SIN DIÁLOGOS NI MONÓLOGOS.
La Corporación Festival de Cine de Santa Fe de Antioquia decidió, a través del Festival, convertir al municipio de Santa Fe de Antioquia en una gran sala cinematográfica y exhibir cine al aire libre, bajo las estrellas y enmarcado en la arquitectura colonial de uno de los pueblos patrimonio de Colombia.
A lo largo de los años, el Festival de Cine de Santa Fe de Antioquia ha buscado acercar el cine a la ciudadanía a través de mesas de trabajo, conferencias, una muestra central de películas de acuerdo a la temática y talleres de formación. Estas actividades están diseñadas no solo para los habitantes del municipio de Santa Fe de Antioquia, sino también para habitantes de Medellín y de los demás habitantes del occidente antioqueño y en general para estudiantes universitarios, periodistas especializados, cineastas en formación, críticos cinematográficos, productores, realizadores y amantes del cine que durante veintitrés años suman, en promedio anual, 15.000 asistentes al festival.
Tras el éxito de las dos primeras ediciones, estamos organizando la Tercera Edición del Festival Internacional de Cine Social de Majadahonda (MISFE’26). Partiendo de la convicción de que el cine es una herramienta de transformación social y que, incentivando la difusión de un cine crítico y de calidad, podremos educar y sensibilizar a la comunidad sobre cuestiones sociales importantes.
El MISFE’26 se empieza a consolidar como un escaparate para el talento cinematográfico que aborda y pone en foco cuestiones sociales de interés ya que creemos que las películas pueden servir como herramientas educativas y catalizadoras para el diálogo sobre temas relevantes.
Estamos ayudando a mejorar el desarrollo de Majadahonda y favorecer el enriquecimiento de la oferta cultural ya que la diversidad de películas presentadas en el festival enriquecen la vida cultural de la comunidad al exponer a los majariegos y las majariegas a diversas historias, perspectivas y expresiones artísticas.
Creemos que el cine tiene el poder único de tocar nuestras emociones y despertar empatía. Por ello, el celebrar este festival nos brinda la oportunidad de conectarnos a un nivel más profundo con historias que reflejan la diversidad de nuestras experiencias y nos inspiran a comprender y apreciar la riqueza de la condición humana.
A través de los cortometrajes que participan en esta tercera edición exploraremos y celebraremos la diversidad en todas sus formas: cultural, social, racial y más. Al destacar narrativas diversas, el festival promoverá la inclusión y la comprensión mutua, construyendo puentes entre comunidades.
Las películas seleccionadas no solo serán entretenidas, sino también motivadoras. A través de historias de superación, denuncia, activismo y cambio positivo, el festival servirá para compartir ideas.
Para esta Tercera Edición del MISFE, continuamos con la sección paralela de Cine Escolar. En las dos primeras ediciones del MISFE se entregó el Premio “Sonsoles San Roman” al Mejor Cortometraje de Cine Escolar. Este año queremos darle entidad propia a esta categoría dándole más entidad y participación a las piezas realizadas en centros educativos de primara, secundaria, bachillerato, formación profesional y centros formativos especializados.
¡La segunda edición de Decolonizing Frames ya está aquí!
Decolonizing Frames tiene como objetivo desentrañar narrativas más allá de los límites de las perspectivas norteamericanas y europeas, celebrando los saberes e identidades del mundo.
Hoy en día vivimos las consecuencias del colonialismo en todos sus aspectos: racismo, patriarcado, capitalismo y hegemonía cultural, económica y política. Decolonizing Frames busca abordar y desmantelar estos legados arrojando luz sobre narrativas alternativas. A través del cortometraje, aspiramos a romper con el statu quo, fomentando una reevaluación de las normas sociales y promoviendo la valoración de diversos sistemas de conocimiento y formas de vida.
Mediante el poderoso medio del cortometraje, alentamos a los productores a mostrar la riqueza de las culturas, las lenguas nativas y las formas de vida, contribuyendo a una comprensión colectiva de las perspectivas decoloniales.
Decolonizing Frames aspira a ser un catalizador de conversaciones significativas, amplificando voces y narrativas que históricamente han sido ignoradas. Invitamos a los cineastas a formar parte de este viaje transformador, presentando obras que contribuyan al discurso sobre la decolonialidad.
La 2ª edición de Decolonizing Frames se celebrará en 2026 en Turín (Italia).
Tienes plazo hasta el 31 de mayo de 2026, a las 23:59, para enviar tus cortometrajes.
Tus cortometrajes deberán explorar de manera íntima el tema central de la decolonialidad:
el legado del colonialismo en las sociedades contemporáneas
borramiento cultural y resistencia
racialización, migración y fronteras
género, disidencias sexuales y la matriz colonial de poder
lengua, memoria y saberes ancestrales
destrucción ambiental y extractivismo en el Sur Global
cuerpo, identidad y visibilidad en contextos poscoloniales y diaspóricos
soberanía visual y autorrepresentación
espiritualidad y cosmologías más allá de los marcos occidentales
desafiando así las normas coloniales y fomentando una comprensión más profunda de las narrativas alternativas.
For this 3rd edition of Festi’Ciné Junior, we are delighted to continue the adventure and offer you an event entirely dedicated to young audiences’ cinema.
We have designed for you a weekend devoted to short films and documentaries specially created for children.
The Production Ciné Junior Association invites you to come with your family to discover these little films and share warm moments together. We will be delighted to welcome you and experience, by your side, an edition full of emotions and beautiful memories.
Las historias y los narradores nos rodean a pesar de eso, la mayoría de las historias pasan desapercibidas y no pueden llegar a su público.
El UGIFF es el primer festival de cine clandestino de la India.
UGIFF es el festival que promete traer historias que luchan por llegar y cosechar cine independiente.
Festival de artistas, narradores y audiencias globales.
Ven, sé testigo de la disrupción, forma parte del movimiento.
Celebre el cine | Promueva el arte | Apoye a los artistas
Nuestro objetivo es que conozcas una amplia variedad de géneros, desde terror, ciencia ficción y fantasía hasta comedias, thrillers y películas relacionadas con la música. Además de encontrar grandes películas, tenemos la intención de mostrar y promover a talentosos narradores locales e internacionales.
Tenemos la intención de presentar una amplia gama de trabajos que exploren las diversas definiciones e interpretaciones del concepto de «subterráneo».
Con selecciones innovadoras y desafiantes que desafían y apaciguan los intereses de todos los amantes del cine, nuestro objetivo es apoyar y contribuir a la próspera comunidad artística mundial.
De los creadores del Festival Internacional de Cine Depth of Field, del Festival de Cine Docs Without Borders y del Festival Internacional de Cine de Mujeres WRPN.tv (entre algunos otros exitosos festivales) y, bajo el paraguas de la Red WRPN.tv le traemos el Festival Internacional de Cine Hispano (HIFF)
Para garantizar que cada guion o película se lea, se estudie y se califique de forma individual,
el HIFF ha establecido un sistema en el que las obras presentadas no compiten entre sí, sino que se reconocen por sus méritos.
Compiten contra sí mismas: cada obra se evalúa según sus méritos y se puntúa según un sistema de valores inherente.
Cuando llega tu turno de ser evaluado, los jueces se centran en tu guion, no en todos los demás guiones de la lista. Esto garantiza que no hagan comparaciones en sus mentes cuando deberían centrarse por completo en ti.
LA MUESTRA GIJÓN 2026
V MUESTRA DE CINE DOCUMENTAL MUSICAL DE GIJÓN
18 al 21 de agosto de 2026
Vent del Nord – Film Festival is the festival of the Puig de les Basses prison.
This festival will aim to choose the favorite short film rated by the inmates.
The selected ones will be chosen by a small group conformed of film lovers, and the winner will be chosen by the audience of inmates attending during the final day show.
La Muestra de cine social y salud mental Mirades Fest se define como un espacio de encuentro entre el cine, el activismo social y el pensamiento crítico, que busca ahondar en el conocimiento de los derechos sociales y la salud mental.
Mirades Fest pretende adentrarnos en imágenes e historias en las que las personas con problemas de salud mental son las verdaderas protagonistas, difundiendo a través de las pantallas la situación de los colectivos más estigmatizados y vulnerables.
Mirades Fest es una cita tanto para amantes del cine, sean expertos o aficionados, como para la ciudadanía en general, donde se reúne el público y los creadores para disfrutar de una programación especialmente seleccionada con el objetivo de acercarles títulos de gran calidad que no se encuentran habitualmente en los circuitos comerciales.
La programación de la Mostra es, además, específica de un espacio social, un espacio diverso y plural, tan enriquecedor como trágico; fuente de inspiración para la producción artística, plagado de contradicciones, retos, choques, esperanzas y un futuro por definir.
CATALÀ:
El Festival u22 es el festival de cinema jove de Barcelona, el punt físic de trobada i networking entre cineastes joves de tot el món. Se celebra cada setembre a la Fundació Joan Miró de Barcelona, i a Filmin en format online.
ESPAÑOL:
El Festival u22 es el festival de cine joven de Barcelona, el punto físico de encuentro y networking entre cineastas jóvenes de todo el mundo. Se celebra cada septiembre en la Fundación Joan Miró de Barcelona, y en Filmin en formato online.
FILMETS El Festival de Cine de Badalona es un festival internacional de cortometrajes con 52 años de historia. Es un festival líder en Cataluña, reconocido por la Diputación de Barcelona, y es preselector de los Premios Goya.
Badalona celebró la primera edición del antiguo festival en 1971, con periodicidad bienal. La Sección de Cine Amateur del Museo fue la entidad que organizó este certamen internacional, denominado «Campeonato Mundial de Cine Amateur de Badalona», y también celebró otros certámenes como Imatges (para socios de la entidad), el Festival Nacional de la Canción Filmada (de ámbito nacional) y el Certamen de Cine Religioso y Valores Humanos (de ámbito nacional). La organización colaboró con los principales festivales de cine amateur de Cataluña, como los celebrados en Barcelona (Unión de Cineastas Amateurs, Centre Excursionista de Catalunya o Agrupació Fotogràfica de Barcelona) y otros en Figueres, Terrassa, Valls, Mataró, Manresa, Vilanova i la Geltrú, etc.
Estos festivales proyectaron películas en 8 mm, Super 8, Single 8 y 16 mm, con obras de cineastas aficionados como Tomàs Mallol, Rafael Marcó, Enric Menal, Miquel Esparbé, Jan Baca, Toni Garriga, Tomàs Freixas, Arnal S. Licer, Josep Parra, Enrique Montón, Agustí y Rafel Argelich, Joan Vidal, etc. A finales de la década de 1980 se creó una nueva asociación llamada Cineastes Independents de Badalona, que se hizo cargo del nuevo festival, el Festival Internacional de Cine y Vídeo de Badalona, hasta finales de la década de 1990.
En 2001, el Ayuntamiento de Badalona y Badalona Comunicació SA, con el apoyo de los miembros veteranos del festival, lanzaron la 27.ª edición del nuevo festival, bajo el nombre FILMETS Badalona Film Festival. Esa nueva edición contó con 400 cortometrajes y 2000 espectadores, y se convirtió en el punto de partida y el nuevo referente de los festivales de cortometrajes en Cataluña.
Desde entonces, el Festival de Cine FILMETS Badalona ha sido un referente no solo entre los festivales de cortometrajes con mayor proyección y repercusión internacional, sino también un punto de encuentro para cineastas y, sobre todo, para su público más fiel. Desde su renacimiento, ha contado con los principales cineastas de cortometrajes de Cataluña y del resto del país, y en sus veintidós años de la nueva era ha acogido a auténticos talentos cinematográficos que posteriormente se han distinguido con la producción de largometrajes de repercusión mundial.
Algunos de los directores que han participado en el festival son Álex de la Iglesia, Fernando Trullols, Jaume Balagueró, Paco Plaza, Kiko Maíllo, Judit Colell, Mar Coll, Javier Fesser y Álex Pastor, entre otros, además de la participación de destacados cineastas internacionales como Steven Spielberg, George Lucas y Pedro Almodóvar. También ha dado paso a la nueva generación actual de cineastas de cortometrajes, como Bill Plympton, J. A. Bayona, Ari Sandel y Carla Simón, entre otros. El jurado internacional ha estado compuesto por personas de reconocido prestigio en el ámbito audiovisual, como Manuel Huerga, Josep Maria Forn, Roland Nguyen, João García, Ventura Pons, Antoni Verdaguer, Lluís Marco, Roger Coma, Romà Gubern, Florence Keller, Judit Colell, Jaume Figueras, Llorenç Soler, Sílvia Quer, Carles Bosch, Albert Solé u Oriol Sala-Patau, entre otros. En los últimos años han asistido profesionales del sector de la distribución de cortometrajes, como Marvin&Wayne, Freak, Kimuak, Catalan Films, Agence du Court Métrage, Nikita Distribution, France TV, RTP, o programadores de festivales como Medit, Mecal, FEC Cambrils-Reus, Cittadella di Corto, Biennale di Vicenza, Off Courts Trouville, L'Alternativa, El Meu Primer Festival, OH, LA LA!, BCN Sports Film. También han desempeñado un papel importante las escuelas de cine de Cataluña (ESCAC, Bande à Part, CECC, 9 Zeros, ECIB, FX Animation, EMAV) e instituciones de renombre como la Filmakademie Baden-Württemberg de Alemania, ESRA, ESMA, Arte FX, Les Gobelins en Francia, USC California, etc.
El festival es también una plataforma para nuestros cineastas, ya que su presencia en los principales mercados internacionales (WSFF Toronto, Regard Saguenay Quebec, Short Film Corner Cannes, Tous Courts Aix-en-Provence, Off-Courts Trouville, Clermont-Ferrand, BISFF Bruselas, etc.). Esto ha permitido al FILMETS Badalona Film Festival actuar como catalizador del género, al tiempo que promueve sus propias producciones. Han asistido y participado directores y productores de cortometrajes que posteriormente han ganado un Oscar, o los premios Goya, Gaudí, César, Donatello, etc.
FILMETS El Festival de Cine de Badalona ha mantenido, desde sus orígenes, relaciones y colaboraciones con los festivales más importantes del mundo, desde la USC en el sur de California, el New York Film Institute, la London Film School, entre otros, pero principalmente con los productores y distribuidores más importantes de cortometrajes independientes (Premium Films, European New Sales, Marvin&Wayne, Freak, Agence du Court Métrage, Interfilm Berlin, KurzFilm Hamburg, Ouat Media, etc.).
En este sentido, el festival está activo durante todo el año y, más allá de sus fechas oficiales, ha organizado sesiones en todo el mundo, incluyendo proyecciones antológicas en varias ciudades europeas. FILMETS desarrolla año tras año un programa pedagógico del mejor cine, con contenidos meticulosamente preparados por el equipo de programación. Al mismo tiempo, los miembros del comité organizador del festival han participado activamente en diversas conferencias, mesas redondas, encuentros profesionales y como miembros del jurado oficial en festivales como ImagineNative Toronto, WSFF Toronto, Regard Saguenay Quebec, Off-Courts Trouville/Deauville, Très Courts Aix-en-Provence, Short Film Corner Cannes, Festival Internacional de Huesca, Docs Barcelona, Cryptshow Badalona, BISFF Busan (Corea del Sur), Clermont-Ferrand, etc. Además, también han participado como ponentes o moderadores en el Short Film Corner, Clermont-Ferrand, Quebec, Trouville y en diversas proyecciones y festivales en Cataluña, además de ser miembros del comité de cortometrajes de los Premios Gaudí de la Academia de Cine de Cataluña.
FILMETS Badalona Film Festival ha promocionado no solo la marca del festival en todo el mundo, sino también los principales festivales de cortometrajes de Cataluña, los Catalunya Film Festivals (CFF) (miembro fundador).
ACTRUM es una Asociación Cultural sin ánimo de lucro que trabaja en todos los ámbitos del sector artístico.
En este festival, se proyectarán online los trabajos finalistas, y será abierto al público, el cual tendrá que votar a través de nuestra web sus 3 cortometrajes/largometrajes preferidos de cada sección para otorgar los premios del público.
No dudes en inscribir tu proyecto, aceptamos cualquier género.
FESTIVAL CALIFICADOR PARA LOS PREMIOS GOYA DE LA ACADEMIA DE CINE.
Festival Internacional de Cortometrajes de Santiago-Pontones (Jaén).
La 14ª edición del Arraial Cine Fest tendrá lugar en línea del 1 al 30 de diciembre de 2023, y del 1 al 25 de diciembre se proyectarán los vídeos turísticos inscritos y calificados, y del 26 al 30 de diciembre, las películas seleccionadas por la curaduría del Festival. El anuncio de los ganadores de cada categoría y del ganador general se realizará el 5 de enero de 2024.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN BENEDETTO (Los términos, las reglas, los premios y las motivaciones se pueden traducir a 22 idiomas visitando nuestro sitio https://www.sanbenedettofilmfest.it)
«MAGICSCREENPLAY» (los términos, las reglas, los premios y las motivaciones se pueden traducir a 22 idiomas visitando nuestro sitio https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Construimos un festival con total libertad, sin ningún tipo de condicionamiento externo. Un concurso internacional de cortometrajes. Una ventana al cine desde un punto de vista privilegiado: la ciudad de San Benedetto del Tronto. Nacido en 2017, el SBFF se ha convertido en uno de los principales eventos internacionales de la Riviera Adriática y la región de Piceno. Los eventos tendrán lugar en la Palazzina Azzurra de San Benedetto del Tronto (AP), en Viale Buozzi 14.
«MAGICSCREENPLAY» (evento colateral del FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN BENEDETTO) nació de la necesidad de combinar las bellezas escénicas, arquitectónicas y naturales de la región de Las Marcas en sincrasia con la necesidad cultural, social y de identidad de los lugares y los recursos humanos y profesionales que provienen de ellos, evolucionar y esperar una expansión cada vez mayor de la formación, las habilidades y las habilidades.
El concurso nació dentro de una estrategia de descubrimiento y promoción de talentos emergentes nacionales e internacionales y representa el contexto exclusivo para seleccionar, a través de un jurado de calidad, el mejor argumento, con un tema predefinido, para incluirlo en un guion posterior.
Tras la selección, el que mejor se desempeñe será sometido a un desarrollo mediante la creación de un cortometraje con una duración total no superior a 15 minutos, producido por la Asociación de Profesionales Asociados de Arte y Gestión «IL SERPENTE AUREO», en colaboración y con el apoyo de la FILM COMMISSION MARCHE, la REGIÓN DE MARCHE y bajo el patrocinio de la ciudad de San Benedetto del Tronto.
VISIONES DEL ARTISTA: VISIONES DEL MUNDO
- «No hay arte como el cine para golpear la conciencia, sacudir las emociones y llegar a las habitaciones secretas del alma» Ingmar Bergman
- «La vida en las profundidades es completamente diferente a la vida en la superficie y tiene aspectos misteriosos y aterradores» Dario Argento
- "No soy artista sino artesano» «El corazón debe mediar entre el cerebro y las manos» Fritz Lang
- «Robo de todas las películas que se han hecho. Si me gustan las cosas, las mezclo. Y si a la gente no le gusta, entonces no vaya a verla... Robo de todo... Los grandes artistas roban, no rinden homenajes» Quentin Tarantino
- "No importa a dónde vaya el mundo, aunque no pueda hablar un idioma extranjero, no me siento fuera de lugar. Pienso en la tierra como mi hogar. «Akira Kurosawa
- "Un elemento esencial de todo arte es el riesgo...» Francis Ford Coppola
- «El cine es un modo de expresión que permite expresar todos los matices de una cosa y sus opuestos...» Catherine Breillat
- «A diferencia de todas las demás formas de arte, el cine es capaz de captar y renderizar el paso del tiempo, de detenerlo casi para poseerlo en el infinito. Yo diría que el cine es la escultura del tiempo. «Andrei Tarkovsky
- "Solo soy un narrador de historias y el cine parece ser mi medio. Me gusta porque recrea la vida en movimiento, la mejora... es mi manera de contar una historia. «Federico Fellini
- "El arte cinematográfico solo puede existir realmente a través de una traición a la realidad muy organizada» François Truffaut
- «Trabajo con mis sueños o pesadillas» David Cronenberg
- «Si no consigo que los personajes hablen, me doy por vencido» Quantin Tarantino
- «El poeta extiende su mano para llevarnos más allá del último horizonte, más allá de la cima de la pirámide, hacia esa tierra que se extiende más allá de lo verdadero y lo falso, más allá de la vida y la muerte, más allá del espacio y el tiempo, más allá de la razón y la fantasía, más allá del espíritu y la materia». Alejandro Jodorowsky
- «El cine es la única forma de arte en la que las obras se mueven y el espectador permanece inmóvil» Ennio Flaiano
- "El cine es una industria cultural. Hacer películas también significa asumir una responsabilidad social y moral. Por lo tanto, no debemos producir lo que podemos vender, sino vender lo que queremos producir» Franco Cristaldi
- «Creo que escandalizar es un derecho...» Pier Paolo Pasolini
- «Actuar es escuchar...» Pupi Avati
- «Creo que el pasado afecta a la capacidad de contar historias» Joel Coen
- «El cine es bello si sabe leer la realidad» Ettore Scola
- «El cine se compone de dos cosas: una pantalla y sillas. El secreto está en llenar las dos». Roberto Benigni
Tema
Nuestro tema es simple y se compone de una sola palabra: INNOVACIÓN
Motivación
Alentamos a los cineastas a que propongan conceptos innovadores y cuenten historias únicas que promuevan la paz y la prosperidad en sus países.
Visión
Promover la solidaridad internacional y una miríada de oportunidades para cineastas, empresas y emisoras a través del cine.
Misión
Crear una industria cinematográfica autosostenible y una nueva generación de cineastas de clase mundial.
Historia de fondo
El Festival Internacional de Cine de Ekurhuleni se creó como resultado del Programa Siyafunda, una iniciativa de Rhythm Cycle Trading Projects en colaboración con el Municipio Metropolitano de Ekurhuleni: Departamento: SRAC: división de artes escénicas. El objetivo del programa es empoderar económicamente a los jóvenes desempleados y proporcionarles habilidades cinematográficas vitales. Promover las empresas locales de la industria cinematográfica y promover la cohesión social y el desarrollo integral de los jóvenes. Promover la música y los instrumentos indígenas y la participación en las artes es una de las funciones clave del Programa.
La sección de cinematografía del proyecto inició el Festival Internacional de Cine de Ekurhuleni a través de uno de sus socios, Rhythm Cycle Projects, una productora local de cine y televisión. El propósito del festival es empoderar a los cineastas emergentes locales e internacionales. Esto proporcionará habilidades cinematográficas y creará oportunidades para establecer contactos con emisoras locales e internacionales. Esto también promoverá las empresas locales a través de la industria cinematográfica y generalizará el desarrollo económico en una miríada de sectores de la economía.
Introduce a los jóvenes aspirantes a cineastas al cine sobre la vida silvestre
Educa a la gente sobre el mundo natural y las películas
Cree oportunidades de creación de redes para cineastas, locutores y financiadores locales
Promueva la música indígena
Enriquecimiento de las artes
Promover la cultura y el patrimonio
Impulsar el turismo
Incorporar el desarrollo juvenil
Atraiga a las emisoras
Cree puestos de trabajo y oportunidades económicas
Metas y objetivos
1. Garantizar que cada departamento gubernamental tenga un informe de progreso en vídeo como preparación para el próximo ejercicio financiero.
2. Educar a las personas sobre cómo funciona nuestro gobierno y ayudarlas a identificar qué y cómo pueden contribuir a impulsar nuestra economía y obtener beneficios.
3. Desarrollar un medio publicitario para las pymes, las grandes empresas, los bancos y las instituciones educativas a fin de generar ingresos para el proyecto y capacitar a los participantes mientras estudian.
4. Crear una industria cinematográfica local que alivie la pobreza en las zonas rurales mediante la realización de películas que cuenten sus historias y atraigan el mercado internacional.
5. Transferir habilidades cinematográficas a los jóvenes que no están escolarizados y a los desempleados.
6. Mostrar el talento narrativo de Sudáfrica y presentar una nueva generación de personajes a través de producciones cinematográficas y televisivas.
7. Establecer asociaciones con otros territorios para implementar los tratados de coproducción que RSA ha firmado con otros países para hacer crecer nuestra industria cinematográfica local.
Programa
Inscripciones
Bienvenida e inauguración oficial
Exposiciones
Talleres
Seminarios
Proyecciones
Adjudicación
Sesiones de networking
Paseos divertidos
Degustación de vinos
Premios Internacionales de Cine Ekurhuleni
La XI edición de Zinetxiki Zinemaldia - Festival Internacional de Cine Infantil y Juvenil, organizada por la asociación cultural Begira Elkartea, tendrá lugar en Bilbao y en otras localidades del País Vasco del 12 al 27 de diciembre 2026.
Zinetxiki Zinemaldia tiene como principal objetivo acercar al público familiar contenidos audiovisuales de calidad a nivel internacional. Mediante la proyección de las obras seleccionadas en diversas categorías competitivas, el festival pretende potenciar la educación audiovisual y trabajar la creación de nuevas audiencias.
La Fundación Víctor Grífols i Lucas convoca un premio a un proyecto audiovisual para promover la divulgación y reflexión alrededor de temas sanitarios, científicos y sociales que planteen un debate ético asociado.
Premio dirigido a jóvenes creadores, estudiantes de postgrado o máster y profesionales y en general a cualquier persona con un proyecto audiovisual que quiera desarrollar. Pueden presentarse proyectos de varios formatos, inéditos o bien iniciados y pendientes de desarrollo.
“38Retinas”, es un festival de cine temático e Itinerante de carácter anual, que pretende acercar el cortometraje del género de la comedia a los municipios de la Comarca de El Bierzo que lo soliciten.
