ 5 Jahre später.
Außerdem liefen die Europa Premieren vom indonesischen Comic Superheldenfilm „Valentine“ und dem Backwoods Film „Drifter“.
Ein weiteres Highlight war das verrückte japanische Splatterfest „Kodoku – Meatball Machine“ welches auf eine lange Festivalhistorie zurückblicken kann inkl. der größten Festivals seiner Art, sowie die Universal/Blumhouse Produktion „The Hunt“.
Mit „Redbad“ und „The Great Battle“ liefen auch zwei große Schlachtenepen auf dem Obscura.
Zur deutschen Premiere vom beinharten Exploitationfilm „Trauma“ in Hannover kamen sogar Besucher extra aus dem Ruhrgebiet angereist.
Der Cowboy Backwoods Film „Lasso“ wurde nach seiner internationalen Premiere auf dem Obscura ein paar Monate später auf dem berühmten britischen Frightfest gezeigt.
2022 hatte das Obscura seine ersten beiden Langfilm Weltpremieren mit „All through the Hall“ und „Hidden in the Woods II“.
Auf jedem Obscura gab es Filmgäste die ihren Film persönlich vorgestellt haben und für ein Q&A bereit standen. Sie kamen u.a. angereist aus Irland, UK, Belgien, Finnland, Dänemark, Spanien, Griechenland, Ungarn, Niederlande, USA, Argentinien, Mexiko, Kolumbien und natürlich auch Deutschland.
2024 gab es einen Gäste Rekord mit Gästen aus 7 verschiedenen Ländern sowie mit „The Witch. Revenge“ einen ukrainischen Kriegshorrorfilm, der während des aktuellen Kriegs gedreht wurde und auch von selbigen handelt.
The Music Video Underground is a monthly and annual worldwide competition for music videos, dance films, animated music videos, and other special stuff made music and video.
The festival is currently accepting submissions for its 13th edition (October 2017), and got hundreds of amazing artists to line up, including Adèle, Vanessa Paradis and Macy Gray.
The September edition is accepting entries (@12th edition) starting September 1st.
The next annual event and screening will take place in Los Angeles, on May 4th, 2018.
INTRODUCTION :
The Music Video Underground is a festival 100% focused on Music Videos.
After a first edition in Paris, a vibrant venue for culture, with lots of venues for shows, the International Music Video Underground opens up for a second edition.
We select Music Videos and dance movies from all over the world and we screen it to give young artists both sides of the camera to be noticed for their talents.
OUR MOTO
The International Music Video Underground doesn’t require your music video to be perfect, or signed by a label, or managed by a production company. It requires you did it with all you had and put your heart into it. It requires you tell something with images and music.
Our goal is to screen new talents, people who don’t have the chance to be the son of an important someone, young artists that have to meet audience to grow, creators that want to show what they are capable of
Join us for the ssecond annual ICE Film Fest being held in conjunction with the Independent Creator's Expo on February 17, 2017 at the Holiday Inn Express Centerville located at 5655 Wilmington Pike, Dayton Ohio 45459. Call 937-424-5757 for room reservations.
Founded in 2013, The Independent Creators Expo celebrates independent comics, music, film and small press in all forms. Deciding to expand, ICE partnered with Frankly Zoe Productions to produce the ICE Film Festival. In our first year we screened 5 features and 42 shorts out of over 200 submissions from 32 states and 16 different countries. This year we are looking forward to even more submissions from around the world.
Our panel of judges, all with extensive backgrounds in the independent film industry, will pick the best of the best from all of the submissions. And on Saturday night when the screenings wrap, awards will be presented for Best Feature, Best Short, Audience Choice, and Best of Fest.
The Houston Asian American Pacific Islander Film Festival (HAAPI Film Festival) , started in 2004 by OCA-Greater Houston, was created to highlight and celebrate thediversity of culture, food, and stories of the AAPI community, to support AAPI artists and filmmakers, and to share the messages, issues, hopes, and dreams of the AAPI experience for the Greater Houston metropolitan area through edutainment.
Shorts@Fringe is a showcase of short films at the Azores Fringe Festival, an international arts festival in the middle of the Atlantic Ocean.
Program will happen in various islands from indoor to outdoor venues giving the opportunity for filmmakers to showcase their work in the Azores and also for audiences that otherwise would not have a chance to see this type of work. All type of shorts are welcome from 1 min to 15 minute long of English or Portuguese language or subtitled in one of those languages.
The JEWISH MOTIFS INTERNATIONAL FILM FESTIVAL is one of the biggest European festivals focused on Jewish themes in contemporary cinematography. We strive to show our audience the most interesting aspects of Jewish culture, history and tradition, and to promote tolerance and cultural diversity. Every year we receive hundreds of films from all over the world and present those which we feel are the most interesting and inquisitive. We accept only the latest cinematic offerings, produced no earlier than two years prior to the current edition of Festival.
The selected films take part in a competition and are judged by an international jury which includes film directors, screenwriters and critics. The most important criteria are Jewish impact, aesthetic value and craftsmanship.
AFO is currently one of the most important European festivals in the area of popular science film. It aims to present science as an attractive, dynamic and diverse sector through films charting natural, humanities and social science disciplines. Each year, hundreds of documentary films and television programs enroll in the competition sections of the festival. Traditionally, renowned stations such as BBC, Discovery Channel or National Geographic submit their films. In past years, the festival introduced for example Albert Barillé, the creator of the legendary cycle series Once Upon a Time... Life; Jeff Lieberman, host of Time Warp, an American popular show; Martha Holmes, exclusive producer of the BBC series Life; a world-renowned biologist Steve Jones; renowned populariser of science and medicine, Lord Robert Winston, popular British biologist and BBC associate Nigel Marven, executive producer of CBC series The Nature of Things Sue Dando or theoretical physicist and atheist activist Lawrence M. Krauss. The festival takes place in April in Olomouc. It originated in 1966.
Science film is a unique category of documentary film, an important field of cinema, that represents a substantial part of contemporary television broadcasting. AFO´s active programming seeks significant works in Czech and world science cinema, and present them to general as well as academic public. It focuses not only on current productions, but reviews, and revives the history of the genre in special program sections. Each year, a dominant topic brings together films and guests from all over the world, presenting science as a thrilling adventure.
Der Short. Süß. Film Fest. ist ein reines Kurzfilmfestival, das von echten Filmemachern ins Leben gerufen wurde. Wir fanden es schwierig, unsere eigenen Kurzfilme auf Filmfestivals zu präsentieren, die hauptsächlich rund um Spielfilme programmieren. Im Zeitalter des Streamings gibt es mehr Möglichkeiten als je zuvor, deine Arbeit zu teilen, aber wir haben uns oft gefragt: „Wollen wir unseren Kurzfilm wirklich zusammen mit albernen Katzenvideos uraufführen?“ Auch wenn wir Kätzchen lieben (wer nicht?) , wir lieben Kurzfilme mehr und möchten sie in dem professionellen Umfeld präsentieren, das sie verdienen.
Mit mittlerweile fünfzehn Festivals ist es unser Ziel für unser sechzehntes jährliches Filmfestival, der wachsenden Kunstszene im Großraum Cleveland Filme unter 40 Minuten zu präsentieren und die Werke von studentischen bis erfahrenen Filmemachern aus dem ganzen Land in den Mittelpunkt zu stellen. Wir suchen nach kurzen, süßen, originellen und einzigartigen Filmen, die bei den meisten Festivals oft unter dem Radar bleiben. Unsere Mitarbeiter suchen nach den besten Kurzfilmen auf lokaler, nationaler und internationaler Ebene. Also schick sie uns!
Studierende sollten sich in der Kategorie Kurzfilm für Studierende bewerben, um einen erheblichen Rabatt auf die Einreichungsgebühr zu erhalten.
Unser Festival findet in den Atlas Cinemas im Herzen der Innenstadt von Shaker Square in Cleveland, Ohio, statt.
Das CINALFAMA FILM OBSERVATORY, das in einem historischen Viertel stattfindet, hat sich zu einer transformativen kulturellen Initiative entwickelt, die das Gemeinschaftsnetzwerk stärkt. Durch die Vorführung unabhängiger Filme erweitert das Projekt nicht nur den Zugang zu alternativen und innovativen Erzählungen, sondern fördert auch das kulturelle Engagement der Einwohner und fördert so ein Gefühl von Identität und Zugehörigkeit.
Diese regelmäßige Veranstaltung, die im Auditorium des Museu do Fado stattfindet, wird zu einem Treffpunkt, an dem sich Generationen treffen und Erfahrungen und Überlegungen austauschen, die über das bloße Ansehen von Filmen hinausgehen. Darüber hinaus belebt das Observatorium durch die Lage in einem Viertel mit einem reichen historischen Erbe den Stadtraum, zieht Besucher an und fördert die Wertschätzung des lokalen Erbes, wodurch eine sehr positive kulturelle Dynamik entsteht
Das Cinalfama Film Observatory ist ein regelmäßiger Kinowettbewerb im Januar, April und Oktober.
Die Gewinnerfilme jeder der drei Ausgaben (Januar, April, Oktober) werden im Rahmen unserer jährlichen Freiluftkino-Veranstaltung, dem Cinalfama Lisbon International Film Festival, vorgestellt.
Festival Cinema Invisible LLC, is an independent, not-for-profit venue dedicated to celebration of the Middle Eastern films that international audience may not otherwise see. FCI is committed to nurturing purposeful communication and meaningful cultural exchange. By introducing filmmakers who may not have access to other mediums, the Festival provides a forum for dialogue and exchange of ideas.
We are looking for feature films, documentaries, shorts and animated films coming from Afghanistan, Algeria, Bahrain, Egypt, Iran, Iraq, Israel, Jordan, Kuwait, Lebanon, Morocco, Palestine, Qatar, Saudi Arabia, Syria, Libya, Tunisia, Turkey, UAE and Yemen. Film makers of Middle Eastern / North African descent living in other countries are encouraged to submit their works as well.
Puerto Madero IFF is an online annual competition based of the technical execution of films.
All submission are evaluated on each technical category: Script, Cinematography, Sound, Acting and Direction.
At the end of each year we announced the official selection films based on their creativity and technical execution.
Our festival is ONLINE only at the moment, we are working hard to make an annual event with public screening.
All the Official Selections and Winner are posted in our Social Network with a growing audience of more than 4600 followers and also on our web site.
All Official Selection will receive laurels.
The winner film will receive a technical reviews and laurels.
CARAMBOLA ist ein Reise-Kino-Kurzfilmprogramm für Kinder zwischen 3 und 12 Jahren, das aus unabhängigen europäischen Filmen besteht. Es ist eine kreative und interessante Begegnung mit der siebten Kunst, die darauf abzielt, das Aussehen der Jungen mit Inhalten zu bereichern und zu erweitern, weit weg von den eigentlichen kommerziellen Filmen.
ROFFEKE wird „rafiki“ ausgesprochen, was ein Suaheli Wort bedeutet „Freund“. 'Friendship, Fun, Freedom' lautet das Motto des RoCK 'n' Roll Film Festival, Kenia.
Die Hauptziele von ROFFEKE sind:
1) Präsentation lokaler und internationaler Rock „n“ Roll Filme und Musikvideos für die Zwecke der Bildung und Unterhaltung.
2) Organisation von Workshops, Foren und Seminaren zu verschiedenen Aspekten der Rockmusik und der Filmindustrie.
3) Bereitstellung einer Plattform für aufstrebende und etablierte, lokale und internationale Rockbands.
Die Mission von ROFFEKE ist es, Rock 'n' Roll Musik in Kenia zu fördern, indem sie Rock 'n' Roll Mythen und Missverständnisse über die Medien des Films zerstreut.
Willkommen beim Los Angeles Short Film Festival. Das ist ein internationales Filmfestival. Das ist ein internationales Filmfestival. Jeder kann sich einreichen. Filmfestivals sind immer noch der beste Ort, um unabhängige Arbeiten zu filmen und sie zu bemerken. Mit YouTube und Vimeo so überfüllt, ertrinken gute Shorts oft in einem Meer der schlechten. Das Beste von den Besten zu zeigen ist eine Priorität beim Los Angeles Short Film Festival. Wir bieten Filmemachern die Möglichkeit, ihre Shorts mit einem begeisterten und reaktionsschnellen Publikum zu teilen, das gerne neue Filme, neue Gesichter und neue Kunst sehen möchte. Los Angeles Short Film Festival — wo aufstrebende Talente einen Platz zum Leuchten finden!
The 12 Months Film Festival (#12MFF) is farrest challenging film festival available which attracts, displays and awards filmmakers from six continents. Our finest selection system brings the benefits of a quality qualification in the #12MFF and also come with surprise awards where qualify all selected entries. #12MFF was designed to award you amazing prizes. Moreover, we will do our best in working with your needs in order for your talent and dedication to be appreciated by the public.
Together we build a global audience!
CHECK OUR TRAILER HERE :
https://vimeo.com/126007311
Entries requirements:
-> All films must have been made in or after 2012 and have English subtitles (unless English is the main language spoken); A creation date does not apply in case of the screen writings from being stopped for submissions, but the submitted must be in English or have a copy translated in English;
-> We accept shorts, documentaries, animations, experimental, music videos, web and new media, commercials (all specified previously under 45 minutes); feature films and feature documentaries (any length, 45 + minutes);
->A description between 50 and 150 words;
->Trailer (not required for movies under 7 minutes; optional) and the film must be submitted as an on-line screener (Vimeo preferred) which may be embedded on the website for visitors to see your creation; you can further opt for modifications in your entry;
->Cover of the film/screen writing or a defining photo;
We also offer the following services:
Film review; Film improvement support; Trailer for your movie; Web-design and coding; Complete graphic-design. Proceed here: http://12mff.com/services/
Das Los Angeles CineFest ist eine internationale Veranstaltung. Wir akzeptieren lokale, nationale und internationale Filme und Drehbücher. Spezialisten der Filmbranche schauen sich Filme und Videos an, lesen Drehbücher, geben Notizen und Partituren.
Einmal im Jahr zeigen wir ausgewählte Arbeiten auf der Live-Veranstaltung in Los Angeles.
Kategorien:
Kurzfilm
Kurzer Dokumentarfilm
Web-Folge
Trailer
Spielfilm
Spielfilm
Animation
Student
Film über den Kosmos
Musikvideo
Experimentell
Drohnenfilme
Web/Neue Medien
Drehbuch (Kurzfilme)
Drehbuch (Spielfilme)
Fernsehdrehbuch
Filmmusik
Fotografie (beliebiges Thema, Foto aus dem Set enthalten)
Poster (jedes Poster, Filmplakat eingeschlossen)
Shorts Premiere: exhibits short films in Santiago de Chile at the clasic Movie theater Cine arte Normandie(750 seats), due to a successful run, we plan on making it a monthly event.
This year's show is a mixed cocktail with a strong stir from the flaming absinthe spoon. Again proving the world isn't flat, we are set to tour with one of our best shows to date. To provide you with a taste of what's what... We are proud to present Jonas Georgakakis' "Saga of Biorn" a ferociously funny animated Nordic tale divulging the absolute truth about how one might earn the right to enter Valhalla. Then there is Javier Mrad's "Techopolis," an absolutely amazing 12min stop motion piece resembling Fritz Lang's Metropolis black and white film. This is the only show where so many entertaining films like these take the spotlight and are given full theatrical effect.
Before the "Festival of Animation" it was difficult to see independent, experimental, and foreign animation. Spike and Mike embarks on yearly world-wide film hunting expeditions. They have signed-on animation from the National Film Board of Canada, Cal Arts, Sheridan, Royal College of Art, Annecy, and select studios active amongst the art-house scene that at one time did not have a public venue. This Festival has come to be known as one of the most anticipated touring events on the circuit.
Initially, Spike and Mike produced the "Classic Festival" and later both the "Classic" and "Sick and Twisted" simultaneously- but by the early 2000s, the "Classic Festival of Animation" was phased into hiatus by the Sick and Twisted Festival (mainly featuring shorts venturing into the non sequitur e.g. "Lloyd's Lunchbox"). "The Festival" (meaning the current show) premieres a new cavalcade of adventurous films annually. Spike & Mike's "New Generation Animation" noted as the latest genre in animation, without question is now premiering the most captivating film-set of thought provoking concepts, humor, story, and daring production design in animation.
In animation, it is important to have an accurate gauge on the pulsating shifts in pop culture. Spike and Mike's content has evolved with the changing tastes of our times. The shows in their entirety have toured globally in theaters, film festivals (such as Cannes, Sundance, Annecy), college campuses, and dynamic events such as the Vans Warped Tour, the Winter X Games, and with the nu-metal band Korn.
This year's show is a mixed cocktail with a strong stir from the flaming absinthe spoon.
Again proving the world isn't flat, we are set to tour with one of our best shows to date. To provide you with a taste of what's what... We are proud to present Jonas Georgakakis' "Saga of Biorn" a ferociously funny animated Nordic tale divulging the absolute truth about how one might earn the right to enter Valhalla. Then there is Javier Mrad's "Techopolis," an absolutely amazing 12min stop motion piece resembling Fritz Lang's Metropolis black and white film. This is the only show where so many entertaining films like these take the spotlight and are given full theatrical effect.
Before the "Festival of Animation" it was difficult to see independent, experimental, and foreign animation. Spike and Mike embarks on yearly world-wide film hunting expeditions. They have signed-on animation from the National Film Board of Canada, Cal Arts, Sheridan, Royal College of Art, Annecy, and select studios active amongst the art-house scene that at one time did not have a public venue. This Festival has come to be known as one of the most anticipated touring events on the circuit.
Initially, Spike and Mike produced the "Classic Festival" and later both the "Classic" and "Sick and Twisted" simultaneously- but by the early 2000s, the "Classic Festival of Animation" was phased into hiatus by the Sick and Twisted Festival (mainly featuring shorts venturing into the non sequitur e.g. "Lloyd's Lunchbox"). "The Festival" (meaning the current show) premieres a new cavalcade of adventurous films annually. Spike & Mike's "New Generation Animation" noted as the latest genre in animation, without question is now premiering the most captivating film-set of thought provoking concepts, humor, story, and daring production design in animation.
In animation, it is important to have an accurate gauge on the pulsating shifts in pop culture. Spike and Mike's content has evolved with the changing tastes of our times. The shows in their entirety have toured globally in theaters, film festivals (such as Cannes, Sundance, Annecy), college campuses, and dynamic events such as the Vans Warped Tour, the Winter X Games, and with the nu-metal band Korn.
