La GRAN pantalla ist ein generationenübergreifender filmischer Treffpunkt, der versucht, Stereotypen über ältere Menschen durch Kino abzubauen. Wir suchen nach Geschichten, die es uns ermöglichen, neue Lesarten und Diskurse über ältere Menschen zu entwickeln, die über die konventionellen Repräsentationen hinausgehen, die normalerweise mit dieser Lebensphase in Verbindung gebracht werden.
La GRAN pantalla versucht, sich mit Themen wie der Sexualität älterer Menschen, der digitalen Kluft, ungewollter Einsamkeit, Palliativpflege, generationenübergreifenden Dialogen, Cohousing, älteren LGBTIQ+-Menschen, würdevollem Tod, älteren Menschen mit Migrationshintergrund und all den Visionen zu befassen, die diese Bevölkerungsgruppe möglicherweise über aktuelle soziale Probleme wie die Klimakrise, den demografischen Wandel, neue Familien- und Organisationsformen, internationale Konflikte, Stadtplanung, Kunst und sozialer Wandel usw.
Die siebte Ausgabe dieses Wettbewerbs findet vom 30. Juni bis 4. Juli 2026 in der Stadt Barcelona mit einer Vorstellung in Mollet del Vallès und Sabadell (Katalonien) statt.
La GRAN pantalla ist eine originelle Idee von ElParlante, einer Organisation, die sich auf die Gestaltung, Umsetzung und Bewertung von Kommunikationsstrategien spezialisiert hat. Seit einigen Jahren entwickelt ElParlante soziale Projekte für ältere Menschen in den Bereichen Theater, audiovisuelle Medien und formale Bildung.
Alle offiziellen Informationen werden auf unserer Website veröffentlicht: www.lagranpantallafestival.com, Facebook: www.facebook.com/lagranpantallabcn und Medienpartnern.
Hallo! Wir sind MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, ein internationales Filmfestival mit Vorführungen aus Madrid, Spanien, und Mitglied des IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, das neue Produktionen und unabhängige Künstler aus der ganzen Welt in Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF), Lissabon (LISBIFF) und Montpellier feiert und präsentiert pellier (MONTIFF), dass Sie sie auch hier in Festhome finden können.
MADRIFF teilt die Mission seiner Partnerfestivals, aufstrebende Talente zu unterstützen, künstlerische Entdeckungen zu fördern, Netzwerke zu fördern, den kulturellen Austausch zu fördern und die lokale Gemeinschaft einzubeziehen, indem es eine Plattform für die Präsentation der Arbeiten unabhängiger Filmemacher bietet.
Spielfilme, Animations-, Dokumentar- und experimentelle Werke aller Genres und Themen sind willkommen!
Das Itabaiana International Film Festival wurde mit dem Ziel gegründet, jungen audiovisuellen Produzenten, die in Brasilien und im Ausland leben, die Möglichkeit zu geben und sie zu ermutigen, ihre Arbeit bekannt zu machen und so neue Produktionen und Fachleute im regionalen, nationalen und sogar internationalen Bereich zu fördern.
Das Festival wird Filme aus allen Kategorien und Filmgenres im Rahmen von wettbewerbsorientierten und informativen Ausstellungen zeigen und darüber hinaus Diskussionen über audiovisuelle Medien mit Vorträgen/Diskussionsrunden und Workshops fördern.
Das Itabaiana International Film Festival kehrt vom 29. Juli bis 1. August zu seiner fünften Ausgabe zurück.
Das Psaroloco ist ein speziell für Kinder und Jugendliche konzipiertes Programm von Kinovorführungen mit ausgewählten Filmen und Gruppenworkshops, in denen Kinder ihre eigenen Kurzfilme (Fiktion, Dokumentarfilm, Stop-Motion usw.) drehen. Unser Ziel ist es, aussagekräftige Filme für Kinder zu fördern, die zum Nachdenken anregen, und erstaunliche Werke von Filmemachern aus der ganzen Welt zu präsentieren.
Ziel von Psaroloco ist es, das unerfahrene Publikum mit den Grundbegriffen des Kinoerlebnisses vertraut zu machen und die Medienkompetenz zu fördern. Das Projekt fördert die Förderung des kritischen Denkens von Kindern und die Fähigkeit, Bilder zu dekonstruieren. Es priorisiert gefährdete Gruppen von Kindern und Jugendlichen.
Das Festival ist Teil seiner Aktionen Psaroloco Media Literacy
Das Psaroloco Media Literacy Project Labs (seit 2010) fördert die Medienkompetenz mit Fähigkeiten zum kreativen Zugang und zur kritischen Inhaltsanalyse und bezieht Lehrer als Hauptakteure dieser neuen audiovisuellen Kompetenz durch das Kino ein.
Es räumt benachteiligten Gruppen von Kindern und Jugendlichen Vorrang ein. Er hat mit dem SOS-Kinderdorf in Griechenland und mit der gemeinnützigen Tandem Society for the Experimental Laboratories Psaroloco im Rehabilitations- und Rehabilitationszentrum für Kinder mit Behinderungen in Attika (K.A.A.P.A.A. früher P.I.K.P.A. Voulas) und im Labor für spezielle Berufsbildung (E.E.E.E.K.) von Agios Dimitrios zusammengearbeitet. Es reist mit Aktionen in entlegene Gebiete Griechenlands.
Gewinner des Projekts Psaroloco Media Literacy bei den UNESCO Global Media and Information Literacy Awards 2021
Das Arizona Underground Film Festival ist Arizonas einziges führendes Underground-Kultfilmfestival! Wir feiern unser 15. Jahr und machen es uns zur alleinigen Aufgabe, die Arbeit von Filmemachern mit trotzig unabhängigen Visionen zu präsentieren. Wir sind auf der Suche, jedes Genre des Independent-Films aus der ganzen Welt zu repräsentieren, das den Künstler und seine Arbeit feiert. Wir werden Kategorien aus Erzählung, Horror, Dokumentarfilmen, Experimental, Animation und Ausbeutung behandeln. Begleite uns in den Untergrund!
Viele der Filme, die im Laufe der Jahre auf dem Festival gezeigt wurden, wurden von der Festivalvorführung oder Aufmerksamkeit von Presse und anderen Festivals verbreitet. Wir waren in den letzten 10 Jahren seit vielen Filmen die Weltpremiere und werden weiterhin Filme premiere machen und das Beste aus dem unabhängigen Kino präsentieren.
WAS KRITIKER ÜBER AZUFF SAGEN
„Es hat die Vision und das Vertrauen von Festen, die es schon viel länger gibt.“ - Filmemaker Magazine
„Prestigeträchtiges Festival“ — Die Huffington Post
„Unschlagbar!“ - Arizona Tagesstern
„Wirklich erstaunlich“ - Tucson Citizen
„AZUFF beleuchtet (s) das unterirdische Netzwerk... bringt Independent-Filme ins Kalklicht“ - Yahoo News
„Ein erstklassiges Filmfestival“ - Trashwire
„Ein echtes Kraftpaket eines Festivals“ - Underground Film Journal
„Ein wilder Ritt an die Ränder des visionären Independent Cinema“ - Film Festival Examiner
Das Indian World Film Festival ist das neueste Mitglied der Familie der Miniboxoffice-Filmfestivals. Das Miniboxoffice ist ein unabhängiges Unternehmen, das Filmfestivals organisiert und mit seinen 8 Filmfestivals das ganze Jahr über Filmemacher aus mehr als 110 Ländern anspricht. Ziel des Indian World Film Festival ist es, das Beste aus dem Weltkino zu präsentieren und so das Wachstum der Branche sowie aufstrebende und erfahrene Talente zu fördern.
Das Indian World Film Festival markiert den Meilenstein in der Filmgeschichte von Hyderabad, Indien. Hyderabad, eine kulturell reiche und historische Stadt, ist das Zentrum des Telugu-Kinos und seit dem letzten Jahrhundert das Ziel vieler aufstrebender Filmemacher. Das Festival ist eine Hommage an den Beitrag der Telugu-Filmindustrie zur Entwicklung des Kinos in Indien
Das 10. Indian World Film Festival -26 wird den Filmemachern professionelle Networking- und Filmmarketingmöglichkeiten bieten und ihnen auch aktuelle Kinotrends vorstellen. Das Festivalziel ist es, unabhängige Filmemacher zu stärken und hat sich zum Ziel gesetzt, das beste Festival der Welt zu werden, das das Wachstum unabhängiger Filmemacher fördert.
Mit diesem Engagement lade ich alle Filmemacher ein, an der 10. Ausgabe des Indian World Film Festival teilzunehmen.
Nehmen Sie an einem der weltweit führenden IMDB-qualifizierten Filmfestivals teil!
Willkommen beim Bristol Independent Film Festival (BIFF) — einer der am schnellsten wachsenden und dynamischsten Plattformen für globales Kino in Großbritannien!
Seit unserem Start im Jahr 2017 hat das BIFF Einreichungen aus über 160 Ländern erhalten, was uns zu einem wahrhaft internationalen Festival macht. Unsere Vorführungen finden über einen Zeitraum von 3 Tagen im Bristol Megascreen, einem Kino mit 300 Sitzplätzen, statt und bieten Filmemachern einen erstklassigen Ort, um ihre Arbeiten einem großen und engagierten Publikum zu präsentieren. Unsere Mission ist es, Filmemacher durch verschiedene Auszeichnungen und Branchenanerkennungen zu unterstützen und zu feiern.
Warum beim BIFF einreichen? ????
- Eine blühende Community: Das BIFF fördert einen kreativen Raum, in dem Filmemacher Kontakte knüpfen, zusammenarbeiten und ihr Handwerk feiern können.
- Möglichkeiten zum Netzwerken: In unseren Networking-Broschüren stellen wir den Gewinnern Branchenexperten vor. Außerdem finden Sie Kontaktinformationen, um zukünftige Kooperationen zu fördern. Darüber hinaus veranstalten wir exklusive Netzwerksitzungen, bei denen sich alle teilnehmenden Gewinner und Nominierten persönlich treffen können, um wertvolle Beziehungen und zukünftige Kooperationen zu fördern.
- Auszeichnungen und Anerkennungen: Wir würdigen herausragende Leistungen mit Trophäen, Gewinnerpaketen und Geldpreisen, um Ihr nächstes Projekt voranzutreiben.
- Weltweite Präsenz: Das BIFF bietet Filmemachern die Möglichkeit, ihre Arbeit einem weltweiten Publikum zu präsentieren. Wir verbinden erfolgreiche Projekte aktiv mit Vertriebs- und Produktionsmöglichkeiten, um sicherzustellen, dass Ihr Film die Anerkennung erhält, die er verdient.
Publikumspreis????
Neu in diesem Jahr freuen wir uns, den Audience Choice Award einzuführen, mit dem unsere Festivalbesucher ihre Stimme für ihren Lieblingsfilm des Festivals abgeben können! Diese besondere Anerkennung bietet noch mehr Aufmerksamkeit und die Möglichkeit, mit einem engagierten und leidenschaftlichen Publikum in Kontakt zu treten.
Warum Bristol?
Bristol wurde von der UNESCO als „Stadt des Films“ anerkannt und liegt neben globalen kulturellen Zentren wie Sydney, Rom und Galway. Als eines der größten Filmfestivals der Stadt setzt sich das BIFF dafür ein, ein lebendiges Zentrum für Filmemacher zu schaffen und ihnen eine Bühne zu bieten, auf der sie glänzen können.
Wir können es kaum erwarten, Ihre Arbeit zu erleben und den Film bei unserer 8. jährlichen Ausgabe von BIFF zu feiern!
Rund um internationale Auszeichnungen ✈ Barcelona ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Jährliche unabhängige Veranstaltung mit 4 Hauptprogrammen für Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Experimentalfilme, Werbefilme, Musikvideos, Animationen, Studentenfilme, Fernsehen, Serien und neue Medien. Die internationale Gemeinschaft bewertet die Kreationen aller Genres, um die offizielle Auszeichnung der ARFF zu feiern und die ausgezeichneten Filmemacher am Ende des jährlichen Festivalverlaufs zu zertifizieren. Somit werden alle ARFF-Finalisten mehrfach erwähnt, um das Beste aus dem gesamten Jahr herauszuholen. Melden Sie sich noch heute an, um an allen 4 Programmen teilzunehmen, die sich auf das einzigartige System von ARFF International beziehen.
Die über Festhome eingereichten Beiträge werden bewertet und ausgewählt, und zwar direkt für den jährlichen Festivalbetrieb und die exklusive Teilnahme am offiziellen Zertifikatsprogramm. Die monatliche Auswahl ist auf anderen zugehörigen Plattformen verfügbar. Was das Vereinigungsprogramm von ARFF International anbelangt, so werden alle vier Ausgaben im November/Dezember 2024 in Amsterdam stattfinden, bis dahin werden die Ausgaben in Barcelona, Paris und Berlin online stattfinden.
Wir sehen uns und viele Grüße
Besuchen Sie uns auf dem Dallas International Film Festival 2026 vom 23. April bis 30. April 2026!
DIFF 2026, das 20. jährliche Dallas International Film Festival, zeigt die besten erzählerischen und dokumentarischen Spiel- und Kurzfilme aus der ganzen Welt.
Beim 20. jährlichen Dallas International Film Festival werden nicht nur Filme gezeigt. Wir bemühen uns, die Interaktion zwischen Geschichtenerzählern, Publikum und der texanischen Community sowohl während des Festivals als auch im Laufe des Jahres zu fördern.
DIFF 2026 ist ein globales Abenteuer mit Premierenvorführungen, nächtlichen roten Teppichen, aufschlussreichen Dokumentarfilmen, faszinierenden Kurzfilmen, Podiumsdiskussionen von Filmemachern, Preisverleihungen, täglichen Happy Hours für Filmemacher und einem erweiterten Gastprogramm für Filmemacher, das Stadtführungen und eine Festival Lounge umfasst, in der Filmemacher, Drehbuchautoren, führende Persönlichkeiten der Filmbranche, Prominente, Sponsoren und unser Publikum zusammenkommen können, um über Filme zu diskutieren.
DIFF unterstützt den Beginn und das Ende des kreativen Filmemachens vom Drehbuch bis zur Leinwand. DIFF veranstaltet in Zusammenarbeit mit Event Horizon Films einen jährlichen Drehbuchwettbewerb, bei dem Autoren ihre Kurzfilme, Spielfilme oder TV-Pilotdrehbücher einreichen können. Der DIFF-Drehbuchwettbewerb wurde von Final Draft vorgestellt, vom Script Magazine ausgezeichnet und vom MovieMaker-Magazin unter die „15 eingereichten Drehbuchwettbewerbe“ gewählt. Alle Drehbücher werden vollständig von Lesern rezensiert, die derzeit bei führenden Repräsentationsfirmen arbeiten und die Möglichkeit haben, jederzeit signiert zu werden. Vorbereitende Drehbücher werden von Oscar-Preisträgern, Emmy-Gewinnern und/oder Blockbuster-Drehbuchautoren gelesen und bewertet. Die ausgezeichneten Drehbuchautoren werden mit hochkarätigen Branchenexperten in Kontakt gebracht und erhalten eine Vielzahl von Networking-Möglichkeiten und Preisen, darunter eine Live-Lesung ihres Drehbuchs am Tisch auf dem Festival.
Wir laden Sie ein, der Konversation Ihre Stimme hinzuzufügen. Beim DIFF werden Filmemacher zum Festival eingeladen, um an einer Vielzahl von Programmen, Fragerunden und einer Reihe von Podiumsdiskussionen teilzunehmen, darunter Sitzungen mit High Schools in der Region Dallas, bei denen Filmemacher die Möglichkeit haben, ihre Arbeit und Karriere mit einer neuen Generation von Inhaltserstellern zu besprechen.
2026 VERSCHIEDENE PROGRAMMSTRÄNGE:
Wettbewerb für erzählerische Spielfilme
Wettbewerb für Dokumentarfilme
Wettbewerb für Kurzfilme
Wettbewerb in Texas
Animierter Kurzwettbewerb
Premierenvorführungen
Vorzeigeprojekt des lateinamerikanischen Kinos
DEEP ELLUM SOUNDS (Musikfilme)
Musikvideowettbewerb
Filme für Familien
Filme, die auf Glauben basieren
Filme rund um Umwelt und Nachhaltigkeit
GAME ON (Sportfilme)
Indigene Filme
Gesundheitsfragen und gesundheitsbezogene Filme
Sondervorträge
Aufführungen in der Tabelle nachlesen
Filmemacher ausgewählter Filme sind zum Festival eingeladen, um an einer Vielzahl von Programmen teilzunehmen. Die Frage-und-Antwort-Sitzungen nach den Vorführungen sind gut besucht und lebhaft, und während des gesamten Festivals finden Podiumsdiskussionen statt.
Das Festival ist die wichtigste Präsentation von DIFF (Dallas Film Society, Inc.), einer gemeinnützigen Organisation gemäß 501 (c) (3), die 2006 gegründet wurde, „um Filme und ihren Einfluss auf die Gesellschaft zu feiern, Filmemacher zu ehren und ihre Leistungen und ihren Beitrag zur Förderung der kreativen Gemeinschaft anzuerkennen, Studenten Bildungsprogramme anzubieten, um ein besseres Verständnis der Rolle des Films in der heutigen Welt zu entwickeln, und um die Stadt Dallas und ihr Engagement für die Kunst des Filmemachens zu fördern“.
Dieses Engagement der frühen Gründer für die Filmkunst und die Künstler, die ihre Schöpfer sind, leitet die Organisation auch heute noch. Darüber hinaus setzt sich das DIFF durch die Kuration der breitesten Palette filmischer Ausdrucksformen dafür ein, als stärkste Plattform für vielfältige, aufstrebende und unterrepräsentierte Stimmen in der Region zu dienen. Im Laufe seiner Geschichte — bevor DEI ein bekanntes Akronym war — hat sich DIFF stets dafür eingesetzt, allen zugängliche, integrative, immersive, lehrreiche und unterhaltsame Filmerlebnisse zu bieten. Es ist die Vision von DIFF, dass unsere Organisation durch die Förderung eines breiten und durchdachten Ausdrucks durch Filme dazu beitragen kann, menschliche Verbindungen und eine größere Wertschätzung für unsere gemeinsame Menschlichkeit und unsere reiche Vielfalt zu fördern.
ÜBER TNFF
Das North Film Festival (TNFF) des IMDb Qualifikationsspielers ist ein internationales Filmfestival, das sich internationalen und europäischen Kurzfilmen und Features aller Genres widmet - mit Online-Vorführungen und einer jährlichen Live-Vorführung und Preisverleihung in Stockholm, Schweden. TNFF arbeitet mit dem LOVE & HOPE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL - BARCELONA (L'HIFF) (6. - 10. September 2022 in Barcelona -* Spanien) zusammen
https://www.lhifilmfestival.com/
Jedes Quartal werden die eingereichten Projekte von einem begeisterten Team von Fachleuten und Akademikern der Filmindustrie beurteilt.
Die vierteljährlichen Gewinner qualifizieren sich automatisch für die Überprüfung bei der jährlichen TNFF-Veranstaltung in Stockholm, Schweden (24., 25., 26. - 2022) - und werden sowohl in Betracht gezogen als auch um die begehrten jährlichen Auszeichnungen geprüft und konkurrieren.
TNFF heißt Sie herzlich willkommen in Stockholm.
Stockholm ist eine Stadt, die für verschiedene Perspektiven und neue Ideen offen ist. Ein erstaunliches Reiseziel, in dem Innovationen in den Bereichen Musik, Film, Design, Mode und Technologie geboren werden. Ein Ort, der für kreative Visionäre wie Sie geeignet ist, Liebe Filmemacher. Und denken Sie daran, bringen Sie Jacke, Hut und Handschuhe mit, wenn Sie für die Vorführungen in Stockholm am Februar 2022 ausgewählt wurden!
Pimp My Movie is a festival aimed at young filmmakers (under 30) who want to improve their short films. The Cinémergence association supports the filmmakers by giving them access to more technical, logistical and financial resources. The aim is to help them improve their films through post-production aid.
The shortlisted films will be presented to a jury of industry professionals at our festival in spring 2026. The winners will receive one of our 3 prizes to support them in post-production and pimp their films!
„March KinoKot“ wird in einem hybriden Format stattfinden, das eine Online-Auswahl der Beiträge durch eine Jury umfasst, die sich aus Vertretern der Filmbranche in Russland, den USA, Frankreich und Schottland zusammensetzt, sowie eine persönliche Preisverleihung Ende März 2026 in Moskau. Ziel des Filmfestivals ist es nicht nur, talentierte Regisseure in ganz Russland und im Ausland zu feiern, sondern ihnen auch zu helfen, in der Filmbranche voranzukommen und neue Bekanntschaften zu schließen.
Das Internationale Filmfestival mit Geschlechterperspektive in Hospitalet wurde 2025 mit Unterstützung von L'Ajuntament de L'Hospitalet, Torre Barrina, Final Girls Berlin Film Festival i Dones Visuals mit dem Ziel gegründet, die Geschlechterperspektive durch das Horrorkino zu visualisieren. Förderung von Werten durch Freizeit. Bereitstellung von Fenstern, Visionen, die sich von den hegemonialen unterscheiden. Generierung neuer Perspektiven. Bietet Möglichkeiten und einen Raum der Repräsentation.
Das beste audiovisuelle Instrument: Horror.
Das Genrekino ist trendiger denn je, es boomt und das Ansehen von Autoren, die aus der Perspektive der Vielfalt sprechen, nimmt zu. Eine Gelegenheit, allen Arten von Zuschauern neue Perspektiven zu bieten.
Wir feiern das internationale Kino
Willkommen beim Cove Film Festival, einer Feier internationaler Filme. Entdecken Sie fesselnde Geschichten und bahnbrechendes Kino aus der ganzen Welt. Seien Sie dabei, wenn wir einzigartige Perspektiven zeigen und das Bewusstsein für die Kunst des Filmemachens schärfen.
Das Cove Film Festival ist ein Projekt, das sich der Präsentation internationaler Filme und der Steigerung der Markenbekanntheit für die Kunst des Filmemachens widmet. Wir haben unseren Sitz in den Vereinigten Staaten und setzen uns dafür ein, vielfältige und einzigartige Geschichten in den Vordergrund zu rücken.
Beschreibung des Festivals (Auflage: 9)
Beginn des Festivals: 30. Mai 2025 Festivalende: 2. Juni 2025
Das F I C S J. (San Jorge International Film Festival) ist eine Veranstaltung, die vom 30. Mai bis 2. Juni 2025 in den Städten Pueblo Nuevo, Planeta Rica, Buenavista, La Apartada, Ayapel, Puerto Libertador, San José de Ure und Montelíbano stattfindet, die die Subregion San Jorge bilden und sich im Süden des Departements Córdoba in Kolumbien befinden. Das Hauptziel dieses Festivals ist die Förderung der regionalen, nationalen und internationalen Filmproduktion und die Förderung der Region als Epizentrum der siebten Kunst.
Das Festival zielt darauf ab, die Kreislaufwirtschaft rund um die audiovisuelle Produktion zu fördern und so für mehr Beschäftigung und wirtschaftliche Entwicklung in der Region zu sorgen. Darüber hinaus schlägt das F I C S J neue Ausdrucksformen von Kultur und Folklore in der Region vor, indem Filme gezeigt werden, die sich mit Fragen im Zusammenhang mit der Identität und der kulturellen Vielfalt der Region befassen.
Die Veranstaltung wird ein abwechslungsreiches Programm haben, das die Vorführung nationaler und internationaler Filme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Konferenzen, Workshops, Diskussionsrunden und kulturelle Aktivitäten im Allgemeinen umfasst. Es werden auch Wettbewerbe zwischen Filmemachern abgehalten, um die besten audiovisuellen Produktionen auszuzeichnen.
Kurz gesagt, das F I C S J ist ein Filmfestival, das die audiovisuelle und kulturelle Produktion in der Region Córdoba, Kolumbien, fördern und zu ihrer wirtschaftlichen und sozialen Entwicklung beitragen soll.
Das F I C S J fördert nicht nur die audiovisuelle und kulturelle Produktion in der Region Córdoba, sondern konzentriert sich im Rahmen der Strategie „Der Rucksack des Kinos“ auch sozial auf verschiedene Gemeinschaften. Diese Strategie zielt darauf ab, verschiedene Bereiche der Gesellschaft zu erreichen, darunter die ländliche Studentengemeinschaft, die Gemeinschaft der weiblichen Haushaltsvorstände, afroamerikanische Abstammung, indigene Völker, Bauern, durch Gewalt vertriebene Menschen und Menschen mit Behinderungen.
Für diese Gemeinschaften wurden audiovisuelle Schulungsworkshops geplant, die es ihnen ermöglichen, neue Fähigkeiten zu erlernen und ihre Kapazitäten in diesem Bereich auszubauen, sowie Filmvorführungen mit motivierenden Themen im Zusammenhang mit Unternehmertum, um eine neue sozioökonomische Dynamik in der Region zu schaffen.
„Saint Anna“ ist das älteste russische Filmfestival für Studenten, das 1993 in Moskau stattfindet. Das Festival läuft seit mehr als 30 Jahren und hat mehr als 100 Filmemacher wie Timur Bekmambetov, Aleksander Kott, Nurbek Egen, Aleksey German Jr und viele andere ausgezeichnet.
Zum Zeitpunkt seiner Gründung galt das Festival als international, da der Wettbewerb Studentenarbeiten aus den ehemaligen Republiken der UdSSR und den baltischen Staaten umfasste. Von 1999 bis 2005 präsentierte das Festival spezielle Programme von Filmschulen auf der ganzen Welt und akzeptierte auch, dass die Filme in vielen Ländern in russischer Sprache gedreht wurden.
Ab 2025 veranstaltete das Festival den offiziellen internationalen Wettbewerb für Kurzfilme von Cinema Schools (Studentenwettbewerb).
Das Spi Stories Short Film Festival erreicht seine vierzehnte Ausgabe. Der vom Verlag Liberetà und der CGIL Pensioners Union ins Leben gerufene Wettbewerb hat den Titel „Chissà se fuori...“ gewählt („Ich frage mich, ob es da draußen...“) für diese Ausgabe gibt. Sie können am Wettbewerb teilnehmen, indem Sie ein Video mit einer maximalen Länge von elf Minuten erstellen, das 2025 veröffentlicht wurde. Das Spi Stories Short Film Festival erreicht seine vierzehnte Ausgabe. Der diesjährige Wettbewerb wurde vom Verlag Liberetà und der CGIL Union of Retirees ins Leben gerufen und trägt den Titel „I Wonder If Out There... Telling Stories of Solitude, Rediscovering Community“.
Diese Ausgabe konzentriert sich auf die Einsamkeit — ob sie nun gewählt oder ausgehalten wurde —, auf Gemeinschaft und auf die Bande, die uns zusammenhalten. Es gibt Momente, in denen sich jeder von uns verwundbar fühlt. Nicht nur, wenn der Körper langsamer wird, sondern wenn etwas in unserer Verbindung zu anderen reißt: wenn unsere Stimme keine Antwort mehr findet, wenn die Welt ohne uns voranzukommen scheint.
Einsamkeit und Fragilität sind keine Ausnahmen, sie sind Teil der menschlichen Existenz. Sie sind generationsübergreifend, verstecken sich hinter einem geschäftigen und erfüllten Leben und offenbaren ein grundlegendes Bedürfnis, das wir alle teilen: gesehen, gehört, anerkannt zu werden.
„I Wonder If Out There...“ wurde geboren, um diese Geschichten zu erzählen. Dem, was oft im Schatten bleibt — oder von dem fälschlicherweise angenommen wird, dass es nur bestimmten Menschen gehört, Form und Stimme zu geben: Kranken, alten Menschen, Menschen, die am Rande leben. Aber Einsamkeit hat viele Gesichter, und Fragilität gehört nicht zu einer bestimmten Lebensphase. Es gibt junge Formen von Fragilität — Leben, die darum kämpfen, einen Platz in der Welt zu finden. Es gibt kollektive Einsamkeit, die in überfüllten Städten herrscht. Es gibt Leben voller Lärm, aber ohne Präsenz.
Der Wettbewerb lädt Filmemacher ein, diesen subtilen Raum zwischen dem „Inneren“ und dem „Äußeren“ zu erkunden: diejenigen, die innerhalb der Grenzen der Gemeinschaft bleiben, diejenigen, die verdrängt werden, diejenigen, die auf der Suche nach Luft nach draußen gehen, diejenigen, die sich verlaufen, und diejenigen, die dank einer Geste, eines Wortes, eines Blicks ihren Weg wiederfinden.
„Draußen“ ist nicht nur das, was uns trennt — es kann auch das sein, was uns wieder verbindet. Draußen ist der Platz, die Straße, die Gruppe, die Stimme, die unseren Namen ruft. Draußen ist die Schwelle, an der Begegnungen wieder beginnen können.
Fragilität ist keine Schwäche, sondern eine Möglichkeit. Diejenigen, die ihre eigene Fragilität anerkennen, befinden sich bereits „außerhalb“ einer Welt, die Stärke und Eigenständigkeit um jeden Preis erfordert. Sie entscheiden sich dafür, offen zu bleiben, andere willkommen zu heißen und Beziehungen aufzubauen. In diesem Sinne wird Fragilität zu einem politischen Akt: Sie zwingt uns, zu überdenken, wie wir zusammenleben, wie viel Raum wir der Fürsorge, dem Zuhören und der Solidarität einräumen.
„Ich frage mich, ob da draußen...“ bittet nicht um Mitleid, sondern um Bewusstsein. Es fordert die Teilnehmer auf, in jeder Form von Bildsprache die Geschichte von fragilen Leben zu erzählen, die andauern, von Einsamkeit, die einen Ausweg sucht, von dem Bedürfnis nach Gemeinschaft, das sich durch unseren Alltag zieht. Es ist eine Einladung, die Tür zu öffnen, zu schauen, was draußen liegt — und vielleicht auch darauf, wen wir draußen lassen.
Die Teilnehmer können mit einem bis zu elfminütigen Video, das nach Januar 2025 produziert wurde, am Wettbewerb teilnehmen.
Das internationale Jugendfilmfestival besteht aus gemeinnützigen kulturellen Kommunikationsaktivitäten für Jugendliche. Als internationale Veranstaltung zur kulturellen Kommunikation auf Leinwänden für Jugendliche haben wir 94 Länder und Gebiete angesprochen, an denen mit Abstand teilgenommen hat. Seit der Gründung hat das Filmfestival mehr als 60 Länder und Regionen sowie 220 Filme gezeigt. Es wurde so zu einer einflussreichen filmischen Kommunikationsplattform für Jugendliche.
Der Oscar-Preisträger Regisseur und Drehbuchautor Paul Haggis, der Oscar-Preisträger Keith Merrill, der dreifache Oscar-Preisträger Jim Regill, der berühmte Regisseur Tian Zhuangzhuang, der Künstler Wang Haowei, der berühmte Drehbuchautor David Marconi, der Präsident von Bad Monkey Film, Wang Yibing, der berühmte Regisseur Wen Muye, der berühmte Drehbuchautor He Jiping, die berühmte Schauspielerin Timothy V Murphy、Song Chunli usw. waren Richter des Filmfestival.
In den letzten Jahren hat das Teen Film Festival viele hervorragende Jugendfilme ausgewählt und viele potenzielle Jugendschaffende ausgeschöpft. Viele von ihnen haben sich in letzter Zeit an nationalen und internationalen Kunstakademien angemeldet, um ihre Träume zu verwirklichen. Auch in Zukunft wird die ITSFF weiterhin hart arbeiten und sich zum Ziel setzen, mehr Teenagern Unterstützung beim Lernen und Wachstum von Filmen zu bieten. Es wird weiter forschen, um zur Wiege der Filmstudenten zu werden.
