Discover Film Awards는 전 세계에서 가장 큰 단편영화제 중 하나로 100여 개국에서 매년 5,000건이 넘는 작품들이 수록되어 있으며, 런던 레스터 광장의 글로벌 프리미어, 영화 제작자 파티, 레드카펫 이벤트, 새로운 프로젝트 및 권위있는 크호퍼스 영화상을 포함하여 5만 달러 이상의 연간 상금 기금이 있습니다. 이 영화제는 세계 50위 안에 꾸준히 선정되고 있습니다. 2019년10월 5일에 걸쳐 개최되는 이 축제는 런던의 레스터 광장에 있는 프린스 찰스 영화관에서 공공 영화 상영을 포함합니다. 쿠엔틴 타란티노 (Quentin Tarantino) 는 런던에서 가장 좋아하는 영화로 “독립 영화관이 있어야 할 모든 것” 이라고 말합니다. 발견.영화는 최고의 단편영화를 찾고 있습니다: 영화 제작자의 삶을 엿볼 수 있는 이야기; 그들을 귀찮게 하거나 웃게 만드는 것, 부당함, 노래되지 않은 영웅들, 심각한 것, 기괴한 것, 재미있는 것, 아니면 영화제작자들의 상상력이 그들을 데려가는 곳. 모든 종류의 단편영화는 액션, 드라마, 공상 과학, 문서, 공포, 코미디, 실험적 및 그 사이의 모든 것에 대한 상을 수여할 수 있습니다 (아래, 수상 카테고리 전체 목록을 제공합니다). 모든 영화는 45 분 미만이어야합니다. 이 축제의 주요 지원 파트너는 글로벌 아웃도어 의류 브랜드인 크레이호퍼스입니다. 이 브랜드는 단편영화에서 가장 큰 상금 중 하나인 크호퍼스 필름 상을 수여합니다 . 첫 번째 상금은 현금으로 20,000 파운드 (26,000 달러) 이며, 두 번째 상금은 £5,000 (6,500 달러) 이며, 최고의 사회 임팩트 영화의 경우 5,000 파운드 (6,500 달러), 최고의 학생 영화는 2,000 파운드 (2,600 달러) 를 추가로 수여합니다. 또한, 스폰서의 다양한 현물 어워드도 있습니다. 일부 영화는 국제 TV, 주요 기차, 호텔, 항공사 등 다양한 유료 배포 기회를 제공합니다. 배포는 선택 사항이며 전적으로 영화 제작자에게 달려 있습니다. 상금과 더불어, 수상자는 파트너 회사 (예: 제작 주택) 로부터 할인된 가격으로 미래의 영화 프로젝트에 도움을 받을 수 있으며, 고위 상업 영화 및 비즈니스 임원들의 멘토링을 받을 수 있습니다. 영화제는 향후 프로젝트를 위해 영화 제작자를 소개하고 다양한 미디어 (인쇄 및 소셜) 를 통해 홍보도 제공합니다. 오늘 들어오세요!
The International Short Film Festival of the all us other Social diversity aims to be a platform for young LL everyone disclose their works and share experiences and concerns in a conference devoted to the cinema and people.
The film would not exist without people, but there may be people without cinema? Of course that Yes, and homeless and without clothes and without food, full is the world of people who have nothing, not film. To all of them we dedicate our festival to serve the film les voice, even cry. A means to vindicate the justice, equality and rights denied by the world. An agile and current to denounce injustice and inequality, the horror.
This effort, on the premise that what has been the monopoly of a multi-billion dollar industry, is mutating into a mass system of creation and multicultural exchange. Access to technology and the Internet open field to new youth and community expressions, the filmmaking turns and we intend to respond to this transformation.
Love for cinema, passion for people and the conviction that the arts and culture and the exchange of experiences and opportunities it is possible to create a better world...
.. .a world of film.
Organised by Donostia Kultura, the San Sebastián Horror and Fantasy Film Festival took its first steps in 1990. Ever since its beginnings, the Festival has endeavoured to fashion a programme offering something for every kind of spectator. Horror movies, sci-fi, animation, shorts, classics from all over the world… have alternated the length and breadth of its history with shows, exhibitions, concerts and various other activities in the attempt to create a varied competition in which everyone can find something they like.
Since its inception, the "Festival of cinema unusual de Buenos Aires" has proposed to investigate the least explored aspects of the current film production in order to meet the expectations of those who yearn for a different filmic vision. A target to meet is to facilitate the knowledge of many new authors who, fleeing the current stereotype, offer an eclectic perspective from the thematic and visual.
From 19 to 29 October 2017, we carry out the Thirteenth Edition in important offices of the autonomous city of Buenos Aires. Of a competitive nature, it has a duration of 11 days and us sponsored by important institutional bodies. Also, carry out promotional, permanent monthly activities of the Festival: lights/signs and participations in film markets.
카타큐바 언더그라운드 필름 페스티벌은 2000년부터 발렌시아의 고델라에서 개발되었으며, 이 독특한 축제를 축하하는 동안 공존하는 최근의 시청각 작품의 투영을 중추로 사용하는 문화적, 수공예, 내성 있는 프로젝트입니다. 제 17회 영화제는 영화 언어가 허용하는 횡단 속에서 만들어낸 대안을 제시하는 독립적인 영화 제안서를 수집하는 것을 목표로 한다. 어떤 면에서 도덕성을 무너지게 하고, 억압을 해체하고, 독성과 공포증을 해체하며, 이는 우리가 살고있는 사회의 구조적 결함을 증거하는 작품입니다. 엔터테인먼트 산업의 여백에서 우리는 내러티브 영화가 반성을 초대하고자하는 표현 범주로 돌아갈 수있는 다양한 표현 모델로 우리를 인도 할 수있는 제안을 찾을 수 있습니다. 그것은 지각과 감각에서 숨겨진 남아 있기 때문에 아마도 이상한 경우. 우리는 영화 제작이 장르의 융합을 증진시키고, 매체의 독창성과 다양성을 확고히 하는 창의적인 과정을 거듭하고 있다는 것을 이해합니다. 우리는 이러한 모든 가능성을 추구합니다. CATACUMBA에서 우리는이 창조적 인 현실을 반영하기를 원합니다. 때로는 분류 할 수 없지만 우리가 사는 이상한 현실의 거울을 반영하는 역할을합니다. 단편영화와 장편 형식@@ 에서는 감독이 전달하려는 모든 두려움, 꿈, 필립, 공포증을 느낄 수 있습니다. 여러분은 한때 기만하고 저평가된 장르를 알게 될 것입니다. 하지만 영화사에서는 초월적인 제목이 있었으며, 이 장르가 보편적인 영화에 대한 진정한 참고가 되었습니다. 우리의 사회적 현실의 영화를 반영, 현실은 항상 소설을 능가 할 것이라고 우리에게 더 많은 매일 설득하는 영화.
Mission:
A judged film festival described as "Sundance with Fangs" by Newsday Long Island. We provide a venue for showcasing your films within a celebratory & respectful environment, where fans can enjoy the independent films entered by those of you who passionately craft your Strange-ifical, Weird-ifical, Horror-ifical, Sci-fi-tastical, Fantastical and Macabre-licious films. The opportunity to win awards, increase film visibility via press and possibly obtain distribution is always part of the equation with the Macabre Faire Film Festival.
For starters the word "Macabre" is pronounced: Ma-Cob. The "re" is hardly ever heard. What does it mean?
Although it is an adjective meaning: disturbing and horrifying because of involvement with or depiction of death and injury, WE ARE NOT SOLELY A HORROR FILM FESTIVAL but instead a whole lot more than that. We usually approach the Macabre Faire Film Festival with a lighter touch in the sense that, not all of the films screened are horror and instead many may simply be considered a bit on the darker side. Of course, we will add some horror to this festival but, when we hear the word "Macabre" we remember those hauntingly fascinating films that starred legendary greats such as:
Vincent Price & Peter Cushing or those fantastic Gothic horrors like the "Hammer" films. These names in themselves represent what "macabre" means to us. What we are saying is that the word "Macabre" DOES NOT mean we only accept HORROR films but instead that we welcome those films that can tap into our fears through what you don't see or hear. A dark drama, mystery, suspense, thriller or dark comedy can do a lovely job making us feel uncomfortable in the dark. So folks, this is what many of the films selected for the Macabre Faire Film Festival offer. A buffet for any pallet. About the only thing we may have to say "No Thanks" to would be a romantic comedy/drama... unless, there's a monster under the bed during love making or other dark element.
All submitted films are pre-screened by select judges that includes Eileen Dietz, our Festival Ambassador, of the original "The Exorcist" film to ensure the films have followed guidelines and are an overall fit for the festival. Then the films are passed on to another set of judges consisting of more filmmakers, film critics, genre film fans and or seasoned actors to choose the Official Selections. Once these selections have been identified there is an additional judging process in collaboration with the original pre-screening judges to identify the different category nominees. Once you have been notified we insist on having the film festival entry form filled out and submitted back to the festival via email or snail mail within 4 weeks of acceptance. This form can be found on our website or it has been emailed to you as an attachment with your initial welcoming email.
URGENT NOTE: IF THERE IS NO CORRESPONDENCE BETWEEN THE FESTIVAL AND INDIVIDUAL WHO SUBMITTED THE ACCEPTED FILM WITHIN 4 WEEKS FROM INITIAL ACCEPTANCE NOTIFICATION, WHICH ALL FILMMAKERS RECEIVE FROM FESTHOME BY DEADLINE DATE, YOUR FILM WILL NO LONGER BE AN OFFICIAL SELECTION IN THE MACABRE FAIRE FILM FESTIVAL. So we urge everyone to check their spam folders at all times and or ensure to make contact with the festival within 4 weeks of the acceptance notification. Failure to do so will exclude your film from the festival. Please take the time to ACTUALLY READ all the pages of the submission form which contains mailing address information (if needed) and other very important details which includes getting your discs or film posters sent to the festival in a timely fashion. This does not mean mailing materials in 2 weeks before the event as they will not be accepted.
Moving on...
January's festival always falls on Martin Luther King Jr weekend for easy remembering. This 4 day event start with Thursday and Friday being solely screening days with minimal panels within 3 screening rooms. The festival continues for another 2 days with Saturday screenings starting at 12pm into midnight within 4-5 screening rooms and an intimately sized vendor room with additional panels available for guests. Saturday evening is capped with an elaborate Red Carpet Gala Award Ceremony that offers a glamorous atmosphere filled with Press, Photos, Entertainment, Dinner and Awards! This is NOT to be missed.
Sunday captures the conversations from the night prior winners and more. A perfect day to catch those shorts you may have missed as it usually hosts an encore segment for short films from 12pm until 6pm. Be sure to visit the vendor room before the day is over and sit in on another panel or other special treat before it all ends until the following year.
Several films that have screened at MFFF have received distribution at this time for titles like: Cannibal Diner, Caesar & Otto's Deadly XMas, Caesar & Otto's Paranormal Halloween, Model Hunger, The Perfect House, House of Afflictions, Dead Woman's Hollow, The Long Island Serial Killer, The Ghouligans, Devil Knows His Own, Coyote, and others being discussed at this very moment. Will yours be next?
어린이, 과학, 자연 및 야생동물 영화제는 Miniboxoffice India가 홍보하는 인도의 독립 영화제입니다. 어린이, 과학, 자연 및 야생동물 영화제의 목표는 전문적으로 제작된 재미있고 계몽적이며 격려적인 장편 영화, 단편 영화, 애니메이션 및 다큐멘터리를 대상 관객에게 선보이고 홍보하는 것입니다. 이 페스티벌은 판타지, 동기 부여, 드라마, 장애, 교육, 공상 과학, 모험, 육아 등 모든 장르의 어린이, 과학, 자연, 기후 및 야생 동물 영화를 허용합니다.
어린이, 과학, 자연 및 야생동물 영화제는 어린 시절과 자연을 기념하는 어린이, 과학, 자연, 기후 및 야생동물 영화 부티크입니다. 페스티벌의 목적은 세계적 수준의 영화를 어린이들이 관람할 수 있도록 하는 것입니다. 어린이들은 이를 통해 다른 나라의 문화와 자연을 영화라는 예술을 통해 다른 나라의 문화와 자연을 이해하는 데 도움을 주고 또 다른 배움의 원천을 제공하는 데 있습니다. CSNWFF는 또한 다양한 워크숍과 마스터 클래스를 통해 영화 교육을 공개하고 있습니다. 동시에 영화 제작자들이 CSNWFF를 통해 광범위한 청중에게 다가갈 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
이 페스티벌은 어린이 및 자연 영화의 고품질 콘텐츠 기준을 높이는 데 도움이 되며 영화 시장을 활성화하는 데도 도움이 됩니다. CSNWFF가 영화 제작자들의 커리어에 있어 이정표가 되고 관객들에게도 풍부한 경험을 선사하기를 바랍니다.
조직 기관인 Miniboxoffice는 인도에 본사를 둔 글로벌 독립 영화 마케팅, 배급 및 영화제 조직 회사입니다. 이 회사는 전 세계에 독립 영화를 홍보하고 영리 기업으로서 독립 영화를 실현하는 것을 목표로 합니다. 이 회사는 유명한 '다다 사헤브 팔케 영화제'와 함께 델리, 노이다, 방갈로르, 하이데라바드, 뭄바이, 콜카타를 중심으로 인도 전역에 영화제를 설립했습니다. 모든 페스티벌은 15년 또는 16년째 성공적으로 진행되고 있습니다. 짧은 기간 동안 Miniboxoffice는 110개 이상의 국가에서 26,000편 이상의 영화가 영화제에 참여하면서 영화 제작자 협회들 사이에서 명성을 얻었습니다. 브랜드 Miniboxoffice는 업계에서 잘 알려져 있으며 젊고 경험 많은 영화 제작자들이 인정을 받을 수 있도록 도와줍니다.
The Festival will take place within the 5th edition of TESAPE, an event for the national cinema industry, to be held from 21 to 24 September 2016 in the Centro Paraguayo Japonés in Asuncion city, Paraguay. The Festival is aimed at young people learning a career, course or audiovisual workshop, and for those filmmakers who want to participate with their first productions. In addition to the official competition that brings together national and regional short films, the Festival will develop an instance Open Screen, for those films that have not been selected.
Handwritten letters become source of inspiration for original short films produced by filmmakers from all over the world and commissioned by the Letters’ Festival in collaboration with the London Short Film Festival. This is Movieletters’ project: a unique mix between letter writing and film making that, throughout the years, has given birth to wonderful works of art.
For the 2016 edition of the Movieletters’ competition, film directors from around the world are invited to make short films translating into cinematic language the words contained in the letter written by Dr. Jane Goodall, DBE, founder of the Jane Goodall Institute and UN Peace Messenger.
The text of the letter, downloadable in different languages, must appear either wholly or partially (simple quotes are also allowed) within the short film, in the way that the author deems most appropriate: voice-over, lettering motion, opening and closing credits, etc.
A dedicated jury will decide on the short film finalists and the winner.
LA 언더그라운드 필름 포럼 (LAUFF) 은 영화, 비디오 및 오디오 기반 매체에서의 실험의 로스앤젤레스 최고의 쇼케이스입니다. 이 영화는 아방가르드, 아트 하우스, 독립적이고 저예산 영화 제작에 중점을 두고 있으며, 2020년7월에는 5번째 에디션이 개최됩니다.
우리의 프로그램은 영화 제작자들이 새로운 접근 방식을 재발견하고 탐구하며, 새로운 형태의 미디어 아트를 육성하고, 그러한 작품에 대한 청중을 키울 수 있는 장소를 제공합니다. 우리는 “지하”의 개념에 대한 많은 정의와 해석을 탐구하는 광범위한 작업을 제시하고자합니다.
열정과 강박 관념으로 만든 영화, 기대와 장르를 뛰어넘는 영화, 수용된 형태와 콘텐츠의 경계를 넓히기 위해 노력하는 영화, 비디오 및 오디오 프로젝트를 찾고 있습니다. 저자의 강한 감각은 필수입니다.
LauFF는 드라마, 다큐멘터리, 실험, 컬트, 아트 하우스, 외국어, 코미디, 공포, 공상 과학, 판타지, 애니메이션, LGBT, 원주민, 에로티즘, 슬로우 영화와 비디오 아트...
Film Festival held in Guadalajara, Jalisco, Mexico , specializing in spreading terror , suspense , science fiction and fantasy , focused on the cinema and the various artistic disciplines that exist emphasis on the entertainment part with commitment that the public receives in each of our events , a real fun and enriching experience.
주요 요구 사항은 단편 영화가 양성평등과 관련된 모든 사회적 문제를 다루어야 한다는 것입니다.
남녀공학, 권리, 젠더 폭력, 성폭력, 역사적 역할, 여성의 사회 생활 참여, 일과 생활의 균형, 평등 정책, 임금 차별, 유리 천장, 접착식 바닥, 성별, 성적 취향에 따른 차별, 투명성, 공동 책임, 여학생 클럽 등
나머지 조건에 대해서는 이용 약관을 참조하십시오.
The annual film festival TFF is held in Minsk, Republic of Belarus.
The festival’s aim is watching interesting movies, discussing them, giving and getting the prizes and having a nice autumn evening.
*The First Festival stop is at Penn State University in State College PA, March 22-25 2017*
Dear Filmmakers,
The College Town Film Festival is thrilled to be entering it's fifth year. Along the journey, we have met talented filmmakers and artists; we have been hosted by engaged, intellectually curious students; and we have been welcomed (and challenged) by world-class faculty members who have come to define our festival.
When we first began to formulate the idea for The College Town Film Festival, we knew it had to be a traveling event. We wanted to capture the energy of a place that thrives on youth and deals in the currency of developing minds. Plus, a roadshow would allow us spread the word while gauging the pulse of the college audience. Since those early conversations, The CTFF has grown rapidly over 4 fast-moving years. We have screened Independent films (with accompanying TedTalk-like presentations and panels discussions) for large crowds on major college campuses, enabling students to discover a world of ideas and a sense of passion for issues that matter; often encountering a filmic view of our complex world that isn’t available at the local multiplex.
At the same time, the University Professors we work with are thrilled to welcome the professional Actors, Directors, Editors, Writers, Casting Directors, Crew Members and industry professionals that we invite to campus to discuss the inner-workings of film and professional production. The big surprise however, is that College Deans and Administrators enthusiastically support the festival because they’ve discovered that The CTFF fills a vital need: bringing the University together across disciplines. Which, as one administrator revealed is “normally the provence of sports and keggers… not art and ideas”.
From the beginning, we knew that colleges of communication, theatre and business/marketing would be natural partners. But every year, we discover that new faculty provosts and new deans are reaching out to us. Four short years into the experiment, The CTFF now receives unexpected and enthusiastic support across campus: with strong participation from the colleges of education, psychology, life-sciences, philosophy, engineering, theology and even medicine and computers. Our new challenge is to keep pace with this growing interest… and channel the enthusiasm into a more sophisticated and technologically-advanced platform.
When I meet with professors and deans I explain that we began with (and stay true to) two simple goals. 1) Support Independent filmmakers. 2) Introduce students to unique voices and fresh ideas “without making them feel like they are eating vegetables.” Of course, making these two ideas work together and balancing them, can be a bit of a challenge… but that tug-of-war is what led to a moment of clarity and our third goal, which is what really gives life to the College Town Film Festival. And it is the thing that excites the University faculty heads.
Each year, and with each stop on the tour, the energy and excitement around this event grows. The 2015 Penn State festival was by far our most ambitious and the most successful. Now we are being contacted by new Universities who are interested in bringing CTFF to their campus, and we are looking for filmmakers with something to say to help us grow this festival to reach more students.
The best screenings are attended by the filmmakers. That’s why we help with travel. Sometimes it’s airline tickets, usually it’s a hotel room for a few nights… often it’s both. But always the reason is the same: we want to hear your voice; learn about the backstory and listen to your plans for the future… and always, argue the merits of your film.
But beware: the conversations are real. Sometimes we agree; more often we argue — never do we pull-any-punches. That is the deal we have for you: we won’t pretend to be “the next Sundance” (blah, blah, blah) and you won’t have to worry that we’ll subject you to an audience programmed to agree with you just because you’re in the room.
We’re not interested in how your film was financed or how much it cost or why you cast the girl with the lisp. We just want to know one thing: of all the movies you could have made, why did you make this one?
So submit your film. Know that it will be reviewed by thoughtful judges. That it will be given careful consideration. And when it is accepted… we don’t just want a copy of the DVD… we want you.
DRACULA INTERNATIONAL FILM FESTIVAL calls for short films and animation films. Filmmakers working horror, sci-fi, gore, thrillers, supernatural, dark comedies, animation, experimental films, cult and cutting-edge short films within the horror, fantasy and science fiction genre are invited to submit their work for its fourth edition.
소피아의 물린 DOCS는 인권, 환경 문제, 차별, 다양성에 대한 무례, 소수 민족의 통합과 같은 주제에 들어가는 다큐멘터리 영화의 선택을 제시한다 - 그것의 얼굴에, 겉으로는 과다, 하지만 실제로 중요한 중요한 논쟁 문제사회, 토론과 논증을 제기. 이 축제는 다큐멘터리 영화에서 촬영 한 모든 종류의 호기심 많은 사람들과 과장되게 떠벌 리다. 그것은 이야기에 고정되어 있으며, 알리기를 목표로하고, 도발하고, 질문을 제기하고, 토론을 의도 한 것입니다.
