Colors of Love - Queer Film Festival è una vivace iniziativa comunitaria LGBTIQ creata da registi per celebrare e curare cortometraggi, documentari, animazioni, video musicali e serie web queer. La nostra missione è presentare queste storie a un nuovo pubblico in modo divertente, coinvolgente e informativo.
Accogliamo con favore le iscrizioni di cortometraggi, documentari, animazioni, video musicali o serie web che esplorano i temi LGBTQ+, indipendentemente da quando sono stati realizzati. Assicurati di detenere tutti i diritti sul tuo film, inclusi musica, immagini e sembianze utilizzate in esso.
Visto il successo dell'evento dello scorso anno, siamo lieti di annunciare che quest'anno amplieremo la durata dei film idonei da 20 minuti a 40 minuti. Inoltre, stiamo introducendo una nuova categoria di lungometraggi LGBTQ per presentare ulteriormente storie queer diverse e potenti.
Il Colors of Love Queer Film Festival diventa la parte ufficiale di FilmyBees Cine Club, che gestisce e ospita il festival e i programmi associati. L'ultimo evento si è svolto dal 22 al 23 giugno durante il Pride Month, per celebrare la diversità dell'amore a Mumbai, la città indiana di Bollywood.
Inviando il tuo film, ci autorizzi a proiettarlo in un numero illimitato di proiezioni dal vivo durante tutto l'anno.
Inoltre, organizzeremo un evento online alla fine dell'anno, in cui tutti i film selezionati verranno proiettati tramite i nostri partner di streaming di film online. Si tratta di un accordo non esclusivo, il che significa che sei libero di condividere il tuo film altrove.
Il People's Film Festival, un evento dinamico di tre giorni che celebra la Voice of the People attraverso il potere del cinema, dell'arte e della tecnologia. Il nostro festival si svolge dal 29 maggio 2025 al 31 maggio 2025 ad Harlem, NY, e presenta film provenienti da tutto il mondo.
Radicato nella convinzione della libertà di parola e dell'accesso ai media per tutti, TPFF è stata fondata nel 2012 con l'obiettivo di fornire una piattaforma per registi, produttori e creativi indipendenti per mostrare le loro opere in luoghi che possano elevarli al livello successivo. Negli ultimi 13 anni, TPFF è diventata nota come «The Voice of The People», una piattaforma straordinaria in cui i registi possono raccontare le loro storie a modo loro e avere un impatto reale sul loro pubblico.
La nostra missione non è solo ispirare i creativi e gli innovatori del futuro, ma anche esporre il pubblico di tutte le età a nuovi strumenti e tecnologie per la narrazione di storie. TPFF ha avuto alcune straordinarie storie di successo, con molti film proiettati al nostro festival che alla fine sono stati presentati in altri prestigiosi media e luoghi come HBO, Netflix, FOST, PBS — Public Broadcasting Service, Revolt TV e Rock and Roll Hall of Fame Library & Archives.
Il nostro festival si svolge ad Harlem, NY, una comunità fiorente e vivace con una ricca storia culturale. È un'estrema sinergia di grande musica, letteratura, arte e intrattenimento, nota anche collettivamente come The Harlem Renaissance. I registi e gli spettatori si riuniscono ogni anno per condividere attivamente informazioni, spezzare il pane e costruire relazioni.
Il People's Film Festival è una grande iniziativa della People's Media, Music & Arts Foundation (TPMMAF), una società senza scopo di lucro 501 (c) 3. Utilizziamo la nostra piattaforma per promuovere la consapevolezza del cinema, della tecnologia, dei media, della musica e dell'arte indipendenti in tutto il mondo, incoraggiando al contempo coloro, in particolare nell'area di Harlem New York, a sviluppare un maggiore apprezzamento e comprensione della diversità culturale nei media.
Questo evento è aperto a tutti.
Il Caostica International Short Film and Music Video Festival è stato riconosciuto dall'Accademia delle Arti e delle Scienze Cinematografiche di Spagna come festival qualificante nelle categorie dei cortometraggi per i premi Goya.
Premi: 6.500 euro (controlla il regolamento).
Caostica è un festival internazionale di cortometraggi e video musicali che si svolge a Bilbao (Paesi Baschi) con le seguenti sezioni: Videozinema (cortometraggi di finzione), Animazione e Videoclip (Video musicali).
Tutti i premi sono assegnati da una giuria professionale ad eccezione del Bizarre Prize. L'Associazione Caostica assegnerà il Premio Bizarre al partecipante che meglio rappresenterà lo spirito fresco, innovativo, eccentrico, irriverente, marziano, burlone, strano, rischioso, coraggioso e audace che caratterizza questo festival, indipendentemente dalla sezione in cui è iscritto. Inoltre, il Festival assegnerà altri premi come: un premio al miglior film in lingua basca (indipendentemente dalla sezione in cui è iscritto); un premio al miglior cortometraggio spagnolo; un premio alla migliore opera prodotta o coprodotta in America Latina.
Art Scene West is organizing its first ever film festival to celebrate the motion-picture arts. With local partners and an attractive location, this festival has the potential to be the occasion for an unforgettable weekend in San Diego, CA. There are 2 distinct categories available for filmmakers to get their projects exposure to broader audiences. We are inviting teams of all sizes to have an opportunity to be a part of this first-ever film festival in one of San Diego's most cherished tourist destinations.
CALL FOR ENTRIES
17th Annual www.NewMediaFilmFestival.com
Honoring Stories Worth Telling
June 3-4-2026 Los Angeles
Content creators who submit, whether officially selected or not, have opportunities outside of the normal festival process. Everything from distribution, connections to other festivals, conferences, press opportunities and more.
Thinking about submitting? Here is what you should know!
• Emmys ® Consultant for one entry (we can broadcast)
• 25 Categories
• In competition for Grand Prize - $45,000 in Awards
• In competition for Best of Category & Audience Awards
• Judges from HBO, Marvel, Grammys, ATAS (Emmys) and more.
• Have opportunities outside of festival
• Top 3 Scripts get $1000.00 in Writing Industry Perks
• We are a UFFO code of practices Member
• Submit- Online, Public, Novice & Expert Content
• No cut-off date to when your project was completed.
• We accept projects whether or not you have distribution.
• We also have no festival exclusivity clauses - and you have FULL CREATIVE RIGHTS for your content.
• Your project is not only limited to one category. Make sure to check out all our categories and submit to the ones that fit your content. You must pay a new submission fee per each category.
• We accept content that has already been published online or made public
• We accept all formats.
In a world where technology is ever-evolving, it is a story that will satiate the soul of humans.
Not just any story, but stories worth telling.
The New Media Film Festival team works hard to produce a cutting-edge, fair, upscale festival devoted to upcoming and seasoned content creators that highlights and honors stories worth telling globally. www.NewMediaFilmFestival.com
If accepted into festival:
• Receive All Access Pass to festival
• Be part of the Q & A in your screening session (scripts included).
• Walk the Red Carpet for Press Interviews
• Be part of the VIP Soiree, honoring the nominees.
• Press in our monthly newsletter to 80,000.
• Be in competition for $45,000 in Awards – judges from Marvel, HBO, Emmys & more.
Join us:
• 1st Major Festival celebrating innovation, story, mediums & platforms
• Screenings with Q & A’s
• VIP Soiree-Red Carpet Press Junket
• Networking Lounge w/ actor headshot drop off
• Producer Panel & Pitching
• New Media Marketing Table (place one-take one)
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CATEGORIES
3D, 360, AR, AI, 5D, Animation, Apps, Digital Comics, Documentary, Drone, Feature, Mobile/Tablet, Music Video, New Media, Pilots, Podcasts, Scripts, Shorts, Sniplers – 30 second pitch, SRC- Socially Responsible Content, STEAM, Student, Trailers, Virtual Reality, Web Series
Put your innovative work forward and join the unique community of content creators at New Media Film Festival® - submit today! www.NewMediaFilmFestival.com
What attendees are saying:
“A very unique curation of films, new media and scripts. And a very entertaining event. The hosts and show staff went out of their way to make sure this was a memorable and special event.” – Jim Wilmer
“New Media Film Festival is one of the best and best run in LA. With so many different platforms falling under "new media" it's refreshing to see a festival that understands that Content is King! And the Opening night VIP reception was a terrific networking opportunity that we took full advantage of.” - Steven Wishnoff
“Worth The Entry Fee”
- Movie Maker Magazine
“Makes The Cutting Edge Accessible”
– Huffington Post
“I thank NewMediaFF for what they’ve done for young filmmakers”
-Roger Corman
”The role of this fest is bringing the Best in New Media to the World”
-Festival World
“Stories that exemplify the power of the cinematic arts to inspire and transform” - Hero Complex
SUBMIT TODAY http://www.NewMediaFilmFestival.com/submit.php
Nell'ambito delle molteplici attività presentate e organizzate da Andares: Azioni cinematografiche, siamo lieti di presentare la quarta edizione del nostro Festival del cinema contemporaneo. Un'altra edizione breve, attenta e compatta per celebrare la cinefilia nell'autunno peruviano.
I film d'azione, nonostante siano uno dei generi più visti al mondo, non hanno ancora il rispetto che merita, e sono sempre stati sottovalutati nei festival e nelle cerimonie di premiazione più importanti, motivo per cui è nato TACFEST, vogliamo rendere omaggio al genere che ci ha regalato più eroi d'azione da ammirare rispetto a qualsiasi altro.
TACFEST è organizzato dall'ACCM (Associazione del Cinema di Castilla La Mancha).
Bonito CineSur – South American Film Festival – 2026
The heart of South American cinema beats in Bonito
Argentina, Bolivia, Brazil, Chile, Colombia, Ecuador, Guyana, French Guiana, Paraguay, Peru, Suriname, Uruguay, Venezuela
Competitive screenings of new South American feature films and short films produced between 2025 and 2026;
Parallel exhibition of South American children’s animation films;
Competitive screening of environmental-themed films;
Competitive screening of films from Mato Grosso do Sul, produced between 2025 and 2026;
Awards, debates, and roundtable discussions aimed at international cooperation;
Workshops for professionals, film and audiovisual academics, and local residents;
Exchange with leading South American film festival directors.
VENUES
Bonito Convention Center and public squares.
ECOTOURISM, CULTURE AND CINEMA
In the heart of Brazil, the city of Bonito is part of the Serra da Bodoquena National Park and is one of the most important ecotourism destinations in the country.
Mato Grosso do Sul borders Bolivia and Paraguay, from where it has received strong cultural influences that shape the ethnic identity of its people.
Bonito has approximately twenty thousand inhabitants and, in this charming city, there are crystal-clear rivers, waterfalls, caves, and some of the most beautiful landscapes in Brazil’s Midwest. As a cultural hub of Mato Grosso do Sul, Bonito hosts literary and jazz festivals, as well as a winter festival.
Bonito CineSur is a space for meeting and integration of South American cinema and audiovisual production, presenting the most recent works and bringing together professionals from across the continent.
In 2025, its third edition enriched the cultural calendar of the city, the country, and the continent with the screening of 63 films from 10 South American countries, in 120 hours of free programming.
Bonito CineSur received wide coverage in local and national media, with 1,665 published news pieces, reaching more than 619 thousand people on social media. It grew in size and relevance with the participation of 60 public and private institutions, reaching 9,000 people and fostering the local creative economy through the hiring of 250 professional services, including production, technical equipment, hotels, restaurants, and transportation, generating income and visibility.
In 2026, Bonito CineSur will continue to occupy venues throughout the city of Bonito and will further consolidate the convergence between culture, environment, and tourism, promoting South American cinematic exchange, highlighting environmental issues, and internationally promoting the tourist destination of Bonito and our beloved Brazil.
TEAM
NILSON RODRIGUES – Director
Producer of the films “O Outro Lado do Paraíso” (2015) and “O Pastor e o Guerrilheiro” (2022). Nilson served as director of the Festival de Brasília do Cinema Brasileiro (1995, 1997, 1998, and 2011) and of the Brasília International Film Festival (2012 to 2017), as well as Bonito CineSur (2023 to 2026).
ANDREA FREIRE – Coordinator
Coordinator of the Bonito Winter Festival (2000 to 2006, 2015, and 2016); coordinator of the Festival América do Sul (2004, 2005, 2015, and 2016); coordinator of the Vídeo Índio Brasil Showcase (2009); of the audiovisual production course Mídias Contemporâneas Narrativas Populares (2010); director, researcher, and screenwriter of the audiovisual series EVOÉ – Dramatic Stories in Campo Grande (2021). Coordinator of Bonito CineSur (2023 to 2026).
GUSTAVO DE ARRUDA CASTELO (Cegonha) – Coordinator
Cultural producer, coordinator of Temporadas Populares (1999 to 2002); General Director of the Mato Grosso do Sul Culture Foundation (2020 to 2022); Coordinator of Bonito CineSur (2023 to 2026).
JOSÉ GERALDO COUTO – Curator
Born in Jaú, São Paulo, in 1957, he is a journalist, translator, and film critic. He worked for more than twenty years at Folha de S. Paulo newspaper and currently works at the Moreira Salles Institute. He has translated works by Henry James, Norman Mailer, Truman Capote, Martin Scorsese, and Nelson Mandela, among others.
CECILIA DIEZ – Curator
University professor and general producer of the Mar del Plata International Film Festival (2021–2023) and Ventana Sur (2022–2023).
RODRIGO FONSECA – Curator
Curator, critic, and researcher of Brazilian cinema, known for his work curating film exhibitions and festivals, as well as for his work as a journalist and professor.
LUCIANA DRUZINA – Director of Druzina Content, where for over fifteen years she has produced animated series, films, fiction, and games distributed in more than fifty countries across various platforms and channels. Curator of the children’s parallel program of Bonito CineSur (2023 to 2026).
ELIS REGINA – Curator of the Environmental Film Section Journalist, has worked as a curator at several events, including Comitiva dos Chefs Festival Movie Showcase (2019); Making Of Showcase – O Cinema Está Aqui – Festcine América do Sul (2014); A Imagem do Índio – Vídeo Índio Brasil(2014 and 2015); Comida em Movimento Festival – Cinema and Gastronomy (2023); and the Bonito CineSur South American Environmental Film Festival (2023 to 2026).
MARCOS PIERRY – Curator of the Mato Grosso do Sul Film Section, Journalist, critic, audiovisual curator, screenwriter, short film director, and film professor. He holds a Master’s degree from USP and a PhD from UFMG. Member of the Brazilian Association of Film Critics (Abraccine). Curator of the Mato Grosso do Sul film section of Bonito CineSur (2024 and 2026).
BONITO CINESUR – South American Film Festival
Production – Associação Amigos do Cinema e da Cultura – AACIC
The Associação Amigos do Cinema e da Cultura – AACIC is a private, non-profit organization founded in 2007, which has been developing cultural, educational, and training projects for over fifteen years.
The association’s experience and technical capacity to develop and carry out activities in the field of cinema, as well as in education, training, and culture in general, have been officially recognized by the Education, Health, and Culture Commission of the Legislative Chamber of Brasília and by the University of Brasília.
TerraLenta Film Fest è un festival internazionale dedicato al documentario ambientale. Il Festival si svolge a Pignola (PZ) in Basilicata, Italia.
L'obiettivo del Festival è promuovere il cinema documentario indipendente e d'autore, sensibilizzare il pubblico e la comunità sui temi ambientali, favorire spazi culturali di dialogo e apprendimento, sostenere la ricerca multimediale e incoraggiare azioni ecosostenibili. TerraLenta è l'intenzione di portare forme artistiche originali e controculturali, sperimentando nuovi modi di divulgare le tematiche ambientali attraverso l'arte e la ricerca. Crediamo che sia necessario dare spazio a una forma di divulgazione diversa, critica, innovativa e lontana dalla formalizzazione; è per questo che ci proponiamo di sostenere soggetti con contenuti autentici e modi di espressione originali.
Il Festival è stato fondato nel 2024 come evoluzione di una lunga esperienza nella diffusione del cinema sui temi ambientali tramite rassegne cinematografiche indipendenti in alta montagna (OasiCinema Festival), con l'obiettivo di promuovere la simbiosi tra arte visiva e ricerca ambientale in contesti inusuali, volutamente lontani dagli spazi urbani.
Il TerraLenta Film Fest si terrà dal 1 al 5 luglio 2026.
Questa sarà la sua seconda edizione, offrendo un'opportunità unica di esplorare il mondo del cinema con un focus sui temi ambientali. Il festival avrà luogo in diverse location affascinanti nel borgo di Pignola (PZ), dove le proiezioni si terranno all'aperto, e saranno promossi eventi in alcuni edifici storici, tra cui Palazzo Gaeta, che sarà la sede principale del festival.
Oltre alle proiezioni, l'evento prevede importanti momenti di approfondimento, come seminari e laboratori educativi centrati sull'ambiente e i temi ad esso correlati. Gli ospiti del festival avranno l'opportunità di presentare i loro lavori e interagire con il pubblico. Il programma ufficiale del festival sarà disponibile il 18 maggio 2026, permettendo ai partecipanti di conoscere i dettagli degli eventi in programma.
Questa è un'occasione imperdibile per gli appassionati di cinema e per chi è interessato alle tematiche ecologiche e della sostenibilità, in un contesto affascinante del Sud Italia.
We screen the best documentaries from around the world at the Roxie Cinema, the oldest art house theater west of the Mississippi. Many of our titles end up with calendared runs at the Roxie later in the year. We get great press coverage in San Francisco, the second largest film market in the country, plus industry reviews.
San Francisco is a very receptive town for documentaries and our fest has built a passionate following over the past 24 years.
LAST YEAR'S PRESS COVERAGE: https://sfindie.com/press-coverage
SF DocFest is an annual festival devoted to documentary cinema. Since 2001, this event has brought the most weird and wonderful aspects of real life to the big screen.
"What makes the scrappy San Francisco Documentary Film Festival a treasure to SF Bay Area filmgoers is its willingness to take that extra step to show films a little more out there than bog standard documentaries." - Peter Wong, Broke Ass Stuart
“Docfest offers a zippy blend of politics, music, social issues and youth-oriented subcultures. The good news is that DocFest promotes documentaries as a vibrant, irreverent form of entertainment to a younger demographic, blasting the notion of educational films to smithereens. There’s no room for anything approximating — watch it, I’m about to blaspheme – the obsessively measured and utterly somnambulant musings of Ken Burns.” – Michael Fox, KQED
“Since its inception, DocFest (May 31-June 15 at the Roxie and the Vogue, with opening night at Alamo Drafthouse) has compiled a colorful scrapbook of genuine characters in contrast to the current events survey, educational seminar or social-issue forum that defines many documentary series… There are one or two people in Off the Charts you won’t soon forget, which could be said about nearly every film in DocFest. That’s one of the pleasures of scrapbooks.” – also Michael Fox, KQED
Michael Fox just loves DocFest, here's another:
"Welcome to SF DocFest, the beloved annual compendium of odd, unusual nonfiction films from every nook and corner of our bizarro country and beyond. Waving off the pedigreed, high-profile docs that premiere at Sundance, get theatrical releases (or these days, national virtual releases) and chart a course for the Academy Awards, SF DocFest’s programmers opt for poignant, intimate works that miss the mainstream by dint of their iconoclasm and/or lack of a marketing hook." -KQED
"This week brings the kickoff to the 20th edition of SF Docfest, the rapidly-becoming-venerable nonfiction showcase that nonetheless continues to put the fun in documentary cinema appreciation. While other such showcases tend to be soberly issue-themed, focusing on the environment, activism, or some such, Docfest pursues—though not exclusively—colorful human interest stories, musician profiles, and other subjects on which there will not be a class quiz afterward." - Dennis Harvey, 48Hills
LUNGOMETRAGGI
La sezione ufficiale. Tutti i lungometraggi il cui contenuto possa essere considerato appartenente al genere horror o fantastico possono partecipare al concorso.
CORTOMETRAGGI
La partecipazione al concorso è a livello internazionale.
Sarà accettata una sola opera per regista. I cortometraggi non devono superare i 20 minuti di durata (inclusi i crediti).
Tutti i cortometraggi devono essere stati prodotti dopo il 1° gennaio 2025.
Tutti i film devono essere presentati nella loro lingua originale, con sottotitoli in spagnolo. Per «lingua originale» si intende la lingua in cui un film è o sarà esposto nel suo paese di origine.
I cortometraggi realizzati con l'intelligenza artificiale non sono accettati.
Film/Documentario/Musica Vedio/Animazione/VFX/CGI/2D/3D/Altro
*Mumbai Entertainment International Short Film Festival India 2021*
*Organizzato da*
mumbai Intrattenimento
& Yogeshpatilfilms
*mondo tutti i conties hanno partecipato ora*
Il 5° Garopaba International Environmental Film Festival mira a promuovere il cinema socio-ambientale in una delle regioni più belle del Brasile.
Il Festival si basa sulla diversità di temi, formati cinematografici, team, nella ricerca di abbracciare la diversità del cinema socio-ambientale prodotto in Brasile e nel mondo. La curatela completa denoterà un programma altrettanto completo, con specialisti delle più diverse aree di conoscenza per promuovere gli scambi durante l'evento e che si traducano in interventi concreti.
NIEVE ROJA: FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI DI HORROR, FANTASCIENZA, FANTASY E BIZZARRO
Nieve Roja è stato creato con l'intenzione di essere uno spazio di diffusione per la produzione di film indipendenti del genere horror e fantasy, la cui produzione cresce di anno in anno e necessita di più spazi espositivi e promozionali. Lo spirito di Nieve Roja è quello di riunire tutti gli amanti del genere e promuovere le loro produzioni, principalmente in Patagonia.
Questa settima edizione del festival è competitiva e avrà le seguenti categorie:
- Concorso nazionale di lungometraggi
- Concorso patagonico per cortometraggi (nazionale).
- Concorso argentino per cortometraggi (nazionale).
- Concorso per cortometraggi latinoamericani.
- Concorso internazionale di cortometraggi.
- Concorso bizzarro per cortometraggi.
Nieve Roja è membro di FANTLATAM (Alianza de Festivales Fantásticos de Latinoamérica), RAFMA (Red Argentina de Festivales y Muestras Audiovisuales) e Red-FAP (Red de Festivales Audiovisuales Patagónicos).
Benvenuti al 1° Concorso Internazionale di Fotografia e Cortometraggi MIRADAS QUE PERDURAN organizzato da BAYER, dedicato all'AMD (degenerazione maculare legata all'età) e al DME (edema maculare diabetico). Il concorso è rivolto agli appassionati di fotografia e cinema, nonché ai professionisti della salute. Vogliamo che siate creativi, che interpretiate ciò che significa per voi, in modo simbolico, soffrire di una malattia che limita la vostra visione quando la realtà che vi circonda è offuscata e distorta. Esplora la tua creatività. Esprimiti con libertà ed emozione. Mettiti nei panni di un paziente, di un familiare, di un caregiver, di un infermiere, di un medico o di un amico di una persona con problemi di vista... e attraverso i tuoi occhi, sorprendici. Scopri cosa significa soffrire di AMD o DME e inviaci il tuo lavoro, lo stiamo aspettando!
Il Children's Film Festival mira ad espandere i confini della creatività per i bambini, stabilire una cooperazione internazionale e scoprire nuovi talenti. Vogliamo unire tutti i bambini e gli adolescenti che amano i film, le riprese e sognano di collegare le loro vite con questo tipo di arte. Abbiamo intenzione di lanciare questo festival cinematografico da molto tempo e lo abbiamo continuamente rimandato per vari motivi, ma ora siamo pronti! È quando il mondo sta attraversando momenti difficili che vogliamo portare un po' di positività e concentrare i bambini in una direzione creativa. Sogna e spara!
Syncro è un festival nazionale e internazionale di cortometraggi dedicato a elevare e presentare il formato dei cortometraggi.
Il festival offre un nuovo approccio alla visione dei cortometraggi programmando ogni film in una proiezione individuale. Crediamo fermamente che i cortometraggi non siano un formato inferiore o semplicemente una fase di apprendimento del cinema. Al contrario, rappresentano il cinema nella sua espressione più potente e compatta.
PASCOLI. Festival internazionale del cinema sulla pastorizia e la transumanza. PASTURAS mira a sensibilizzare l'opinione pubblica sulla cultura ancestrale della transumanza attraverso il cinema, presentando film di finzione e saggistica incentrati su questo tema, facilitando la comunicazione tra i registi e il pubblico e offrendo opportunità di apprendimento per contribuire allo sviluppo di questa cultura e alla promozione di tutte le opere audiovisive sull'argomento.
L'University Film and Audiovisual Exhibition (MUCA) è un festival dedicato all'esposizione e alla premiazione di opere prodotte da studenti di tutte le aree legate all'audiovisivo.
L'evento, che si svolge nella città di San Paolo, è uno spazio per lo scambio, l'esposizione e la prima di produzioni audiovisive universitarie.
Tenuto all'Università Anhembi Morumbi da professori e studenti dell'istituto.
Chi può partecipare?
Studenti universitari e laureati di tutti i corsi e le università del Brasile e del mondo.
Come registrarsi?
Le iscrizioni al MUCA sono gratuite e possono essere effettuate online tramite il sito web di Festhome.
Obiettivo
MUCA mira a incoraggiare la produzione audiovisiva universitaria, rivelare nuovi talenti del cinema brasiliano e promuovere lo scambio di idee ed esperienze tra studenti di tutto il paese.
Sessioni dedicate
MUCA avrà sessioni dedicate per la proiezione di cortometraggi, video musicali e nanofilm.
Cortometraggi
Verranno proiettati cortometraggi di tutti i generi, come fiction, documentari, animazioni, saggi e sperimentali. I film non devono durare più di 25 minuti.
Video musicali
Verranno proiettati video musicali di tutti i generi musicali.
I video non devono durare più di 5 minuti.
Controlla il programma
Per scoprire gli orari e le location di ogni film, controlla il programma completo del MUCA sul sito ufficiale del festival.
Storia della mostra
L'University Film and Audiovisual Exhibition (MUCA) è un festival dedicato alla presentazione e alla premiazione di opere prodotte da studenti di tutti i campi legati all'audiovisivo. L'evento, che si è svolto nel 2025 presso il Circuito SPCINE e l'Università Anhembi Morumbi, è stato istituito come spazio per lo scambio, l'esposizione e la prima di produzioni audiovisive universitarie provenienti dal Brasile e da tutto il mondo.
Nel 2025, il MUCA ha ricevuto quasi 400 opere nazionali da tutto il paese, con studenti che rappresentavano più di 70 istituti di istruzione e iscrizioni da tutte e cinque le regioni brasiliane.
Le iscrizioni internazionali includevano partecipanti provenienti da circa 10 paesi, tra cui Spagna, Argentina, Colombia, Canada, Iran e Corea del Sud.
