ラ・コート・デル・ミラクルズ・アソシエーションが主催するビラデカヴァルス短編映画祭は、発見、創造性、そして短編映画への情熱に捧げられたスペースで、初開催となることを誇りに思います。
私たちの目標は、Viladecavallsを映画製作者、観客、映画愛好家の出会いの場に変え、ヴァレス・オクシデンタルの地元の才能と世界中のクリエイターの両方に声を届ける多様なプログラムを提供することです。
映画祭には主に2つのセクションがあります。
???? ヴァレス・セクションでは、この地域の映画製作者が制作した作品やその周辺で撮影された作品を展示し、地域社会の文化的、芸術的な豊かさにスポットを当てています。
???? インターナショナル・セクション。他国の作品も参加可能で、世界中の多様な視点、新しいストーリーテリング形式、現実を楽しむことができます。
この映画祭では、映画をつなぎ、表現、変容するためのツールとして宣伝し、ビラデカヴァルスを大小さまざまな物語が観客に届く舞台にすることを目指しています。
このショートシネマの祭典を楽しみ、分かち合い、祝いましょう！
私たちは、新鮮で革新的な映画製作を紹介することに特化した西海岸随一の映画祭で、「ダムセル」（ロバート・パティンソンやミア・ワシコウスカ主演）などの映画祭の人気作品から、Netflixのお気に入りのアブダクト・イン・プレイン・サイトなどのワールド・プレミアまで、あらゆる映画を上映しています。
私たちは新進映画製作者の発掘と支援に全力を注いでいます。 MovieMaker誌がマンモス・レイクス映画祭を過去9年連続で「入場料に値する映画祭トップ50」の1つに挙げたのには理由があります。私たちは映画製作者を第一に考えています！ そして今、私たちはMovieMaker Magazineによって選ばれた「世界で最もクールな映画祭トップ25」の1つになりました。これは、皆さんが私たちと一緒に経験できることの真の証です。
映画製作者に露出してもらうため、常にトップレベルのプレスが映画祭に出席するよう確保しています。 報道関係者や業界の専門家には、バラエティ、ザ・ラップ、インディーワイヤー、ムービーメーカー・マガジン、ハリウッド・リポーターなどが含まれます。
第11回マンモス・レイクス映画祭は、2026年5月20日から24日のメモリアルデーまでの5日間にわたって開催されます。
MLFFは、新進気鋭の映画製作者に活気に満ちた環境の中で最新の作品を上映する機会を提供することで、観客の想像力をかき立て、映画文化の活力に貢献しています。 新進気鋭のインディペンデント・アーティストと定評のあるインディペンデント・アーティストの両方によるエキサイティングな新作映画を鑑賞したり、楽しくフレンドリーな毎日のイベントで彼らと交流したりする機会を求めて、訪問者はこの地域に引き寄せられます。 映画祭は、メンターシップを提供し、キャリアを推し進める可能性を秘めた業界の専門家に、映画製作者の作品を見てもらう場でもあります。
私たちは、独自のスタイルと視点を持つ作家や監督による、個人的で革新的で想像力に富んだ映画に焦点を当てることにより、映画を芸術形式として促進することに尽力しています。 これらの映画は、マンモス・レイクスの美しい自然環境の中で上映されます。マンモス・レイクスは、インディペンデント映画祭に最適な背景であり、それ自体が最高の観光地でもあります。 ロサンゼルスから車でわずか4～5時間、または飛行機ですぐの距離にあるデスティネーション・リゾートであるため、エンターテインメント業界には強力なパートナーがいます。 審査員は、インディペンデント映画の世界で活躍する著名なアーティストや専門家です。 長編映画、長編ドキュメンタリー、短編映画のカテゴリーで複数の賞を授与しています。
40,000.00ドルを超える賞金と賞金を授与します。 映画製作者には宿泊券と映画祭パスを提供しています。 審査員には、ティム・ムーア（『アメリカン・スナイパー』、『インビクタス』のプロデューサー）、アリソン・アモン（『ベルサイユの女王』のプロデューサー）、レイチェル・ウィンター（アカデミー賞を受賞したダラス・バイヤーズ・クラブのプロデューサー）、ジョン・フィードラー（『シリアル・マムとペッカー』のプロデューサー）が参加しました。
マンモス・レイクス映画祭は、イースタン・シエラ・アーツ・アライアンスのDBAであり、501 (c) 3 にも選ばれています。
マンモス・レイクス映画祭脚本コンペティション
マンモス・レイクス映画祭脚本コンペティションは、新進気鋭の革新的な脚本家の発掘と支援を目的としています。 世界中のどこからでも、あらゆるジャンル、あらゆるトピックの脚本を歓迎します。 ユニークな声と特定の視点を持つ作家のストーリーを求めています。 すべての投稿には、3 ～ 5 行のフィードバックが送られます。 4 ～ 5 ページのフィードバックの詳細なフィードバックを追加料金でリクエストできます。 MLFFは、2026年5月24日に開催される2026年マンモス・レイクス映画祭で最優秀脚本賞を授与します。
皆さんの作品を読むのを楽しみにしています！
上位10名の脚本には、映画祭に参加するための宿泊費とパスが提供され、参加する報道関係者、業界、配給業者、映画製作者とのネットワークを構築できます。 また、映画祭ではライターズ・ラウンドテーブルが行われ、業界の専門家がマンツーマンでアドバイスをしてくれます。
フィロソフィカル・フィルム・フェスティバル/フィロソフィカル・フィルム・フェスティバルは、哲学と映画の岐路に立つユニークな映画祭で、北マケドニア共和国で毎年開催されています。 一方で、映画祭は、哲学的思想を呼び起こし、哲学的思想を描き出すことができるメディアとしての映画の考えを広めようとしている。 他方では、映画言語というジャンルに特有の美的分析と探求を促し、若い映画製作者や映画関係者が重要な概念、質問、アイデアについて熟考し、それらを映画の視覚言語に翻訳できるようにすることを目的としています。 マケドニアとその地域におけるこの種の映画祭の先駆けであり、映画と哲学を結びつける世界でも数少ない映画祭のひとつだ。
Illusive Eye（イリュージョンアイ）という名前は、連続的に画像に素早く露出することで生じる錯覚から動きを生み出し、脳内でアニメーションが起こる光学的プロセスを呼び起こします。 アニメーションは、現実の限界から私たちを解放してくれる、信頼できる宇宙の構築を可能にします。
現在の通信技術の登場により、アニメーションは映画、教育、ビデオゲームよりもさらにその地位を確立しています。 現在、インターネットや携帯電話、モバイルアプリケーション、デバイスや施設とネットワークの相互接続により、アニメーションはユーザーと世界との間の対話言語の不可欠な部分となっています。
この視聴覚言語は、人間の想像の限界まで議論の視野を広げました。技術的にはその進化により、没入感のある体験と高い共感をもたらす幻想的な渦が開かれ、あらゆる年齢層と世界中の多くのファンが参加し、美的貢献とさまざまな深みのあるテーマを開発することで、現実を克服することができました。
この創造性の深淵に敬意を表し、そこに没頭するための招待状として、このミーティングスペースはクリエイター、学者、アマチュアのために作られました。 現在の映画の物語におけるその強みだけでなく、GIF、ミーム、ステッカー、絵文字、ヘッダー、ソーシャルネットワークのシンボル、インターフェース要素、バナー、プロモーションなど、目の錯覚から生まれたあらゆる種類の要素など、この視覚表現手段に基づいて構築された他の種類のスピーチの存在も示したいと考えています。
CFFは、レバノンで初めての野外映画祭です。 2009年に「Laboratoire d'Art」によって開始された同映画祭は、国内外の短編映画を、コンペティション、賞品、入場料とは無縁の公共イベントで、独立した芸術形式として称え、宣伝する毎年恒例の短編映画イベントとなっている。
18歳になったカブリオレは過渡期を迎える。「夢」はもはや遠いアイデアではなく、現実的な可能性だ。 他の成人と同じく、このフェスティバルには、探求したいという欲望、自由に想像する勇気、未知のものに立ち向かう誠実さが込められています。
18歳の時は、夢が秘密のささやきで語られるのをやめ、アイデンティティの宣言になる瞬間です。 エネルギーと落ち着きのなさ、希望に満ちた時代です。 すべてに疑問を投げかけ、不可能だと感じていることを追いかけ、自分が誰になるかを理解し始める時です。
現在18歳のカブリオレは、目を開けて夢を見ている。
新しい声、新しいビジョン、新しい地平を夢見ている。
挑戦し、挑発し、慰め、目覚めさせる映画を夢見て。
空、街、文化を超えて私たちをつなぐ物語を夢見ています。
フェスティバルが大人になるにつれ、その夢はより大胆で、より鮮明で、より切迫感のあるものへと変わっていきます。過去によって形作られながら、恐れを知らずに未来に向かって進んでいきます。
このテーマのもと、世界中の映画製作者たちに、夢を見ることの意味、つまり想像すること、願うこと、疑問を持つこと、抵抗すること、再建することの意味を探る映画を共有してもらいます。 あなたの夢が優しくても乱れていても、個人的であれ普遍的であれ、現実的であれ幻想的であれ、私たちはあなたのレンズを通してそれを体験したいと思っています。
2026年6月5日、6日、7日にぜひご参加ください。挑戦し、インスピレーションを与え、力を与える映画を上映しましょう。
可能性の美しさと、自分のビジョンに従う自由を称えましょう。
ビアリッツ・ショーツは、2026年4月に初開催されるショートフィルムの新しい必見イベントです。 海と豊かな文化シーンの間に位置するこのフェスティバルでは、世界中から厳選された短編映画が上映され、新進気鋭の映画製作者と定評のある映画製作者の両方にユニークなプラットフォームを提供します。
監督、プロデューサー、配給会社が参加できるビアリッツショーツは、フィクションやアニメーションなど、あらゆる形態の創造性を称えるものです。 単なるコンペではなく、大胆なストーリーテリングと革新が中心となるミーティングや交流の場です。
この初版に参加して、あなたの映画にふさわしいスポットライトを当ててください！
The VAFF Enrique Cerezo 2026 celebrates its second edition on March 20 and 21. The Valdeolmos-Alalpardo Film Festival is organized by the Valdeolmos-Alalpardo Town Council.
Its main objective is to expand its presence within the short film festival circuit of the Community of Madrid and to increase the participation of short filmmakers from across Spain and abroad, supporting cinema in the short film format.
With the patronage of Enrique Cerezo, one of Spain’s most prominent audiovisual producers, and the support of his companies EGEDA, FlixOlé, Platino Next Gen, and Iberseries, VAFF 2026 aims to become one of the must-attend short film festivals in today’s short film competition landscape.
フェスティバルについて
ワワス・アル・シネ・チルドレンズ・アンド・ユース映画祭は、子ども、青少年、特に脆弱な状況にある人々の学習、熟考、全体的な発達のためのツールとして、映画へのインクルーシブなアクセスを促進する文化的、教育的な取り組みです。 映画祭は映画を通じて、有意義で生涯にわたる学習の場を創出することで、インクルーシブで公平で質の高い教育の強化に貢献しています。
2015年の創設以来、ワワス・アル・シネは、国内のさまざまな地域で行われている対面および仮想アクティビティを通じて、11回にわたって46,151人を対象に活動してきました。 映画祭は、INCINE、アメリカ大学（UDLA）、芸術大学（UARTES）、エクアドル・ネットワーク・オブ・フィルム・クラブなどの文化・教育機関との協力ネットワークを通じて運営されており、その影響力と長期的な持続可能性を高めています。
このプロジェクトは、エクアドル教育文化スポーツ省、大使館、地方議会、リオバンバ市政府、エクアドルの欧州連合代表団などの公的機関や国際協力機関によって支援されています。 この支援により、同映画祭は若い映画観客の育成における全国的なリファレンスとしての地位を確立した。
さらに、映画祭では、短編映画の共同制作プロセスに積極的に参加する子供や青少年を対象に、視聴覚制作ワークショップを開催しています。 これらの活動は、幼い頃から自己表現、批判的思考、文化的権利の行使を促します。
教育機関、先住民コミュニティ、公共の場で上映やアクティビティが行われ、環境への配慮、ジェンダー平等、文化的多様性への理解といった関連する社会問題についての対話や考察が促されます。
第12回ワワス・アル・シネ・フェスティバルは、2026年5月21日から6月1日まで、ボリバル、パスタサ、チンボラソの各州で開催され、歴史的にサービスが行き届いていない地域における文化の分権化と映画への公平なアクセスへの取り組みを再確認するものです。
地球の奥深くでアイデンティティを築いてきたセロ・デ・パスコは、「4 Reales」映画祭という新たな宝物を迎える準備を進めています。 この地域の豊かな鉱業の歴史にインスパイアされたこの映画のようなイベントは、希望と創造性の象徴であり、私たちの文化の奥底に光を当てています。 各フレームでは、夢を映し出し、才能を鼓舞し、私たちを特徴づける文化の多様性を称えることを目指しています。 太古の昔から、物語は世代から世代へと受け継がれ、鉱山の壁に刻まれ、住民の心に響き渡ってきました。 今日、映画はこれらの物語を語り、勇気を持って挑戦に立ち向かう方法を知っていた人々の苦労や夢を可視化するための新しい媒体となっています。 「4 Reales」という名前は、価値と交換の象徴であった植民地時代の通貨に敬意を表しています。 昔はお金が人々を結びつけていたように、映画は今も私たちを結びつけ、違いが曖昧になり、多様性が尊重される出会いと対話の場を作り出しています。
WITA（ワイルドキャット・インターナショナル・タレント・アワード）は、イタリアのローマを拠点とするインディペンデント映画に特化した国際的なオンライン映画祭です。
私たちの使命は、絶滅の危機に瀕している素晴らしい保護種であるワイルドキャットのように、国際的なインディペンデントシーンで正当に評価されず、したがって考慮されないリスクがある、インディペンデント映画の真の才能を表彰し、強化し、認知してもらうことです。
私たちの目標は、監督、脚本家、女優、俳優、写真、音楽、編集、舞台美術の作者など、映画制作に貢献したすべての芸術家に報酬を与えることです。なぜなら、すべての人の仕事のおかげでのみ良い映画が作れるからです。 特別な場合には、この賞はさらなる表彰の可能性を秘めています。
審査員はこの分野の専門家で構成され、独創性、技術的品質、実験性、芸術的価値などの基準に基づいて作品が評価されます。
フェスティバルは毎年、作品の予告編や関連するビデオインタビューをすべてのソーシャルチャンネルや映画祭のウェブサイトで宣伝することにより、各カテゴリーのファイナリストを選出します。 受賞者は、すべてのファイナリストの公式発表から60日以内に発表されます。 授与の時間と方法は、フェスティバルチャンネルや参加者へのメールでお知らせします。
ワイルドタレント限定！
The Umbrales Film Festival opens its 2025 call for entries, inviting filmmakers, audiovisual artists, and emerging creators to participate with works that explore innovative narratives, perspectives, and formats in Mexican cinema.
For this second edition, only works in short film and cineminute formats will be accepted. The maximum running time is 20 minutes and 1 minute respectively, including credits. Winners in each category will receive the festival statuette, as well as honorable mentions.
映画教育福祉財団オーランガバード出演 2025年ワールドシネマ国際映画祭第1回目シルディ (M.H) INDIA は、メディアプラットフォームをツールとして活用し、さまざまな都市、国、大陸の観客をつなぎます。 同時上映（オフライン・フェスティバル）とライブQ&Aにより、観客は何マイルも離れた場所からでも映画祭を体験することができます。 エベレストの頂上から南極のペンギンまで、#WCIFF では北半球と南半球が一堂に会します。 なぜなら、映画への愛は国境を越えて広がっているからです。
私たちは毎シーズン9月15日から5月24日まで映画祭を開催し、各大陸の著名な審査委員会と盛大なアレンジを行い、お客様の映画を審査し、質疑応答を行います。 一歩踏み出して、あなたの映画を私たちのプラットフォームにアップロードして、最高の自分を作りましょう。
Descubierto Film Festivalは、観客とファンタジージャンルのオーディオビジュアルクリエーターが出会う場として注目を集めています。
コンペティティブ・セレクションの短編映画は、危険なビジュアル・ランゲージや革新的な提案を交えたファンタジーをテーマにした作品を集めることに興味があるだろう。 一方で、地元の作家のフィルモグラフィーを展示する地域映画ショーも開催される。 このようにして、私たちはさまざまな視点から語られる物語への窓口となることを目指しています。
さらに、フェスティバルでは、文化プログラムを補完することを目的としたアクティビティも並行して開催します。
「The Quarantine」は、若くて無名の作家をプロの映画製作者に知ってもらうことを目的とした国際短編映画祭です。 映画祭は完全に自主的に開催され、上映料はかからず、誰も支払いを受けません。
フェスティバルは、ブルガリアのヴァルナで最後に残っている漁村「ザ・クアランティン（The Quarantine）」のビーチで開催されます。 この村は、その背後の海岸線に高級住宅団地が建設中であるため、消滅の危機に瀕しています。 世界中の現代アーティストと地元の人々との文化交流を促すことで、漁村を文化芸術地帯に変え、漁師の生活様式を守ることを目指しています。
「隔離」という地域の名前は、ある種の病気の疑いで港に入る商業船の船員が、40日間の隔離期間の間、海岸に上陸したことに由来しています。 病気の兆候が見られない場合は、町への立ち入りが許可されました。 現在、まだ気づいていない若い作家たちは、プロの映画製作者サークルによって隔離された「隔離」状態にある。 この場所の歴史に例えて、私たちは映画祭に「隔離」という名前を付けることにしました。
それに伴う孤独
社会構造を破壊し、サピエンスを孤独に追いやるエゴの最大限の増悪に基づく乱暴で暴力的な資本主義の産物である世界的な実存的危機は、バーチャルセックスなどのバイオテクノロジー現象を生み出しました。 そして、ウェブカメラ業界は、この分野で最も拡大している業界です。
それにもかかわらず、神の名の下での虐殺や大量虐殺を許す道徳は、いつものように、カメラの前で露骨なセックスを専門的に行う人々を疎外し、汚名を着せています。
開発が進めば進むほど、孤独感も大きくなります。 攻撃的な競争、暴力、無限のエゴが蔓延する協調的な性質に反して構築されたこの新自由主義・新封建制度は、自己吸収型で他者との有機的なコミュニケーションが不可能な疎外された社会を生み出している。
そして、自然に仲間を見つけることができず、何時間もスクリーンの前で過ごし、グローバルサウスで大金を費やしているのは、孤独な地獄から彼らを救う対話者を持つことを唯一の目的として、これらの個人です。
だからこそ、この第5回ボゴタのエロティック＆ポストポルノ映画ショーケースは、プロフェッショナルなバーチャルコンパニオンシップサービスを提供している人々に捧げられています。 システムがコミュニケーションを切断した人々に、セックスとは別に、慰め、交際、対話を提供する人は、汚名を着せられたり、排除されたりすることはできません。
映画ショーケースでは、異端審問的なモラルや不条理な偏見からは程遠く、あらゆる複雑な問題に取り組むセレクションが展示されます。
学術面では、カメラでのパフォーマンスを向上させる方法、キャラクターを構築する方法、またはより少ない労力でより良いプレゼンテーションやパフォーマンスを実現するための基本的な心理学の概念を適用する方法について、その分野での経験を持つ専門家による講演やワークショップを開催します。
このイニシアチブを通じて、業界関係者が排除されていると感じることなく、自分自身に力を与え、搾取的なスタジオに労働力を売る必要がなく、時間、仕事、心、体の所有者になるためのツールを提供したいと考えています。
ウェブカメラ仲間の皆さん、ようこそ。 今回のショーケースを皆さんに捧げることを誇りに思います。そして、皆様の自己肯定と解放に貢献できれば幸いです。
乾杯！
For so long, "urban" has been seen as an extension of “black”, “underground”, “other”, “unworthy”.
We know that in every walk of life urban culture, more than ever, is revered as trend setting, forward-thinking, inclusive and innovative.
This is the reason why BAFTA, BIFA, AMAA and our industry festival partners (including Iris Prize) have officially recognised BUFF - giving our filmmakers direct opportunities to qualify for film awards. BUFF is the longest standing black-owned film festival in the United Kingdom. Founded by Emmanuel Anyiam-Osigwe MBE, filmmakers that have exhibited at our festival are now household names. Join the legacy and explore new worlds at BUFF.
why I should submit to the leading film festival in the UK for diverse programming?
At the British Urban Film Festival, we have been a pioneering platform for all facets of diversity since our formation in 2005.
Long before diversity quotas and terminology such as BAME and non-binary, we have always welcomed, showcased, given coverage to and awarded films which embrace diverse storytelling, celebrating filmmakers from diverse backgrounds representative of the 9 diversity strands:
age. disability. gender reassignment.
marriage and civil partnership. pregnancy and maternity. race.
religion or belief. sex.
