Epic ACG fest is a unique event showcase animation, comics and games. Though screening, exhibition and competition, bring together the creative elements, the artists and the general public from worldwide.
During the festival, EACG is also hosting the Live Demonstrations, Networking Receptions, Master Workshops, Panel Discussions, Business Symposiums, Recruiting and the Professional Exhibits offered throughout the event as well as the One-On-One Personal Consultations with creative professionals from top studios and educational institutions both local and international. The Award ceremony is a red carpet event that provides recognition and great memories.
Epic ACG fest will screening animations from worldwide
フリンジフリックの投稿が開始されました:
シーズン4 —『ピープル・ヴァーサス・テレビ』（PVTV）がキュレーションを務める、リバプールで四半期ごとに放送されるアンダーグラウンド・シネマ・シリーズ。 私たちは、奇妙な、風刺的な、シュールなもの、破壊的なものを取り入れた短編映画を探しています。
あなたがアウトサイダー・アーティストであれ、洗練された挑発者であれ、私たちはあなたの作品を求めています。特に、面白い、激怒する、無秩序な、型にはまらない、ばかげた、あるいは単に奇妙な作品であればなおさらです。
私たちが探しているもの
以下の分野で活躍する映画製作者、ビデオアーティスト、ハイブリッドクリエイターからの応募を歓迎します。
-エクスペリメンタル・シネマ
-シュールで不条理な、夢のようなショートパンツ
-政治的、社会的な風刺（特にパンチの効いたもの）
-DIY、ローファイ、または形式上独創的な映画制作
-規範に異議を唱えたり、期待を歪めたりする物語
カメラが安くてもかまいません。私たちは、お客様のビジョンが大胆であることを大切にします。
なぜフリンジフリックに応募するのか？
フリンジ・フリックスは、メインストリームの映画祭の型にはまらない短編映画を擁護している。 リバプールのアンダーグラウンド・アート・シーンに生きるリアルで熱心な観客に上映し、磨きよりも想像力を大切にしています。 私たちの上映会は、社交的でプレッシャーが少なく、クリエイティブな交流に焦点を当てています。
それに加えて、オーディエンスチョイスアワードには、The DCP Worksのおかげで、今後の作品に使用できる無料のDCPが含まれるようになりました。 あなたがDIY映画製作者、新進アーティスト、実験のベテランのいずれであっても、このサイトは、噛み付いたり、不具合を起こしたり、挑発したり、喜びを与えたりする映画のためのスペースです。
応募できるのは誰ですか？
経歴、研修、予算に関係なく、誰でも、どこからでも投稿を歓迎します。 私たちは主流の映画の世界ではあまり聞かれない声を特に重視していますが、何よりも独特な方法で語られる想像力豊かなストーリーを求めています。 伝えたいストーリーを、自分にしかできない方法で伝えましょう。
上映詳細
選択した映画は以下の場所で上映されます。
-フリンジ・フリックス:シーズン 4
-DoSリバプール主催（ザ・タペストリー、ケンプストン・ストリート 68—76、L3 8HL）
-ペイ・ホワット・ユー・キャン、非営利イベント
-日程：2026年5月15日、9月、11月の金曜日
各イベントには、休憩時間や軽食、コミュニティの雰囲気を盛り込んだ、実験的な短編を厳選して上映します。 バーは上映終了後も営業しているため、映画製作者と観客がつながり、ネットワークを構築し、意見を共有する絶好の機会となっています。
提出方法
投稿はFesthomeでのみ受け付けています。
連絡先情報:
ご不明な点がございましたら、peopleversustv@gmail.com までメールでお問い合わせください。
Fringe Flicksで皆さんの作品を見て、型にはまらないもの、シュールでクリエイティブなものをみんなと一緒に祝うのが待ちきれません！
ラゴ・シネマは、トルカキャンパスのラ・エスクエラ・デ・ヒューマニダデス・イ・エデュカシオン・デル・テクノロギコ・デル・テクノロギコ・デ・モンテレイが主催するユニバーシティ・コートメトラヘス・フェスティバルです。 屋内展示スペースとして生まれましたが、その扉は外部の作品登録のために開けて、審査員によるフェスティバルや賞賛セレモニーに変える準備はできています。 2023年、私はサステナビリティの方向性を強く打ち出しました。
今年は、2024 年の 11 月 13 日と 14 日に、メキシコ州のトルカでケープが開催される予定です。
ISFFC（ISFFC）は、1895年の広州映画協会が主催する国際短編映画祭。 このフェスティバルでは、世界を代表する映画製作者のトップフィルムが上映され、世界中の新しい才能が紹介されます。
いつものように、私たちは中国と国際的な両方の提出を歓迎することを誇りに思っています。 2019年（国際短編映画コンペティションの初版）には、オスカー® 映画芸術科学アカデミー、エミー®、グラミー賞受賞アーティストなど、1000作品以上の作品の中から厳選された50作品を上映しました。
ISFFCは10月の最終週末に広州市内のいくつかの素晴らしい会場で開催され、プログラム全体への入場は無料です。
DICFFは、映画におけるコメディーを祝うことを目的としています。
ドラマよりもコメディーが見過ごされがちです。 実際、ドラマは執筆、監督、演出が簡単です。
コメディはもっと難しく、成功したか失敗したかは、どれだけ笑うかによってわかります！
だから、DICFFはコメディーが確実に間に合うようにするためにここにいます。 私たちはコメディーのストーリーテラーをサポートし、皆さんの技術を称えたいと思っています。
Awards will be given to the winners in the following categories:
Best Fiction Short Film: 1,000,000 COP (One million Colombian pesos)
Best Non-Fiction Short Film: 1,000,000 COP (One million Colombian pesos)
Best Music Video or Videoperformance: 1,000,000 COP (One million Colombian pesos)
Audience Award: 500,000 COP (Five hundred thousand Colombian pesos)
The Audience Award will be selected through voting on the festival's social media channels during the event.
「Ubuntu I am Because We are（ネルソン・マンデラ）」というフレーズが特徴の「Bullies and Heroes」は、映画と芸術の両分野、そして教育学と心理学の分野の両方で、50年にわたる経験、研究、研究の末に生まれました。 健康と文化の境界に位置し、「魂には美が必要であり、美は魂の養い」という確信のもと、人間のあらゆる創造的な可能性を最もよく表現することができます。 したがって、「醜さ」に慣れるという考えを常に拒絶してきたペッピーノ・インパスタートが主張するように、子供たちに「美」を教えることは重要です。「... 人々が美について教育を受けるべきなのは、このためです。なぜなら、男性も女性も、習慣やあきらめが忍び寄るのではなく、好奇心と驚きが常に生き続けるようにしましょう。」 その後のフェスティバルは、「魂の場所」と「地理的場所」というコンペティションで、これらの重要な基盤の上に基礎を築きました。 スマートフォンでわずか数分で美しい絵を描き、写真を撮り、撮影できます（小さな子供向けに、年配の子供向けにはより高度な方法で）。 「美」という言葉は年々違う意味で使われなくなってきています（もろさの美しさ、ユニークさの美しさ、多様性の美しさ、創造性の美しさ...） 場所の美しさは、常に自分の内面にアクセスするための架け橋となり、好奇心、驚き、不思議を刺激してきました。 ボルチモアのジョンズ・ホプキンス大学心理学・認知科学科は、子どもだけでなく大人にとっても創造性の基礎がまさに「感情的な不思議」であることを示しました。これは、これまで未踏の道、たどったことのない解決策、独創的な道を常に探求する準備ができていると感じるためには、決して失ってはならない基本的な感情です。 私たちの社会では、優れた技術者はいるが、クリエイターの数はかつてないほど少なくなるリスクがあります。だからこそ、私たちは当初から、芸術的ツール、特に映画を使って、人間の最も重要で強力な能力、つまり画像や想像力で考え、周囲のものから刺激を集めて成長し、意識を高め、視聴覚メディアについて学ぶことを目指してきました。 このフェスティバルは、「子どものための子どもたち」と「子どもとの共生」の積極的な参加によって創設されたもので、子どもたちに2つの異なる参加方法でクリティカル・スキルと創造的スキルの両方を身につける機会を提供することで、子どもたちの可能性と才能を高めることを目的としています。 2つのセクションに分かれている。第1部は長編映画で、世界中の若者が審査員を務め、批評家になる機会を得ている。 ショートフィルム、ビデオクリップ、ビデオボード、ストーリーボード、脚本、ビデオアート、シアターダンスの第2弾。子供たちは監督、俳優、脚本家になり、映画の世界に関連するすべてのプロフェッショナリズムを体験することができます。 第2部では、家族関係、多様性、環境への配慮、仲間との関係、特に地域の物語を参考にした場所の記憶とアイデンティティーなどに関連する問題を扱う若手監督や国際的監督のためのスペースも提供しています。 映画祭は、学校や監督が制作したビデオの上映や報酬の授与にとどまらず、専門家との円卓会議、ワークショップ、会議を開催して、子どもたちが監督や俳優、さらには彼らと経験やアイデアをインタラクティブに交換できるようにしています。 心のエコロジー、環境のエコロジー、映画と映画のエコロジーをテーマにした会議には、イタリアをはじめ世界中で認められた教授を擁する国際大学が参加しました。 このフェスティバルは、習慣、習慣、食べ物、物語、人々について学び、芸術的手段、特に視聴覚媒体を通じてそれらを伝えることができる、ユニークな多感覚体験であるため、特に注目に値します。
監督、俳優、ミュージシャン、脚本家、写真家のほか、尊敬、厳しさ、情熱という概念を強めるスポーツ体験談もあります。 ダニエレ・マサラオリンピックチャンピオン、クラウス・ディビアシオリンピックチャンピオン、アレッサンドロ・ピーターリーニ全国アズーリチャンピオン、アズーリ全国チャンピオン、ルチアナ・フォイアネシ世界アームレスリングチャンピオン、ヴァル・ディ・キアーナ出身、キアラ・バゾーニチャンピオン地中海競技大会金メダルなど、長年にわたり私たちの証となっています。 パラリンピック選手の中には、マッテオ・ベッティ、ジャーダ・カニーノという素晴らしい国際チャンピオンがいます。もし助けてくれたら、私も踊ります。 また、戦争中の子どもたちを支援するODV協会やNGOとも協力し、「ワンダー・デイ・オブ・ワンダー」を創設しています。 2025年のコンペティションでは、コローディ財団と協力して、世界で最も有名な操り人形ピノキオの物語を通して、コンクールのすべてのテーマをより網羅的かつ革新的な方法で理解できるようにしています。 国際的な監督たちが革新的な言語で再考した古典であり、子供、学校、若手監督たちにとっても、ますます創造的かつ革新的な方法で普遍的なテーマに取り組む可能性を秘めています。 長年にわたり審査委員長を務めてきたのは、マリアーノ・リジッロ、アンナ・テレサ・ロッシーニ、ドナテッラ・バグリヴォ。2025年にはコローディ財団会長のピエルフランチェスコ・ベルナッキが加わります。 私たちの素晴らしいコラボレーターは、映画音楽のすべてをサポートしている巨匠ヴィンス・テンペラと巨匠ジャンカルロ・アモレッリです。
マンフレディに捧げられた歌の中でサンニオを引用したダンテの伝統を皮切りに、ベネヴェント市との相乗効果が生まれました。
伝統と革新は常に私たちの礎です。 カゼルタ、サン・レウシオ美術学校、ヴェネト州、トスカーナ州、カンパニア州など、他の都市や地域も参加しています。
商業映画が常にねぐらを支配してきた国で、短編映画やドキュメンタリー文化を宣伝するのは簡単なことではありません。 デリーショーツ国際映画祭は、2012年から2021年のエディションでMiniboxofficeによって2012年に開始されたそのような成功した取り組みの1つです。 このフェスティバルは、インドの首都の映画ファンの食欲を満たすために、世界中から思慮深く、非常に創造的で魅力的な短編映画をもたらします。 映画祭の目的は、商業映画と並行して運営される短編映画産業を確立することです。
第11回デリー短編国際映画祭-2022は、何倍にもなることを意図しています。 2012年初は大成功を収め、続いて2012年から2021年の大成功を収め、インドで最も信頼されている短編映画祭の1つの信頼性を享受しています。 このフェスティバルは、短編映画製作者に受け入れられただけでなく、メディアや業界のメンバーからも評価されました。
フェスティバルの目的は、短編映画市場を後押しし、短編映画製作者に展示プラットフォームを提供することです。 このフェスティバルは、プロのネットワーキングの機会を提供し、同時に映画の最新動向を映画製作者に紹介します。11th DSIFF-22は、あなたの創造的で技術的なスキルを磨くために、共有、学習、展示、観察、そしてもっと多くのことをすることができるユニークなプラットフォームです。 この映画祭があなたの映画製作のキャリアにおいて画期的な出来事になることを願っています。
フェスティバルの説明
パタゴニアのMUMA FEST国際女性・LBTTIQオーディオビジュアル・フェスティバルは、2025年6月6日金曜日と6月7日（土）にアルゼンチンのチュブ州エル・オヨ市で開催されます。 上映会は、ロス・シルエロスとロス・ギンドスの角にあるカーサ・デ・ラ・カルチュラ・オーディトリアムで行われます。
女性、レズビアン、ニューハーフ、トランス、バイセクシュアル、インターセクシュアル、ノンバイナリーが監督したコンテンツのみが認められます。
MUMAフェストには以下のセクションがあります。
国際長編映画コンペティション
国際短編映画コンペティション
アルゼンチン・チリのパタゴニアコンペティション（短編映画と長編映画）。
あらゆる種類の視聴覚ジャンルが認められています。
フェスティバルの目的
-パタゴニアの配給会社、プロデューサー、映画製作者間のつながりを強化する。
-世界中の女性や反体制派の物語を知り、認識し、パタゴニアの人々と対話できるようにすること。
-パタゴニア地域の女性や反体制派の労働投入に貢献する職業訓練のためのツールを提供すること。
-ラテンアメリカの他の地域や世界の女性の視聴覚ネットワークとの交流の場を作ること。
ロスピタレット短編映画祭は、街の文化的ランドマークとして確固たる地位を確立した第20回目を迎えます。
過去20年にわたり、人権、協力、平和の文化に取り組む若い映画製作者の才能を支援してきました。
今回の特別版では、映画祭は横断的なテーマとして記憶とアーカイブにも重点を置き、映画を物語を取り戻し、保存し、より優しい未来を想像して築くためのツールとして捉えています。
PuntoDivistaFilmFestival 2025は、2023年以降に制作された未発表（または公開されているが、著作権の譲渡はない）短編をあらゆる言語で対象とする国際賞コンペティションです（ただし、イタリア語以外の作品には、ミュージックビデオを除き、イタリア語の字幕があります）。
フェスティバルには次の 2 つのセクションがあります。
最長20分の短編映画
最長3分のソーシャルコートスポット。
イタリア語の字幕は必須です。
アラクネア・フィルム・アンド・ブック・フェスティバルは、文化協会アラクネア（APS カルチュラル・アンド・アーティスティック・センター）が主催し、11月の第1週末にカステラネータ（Ta）で3日間開催されます。
これは独立した映画祭で、世界中の映画と文化に専念しています。
フェスティバル開催日以降は、地元の学校や専門家が参加するイベントの開催が予定されている。これらはすべて、最年少者を対象とした視聴覚トレーニングという共通点と、地域との具体的なつながりによって結びついている。
コスタリカ・エスタタル・ア・ディスタンシア大学（UNED）は、Centro Agenda Joven en Derechos y Ciudadaníaを通じて、若いオーディオビジュアルプロデューサーや映画製作者を支援し、特に国内の若者に配慮して、第16回オーディオビジュアルショーケース「Cortos de la Polis Joven」を立ち上げています。 このイベントは、若いコスタリカ人の創造的な想像力と日々の経験を反映した視覚表現の文化を通じて、コスタリカでのオーディオビジュアル制作を促進することを目的としています。
「Cortos de la Polis Joven」は、コスタリカの映画制作と文化を育み、発展させるために、これらの作品を大学内のあらゆる種類の観客だけでなく、地域社会や国際社会にも紹介することを目的としています。 政治、社会問題、国の日常など、地域に関連するトピックについて、若者の認識が時間とともにどのように変化するかについて、議論の場を設けることが重要だと考えています。
最後に、アイデアを伝え、実験を行うための媒体として、オーディオビジュアル作品や芸術全般の制作、展示、制作について若者の意識を高めることも目的としています。
****ショーケースのテーマ:「人権を称える」
****ショーケースのサブトピック:「Hecho en casa (ホームメイド)」(コスタリカの作品のみ)
第16回ショートフィルム・ショーケース「コルトス・デ・ラ・ポリス・ジョーヴェン」のテーマは「人権を称える」で、「Hecho en casa」（ホームメイド）という特別なテーマカテゴリーが設けられます。
「人権を称える」というテーマについては、日常的に人権を保証し、守り、経験することの重要性を何らかの形で表明するトピック（教育、政治、多文化主義、環境、セクシュアリティ、選択権、人間の尊厳、社会的平等、移住など）を投稿することができます。
Festhome経由で提出された最初の100本の映画のみが映画祭の対象となります。
YouTube のプロモーションビデオ:https://youtu.be/e8LKo9IlKM8
古代ギリシャ神話では、アンブロシアはギリシャの神々の食べ物または飲み物であり、それを消費した人に長寿または不死を与えるものです。 アンブロシア・ヘラは「美しい肉体の汚れをすべて洗い流した」もので、アンブロシアではアテナが眠っている間にペネロペを準備しました。そうすれば、彼女が求婚者の前に最後に現れたとき、何年にもわたる影響は取り除かれ、彼女を見ると彼らは情熱に燃え上がりました。
アンブロシアを食べるのは、普通は神のみに限られていた。 ホーマーは『オデッセイ』と『イリアス』の中で、「アンブロシア」という言葉を三つの意味で使っている。オリンピアンの食物、死体の治療に使われる軟膏、そして未硬化のアザラシの皮の臭いを隠す香水だ。 このような混乱にもかかわらず、この言葉は今や比喩的に使われています。とても香りがよく、とてもおいしいので、神聖な「おいしい食べ物と飲み物」のように思えるものを指しています。
食べ物や飲み物は生活の必需品ですよね？ 私たちは、精神的、肉体的、感情的、さらには霊的にも、食べたものです。 私たちは、一方では食糧不足、もう一方では大食いという極限の世界に住んでいます。 それでも、手元に豊かさがあり、健康的でおいしい食事の手段を手にしているのに、空腹の栄養を食べることを選んだ人々もいます。 小さなことが喜びをもたらすこともできるし、実際に喜びをもたらすこともある。 食通は、食べ物や飲み物のシンプルさと複雑さの両方が大好きで、食べ物を尊重し、心を込めて食べ、一口一口ごとに感謝し、食べ物の調理、保存、植え方を知りたがり、常に学び、育て、分かち合い、提供することを心待ちにしています。
Ambrosia Food & Drink映画祭は、食べ物と飲み物に焦点を当てた映画だけでなく、食べ物や飲み物がシノプシスの重要な部分を占める（または思い出に残るシーンの1つでもある）映画のみを対象としています。 短編映画や長編映画、アニメ、ドキュメンタリー、ウェブシリーズ、ミュージックビデオ、料理やレシピのビデオ、食べ物や飲み物、料理、料理、ベーキング、レストラン、カフェ、パブ、食事、飲食、テイスティング、食事、ワイン、紅茶、コーヒー、ソフトドリンク、有名シェフがいる高級レストランのおいしい料理、ファーストフード、ベジタリアン料理、健康食品、シンプルな料理、ストリートフードなどに関する動画やコマーシャルも受け付けています。
La mida no Importa-Size Don't Matterの主な目的は、短編映画の制作と文化を促進することです。
時々、「サイズが問題でない」なら、長さ制限のないオーディオビジュアル作品を選んで上映しなければならないだろうと警告されることもありますが、それは間違いではないかもしれません。 しかし、私たちは物事が大きすぎなくても重要で、美しく、必要で、決定的なものになると考えたいのです。これが、このフェスティバルのほぼ初版から適用してきた哲学です。
短期間で創意工夫を凝らしたものを発見することは可能だと信じているので、短期間で作品に価値を見出すことができると信じているからです。 この目的が私たちを感動させ、私たちに届く提案を探し求め、探求し続ける原動力となっています。この短編小説の表現の可能性を示すために、まったく異なるテーマ、類型、ジャンルを選択しています。
詳細情報:www.lamidanoimporta.cat
