Die Santa Fe de Antioquia Film Festival Corporation beschloss im Rahmen des Festivals, die Gemeinde Santa Fe de Antioquia in ein großes Kino zu verwandeln und Open-Air-Kino unter freiem Himmel zu zeigen, eingerahmt von der kolonialen Architektur einer der historischen Städte Kolumbiens.
Im Laufe der Jahre hat das Santa Fe de Antioquia Film Festival versucht, das Kino durch Workshops, Konferenzen, eine zentrale Vorführung von Filmen zum Thema und Schulungsworkshops der Öffentlichkeit näher zu bringen. Diese Aktivitäten richten sich nicht nur an die Einwohner der Gemeinde Santa Fe de Antioquia, sondern auch an Einwohner von Medellín und andere Einwohner im Westen von Antioquia und allgemein an Universitätsstudenten, Fachjournalisten, Filmemacher in Ausbildung, Filmkritiker, Produzenten, Filmemacher und Filmliebhaber, die in dreiundzwanzig Jahren zusammen jährlich durchschnittlich 15.000 Festivalbesucher erreichen.
Nach dem Erfolg der ersten beiden Ausgaben organisieren wir die dritte Ausgabe des Majadahonda International Social Film Festival (MISFE'26). Wir sind von der Überzeugung getrieben, dass das Kino ein Instrument für den sozialen Wandel ist und dass wir durch die Förderung der Verbreitung von kritischem und qualitativ hochwertigem Filmemachen die Gemeinschaft für wichtige soziale Themen aufklären und sensibilisieren können.
MISFE'26 beginnt, sich als Schaufenster für talentierte Filmemacher zu etablieren, das gesellschaftlich relevante Themen aufgreift und hervorhebt, da wir glauben, dass Filme als Lehrmittel und Katalysatoren für den Dialog über wichtige Themen dienen können.
Unser Ziel ist es, zur Entwicklung von Majadahonda beizutragen und sein kulturelles Angebot zu bereichern, da die Vielfalt der auf dem Festival präsentierten Filme das kulturelle Leben der Gemeinde bereichert, indem sie die Bewohner mit einer Vielzahl von Geschichten, Perspektiven und künstlerischen Ausdrucksformen vertraut macht.
Wir glauben, dass das Kino die einzigartige Fähigkeit besitzt, unsere Emotionen zu berühren und Empathie zu wecken. Aus diesem Grund bietet uns die Ausrichtung dieses Festivals die Möglichkeit, uns auf einer tieferen Ebene mit Geschichten zu verbinden, die die Vielfalt unserer Erfahrungen widerspiegeln und uns dazu inspirieren, den Reichtum des menschlichen Daseins zu verstehen und zu schätzen.
Mit den Kurzfilmen, die an dieser dritten Ausgabe teilnehmen, werden wir Vielfalt in all ihren Formen erforschen und feiern: kulturell, sozial, rassisch und mehr. Durch die Hervorhebung verschiedener Narrative wird das Festival Inklusion und gegenseitiges Verständnis fördern und Brücken zwischen Gemeinschaften bauen.
Die ausgewählten Filme werden nicht nur unterhaltsam, sondern auch inspirierend sein. Mit Geschichten über Widerstandsfähigkeit, Aktivismus, Denunziation und positiven Wandel wird das Festival als Plattform für den Ideenaustausch dienen.
Für diese dritte Ausgabe von MISFE setzen wir die parallele Sektion fort, die dem Schulkino gewidmet ist. In den ersten beiden Ausgaben von MISFE wurde der Preis „Sonsoles San Román“ für den besten Schulkurzfilm verliehen. In diesem Jahr möchten wir dieser Kategorie einen eigenen Raum und eine eigene Identität geben und die Sichtbarkeit und Beteiligung von Werken erhöhen, die in der Primar-, Sekundar- und Oberschulbildung, in Berufsbildungszentren und spezialisierten Bildungseinrichtungen entstanden sind.
Die zweite Ausgabe von Decolonizing Frames ist endlich da!
Decolonizing Frames zielt darauf ab, Erzählungen jenseits der Grenzen nordamerikanischer und europäischer Perspektiven aufzudecken und weltliches Wissen und Identitäten zu feiern.
Heutzutage erleben wir die Folgen des Kolonialismus in all seinen Aspekten: Rassismus, Patriarchat, kultureller, wirtschaftlicher und politischer Kapitalismus und Hegemonie. Decolonizing Frames versucht, sich mit diesen Hinterlassenschaften auseinanderzusetzen und sie abzubauen, indem alternative Narrative beleuchtet werden. Mit Kurzfilmen wollen wir den Status Quo durchbrechen, eine Neubewertung gesellschaftlicher Normen fördern und die Wertschätzung für unterschiedliche Wissenssysteme und Lebensweisen fördern.
Durch das leistungsstarke Medium Kurzfilme ermutigen wir Produzenten, den Reichtum an Kulturen, Muttersprachen und Lebensweisen zur Schau zu stellen und so zu einem kollektiven Verständnis dekolonialer Perspektiven beizutragen.
Decolonizing Frames möchte als Katalysator für bedeutungsvolle Gespräche dienen und Stimmen und Erzählungen, die in der Vergangenheit übersehen wurden, Gehör verschaffen. Wir laden Filmemacher ein, Teil dieser transformativen Reise zu sein und Arbeiten einzureichen, die zum Diskurs über Dekolonialität beitragen.
Die 2. Ausgabe von Decolonizing Frames findet 2026 in Turin (Italien) statt.
Sie haben bis zum 31. Mai 2026, 23:59 Uhr Zeit, um Ihre Kurzfilme einzureichen.
Ihre Kurzfilme müssen sich eingehend mit dem Kernthema der Dekolonialität auseinandersetzen:
das Erbe des Kolonialismus in modernen Gesellschaften
kulturelle Auslöschung und Widerstand
Rassifizierung, Migration und Grenzen
Gender, Queerness und die koloniale Machtmatrix
Sprache, Erinnerung und Wissen der Vorfahren
Umweltzerstörung und Extraktivismus im globalen Süden
Körper, Identität und Sichtbarkeit in postkolonialen und diasporischen Kontexten
visuelle Souveränität und Selbstrepräsentation
Spiritualität und Kosmologien jenseits westlicher Rahmenbedingungen
Dadurch werden koloniale Normen in Frage gestellt und ein tieferes Verständnis alternativer Narrative gefördert.
For this 3rd edition of Festi’Ciné Junior, we are delighted to continue the adventure and offer you an event entirely dedicated to young audiences’ cinema.
We have designed for you a weekend devoted to short films and documentaries specially created for children.
The Production Ciné Junior Association invites you to come with your family to discover these little films and share warm moments together. We will be delighted to welcome you and experience, by your side, an edition full of emotions and beautiful memories.
Geschichten und Geschichtenerzähler umgeben uns trotzdem, die meisten Geschichten bleiben ungehört und können ihr Publikum nicht erreichen.
UGIFF ist Indiens erstes Underground-Filmfestival.
UGIFF ist das Festival, das verspricht, Geschichten zu präsentieren, die Schwierigkeiten haben, das unabhängige Kino zu erreichen und zu gewinnen.
Festival für globale Künstler, Geschichtenerzähler und Zuschauer.
Komm, erlebe die Disruption, sei Teil der Bewegung.
Celebrate Cinema | Kunst fördern | Künstler unterstützen
Unser Ziel ist es, Ihnen eine Vielzahl von Genres näher zu bringen, von Horror, Science-Fiction und Fantasy bis hin zu Komödien, Thrillern und musikbezogenen Filmen. Neben der Suche nach großartigen Filmen wollen wir talentierte lokale und internationale Geschichtenerzähler präsentieren und fördern.
Wir beabsichtigen, eine breite Palette von Arbeiten vorzustellen, in denen die verschiedenen Definitionen und Interpretationen des Konzepts „Untergrund“ untersucht werden.
Mit unserer innovativen und herausfordernden Auswahl, die die Interessen aller Filmliebhaber herausfordern und befriedigen, möchten wir die weltweit florierende Kunstszene unterstützen und dazu beitragen.
Von den Machern des Internationalen Filmfestivals „Depth of Field“, des Filmfestivals Docs Without Borders und des Internationalen Filmfestivals der Frauen (unter einigen anderen erfolgreichen Festivals) und unter dem Dach des WRPN.TV-Netzwerks bringen wir Ihnen das Hispanic International Film Festival (HIFF)
Vent del Nord – Film Festival is the festival of the Puig de les Basses prison.
This festival will aim to choose the favorite short film rated by the inmates.
The selected ones will be chosen by a small group conformed of film lovers, and the winner will be chosen by the audience of inmates attending during the final day show.
Das Mirades Fest Social Film and Mental Health Festival versteht sich als Treffpunkt zwischen Kino, sozialem Aktivismus und kritischem Denken, der darauf abzielt, das Wissen über soziale Rechte und psychische Gesundheit zu vertiefen.
Das Mirades Fest zielt darauf ab, Bilder und Geschichten zu untersuchen, in denen Menschen mit psychischen Problemen die wahren Protagonisten sind, und die Situation der am stärksten stigmatisierten und gefährdeten Gruppen auf den Bildschirmen zu vermitteln.
Das Mirades Fest ist ein Termin sowohl für Filmliebhaber, ob Experten oder Fans, als auch für die breite Öffentlichkeit, bei dem sich Publikum und Filmschaffende treffen, um ein speziell ausgewähltes Programm zu genießen, mit dem Ziel, ihnen hochwertige Titel zu bieten, die im kommerziellen Bereich nicht üblich sind.
Das Programm der Mostra ist außerdem spezifisch für einen sozialen Raum, einen vielfältigen und pluralen Raum, der ebenso bereichernd wie tragisch ist; eine Inspirationsquelle für die künstlerische Produktion, voller Widersprüche, Herausforderungen, Konflikte, Hoffnungen und einer noch zu definierenden Zukunft.
Das u22 Festival ist das junge Filmfestival von Barcelona, der Treffpunkt und Netzwerkpunkt für junge Filmemacher aus der ganzen Welt. Es findet jedes Jahr im September in der Joan Miró Foundation in Barcelona statt und ist auch online bei Filmin verfügbar.
ACTRUM ist ein gemeinnütziger Kulturverein, der in allen Bereichen des künstlerischen Sektors tätig ist.
Bei diesem Festival werden die Werke der Finalisten online gezeigt und es wird der Öffentlichkeit zugänglich sein, die über unsere Website für ihre 3 beliebtesten Kurz- und Spielfilme aus jeder Sektion abstimmen muss, um die öffentlichen Preise zu vergeben.
Registriere dein Projekt! Wir akzeptieren jedes Geschlecht.
QUALIFIZIERTES FESTIVAL FÜR DIE GOYA AWARDS DER SPANISCHEN FILMAKADEMIE.
Internationales Kurzfilmfestival Santiago-Pontones (Jaén).
Die 14. Ausgabe des Arraial Cine Fest findet vom 1. bis 30. Dezember 2023 online statt. Vom 1. bis 25. Dezember werden registrierte und qualifizierte Tourismusvideos gezeigt und vom 26. bis 30. Dezember die vom Kuratorium des Festivals ausgewählten Filme. Die Bekanntgabe der Gewinner jeder Kategorie und des Gesamtsiegers erfolgt am 5. Januar 2024.
SAN BENEDETTO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (Bedingungen, Regeln, Preise und Motivationen können auf unserer Website https://www.sanbenedettofilmfest.it in 22 Sprachen übersetzt werden)
„MAGICSCREENPLAY“ (Bedingungen, Regeln, Preise und Motivationen können auf unserer Website https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/ in 22 Sprachen übersetzt werden)
Wir haben ein Festival in völliger Freiheit gebaut, ohne jegliche externe Klimaanlage. Ein internationaler Kurzfilmwettbewerb. Ein Fenster zum Kino von einem privilegierten Aussichtspunkt aus: die Stadt San Benedetto del Tronto. Die SBFF wurde 2017 gegründet und hat sich zu einer der führenden internationalen Veranstaltungen für die Adriaküste und die Region Piceno entwickelt. Die Veranstaltungen finden in der Palazzina Azzurra in San Benedetto del Tronto (AP) an der Viale Buozzi 14 statt.
„MAGICSCREENPLAY“ — (Begleitveranstaltung zum SAN BENEDETTO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL) entstand aus der Notwendigkeit heraus, die landschaftlichen, architektonischen und natürlichen Schönheiten der Region Marken in Synkrasie mit dem kulturellen, sozialen Erbe und den Identitätsbedürfnissen der Orte und den menschlichen und beruflichen Ressourcen, die von ihnen stammen, zu verbinden, sich weiterzuentwickeln und auf eine ständige Erweiterung von Ausbildung, Fähigkeiten und Fähigkeiten zu hoffen.
Der Wettbewerb wurde im Rahmen einer Strategie zur Entdeckung und Förderung nationaler und internationaler Nachwuchstalente ins Leben gerufen und stellt den exklusiven Rahmen dar, in dem durch eine Qualitätsjury der beste Pitch mit einem vordefinierten Thema ausgewählt wird, der dann in ein entsprechendes Drehbuch aufgenommen wird.
Nach der Auswahl wird der Film mit den besten Ergebnissen weiterentwickelt, indem ein Kurzfilm mit einer Gesamtlänge von nicht mehr als 15 Minuten gedreht wird, der von der Associated Professionals Association of Art & Management „IL SERPENTE AUREO“ in Zusammenarbeit mit und mit Unterstützung der FILM COMMISSION MARCHE, der REGION MARKEN und unter der Schirmherrschaft der Stadt San Benedetto del Tronto produziert wird.
VISIONEN DES KÜNSTLERS — VISIONEN AUS DER WELT
- "Es gibt keine Kunstform wie das Kino, um das Gewissen zu berühren, die Emotionen zu erschüttern und in die geheimen Räume der Seele vorzudringen“ Ingmar Bergman
- "Das Leben in der Tiefe ist völlig anders als das Leben an der Oberfläche und hat mysteriöse und erschreckende Aspekte“ Dario Argento
- "Ich bin kein Künstler, sondern ein Handwerker“ „Das Herz muss zwischen Gehirn und Händen vermitteln“ Fritz Lang
- "Ich stehle von jedem einzelnen Film, der jemals gedreht wurde. Wenn ich Dinge mag, mische ich sie zusammen. Und wenn die Leute es nicht mögen, dann schauen Sie es sich nicht an... Ich stehle von allem... Große Künstler stehlen, machen keine Hommagen. „Quentin Tarantino
- "Egal, wohin die Welt geht, auch wenn ich keine Fremdsprache spreche, fühle ich mich nicht fehl am Platz. Ich betrachte die Erde als mein Zuhause. „Akira Kurosawa
- "Ein wesentliches Element aller Kunst ist das Risiko...“ Francis Ford Coppola
- "Kino ist eine Ausdrucksform, die es ermöglicht, alle Nuancen einer Sache und ihrer Gegensätze auszudrücken...“ Catherine Breillat
- "Im Gegensatz zu allen anderen Kunstformen ist das Kino in der Lage, den Lauf der Zeit einzufangen und wiederzugeben, ihn zu stoppen, ihn fast bis ins Unendliche zu besitzen. Ich würde sagen, dass Film die Skulptur der Zeit ist. „Andrei Tarkowski
- "Ich bin nur ein Geschichtenerzähler und Film scheint mein Medium zu sein. Ich mag es, weil es das Leben in Bewegung nachbildet, es verbessert... es ist meine Art, eine Geschichte zu erzählen. „Federico Fellini
- "Die Filmkunst kann nur durch einen hochorganisierten Verrat an der Realität wirklich existieren“ François Truffaut
- "Ich arbeite mit meinen Träumen oder Albträumen“ David Cronenberg
- "Wenn ich die Charaktere nicht zum Sprechen bringen kann, gebe ich auf" Quantin Tarantino
- "Der Dichter streckt seine Hand aus, um uns über den letzten Horizont, über die Spitze der Pyramide hinaus, in das Land zu führen, das sich über das Wahre und das Falsche, über Leben und Tod, über Raum und Zeit, über Vernunft und Fantasie, über Geist und Materie erstreckt.“ Alejandro Jodorowsky
- "Das Kino ist die „einzige Kunstform, in der sich die Werke bewegen und der Betrachter bewegungslos bleibt“ Ennio Flaiano
- "Das Kino ist eine Kulturindustrie. Filme machen heißt auch, soziale und moralische Verantwortung zu übernehmen. Deshalb sollten wir nicht produzieren, was wir verkaufen können, sondern verkaufen, was wir produzieren wollen. "Franco Cristaldi
- "Ich denke, Skandalisieren ist ein Recht..." Pier Paolo Pasolini
- "Handeln heißt zuhören..." Pupi Avati
- "Ich denke, die Vergangenheit beeinflusst die Fähigkeit, Geschichten zu erzählen“ Joel Coen
- "Kino ist schön, wenn es die Realität lesen kann" Ettore Scola
- "Das Kino besteht aus zwei Dingen: einer Leinwand und Stühlen. Das Geheimnis liegt darin, sie beide zu füllen. "Roberto Benigni
Thema
Unser Thema ist einfach und es ist nur ein Wort: INNOVATION
Motivation
Wir ermutigen Filmemacher, innovative Konzepte zu entwickeln und einzigartige Geschichten zu erzählen, die Frieden und Wohlstand in ihren Ländern fördern.
Vision
Förderung der internationalen Solidarität und einer Vielzahl von Möglichkeiten für Filmemacher, Unternehmen und Rundfunkveranstalter durch Film.
Auftrag
Schaffen Sie eine sich selbst tragende Filmindustrie und eine neue Generation von Filmemachern von Weltklasse.
Geschichte des Hintergrunds
Das Ekurhuleni International Film Festival wurde als Ergebnis des Siyafunda-Programms gegründet, einer Initiative von Rhythm Cycle Trading Projects in Zusammenarbeit mit der Metropolregion Ekurhuleni: Abteilung: SRAC: Abteilung Darstellende Kunst. Ziel des Programms ist es, arbeitslose Jugendliche wirtschaftlich zu stärken und ihnen wichtige Fähigkeiten zum Filmemachen zu vermitteln. Förderung der lokalen Unternehmen der Filmindustrie und Förderung des sozialen Zusammenhalts und der allgemeinen Jugendentwicklung. Die Förderung einheimischer Musik und Instrumente sowie die Teilhabe an den Künsten ist eine der wichtigsten Aufgaben des Programms.
Der Bereich Kinematografie des Projekts initiierte das Ekurhuleni International Film Festival über einen seiner Partner, Rhythm Cycle Projects, eine lokale Film- und Fernsehproduktionsfirma. Ziel des Festivals ist es, aufstrebende lokale und internationale Filmemacher zu stärken. Dadurch werden Fähigkeiten im Filmemachen vermittelt und Möglichkeiten zur Vernetzung mit lokalen und internationalen Rundfunkveranstaltern geschaffen. Dadurch werden auch die lokalen Unternehmen durch die Filmindustrie und die allgemeine wirtschaftliche Entwicklung in einer Vielzahl von Wirtschaftssektoren gefördert.
Führe junge angehende Filmemacher in das Filmemachen von Wildtieren ein
Informieren Sie die Menschen über die Natur und Filme
Schaffen Sie Netzwerkmöglichkeiten für lokale Filmemacher, Rundfunkveranstalter und Geldgeber
Fördern Sie indigene Musik
Bereicherung der Künste
Förderung von Kultur und Erbe
Den Tourismus ankurbeln
Allgemeine Jugendentwicklung
Rundfunkveranstalter anlocken
Schaffen Sie Arbeitsplätze und wirtschaftliche Möglichkeiten
Ziele und Aufgaben
1. Um sicherzustellen, dass jede Regierungsbehörde zur Vorbereitung des nächsten Haushaltsjahres über einen Fortschrittsbericht auf Video verfügt.
2. Um die Menschen darüber aufzuklären, wie unsere Regierung arbeitet, und ihnen zu helfen, herauszufinden, was und wie sie dazu beitragen können, unsere Wirtschaft anzukurbeln und Leistungen zu erhalten.
3. Entwicklung eines Werbeträgers für KMU, Großunternehmen, Banken und Bildungseinrichtungen, um Einnahmen für das Projekt zu generieren und die Teilnehmer während des Studiums zu unterstützen.
4. Schaffung einer lokalen Filmindustrie, die die Armut in ländlichen Gebieten durch die Produktion von Filmen mindert, die ihre Geschichten erzählen und den internationalen Markt für sich gewinnen.
5. Vermittlung von Fähigkeiten im Bereich des Filmemachens an Jugendliche außerhalb der Schule und Arbeitslose.
6. Präsentieren Sie Südafrikas Talent im Geschichtenerzählen und stellen Sie durch Film- und Fernsehproduktionen eine neue Generation von Charakteren vor.
7. Aufbau von Partnerschaften mit anderen Gebieten zur Umsetzung von Koproduktionsverträgen, die RSA mit anderen Ländern unterzeichnet hat, um unsere lokale Filmindustrie auszubauen.
Programm
Anmeldungen
Begrüßung und offizielle Eröffnung
Ausstellungen
Werkstätten
Seminare
Vorführungen
Ausschreibung
Netzwerksitzungen
Unterhaltsame Spaziergänge
Weinverkostung
Internationale Filmpreise von Ekurhuleni
Die 11. Ausgabe des Zinetxiki Zinemaldia - Internationales Filmfestival für Kinder und Jugendliche, organisiert vom Kulturverein Begira Elkartea, findet vom 12. bis 27. Dezember 2026 in Bilbao und anderen baskischen Städten und Gemeinden statt.
Zinetxiki Zinemaldia zielt darauf ab, einem Familienpublikum weltweit hochwertige audiovisuelle Inhalte anzubieten. Durch die Projektion ausgewählter Werke in verschiedenen Wettbewerbskategorien möchte das Festival die audiovisuelle Bildung und die Schaffung eines neuen Publikums fördern.
Die Stiftung Víctor Grífols i Lucas vergibt diesen Preis an ein audiovisuelles Projekt. Der Gewinnerbeitrag erhält 5000 Euro, um die Produktion des fertigen Werks zu unterstützen.
Der Preis zielt darauf ab, die Bildung, Diskussion und Analyse bioethischer Fragen mit sozialen Auswirkungen durch Arbeiten zu fördern, die sich an ein allgemeines Publikum richten.
„38Retinas“ ist ein jährliches, thematisches Wanderfilmfestival, das darauf abzielt, Comedy-Kurzfilme in die Gemeinden der Region El Bierzo zu bringen, die sie anfragen
