アディス国際映画祭（AIFF）は、2007年にイニシアティブ・アフリカによって創設され、エチオピアのアディスアベバで開催される毎年恒例の映画祭です。 この映画祭はアフリカ最大の独立系ドキュメンタリー映画祭で、ドキュメンタリー映画の力を利用して社会問題に対する認識を高める革新的な方法を支援することを目指すユニークなイニシアチブとして設立されました。
このフェスティバルは、平和構築、不平等、女性のエンパワーメント、子どもの権利など、幅広いテーマを扱った、ベテランと新進気鋭の映画製作者の両方から厳選された厳選された作品を上映する、祝福的で教育的なイベントです。
第18回アディス国際映画祭 (AIFF)。 エチオピアの定評ある社会活動家であるイニシアティブ・アフリカは、2024年5月15日から5月19日までの5日間のドキュメンタリー映画祭を開催する。同映画祭は、「平和、安全、和解のための行動」、「ジェンダー平等と包摂性」、「食料と環境の安全保障」、「ヘルスケア」をテーマにした30本以上の国内外の映画を上映する。これらの映画は、アライアンス・エチオ・フランセーズのヘイガー・フィキール・シアターで開催される。、エチオピアン・ゲーテ・インスティトゥート、アディスアベバのイタリア文化研究所。
フェスティバルの観客のほとんどは、社会を変える勇気のある若者と教育を受けたコミュニティです。 映画は無料で上映され、入場料は不要です。
ソーシャル・フィルム・フェスティバルArTelesiaは、非営利の文化協会「リベロ・テアトロ」が主催しています。
このイベントは、総務省映画・視聴覚総局（映画）の支援を受けています。
カンパニア州委員会、Cesvolab、および評議会議長の後援
閣僚、労働省、教育・大学・研究省、UNAR-全国
人種差別防止局、ベネベント州、ベネベント市、ベネベント商工会議所、アルチガイ・ナポリ、フェデリコ2世大学シナプスセンター、サンニオ大学、スオール・オルソラ・ベニンカサナサナポリ大学、サレルノ大学、UCAMサン・アントニオ・デ・ムルシア大学（スペイン）、CADMM 米国。 前述の大学の学生は、インターンとして第15版の組織に参加します。
コンテストの目的
ソーシャル・フィルム・フェスティバルArTelesiaは、イタリア国内外で映画を宣伝することを目的としています。 映画祭は、インディペンデント・シネマ・サーキットと非インディペンデント・シネマ・サーキットに属する、文化的関心のある映画のプロモーションのためのショーケースです。
映画祭は、プロデューサー、作家、配給会社の間の活発な対決だけでなく、制作の世界と対象視聴者の間の活発な対決にも理想的な場所であり、文化的成長と若者の成熟した意識と批評の形成に貢献できる、芸術的価値の高い映画の普及を促進します。
テーマ
-I BELONG TO ME：自分の個性を尊重し、あらゆる外見を超越する方法を知り、あらゆる依存から解放される自由を育む
-統合：あらゆる形態の差別に対する民族的・文化的アイデンティティの尊重
-ディープ・サーフェス：各地域の歴史的・芸術的遺産の発見と強化
-オルソメトリー：持続可能な農業のストーリー
-フリーテーマ
セクション
-映画製作者:新進気鋭の監督やプロの監督、制作会社、配給会社
-DivAbili：障害のある監督が制作した作品や、障害のある俳優が関わっている作品で、必ずしも障害をテーマにする必要はない
Vox、Medium、BackStageなどの出版物で言及されているTMFFは、ShortFilm Connectionによって「おそらく現在ウェブ上で最も有名な映画祭」と名付けられました。 今までに約3500本の映画が選ばれ、毎月数万ものウェブサイトが訪問され、TMFFを通じてプロジェクトで際立って、必要な範囲でふさわしいリーチが得られることを願っています！ さらに、IMDB予選イベントであることに加えて、すべての公式セレクションは自動的に当社の広範なフィルムコレクションにエントリーされます：https://tmff.net/collection/
月ごとに、私たちの審査員（映画業界で働くのは誰ですか）が、TMFFの候補者と受賞者が誰であるかを決定します。 これまでに13,000以上のプロジェクトを受賞、毎月80以上のエディションを開催し、世界中から800以上の映画を受賞しました！
❗ これを念頭に置いてください：あなたがしたくない場合は、あなたの映画のフルバージョンをウェブサイトに掲載することはありません。 予告編がやる
❓ よく寄せられる質問:https://tmff.net/faq/
第12回ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-22、デリーNCR、インド
シネマの卓越性を祝う
ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭は、非営利で非営利でインドで唯一の独立系映画祭です。2011年にデリーNCRで設立され、意欲的で若い、独立系＆プロの映画制作者の映画と仕事を祝うという使命を持っています。 このフェスティバルは、毎年4月30日にLate.Shriの生誕記念日に開催されるため、インドの映画業界にとって重要です。 Dhundiraj Govindd Phalkeは、インド映画の父とみなされ、インド＆世界中の映画友愛によってダダ・サヘブ・ファルケとして愛情を込めて記憶されています。 その目的は、青少年と経験豊富な映画制作者の啓発的で面白い、進歩的なニューエイジ映画を認識することです。
過去数年間で、フェスティバルは評判を得ており、インドで最も権威のあるフェスティバルと見なされています。 このフェスティバルは長年にわたって成長し、インド全土と世界中の90カ国以上の映画制作者を魅了します。 フェスティバルには、長編映画、短編映画、ドキュメンタリー、アニメーション、ミュージックビデオ、広告映画のセクションがあります。 フェスティバルは、プロダクション、クリエイティブ、音楽、パフォーマンス部門で映画制作者を授与します。
第12回ダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-2022は、映画の卓越性を祝うことを目指しています。 ダダ・サヘブ・ファルケは本当の意味でインドで映画の動きを始めました。彼は卓越性の象徴です。 彼のインド映画への貢献は比類のないものです。 今日、インド映画はコンテンツとテクノロジーの面で空に触れていますが、伝説的なダダ・サヘブ・ファルケが始めたことに言及する価値があり、私たちはそれを前進させています。
Dada Saheb Phalke Film Festival-22は、エンターテインメント・リサーチ＆ブランディングの大手企業であるEducationExpo TVによって設立され、Miniboxofficeが経営するダダ・サヘブ・ファルケ映画祭-22は、映画制作者に彼らの創造性を披露する機会を提供します。 フェスティバルはあらゆる年齢の映画制作者に公開されていますが、映画制作コミュニティのメンバーやプロフェッショナルによる参加を支援し、奨励することが不可欠であるように、将来のエンターテイメント業界のメンバーを見つけて育成することも重要だと感じています。
映画、アート、テクノロジーの力を通じて人々の声を称えるダイナミックな3日間のイベント、ピープルズ・フィルム・フェスティバル。 私たちの映画祭は、2025年5月29日から2025年5月31日までニューヨーク州ハーレムで開催され、世界中の映画が上映されます。
TPFFは、すべての人に言論の自由とメディアへのアクセスを提供するという信念に根ざし、インディペンデント映画製作者、プロデューサー、クリエイティブが作品を次のレベルに引き上げることができる会場で上映できるプラットフォームを提供することを目標に、2012年に設立されました。 過去13年間で、TPFFは「The Voice of The People」として知られるようになりました。これは、映画製作者が自分のやり方でストーリーを語り、視聴者に大きな影響を与えることができる並外れたプラットフォームです。
私たちの使命は、未来のクリエイターやイノベーターを鼓舞するだけでなく、あらゆる年齢層の視聴者にストーリーテリングのための新しいツールやテクノロジーを提供することです。 TPFFには目覚ましい成功事例がいくつかあり、私たちの映画祭で上映された多くの映画は、最終的にはHBO、Netflix、FOST、PBS（公共放送サービス）、Revolt TV、ロックンロールの殿堂図書館とアーカイブなど、他の権威あるメディアや会場で紹介されています。
私たちの映画祭は、豊かな文化史を持つ活気に満ちた活気あふれるコミュニティであるニューヨーク州ハーレムで開催されます。 素晴らしい音楽、文学、芸術、エンターテイメントの究極の相乗効果を奏で、総称して「ハーレム・ルネッサンス」とも呼ばれています。 映画製作者と映画ファンは毎年集まり、積極的に情報を共有し、パンを解き、関係を築いています。
ピープルズ・フィルム・フェスティバルは、501 (c) 3 の非営利法人であるピープルズ・メディア・ミュージック・アーツ財団 (TPMMAF) の素晴らしいイニシアチブです。 私たちはこのプラットフォームを利用して、世界中のインディペンデント映画、テクノロジー、メディア、音楽、芸術の認知度を高めると同時に、特にニューヨークハーレム地域の人々に、メディアにおける文化的多様性に対する認識と理解を深めるよう奨励しています。
このイベントはどなたでも参加できます。
4th INTERNATIONAL CHANGING PERSPECTIVES SHORT FILM FESTIVAL REGULATIONS
ABOUT FESTIVAL
Initiated by Katadrom Arts and Culture and Social Politics Association based in Istanbul- ‘The 4th International Changing Perspectives Short Film Festival’ will be held between the dates of 6th - 8th of May 2016 in Istanbul, to then continue its yearly tour across other cities: Berlin, Yogyakarta, and other cities around the world.
The Festival will screen about 100 short features, short documentaries, short animations etc. of young filmmakers, students and teams who express different perspectives, concepts and imaginations about border.
Festival Date: 6 - 8 May 2015, Istanbul
Deadline for the submission of the films: 28th of March 2016
The topic of 2016 - “Border”
This year, the main topic of the festival will be “Border”. There will be a festival section about 15 films, a photography exhibition and a panel discussion focusing on the main topic.
There are so many different borders: physical borders, geographical borders, social borders, mental borders, political borders, sexual borders, religious borders, imaginary borders – to name just a few.
To be born or to live on one side or the other of a border is often random.
However, it’s not so easy to let go of the constrictions borders create, as our identities are often shaped upon a deep conviction of belonging to one, unique place, country, religion or gender. During the festival we want to explore the different aspects of border providing a platform for all the diverse perspectives on the topic. Besides 2016 thematic-focused program, the festival will also screen films under its traditional sections: Exchange Experience, Cultural Insights, Ridicule, Umbrella.
FILM SUBMISSIONS
Short films which do not exceed 20 minutes – (documentaries less than 30 minutes), music videos, experimental films etc. – all with English subtitles – will be screened during the festival.
• Films should be no longer than 20 minutes
• Documentaries should be no longer than 30 minutes
• Films dealing with the topics mentioned above will be preferred.
• All films in a language other than English must have English subtitles.
• After official selection of a film the festival is qualified to use excerpts from the film, with a maximum of 1 minute for promotional purposes (The total duration of the excerpts is not to exceed more than 10% of the film running time).
• As Changing Perspectives Film Festival is a take-away Festival it should be accepted that films will be screened in different places apart from the festival
Festival Date: 6 -8 May 2016, Istanbul
Deadline for the submission of the films: 28th of March 2016
Statement of agreement
I hereby confirm that I have read all of the rules and regulations listed in the International Changing Perspectives Short Film Festival (icpsff) submission guidelines and the terms and conditions listed in the release form, before submitting my film work mentioned above, to the Changing Perspectives Short Film Festival 2016. I also confirm that I understand and agree to abide by all of the guidelines, rules and regulations posted by icpsff relating to the submission of my work to the Changing Perspectives Short Film Festival in general and in particular.
I understood and agreed that, if my film will be selected for the festival program as a take away film festival, icpsff can screen my film during the year in different cities and countries maximum 5 times at a festival selection from the program. Film makers will just be informed of other screenings by e-mail.
The Festival Committee is responsible for resolving all issues that are beyond the scope of Festival rules & regulations and disputes or disagreements that might occur.
Festival Office
Katadrom Arts, Culture and Social Politics Association
Huseyinaga Mah. Nane Sokak No: 12/4
Istiklal Cad. Beyoglu - Istanbul 34435 TURKEY
T: 90 212 252 49 24 F: 90 212 245 62 48
application@katadromart.com - icpsff@gmail.com
info@katadromart.com
www.katadromart.com
www.icpsff.com
https://www.facebook.com/icpsff
https://www.facebook.com/KatadromProject
The Vieques International Film Festival 2017 is designed to provide exposure to filmmakers of Puerto Rican, Hispanic, and Latino heritage. As a privately held public event created by the Brittany Dance, Film & Theatre Foundation (a Federal 501(c)3 non-profit bringing Arts education in dance, film, and theatre to the people of Vieques), all proceeds aside from the costs of running the Festival will go directly towards the operation of the Brittany and to continuing to bring more and more classes in the Arts to the local population. It is the hope that The Vieques International Film Festival will become an annual event and that it will help bring light to the possibility of the Arts world to those on the Island whom have not yet had the opportunity to experience it, furthering the goals of providing learning and personal growth through the Arts to all on the Island who wish to have access to it.
IndieFlicks is the UK's monthly film festival, supporting the best up and coming filmmakers from around the world. IndieFlicks is continuously growing, hosting simultaneous screenings in Manchester, London and Sheffield. We also host a repeat screening the following week in Liverpool.
"They only pick the best films for their screenings so it's not only a great festival to enter, but a great film night to attend. I've enjoyed every film i've seen so far.”
Chris Cronin, Director.
How our monthly festival works…
Our Monthly Festival is a showcase of Short films from around the world, screening 50 minutes of short film in the first half, followed by our selected Feature Short in the second. We also host a Q&A with filmmakers able to attend and talks with local creatives.
At each event, two films will be selected to win either one of our awards:
The People’s Choice Award
The Directors Choice Award
Films included in the first half are nominated for our 'The People's Choice Award’; This is evidently voted for our audiences on the night and votes are calculated collectively from all of our venues.
In the second half of the night we host our 'Feature Short', one film no longer than 50 minutes. This is our headliner for the event. This film is awarded, ‘The Directors Choice Award’, one that our Judging panel felt deserves recognition.
"Not only is IndieFlicks a brilliant opportunity to network within the Manchester filmmaking community, it offers insight into short filmmaking approaches worldwide."
Martyn Ellis, Sound Engineer, Noise Four
Notifications:
Filmmakers will be notified throughout the year. If successful, your film will be screened on the first Wednesday of a selected month.
Zapoteco Group: Cinema, Music and Independent Arts, Bad Taste Filmzine, TimeCode Media, Inferno Pictures and El Imperio Negro are pleased to present INTERNATIONAL FESTIVAL OF MUSIC ON CINEMA in its third edition to be held July 29th, 2015 – August 5th, 2015.
Rubber: International Festival of Music on the Cinema, has as goal give a space for the promotion of documentary and fiction films about the musical diversity of the world cultures, the importance of the soundtrack on the cinema, also the revalidation of work and life of classic composers and bands that have been mandatory benchmark of the popular culture.
For its third edition in 2016, RUBBER FIMC invites directors of national and international cinema, to be part of our call for entries for official selection for Competition and Exhibition.
2013年以来、コロンビア国際人権映画祭は、観客の育成、映画と文化産業の強化、人生に関する対話の場の創出、和解、人権の促進と擁護、平和のためのアイデアの構築に貢献する視聴覚、文化、学術プログラムを観客に提供してきました。
同映画祭は、人権の視点を踏まえたストーリーテリングに取り組むコロンビアおよび国際映画界にとって理想的なプラットフォームです。 オーディオビジュアル作品は、社会的・テーマ的側面に重点が置かれているため、商業的需要が限られているものの、プロモーション、流通、配給、展示のための重要な場となっています。
フェスティバルは、バランキージャ、メデジン、カリ、ボゴタ、マニサレス、ペレイラ、キブドの各都市と、全国の約20の自治体で同時に開催されます。
We screen the best documentaries from around the world at the Roxie Cinema, the oldest art house theater west of the Mississippi. Many of our titles end up with calendared runs at the Roxie later in the year. We get great press coverage in San Francisco, the second largest film market in the country, plus industry reviews.
San Francisco is a very receptive town for documentaries and our fest has built a passionate following over the past 24 years.
LAST YEAR'S PRESS COVERAGE: https://sfindie.com/press-coverage
SF DocFest is an annual festival devoted to documentary cinema. Since 2001, this event has brought the most weird and wonderful aspects of real life to the big screen.
"What makes the scrappy San Francisco Documentary Film Festival a treasure to SF Bay Area filmgoers is its willingness to take that extra step to show films a little more out there than bog standard documentaries." - Peter Wong, Broke Ass Stuart
“Docfest offers a zippy blend of politics, music, social issues and youth-oriented subcultures. The good news is that DocFest promotes documentaries as a vibrant, irreverent form of entertainment to a younger demographic, blasting the notion of educational films to smithereens. There’s no room for anything approximating — watch it, I’m about to blaspheme – the obsessively measured and utterly somnambulant musings of Ken Burns.” – Michael Fox, KQED
“Since its inception, DocFest (May 31-June 15 at the Roxie and the Vogue, with opening night at Alamo Drafthouse) has compiled a colorful scrapbook of genuine characters in contrast to the current events survey, educational seminar or social-issue forum that defines many documentary series… There are one or two people in Off the Charts you won’t soon forget, which could be said about nearly every film in DocFest. That’s one of the pleasures of scrapbooks.” – also Michael Fox, KQED
Michael Fox just loves DocFest, here's another:
"Welcome to SF DocFest, the beloved annual compendium of odd, unusual nonfiction films from every nook and corner of our bizarro country and beyond. Waving off the pedigreed, high-profile docs that premiere at Sundance, get theatrical releases (or these days, national virtual releases) and chart a course for the Academy Awards, SF DocFest’s programmers opt for poignant, intimate works that miss the mainstream by dint of their iconoclasm and/or lack of a marketing hook." -KQED
"This week brings the kickoff to the 20th edition of SF Docfest, the rapidly-becoming-venerable nonfiction showcase that nonetheless continues to put the fun in documentary cinema appreciation. While other such showcases tend to be soberly issue-themed, focusing on the environment, activism, or some such, Docfest pursues—though not exclusively—colorful human interest stories, musician profiles, and other subjects on which there will not be a class quiz afterward." - Dennis Harvey, 48Hills
SEAFF 2018 is the film festival in Stockholm that focuses on animated short and experimental film.
Stockholm Experimental and Animation Film Festival, SEAFF, present highly recognized artists and directors from the international scene as well as new and emerging independent artists and storytellers.
Are you an artist, animator or experimental filmmaker, or aspiring to be? Then your work is relevant to us!
Are you a creative person who uses moving pictures as your artistic expression to tell a story? We would love to see it!
We accept narrative and none narrative film, video art, computer animation (2D & 3D), music videos, traditional animation and stop-motion animation on any topic, from every country around the world.
- Attention will be given to artistic originality and creativity.
- We welcome ideas with experimental ambitions.
- Our selection is based solely on aesthetic values.
The past two editions of SEAFF have been held at Zita and Rio, two of Stockholms oldest and finest cinemas. SEAFF enriches and provides Stockholm and Scandinavia with a piece of the great diversity of ambitious and qualitative films made internationally.
The festival has been given attention in both Swedish and international press and has been supported by the cultural department of Stockholm City and by the Art Grant Committee in Sweden.
The purpose and goal with SEAFF is to draw attention to filmmakers who through their versatility, artistic originality and creativity leave an unique impression on the art of film!
映画祭は、ピネダ・デ・マールのシネマート協会が主催する国際映画祭で、短編映画の発見、上映、普及のための特定のスペースを促進することを目的としています。
映画祭の主なテーマはコメディーですが、作品のテーマやジャンルは自由です。 クオリティとオリジナリティを優先し、前例のない作品になるようにする。
Ploiesti International Film Festival is an independent festival which celebrates genre short films and its official competition consists of the latest Horror, Fantasy, Sci-Fi and Thriller International and Romanian short film productions.
Besides special screenings and masterclasses, 5 non-competitive sections spice up our programme: Dark Comedy, Lovestory Special, War Zone, Destination Unknown and Genre Animation.
リマ国際ゲイ・レズビアン・トランス映画祭（OutfestPerú）は、23のエディションの募集を開始し、LGBTIQをテーマとし、映画祭のさまざまなセクションの対象となるすべての国籍の映画が参加できます。長編映画（公式セクションと国際パノラマ）、ドキュメンタリーまたはフィクションの短編映画セクション、ビデオアート（公式およびパノラマ）。 作品は、フェスティバルの開催前にペルー領内の商業劇場で展示されたり、テレビで放送されたり、インターネットやその他のウィンドウで一般に公開されたりしてはならず、2024年以降は著作権を持っている必要があります。 長編映画や短編映画は、ペルーでは未発表であることが望ましい。ただし、これは独占的ではないが、非常に肯定的に評価されるだろう。 OutFestPerúは、これらの条件を満たさないがコンペティションの対象外である映画を番組に含める権利を留保します。
「マスター・オブ・アート」映画祭 2026
使命
マスター・オブ・アート映画祭はユニークな文化イベントで、東ヨーロッパで唯一の芸術ドキュメンタリーの国際映画祭です。 ブルガリアのソフィア、プロヴディフ、ヴァルナで開催されます。
このフェスティバルは、アートに対するさまざまな芸術的アプローチに焦点を当てています。
そのプログラムは、芸術の歴史と現代美術の形式の両方における芸術的ビジョンを表現し、現代の多文化の多様性を称えるドキュメンタリー映画に特化しています。
私たちの目標は、才能と創作プロセスを表現するドキュメンタリーを以下のカテゴリーで上映することです。
建築、デザインとファッション、アートとパワー、現代美術、料理芸術、ファインアート、写真、文学、音楽とダンス、演劇と映画。
2024年1月1日以降に公開されたドキュメンタリーは、マスター・オブ・アート映画祭のコンペティションの対象となります。
マスター・オブ・アート映画祭の使命は、大衆文化に代わるプラットフォームを作ることです。 私たちは機会を創出し、アーティスト同士の対話と協力に貢献したいと考えています。 このフェスティバルは、芸術についての感動的なストーリーを語りたいと思っている若いドキュメンタリー映画製作者にとって、東ヨーロッパ最大のフォーラムです。
マスター・オブ・アート映画祭は、スポットライト・プロダクション・カンパニー、ナショナル・パレス・オブ・カルチャー、「マスター・オブ・アート」財団が主催し、ソフィア市、AURUBISブルガリア、ブルガリア国立映画センターなどの資金援助を受けています。
映画祭の資金は、参加費、財政的補助金、寄付、スポンサーシップ、チケットによって調達されます。
第11回フェスティバルは、次の3つの形式で開催されます。
• 冬季版（コンペティション）-2026年2月6日～26日、ソフィア、プロヴディフ、ヴァルナ、スタラ・ザゴラのアートシネマで開催。
• 春版（オンライン）-2026年4月、フェスティバル専用のジオブロック・プラットフォームで、ブルガリアでのみ入手可能
• サマーエディション-2026年7月/8月に野外で開催。
オフィシャル・セレクションの栄冠は、以下のカテゴリーで選ばれたすべての映画に贈られます。
「オフィシャル・セレクション — コンペティション」ローレル
コンペティションカテゴリー — ドキュメンタリー
I. 建築-建築家向けのドキュメンタリー、過去と現在の建築業績、歴史的建造物
II. アートとチルドレン-アートと子どもの関係をテーマにしたドキュメンタリー
III. ART AND POWER-アーティストと全体主義体制と政治との関係についてのドキュメンタリー。
III. 現代美術-20世紀と21世紀の芸術である現代美術に関するドキュメンタリー。
V. 料理芸術-料理の準備、調理、提供の芸術に関するドキュメンタリー。
VI. デザインとファッション — インテリアデザイナー、ファッションデザイナーとその作品
VII. FINE ART-さまざまな時代の美術に関するドキュメンタリー、ギャラリー、展覧会。
VIII. 文学-作家、詩人、その作品、図書館に関するドキュメンタリー。
IX。 MUSIC AND DANCE-音楽、作曲家、ミュージシャンに関するドキュメンタリー-オペラ、クラシック、フォーク、ジャズ、ポップ、ロック。ダンサーと振付家-バレエ、フォーク、トラディショナルダンス、コンテンポラリーダンス
X. 写真-写真芸術に関するドキュメンタリー、歴史上の出来事を撮影したドキュメンタリー、写真家に関するドキュメンタリー。
XI。 演劇と映画-演劇に関するドキュメンタリー、舞台での演技チャレンジ、著名な映画製作者や俳優。
XII. アートミュージアム-美術館や美術館での生活に関するドキュメンタリー
コンペティション部門 — ビデオアートとアート広告
（このカテゴリーには別の賞があり、応募された動画は他のカテゴリーのドキュメンタリーやビデオゲームと競合しません。）
XII.ビデオアートとアート広告 — ビデオアート、実験ビデオ、アート広告、広告。
「オフィシャル・セレクション — アウト・オブ・コンペティション」ローレル
アウト・オブ・コンペティション・カテゴリー
XV.ART HORIZONS-事前選考委員会から高く評価されたドキュメンタリー。
The Art Color Digital Cinema International Film Festival opened in 2014. The ACDCIFF offers a setting for filmmakers to premiere new work and for audiences to see innovative new films from innovative filmmakers. The festival is IMDb qualifying - the awarded films will be granted an IMDb title page.
The "Golden Piglet" award might include a cash award as well.
2011年に設立されたプロクプリェ短編映画祭は、セルビアで最も若い映画祭です。 In Prokpljeは、世界中のドキュメンタリー、実験、アニメーション、フィクションの分野の最高傑作を観客が見ることができるイベントです。 世界中から何千本もの映画が映画祭の会場に届き、プロクプリェだけでなく、セルビアやその地域の他の都市でも多くの観客がそれを反映しています。というのも、チームは30以上の都市で最高の映画を上映するツアーを開催しているからです。 映画館がないことと、学校で映画が科目になっていないことが、若者がこの芸術について学ぶことを妨げている。
このようなコンテンツを見るためには、若者たちはニシュへ、あるいはベオグラードに行かなければなりません。 プロクプリェでは、世界中から集められた最新の短編映画を鑑賞できるチャンスです。 調査によると、近年、世界中の映画祭への観客数は減少しています。 そういうわけで、また映画が若者たちに紹介されたこともあり、観客となる可能性のあるすべての小中学校に作品を持ち込んだ。映画祭の映画の上映や映画祭の意義についての議論によって活気づけられるだろう。 映画クラブ・プロクプリェは、プロクプリェの若者を対象とした活動に加え、すべてのイベント、特に文化イベントから完全に除外されている農村地域の観客をアニメ化し始めた最初の団体です。
トランスヒューマント・フェスティバルは、社会を変革するための熱心な映画イベントです。
地理的にも社会的状況からも、文化から遠く離れた観客に参加してもらい、映画館、メディア、通常の視聴覚配信チャネルでは十分に広まっていない、社会に関係のあるトピックを上映することを目的としています。
以下に焦点を当てた国内外の映画作品とフォトジャーナリズムのルポルタージュを展示します。
-社会研究、政治研究、環境研究、山岳研究、ジャーナリズム研究、歴史研究
-人権と環境の尊重を支持する何らかの形の活動を示している。
-良好な人間関係と文化の多様性を大切にする。
-女性と男性の平等を大切にする。
