FICTUは、短編映画に焦点を当てた映画祭で、ボヤカのオーディオビジュアル制作を現在の国内および世界の映画と結びつけることを目指しています。
映画祭には以下の4つのコンペティションがあります。
-ボヤカ短編映画コンペティション
-コロンビア短編映画コンペティション
-国際短編映画コンペティション
-コロンビア長編映画コンペティション
テヘラン国際短編映画祭（TISFF）は、アジアで最も権威があり広く認知されている短編映画のプラットフォームの1つであり、優れた創造性、革新、映画界における多様な声の促進への取り組みが評価されています。 その輝かしい歴史の中で、TISFFはグローバルなストーリーテリングの活気に満ちたハブへと進化し、世界中の映画製作者から何千もの応募を集めました。これは、新進気鋭の才能と先見の明のある映画の声の基礎としての比類のない評判を反映しています。
短編映画の制作と教育の主要組織であるイラン青少年映画協会（IYCS）が主催するTISFFは、イラン全土に58の支部からなる広範なインフラと、映画製作者と卒業生の活発なネットワークから恩恵を受けています。 IYCSは毎年、数え切れないほどの短編映画の制作を支援し、意欲的な映画製作者を毎年養成しています。 卒業生の多くは、国際映画界で最も有名な映画製作者の一人として名声を博し、世界の映画製作の舞台に多大な影響を与えています。
アカデミー賞受賞の映画祭であるTISFFは、映画の伝統を称えながらイノベーションを取り入れることで有名です。 第43回目を迎えるTISFFは、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験映画という確立されたカテゴリーを誇らしげに上映します。これらのジャンルは、長年にわたり映画の卓越性への取り組みの中心となってきました。大賞受賞者はアカデミー賞® の審査対象となります。 さらに、映画祭はAIコンペティション・プログラムを継続し、ストーリーテリングと芸術的表現を再定義する上での人工知能の変革的な役割に焦点を当てており、映画製作の未来に対するTISFFのビジョンを反映しています。
昨年の成功裏に導入されたエマージング・ホライズンズ・アワードは、新進気鋭の才能にスポットライトを当てるというTISFFの方針の一環として、引き続き開催されます。 この部門は毎年、選ばれた地域から短編小説やドキュメンタリー映画のデビュー作品に捧げられ、新鮮で先見の明のある声を集める場となっています。 今回のエマージング・ホライズンズ・アワードは、シルクロード諸国の映画製作者に焦点を当て、この歴史的な文化的岐路で生まれた創造性と革新性を称えます。
これまでどおり、TISFFは映画製作者が作品を発表するためのグローバルなプラットフォームであり、魅力的な芸術的・文化的媒体としてのショートフィルムの進化を促進します。 この秋、活気に満ちた文化豊かなテヘランで開催される第43回TISFFにぜひご参加ください。
QueerCinemadは、以前はLesGaiCinemadとして知られていましたが、マドリード国際LGBTIAQ+映画祭は、スペイン語圏で見られるLGTBI+映画祭です。 第1回は1996年に開催されました。 観客数は10,000人を超えると推定され、マドリード州のメンバーも多く参加するフェスティバルで、スペインの報道機関でも取り上げられています。
ノイア・タウン・カウンシルは、今年の最終四半期に開催される第27回ヴィラ・デ・ノイア短編映画祭2026を開催し、ガリシア、国内、国際シーンの主要イベントの1つとしての地位を確固たるものにしています。
四半世紀以上にわたる歴史を持つこの映画祭は、視聴覚の創造、新しい才能の育成、革新的な作品の上映、映画文化の普及への取り組みを再確認するものです。
フェスティバルについて
ロック・ホラー映画祭は単なる映画祭ではなく、ホラー、スリラー、ファンタジーの最高傑作をロックンロールと融合させ、音楽と映画を愛する映画ファンのための大規模なパーティーを開催するイベントです。 国内外の最高のスリラー、そしてたくさんのロックンロールが繰り広げられる、怖くてエキサイティングな夜に心を落ち着かせましょう。
ロック・ホラー・ラボ
映画祭には、制作、写真、監督、演技、メイク、サウンドトラックなど、さまざまな分野の映画に関するパネルやワークショップ、ラウンドテーブルなど、国際的な専門家チームが参加します。
ラウンドテーブル
映画祭では、監督、俳優、専門家が参加する円卓会議を開催します。
シネトロ 2026
境界の収束
#MIRAYESCUCHADIFERENTE
CINETORO 2026は、コンバージング・バウンダリーズというコンセプトのもと、地殻衝突の力にインスパイアされたキュレーション・フレームワークを提案しています。 地質学における収束境界とは、2つのプレートが衝突して古いプレートを破壊し、新しい山脈や火山を浮かび上がらせる空間であるように、このエディションは、言語間の影響が新しい見方や聴覚の方法を生み出す映画を求めている。 私たちは、地図の静的な読み方、つまり点と線の勝手な分割から脱却し、その代わりに接触領域内で生じるエネルギーに焦点を当てます。そこでは、人間と人間以外の間、またはここと他の場所の間の摩擦が、新しい物語の地理を構築します。
CINETORO 2026では、衝突と出現のプロセスを探求する作品が求められています。 私たちは、政治的・社会的境界を曖昧にするツールとして実験を利用する映画を求めています。地理的フィクションを超えて、ジャングルの連続性や広大な砂漠を認識する視点を提案しています。 映画の形式そのものが力の衝突の結果になったとき、知覚はどのように変化するのだろうか。
このエディションでは、境界線は突き通せない壁ではなく、創造の生きたゾーンだ。既成のカテゴリーに挑戦し、限界の状態に敢えて住もうとしたときにどのような新しい結合が生まれるのかを限界の映画を通して理解できるようにする、形式的なリスクのある空間だ。 私たちは、ジャンルが交差するだけでなく、互いに変容する映画のような体験に観客を誘う、境界線の真ん中に存在する空間、つまり隙間に生息する映画を求めています。 ドキュメンタリー、アニメーション、フィクションが絶え間なく動く構造プレートのように機能する、ハイブリダイゼーションの映画に興味があります。
これは、境界を越えたり消えたりすることを恐れない映画への誘いだ。境界線と辺境に存在し、そこから必要な、新たな、必要なイマジネーションの山を立ち上がらせる映画館だ。
#ConvergingBoundaries #TheLiminal #Cinetoro2026 #SeeAndHearDifferently #CrossTheBoundary #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema #ExperimentalNarrative
FestiCineKids 28は、カルタヘナ・デ・インディアスで開催される国際的な児童・青少年映画祭で、コロンビア、ラテンアメリカ、世界の映画の制作と配給を子供や若者向けに強化することを目的とした映画コンペティションです。
2026年、FesticineKidsは第28回目を迎えます。その精神は、女の子、男の子、若者を対象とした映画を紹介し、称えるという同じ精神です。 このフレーズは「子どもたちの価値観」というスローガンに選ばれました。 このコンセプトは、子どもや若者に、自分たちの環境を変える責任を自覚してもらうことを目的としています。 子供や若者は未来であり、地球、彼らを取り巻く人間、動物や植物、そして彼らが訪れる場所への配慮を奨励すべきです。 アフロ映画や先住民向けの映画を見る傾向。
FesticineKids 28のプロフィールを構築するにあたり、スクリーンが少女、男の子、青少年の合流点になるという問題がある。 映画を感情、感情、信念が表現されるシナリオと仮定することで、少女、少年、青少年が、映画が彼らを呼び起こすもの、そこから何を抽出し、その意味を理解し、自分たちの生活の中で、自分たちの環境の中で、彼らが望む場所や夢見る場所と並行して、映画が自分たちの生活の中で、自分たちの環境の中でどこにあるのかを疑問に思うことを意図しています。
また、大人、保護者、教師、文化・映画関係者にとって、視聴覚メディア、特に映画界との緊張と交流のトレーナーとなる能力を強化する必要性について考える機会でもあります。
2026年12月にPCISFFの第13版を発表できることを誇りに思います。
重要な注意事項:
エントリー/エントリーを提出する前に、あなたの作品がラージャスターン州のさまざまなカレッジ、学校、大学で無料で上映されることをお知らせください。 観客はあなたの映画をその場で見て評価します。 視聴者の評価に基づいて、最優秀作品が最終選考に残ります。 その後、これらの映画は審査員によって審査されます。
作品の上映に対する報酬は認められません。 映画は、地方または全国のテレビチャンネルでも上映できます。 このような上映にはロイヤリティは支払われません。
映画の上映料の支払いを期待している人は、PCISFFへの応募はご遠慮ください。
この映画祭はすでに16年目を迎え、年々確固たる歩みをもって、良い映画の提案を広げてきました。 1999年、ユーモアあふれるデュオ、ゴマエスプーマとM-80ラジオがスポンサーとなり、「インディアンがやってくる！」というスローガンを掲げて映画祭の初版が始まった。 」。 やがてImagineindiaは国際化を進め、世界中の映画を上映するようになったが、アジアの映画は依然として映画祭の大部分を占めている。
第11回ラ・セレナ国際映画祭（FECILS）は、2026年10月21日から24日までコキンボ地方で開催される競争の激しい視聴覚イベントです。 地域、国、ラテンアメリカの視聴覚活動の制作と普及を支援し、地域の映画製作者やプロデューサーの交流と訓練を促進することで地方分権化に貢献することを目指しています。 こうした活動を通じて、FECILSは、コキンボ地方での映画展示スペースの創出に加え、新たな観客の創出にも焦点を当てた文化イベントとしての地位を確立することを目指している。 FECILS 2026は、地域のコミューンのさまざまな場所を対象とする視聴覚支援プログラムを特色としています。
公式エントリー募集 — ノクタムブランテ 2025
Noctambulanteは、メキシコシティで16年の実績を持つホラーとファンタジーの映画ショーケースです。 映画クラブとして始まったこのイベントは、今では素晴らしい映画ファンにとって画期的なイベントとなっています。情熱的なコミュニティを構築し、市内のさまざまな場所で夜通し上映されることで、このジャンルへの愛が広まりました。
Noctambulanteは長年にわたり、映画を従来の映画館にとどまらず、公園や広場、史跡、野外の場所など、ユニークな環境の中で没入感あふれる体験を生み出してきました。 その使命は、ホラー映画やファンタジー映画を新しい観客に届け、商業映画館ではめったに見つからない国内外の作品を上映するためのプラットフォームを提供することです。
Noctambulanteは、展覧会以外にも、メキシコでの映画制作の促進にも力を入れています。 このプロジェクトは、さまざまなカテゴリーに分けて応募を募ることで、特に大学生や新進気鋭の才能の提案に重点を置いた、ジャンル映画の創造の機会を切り開きます。
35mm映画祭は、映画への愛を分かち合い、才能に声を届けたい、という思いからミラノで生まれました。 主な目標は、アーティストと映画愛好家が出会う機会を作ることです。
映画祭の初版は、2024年10月19日と20日に「イル・シネミノ」と「エリア・ゼリグ」で開催されました。 これは、2日連続で開催されるこのイベントのおかげです。初日には、映画祭に参加するために選ばれたプロジェクトの上映会が行われ、2日目には、コンペティションの監督や審査員とのトーク、そして最後にアワードイブニングが行われます。
フィクションやドキュメンタリーなど、世界中のあらゆるジャンルの短編映画を、デジタル、アナログを問わず、あらゆるサポートのもとで撮影したものを受け付けています。 第2回35mm映画祭は、2025年9月27日と28日にミラノで開催されます。
このフェスティバルは、ロシア極東で20年以上にわたって開催されています。
「アムールの秋」は、この地域の主要な文化イベントの1つです。
映画祭では、2つの映画コンペティションと1つの演劇コンペティションが開催されます。
2つの映画コンペティションは以下のとおりです。
— 長編小説
— ショートフィクション
映画製作者は可能な限り映画祭で作品を発表します。
各コンペティションは国際的な専門審査員によって審査されます。
上映は映画館で行われ、審査員は映画館で映画を鑑賞します。
映画祭に参加するには、その映画がロシア初公開のステータスを持っている必要があります。
映画祭の賞品はアムールクレーンです。
両コンクールのグランプリには賞金も含まれています。
フェスティバルには毎年、1,000件を超える応募作品が寄せられます。
ロシアの法律により、LGBTをテーマにした映画はロシア連邦では上映できません。
2024年、インド映画「不屈の少女」が最優秀賞を受賞しました。
その他の受賞者には、ロシア、チリ、中国、トルコ、フランス、カザフスタン、イラン、スイスの映画が含まれていました。
コンペティションプログラムには、21カ国から合計37本の映画が参加しました。
創立者のティム・ヤスイ（ハリウッドを拠点にキャリアを積んだ映画プロデューサー、映画配給会社で、もともとウィリアムズポートで生まれ育った）がペンシルバニア州ウィリアムズポートで初めて開催するサスケハナ映画祭（この種の映画祭としては初めての映画祭）が見事な成功を収めた後、2026年にはさらに大きく、より良い映画祭が戻ってきます！
私たちの映画祭では、国際映画だけでなく、ペンシルバニア州ウィリアムズポートやペンシルベニア州グレーター・ペンシルバニア地域の地域で制作された長編映画や短編映画も展示されます。 映画を勉強しているすべての映画製作者や若い学生たちに、さもなければ全国の映画祭では無視されてしまうかもしれない作品を提出するよう奨励します。 短編映画と学生映画では20分、アニメーション映画では30分が最短映画です。
ここ数十年、そして映画のほとんどのプロセスをスキャンすることになった新しいテクノロジーの出現により、このドキュメンタリーは世界中で悪名高い体系的な成長を遂げてきました。 わが国では、そして10年以上にわたり、これまでほとんどフィクションのみを対象としていた作品が、新しいトピック、新しいアプローチ、新しい地理、新しいジレンマによってその地位を膨らませてきました。
このような背景から、FIDBAが第1弾として提案されている。 このジャンルに捧げられた国際映画祭。ドキュメンタリー映画の形式や展開がフィクションとは異なると信じている限り、同じファンを持つ映画が、ファン同士や一般の人々と出会い、対話できるようになるのだ。 ドキュメンタリーがFIDBAの待ち合わせ場所だとしたら、それはあまり知られていない回想録への補足を提案し、現在と（私たちの）未来を混乱させるという点で、中断されている。 そうなると、FIDBAは、ドキュメンタリーと結びついた観客、映画製作者、思想家のみならず、「ノンフィクション」と呼ばれるものに囲まれた他の境界や異端的な表現にこの空間を開放し、映画の範囲を超える現代の表現との対話を促すような、常に刺激的な可能性に関するアプローチとなるだろう。
FIDBAは、映画が私たちを取り巻く世界の研究と知識の一形態と結びついている映画製作者に特に注意を払います。それは、特定の歴史的および社会的文脈において、生活条件によって私たちについて尋ねることができる人間の肖像画です。 したがって、現実を反映しているだけでなく、他者を撮影することによる倫理的・道徳的関係も反映しているのは作家なのです。
FIDBAは、現実に対する認識を広げようとする映画製作者や、現実を理解し予測するための取り組みの一歩を踏み出す映画制作者を支援する場となることを目指しています。 そのため、ドキュメンタリーのアイデアだけでなく、同じ映画やその可能性についての考察も含めて、美的オリジナリティが危険にさらされている映画に焦点を当てることになる。 この焦点は、カメラの前面や映画が現実とどう関係しているのかを問い直すことを意味するので、そこに生じるメディエーションと切り離せない関係にある。
ロカ映画祭は、スペインのルーゴ州ギティリスのロカ教区で毎年開催される非営利の文化プロジェクトです。 クセルモロス文化協会が主催するこの小規模なミュージカル映画祭は、2026年に第13回目を迎えます。
主な特徴:
ミュージカルフォーカス:
映画祭は音楽をテーマにした作品を中心に、映画と音楽の関係を探求する映画製作者にプラットフォームを提供します。
多彩なプログラム:
短編映画の上映に加えて、映画祭では次のような幅広いアクティビティが開催されます。
-屋外での映画上映。
-文化プロジェクトのプレゼンテーション。
-ライブコンサート。
-美術展。
-コロキウムと討論。
-地域のガイド付きツアー。
-伝統的なゲーム。
ショートフィルム・コンペティション:
映画祭では、音楽をテーマにした短編映画コンペティションが2つのカテゴリーに分かれています。
-ガリシアの短編映画。
-非ガリシア/国際短編映画。
両方のカテゴリーから選ばれた映画は、賞金400ユーロのデライト賞を目指します。受賞者は、業界の才能あふれる専門家による審査員によって選ばれます。
選ばれた映画は、地元のアーティストによる手作りのトロフィーが贈られる観客賞にも贈られます。
ロカ映画祭は、ルーゴ地方のミュージカル映画の普及と文化の振興に貢献しています。 さらに、ガリシアと国際的な映画製作者間の文化交流を促進します。
ギティリスのロカ教区は、田舎と自然の環境が映画祭に特別な魅力を添えています。
Bendita Túは、スペインとアルゼンチンを拠点とするオーディオビジュアル作品の展示に特化した、フェミニストとクィアの視点を取り入れた映画祭です。
出会いと熟考の場として構想されたこの映画祭は、コミュニティを構築し、世界中の女性監督、トランスジェンダーの女性、非バイナリーの人々の作品を広く知ってもらうことを目指しています。 私たちのキュレーター・ラインは「的確で情緒的」で、ノンフィクション、エッセイ映画、ビデオアート、ハイブリッド形式など、従来の展示や配給の回路では取り残されがちな、実験的な提案に焦点を当てています。
同様に、私たちはプログラミングを対話の領域として理解しています。それは、解釈の可能性を広げ、新しい受容形態を活性化し、覇権的な見方を不安定にするトランスフェミニストの美学を深めるために、新進作品と定評のある女性監督の映画との関係を明確に表現します。
Bendita Túでは、私たちがキュレーターの意思決定に反映し、複数の声、経験、映画制作方法への取り組みを強化する、交差するフェミニズムに導かれながら、人々と多様な地域の間のネットワークの構築に取り組んでいます。
国際オルタナティブ・メディア・フィルム・フェスティバル（FICMA）は、スマートフォン、デジタル一眼レフカメラ、GoProカメラ、Blackmagic Pocketカメラ、ドローンなどのさまざまなデバイスで制作された、新しいデジタル・ナラティブと破壊的技術を用いた映画やオーディオビジュアル・プロジェクトの制作を促進し、普及させます。 バーチャルリアリティ、デジタルアニメーション、人工知能などのテクノロジーを活用し、プロジェクション、VRヘッドセット、ストリーミングプラットフォームなどの展示メディアを特集しています。
今年で第10回目を迎える今年は、過去10年間に私たちが一般に公開してきたさまざまな映画表現の形式と技法を称えるとともに、オーディオビジュアルの未来を牽引する新しいプロジェクトも取り入れます。
FICMAは、2026年11月19日から28日までメキシコシティで開催されます。
映画またはプロジェクトの登録と参加には、例外なく映画祭の規約、条件、規則に完全に同意する必要があります。
トロント・タミル国際映画祭（TTFFまたはTTIFF）は、革新的な国際映画祭を開催しており、意欲的で将来有望なインディペンデント映画製作者の参加を呼びかけています。 世界の映画製作者の機会創出に焦点を当てたユニークな映画祭。
[トロント・タミル映画祭の目的は、新しい映画製作者を促進し、タミル人と他国の間で、それぞれの社会的・文化的精神を踏まえた知識、情報、アイデア、文化の交換を促進することです。 TTIFFはまた、映画やドキュメンタリーという媒体を通じて、世界中の人々の友情と協力を促進しています。]
私たちの映画祭は、あらゆる形式のインディペンデント映画をサポートし、世界中から集まった最高の才能と映画を紹介することを目的としています。
また、トロント・タミル映画祭は、タミル人が世界中で制作したタミル映画を毎年上映するショーケースでもあります。 映画には、タミル人の文化、歴史、伝統を探る短編映画、長編映画、ドキュメンタリー、ソーシャル・アンド・ミュージックなどがあります。 カナダ、アメリカ、ヨーロッパ、アジア、その他世界各地のタミル映画業界の優れた芸術的・技術的専門家を称えるユニークな映画祭です。
トロント・タミル映画祭は、多様な人口、豊かな伝統、民主主義と公平を求める闘いを紹介することを唯一の目的として開催され、業界における傑出した作品を紹介し、その功績を称えるものです。
TTFF（トロント・タミル映画祭）は、50万人のタミル系カナダ人とトロントを拠点とする何百万人もの映画愛好家の潜在的な視聴者を集め、トロントとオンタリオに拠点を置く元愛国者にとって、映画の魔法を通して故郷の文化とつながるユニークな文化的目的地を提供します。
トロント・タミル映画祭（TTFF）は、インド亜大陸以外でも開催されるタミル映画の最も重要な映画祭の1つです。
私たちのビジョン:
「映画への情熱とストーリーテリングの力を共有することで、カナダのトロントに世界をもたらす。」
私たちの使命
トロント・タミル映画祭は、映画製作者、ストーリーテラー、アーティストの発掘とプロモーション、そして観客との共有を目的としています。 誰にでも伝えるべきストーリーがあります。私たちの目標は、人々が映画のメディアを使ってストーリーを共有するよう促し、奨励し、それらのストーリーをコミュニティやそれ以外の場所で共有できるイベントを作ることです。
