Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
Espacio Queer is established as a cultural space guided by the queer theory. It’s a place for debate, reflection and artistic expresion to developes open activities about sexual diversity and gender.
Our search focuses on finding and promoting artistic works that expose a queer point of view which doesn’t establish stereotypes but opens for analysis and reflection. A view where to be a lesbian, bisexual, gay, transexual or intersexual is not a pose, fashion or, still less, a label, but an identity built up constantly wihout static or normaive parameters.
Located in La Plata city, this festival includes proyections of feature-films and short-films, official copetetion and showcase sections, debates, workshops, visual arts exhibitions and live music. In its 3rd edition, Espacio Queer will take place on November of this year.
The call for entry for international feature-films and short-films is open from 16th of April to 1st of July 2016. We are looking forward to see your work!
Medellin will become a Documentary Capital!
From the 19th to the 24th of July, 2016, we will live an audiovisual festival in the centre of Medellin.
-Screenings
-Master Classes
-Documentary Development Workshop with Joan Gonzàlez
-Hackadoc ( Interactive documentary)
-Documentary analysis (Rough Cut)
-International guests
-Pitch school
-Colombian short films
The Hot Springs Documentary Film Festival, celebrating its 26th Anniversary October 6th-October 15th is the oldest non-fiction festival in North America. HSDFF offers multiple awards categories, and is a designated Academy-Award© -qualifying festival for the Academy of Motion Picture Arts and Sciences in Documentary Short Subject. MovieMaker Magazine has named HSDFF to its global list of “50 Festivals Worth the Entry Fee”. Each year, HSDFF presents multiple special sidebar programs, one of the most recent being Women Behind the Lens: Diverse Perspectives in 2016, funded by a grant from the Academy®. Hot Springs presents the annual breakout Spa City Sports Series showcasing a selection of powerful human stories played out against the fields, arenas, rings and courts of competitive sports across the globe.
HSDFF, a 10-day all-pedestrian festival, makes its home in one of the most unique vacation destinations of the American South, the Historic Spa City of Hot Springs, Arkansas, with all screenings and parties held within easy walking distance. Each October, the city comes alive as film-lovers and filmmakers gather to immerse themselves in over 100 of the best international features and shorts the documentary world has to offer, and to attend unforgettable events. HSDFF offers one-of-a kind forums, tributes to industry greats, and numbers of noted guests and visiting professionals. Over the years, Hot Springs has hosted many of the greats in documentary film, and is known for its warmth and hospitality to filmmakers.
Open Air Short Film Festival difere de outros festivais em seu programa. Os três principais critérios para a seleção dos filmes são o laconismo, a exclusividade e a diversidade.
Todos os filmes incluídos na programação do Festival não excedem 5 minutos, o que é mais do que suficiente para expressar a ideia do diretor e construir a conexão sensual com o público. Os filmes selecionados podem ser vistos apenas em nosso festival ou em outros festivais de cinema, eles não estão disponíveis online. Os filmes não são limitados pelo tema, nem pelo gênero, nem pelo formato, que é o fator determinante da diversidade do programa Open Air Short Film Festival.
Como o mundo do cinema está avançando cada vez mais rápido a cada ano, Open Air Short Film Festival tenta apresentar ao público as novidades do mundo do curta-metragem, lançando a luz sobre suas últimas e mais interessantes tendências.
« Courant 3D, the Angoulême meeting of 3D short films», a festival dedicated to short movies in 3D stereoscopic format.
Minutos de terror 2023
Minutos de Terror 2023
Bases de participação 2023
A chamada está aberta de 2 de abril a 30 de junho de 2023.
Todos os interessados no gênero Suspense, Terror e Ficção Científica podem participar sem restrição de idade ou carreira profissional.
Nesta décima quarta edição, estamos
Curtas-metragens produzidos ou coproduzidos no México competirão pelo prêmio “Juan Mora Catlett” em homenagem ao diretor.
Cada equipe ou participante pode apresentar um número ilimitado de trabalhos.
Cinefilia Tanguera é um Festival Itinerante & Internacional de Curtas-Metragem ligado ao TANGO, não competitivo.
Nosso objetivo principal é promover o tango e o cinema, a partir de uma perspectiva original sem divulgação e promoção em qualquer lugar do mundo, assim como as obras de curtas-metragens e documentários sobre a identidade do tango em todos os sentidos.
Desde 2009 foi apresentado em alguns dos mais prestigiados eventos culturais do mundo, atuando em Cagliari (2009, 2010, 2011, 2012, 2016), Barcelona (2009, 2016, 2017), Moscou, Londres (2009, 2013, 2016), Madrid (2009, 2016), Ámsterdã (2009, 2018), Bruxelas (2010, 2018), Liège, Catânia, Hamburgo, Jordânia, Buenos Aires Aires (2010, 2011, 2012, 2013, 2014, 2015, 2016, 2017, 2018), Atenas, Valladolid, Zurique, Bergen (Noruega), Milán, Eindhoven, Sassari (2012, 2016), Berlim, Paris, Creta (2016, 2017, 2019), Budapeste, Tenerife, Formentera (2016, 2018), Ibiza, Praga, Zagreb, Timisoara, Novi Sad, Novi Istambul, Tóquio, Singapura, Kuala Lumpur, Manila, Bali, Bilbau, Montecarlo, Arles, Georgetown (Guiana), Oslo, Toronto e Cairo.
Leonel Mitre
Diretor-Geral
A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix “VIOLETTA D'ORO” (Violeta Dourada), uma flor que é o símbolo de Parma, mas também representa o nome da heroína feminina mais famosa criada por Giuseppe Verdi, muito amada pelo público.
Além do primeiro prêmio, a Violetta d'Oro, será atribuída a “Violetta d'Argento” ao melhor filme e menções honrosas ao melhor diretor, melhor ator de fotografia, melhor roteiro e melhor curta-metragem.
O objetivo desta iniciativa não é apenas apontar para o público características recentes e importantes, mas também sublinhar o valor de uma partitura musical como elemento essencial para a poesia e o sucesso de um filme em si.
Além disso, o concurso será uma chance para cineastas e produtores mostrarem seus próprios trabalhos para um público diversificado e para um júri internacional altamente qualificado.
Além da seção sobre longas-metragens, foi incluída também uma seção sobre curtas-metragens, que participarão do concurso para um prêmio dedicado.
A participação está aberta a longas-metragens e vídeos de qualquer nacionalidade, assunto e duração (produções musicais, mas também filmes dramáticos, quadrinhos, produções históricas ou de TV, etc.).
CATEGORIA ESPECIAL: curta-metragem de Dança, com um júri que concederá um “PRÊMIO DE DANÇA”.
A cerimônia de premiação acontecerá na Casa della Musica, em Parma, no dia 26 de setembro de 2026, às 17h, com o Jantar de Gala, no qual todos os produtores ou diretores que tiverem seu filme indicado serão convidados.
Prazo de inscrição: 10 de junho de 2026.
O Festival Internacional de Cinema de Ponferrada é um evento especializado na divulgação e promoção de curtas-metragens de todo o mundo, independentemente de seu formato de produção, distribuição, exibição, categoria, gênero ou tema.
Os curtas-metragens, além de serem um recurso de aprendizado para novos profissionais da indústria cinematográfica e uma ferramenta promocional para dar o salto para os longas-metragens, também podem ser uma forma altamente criativa e livre de expressão, contar histórias e experimentar, independente do mercado.
Também estamos comprometidos em destacar filmes que, independentemente de sua duração, reflitam a diversidade cultural, social e linguística de qualquer região do mundo como parte da memória dos povos e do patrimônio audiovisual universal mais desconhecido
Festival de Cinema de Daroca&Prisión
Festival Internacional de Cinema de Daroca
Este é o único Festival de Cinema online do mundo em que os prisioneiros pertencentes à Oficina de Cinema do Centro Penitenciário de Daroca (Espanha) têm uma participação intensa e ativa:
Visualização, pré-seleção e decisão dos prêmios (junto com um júri de profissionais do setor);
Participar da filmagem de um esquete cômico ao lado de uma estrela homenageada, bem como de todas as fases anteriores — como roteiro, planejamento, atuação, iluminação, som e produção — e de sua pós-produção;
E na preparação e condução de entrevistas com a estrela homenageada acima mencionada e outros visitantes ilustres da prisão.
Um trabalho com duração de vários meses que tem um impacto muito positivo em sua reintegração social.
O Los Angeles CineFest é um evento internacional. Aceitamos filmes e roteiros locais, nacionais e internacionais. Especialistas da indústria cinematográfica assistem filmes e vídeos, leem roteiros, dão notas e partituras.
Uma vez por ano, exibimos trabalhos selecionados no evento ao vivo em Los Angeles.
Categorias:
Curta-metragem
Documentário curto
Episódio da Web
Trailer
Longa-metragem
Documentário em destaque
Animação
Estudante
Filme sobre Cosmos
Vídeo musical
Experimental
Filmes sobre drones
Web/Novas mídias
Roteiro (curtas-metragens)
Roteiro (longas-metragens)
Roteiro de televisão
Trilha sonora
Fotografia (qualquer tópico, foto do set incluída)
Pôster (qualquer pôster, pôster de filme incluído)
Film is an international medium that has its roots in the American inventors and entrepreneurs. This spirit is felt in every word of a script, every frame, every cell and every pixel of film produced around the world.
The American Film Award is a recognition of what it means to have that founding motivating force. It is much more than a trophy, it is a message that the spirit of film is alive.
The American Film Award is a mark of excellence in Film Craft.
O Roca Film Festival é um projeto cultural sem fins lucrativos organizado na vila de Roca (Guitiriz), que projeta filmes, documentários e curtas-metragens com música temática, ao ar livre e com o objetivo de energizar a vida cultural de nossa vila e seus arredores.
Mencionado em publicações como Vox, Medium ou Backstage, o TMFF foi nomeado pela ShortFilm Connection “provavelmente o festival de cinema mais famoso atualmente na web”. Com quase 3500 FILMES SELECIONADOS até agora e dezenas de milhares de visitas ao site todos os meses, esperamos que através da TMFF você se destaque com seu projeto e obtenha o alcance que precisa e merece! Além disso, além de ser um evento qualificado para o IMDB, todas as seleções oficiais serão automaticamente inseridas em nossa extensa FILM COLLECTION: https://tmff.net/collection/
Mês a mês, nossos juízes (que trabalham na indústria cinematográfica) decidirão quem são os indicados e vencedores do TMFF. Recebemos mais de 13.000 projetos até agora, realizamos mais de 80 edições mensais e premiamos mais de 800 filmes de todo o mundo!
❗ E TENHA ISSO EM MENTE: Não colocaremos a versão completa do seu filme em nosso site se você não quiser. UM TRAILER SERVE.
❓ Perguntas frequentes: https://tmff.net/faq/
Nas últimas décadas, e ao mesmo tempo em que surgiram novas tecnologias que acabaram por escanear a maioria dos processos do filme, o documentário conheceu um crescimento notório e sistemático em todo o mundo. Em nosso país, e há mais de uma década, uma produção antes ligada quase exclusivamente à ficção vem aumentando suas fileiras com novos tópicos, novas abordagens, novas geografias, novos dilemas.
É nesse contexto que a FIDBA é proposta como a 1ª. Festival Internacional de Cinema dedicado a esse gênero em que filmes com os mesmos fãs - desde que acreditemos que as formas e os feitos do documentário sejam diferentes dos da ficção - podem se encontrar e dialogar entre eles e com o público. Se o documentário é um ponto de encontro para a FIDBA, é na medida em que propõe uma interpelação às memórias pouco conhecidas, perturbadoras do presente e do (nosso) futuro em suspensão. O FIDBA será então uma abordagem não apenas entre públicos, cineastas e pensadores vinculados ao documentário, mas também em relação às possibilidades sempre estimulantes que permitem abrir esse espaço para outras expressões fronteiriças e heterodoxas enquadradas dentro do que chamaríamos de “não ficção” e que nos incentivam a dialogar com expressões contemporâneas que vão além do escopo do filme.
A FIDBA prestará atenção especial aos cineastas para os quais o cinema está ligado a uma forma de pesquisa e conhecimento do mundo que nos rodeia quanto ao retrato de seres humanos cujas condições de vida, em determinados contextos históricos e sociais, permitem que você nos pergunte sobre o nosso. São, portanto, autores que não apenas refletem a realidade, mas também a relação ética e moral que envolve filmar o outro.
O FIDBA pretende se tornar um ponto de apoio para cineastas que buscam ampliar a percepção da realidade e para filmes que representem um avanço no esforço de compreendê-la e antecipá-la. Assim, focará em filmes cuja originalidade estética coloca em risco não apenas uma ideia do documentário, mas também um pensamento sobre o mesmo filme e suas possibilidades. Como esse foco implica questionar o status da frente real da câmera ou do filme em relação à realidade, isso é tão inseparável das mediações que surgem.
