Das XVI. Filmfestival: Childhood and Adolescence -2025 ist ein Festival mit Räumen zur Verbreitung und audiovisuellen Ausbildung für Kinder, Jugendliche und Jugendliche mit Ausstellungen, Freizeitaktivitäten, Workshops, Podiumsdiskussionen und Diskussionen, dessen grundlegendes Ziel darin besteht, Bogotá als Vorreiterstadt in Lateinamerika in Bezug auf eine sichtbare, prominente und rechtsextreme Kindheit und Jugend durch audiovisuelle Konstruktion zu fördern.
Die Teilnahme an der Ausstellung und Verbreitung audiovisueller Inhalte ist kostenlos. Der Wettbewerb findet vom 2. bis 6. September 2025 statt. Kinder und Jugendliche haben Zugang zu einem audiovisuellen Programm, das sich aus nationalen und internationalen Animations- und Spielfilmen, Fernsehserien und der Kategorie „FESTICINE AWARD“ zusammensetzt, der an audiovisuelle Filme von Kindern in Kolumbien verliehen wird. Sie werden von Freizeitaktivitäten begleitet, um sich mit dem Themenschwerpunkt „BÜRGERKULTUR UND UMWELT“ auseinanderzusetzen.
EINFÜHRUNG
Das Valdivia International Film Festival präsentiert chilenisches und internationales Kino in fünf Wettbewerbskategorien: Spielwettbewerb, Jugendspielwettbewerb, Kurzfilmwettbewerb für Lateinamerika und die Karibik, Kurzfilmwettbewerb für lateinamerikanische und karibische Kinder und chilenischer Kurzfilmwettbewerb für Filmstudenten. Das nicht wettbewerbsorientierte Programm umfasst historische Retrospektiven, Retrospektiven zeitgenössischer Filmemacher, soziales Kino, Avantgarde-Kino, Genre und einen Kino-Slot für Kinder und Familien.
1.- ZIELE
Ziel des Festivals ist es, chilenischen und ausländischen Filmemachern einen Ort für Vorführungen und Wettbewerbe zu bieten und auf diese Weise nationale und internationale Filmarbeiten von künstlerischer Qualität zu fördern.
2. DATTELN
Das Festival findet vom 12. bis 18. Oktober 2026 in Valdivia, Chile, statt.
Description
Noir is elusive in nature, a label savoured by the most curious lovers of mystery.
Thriller, comedy, science fiction, horror…with a taste of Noir, Read rules.
Aim
“Give them pleasure. The same pleasure they have when they wake up from a nightmare.”
A.Hitchcock
Hang12 is a youth curatorial board based in Lawrence, Kansas and our partnering organization is the Lawrence Arts Center. We have created the show Nouvelle Lumière, an experimental film youth showcase that will take place at the end of June during the Free State Festival. We need your submissions!
LA International Film Festival is dedicated to discovering new filmmakers with fresh stories in independent cinema.
LA International Film Festival features both feature-length and short-form films in competitive programs designed to showcase exceptional storytelling. Our carefully curated selection highlights breakout voices in the Los Angeles film community and beyond. The festival provides a powerful platform for these emerging artists to gain recognition, network with industry professionals, and screen their work for a dedicated and appreciative audience.
LA International Film Festival is a prestigious annual event dedicated to spotlighting the best in independent filmmaking from both the US and around the world. It provides a vital platform for emerging and established filmmakers to share their unique stories and innovative visions with a global audience. The festival's primary mission is to discover and promote new voices in independent cinema, recognizing the important role these films play in the history of storytelling and culture.
Die 10. Ausgabe von**24 Risas por Segundo, Internationales Film- und Comedy-Festival**, findet **vom 11. bis 17. Mai in Mexiko-Stadt** statt. Aus diesem Grund rufen wir mexikanische und internationale Filmemacher** auf, ihre **Comedy-Filme (Kurz- und Spielfilme) ** für unser Programm einzureichen.
Das InFest Film Festival ist ein zweitägiges Kurzfilmfestival für Freaks, das in Rubí stattfindet, einer Stadt voller Asphalt, Industrie und Rauch in den Valles Occidental, einer Region in der Nähe von Barcelona (Spanien).
Das InFest Festival ist ein fester und klarer Vorschlag: Rubí soll als Rubiwood des Viertels Vallés bekannt werden. In den letzten 10 Jahren hat InFest das bestmögliche Kurzfilmerlebnis organisiert: Vorführungen im Freien, Konzerte, Barservice und alle Arten von Aktivitäten rund um das Kino. Was können wir noch verlangen?
Das InFest widmet sich der Präsentation neuer Kurzfilme (die nach dem Jahr 2020 produziert wurden), in denen Sci-Fi-, Fantastic-, Freak- und Horror-Elemente gezeigt werden. Kurzfilme dürfen nicht länger als 15 Minuten sein (ohne Credits). Ausländische Filme MÜSSEN auf Spanisch oder Katalanisch synchronisiert oder untertitelt werden, sonst wird der Film nicht akzeptiert.
Im Jahr 2026 feiert das InFest seine 11. jährliche Ausgabe. Nach der COVID-19-Pandemie wurde das InFest in das Amphitheater der Burg von Rubí („El Castell“) verlegt, einer Verteidigungsanlage aus dem 13. Jahrhundert, in der öffentliche Veranstaltungen mit mehr als 2000 Personen stattfinden können. Das Amphitheater verfügt über Sitzplätze, Bühne und Bar! Der Jurypreis und der Publikumspreis sind mit 1000 bzw. 250 Euro dotiert.
Wildlife Vaasa International Nature film festival is located on the West Coast of Finland, and it was held in the city of Vaasa every second year, since 2002. Since its conception, it has grown in stature receiving commendation from participants, delegates, media and the public world-wide. The upcoming 9th biennial edition of the festival will be organized from 26th - 30th September 2018 and it will host the 9th international nature film competition. The competition aims to raise public awareness , as well as to participate in a global dialogue about Nature and The Environment. Therefore, only Nature and Science related to Nature documentaries produced after 2016 are accepted in the competition. The festival calls especially for films related to ENERGY and CLIMATE CHANGE. Wildlife Vaasa Festival the only sustainable film festival of its kind in Scandinavia.
Beim B-Retina Festival wollen wir eine Plattform für B-Movies aller Art werden, vom Guerilla-Trash-Kino bis hin zu nicht klassifizierbaren Kultmeisterwerken. Deshalb werden uns aufstrebende Talente, engagierte Künstler und schwer einzuordnende Charaktere zeigen, wie sie die Welt um uns herum mit ihrem Einfallsreichtum und ihrer Kühnheit verstehen und sehen.
Während der Festivaltage werden wir zu einem Schaufenster für eine Vielzahl von klassischen Filmen, Premieren, Kurzfilmen, Web-Serien, Vorträgen, Interviews und vielen Überraschungen werden.
Das Festival besteht aus mehreren Abschnitten:
-Internationaler Wettbewerb in der offiziellen Sektion SPIELFILME
-Internationaler Wettbewerb in der offiziellen Sektion KURZFILM
-Retrospektiven
-Kostenlose Shows im Freien
-Vorführungen für alle Zielgruppen
-Vorträge
CINESONIKA is the premiere international exhibition for works which make full artistic use of sound's contribution to the moving image, showcasing fascinating soundtracks, idiosyncratic sound design, eclectic scoring and innovative approaches to the sound-image relationship.
Since it's founding in 2010, the CINESONIKA website has averaged ~5000 unique visitors annually, a much larger audience than most boutique film festivals gain in actual screening attendees.
To take advantage of this established global exposure, CINESONIKA 6 will also have an online festival in the Summer of 2017, running in parallel to the Vancouver VFX Festival (www.vvfx.ca). Live screenings of both festivals will take place in downtown Vancouver, British Columbia.
Cinesonika is also partnering with the NW Film Center in Portland, OR for screenings of select films as part of our touring anthology.
We are open to works in any format, including narrative, documentary, animation, experimental, and uncategorizable styles. Videos will be reviewed on a rolling basis until the deadline, so earlier submissions will result in earlier notifications.
We accept in all genres (e.g. animation, narrative, documentary, performance, experimental, shorts, etc.)
CineEco - Internationales Umweltfilmfestival von Serra da Estrela, organisiert von der Gemeinde Seia, ist das einzige Umweltfestival in Portugal, das seit 1995 ununterbrochen stattfindet.
Unter dem Motto Filme, die die Welt verändern, ist das Festival ein Treffpunkt für Fachleute, Forscher und die Öffentlichkeit. Es hat sich zum Ziel gesetzt, die wichtigsten Umweltprobleme von heute, die von Filmemachern in das Festival eingebracht wurden, sichtbar zu machen und einen Raum für Reflexion und Aktion zu bieten, indem qualitativ hochwertiges Kino sowie wenig bekannte und alternative Kinematografien im Vergleich zum traditionellen Markt angeboten werden. Es ist ein Festival, das die Öffentlichkeit für das Kino, seine Geschichte und Ästhetik sowie Umweltfragen sensibilisiert.
FRESCO: eine neue Formel eines Filmfestivals
Fresco ist eine internationale Initiative, die ein völlig neues Format darstellt, das sich von den für die Gesellschaft typischen Begriffen unterscheidet. Ein Festival, das auf die Präsentation internationaler spiritueller Werke und kultureller Werke in Verbindung mit der Organisation freier und gesunder sozialer Diskussionen über die von ihnen aufgeworfenen Fragen abzielt.
Viele Festivals demonstrieren Filme über globale Probleme im Rahmen ihres Programms. In der Regel muss das Publikum nach solchen Filmen diskutieren und übernehmen, was es gesehen hat, aber der Film bleibt die einzige Quelle für eine Antwort auf die aufgetretenen Fragen. „FRESCO“ Filmrezensionen kommen, um diese Lücke zu füllen.
FRESCO: ein informeller Ansatz
„FRESCO“ bietet den Teilnehmern des Filmfestivals eine informelle Herangehensweise an alle Bühnen des Festivals, angefangen von der Filmrezension bis hin zu den Orten, an denen die Veranstaltungen stattfinden, vom Sitz bis zum Preis.
Die wunderbaren Filme, Fotoausstellungen und Shows, die nach Armenien gebracht werden, werden aus den Kinos ausgehen und buchstäblich „die Straßen betreten“.
Rund um die Uhr Open-Air-Demonstrationen und Filmkritiken „ohne Ticket“ werden buchstäblich 10 Tage lang Teil des Alltags der Armenier werden.
FRESCO Film-Programm: Lasst uns die Sprache des Humanismus sprechen
Das Festival wird sowohl wettbewerbsfähige als auch nicht wettbewerbsfähige Programme enthalten. Fiktions- und Dokumentarfilme, Lang- und Kurzfilme und Videomaterialien verschiedener Formate, in denen Kriege, Gewalt, nationale, religiöse und andere Arten von Diskriminierung, ökologische Katastrophen menschlichen Ursprungs angeprangert werden und Frieden, Toleranz, Humanismus und globale Werte befürwortet werden. :
Kinofiguren von Weltruhm und andere Gäste, die den Themen der gezeigten Filme entsprechen, das heißt - Kirchenbeamte, Intellektuelle, Musiker, Psychologen usw., werden aus verschiedenen Ländern nach Armenien eingeladen, um an dem Festival teilzunehmen.
Über die globalen Probleme in einer verständlichen/einfachen Sprache
Nicht nur die Schöpfer des Filmstreifens werden an den folgenden Diskussionen teilnehmen, sondern auch Kirchenbeamte, Psychologen und Spezialisten, die sich direkt mit den Themen des Films und den Verantwortlichen für das Feld befassen. Jedes konzeptionelle und technische Detail im Zusammenhang mit der Filmrezension soll zur aktiven und uneingeschränkten Teilnahme an den Diskussionen beitragen. Die Spezialisten werden Teil der Filmbeobachter sein, professionelle Redaktionen werden durch uneingeschränkte Kommunikation und aktive Diskussionen ersetzt. Die Filme und die direkte Kommunikation mit ihren Machern ermöglichen es, die behaupteten Probleme in unserem Land zu „bemerken“, sie im Rahmen der Erfahrungen anderer Länder zu beobachten, und die Diskussion mit den spezialisierten und verantwortlichen Personen wird eine der effektivsten Möglichkeiten der Entwicklung werden -Versionen für die Lösung für diese Probleme.
FRESCO ist offen für jedermann
Das Festival legt auch einen besonderen Wert auf die Beschäftigung von speziellen sozialen Gruppen und vor allem Menschen mit eingeschränkten Fähigkeiten. Aufgrund der Zusammenarbeit mit den auf dem Gebiet spezialisierten Instituten werden Personen mit einer Behinderung nicht nur an allen Maßnahmen des Festivals teilnehmen, sondern auch aktiv an allen organisatorischen Arbeiten von „FRESCO“ beteiligt sein.
Die Ziele des Festivals sind:
- Förderung der Etablierung von Liebe, Solidarität und menschlichen Werten in der Gesellschaft mit Hilfe des spirituellen und kulturellen Dialogs,
- Internationale und religiöse Toleranz zu verbreiten,
- die Entwicklung spiritueller und moralischer Filme zu erschaffen und zu fördern und ihr soziales Bewusstsein als sozial-kultureller Faktor zu schärfen,
- Förderung der Kommunikation zwischen Kulturvertretern verschiedener Länder und Schaffung eines für beide Seiten vorteilhaften Bereichs für ihre Zusammenarbeit.
Since 2001, the Nevada City Film Festival (NCFF) has brought top independent film, music and comedy, along with attracting thousands of attendees, international filmmakers, and industry guests to the historic Gold Rush era town of Nevada City, California. Nevada City is known for its sophisticated and supportive arts and cultural scene, and makes screening a film here a positive, encouraging and exciting experience.
NCFF is often referred to as the “Sundance of the Sierra” for its emphasis on fiercely independent cinema that showcases innovative, progressive and exciting new voices in film.
NCFF is known for recognizing and supporting new talent including filmmakers such as Jonathan Krisel (Portlandia), Patrick Brice (CREEP, The Overnight), Academy Award-Winning director Lucy Walker (Tsunami and the Cherry Blossom, The Crash Reel), Academy Award-nominated director and animator Daisy Jacobs (The Bigger Picture), director Kat Candler (Hellion), director Rick Alverson (Entertainment), animator and performance artist Miwa Matryek, director David Zellner (Kumiko, The Treasure Hunter), animator Galen Pehrson, and directors Mark and Jay Duplass, among others.
In previous years NCFF has hosted filmmakers such as Mike Mills, Miranda July, Tim Heidecker and Eric Wareheim (Cartoon Networks Tim & Eric Awesome Show, Great Job!), and comedians including Tig Notaro, Mari Bamford, Nick Kroll, Natasha Leggero, and Marc Maron. Past NCFF judges have included award-winning producers and directors, plus writers from The Huffington Post, New York Times, McSweeneys, San Francisco Chronicle, Rolling Stone Magazine, and Pop-Up Magazine.
Professional, student, and amateur filmmakers are invited to submit short and feature length films including documentaries, animation, narrative, and comedy.
Das größte Black Film Festival in Kanada
WICHTIG: BITTE LESEN SIE DIE REGELN SORGFÄLTIG DURCH. SENDEN NUR FILME, DIE ALS THEMA ÜBER SCHWARZE REALITÄTEN ODER MIT SCHWARZEM SCHAUSPIELER ALS HAUPTFIGUREN.
Das Ziel des Montreal International Black Film Festival (MIBFF) ist es, das Publikum die schönsten und erstaunlichsten neuen Schwarzen Filme zu bringen und gleichzeitig einen Raum zu schaffen, um wichtige kulturelle, soziale und sozioökonomische Fragen zu diskutieren. Der MIBFF will eine andere Art von Kino fördern, Kino, das von hier und aus dem Ausland stammt und nicht unbedingt die Möglichkeit hat, die große Leinwand zu schmücken, bahnbrechendes Kino, das uns bewegt, das Bewusstsein weckt und das uns alle überrascht. Der MIBFF will sich mit Themen beschäftigen und Arbeiten präsentieren, die Fragen aufwerfen, die provozieren, die uns lächeln lassen, die uns verwirrten lassen, die uns schockieren...
Mission
Das MIBFF ist ein dynamisches, innovatives und kühnees Festival, dessen Ziel es ist, die Entwicklung der unabhängigen Filmindustrie zu fördern und mehr Filme über die Realitäten der Schwarzen aus der ganzen Welt zu präsentieren. Es will einen frischen, neuen Blick auf das schwarze Kino aus den vier Ecken der Welt werfen!!!
Le FIFBM...
unterstützt den kreativen Prozess
Der MIBFF ist immer auf der Suche nach neuen Talenten und konzentriert sich darauf, als Sprungbrett für den kreativen Prozess zu dienen. Deshalb vergibt es Auszeichnungen, gibt Workshops und organisiert Diskussionskonferenzen und Networking-Events für alle teilnehmenden Fachleute.
diversifiziert das Filmangebot in Kanada
Das MIBFF will das Filmangebot in Kanada diversifizieren, um unabhängigen Filmemachern dabei zu helfen, neues Publikum zu erobern und der Öffentlichkeit Zugang zu einer breiteren Auswahl an hochwertigen Werken kanadischer und ausländischer Filmemacher zu verschaffen.
präsentiert unabhängige Filme
Das MIBFF zielt darauf ab, unabhängige Filme aus Kanada und dem Ausland zu präsentieren, die sich mit den Realitäten der Schwarzen auseinandersetzen. Aufgrund der Qualität der Filme, der Anzahl der vertretenen Länder, der wachsenden Filmbesucher, des Interesses der Öffentlichkeit und der künstlerischen Gemeinschaft am Festival, seiner internationalen Medienberichterstattung, seiner Vernetzung, seiner Zweisprachigkeit (Französisch und Englisch) und seiner geographischen Lage (Montreal), kann sich die MIBFF rühmen, das größte Festival in Kanada, das ausschließlich auf die Vorführung von Filmen über die Realitäten der Schwarzen aus den vier Ecken der Welt gewidmet ist.
hält Aktivitäten das ganze Jahr über
Der MIBFF will kanadischen und ausländischen Filmemachern und ihren Werken das ganze Jahr über Zugang zu Filmvorführungen, Debatten, Diskussionsrunden, Workshops usw. ermöglichen, um den Austausch von Ideen zu erleichtern, das Wissen der Menschen zu erweitern, neue Filme an die Öffentlichkeit zu bringen und den Zuschauern dabei zu helfen, ein besseres Verständnis dieser Filme. Das Festival will Filmemachern dabei helfen, neues Publikum zu erobern.
arbeitet in Französisch und Englisch
Das MIBFF zeigt Filme und hält Aktivitäten in den beiden Amtssprachen Kanadas: Englisch und Französisch. Seine Dokumente, Werbe- und Interpretationsmaterialien sind ebenfalls zweisprachig. In bestimmten Fällen werden einige Filme jedoch nur in englischer oder französischer Sprache präsentiert.
Willkommen beim COLORTAPE FILM FESTIVAL!
Wir freuen uns, den Gewinner 2025 bekannt zu geben!
WIR GRATULIEREN DER GEWINNERIN DES FESTIVALS 2025 (EU, AU) „Mercy Box“ — Regie: Sabrina Khan
Weitere Gewinner der Kategorien 2025 sind:
- Bester internationaler Dokumentarfilm „Follow Your Heart“ unter der Regie von Liyu Qin
- Beste internationale Seriendokumentarfilme: „Nostradamus-Serie“ unter der Regie von Shihyun Wang
- Bester internationaler Kurzdokumentarfilm „Love, Law, Legacy“ — Der Dokumentarfilm beleuchtet Floridas wegweisende schwarze Rechtspioniere“ unter der Regie von Joseline J. Hardrick
- Bester internationaler Kurzfilm „Gangsta to Grace“ unter der Regie von Letitia Scott Jackson und Valerie Denise Jones
- Beste Animation „ras la frange — Fed Up“ unter der Regie von Sandra Mateescu
- Bester lateinamerikanischer Kurzfilm „Match“ unter der Regie von Sara Valbuena
- Bester südostasiatischer Film „Nguoi Đan Ong Đi lac - bán quóc té́ -The Lost Man“ unter der Regie von Quó́c Tháng Vu
- Bester chinesischer Film „A Distant Flame“ unter der Regie von Sihui Sha
- Bester indischer Kurzfilm „Mumbais Noire“
- Bester indischer Film „Honours Veil“
- Beste Kinematografie „Crossing through the Highlands of Iceland“ unter der Regie von Dan Razvan Coma
- Bester lateinamerikanischer Spielfilm „Transformando Realidades Transforming realities“ unter der Regie von Vanessa Gisell Pintos Bideau Mario Ayala Cabello
- Wahl der Jury „Die Zeit durchdringt die Straße“ Regie: Soo Min Park
- Beste Verfilmung der Geschichte „Children of hope-remény gyermekei“ unter der Regie von Csaba Szuchy
- Bestes internationales Drehbuch „R.E.M.“ DREHBUCH Geschrieben von John P Martinez
- Bestes australisches Drehbuch „Prattlebots“, geschrieben von David Hearne
- Bester Trailer zu „Crazy Texas“ unter der Regie von Francis Juarez
- Bester persischer Film „Claimant“ unter der Regie von Nadereh Sadat Serki
- Bester portugiesischer Film „A Miss“ unter der Regie von Daniel Porto aus Brasilien
- Bester slawischer Film „Vergiss nicht zu lächeln“ unter der Regie von David Dulev
Weitere Updates erhalten Sie in den nächsten 15 Tagen per E-Mail. Bearbeitung großer Mengen. Vielen Dank für Ihr Verständnis.
Gut gemacht und vielen Dank, dass Sie Ihre kreativen Arbeiten mit uns geteilt haben!
Vom CEO und Gründer Alexandru Schiller
Festivalfilme können unter (temporärer Link) https://www.colortapeinternational.com/2025/ angesehen werden
GLÜCKWUNSCH AN DEN GEWINNER VON 2024!
„Die unsichtbare Krise _ Geschichten über Impfstoffe, die Ihnen nie erzählt wurden“
Regie führte Cindy Drukier.
Weitere Informationen finden Sie unter https://www.colortapeinternational.com/2030/
Danke!
DER GESAMTWERT DER NFT-PREISE FÜR 2024 WIRD CA. BETRAGEN. CA. 215,82 ETH (635.000 USD, aktueller Kurs 0,00034 ETH -0,00 (0,88%) 15. Mai, 6:04 Uhr UTC (Hinweis: Der Marktwert von AUD/USD/ETH kann sich im Dezember ändern)
COLORTAPE wird zwischen Australien (Brisbane, Perth) und Ungarn veranstaltet und möchte neu definieren, was ein Filmfestival sein kann, indem es Filmemacher einlädt, Beiträge mit unterschiedlichem multikulturellem Hintergrund und gemischter Vielfalt auf der ganzen Welt einzureichen, indem ein anregendes Umfeld geschaffen wird, in dem Kunst und Kultur, Kreativität, Originalität, Denk- und Redefreiheit, Umweltbelange und -probleme, zukünftiger CO2-Druck, künstliche Intelligenz und Inspiration im Mittelpunkt stehen. Unser Filmfestival ermöglicht es Filmemachern aus der ganzen Welt, Grenzen zu überschreiten und Filmkunst, ihre einzigartigen kreativen Arbeiten, Visionen, Geschichten, Fiktionen, Themen und Stimmen im Rahmen eines gemeinsamen Kinoerlebnisses zu präsentieren und zu teilen.
Vielen Dank für Ihren Besuch auf unserer Festivalplattform für Filmeinreichungen. Unser Publikum liebt Ihre Filme. Bitte zögern Sie nicht, Ihre Werke bei uns einzureichen.
Eine Vorführung im Internet und im Freien (sofern zulässig)
AUSZEICHNUNGEN:
Weitere Informationen finden Sie hier https://colortapeinternational.com/2030/2024-awards-list/
Nachfolgend finden Sie der Einfachheit halber einige wichtige Links, die Sie möglicherweise durchsuchen und weitere Informationen erhalten möchten. Links werden ständig weiterentwickelt. Wenn Sie Fehler finden, senden Sie uns bitte den Link per E-Mail. Danke!
Die Filmvorführung 2024 und der Wettbewerb (Liste, Ansehen und Abstimmung) finden Sie bis zum 30. Juni unter https://www.colortapeinternational.com/2030/
Bitte lesen Sie vor dem Absenden unsere Allgemeinen Geschäftsbedingungen, die Sie unter https://colortapeinternational.com/2030/child-protection-policy/ finden
WAS DU TUN MUSST:
GIB UNS DEN DOWNLOAD-ZUGANGSLINK FÜR DEN SCREENER! Es ist sehr WICHTIG
Festivals benötigen Zugang zu Filmen, um Filme zeigen zu können. Ohne Filme können Filmvorführungen auf Festivals nicht stattfinden. Für die Teilnahme benötigen wir also den Screener. Aufgrund schlechter Erfahrungen in der Vergangenheit sind die Daten bei der Wiedergabe von Filmen „on the fly“, z. B. europäische, weit über 10.000 km von Australien entfernt von einem Kontinent zum anderen reisen, es kam zu ständigen und häufigen Frame-Freezes während der Veranstaltung, die Filme werden immer wieder angehalten und gestartet, da es keine kontinuierliche Verbindung gab, geringe Bandbreite und relativ langsame Geschwindigkeit (Australien hat ein langsameres Internet als viele Länder der Welt). Das ist eine Tatsache.
Niemand möchte einen Film sehen, der immer wieder aufhört und anfängt.
Diese Art von technischem Fehler macht es unmöglich, einige Filme anzusehen, wenn sie von Vimeo, der Festhome-Listing-Plattform, abgespielt werden. Daher muss ein Screener-Download bereitgestellt werden, damit er einwandfrei, ohne Unterbrechungen und ohne Überspringen, verzögerte Frames usw. angesehen werden kann. Vielen Dank für Ihr Verständnis. CIFF Admin
ÜBER UNSERE MÖGLICHKEIT, AUF MEHREREN PLATTFORMEN FILME AUFZULISTEN:
Um die Anzahl der gesammelten Punkte zu erhöhen, die Filmemacher von der Öffentlichkeit durch Online-Views erhalten haben, müssen Sie uns die Erlaubnis geben, auf unserer Website oder im Freiluftkino/in Innenräumen, sofern verfügbar, zu zeigen. Optional, nicht garantiert. Wir müssen den Standort buchen, über Genehmigungen verfügen, über Haftpflicht, behördliche Genehmigungen usw. Alles unterliegt der Verfügbarkeit und Bestätigung.
Seitdem möchte die Mehrheit der Filmemacher die höchstmögliche Punktzahl erhalten und möchte, dass ihre Filme der Öffentlichkeit zugänglich sind.
Wenn Sie nicht möchten, dass Ihr Film auf dem COLORTAPE FILM FESTIVAL aufgeführt wird, entfernen Sie bitte Ihren Eintrag aus den Einreichungen.
Weitere Informationen zu Einreichungen/Regeln finden Sie unter:
Presse- und Medienmitteilungen https://colortapeinternational.com/2030/press&media.html
Datenschutzrichtlinie
https://colortapeinternational.com/2030/Privacy-Policy.html
Vorführung von Veranstaltungen (drinnen und draußen — vorbehaltlich der Genehmigungen der örtlichen Behörden, Wetter- und Umweltgenehmigungen) https://www.colortapeinternational.com/2024/eventscreening/2024events.html
Das Colortape International Film Festival ist ein privat geführtes, multikulturelles Filmfestival, das weltweite Kunst und Kultur durch Filme fördert und gleichzeitig kulturelle Unterschiede und Freundschaften überbrückt und die kreative Vision von Filmemachern aus der ganzen Welt präsentiert. Wir sind starke Befürworter und Förderer von Frieden, Liebe, Freundschaft und gegenseitigem Respekt. Eines der wenigen Festivals, wenn nicht sogar das einzige, bei dem jedem Filmemacher die Akzeptanz, der Eintritt und die Zertifizierung garantiert sind! In den letzten 8/9 Jahren wurden über 5324 Filmemacher ausgezeichnet!
Hauptsächlich für internationale Beiträge bestimmt, die ihre Arbeit dem australischen Publikum präsentieren möchten. Bietet eine transparente und kulturell unvoreingenommene Auswahl. Wir öffnen die Tür für diejenigen, die normalerweise abgelehnt oder aufgrund kultureller Unterschiede zu Unrecht disqualifiziert werden.
Lokale australische Filmemacher, die innerhalb oder außerhalb unserer Küste ansässig sind, können ebenfalls teilnehmen.
Wir sind uns bewusst, dass lokalen Filmemachern viel mehr Optionen zur Verfügung stehen. Wir haben in der Vergangenheit festgestellt, dass viele australische Filme auch von lokalen Filmfestivals nicht oder nicht die richtige Anerkennung und Akzeptanz erhalten. Sie sollten anerkannt werden. Auch wenn es Filme von besserer Qualität mit größeren Budgets gibt, die aus dem Ausland eingereicht wurden. Wir möchten trotzdem alle für ihre harte Arbeit und ihren kreativen Charakter belohnen.
Colortape ist ein Filmwettbewerb und ein Filmfestival, das nach Möglichkeit eine Vorführung im Innen- und Außenbereich anbietet, um die Arbeit der Filmemacher zu präsentieren und gegen Ende der Wettbewerbssaison alle zu belohnen.
Das Colortape Festival wurde als eines der prestigeträchtigsten und anerkanntesten Filmfestivals der südlichen Hemisphäre nominiert und ist möglicherweise einer der größten multikulturellen Filmwettbewerbe im asiatisch-pazifischen Raum, gemessen an der Anzahl der jährlichen Eintritte, und für die Community in Australien KOSTENLOS.
In den Jahren 2016 und 2017 wurde 2018 erneut zum dritten Mal in Folge für den „Access Community Services Cultural Diversity Award“ der Landesregierung von Queensland, die Regional Achievement und die Community Awards nominiert.
Unser Festival ist bestrebt, verschiedene kulturelle Hintergründe aus allen Teilen der Welt zu verbinden und zu verbinden und gleichzeitig Filmemachern eine solide Plattform zu bieten, auf der sie miteinander konkurrieren, ihre Arbeit präsentieren und gleichzeitig belohnt (anerkannte Anerkennung) werden können. Außerdem bietet es ein intimes Festival, auf dem Filmemacher und das Publikum Freundschaft und Frieden teilen und fördern können, um sich für die Kunst des Films und des Kinos zu engagieren.
2009 geboren, um den künstlerischen Ausdruck, den Film und die kulturelle Identität der Region hervorzuheben und zu fördern. Förderung der Beständigkeit der Kulturen und Stärkung der Kulturpolitik der Stadt als Instrument zur Beteiligung von Bürgern und Gemeinschaften; damit Unterstützung der Entwicklung, Ausstellung und Verbreitung von Film und bildender Kunst in den Städten Guadalajara de Buga und Valle del Cauca; Vorschlag eines Dialogs zwischen den verschiedenen Ausdrucksformen der Kunst von heute und ihren Beteiligungsmechanismen vor allem in der jungen Bevölkerung. Dieses Festival möchte auf partizipative Weise Räume für Diskussionen und künstlerisches und audiovisuelles Schaffen schaffen.
Das Festival war die erste Veranstaltung dieser Art in diesem Bereich, die in Guadalajara de Buga und Valle del Cauca ausgestellt, geschult, Kapazitäten aufgebaut und kollektiv zum Thema Film und bildende Kunst organisiert hat.
Das Shnit Worldwide Shortsfestival ist eine erstklassige Plattform für die Ausstellung und Förderung von Kurzfilmen. Dieses Festival ist eine einzigartige transnationale Veranstaltung, die gleichzeitig in zehn Städten auf fünf Kontinenten stattfindet. Das Festival besteht aus drei Hauptsegmenten:
▪ shnit PLAYGROUNDS* | Läuft bis zum 31. August 2025
▪ shnit EXPANDED | Läuft bis zum 30. September 2025
▪ shnit FINALE | Amsterdam — 30. September 2025
Der Gewinner des WELTWEITEN WETTBEWERBS sowie die für das Publikum nominierten Filme des WELTWEITEN UND INTERNATIONALEN WETTBEWERBS sind gemäß den Regeln der 98. Oscarverleihung® [Kinostart] berechtigt, an den Oscars® 2026 teilzunehmen.
In den letzten dreiundzwanzig Jahren hat sich Shnit zu einem großen internationalen Kurzfilmfestival entwickelt, das sich ständig neu erfindet. Ursprünglich eine lokale Initiative, ist es heute eine globale Veranstaltung, die Filmemacher und Zuschauer mit unterschiedlichem kulturellen Hintergrund verbindet und inspiriert. Das Festival fördert Vielfalt, Originalität und künstlerischen Austausch. Mit seiner hochwertigen Filmauswahl zieht shnit über 30.000 Besucher an und ist damit eines der führenden Kurzfilmfestivals weltweit.
shnit ist eine gemeinnützige Organisation, die in Zusammenarbeit mit Festivalleitern koordiniert wird. Das Festival arbeitet nach den Prinzipien von Exzellenz und Professionalität und fördert so seine internationale Expansion.
* Geplante SPIELPLÄTZE für 2025
Das Shnit Worldwide Shortfestival findet gleichzeitig in den verschiedenen Städten, den Shnit PLAYGROUNDS, auf fünf Kontinenten statt. Die geplanten PLAYGROUNDS 2025 sind:
▪ Buenos Aires [Argentinien]
▪ Kairo [Ägypten]
▪ Kapstadt [Südafrika]
▪ Goa [Indien]
▪ Hongkong [China]
▪ Moskau [Russland]
▪ Sydney [Australien]
▪ San Jose [Costa Rica]
▪ Toronto [Kanada]
▪ Bern [Schweiz] — SHNIT-ERÖFFNUNG
▪ Amsterdam [Niederlande] — Shnit FINALE
The Baghdad International Film Festival (BIFF) tends to support a new cinema in Iraq - a cinema for multiculturalism with a focus on the values of freedom, democracy, human rights and justice
The cinema for multiculturalism offers more than a simple presentation of the works. BIFF works as a platform with an intercultural forum bringing together young practitioners and professionals from different countries, cultures and ethnics. Films of all genre, lengths and formats will be shown in the 6 competitions: Long Fiction | Short Drama | Documentaries | Arab Woman Filmmakers | Human rights Images and New Horizons. The section New Horizons is dedicated to Iraqi filmmakers. All other sections are open for all participants. In addition to the competition selected films from the guest of honor country's cinema will be screened in the Panorama section, accompanied by seminars and panels which are given information about this country's cinema, history, culture and filmmakers. Furthermore, the competition-program is supplemented by workshops, exhibitions and discussions .
The festival’s 1st edition was in December 2005 and it organized by ( Iraqi association for culture & cinema development ) , an independent NGO registered officially in Iraq and works under the Iraqi law.
ONLY FOR LATINAMERICAN FILMMAKERS / SOLO PARA CINEASTA LATINOAMERICANOS
