Feedback: The one element most festivals ignore.
Instead of paying submission fees and getting nothing in return, EVERYONE who submits to DOFIFF.COM will receive EITHER ONE OF TWO benefits: Either 1): your film is already competition calibre, and becomes an Official Selection, OR 2): you’ll receive a letter outlining exactly what is keeping it from being accepted. If you can make corrections, you resubmit for FREE.
First-time filmmakers: when have you ever received a letter and had the festival explain "WHY" you weren't selected? See why filmmakers thank us and say “Best Festival Ever!”
-Guaranteed distributor review by World Wide Motion Pictures Corporation (WWMPC.COM), Adler & Associates, and Polaris Pictures (for Screenplays) among others, AT NO EXTRA COST TO YOU, for our select few ‘Best Of’ and "Award of Excellence" winners based on sufficient qualified entries. For this free service, DOFIFF requires NO CONTRACTS to be signed.
-The chance to thereby be included in one of that distributor’s buyers’ packets on the world film market
-A festival that is run as a web-based competition, instead of a traditional film festival: 100% of our effort and investment goes into finding a market for you, not into renting theatres unless it is dictated by the distributors to further test the market.
-All "Best Of Show" and "Award Of Outstanding Excellence" may have their trailers shown on WRPN.TV entertainment news next to Hollywood celebrity interviews (optional)
-Any film that is rejected will receive a personal letter explaining what elements caused the rejection (unlike other fests who never give any explanation at all). HINT: majority of rejections or low award levels, are due to insufficient volume on dialogue soundtracks.
-Any film that is accepted, but fails to move on to award status, will be given a free synopsis of the judges notes, at the filmmakers request, for free
-FREE Earlybird entry of any rejected film, into DOFIFF’s next competition, upon completion of the suggested corrections outlined in your rejection letter
-$28 flat fee for ALL STUDENT FILM ENTRIES regardless of deadline status (proof required of student status at time of filming: no refunds if your ID is not legitimate)
-Unique Category distinctions:
“Dust Collector” category for pre-2009 films
“Tight Shorts” and “Loose Shorts” distinction between running times of less than 15 minutes and those between 15-59 minutes
“Horror” and “Sci-Fi” have been separated into two distinct categories
-Finally, you can rest assured that our co-founder is a proud Committee Member for the Universal Film & Festival Organization (UFFO.ORG). The UFFO is a non-profit operating out of the U.K., which exists for "Promoting best business practices for film festivals.” This guarantees that your film will benefit from a fair and thorough judging process.
The Festival will take place within the 5th edition of TESAPE, an event for the national cinema industry, to be held from 21 to 24 September 2016 in the Centro Paraguayo Japonés in Asuncion city, Paraguay. The Festival is aimed at young people learning a career, course or audiovisual workshop, and for those filmmakers who want to participate with their first productions. In addition to the official competition that brings together national and regional short films, the Festival will develop an instance Open Screen, for those films that have not been selected.
Singapore Film Festival (SFF) was established to showcase some of the best award-winning independent feature length and short films from all over the world. SFF will be held consecutively in Singapore in 29-30 October 2016.
One of our major missions is to create a platform for filmmakers to be seen, but more importantly, to help them gain industry exposure and help sustain their film entry in to the Singapore film market.
We are currently accepting and curating entries for the festival, where the confirmed lineup will be announced in late September 2016.
The Festival also annually welcomes a large number of guests, with many filmmakers, actors, distributors and industry professionals attending and experiencing the Singapore Film Festival.
「パスは常に2点の間にありますが、中間のすべての一貫性を取っています
そして、自律性と独自の方向性の両方を楽しんでいます」G・ドゥルーズ、F・ガッタリ、1987
2010 年以来、ローマのダウンタウンにある DETOUR Arthouse Cinema に拠点を置く、ON THE ROAD FILM FESTIVAL は、現代の独立した映画に捧げられています。フィクション、ドキュメンタリー、実験-紀行、都市と荒れ地の放浪、現実または想像上の地形、予期せぬ迂回路、心理地理的ドリフト、移住と遊牧民。
私たちは、言語と物語のスキルを介して、フェスティバルの主題ガイドラインに批判的で独創的なアプローチを開発する映画を探しています。ルートが重要なものではなく、目的地です。
フェスティバルでは、DETOUR Cinemaと様々な映画館会場、映画クラブ、学校、公共図書館、ローマとその周辺地域の他の珍しい場所で、上映、マスタークラス、ミーティング、美術展覧会、ライブパフォーマンス、音楽を開催しています。
OTRFFコンペティションは、THE ROAD（長編・中編映画=>30'）とSHORT>CUTS（短編作品<30'）の2つのセクションから構成される
The Lake Champlain International Film Festival (LCIFF) turns the spotlight on new films and filmmakers working in any and all genres and forms of film. Good, old-fashioned entertainment and cutting-edge artistry will be showcased in equal measure. Set in Plattsburgh, nestled in the heart of the Adirondacks, LCIFF takes place in November along the banks of Lake Champlain.
The screenings will take place at the Strand Theatre, a landmark of cultural and historical importance. Located in the heart of downtown Plattsburgh, the Strand was originally built as a Vaudeville Theatre in 1924 and is currently on the National Registry of Historic Places. Imagine viewing your film in a gloriously restored theatre, your work framed by the opulence of Hollywood's Golden Age.
Festival trailer:
http://youtu.be/boZ4uomXZ2Q
Crearity film forum and monthly screenings aims to support the creators in developing their strong sides and unique individuality. This year the focus is to further authors knowing deeper their strengths, to focus on success and to develop their talent on in`s best way.
We accept shot films (up to 30 minutes length) in the following categories: Animation, Documentary, Narrative, Inspirational, Mobile and Monthly Screenings.
BUDAFEST is a Budapest film festival dedicated to the glocal culture. 2016 is the first edition. It will be the feast of the brotherwood of two people and of two movie worlds: the Italian and the Hungarian.
We will connect the world with Budapest and Budapest with the world: we have the Magyar section and the international one. We have also a special section dedicated to very fast movies, maximum 3 minutes. This section, called BUDAFAST is a contest, the "Easy Ticket" to the global market for young filmmakers, with no other limit of age and nationality but a fresh, immediate vision of the world & a new way to shoot it. Participation is easy, register is easy. A very short duration of minimum 30 "seconds and maximum 3 minutes in a Ground-level sequence with a mobile phones, a tablets, a digicamera... Upload & send it !
FKMは、ア・コルーニャのファンタスティック映画祭は、ホラー、ファンタジー、SF映画に特化されているフェスティバルです。 コンペティション部門では、2020年と2021年に制作された最高のショートフィルムと特集映画が上映されます。 どの目的は、視聴覚産業と芸術の発展に貢献する、ジャンルの視点、独立したプロダクションの配布、映画文化に新しい男性と女性の映画製作者の取り込みを促進するfomented。
Linea d’Ombra-Festival Culture Giovani is an international festival of cinema, literature,performing art and music.The event is divided in the following 4 sections:
Cinema
Videoart & web
Music
Performing art
Events and performances of these sections will be chosen directly by the artistic direction in base of quality, consistency with the project and the theme of the event, which is chosen year by year.
Inclúsは、障害をテーマにしたドキュメンタリーとフィクションの両方のオーディオビジュアル作品のフェスティバルです。 これは、オーディオビジュアル会社のフィッシュ・ムヴィが主催するアソシアシオ・インクルスのイニシアチブです。
フェスティバル・インクルスの目的は、障害に関するオーディオビジュアル作品を異なる視点で見てもらうことです。
第14回インクルス、バルセロナ国際障害者映画祭は、2026年11月21日から12月1日までバルセロナで開催される。 ファイナリストの視聴覚資料は、この映画祭の期間中、それぞれのカテゴリーに従って上映されます。 各カテゴリーの最優秀作品には1つの賞が授与されます。
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
The 16th National Guaíba Student Film Festival (Cinestudantil Guaíba) will take place November 6-14, 2017, in the city of Guaíba, Rio Grande do Sul State. The event aims to encourage audiovisual production as a pedagogical activity linked to the curriculum School.
COVID-19 UPDATE：フェスティバルは引き続き開催されますが、フォーマットはCOVID-19の制限によりオンラインストリーミング経由となります。 同じルールが適用されます。 詳細については、www.miwaff.com をご覧ください。
過去2シーズンのセレクション率は 77% でした。 2018年の選考率は 79%、2017年の選考率は 84% であった。 ですから、MIWAFFを選んでノミネート、権威あるリースアワードを獲得しましょう！
MIWAFFアワード受賞者は、当社の権威ある賞だけでなく、IMDBの表彰とIPitchtv.comの1年間のメンバーシップも受け取ります！ 映画祭期間中、映画上映はストリーミングでご利用いただけます。
MIWAFFは、インディーズかスタジオベースかに関わらず、あらゆるタイプの映画を推進しています。 私たちの使命は、人気投票の民主的なプロセスの下で権威あるリースアワードを贈ることによって、競争力のある雰囲気の中で映画制作者とアーティストを結びつけることです。 私たちのフェスティバルは、映画に関わるアーティストを募集します。 このアーティストの審査員は、私たちの映画祭でどの映画が再生されるかについてまとめて投票し、さらにどの映画がノミネートされ、勝つかを投票します。
ニュージャージー州で最優秀映画祭に選ばれたThe Monmouth Film Festival, Inc.は、501 (c) (3) ニュージャージー州の非営利団体で、全国、そして世界中の映画制作者の宣伝とつながりを目指しています。 フェスティバルは、アーティストが自分の作品を展示する機会以上のものであり、ワークショップ、ネットワーキング、Q&A、業界のゲストとの特別なパネルを通じた教育機会のフォーラムです。洞察、成長、インスピレーションを提供します。 私たちのユニークなプラットフォームは、高予算と低予算の作品を含むすべてのレベルの映画制作者が見て、聞いて、映画観客やプロモーターや他のアーティストと交流できる雰囲気を作り出そうとしています。 毎年、Netflix、ABC、ディズニー、ニコロデオン、バイアコム、バックステージなどの偉大なメディア企業から、ニューヨーク、ニュージャージー、ロサンゼルス（および世界のすべての地域）からの業界のゲストを尊敬し、モンマス映画祭に出席し、映画制作者と交流します。 ニュージャージー州の絶賛されたトップクラスの映画祭に提出し、参加する機会をお見逃しなく！
ニュージャージー州レッドバンクのツー・リバーシアターで2020年8月14日～16日帰り。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
SURKO is a micro documentary and short film festival about rural permaculture, which this year adds the animation category to its 2016-2017 call for participants; SURKO has an itinerant nature and thus it will be presented in different countries, comprised by Chile, Mexico, Colombia and Brazil in its 2016-2017 tour.
The festival lasts between 2 or 3 days in each location, according to schedule or as invitations come. Each presentation will count with the showcase of the participating works, considering duration and topics adapt to the features of each festival.
Parallel to each SUR-KO program, different activities will be carried on, such as: Open Space on innovation, local development, creative industries and/or economic development of the Iberoamerica, symposia, workshops and more; if you are desirous to join the team, just ask us how.
LOOK AT THIS VIDEO
https://youtu.be/M9zDDooyb4E
