Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Das CINE AZUL FESTIVAL OF INTERNATIONAL CINEMA begann als Vorführung von Filmen zum Thema Umwelt mit der Vision, das öffentliche Verständnis für die Umwelt durch bildende Kunst zu fördern, die Art und Weise, wie Menschen über Natur denken, herauszufordern und sie dazu zu inspirieren, verschiedene Alternativen zu diskutieren und gemeinsam zu erkunden, um Teil der Lösung von Umweltproblemen zu werden.
Das 10. Internationale (Umwelt-) Filmfestival „CINE AZUL“ „Surrealidades“ feiert 20 Jahre des Umweltbewusstseins und der Harmonisierung mit der Umwelt. Filme, die sich unter anderem mit Themen wie Klimawandel, Ernährungssouveränität und spiritueller Krise befassen, stellen aus, verbreiten und tragen zur Publikumsbildung bei.
Das Filmfestival ist ökologischer Natur. Aus diesem Grund sind wir der Meinung, dass das implizite Thema bereits vorhanden ist. Jetzt laden wir Sie ein, gewissermaßen über die verschiedenen Parcelas (Abschnitte) des Festivals nachzudenken, und von diesen Chagras aus entwickeln wir einen Dialog. Um diese 20-jährige Reise in unserer 10. Version zu feiern, schauen wir uns das Thema PALABRAS MAYORES an.
Aus der Perspektive von „CINE AZUL“ betrachten wir dies als idealen historischen Moment, um noch einmal auf die Worte der Vorfahren zu hören, auf die Sprachen der Ureinwohner, auf jene Gebräuche und Gebräuche, die Harmonie und Ausgewogenheit mit ihrer Umwelt, mit Mutter Erde, mit PachaMama bewahrt haben, diese Worte, die von Prophezeiungen sprachen, die sich heute erfüllen.
Nach zehn Ausgaben (2004, 2006, 2008, 2010, 2014, 2016, 2018 und 2020) ist das Surrealidades „CINE AZUL Festival“ nun ein konsolidierter Wettbewerb, der alle zwei Jahre in Kolumbien stattfindet und neue Wege beschreitet, um die Verbreitung, Leinwand und Produktion von internationalen audiovisuellen Inhalten zum Thema Umwelt und Menschenrechte zu fördern.
MEINE GÜTE! EIN VERDAMMT GUTES FILMFESTIVAL
Unabhängiges und internationales Filmfestival in Paris, GOSH! widmet sich internationalen Kurzfilmvorführungen. Das Festival hat sich zum Ziel gesetzt, Filme, die auf der ganzen Welt beliebt sind, oder brandneue Talente nach Paris zu bringen!
MEINE GÜTE! liebt alle Genres des unabhängigen Kinos: Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, jede Sprache und jedes akzeptierte Genre. Für gutes Kino sind alle gleich.
IMDB-zertifiziert und Vorführung für unser übliches Publikum, jede Ausgabe GOSH! versucht, dem Publikum ein einzigartiges Erlebnis zu bieten.
- IMDB-zertifizierte Auszeichnungen
- Der Medienpartner „Cinéma des Potes“ berichtet über die Veranstaltung
- Internationale Jury, geleitet von bekannten Künstlern wie Pierre-Emmanuel Barré, Vikash Dhorasoo oder Laura Satana
- Textinterview für Gewinner auf unserer Website
- Originalzertifikat für Preisträger
- Individuelles Feedback für alle Filme im Wettbewerb
- Französische Untertitel von GOSH! (falls englische SRT-Datei verfügbar)
- Ein verdammt cooles Festival!
PROZESSABLAUF
OFFIZIELLE AUSWAHL
Jeder Film wird von einem Komitee aus drei Personen gesehen und bewertet, darunter die Organisatoren des Gosh Film Festivals: Magali Souart und Fabio Soares.
Alle Filme werden vom Komitee gesehen, es wird kein „Vorbeigehen“ akzeptiert.
Mitglieder des Komitees können in keiner Weise an Filmen beteiligt werden, die Teil der offiziellen Auswahl sind.
JURY
Die Jury besteht aus Fachleuten aus Fernsehen und Kino, der Liste und dem Lebenslauf von GOSH! Die Jury ist auf unserer Website verfügbar.
Die Jury besucht Paris und entscheidet über die Preise, mit Ausnahme des Publikumspreises, der vom Publikum vergeben wird.
MEINE GÜTE! Die Organisatoren des Filmfestivals nehmen nicht an der Jury teil und respektieren deren endgültige Entscheidungen.
MEDIEN
MEINE GÜTE! Über die Vorführung des Filmfestivals berichten unser Medienpartner „Cinéma des Potes“ und mehrere Medien mit speziellen Akkreditierungen.
Die 9. Ausgabe des Skyline Benidorm Film Festivals findet vom 29. März bis 5. April 2025 in der Stadt Benidorm (Spanien) statt.
Nicht wettbewerbsfähiges ländliches und unabhängiges Filmfestival. Ein Ort der Verbreitung und Begegnung für Filmemacher und Produzenten mit Werken, die sich auf das Leben außerhalb der Stadt und die damit verbundenen Probleme konzentrieren.
In einer sich ständig weiterentwickelnden Filmindustrie steht MICA 3 an der Spitze einer neuen Welle belichtungsorientierter Filmausstellungen. Wir sind der Meinung, dass Filme gesehen, gefeiert und geteilt werden sollten — und nicht in traditionellen Festival-Zirkeln eingesperrt werden sollten.
Wenn Sie MICA 3 beitreten, hat Ihre Arbeit die Chance, auf einer großen Leinwand in Los Angeles, Kalifornien, zu glänzen und durch unsere umfangreiche Online-Ausstellung, die durch drei Monate bezahlter Werbung verstärkt wird, ein globales Publikum zu erreichen. Keine Auszeichnungen, keine Lorbeeren — nur pure, ungefilterte Sichtbarkeit für Ihren Film und eine Gelegenheit, Ihre Arbeit auf eine Weise zu präsentieren, die beim heutigen Publikum wirklich Anklang findet.
Wir bei MICA glauben, dass die Zukunft des Kinos noch nicht entdeckt wurde, und wir sind stolz darauf, die siebte Kunst auf ihrem Weg zu unterstützen. Vielen Dank, dass Sie an unserer Filmausstellung als Plattform für Ihre Arbeit teilnehmen.
Ausstellung von Kurzfilmen für Schulen, um die kollektive Atmosphäre des Kinos zu entdecken und zu teilen. Wir entdecken animierte Kurzfilme, die für Kinder entworfen und mit verschiedenen Animationstechniken gedreht wurden.
Willkommen beim Courtyard Independent Film Festival, wo die Magie des Indie-Kinos in der intimen und malerischen Umgebung eines Museums zum Leben erweckt wird. Nach der ersten Ausgabe feiert unser Festival im Herzen von Ottaviano (Neapel, IT) die Kunst des Geschichtenerzählens durch Film und unterstreicht die Kreativität und den Einfallsreichtum unabhängiger Filmemacher aus der ganzen Welt im Museo Emblema (Terzigno, IT), die offiziell unsere zweite Ausgabe ausrichten.
Ein einzigartiger Rahmen: Unser Festival findet in einem Museum namens Museo Emblema statt, in dem ständig Kunstabende von unbestreitbarem Wert stattfinden. Umgeben von efeubewachsenen Wänden, sanften Lichterketten und dem sanften Rascheln der Blätter in der Abendbrise schafft dieser bezaubernde Ort das perfekte Ambiente für ein unvergessliches Kinoerlebnis.
Vielfältige und inspirierende Filme: Das Courtyard Independent Film Festival zeigt eine Vielzahl von unabhängigen Filmen, die Konventionen herausfordern, neue Erzählungen erforschen und das Publikum mit ihrer Authentizität fesseln. Von fesselnden Dokumentarfilmen über herzerwärmende Dramen bis hin zu überwältigenden experimentellen Arbeiten — unser sorgfältig kuratiertes Line-up verspricht für jeden Filmbegeisterten etwas.
Spannende Diskussionen: Zusätzlich zu den Filmvorführungen bietet das Festival spannende Diskussionen und Fragerunden mit Filmemachern und bietet so eine einzigartige Gelegenheit, Einblicke in ihre kreativen Prozesse und die Geschichten hinter ihren Filmen zu gewinnen. Diese Sessions fördern das Gemeinschaftsgefühl und verbinden Filmemacher mit einem dankbaren Publikum.
Unterstützung des unabhängigen Filmemachens: Wenn Sie das Courtyard Independent Film Festival besuchen, genießen Sie nicht nur herausragende Filme, sondern unterstützen auch die lebendige Welt des unabhängigen Filmemachens. Ihre Präsenz und Ihr Enthusiasmus helfen diesen talentierten Filmemachern, ihre Geschichten mit der Welt zu teilen.
Machen Sie mit: Egal, ob Sie ein Kinofan, ein gelegentlicher Kinobesucher oder jemand auf der Suche nach einem einzigartigen kulturellen Erlebnis sind, das Courtyard Independent Film Festival heißt Sie herzlich willkommen, Teil dieser filmischen Reise zu sein. Bringen Sie Ihre Freunde, Familie oder kommen Sie alleine und tauchen Sie ein in die faszinierende Welt des unabhängigen Kinos, alles inmitten der bezaubernden Umarmung eines kunstvollen Gartens.
Die Galería Nahualli in ihrer zweiten Ausgabe des Festival de Cine y Video versammelt Cineasten, bildende Künstler, Anthropologen und/oder Liebhaber des radikalen Bilds auf der Halbinsel Yucatán.
PequeFilmes ist ein Kurzfilmfestival, das sich an Zuschauer jeden Alters richtet, wobei Kindern besondere Aufmerksamkeit geschenkt wird.
PequeFilmes 2024 findet am 26., 27. und 28. Januar physisch in der Cidade da Cultura von Santiago de Compostela (Spanien) statt.
Das FestiBaldo wurde im Jahr 2022 mit viel Aufregung und Mühe in der Nachbarschaft von Sant Roc (Badalona) geboren. Es ist ein Festival, das von den Schülern des 4. Jahres der ESO des Instituts Baldomer Solà School organisiert wird.
Eine Gruppe junger Menschen ist es leid, dass immer dieselben jungen Menschen in Filmen und Serien auftreten und isoliert von unserer Realität leben. Sie haben sich organisiert, um eine Kurzfilmshow vorzubereiten, die verschiedene Realitäten mit einem kritischen und aufrichtigen Blick präsentiert.
Das Stafford Film Festival (SFF) ist ein IMDb-Qualifikationswettbewerb für Filmemacher, Musiker und Fotografen weltweit, der im The Met in Stafford, Großbritannien, stattfindet. Wir unterstützen kreative Menschen mit unterschiedlichem Hintergrund, unabhängig davon, ob sie ihre Karriere beginnen oder Führungskräfte auf ihrem Gebiet sind.
Unsere Kuratoren sind Spezialisten der Filmbranche, die an Projekten gearbeitet haben, die von No-Budget bis hin zu Kino-Blockbustern wie den Franchises Harry Potter und Fantastic Beasts reichen. Diese Experten haben Halbfinalisten, Finalisten und Gewinner ausgewählt und bekannt gegeben.
Unsere Juroren bewerten die Qualität des Filmemachens, der Musik und der Fotografie im Hinblick auf Kreativität und Fähigkeit, Geschichten zu erzählen.
Das 13. FICEE — Internationales Festival für pädagogisches und spirituelles Kino von Ciudad Rodrigo — zielt darauf ab, das pädagogische, soziale und spirituelle Kino zu verbreiten, das auf der ganzen Welt gedreht wird.
Das Thema des Festivals wird daher Bildung, Soziales und Werte sein. Dazu gehören auch all jene Filme, die die Entwicklung von Kindern in all ihren Aspekten fördern. Wertschätzen Filme, die sich mit dem Thema Menschenrechte sowie dem interkulturellen Dialog befassen. Filme über ethnografische Themen, soziale Denunziation oder Engagement für die Entwicklung der Friedenskultur werden ebenfalls aufgenommen. Was das spirituelle Thema angeht, so ist dies ein sehr breiter Bereich, in dem religiöse und/oder spirituelle Kinofilme unabhängig von der Konfession und dem Glaubensbekenntnis des Films und seiner Autoren untergebracht werden.
Porto Femme ist ein Frauenfilmfestival, das darauf abzielt, die Arbeit von Frauen in der siebten Kunst zu präsentieren und bekannt zu machen und so Gleichheit und Selbstbestimmung im Kinouniversum zu fördern.
Kino, das von Frauen aufgeführt und durchgeführt wird, zu Frauenthemen, aber am Ende ist es nur Kino, das von Frauen für... alle Genres gemacht wurde.
Diese Filme sollen die Öffentlichkeit über soziale und politische Themen aufklären und informieren, die Frauen auf der ganzen Welt betreffen, und verschiedenen Gruppen und Kämpfen eine Stimme geben.
Seit der ersten Ausgabe im Jahr 2018 hatten wir die Gelegenheit, mit einem abwechslungsreichen Programm, in dem wir 650 Filme im Wettbewerb gezeigt, 15 Ehrungen, 23 Vorträge, 15 Vorträge, 15 Workshops, 3 Aufführungen, 9 Konzerte und 6 Ausstellungen abgehalten haben, an denen 109 Künstlerinnen teilnahmen!
Unsere Kuration zielt darauf ab, die Vielfalt der Genres, Themen und Sprachen widerzuspiegeln. PORTO FEMME ist ein Festival mit einem vielfältigen und ansprechenden Angebot für die Öffentlichkeit, das unter anderem Wettbewerbssitzungen, Ausstellungen, Workshops, Debatten, Fragerunden und Ausstellungen umfassen wird.
SANFICI ist ein Ort, an dem Treffen auf verschiedenen Ebenen mit einem überwindenden und innovativen Willen organisiert werden können. Zuallererst ist es ein Raum für die Beziehung zwischen Zuschauern, Filmemachern und Theoretikern rund um das Kino und alle grenzüberschreitenden und heterodoxen Erscheinungsformen. Zweitens ist es ein besonderer und temporärer Treffpunkt.
SANFICI möchte Jahr für Jahr der Ort der Konvergenz für das unabhängige Kino der Welt werden. Es möchte aber auch der Ort sein, an dem Vergangenheit und Zukunft miteinander in Dialog treten. Der Ort, an dem die unterschiedlichsten Filmtraditionen mit ihren riskantesten Vorschlägen berücksichtigt werden.
Das Bilbao Surf Film Festival 2024 ist das einzigartige Surffestival im Baskenland, einer kleinen Nation zwischen Frankreich und Spanien. Wir sind seit 9 Ausgaben stetig gewachsen und haben in den letzten drei Ausgaben die Präsenz lokaler und internationaler Athleten und Filmemacher sowie renommierter Filme aus der ganzen Welt erreicht, wodurch der Name Bilbao — Baskenland in die Sphäre der Kultur und des internationalen Surfens gerückt wurde und gleichzeitig ein einzigartiges Aushängeschild für den Tourismus ist.
Es ist eine multidisziplinäre und transmediale Veranstaltung mit Fotowettbewerben, Skate-Meisterschaften, Online-Surfwettbewerben, Ausstellungen, Live-Musik, Vorträgen und Diskussionsrunden, einem Branchentreffen, einer Solidaritätsaktion, einem Surfmarkt und vielen Überraschungen Jahr für Jahr.
Das Holland Film Festival 2024 ist zur Einreichung geöffnet. Das Festival akzeptiert alle Genres und Stile, solange sie kurz sind. (max. 30 min.)
Das Hollan Film Festival findet in der schönen Stadt Bergen nördlich von Amsterdam statt. Es ist ein kleines, aber prestigeträchtiges und gut besuchtes Festival. Wir lieben frische, neue und originelle Filme von hoher Qualität.
Die Prêmios Quirino sind aus der Notwendigkeit entstanden, das Talent der iberoamerikanischen Animationsindustrie wiederzuentdecken und Seen und Netzwerke zwischen beiden Seiten des Ozeans zu schaffen.
O evento reúne, portanto, a florescente indústria latino-americana, junto com a de Portugal, Andorra e España, construindo una verdadeira irmanação para o desenvolvimento conjunto do grande mercado que é a Ibero-América.
Die Prémios Quirino werden nicht nur die besten iberoamerikanischen Animationsarbeiten in neun Kategorien wiedererkennen, sondern auch das Forum de Coprodução e Negócios unterstützen. Cem empresas de vinte países nehmen alle Jahre an B2B-Konferenzen teil.
Die Preise wurden zu Ehren des Urhebers der ersten langen Animationsserie der Geschichte benannt. Im Jahr 1917 dirigierte Quirino Cristiani „El Apóstol“ (Der Apostel), eine argentinische Produktion, in der 58.000 Zeichnungen auf 35 mm verwendet wurden, dazu verschiedene Modelle.
Auf diese Weise sind die Prêmios Quirino Homenagem al talento e à criatividade ibero-americana.
Das Florence Short Film Festival ist eine Veranstaltung, die Kurzfilmen gewidmet ist.
Es wurde als Rampenlicht für junge unabhängige Regisseure gegründet und etablierte sich schnell als internationales Festival. Zu seinen Gästen und Juroren zählten große Persönlichkeiten aus der Welt des Akademismus und der Filmkritik sowie renommierte Schauspieler, Synchronsprecher und Produzenten. Jedes Jahr haben Hunderte von Regisseuren aus der ganzen Welt ihre Arbeiten eingereicht, um für die drei Kategorien „Fiktion“, „Animation“ und „Dokumentarfilm“ ausgewählt und kandidieren damit um den Jurypreis (mit Geldpreis) und den Publikumspreis.
In seinen acht Ausgaben stand das Kurzfilmfestival von Florenz unter der Schirmherrschaft der wichtigsten lokalen Institutionen (der Stadtverwaltung von Florenz und der Region Toskana) und, was noch wichtiger ist, hat es geschafft, ein breites Publikum anzusprechen, das dem Festival jedes Jahr seine Treue erklärt: Das Publikum der FSFF zählt Hunderte von Menschen und umfasst sowohl Studenten, die das kulturelle Leben der Stadt erleben möchten, als auch das Kino ile, der die Regisseure von morgen entdecken möchte, dank des vielfältigen Vorschlags das Festival bieten kann.
Seit der 8. Ausgabe sind die Kurzfilmfestspiele von Florenz stolz darauf, Meisterkurse von Gästen wie Alessandro Roia, Giovanni Veronesi, Gianfranco Pannone und Alessandro Rak anbieten zu können, die zeigen, dass der Unterricht ein grundlegender Punkt für die Ausbildung der neuen Regisseure von morgen ist und dass die Verbreitung von Filmwissen die Grundlage der Intentionen des Festivals ist.
Die 10. Ausgabe der Kurzfilmfestspiele von Florenz (6., 7., 8. Februar 2024 im Cinema La Compagnia, Firenze) zielt darauf ab, die Veranstaltung auf ein weiteres Niveau zu heben, indem die Internationalität des Vorschlags gestärkt, das Publikum konsolidiert und erweitert wird und berühmte Persönlichkeiten des italienischen und internationalen Kinos einbezogen werden.
Gäste und Juroren früherer Ausgaben:
Ugo Pagliai, Schauspieler, Synchronsprecher
Alessandro Roia, Schauspieler, Regisseur, Drehbuchautor
Paola Gassman, Schauspielerin
Paola Randi, Regisseurin
Daniela Morozzi, Schauspielerin
Cosimo Calamini, Drehbuchautor
Francesco Pannofino, Synchronsprecher, Schauspieler
Antonio de Matteo, Schauspieler
Cinzia Th Torrini, Regisseurin
Gianna Giachetti, Schauspielerin
Antonio Frazzi, Regisseur, Juror des David di Donatello und der Europäischen Filmakademie
Alessandra Acciai, Schauspielerin, Produzentin
Cosimo Calamini, Drehbuchautor und Autor
Luigi Nepi, Professor für Filmkritik an der Universität von Florenz
Stefano Socci, Professor für Geschichte des Kinos an der Akademie der Bildenden Künste in Florenz;
Donatella Pascucci, Mibac, Ministerium für Kulturerbe und kulturelle Aktivitäten
Simone Bartalesi, künstlerische Leiterin von OFF Cinema
Marta Innocenti, Regisseurin
Caterina Liverani, Journalistin
Manfredi Lucibello, Regisseur
12. Ausgabe des fantastischen Filmfestivals von Bourg-en-Bresse.
Kurzfilmwettbewerbe (französisch, international, Mittelschule) sowie Vorführung von Spielfilmen.
