Die IPFF ist auf dem Weg zu seiner dritten Auflage im Jahr 2022. Wieder einmal werden wir das Kurzporträtkino und die Kunst feiern, die erforschen, erziehen und transformieren.
MOTTO
Ein Portrait ist ein bedeutungsschweres Bild. Vielschichtig und facettenreich hat es eine visuelle, psychologische, materielle, emotionale und spirituelle Dimension.
Ein Portrait erfährt immer eine Transformation. Es imitiert und wiederholt das Leben, wird aber auf dem Weg zu etwas oder zu einem Neuen. Es ändert sein ursprüngliches Thema, während es erfasst wird. Dann verwandelt sich das Portrait durch den Verstand eines jeden tapferen Dolmetschers wieder.
Ein Filmporträt ist eine Seele in Form von Licht, das auf die Leinwand des weißen Bildschirms trifft, während Augenpaare auf ihre Weite starren. Es ist eine Spur. Und ein Zeichen. Und eine Träumerei. Es ist Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft miteinander verflochten.
FOKUS
Das Portrait steht im Mittelpunkt der Filme, die auf der IPFF gezeigt werden. Wir suchen nach Porträtfilmen, die bereits fertiggestellt wurden, sowie solche, die mit der konkreten Idee des „Porträts“ erstellt werden. Von einer Person. Eine Gruppe von Menschen. Ein Objekt. Etwas Unsichtbares, aber Wesentliches. Von dem Selbst. Oder von etwas anderem.
WILLKOMMEN
IPFF begrüßt eine breite Palette von Filmen und Filmemachern: Studenten, Profis, von Low-Budget bis hin zu Großproduktionen, alternative und unabhängige Filme von Einzelpersonen und Kollektiven oder Institutionen.
ZIELEN
IPFF strebt danach, Künstler und Zuschauer zusammenzubringen, die sich aufrichtig nach Bereicherung mit Kunst, intellektueller Diskussion und Kinoerfahrung durch ein neues Prisma sehnen - das des Porträtfilms.
ZEICHEN
IPFF ist ein hybrides Event und eine Plattform. Eine Symbiose aus faszinierenden Live-Begegnungen und unvergesslichen virtuellen Erlebnissen: Vorführungen, Diskussionen, Vorträge und Meisterkurse.
GEIST
IPFF ist für diejenigen, die zutiefst Kunst und Aufregung brauchen. Für diejenigen, die nach experimentellen Standpunkten hungern. Und für diejenigen, die für immer in das Kino verliebt sind.
Das Medina Film Festival (SECIME) ist eine der konsolidiertesten Veranstaltungen der nationalen Filmszene und gilt als eine der wichtigsten Referenzen für die Förderung und Verbreitung von Kurzfilmen. Es hat es geschafft, sich zu einem Festival mit eigener Persönlichkeit zu entwickeln, das sowohl auf aufstrebende Talente als auch auf die konsolidiertesten Erfolge setzt.
Das Festival ist ein Synonym für Engagement für den Kurzfilm und positioniert sich im Mittelpunkt eines audiovisuellen Angebots, das von der Academy of Motion Picture Arts and Sciences in Spanien als eines der wichtigsten Festivals bei der Vorauswahl der Kandidaten für die Goya Awards ausgezeichnet wurde. Darüber hinaus wurde es seit 2016 von der AIC (Short Film Industry Association) anerkannt.
Das Angebot umfasst sechs Wettbewerbe auf nationaler und internationaler Ebene, um alle Genres und audiovisuellen Formate — Fiktion, Fantasy und Animation — abzudecken und Raum für Dokumentar- und Musikvideos zu bieten. Erweiterung des Angebots durch verschiedene Zyklen wie Das Bild der Geschichte, The Classics Chair und Museum Afternoons.
Zu seinen Zielen gehören außerdem die Förderung, Kreation und audiovisuelle Produktion durch den Nationalen Wettbewerb für Kurzfilmprojekte sowie die Beeinflussung des Wachstums der audiovisuellen Industrie in Castilla y León mit der Vorauswahl von Werken für das Quercus-Projekt.
Das Festival vervollständigt sein Angebot durch das Engagement für neue Wege der Kommunikation und Verbreitung des Audiovisuellen durch die Tagungsräume, das Streaming und den theoretischen Beitrag der Meisterkurse, die von und für Fachleute geleitet werden.
Wenn Sie mehr über unsere Vorschläge erfahren möchten, besuchen Sie unsere Website: http://medinafilmfestival.com oder kontaktieren Sie uns unter info@medinafilmfestival.com
Das Second Comfama Animation Festival ist eine kulturelle Veranstaltung des Family Compensation Fund of Antioquia, Comfama, die durch die Programmierung audiovisueller Animationsproduktionen und Gespräche, die Reflexionen über verschiedene Realitäten anregen, zur Publikumsbildung beitragen und dazu beitragen soll, den Animationssektor durch den ELPAUER Animation Market zu stärken.
Im Jahr 2025 wird das Comfama Animation Festival wieder ein Ort sein, an dem die Teilnehmer internationale Spielfilme, iberoamerikanische Kurzfilme, kolumbianische Serien und Hochschulproduktionen genießen können. Es wird zu einem Ort, an dem Inhalte angeboten werden, die hauptsächlich in Animationstechnik gedreht wurden und sich an Familien- und Jugendpublikum richten.
Comfama heißt Sie zu einer neuen Ausgabe willkommen und lädt iberoamerikanische Animationsregisseure und Produzenten (Profis und Amateure) ein, ihre Kurzfilme in der Sektion Iberoamerikanische Kurzfilme und kolumbianische Hochschulfilmer in der Sektion University Creators zu registrieren.
Wir verstehen das IBZCF als einen Einblick in das zeitgenössische Kino, seine neuen Trends und seine Schöpfer, die neue Erzählwege einbringen, um lebendige, notwendige und moderne Filme zu schaffen.
Die 10. Ausgabe von IBZCF wird an 10 Veranstaltungsorten in den fünf Gemeinden der Insel und online auf der Filmin-Plattform stattfinden. Das Ibizacinefest erneuert sein Engagement für Ibiza und seine Kultur durch ein Programm mit nationalen und internationalen Titeln, die noch nie zuvor auf der Insel zu sehen waren, exklusive Premieren auf den Balearen und in Spanien, Aktivitäten für Profis, Kurzfilmsektionen zur Entdeckung und Förderung lokaler und balearischer Talente sowie unser Bildungsprogramm mit speziellen Vorführungen, um ein neues Publikum zu erreichen.
Der Reflexion wird auch durch offene Diskussionen über die Beziehung zwischen dem Kino und verschiedenen aktuellen soziokulturellen Themen Raum gegeben.
Kurzfilme stehen erneut im Mittelpunkt der IBZCF, die sich erneut für die Goya Awards 2026, die Forqué Awards und die Fugaz Awards qualifizieren und erneut mit der European Film Academy beim Programm Shortfilms on Tour zusammenarbeiten.
Neben dem Präsenzfestival veranstalten wir unsere Slow-Cinema Workshop-Residency mit gleichzeitigen Dreharbeiten zu 15 Kurzfilmen, mit denen wir unsere Insel mit mehr als 120 zeitgenössischen Kinotiteln überfluten werden.
Xavi Herrero
Regisseur und Programmierer IBZCF2-Mitglied der European Film Academy
Vom 23. bis 27. April 2025 findet die 54. Ausgabe des Internationalen Studierendenfilmfestivals Sehsüchte in Potsdam statt, welches zu Europas größten Festivals für Nachwuchsfilm gehört. Hier wird aufstrebenden Filmemacher:innen aus der ganzen Welt eine Plattform geboten, um ihre Werke vor einem breiten Publikum zu präsentieren und Kontakte in die Branche zu knüpfen. In den 1970ern als Nachwuchsfilmschau der DDR gestartet, konnte sich Sehsüchte über die Jahrzehnte als international bedeutendes Filmfestival etablieren und ist aus der Berliner und Brandenburger Kulturlandschaft nicht mehr wegzudenken.
Sehsüchte versteht sich als Ort der Begegnung und Gestaltung, als Event kultureller Vielfalt und Feier des Kinos, heute wie morgen. Die Organisation und Umsetzung des Festivals liegt vollständig in den Händen von Studierenden der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. Dies ermöglicht einen dynamischen Austausch zwischen jungen Talenten, Medienmacher:innen und Forschenden.
Motto: beyond
Das Filmfestival Sehsüchte steht im Jahr 2025 unter dem Motto beyond. Das Motto soll die vielfältigen und tiefgehenden Aspekte des Festivals betonen, die über das Gewöhnliche hinausgehen und sowohl die Vergangenheit als auch die Zukunft des Filmschaffens miteinander verbinden. beyond verkörpert die Idee, eine Brücke zwischen nostalgischen Elementen und modernen Innovationen zu schlagen. Dabei stehen besonders die Synergien im Vordergrund, die entstehen, wenn unterschiedliche Generationen und Perspektiven, junge Filmschaffende und Branchen Expert:innen miteinander in Kontakt treten und voneinander lernen. beyond spiegelt die Vielfalt der Geschichten wider, die bei Sehsüchte erzählt werden sollen. So positionieren wir uns im zunehmend polarisierten Gesellschaftsklima als gewillt, allen Stimmen Gehör zu schenken und offen zu bleiben. Unabhängig von Herkunft, finanziellen Mitteln, Bildungsstand, Geschlecht und unseren weiteren Verschiedenheiten möchten wir allen eine Chance auf eine Plattform bieten. Wir wollen unser Festival beyond boxes, borders und barriers denken. Mit beyond laden wir unser Publikum dazu ein, den eigenen Horizont zu erweitern und neue Ideen und Konzepte zu erkunden. Dabei sollen kulturelle, geografische und ideologische Grenzen überwunden werden, um eine Plattform für eine diverse Narrative zu schaffen.
Sektionen
● Spielfilm
● Dokumentarfilm
● Engagierter Film
● Fokus: Animation
● Future: Kids
● Future: Teens
● Virtual Reality
● Exhibition - Beyond the Screen
● Schreibsüchte
● Retrospektive
● Showcase
● Genrefilm
Präsentiert von MANHATTAN SHORT (dem weltweit ersten und einzigen Global Film Festival), einem 10-tägigen Festival, bei dem 8 einzigartige Kurzfilme ausgewählt und vom 14. bis 25. Februar virtuell auf ManhattanShortOnline.com gezeigt werden.
Bei so vielen wunderbaren Kurzfilmen, die jedes Jahr produziert werden, ist die Suche nach dem perfekten Fahrzeug, um ihn auf den Markt zu bringen, endlos. MANHATTAN SHORT kann auf eine 24-jährige Geschichte zurückblicken, die von der Seite eines Lastwagens bis heute jährlich in über 500 Kinos auf 6 Kontinenten zu sehen ist. MANHATTAN SHORT ist die perfekte Organisation für diese Filmemacher.
Jetzt haben Ihre großartigen Ideen die richtige Startrampe, um Ihre Arbeit in die Stratosphäre zu katapultieren! Also, schließ dich uns an und erschaffe Magie!
Die Veranstaltung wird über die MANHATTAN SHORT Channels vermarktet und jeder ausgewählte Filmemacher erhält 350,00$.
AmDocs ist eines der größten Festivals nur für Dokumentarfilm und Animation in den Vereinigten Staaten. Wir befinden uns im schönen Palm Springs, nicht weit von der Medienhauptstadt Hollywood entfernt. Wir sind stolz darauf, die beste Betrachtungsumgebung sowohl für unser Publikum als auch für die Filmemacher zu teilen.
AMDocs ist sehr fortschrittlich in Bezug auf die Öffentlichkeitsarbeit, den Marktanteil und tut alles, was wir können, um unseren Filmemachern dabei zu helfen, ihre Ziele zu verwirklichen
IMAXINARIA IST EIN INTERNATIONALES ANIMATIONSFILMFESTIVAL, DAS IN DER STADT A CORUÑA STATTFINDET UND VON EINER STIFTUNG GESPONSERT WIRD
Ein Projekt, das darauf abzielt, nichtkommerzielle Animationsfilme zu fördern und dem breiten Publikum vorzustellen. Das Festival wurde auch als Treffpunkt für Fachleute der Animationsindustrie gegründet, in der Galicien eine breite und anerkannte innovative Tradition hat. Das Festival wird von Matilde Rodríguez, Kuratorin der Internationalen Ausstellung für zeitgenössische Illustration (MIiC), und dem Filmemacher Alberto Vázquez, einer führenden Persönlichkeit der aktuellen Animation und Gewinner mehrerer nationaler und internationaler Preise, geleitet.
KULTUR X ESSEN
IMAXINARIA ist Teil des Programms „Culture for Food“ von Afundación. Eine Initiative, die an die Beteiligung der Bürger appelliert und dem Solidaritätsaufruf der lokalen Lebensmittelbanken nachkommt. Daher sind die Eintrittskarten für das Festival im Austausch gegen unverderbliche Lebensmittel kostenlos. Dieses soziale Engagement spiegelt sich auch in den eigenen Inhalten des Festivals wider.
Wir sind zurück, um Ihre Kurzfilme auf der großen Leinwand zu zeigen! Wir sind schnell gewachsen und haben das Vertrauen der Kinos gewonnen, und wir freuen uns, mit Ihnen weiter zu wachsen.
Wir werden Ihre Filme auf unserer großen Leinwand zeigen. Wo das Publikum deinen Film filmen kann. Nicht nur für die Öffentlichkeit, wir haben auch eine spezielle Jury, die auch Ihren Film komponiert.
Wir werden die 50 besten Filme in unserem Magazin veröffentlichen. Außerdem werden wir Interviews mit Regisseuren und dem gesamten Filmemacherteam führen.
Schließlich geht der Top 3 Seednie Golden Award an die besten Personen, die diese unglaublichen Momente geschaffen haben.
Das Internationale Festival für Film und sexuelle Vielfalt CINHOMO akzeptiert Filme aller Nationalitäten zum Thema LGBTIQ, die in den verschiedenen Sektionen des Festivals teilnahmeberechtigt sind: Spielfilme, fiktive Kurzfilme, dokumentarische Spielfilme und dokumentarische Kurzfilme.
Die Werke dürfen vor der Feier des Festivals nicht in kommerziellen Theatern ausgestellt, im Fernsehen ausgestrahlt oder der Öffentlichkeit im Internet oder auf einer anderen Plattform auf spanischem Gebiet zugänglich gemacht worden sein und müssen nach dem 01.01.2023 urheberrechtlich geschützt sein. Spielfilme müssen in der Gemeinschaft Castilla y León unveröffentlicht sein. Bei Kurzfilmen handelt es sich nicht um exklusive Filme, sondern sie werden positiv bewertet. Die Organisation behält sich das Recht vor, Filme außerhalb des Wettbewerbs in das Programm aufzunehmen, die diese Bedingungen nicht erfüllen.
Unsere Mission
Wir würdigen aufstrebende Regisseure, Drehbuchautoren und Filmemacher aus der ganzen Welt und erweitern ihre Arbeit, indem wir ein vielfältiges Publikum zusammenbringen, um sie zu erleben, darüber nachzudenken und einen weiteren Dialog zu führen.
Unsere Community befindet sich an der Schnittstelle zwischen einer breiteren, inklusiveren, filmischen Perspektive und der Entstehung eines wirklich außergewöhnlichen Kinos.
Wenn Filme der Inhalt sind, ist Alfama die Form, die den Ton für die Erlebnisse angibt, die wir schaffen. Eine architektonische Somatisierung von Intimität, das ist die Szene, in der wir Ihre Filme zum Vorschein bringen.
Unsere Geschichte
im Jahr 2009 als informelles Projekt zur Präsentation des unabhängigen Kinos in den abgelegenen Gassen von Alfama, das vor den ikonischen Steinmauern projiziert wurde.
In den folgenden Jahren wurde Cinalfama immer reifer und entwickelte sich zu einer Wettbewerbsveranstaltung mit internationalem Charakter sowie zu einer kulturellen Referenz in Lissabon.
Die Art der Veranstaltungen hat sich im Laufe der Jahre geändert, aber die Atmosphäre, die Filme und die Veranstaltungsorte sind nach wie vor so intim wie eh und je.
Unser Zuhause
Grupo Sportivo Adicense wurde 1914 gegründet und ist eines der ältesten und authentischsten Symbole der wahren Seele von Alfama.
Weltberühmte Fado-Sänger begannen ihre Karriere mit Kellnern in dieser historischen Institution, die trotz des ständigen Wandels und der Fehlcharakterisierung der Stadtlandschaft des Viertels immer noch steht
Vorführungssitzungen
Versteckt in den Seitenstraßen der Altstadt von Lissabon, Alfama, finden unsere intimen Vorführungen im ältesten Kulturhaus der Stadt, der Grupo Sportivo Adicense, statt.
Wir veranstalten das ganze Jahr über drei saisonale Vorführungen, bei denen die besten Talente und Filme der einzelnen Filme vorgestellt und ausgezeichnet werden. Der Eintritt ist frei und alle Filme haben englische Untertitel.
Aufgrund der aktuellen Pandemie und der damit verbundenen Einschränkungen haben wir beschlossen, die nächste Ausgabe vom Januar 2024 online zu veranstalten, um eine Auswahl der besten Filme der Saison zur Verfügung zu stellen. Unser Ziel ist es, bald wieder Live-Vorführungen zu haben.
Es ist ein kostenloses und für alle zugängliches Kurzfilmfestival mit Sitz in Paris (Frankreich). Das Konzept ist einfach: Reichen Sie jedes Jahr 2min20 Kurzfilme zu einem bestimmten Thema ein. In dieser 15. Ausgabe wird es „Eine menschliche Supermacht“ sein. Um teilnehmen zu können, müssen Sie sich bis zum 15. Januar 2026 auf unserer Website www.festivalnikon.fr/en registrieren
WICHTIG: BITTE BEACHTEN SIE, DASS FILME ÜBER 2MIN20 NICHT IN DEN WETTBEWERB AUFGENOMMEN WERDEN UND SOFORT AUSGESCHLOSSEN WERDEN, OHNE SIE ANZUSEHEN.
Willkommen bei FirstCut, einem der führenden internationalen Studentenfilmfestivals Indiens, organisiert von der FLAME University in Pune.
FirstCut bietet jungen Filmemachern auf der ganzen Welt eine dynamische Plattform und ermutigt sie, den Film als Medium für Wachstum und Veränderung zu erforschen.
Im Jahr 2025 erhielt FirstCut Take 11 mehr als 565 Beiträge von Studierenden aus mehr als 55 Ländern.
Bei der Abschlussveranstaltung werden die in die engere Wahl gezogenen Filme vor einem Live-Publikum gezeigt und von einer renommierten Jury der indischen Filmindustrie bewertet. Auf die Vorführungen folgen spannende Podiumsdiskussionen und Gespräche mit renommierten Filmpersönlichkeiten.
Wir glauben, dass kreative Freiheit unerlässlich ist, weshalb die Teilnehmer bei der Wahl ihrer Themen und Stile völlige Freiheit haben.
Zusätzlich zu den Kategorien Belletristik, Animation und Sachliteratur bietet FirstCut die einzigartige Filmkategorie „Nano“, die die Schüler dazu herausfordert, Superkurzfilme zu drehen.
Studierende, Filmemacher und Kinoliebhaber
Mit großer Freude heiße ich Sie zur fünfzehnten Ausgabe des LANTERNA International University Film Festival willkommen.
Dies ist keine gewöhnliche Ausgabe: Wir feiern fünfzehn Jahre voller Geschichten, Stimmen und Erzählungen, die unser Leben geprägt und Spuren hinterlassen haben.
In dieser ganz besonderen Ausgabe wollen wir dankbar zurückblicken und mutig in die Zukunft blicken. Fünfzehn Jahre Universitätskino sind nicht nur eine Reise — es ist eine Absichtserklärung. Darüber, wer wir waren, wer wir sind und was wir erzählen wollen.
Kino ist nicht nur das, was wir sehen:
Es ist das, was wir fühlen, ohne zu wissen, wie wir es erklären sollen.
Es ist das, was uns verbindet, ohne ein Wort zu sagen.
Das ist es, was uns von der Universität aus dazu einlädt, die Welt anders zu sehen.
Ich lade Sie ein, Teil dieser 15-jährigen filmischen Reise zu sein — Ihre Vision zu teilen, uns mit Ihren Geschichten zu bewegen und erneut zu zeigen, dass das Universitätskino viel zu sagen hat... und dass es es mit Macht, Wahrheit und Kunst sagt.
Danke, dass du Teil dieser Geschichte bist.
Wir sehen uns auf der FICU LANTERNA XV.
Mit all meiner Bewunderung und Begeisterung
Carlotta de Pompeis
Direktorin des Internationalen Hochschulfilmfestivals LANTERNA
Dieses internationale Treffen, das in Punta del Este bereits ein Klassiker ist, weist einige Besonderheiten auf, die es von anderen jüdischen Filmfestivals der Welt unterscheiden, da es in einem so besonderen Badeort wie Punta del Este stattfindet, einem Treffpunkt, an dem sich jährlich Gemeinden aus verschiedenen Ländern in Uruguay treffen.
Das Jüdische Filmfestival von Punta del Este (Festival Internacional de Cine Judío de Uruguay, FICJU®) wurde 2003 mit dem Ziel gegründet, einen kulturellen, pädagogischen, didaktischen und illustrativen Raum zu schaffen, der darauf ausgerichtet ist, das Wissen über die Geschichte des jüdischen Volkes und seiner vielfältigen Kulturen und Traditionen zu fördern und so unsere Identität und Integration durch Kunst zu stärken.
Spiel- und Dokumentarfilme mit unterschiedlichen Perspektiven auf das jüdische Thema werden gezeigt, Räume für die Analyse und Reflexion der Geschichte, Gebräuche und Kulturen unserer Menschen auf der ganzen Welt organisiert und die Erinnerung an die Shoa (Holocaust) wird ständig gepflegt.
Wir entdecken neue Aspekte unseres Erbes und unserer Identität und lernen die aktuellen Bedingungen in den verschiedenen jüdischen Gemeinden auf der ganzen Welt kennen und fördern so die Integration aller jüdischen Menschen durch das Wissen um unser gemeinsames Wesen.
Aus den oben genannten Gründen wird das Jüdische Filmfestival von Punta del Este mit durchschnittlich 2.500 Teilnehmern zu einem Schwerpunkt der Touristenattraktion.
Hollywood Storytellers ist ein internationales Filmfestival und ein Drehbuchwettbewerb, der sich zum Ziel gesetzt hat, herausragende Stimmen im filmischen Geschichtenerzählen zu feiern, zu unterstützen und zu belohnen. Unsere integrative Plattform ermöglicht es verschiedenen Filmemachern und Autoren verschiedener Genres und Medien, ihre einzigartigen Talente und innovativen Perspektiven weltweit zu präsentieren.
Unser Filmfestival ist eine jährliche Veranstaltung. Jedes Jahr werden eine Vielzahl außergewöhnlicher offizieller Auswahlen eingeladen, ihre Projekte persönlich in den ikonischen chinesischen Theatern von TCL zu zeigen, die sich im Herzen der Unterhaltungsindustrie am Hollywood Boulevard in Los Angeles, Kalifornien, befinden.
Wir konzentrieren uns auf die Förderung unterrepräsentierter Stimmen und streben danach, eine mitfühlende Gemeinschaft aufzubauen, die die kreative Zusammenarbeit in unserer hart umkämpften Branche fördert, unabhängig von Alter, Rasse, sexueller Orientierung, Geschlechtsidentität, Fähigkeiten oder Glaubensbekenntnis.
Die Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen ist derzeit geöffnet und wird im Januar 2025 geschlossen. Die Benachrichtigungen werden im Februar 2025 mit Ticket- und Vorführinformationen für die Festivalveranstaltung im März 2025 versandt.
Die Beiträge für unseren Drehbuchwettbewerb 2024 sind derzeit geschlossen, aber wir laden Sie ein, unsere Website zu besuchen und die Kritiken der letzten Saison zu lesen!
WER WIR SIND:
Das Hollywood Storytellers Film Festival ist ein umfassender, internationaler Medienwettbewerb, der sich darauf konzentriert, herausragenden Filmemachern aller Herkunft die Anerkennung zu geben, die sie verdienen.
Unser Festival und unsere Auszeichnungen konzentrieren sich darauf, allen Filmemachern einen Mehrwert zu bieten. Wir haben es uns zur Aufgabe gemacht, in den notwendigen Bereichen zu helfen, um ihre aktuellen Projekte zu belohnen, ihre nächsten zu verwirklichen und ihnen zu helfen, ihren Karrierezielen näher zu kommen.
Unser Team glaubt an die Macht der Perspektive. Es ist wichtig, um die Kultur unserer Branche zu bereichern und den Mainstream-Genres und -Medien ein integrativeres Erlebnis zu bieten. Farbige Filmemacherinnen, Filmemacherinnen, die sich mit Frauen identifizieren, LGBTQ+-Filmemacherinnen, Filmemacherinnen mit Behinderungen, Filmemacherinnen über 50 Jahren und andere relevante Stimmen, die in der Vergangenheit unterrepräsentiert waren, werden gehört und aufgefordert, sich zu bewerben.
Wir freuen uns darauf, unsere Gemeinschaft talentierter, unabhängiger Filmemacher zu unterstützen.
Wenn Sie an einer Teilnahme an unserem Festival interessiert sind, sich aber in wirtschaftlichen Schwierigkeiten befinden, setzen Sie sich bitte mit uns in Verbindung.
WARUM EINREICHEN:
Das Hollywood Storytellers Film Festival wird von einem vielfältigen Team von aktiven Branchenexperten bewertet, darunter preisgekrönte Filmemacher, Produzenten, Regisseure, Schauspieler, Film- und Fernsehautoren, Mitarbeiter von Casting-Direktoren, Musikkünstlern, Entwicklungsmanagern und Investoren. Zu den Mitgliedern unserer angesehenen Jury gehören ausführende Produzenten, die zuvor und derzeit mit folgenden Unternehmen zusammengearbeitet haben: NBC UNIVERSAL, PEACOCK TV, SONY, VILLAGE ROADSHOW PICTURES, DISNEY, TOUCHSTONE FILMS, WARNER BROS. STUDIOS und mehr.
Unser Festival zielt darauf ab, die besten unabhängigen Filmemacher aus der ganzen Welt anzuziehen. Wir bieten ein qualitativ hochwertiges, mit Spannung erwartetes Veranstaltungserlebnis mit herzlicher Kommunikation und Gastfreundschaft von der Einreichung bis zum Ende des Festivals. Wenn wir Ihr Projekt in unser Festival aufnehmen, erhalten Sie (3) kostenlose Veranstaltungs-Badges für den ganzen Tag, eine sorgfältig kuratierte Auswahl herausragender offizieller Auswahlen, die Berücksichtigung von Preisen und gesponserte Hauptpreise für unsere Gewinner.
Wir suchen Filmprojekte in allen Live-Action- und Animationsgenres. Spielfilme in voller Länge, Kurzfilme, TV-Pilotfilme (Kurzform, halbe Stunde, eine Stunde), Dokumentarfilme, Musikvideos, experimentelle Videos und Proof-of-Concept-Filmtrailer.
Einzigartige und vielfältige Stimmen sind willkommen.
Wir befürworten keine Beiträge, die Tiere übermäßig schädigen oder misshandeln.
VORTEILE DES EINREICHENS:
-Ihr Projekt wurde in den legendären TCL Chinese Theatres am Hollywood Boulevard in Los Angeles, Kalifornien, gezeigt.
-Sie möchten Teil einer inklusiven Community sein, die sich auf einer unterstützenden Plattform für unabhängige Filmemacher und Autoren einsetzt.
-Ihr Projekt wird von einem vielfältigen Team von aktiven Branchenexperten geprüft und bewertet, die ein wettbewerbsfähiges Programm pflegen.
-Erschwingliche Einreichungspreise mit Rabatten und Berücksichtigung wirtschaftlicher Schwierigkeiten.
-Offizielle Lorbeeren.
-Urkunden vergeben.
-Gesponserte Preispakete und Möglichkeiten, die Ihre aktuellen und zukünftigen Ziele beim Filmemachen fördern.
-Ihr Projekt wurde in den sozialen Netzwerken vorgestellt und ausschließlich an unser Netzwerk von Branchenkontakten gesendet.
Das Europäische Fantastische Filmfestival von Murcia SOMBRA ist ein Projekt, das darauf abzielt, in Europa produzierte Fantasy-Filme zu verbreiten und als Referenz zu dienen sowie die europäische, nationale und regionale Gender-Produktion zu unterstützen.
EIN SCHRITT IN RICHTUNG DER OSCARS
für FOX, NBC, CBS und Authority Magazine.
BEWERTUNGEN
„Mein Lieblingsfestival“ Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
„Zu den weiteren Nominierten gehörten bereits berühmte Personen! Es war wirklich eine Ehre, neben so großartigen Nominierten nominiert zu werden. „Lisa Hurel.
„Ich kann wirklich nicht genug gute Dinge über die Paris Art and Movie Awards sagen. Meine Erfahrung mit dieser Veranstaltung war mit Sicherheit die beste und lohnendste. „- Ev Duran.
„Eines der am besten organisierten und professionell organisierten Festivals, auf denen ich je gewesen bin! Die offizielle Auswahl entsprach einem hohen Standard und das Networking war unglaublich „— Jami Ramberan.
„Eines der besten Festivalerlebnisse, die ich je gemacht habe. Wunderbar!“ Warren Paul Glover.
„The Fisherman's Diary“ gewann 2020 zweimal bei der PAMA und wurde nun für das Jahr 2021 ausgewählt, um sein Land zu vertreten.
„Game Changer“ gewann einen, sein Regisseur Aviv Mano arbeitete anschließend an Disneys COCO und TOY STORY 4 (2018).
„The Wishgranter“ gewann einen, einen EMMY AWARD und einen (2016).
„Legacy of Lies“ wird von Lionsgate (2020) vertrieben.
„Sgt Stubby“, ein unwahrscheinlicher Held, erhielt bei (2018) einen Vertriebsvertrag.
„Curpigeon“ wurde ausgewählt und gewann die AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
„Whisper“ wurde auf FILMQUEST (2015) gezeigt.
„None of That“ wurde von STAFF PICK (2015) veröffentlicht.
im Laufe der Jahre umfasste Folgendes:
- John Lunn, zweimaliger Prime Time Emmy-Preisträger, Komponist von „Downton Abbey“
- Monica Cruz, „Un Paso Adelante“
- Olivia Sandusky, Journalistin, NBC
- Mark Dacascos, Schauspieler, „John Wick III“
- Samuel Arnold, Schauspieler, „Emily in Paris“
- Patrick Fabian, Schauspieler, für den Emmy Award nominierter Film „Better Caul Saul“
- Claire Kopsky, mit dem Emmy ausgezeichnete Journalistin, CBS
- Jamie Campbell, Produzentin von „Sex Education“
- Cindy Mollo, Eddie Award-Gewinnerin, vierfache Emmy-Nominierte, Redakteurin für „Ozark“
- Rena Owen, Schauspielerin, „Star Wars Ep II“ und „Ep. III“
- Fola Evans-Akingbola, Schauspielerin, „The Night Agent“, „Siren“, „Game of Thrones“
- Michelle Tesoro, SXSW-Preisträgerin, Eddie-Award-Gewinnerin, Herausgeberin von „The Queen's Gambit“
- Paz de la Huerta, Schauspielerin, Boardwalk Empire
- Brent Huff, Regisseur und Schauspieler „The Rookie“, „The Rookie Feds“, „The West Wing“
- Max Markson - Repräsentant A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, Schauspieler „Stumptown“, olympischer Goldmedaillen-Athlet
- Mina Sundwall, Schauspielerin, Netflix's „Lost in Space“, DCs „Legends of Tomorrow“
Unser Line-up umfasste im Laufe der Jahre: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, die französische Premierministerin Edith Cresson, der französische Minister Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Wir feiern Filmemacher und konzentrieren uns auf die Menschen, die die Filme machen: Jeder Regisseur/Zuschauer kann über seinen Film sprechen.
Sie lernen ein neues Publikum kennen, zeigen und zeigen Ihre neuesten Arbeiten, knüpfen Kontakte zu anderen Fachleuten, teilen Ihre Leidenschaft bei Vorführungen und Sonderveranstaltungen in der ganzen Stadt, darunter rote Teppiche, Filmpremieren, Partys, Networking von Filmemachern, zahlreiche Fragen und Antworten, internationale Spotlights, Branchengespräche und Meisterkurse, Kunstaufführungen und Ausstellungen, Live-Musik...
EIN UNABHÄNGIGES FILMFESTIVAL MIT
- Auszeichnungen
- Fototermin
- Künstlerische Anerkennung
- Vernetzung
- Preisverleihung
Getafe en Corto ist ein Kurzfilmfestival, das von Onda Vecinal Getafe in Zusammenarbeit mit dem Stadtrat von Getafe organisiert wird.
Es findet am 19., 20. und 21. März 2026 um 19:30 Uhr im Getafe Market Space statt. Pl. de la Constitución, 5, 28901 Getafe, Madrid
GRÜSSE UND WILLKOMMEN ZUM PRAGER FILMFESTIVAL 2025!
Das Prager Filmfestival ist ein einzigartiges professionelles Filmfestival mit Live-Vorführungen, Industrieprogrammen, verschiedenen Welt-, Europa- und tschechischen Premieren in Prag, Tschechische Republik.
Als eines der wenigen Filmfestivals in Prag bietet es Vorführungen von Spiel- und Dokumentarfilmen aus der offiziellen Auswahl. Das Festival findet vom 23. bis 26. April 2025 4 Tage lang im Kino Pilotu Prague statt. Das INDUSTRIEPROGRAMM wird auch weltberühmte Namen der Kinematografie umfassen, die mit der Goldenen Palme ausgezeichnet wurden. Wir werden Sie bald mehr über das Programm informieren. Es ist auch möglich, eine AKKREDITIERUNG zu erhalten. Die Akkreditierungen für das Festival werden am 1. Dezember 2024 eröffnet. Das Festival beinhaltet auch Sondervorführungen der besten Filme der vergangenen Jahre.
Der Hauptpreis trägt den Titel: A GOLDEN SUBWAY. Die Auszeichnung trägt diesen Namen, weil Prag stolz darauf sein kann, dass man in der U-Bahn einzigartige Prager Fliesen finden kann. Sie werden diese Art von Fliesen in keiner anderen U-Bahn der Welt finden. Nur auf unserem Festival. Das Festival vergibt finanzielle Prämien in Höhe von 75.000 CZK (3.000 EUR) und Partnerpreise in Höhe von 100.000 CZK (4.000 EUR) für die Gewinnerfilme und Drehbücher.
Die Mission von PFF ist es, ein Forum zu bieten, um das öffentliche Interesse am Indie-Film zu fördern, jedes Jahr eine neue Generation von Filmemachern mit einer einzigartigen Vision zu unterstützen, die weltweite Aufmerksamkeit auf Prag als Filmzentrum zu lenken und künstlerische Exzellenz und die kreative Freiheit von Künstlern ohne Kritik zu fördern. Schauen Sie sich die Atmosphäre des Filmfestivals auf unserem YouTube-Kanal an und das Video vom Vorjahr können Sie sich hier ansehen.
LERNEN SIE UNSERE GROSSARTIGE JURY KENNEN
Gunnur Martinsdóttir Schlüter
Sie wurde 1988 auf Island geboren, führte Regie bei „Fár“ und gewann die Lobende Erwähnung beim Festival de Cannes 2023.
Ali Asgari
Prominente Persönlichkeit des iranischen Kinos, mit über 200 Auszeichnungen. Seine Kurzfilme „More Than Two Hours“ (2013) und „The Silence“ (2016) wurden beide bei den Filmfestspielen von Cannes für die Goldene Palme nominiert. Seine Filme konzentrieren sich auf das prekäre Leben von Menschen am Rande der iranischen Gesellschaft und haben internationale Anerkennung gefunden. Sein erster Spielfilm, „Disappearance“, wurde in der Cinéfondation Residency der Filmfestspiele von Cannes entwickelt und 2017 auf dem IFF in Venedig uraufgeführt. Sein zweiter Spielfilm, „Until Tomorrow“, wurde 2022 auf der Berlinale uraufgeführt. Darüber hinaus ist Asgari Mitglied der Academy of Motion Picture Arts and Sciences.
Im Laufe seiner Geschichte zeigte das Festival:
MEHR ALS 200 FILME,
80 TSCHECHISCHE PREMIEREN,
20 INTERNATIONALE PREMIEREN
und 10 WELTPREMIEREN
Frühere Gewinner unseres Festivals sind Regisseure wie Morad Mostafa („HENET WARD“, uraufgeführt: Clermont Int Film Festival), Molly Manning Walker („GOOD THANKS, YOU?“ , uraufgeführt: Semaine de la Critique — Cannes), Zachary Woods („DAVID“, uraufgeführt: Festival de Cannes), Leila Basma („Sea Salt“, uraufgeführt: 80. Internationale Filmfestspiele von Venedig), Simone Massi („A guerra finita“, uraufgeführt: 80. Internationale Filmfestspiele von Venedig). Die Filme, die auf unserem Festival zu sehen waren, sind Teil von VOD-Plattformen wie NETFLIX, MUBI oder Amazon Prime.
Moderatorin des Festivals ist Natalie Golovchenko, Absolventin der JAMU, die vor allem aus tschechischen Fernsehserien bekannt ist. Das Festival beinhaltet auch eine Netzwerkparty und Fragen und Antworten für Filmemacher, die den Preis gewinnen. Wie im letzten Jahr haben wir eine große Anzahl tschechischer Filmemacher und Filmenthusiasten begrüßt. Wir glauben, dass dies auch in diesem Jahr so sein wird.
Als eines der wenigen Festivals in Europa können wir stolz darauf sein, dass wir Filme von allen Kontinenten der Welt gezeigt haben. Wir haben mehr als 100 Filme aus 23 Ländern gezeigt. In einigen Saisons organisiert das Festival seine Vorführungen auch außerhalb der Festivaltage. Wir haben eine Sondervorführung veranstaltet: die Goldene Auswahl der Filme von Cannes oder eine Vorführung ukrainischer Kurzfilme.
Jedes Jahr versucht das Festival, neue Talente zu erkennen und ihnen die Türen des Kinos zu öffnen.
