European Film Festival in Opuzen is a weekly event through which we present work and progress of the European and Croatian audiovisual artists, especially film and cinematography.
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Festival Europskog filma u Opuzenu predstavlja tjedni događaj putem kojeg se prezentira dosadašnji rad i napredak Europskih i Hrvatskih audiovizualnih umjetnika.
제 11회 방갈로르 쇼츠 영화제-22는 인도와 세계 전역의 젊고 경험이 풍부한 영화 제작자들의 작품을 인식하고 대중화하는 운동입니다. BSFF의 겸손한 여정은 2012 년에 인도 영화의 100 년 축하를 기념하고 인도 영화 발전에 대한 칸나다어 영화 산업의 기여에 경의를 표하기 위해 시작되었습니다. 이 페스티벌은 영화 산업에서 네트워킹 및 마케팅 기회를 통해 재능을 선보일 수있는 야심 찬 전문 영화 제작자에게 플랫폼을 제공합니다.
축제의 목표는 인도에서 단편 영화 문화를 창출하고, 다가오는 영화 제작자의 홍보, 단편 영화의 수익 창출 원천 개발 및 단편 영화 제작 상업 기업을 만드는 것입니다. BSFF-2012-2021 은 국내외 영화 제작자들의 큰 참여로 큰 성공을 거두었습니다.
BSFF-22 목표는 영화 제작자들의 참여로 더 크고 더 나은 것입니다. 올해는 더 많은 워크샵과 마스터 클래스를 소개합니다. 미니박스오피스 필름 마켓은 장편 영화 제작에 참여하고자 하는 영화 제작자들의 하이라이트가 될 것입니다. 단편 영화 콘테스트 및 페스티벌 프로그램은 즐겁게 대접할 수 있습니다.
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Since 2003 the international Festival SIGNES DE NUIT is active in Paris, Berlin, Saarbrücken and with special screenings world wide. The festival in Paris actually presents around 300 films coming from around 50 countries at different places in Paris. In Berlin the festival will be performed in the legendary cinema Babylon.
The International Festival SIGNES DE NUIT based in Paris is made up of films, which reflects new views, original imagery and critical approach to the crucial points of the modern human existence. It is a place for cinema that expands its own boundaries, that is astonishing, different, potentially free from the pressure of tradition, ready to give itself to the unpredictable experimentation.
The minor costs of digital production makes an independant- from comercial influences and any kind of censorship- production possible. These independant productions create an alternative, an artistic space very subtle and accessible to all, in contrast to what mass media offer.
This opposition and the preservation of the free cultural space is the goal of the International Festival Signes de Nuit, which has realized screenings and interventions in 29 different countries including Algeria, Australia, Chile, Cuba, Lebanon, Lithuania, Indonesia, Italy, Japan, Peru, Russia, Tunisia, Turkey and the United States beside the screenings in main festival in Paris.
The nominated director (producer, or another designated representative from the production team) will be invited to Washington, DC to attend a 4-day festival and other related activities including a post-screening Q&A with the audience and filmmakers’ forum and discussion panel. The festival committee will provide accommodation and food subsidies for the duration of DCCFF to the best of its ability. Finalists are independently responsible for obtaining a visa for travel to the U.S. and travel insurance.
2nd edition
Aug 04 - Sep 12, 2014
München, Germany
Open Call Open to Public Competitive Market Special Fees
Festival type Real Venue Festival
Types of films Any type, Animation, Docu-feature, Documentary, Experimental, Hybrids, Industrial, Multimedia, Narrative fiction, Student, Web
Film length Full length, Mid-length, Short
Genre Adventure, Alternative, Art, Avantgarde, B-Movie, Biography, Burlesque, Classics, Comedy, Crime, Culture, Dance, Dark comedy, Drama, Environmental, Fantastic, Fantasy, Film noir, Hip Hop, History, Horror, Human rights, Independent, LGBT, Live Action, Microcinema, Mockumentary, Musical, Mystery, , Parody, Post modern, Realism, Reality, Road Trip, Romance, Science fiction, Silent movie, Surreal, Transgender, Underground, Urban
Mission / description MUFF:
The Munich Underground Film Festival, MUFF began in December 2012, when two college friends Heike Mohler & Erika Rahner, decided to organize a totally independent festival in Munich and the two organizers had internet creativity and only then decided to put together a team of friends and some German filmmaker and made MUFF first in 2013, totally haphazardly and rebellious spirit that caused controversy and some processes. The festival takes place every year. Through the festival's official website, online, group discussion and interaction among participants. Through the controversies that hovered the festival, the impact was so great that several support and partnerships were closed with the festival organization. The MUFF is consolidated in the second edition as one of the most respected underground film festivals in Europe.
아예르베 영화제 협회는 “빌라 드 아예르베 국제 단편 영화제”의 두 번째 스테이지를 시작합니다.
18회를 맞이한 이래, 우리는 새로운 멤버들과 함께 페스티벌에 큰 활력을 불어넣고 싶습니다. 국제 대회 외에도 행사에 대한 가시성을 높이기 위해 과학 및 연구 전용 섹션을 새로 만들었으며, 이번 에디션부터는 이 상을 “CAJAL Awards”라고 부릅니다.
우리는 인근 마을과의 협력에 대한 아이디어를 계속 이어가고 싶습니다.
이 협업은 다음과 같은 방식으로 진행됩니다. 선정된 모든 단편 영화는 페스티벌 개발과 동시에 현지 협업을 통해 상영될 수 있으며, 이들의 투표로 대중에게 상을 수여할 수 있습니다.
정부 기관 및 젊은 감독들이 국제 개발에 관한 세계 최초의 영화 페스티벌을 개최합니다.
페스티벌 목표
영화 제작자/창작자들이 협력하여 이러한 주제를 중심으로 제작된 영화를 상영하여 세 가지 자유의 기둥에 대한 인식을 높이도록 장려하십시오.
자유와 환경의 세 가지 기둥
* 빈곤으로부터의 자유: UN 지속 가능한 개발 목표 달성을 통해
* 두려움으로부터의 자유: 집단적 안보와 평화를 위한 노력을 통해
* 존엄하게 살아갈 자유: 세계 인권 선언에 따른 모든 사람을 위한 정의 적용을 통해
개발: 빈곤, 피난처, 의료, 교육, 성별, 거버넌스, 금융
인간 안보: 분쟁 예방, 분쟁 해결, 평화 유지, 피난처, 이주
인권: 성별, 교육, 존엄성, 참여
환경: 생태 문제, 자연 재해 대비 및 결과, 지속 가능성, 신기술
단편 영화: 위 영화 중 하나
젊은 영화 제작자: 25세 미만
Imagaria는 아플리아 지역의 최초이자 유일한 국제 애니메이션 영화제입니다.
그것의 역사에서 Imagaria는 엄청난 성장했다, 국제 축제 분야에서 중요한 예술적, 사회적 지위를 적립.
“사람과 장소”의 축제, Imagaria는 콘베르사노의 야외 영화관에 와서 대중과 전문가들 사이에서 가족 분위기를 조성하기 위해 관리합니다. “숫자”의 중요성과 국제 서 작품의 수천의 우수한 품질을 특징으로하는 Imaginearia는 애니메이션 영화의 독립적 인 저자를 홍보하는 것을 목표로 영화 교육을 촉진, 보급하는 프로젝트입니다. Imaginearia는 장기적인 관점에서 지역 사회에서 사회 경제적 기회를 창출하고 동시에 애니메이션의 문화를 홍보하는 데 도움이되는 모든 가능한 시너지 효과를 트리거 할 계획입니다. 축제는, 따라서, 이벤트 기간 동안뿐만 아니라 애니메이션 영화의 사용과 지식을 확산하는 것을 목표로하는 프로젝트, Conversano에서 매년 개최, 뿐만 아니라 다른 네트워크를 사용하여 올해의 장소와 시간에, 다른 축제와 전시회로 구성 (국내 및 국제) 하는상상력이 참여하거나 어떤 발기인입니다.
다큐멘터리, 단편 소설, 애니메이션 및 실험 영화로 구성된 제35회 메시지 투 맨 국제 페스티벌이 2025년 10월 17일부터 25일까지 러시아 상트페테르부르크에서 개최됩니다.
수년 동안 이 페스티벌은 베르너 헤르조그, 울리히 자이들, 클로드 란츠만, 이사벨 위퍼트, 패니 아단트, 아그네스 바르다, 미라 나이르, 파올로 소렌티노, 앨런 베를리너, 에릭 로버츠, 조나단 로젠바움, 압델라티프 케치체 등 세계 영화계의 저명한 인물들을 초청했습니다., 우도 키어 외 다수.
영화 개발 30년에 걸친 역사를 자랑하는 메시지 투 맨은 1989년 레닌그라드에서 영화감독 미하일 리트야코프에 의해 설립되었으며, 현재 이 페스티벌의 명예 회장을 맡고 있습니다.
2010년에는 다큐멘터리와 장편 영화의 저명한 감독인 알렉세이 우치텔이 영화제 회장을 맡았습니다.
페스티벌 프로그램은 국제, 국내, 실험 등 세 가지 대회를 중심으로 진행되며, 장편 영화와 단편 영화 모두가 페스티벌 그랑프리를 놓고 경쟁할 수 있는 플랫폼을 제공합니다. 메시지 투 맨은 매년 수천 명의 영화 애호가를 상트 페테르부르크로 꾸준히 끌어들입니다.
2024년, 이 페스티벌에는 10,000명 이상의 관객이 모였으며, 경쟁 및 경쟁 외 프로그램에는 전 세계 약 200편의 영화가 상영되었습니다.
“페스티벌 팀은 작년의 '사람에게 보내는 메시지'의 성공에 깜짝 놀랐습니다. 모든 면에서 우리가 어려운 시기에 살고 있다는 것을 분명히 말할 필요는 없습니다. 영화는 통일된 언어이자 서로에게 다가가는 수단으로서 그 중요성이 점점 더 커지고 있습니다.
이것이 페스티벌이 많은 관객을 끌어모은 이유라고 생각합니다. 그래서 사람들이 서둘러 상영 티켓을 구했을 때, 솔직히 정말 마음이 따뜻해지고 중요했어요. 이것은 매진된 티켓에 대한 것만이 아니라 연대에 관한 것이었습니다.
우리 팀은 좋은 영화는 언제나 인류에 대한 초대장이라고 굳게 믿고 있습니다.” 라고 메시지 투 맨 영화제 프로그램 디렉터인 미하일 라가우즈는 말합니다.
The Balkan Film Food Festival is not a festival only about Food and Culinary. The Balkan Film Food Festival is about Balkan Film Production. The Festival intent is to create a climate of understanding of friendship and collaborations among Balkan countries. All guests sit on a common table and taste our common Balkan culinary drink the same wine.
Cuisine is part of this event and it aims at having better friendly contacts among the participants.
Learn more at http://www.miragefilmfest.com
Film Competition Categories
FEATURE-LENGTH FILMS
The Festival welcomes submissions for feature films in narrative and documentary categories. All selected features will participate in the festival’s MAIN EVENT competition. Entering all films into the MAIN EVENT puts everyone on an even playing field in the completion and recognizes the best from across all different styles and genres in the independent film community. In addition, Mirage Film Festival offers several competitive sub-categories designed specifically to recognize excellence within various genres and help promote the various styles, methods and techniques that populate the ever expanding world of cinema.
Main Event - main competition program for all eligible feature-length films
Darkest Before the Dawn - dedicated to showcasing feature length genre films
Cinema Mavericks - feature-length films with budgets less than $1.5 million USD
Newcomer - available exclusively for first-time, feature-length directors.
WorldCine - feature-length films which were financed and filmed outside of North America
The Dockect - non-fiction feature-length documentary films
SHORT-LENGTH FILMS
The Festival offers a robust competition program for short films, divided into institutional and non-institutional categories.
Institute Of Cinema - highlighting the very best in student produced short films
School Of Hard Takes - giving independently produced short films a voice of their own
NEW MEDIA MARVELS - NEW MEDIA/WEBISODE COMPETITION
New Media Marvels is designed to recognize and reward exceptional work in the expanding new media landscape. With the increasing number of success stories of TV series, films and documentaries being developed and produced based on new media content, the Festival's New Media Marvels program provides a solid forum for these new age filmmakers to showcase their stories and network with distributors, producers and industry executives.
Arlington International Film Festival (AIFF) is an award winning organization with its mission being to foster appreciation for different cultures by exploring the lives of people around the globe through independent film. In 2014 AIFF was awarded the Community Recognition Award by the Arlington Martin Luther King Committee, in 2013 the Alan McClennen Community Arts Award by the Arlington Center for the Arts and the Gold Star Award by the Massachusetts Cultural Council. Through the founding of AIFF, the mission has also focused on enriching the community and broadening the view of our world and ourselves. AIFF believes that the arts are here to connect us, to communicate across boundaries, and touch our common humanity.
AIFF is open to national and international filmmakers. Whether professional or a first time filmmaker, we welcome innovative, original films with unique perspectives. Many of our selected films have been nominated for Academy Awards; i.e. BOTSO: The Teacher from Tbillisi directed by Tom Walters, Elena directed by Petra Costa, and Documented directed by Jose Antonio Vargas. We Still Live Here directed by Anne Makepeace was chosen by the U.S. State Department to screen around the world.
