Il Kampala Slum Mobile Cinema Outreach è un progetto dinamico volto a offrire opportunità di intrattenimento, istruzione e scambio culturale alle comunità svantaggiate dell'Uganda.
Attualmente, che opera in 2 baraccopoli a Entebbe e 3 baraccopoli a Kampala, il nostro Mobile Cinema Truck progettato su misura e dotato di apparecchiature di proiezione di alta qualità e di un sistema audio funge da fulcro delle nostre attività.
Le nostre attività principali del progetto includono 50 proiezioni gratuite di film all'aperto (documentari, film di finzione e cortometraggi), tutte incentrate su temi relativi ai diritti umani rilevanti per gli abitanti delle baraccopoli.
Dopo ogni proiezione, facilitiamo dibattiti e discussioni coinvolgenti per incoraggiare il dialogo e la partecipazione della comunità, serviamo a potenziare gli individui con strumenti di conoscenza e patrocinio, amplificando le voci e promuovendo il dialogo nei gruppi emarginati per una società più equa e inclusiva in cui i diritti siano rispettati e sostenuti.
Il Terra di Siena International Film Festival arrivato alla sua 30esima edizione invita registi, attori, produttori e distributori a partecipare alla prossima edizione del Festival, che si terrà a Siena dal 13/10/2026 al 17/10/2026.
Il Festival si propone di promuovere la cultura cinematografica e di offrire un momento di incontro attraverso la proiezione di film di alta qualità, e il dialogo tra professionisti del settore e il pubblico.
Per questa edizione, la Giuria del Festival ha scelto di non assegnare tematiche specifiche per la partecipazione al bando. Ma si riserva di ricordare che nella categoria premi (punto 3) sono istituiti, ormai da anni, dei riconoscimenti per quei prodotti audiovisivi che puntano alla sensibilizzazione dei temi come ambiente e sostenibilità, con uno sguardo al futuro.
AI Film Festival Japan (AIFJ) è nato come il primo festival cinematografico internazionale del Giappone dedicato alla collaborazione creativa tra narratori umani e intelligenza artificiale.
L'AIFJ2026, che si terrà il 22 novembre 2026, nel cuore di Tokyo, presso la Tokyo Innovation Base, riunisce registi pionieri, tecnologi, ricercatori e pubblico di tutto il mondo per esplorare le possibilità in evoluzione del cinema basato sull'intelligenza artificiale.
Il festival presenta una selezione curata di lungometraggi e cortometraggi, animazioni, documentari, opere sperimentali e film per studenti che sfruttano l'intelligenza artificiale nel loro processo creativo, sia attraverso la scrittura, la generazione visiva, il sound design o l'esplorazione tematica.
Con proiezioni, conferenze con artisti, tavole rotonde, programmi di accessibilità e una cerimonia di premiazione, AIFJ2026 è più di una vetrina: è una piattaforma globale in cui inizia il futuro della narrazione.
Sosteniamo la diversità, l'equità e l'inclusione e incoraggiamo attivamente le iscrizioni di creatori, donne e artisti emergenti sottorappresentati di tutto il mondo.
IBICINE è stata fondata con l'obiettivo di promuovere i talenti cinematografici emergenti nazionali, internazionali e delle Baleari, favorendo l'incontro tra nuovi creatori e professionisti affermati del settore audiovisivo sull'isola di Ibiza.
Il festival pone particolare enfasi sul cortometraggio come formato creativo con una propria identità, riconoscendo l'eccellenza artistica e tecnica di queste opere attraverso gli Astarté Awards, una statuetta progettata e realizzata a Ibiza in omaggio alla dea fenicia Astarté, simbolo del patrimonio storico e culturale dell'isola, oltre a pagare 150€ per proiezione a tutti i cortometraggi selezionati per la Selezione Ufficiale Internazionale.
IBICINE si impegna anche nella proiezione di cortometraggi, prestando particolare attenzione ai luoghi in cui vengono proiettati e garantendo che vengano proiettati nei cinema professionali. Le proiezioni della Selezione Ufficiale Internazionale si svolgono presso la Sala Can Ventosa di Eivissa. Altre sale di proiezione includono il Teatro Espanya di Santa Eularia des Riu e il Cine Regio di Sant Antoni de Portmany.
Oltre alla International Official Short Film Section (SOC), il festival presenta la International Official Feature Film Section (SOL), varie sezioni parallele e attività industriali, tra cui l'Ibiza Film Market, lo ScriptLab e incontri professionali volti a promuovere lo sviluppo di progetti, la formazione specializzata e la creazione di nuove opportunità di collaborazione nel settore audiovisivo.
IBICINE vede Ibiza come un punto d'incontro per registi, produttori, distributori, piattaforme di streaming, istituzioni, studenti e pubblico in generale, favorendo lo scambio di conoscenze, la creazione di reti professionali e la promozione internazionale del talento audiovisivo.
Nel corso delle sue dieci edizioni, il festival ha stabilito un programma caratterizzato da qualità artistica, diversità di prospettive, pari opportunità e impegno per il cinema come strumento culturale e sociale.
IBICINE è stato selezionato dall'UNESCO come festival rappresentativo della Spagna nell'ambito degli itinerari internazionali di cineturismo «Movie Travel»; ha ricevuto il riconoscimento dal Consell d'Eivissa; è stato premiato con il Business Excellence Award per il miglior festival cinematografico delle Isole Baleari da Acquisition International nel 2023 e 2026 e con l'Hospitality Award for Festival of the Year dalla rivista LuxLife nel 2024, oltre ad altri riconoscimenti nazionali e internazionali.
Dal 2022, IBICINE è stato incluso nell'elenco ufficiale dei festival partner dell'Accademia Spagnola delle Arti e delle Scienze del Cinema ed è un festival qualificante per i premi Goya nelle categorie Miglior cortometraggio di finzione, Miglior cortometraggio documentario e Miglior cortometraggio animato.
I cortometraggi premiati con il Premio Astarté per il miglior cortometraggio di finzione, il miglior cortometraggio documentario e il miglior cortometraggio animato possono qualificarsi per i premi Goya, a condizione che soddisfino i requisiti stabiliti dall'Accademia Spagnola delle Arti e delle Scienze del Cinema nelle attuali regole per l'edizione in questione. Inoltre, i vincitori di questi premi riceveranno un premio in denaro dal festival.
Inoltre, dal 2023, IBICINE è un festival qualificante per i Forqué Awards nelle categorie Miglior cortometraggio di finzione, Miglior cortometraggio documentario e Miglior cortometraggio animato, e per i Fugaz Awards nella categoria Miglior cortometraggio di finzione.
Il comitato di selezione è composto da professionisti di varie specializzazioni del settore audiovisivo, che valutano le opere presentate in base a criteri di qualità cinematografica, originalità, diversità tematica ed eccellenza tecnica, nonché alla capacità delle storie di coinvolgere il pubblico.
La giuria ufficiale è composta da accademici e professionisti di fama riconosciuta provenienti da vari settori dell'industria cinematografica nazionale e internazionale, nominati dalla direzione del festival. La sua composizione sarà annunciata nell'annuncio dei candidati per questa edizione, nel febbraio 2027. Il presidente della giuria avrà il voto decisivo in caso di parità.
Fin dalla sua prima edizione, IBICINE ha goduto del sostegno di figure di spicco del cinema spagnolo come Jon Plazaola, Nadia de Santiago, Kira Miró, Inma Cuevas, Paz Vega, Michelle Calvó, Cayetana Guillén-Cuervo e María Adánez, che sono state patrocinate del festival, oltre a Belinda Washington, Eva Soriano e altre industrie professionisti che hanno sostenuto il festival.
Gli Astarté Awards of Honour vengono assegnati ogni anno a professionisti e istituzioni le cui carriere hanno dato un contributo significativo allo sviluppo e alla promozione del cinema. La decisione di assegnare questi riconoscimenti spetta esclusivamente alla direzione del festival. Nel corso di questo primo decennio, il premio è stato consegnato a: l'attrice Terele Pávez (postuma), la regista Isabel Coixet, l'Associazione delle donne cineaste e dei media audiovisivi (CIMA), l'attore e regista Paco León, l'attrice Yolanda Ramos, la comica Eva Soriano, la giornalista e critica cinematografica Cayetana Guillén-Cuervo, produttrice internazionale e lo sceneggiatore Axel Kuschevatzky, il cofondatore di FILMIN Jaume Ripoll, l'attore internazionale Leonardo Sbaraglia, l'attore Javier Gutiérrez, l'attrice Cecilia Suárez, la regista Carmen Vidal, il regista Toni Bestard, l'attrice Antonia San Juan, la giornalista hollywoodiana Bárbara Gasser e la giornalista e conduttrice Elena Sánchez.
IBICINE è reso possibile grazie al sostegno di istituzioni pubbliche, organizzazioni private, società sponsor, partner, media e un ampio team di professionisti che assicurano che Ibiza continui ad affermarsi come centro leader per il cinema e l'industria audiovisiva a livello nazionale e internazionale.
Gli organizzatori si riservano il diritto di apportare le modifiche necessarie al programma, ai luoghi, al programma o alle attività per motivi organizzativi, tecnici o di forza maggiore, cercando sempre di garantire il regolare svolgimento del festival e il raggiungimento dei suoi obiettivi.
***Per visualizzare le linee guida per l'iscrizione alla 41a edizione dei Goya Awards, fare clic sul seguente link (cortometraggi a pagina 41):
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Per visualizzare l'elenco dei festival che collaborano con i Goya Awards:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Allegato V
Il PuntodiVistaFilmFestival 2026 è un concorso internazionale a premi per corti inediti (o editi, ma comunque svincolati da cessioni dei diritti d'autore) comunque prodotti dal 2024 in poi, in qualunque lingua (purché, per quelli non in lingua italiana, ci siano i sottotitoli in italiano, a meno che non siano videoclip musicali).
Il Festival prevede due sezioni:
Cortometraggi della durata massima di 20’
Cortospot sociale della durata massima di 3’.
Per tremila anni, il popolo ebraico è stato disperso in tutto il mondo. Ecco perché il cinema ebraico viene creato in molti paesi diversi, insieme a festival speciali che selezionano e presentano quei film. Il Jewish Film Festival® di Mosca è diventato il primo del suo genere in Russia. È stato fondato nel 2015 e da allora si svolge ogni anno.
Cos'è il cinema ebraico, dopo tutto? Comprende molto più di film realizzati da registi ebrei o film con attori ebrei famosi. La ricerca infinita dell'identità ebraica, l'assimilazione delle diaspore e la filosofia dell'autodeterminazione e della separazione del popolo ebraico in una società, il ritorno al passato, la glorificazione degli eroi nazionali e il lutto delle vittime, le sfide del mondo di oggi e il problema della rilevanza e della conservazione delle tradizioni: queste e molte altre questioni attraggono registi di tutti i paesi e continenti. Cercando e selezionando i migliori film ebraici nel corso dell'ultimo anno abbiamo cercato di dare una risposta alla domanda su cosa siano realmente questi film a tema etnico in rapida evoluzione. Mosca, una grande area metropolitana, un luogo in cui molte culture e nazionalità vivono fianco a fianco, è una delle location più adatte al mondo per un festival che rappresenta un dialogo tra le comunità nazionali.
Il MJFF propone le proiezioni dei film ebraici più importanti e risonanti degli ultimi anni. Al centro del Festival c'è il programma di concorsi per lungometraggi, che è completato da proiezioni di film documentari, cortometraggi e cortometraggi documentari (nell'ambito di programmi di concorso o proiezioni speciali), nonché da discussioni con esperti su diversi argomenti trattati nei film e nei critici specializzati nel cinema ebraico.
Gli Universal Movie Awards (UNIMAA) sono un premio annuale di fama internazionale. L'evento ha sede nello Stato occidentale dell'Africa, in Nigeria.
La nostra visione è un valore orientale basato sull'arricchimento dell'industria dell'intrattenimento attraverso la promozione di eccellenti opere creative di professionisti del cinema.
La missione degli Universal Movie Awards è: «la celebrazione dell'eccellenza professionale nell'industria cinematografica/televisiva globale». Promuoverà inoltre l'apprezzamento delle arti e della cultura attraverso le arti e le scienze cinematografiche in tutto il mondo.
L'UNIMAA gestisce anche un'accademia cinematografica destinata allo sviluppo di talenti contemporanei nell'industria cinematografica.
Questo premio è stato fondato e istituito da Hope Obioma Opara nel 2020. È anche presidente/CEO di Supple Communications Limited, sotto la quale la piattaforma Awards è Holden. È l'editore di Supple Magazine, una rivista di festival cinematografici/premi e cultura in Africa. www.supplemagazine.org.
Il Festival Internazionale del cinema di Hermosillo è nato nel 2012, fondato da un gruppo di giovani imprenditori con la passione per il cinema e con il desiderio di riconoscere coloro che condividono e vivono questa passione attraverso i suoi film, grazie agli sforzi di un'associazione senza scopo di lucro e con l'obiettivo di riconoscere lo sforzo e il talento dei registi di tutto il mondo, fornendo una fonte di cultura e turismo che guida lo sviluppo del talento e dell'amore per il cinema allo Stato e alla società.
(En español debajo)
L'HFF è il primo festival di cortometraggi a Hendaye. Dalla sua creazione nel 2013, su iniziativa dell'associazione Begiradak, questo Festival si concentra sulla distribuzione di film che valorizzano le differenze (sia linguisticamente che culturalmente e socialmente):
Le opere presentate possono partecipare ed essere giudicate da una giuria di professionisti riconosciuti del settore.
Una sezione ufficiale internazionale.
Inoltre, i cortometraggi e i documentari fuori concorso saranno presentati nel contesto di un focus, un tributo, un'anteprima o sessioni eccezionali. -------------------------------------------------
L'HFF è il primo festival di cortometraggi a Hendaya. Dalla sua creazione nel 2013, per iniziativa dell'associazione Begiradak, questo Festival è incentrato sulla distribuzione di film che valorizzino le differenze (sia linguistiche che culturali e sociali):
I lavori presentati possono partecipare ed essere giudicati da una giuria di professionisti riconosciuti del settore.
Una sezione ufficiale internazionale.
Inoltre, cortometraggi e documentari fuori concorso verranno presentati nel contesto di un focus, un omaggio, un'anteprima o sessioni eccezionali.
La quattordicesima versione del Festival ha come tema centrale «Il cinema comunitario come generatore di cambiamento e progresso sociale», la giuria dà la priorità ai contenuti che hanno questo focus, tuttavia la ricezione di pezzi audiovisivi non è limitata esclusivamente a tale tema, poiché altri tipi di contenuti saranno ampiamente accettati.
«Il cinema comunitario non è solo una forma d'arte, ma anche un potente strumento per promuovere i valori fondamentali di una società progressista, come l'uguaglianza di genere, la giustizia sociale e la partecipazione dei cittadini. Facilita il dibattito, la pluralità e la solidarietà e offre un mezzo di espressione per i diversi gruppi e identità che costituiscono il tessuto sociale, culturale e identitario della Colombia, a livello locale, regionale e nazionale. ¨
È per questo motivo che il Comuna 13 Film and Video Festival, The Other History nella sua versione 2024 ha deciso di generare spazi per il dialogo e lo scambio di conoscenze sul cinema comunitario, incoraggiando la partecipazione dei gruppi più importanti del paese in questa modalità al fine di condividere esperienze, metodologie e conoscenze con il settore accademico della nostra città (rete di creazione audiovisiva, media tecnici, scuole di pace tra gli altri)
Lo scopo del Bogotá Music Video Festival è celebrare l'arte dei video musicali, la gioia della musica e la passione per il cinema.
Portiamo la videoarte musicale su diversi schermi di Bogotà e completiamo il tutto con musica dal vivo, mostre ed eventi accademici e di settore. Vogliamo mostrare opere indipendenti e appassionate a un nuovo pubblico, concentrandoci sul potenziale di stupore suscitato dalla comunione tra musica e immagini in movimento.
Qualsiasi persona fisica o giuridica può partecipare, individualmente o collettivamente, senza limiti di età e può essere realizzata con qualsiasi produzione audiovisiva, in formato 4K, 2K, Full HD, HDV, HD. Le produzioni presentate potrebbero essere state precedentemente proiettate, pubblicate su Internet o in altre mostre e festival, indipendentemente dall'anno di produzione.
Per tutte le sezioni che fanno parte della selezione ufficiale, saranno accettati tutti i cortometraggi registrati in formato digitale.
You are invited to participate in the first *Revista El Coloso* micro-cinema festival. The event will take place on Saturday, September 26. In the days leading up to it, a poster will be released featuring the names of the selected participants, the venue, the time, and all relevant details. A brief tribute to the life and work of the great Tim Curry will also be held.
Il nostro festival di dicembre 2022 sarà virtuale.
Il New York Arts & Entertainment Film Festival (ex NYC Popup Film Festival) celebra film indipendenti di qualità. Il nostro obiettivo è portare cortometraggi di qualità a un pubblico e offrire ai registi indipendenti un luogo in cui mostrare il loro lavoro. Lavoriamo anche per creare opportunità di rete per la creazione di lavori futuri.
I cortometraggi di tutti i generi sono considerati per la proiezione del festival.
7° Festival del cortometraggio di Ooty (Ooty SFF)
26-28 dicembre 2025
Il Nilgiris Film Club (NFC) è lieto di annunciare la settima edizione dell'Ooty Short Film Festival (Ooty SFF), in programma dal 26 al 28 dicembre 2025. Invitiamo cordialmente i registi di tutto il mondo a unirsi a noi per celebrare l'arte dei cortometraggi indipendenti nelle pittoresche montagne dei Ghati occidentali.
Informazioni sul Festival
Sin dal suo inizio, Ooty SFF è diventata una vivace piattaforma per la presentazione di cortometraggi eccezionali. Le nostre sezioni accuratamente curate presentano alcuni dei più straordinari cortometraggi sperimentali e realizzati da artisti, garantendo un viaggio cinematografico vario e stimolante per tutti i partecipanti.
Nel 2025, siamo lieti di presentare una nuova iniziativa: Citizen Jury, una giuria cittadina del nostro festival di cortometraggi valuta i film da una prospettiva pubblica, offrendo un punto di vista cruciale non industriale.
La nostra visione
In Ooty SFF, ci impegniamo a curare un programma che incarni visioni artistiche uniche e originali. Il nostro focus è sui cortometraggi che superano audacemente i confini della forma e del concetto, aprendo numerose strade all'interpretazione e alla comprensione.
Abbiamo un interesse particolare per le opere di registi emergenti e i cortometraggi realizzati da artisti, ritenendo che queste voci apportino prospettive fresche e innovative al panorama cinematografico.
Opportunità per i registi
Ooty SFF è molto più di una semplice piattaforma di screening. Forniamo ai registi:
Una piattaforma per condividere il proprio lavoro con un pubblico esigente
Esposizione a diversi stili e narrazioni cinematografiche
Opportunità di far parte di una comunità in crescita di registi indipendenti
Riconoscimento attraverso i nostri Golden Elephant Awards per registi indiani e premi digitali (NFT) per registi internazionali, che garantiscono forme di riconoscimento sia fisiche che digitali moderne
Iscriversi al film
Accogliamo con favore le iscrizioni di registi di ogni provenienza ed esperienza. Se hai un cortometraggio che sfida le convenzioni, esplora nuovi territori o racconta una storia avvincente in modo innovativo, vogliamo vederlo!
Unisciti a noi per il 7° Ooty Short Film Festival e partecipa a una celebrazione della creatività cinematografica nel cuore dei Nilgiri.
L'Ooty Short Film Festival è prodotto dalla NilgirisNext Foundation for Arts & Culture (NXF), precedentemente nota come Nilgiris Film Club (NFC).
È arrivata la nostra quarta edizione, tenuta in occasione della Giornata internazionale della memoria dei trans. Vogliamo celebrare il lavoro audiovisivo della nostra comunità, ed è per questo che vogliamo vedere il tuo cortometraggio:)
IBAFF, 16° Festival Internazionale del Cinema di Murcia
Il Films 26 Festival — ALCE Awards è un festival di cortometraggi che celebra il talento e la creatività emergenti nel formato dei cortometraggi.
Dal 2 maggio al 19 settembre 2026, il festival riunisce registi, professionisti e pubblico in uno spazio in cui le storie, raccontate in pochi minuti, hanno un impatto potente. Attraverso proiezioni, incontri e attività, gli ALCE Awards riconoscono l'eccellenza nelle varie discipline del cortometraggio, dando visibilità a nuove voci e promuovendo l'innovazione narrativa e visiva. Il festival è stato creato con l'obiettivo di avvicinare il cinema al pubblico e diventare un punto di incontro tra l'industria e il pubblico, evidenziando il potere del formato del cortometraggio di commuovere, sorprendere e stimolare la riflessione.
IL GIJÓN/XIXÓN INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (FICX) mira a presentare un'ampia e variegata selezione di cinema d'autore attualmente prodotto in tutto il mondo e incentrato in particolare su film innovativi e registi emergenti. Cinema di alta qualità, personale, giovane, audace e indipendente a livello creativo. Durante il processo di selezione, il Festival darà la priorità a quelle opere di interesse che hanno la loro anteprima mondiale, internazionale, europea o spagnolo alla FICX, nonché a quelle che non hanno accordi di distribuzione commerciale nel territorio spagnolo.
Riconosciuto come «Festival specializzato» dalla FIAPF (International Federation of Film Producers Association)
