Hallo! Wir sind SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival, ein internationales unabhängiges Filmfestival in der Stadt Sevilla in Spanien, und Mitglied des IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, das neue Produktionen und unabhängige Künstler aus der ganzen Welt in Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF), Lissabon (LISBIFF) feiert und präsentiert und Montpellier (MONTIFF), dass Sie sie auch hier, in Festhome, finden können!
SEVIFF teilt die Mission ihrer Partnerfestivals, aufstrebende Talente zu unterstützen, künstlerische Erkundungen zu fördern, Netzwerke zu fördern, den kulturellen Austausch zu fördern und die lokale Gemeinschaft einzubeziehen, indem sie eine Plattform für die Präsentation der Arbeiten unabhängiger Filmemacher bieten.
Spielfilme, Animations-, Dokumentar- und Experimentalfilme aller Genres und Themen sind willkommen!
Stiftung für Filmbildung und Wohlfahrt Aurangabad Present, 4. Jahr,
Das Reels International Film Festival nutzt die Medienplattform als Instrument, um Zuschauer in Städten, Ländern und Kontinenten miteinander zu verbinden. Mit gleichzeitigen Vorführungen (OFFLINE-FESTIVALS) und Live-Fragerunden hat das Publikum die Möglichkeit, ein Filmfestival aus der Ferne zu erleben. Vom Gipfel des Everest bis zu den Pinguinen der Antarktis bringt #RIFF die nördliche und die südliche Hemisphäre zusammen. Weil die Liebe zum Kino über Grenzen hinausgeht.
#RIFF2021 wurde von Pride of India, Aurangabad, Maharashtra, gegründet. Die Stadt der alten Mogulreiche des 68. Jahrhunderts hat die Zahl #DigitalIndia im Jahr 2024 übertroffen und bietet eine breite Plattform für Studenten und Profis — schauen Sie sich ihre Filme auf internationaler Bühne an, um sich zu beweisen.
Wir veranstalten unser Filmfestival in jeder Saison vom 17. April 2024 bis 23. März 2025 mit großartigen Vereinbarungen mit angesehenen Jurygremien verschiedener Kontinente, um Ihre Filme zu beurteilen und eine Fragerunde zu organisieren. Machen Sie einen Schritt und veröffentlichen Sie Ihre Filme auf unserer Plattform und machen Sie Ihr Bestes.
EIN SCHRITT IN RICHTUNG DER OSCARS
für FOX, NBC, CBS und Authority Magazine.
BEWERTUNGEN
„Mein Lieblingsfestival“ Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
„Zu den weiteren Nominierten gehörten bereits berühmte Personen! Es war wirklich eine Ehre, neben so großartigen Nominierten nominiert zu werden. „Lisa Hurel.
„Ich kann wirklich nicht genug gute Dinge über die Paris Art and Movie Awards sagen. Meine Erfahrung mit dieser Veranstaltung war mit Sicherheit die beste und lohnendste. „- Ev Duran.
„Eines der am besten organisierten und professionell organisierten Festivals, auf denen ich je gewesen bin! Die offizielle Auswahl entsprach einem hohen Standard und das Networking war unglaublich „— Jami Ramberan.
„Eines der besten Festivalerlebnisse, die ich je gemacht habe. Wunderbar!“ Warren Paul Glover.
„The Fisherman's Diary“ gewann 2020 zweimal bei der PAMA und wurde nun für das Jahr 2021 ausgewählt, um sein Land zu vertreten.
„Game Changer“ gewann einen, sein Regisseur Aviv Mano arbeitete anschließend an Disneys COCO und TOY STORY 4 (2018).
„The Wishgranter“ gewann einen, einen EMMY AWARD und einen (2016).
„Legacy of Lies“ wird von Lionsgate (2020) vertrieben.
„Sgt Stubby“, ein unwahrscheinlicher Held, erhielt bei (2018) einen Vertriebsvertrag.
„Curpigeon“ wurde ausgewählt und gewann die AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
„Whisper“ wurde auf FILMQUEST (2015) gezeigt.
„None of That“ wurde von STAFF PICK (2015) veröffentlicht.
im Laufe der Jahre umfasste Folgendes:
- John Lunn, zweimaliger Prime Time Emmy-Preisträger, Komponist von „Downton Abbey“
- Monica Cruz, „Un Paso Adelante“
- Olivia Sandusky, Journalistin, NBC
- Mark Dacascos, Schauspieler, „John Wick III“
- Samuel Arnold, Schauspieler, „Emily in Paris“
- Patrick Fabian, Schauspieler, für den Emmy Award nominierter Film „Better Caul Saul“
- Claire Kopsky, mit dem Emmy ausgezeichnete Journalistin, CBS
- Jamie Campbell, Produzentin von „Sex Education“
- Cindy Mollo, Eddie Award-Gewinnerin, vierfache Emmy-Nominierte, Redakteurin für „Ozark“
- Rena Owen, Schauspielerin, „Star Wars Ep II“ und „Ep. III“
- Fola Evans-Akingbola, Schauspielerin, „The Night Agent“, „Siren“, „Game of Thrones“
- Michelle Tesoro, SXSW-Preisträgerin, Eddie-Award-Gewinnerin, Herausgeberin von „The Queen's Gambit“
- Paz de la Huerta, Schauspielerin, Boardwalk Empire
- Brent Huff, Regisseur und Schauspieler „The Rookie“, „The Rookie Feds“, „The West Wing“
- Max Markson - Repräsentant A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, Schauspieler „Stumptown“, olympischer Goldmedaillen-Athlet
- Mina Sundwall, Schauspielerin, Netflix's „Lost in Space“, DCs „Legends of Tomorrow“
Unser Line-up umfasste im Laufe der Jahre: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, die französische Premierministerin Edith Cresson, der französische Minister Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Wir feiern Filmemacher und konzentrieren uns auf die Menschen, die die Filme machen: Jeder Regisseur/Zuschauer kann über seinen Film sprechen.
Sie lernen ein neues Publikum kennen, zeigen und zeigen Ihre neuesten Arbeiten, knüpfen Kontakte zu anderen Fachleuten, teilen Ihre Leidenschaft bei Vorführungen und Sonderveranstaltungen in der ganzen Stadt, darunter rote Teppiche, Filmpremieren, Partys, Networking von Filmemachern, zahlreiche Fragen und Antworten, internationale Spotlights, Branchengespräche und Meisterkurse, Kunstaufführungen und Ausstellungen, Live-Musik...
EIN UNABHÄNGIGES FILMFESTIVAL MIT
- Auszeichnungen
- Fototermin
- Künstlerische Anerkennung
- Vernetzung
- Preisverleihung
F5 ist ein internationales Kurzfilmfestival, das von FFCINEMA in Barcelona organisiert wird und an dem Filmemacher jeder Nationalität teilnehmen können. Die Projektionen und die Preisverleihung finden am 29. März 2025 im Casal de la Font d'en Fargues statt.
Die Internationale A/R/tographic Video Narration Exhibition ist eine jährliche Veranstaltung, die von der Universität Granada (Fakultät für Bildende Künste, Fakultät für Pädagogik, interuniversitäres Masterstudium in Bildender Kunst und Pädagogik und Doktoratsprogramm in Kunst und Pädagogik) organisiert wird. Es ist ein Ort für alle künstlerischen Forschungsprojekte, die audiovisuelle Erzählung als Methode für Kreation, Untersuchung und Lernen in den Künsten verwenden.
Die Ausstellung vereint verschiedene Vorschläge im Zusammenhang mit A/R/tographischen Filmen, darunter Produktionen aus den verschiedenen Forschungs- und Ausbildungskontexten der Universität Granada, Kooperationen mit externen Kuratoren und eine Auswahl aus dieser internationalen Ausschreibung.
Neben den Vorführungen umfasst das Ausstellungsprogramm einen Zyklus von Konferenzen und Treffen, die persönlich und online stattfinden. Diese Veranstaltungen sind öffentlich und bieten einen Raum für Überlegungen und Debatten über das zeitgenössische audiovisuelle Schaffen und seine Anwendung in Forschung und künstlerischer Ausbildung. Als Neuheit zum 10-jährigen Jubiläum der Veranstaltung wird es auch eine Ausstellung im Workshopraum des Condes de Gabia Palace geben, in der audiovisuelle und Web-Kunstprojekte vorgestellt werden, die KI als kreative, gestaltende und Forschungsstrategie in der Kunst nutzen.
Dieses umfangreiche Programm macht die Ausstellung zu einer notwendigen Plattform, um die unterschiedlichsten Vorschläge im Zusammenhang mit A/R/Tographiefilmen zu präsentieren. Es verstärkt den Bedarf an und die Projektion dieser Filme in den verschiedenen Anwendungskontexten und bietet einen idealen Ort für die Begegnung zwischen Forschern und Künstlern, wodurch auch in Zukunft neue Vorschläge und mögliche Szenarien hinzukommen werden.
Mostra Dr. Mabuse ist ein internationales Kurzfilmfestival, das drei Tage lang in Barcelona stattfindet. Es ist als Festival konzipiert, das sowohl neuen als auch erfahrenen Künstlern offen steht. Eine Jury, die sich aus Fachleuten der audiovisuellen Welt, Lehrern und Studenten von Filmfestivals und anderen Mitarbeitern zusammensetzt, wählt die Filme aus, die in den drei Sessions gezeigt werden sollen, die im Juni in Barcelona stattfinden. Das Projekt wurde vor zwanzig Jahren ins Leben gerufen und hat die Anzahl der gezeigten und registrierten Filme erweitert und vervielfacht. Es wurden Werke von relevanten Regisseuren wie JA Bayona, Nacho Vigalondo, Mateo Gil oder Kike Maillo erhalten. Dr. Mabuse soll nicht nur ein audiovisuelles Festival sein, sondern eine homogene und kostenlose Veranstaltung sein, bei der jeder Spaß am Theater und Kino haben kann.
L'Europe autour de l'Europe - Das Europäische Filmfestival Paris findet vom 3. bis 16. April 2024 in Paris und der Île-de-France statt.
Die Auswahl präsentiert Arthouse- und Autorenfilme, die von den Ländern des Großraums Europa (Mitglieder des Europarats) produziert wurden und sich auf Verbindungen zwischen klassischen europäischen Filmemachern und neuen Talenten des zeitgenössischen Kinos konzentrieren. Eines der Hauptziele des Festivals ist die Stärkung des Netzwerks der kreativen audiovisuellen Industrie in ganz Europa.
Neben Vorführungen und Fragen und Antworten mit Filmemachern bietet das Festival öffentliche Meisterkurse und Podiumsdiskussionen mit renommierten Gästen aus Europa.
L'Europe autour de l'Europe ist der Ort, an dem der neue europäische Film auf das europäische Wertehaltende Kino trifft.
Willkommen bei FirstCut, einem der führenden internationalen Studentenfilmfestivals Indiens, organisiert von der FLAME University in Pune.
FirstCut bietet jungen Filmemachern auf der ganzen Welt eine dynamische Plattform und ermutigt sie, Film als Medium für Wachstum und Veränderung zu entdecken.
Im Jahr 2024 erhielt FirstCut Take 10 mehr als 565 Beiträge von Studierenden aus mehr als 55 Ländern.
Bei der Abschlussveranstaltung werden die in die engere Wahl gezogenen Filme vor einem Live-Publikum gezeigt und von einer renommierten Jury der indischen Filmindustrie bewertet. Im Anschluss an die Vorführungen finden spannende Podiumsdiskussionen und Gespräche mit renommierten Filmpersönlichkeiten statt.
Wir glauben, dass kreative Freiheit unerlässlich ist, weshalb die Teilnehmer bei der Wahl ihrer Themen und Stile völlige Freiheit haben.
Zusätzlich zu den Kategorien Belletristik, Animation und Sachliteratur bietet FirstCut die einzigartige Filmkategorie „Nano“, die die Schüler dazu herausfordert, Superkurzfilme zu drehen.
Das Experimentalfilm- und Animationsfestival von Puerto Rico, bekannt unter dem spanischen Akronym „MICEA“, ist ein Filmfestival, das sich der Förderung und Präsentation des alternativen Kinos in Puerto Rico widmet.
Unsere Mission ist es, die Öffentlichkeit einem rohen und gewagten Kino auszusetzen.
Die MICEA hat vier nationale und internationale Sektionen, um audiovisuelle Werke von höchster Qualität zu präsentieren. Unsere Priorität ist es, Filme aus Puerto Rico, der Karibik und Lateinamerika zu zeigen, um den kulturellen Austausch zu fördern.
Willkommen bei der Radical Frame Film Series - 2020 Kurzfilmserie - Berlin
Wir beim Radical Frame Film Festival sind stolz darauf, die Ausgabe acht der Short Film Series ankündigen zu können.
Die Idee für das Radical Frame Film Festival begann vor einigen Jahren, als eine Gruppe von Denver Aktivisten, Künstlern und Freunden beschlossen hat, die Botschaften des Videoaktivistischen Kinos in die Öffentlichkeit zu bringen. Aufgrund des gegenwärtigen sozialen und politischen Klimas, sowohl lokal als auch global, ist unsere Mission — ein Forum für denkwürzige Filme und Debatten zu schaffen — kritischer denn je.
Wir verpflichten uns, progressive, linke, radikale, antirassistische, experimentelle und visionäre Filme zu präsentieren, die Themen wie Umwelt, Menschenrechte, soziale Ungerechtigkeit, Anti-Globalisierung usw.behandeln.
Das Radical Frame Film Festival zeigt jedes Genre des unabhängigen Films aus der ganzen Welt während dieser unglaublichen bikontinentalen Feier unabhängiger Künstler.
Das Radical Frame Film Festival ist ein Forum, in dem Filmemacher außerhalb der Mainstream-Arena gedeihen können. Kreative Künstler, die kontinuierlich die Grenzen in Film, Video, Kunst und Musik durchbrechen, werden durch dieses Festival gefördert, so dass auch sie eine Stimme in einem Markt mit kommerzieller Unterhaltung haben, der den Erwartungen des Publikums gerecht wird.
Die Short Film Series stellt wahrhaft unabhängige Kurzfilme ins Rampenlicht, die von neuen und etablierten Filmemachernkreiert wurden
Der Zweck ist es, jedem unabhängig von Land zu erlauben, zu seinen Träumen zu treten und die Schritte zu unternehmen, um das Leben mit Leidenschaft und Zweck zu leben.
Der Schwerpunkt der Kurzfilmserie ist es, ein Ort zu sein, an dem aufstrebende Filmemacher und Künstler auf der ganzen Welt eine Chance haben, entdeckt zu werden und ihre Träume zu erfüllen.
XV PIÉLAGOS KURZFILMFESTIVAL (Nur fiktionale Werke)
Wir sind ein IMDb-qualifiziertes Festival
https://www.imdb.com/event/ev0002609/2024/1/?ref_=ev_eh
Die Kulturabteilung des Stadtrats von Piélagos startet die 15. Ausgabe des Piélagos International Short Film Festival „Piélagos en Corto“.
KURZFILME
Werke mit einer Länge von maximal 30 Minuten und einem Produktionsdatum nach dem 1. Januar 2023 werden akzeptiert.
KATEGORIEN Nur Belletristik
1- KANTABRIEN (Kantabrien) Kantabrischer Regisseur oder registrierter kantabrischer Regisseur mit 2 Jahren Betriebszugehörigkeit.
2- NATIONAL (Nur Belletristik)
3- INTERNATIONAL (Nur Belletristik)
#VIEWCONFERENCE ist die internationale Premiere in Italien über Computergrafik, interaktive Techniken, digitales Kino, Animation, VR/AR, Spiele, VFX und immersives Storytelling.
1) ANSICHT AWARD: Erster Preis beträgt 2000 Euro
2) ITALIANMIX: Erster Preis ist ein Wacom Tablet
www.viewconference.it
Facebook: https://m.facebook.com/viewconference
YouTube: https://m.youtube.com/channel/UChGdAnZQE6UcH_OQ5DNFW_Q
Twitter: @viewconference .es
Instagram: view_conference
Artikel 1. Zielsetzung.
-Zu den Hauptzielen von CINHOMO gehört die Verbreitung und Förderung von Filmen, die sexuelle Vielfalt und Geschlechtsidentität durch Werke von künstlerischer und sozialer Relevanz unterstützen. Unser Ziel ist es, einen Ort für die Vorführung dieser Filme zu bieten, für die der Zugang zu herkömmlichen Kanälen für Filmausstellungen schwierig ist. In vielen Fällen erhielten sie positive Kritiken oder wurden auf renommierten internationalen Filmfestivals ausgezeichnet.
-Wir möchten auch Werke sozialer oder kultureller Gruppen aus Ländern vorstellen, in denen es keinen oder nur eingeschränkten Zugang zum Filmvertrieb gibt, obwohl sie auf großes Interesse stoßen.
-Unser Filmfestival beabsichtigt, Menschen, deren sexuelle Orientierung oder Geschlechtsidentität nicht heteronormativ ist, Ansprechpartner zu bieten und so eine größere Sichtbarkeit, Normalisierung und vollständige Integration in eine Gesellschaft zu fördern, die auf Respekt basiert.
-Darüber hinaus möchten wir mit unserer Sektion Dokumentarfilme das Bewusstsein für die Situation von LGBTI-Menschen auf der ganzen Welt schärfen und so zu weiteren Fortschritten im Bereich der Menschenrechte beitragen
Die 8. Ausgabe des International Independent Film Festival of Ibiza hat mehrere Standorte in den 5 Gemeinden der Insel entwickelt, zum ersten Mal mit institutioneller Unterstützung der 5 Stadträte und der Online-Version auf der Filmin-Plattform. Die institutionelle Unterstützung auf Ibiza ist vollständig, da die Ministerien für Kultur und Tourismus des Consell Insular von Ibiza weitere private Sponsoren auf der Insel hinzukommen.
Das Ibizacinefest hat sein Engagement für Ibiza und Kultur mit einem Programm von 132 nationalen und internationalen Titeln, exklusiven Premieren in Spanien und 90% der Premieren auf den Balearen, gezielten Aktivitäten für Profis, Kurzfilmwettbewerben zur Entdeckung und Förderung lokaler und balearischer Talente, einem Bildungsprogramm mit speziellen Vorführungen für Schüler und Kinder, um ein neues Publikum zu gewinnen, erneuert.
Die Reflexion hat seinen Raum auch im Rahmen von 19 Konferenzen nach Vorführungen mit seinen Schöpfern und Schöpfern über seinen kreativen Prozess und die Beziehung zwischen Filmen und soziokulturellen Problemen abgedeckt. Wir haben 75 Gäste, 18 internationale Gäste, erreicht.
Kurzfilme sind erneut die Protagonisten von IBZCF24 mit einer Qualifikation für die Goya Awards 2024 von curtmetratges und der Zusammenarbeit mit der European Film Academy mit Short Films on Tour.
Aktivitäten wie unsere erste Golfsession oder die spezielle, dem Quinqui Cinema gewidmete Golfsession in Zusammenarbeit mit der UNED der Universität der Balearen.
Sie waren rundum erfolgreich. Das Engagement für die Branche wird durch die Masterclass-Gebühren der ersten nationalen Ebene von Ion de Sosa und Laura Ferrés noch mehr zum Ausdruck gebracht. Dank unseres 14 Programms llargmetratges, 3 d'ells der balearischen Produktion, bis hin zu Filmin, der Präsenz in den Kommunikationsmedien, mit internationalen Artikeln und einer deutlichen Steigerung der Wirkung gegenüber der Ausgabe 2023 haben wir unser Publikum vor Ort um 38 Sessions deutlich erhöht. Wir werden weiterhin an engagierte Autorenfilme glauben, beides notwendige Ansichten, was ein poden Moure in der Form ist, die am Rande der Normen des kommerziellen Kinos liegt, mit totaler kreativer Freiheit.
Xavi Herrero
Regisseur und Programmierer IBZCF2-Mitglied der European Film Academy
Vom 23. bis 27. April 2025 findet die 54. Ausgabe des Internationalen Studierendenfilmfestivals Sehsüchte in Potsdam statt, welches zu Europas größten Festivals für Nachwuchsfilm gehört. Hier wird aufstrebenden Filmemacher:innen aus der ganzen Welt eine Plattform geboten, um ihre Werke vor einem breiten Publikum zu präsentieren und Kontakte in die Branche zu knüpfen. In den 1970ern als Nachwuchsfilmschau der DDR gestartet, konnte sich Sehsüchte über die Jahrzehnte als international bedeutendes Filmfestival etablieren und ist aus der Berliner und Brandenburger Kulturlandschaft nicht mehr wegzudenken.
Sehsüchte versteht sich als Ort der Begegnung und Gestaltung, als Event kultureller Vielfalt und Feier des Kinos, heute wie morgen. Die Organisation und Umsetzung des Festivals liegt vollständig in den Händen von Studierenden der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. Dies ermöglicht einen dynamischen Austausch zwischen jungen Talenten, Medienmacher:innen und Forschenden.
Das Filmfestival Sehsüchte steht im Jahr 2025 unter dem Motto beyond. Das
Motto soll die vielfältigen und tiefgehenden Aspekte des Festivals betonen, die
über das Gewöhnliche hinausgehen und sowohl die Vergangenheit als auch die
Zukunft des Filmschaffens miteinander verbinden.
beyond verkörpert die Idee, eine Brücke zwischen nostalgischen Elementen und
modernen Innovationen zu schlagen. Dabei stehen besonders die Synergien im
Vordergrund, die entstehen, wenn unterschiedliche Generationen und
Perspektiven, junge Filmschaffende und Branchenexpert:innen, miteinander in
Kontakt treten und voneinander lernen.
beyond spiegelt die Vielfalt der Geschichten wider, die bei Sehsüchte erzählt
werden sollen. So positionieren wir uns im zunehmend polarisierten
Gesellschaftsklima als gewillt, allen Stimmen Gehör zu schenken und offen zu
bleiben. Unabhängig von Herkunft, finanziellen Mitteln, Bildungsstand, Geschlecht
und unseren weiteren Verschiedenheiten möchten wir allen eine Chance auf eine
Plattform bieten. Wir wollen unser Festival beyond boxes, borders und barriers
denken.
Mit beyond laden wir unser Publikum dazu ein, den eigenen Horizont zu
erweitern und neue Ideen und Konzepte zu erkunden. Dabei sollen kulturelle,
geografische und ideologische Grenzen überwunden werden, um eine Plattform
für eine diverse Narrative zu schaffen.
Unser Programm bietet lokalen wie internationalen Künstler:innen eine Leinwand, lässt uns durch eine Vielfalt filmisch-ästhetischer Ausdrucksformen (un)bekannte Perspektiven erleben und fördert den Diskurs zwischen unterrepräsentierten und etablierten Filmregionen. Mit einem in der Schiffbauergasse konzentrierten Festivalcampus eröffnet Sehsüchte einen Raum zum Netzwerken und Diskutieren zwischen Studierenden und Industriekenner:innen. Wir verstehen uns als junges Festival mit klarer Haltung: Nur durch einen Austausch auf Augenhöhe können die Herausforderungen der Branche bewältigt, ein Bewusstsein für ökologische wie soziale Ressourcen geschaffen und vor allem eine offene Kultur des Films gestaltet werden. Lasst uns den aktuellen Umbruch annehmen und das daraus entstehende Potenzial, die Zukunft des Films, aktiv formen.
Sektionen
Spielfilm
Dokumentarfilm
Engagierter Film
Fokus: Animation
Future Kids
Future Teens
360°
Exhibition
Schreibsüchte
Retrospektive
Showcase
Genrefilm
Die Extravaganz, zwei miteinander befreundeten und durch die Liebe zu Bildern eng verbundenen Filmautoren die Rolle der Präsidenten des Piccolo Cinema Paradiso Award vorzuschlagen, wird in der zweiten Ausgabe des Preises 2023/2024 bestätigt.
Silvano Agosti und Franco Piavoli haben im Laufe ihres Lebens eine Filmografie von außergewöhnlicher künstlerischer Qualität realisiert. Um ihre Teilnahme zu würdigen, werden wir einige ihrer Kurzfilme zeigen und damit den Tag der Preisverleihung der besten Filme eröffnen, die von den Jurys ausgewählt wurden. Die Kostbarkeit ihrer Anwesenheit veranlasst uns, den PCO Award als eine Art Vermächtnis an die Kreativität aller an der Auswahl teilnehmenden Personen zu betrachten, indem sie uns ein Werk schicken, das dem Merkmal produktiver Unabhängigkeit entspricht. Wir sind uns sicher, dass die Unterstützung dieser Art von Kino zunehmend mit einer Gegenwart einhergeht, die reich an Vorschlägen ist, aber nicht offen für deren Verbreitung ist. Aus diesem Grund werden wir uns bemühen, dem Gewinnerfilm einen Platz im Programm von Sale D'Essai auf italienischem Gebiet anzubieten.
Wir warten auf Sie, mit der Freude und dem Wunsch, uns erneut zu überraschen.
Regulation und Zweck des Filmwettbewerbs „Premio PCP 2023/24“ in seiner zweiten Ausgabe zielen darauf ab, talentierte Autoren zu entdecken und die ausgezeichneten Werke bekannt zu machen.
Der Preis richtet sich sowohl an italienische als auch an ausländische Autoren.
Das Thema der zu sendenden Arbeit ist kostenlos.
- Der Hauptzweck der Auszeichnungen besteht darin, Regisseure und Autoren aller Nationalitäten zu identifizieren, zu ermutigen, zu fördern und ihre Werke bekannt zu machen.
- in dieser zweiten Ausgabe ist keine Altersbeschränkung erforderlich (sofern die Teilnehmer am Tag der Registrierung für den Preis volljährig sind)
- Zugelassen sind Werke mit einer maximalen Dauer von 15 Minuten (einschließlich Abschluss- und Vorspann), die zwischen 2020 und 2023 entstanden sind. Das Thema ist frei, egal ob es sich um Fiktion, Animation, Dokumentation, Experimente handelt. Jeder Teilnehmer kann nur mit einem Werk konkurrieren.
- Es wird eine sorgfältige Vorauswahl der eingegangenen Arbeiten vorgenommen, um 20 Kurzfilme zu identifizieren, die in jeder Hinsicht als „Finalisten“ betrachtet werden. Die Filme werden in drei Abschnitte unterteilt, und jeder Abschnitt wird mit einem eigenen Preis ausgezeichnet.
Bereich Fiktion und Experimente
Sektion Dokumentarfilm
Bereich Animation.
- Ein besonderer Publikumspreis wird ebenfalls vergeben.
- Die Jury der Ausgabe des Premio Piccolo Cinema Paradiso 2023/24 II besteht aus elf (11) Mitgliedern, die für jede Sektion die Werke auswählen, die am meisten verdienen.
Die Jury des Preises:
Silvano Agosti - Unabhängiger Regisseur und Autor, Dichter, Schriftsteller. Vorsitzender der Jury.
Franco Piavoli - Regisseur, Autor, Co-Präsident der Jury
Paola Agosti - Schauspielerin, Jurysekretärin, Präsidentin der Piccolo Cinema Pardiso Association.
Paolo Buzi - Künstler, Autor, Gründer des PCP-Preises.
Filippo Schillaci - Experte für Filmsprache, Fotograf, Autor.
Antonella Gandini - Künstlerin und Fotografin.
Giacomo Andrico - Unabhängiger Filmemacher.
Giacomo Colossi - Professor für Mathematik und Informatik, Science-Fiction-Autor, Filmemacher und Videoproduzent.
Federica Caggioli - Kino aus Leidenschaft. Programmberaterin des Piccolo Cinema Paradiso.
Giorgio Monticelli - Kino aus Leidenschaft. Programmberater des Piccolo Cinema Paradiso.
Daniele Lupi - Kino aus Leidenschaft. Programmberater des Piccolo Cinema Paradiso.
Die eingegangenen Filme werden außerdem von einer Publiv-Jury angesehen und ausgewählt, die von Vilma Razzi, Professorin für Literatur und Geschichte, ausgewählt wird. Vilma, die ihr Studium mit einer Abschlussarbeit über Kino abgeschlossen hat, arbeitet seit Jahren an der Kinematographie, auch an öffentlichen Schulen, fördert Veranstaltungen und dreht Kurzfilme.
Das Urteil der beiden Jurys ist unbestreitbar.
Das Internationale Filmfestival von Miniboxoffice ist jetzt das Internationale Filmfestival von Noida. Nach drei erfolgreichen Ausgaben des Miniboxoffice International Film Festival, das hauptsächlich für Kurzfilme geeignet ist, wird jetzt nur noch größer mit der Hinzufügung von Spielfilmen. Im Jahr 2014 hat die Geschäftsleitung von Miniboxoffice es auf den Namen der sich am schnellsten entwickelnden Stadt Indiens in „NOIDA“ umbenannt. Es ist eine Hommage an die Stadt, in der das Miniboxoffice im Jahr 2010 beginnt und die Stadt selbst das Haus der größten Filmstadt Nordindiens ist.
Ziel des 9. Noida International Film Festival-22 ist es, ein großartiges Kino von weltweiten Filmemachern im großen Stil zu präsentieren und gleichzeitig professionelle Vernetzung zu bieten und den Teilnehmern aktuelle Trends des Kinos vorzustellen. Das Festivalziel ist es, unabhängige Filmemacher zu befähigen und sich zu einer erstklassigen Filmveranstaltung zu verpflichten, die das Wachstum unabhängiger Filmemacher fördert.
Die NIFF-Ausgaben von 2014 bis 2021 waren mit Beteiligung von Filmemachern aus mehr als 90 Ländern ein großer Erfolg. Der NIFF-22 wird voraussichtlich viele Meilensteine in Richtung der Entwicklung des Independent Cinema erreichen. Damit begrüße ich alle Filmemacher, sich der Bewegung anzuschließen, die ein Höchstniveau an Gedanken und Kultur verschiedener Nationen in Form eines bereichernden und unterhaltsamen Kinos bringt.
Das Children's & Teenagers International Film Festival ist ein unabhängiges Kinderfilmfestival Indiens, das von Miniboxoffice India gefördert wird. Ziel des Children's & Teenagers International Film Festival ist es, professionell gedrehte unterhaltsame, aufschlussreiche und ermutigende Spiel-, Kurzfilme, Animations- und Dokumentarfilme für Kinder der Zielgruppe zu präsentieren und zu bewerben. Das Festival akzeptiert alle Genres von Kinderfilmen, seien es Fantasy-, Motivations-, Drama-, Behinderungs-, Bildungs-, Science-Fiction-, Abenteuerfilme, Kinderfilme usw.
Das Children's & Teenagers International Film Festival-24 ist eine Boutique mit Kinder- und Jugendfilmen, die Kindheit und Jugend feiern. Ziel des Festivals ist es, das Weltklasse-Kino vor die Haustür von Kindern zu bringen. Dies bietet eine alternative Lernquelle und hilft, die Kultur anderer Nationen durch die Kunst des Kinos zu verstehen. Das CTIFF bietet Kindern auch verschiedene Workshops und Meisterkurse, um ihnen die Filmerziehung näher zu bringen. Gleichzeitig wird den Filmemachern eine Plattform geboten, um über das CTIFF ein breites Publikum zu erreichen.
Das Festival trägt dazu bei, die Qualitätsstandards für Kinderfilme anzuheben, und trägt auch dazu bei, den Markt für Kinderfilme anzukurbeln. Wir hoffen, dass CTIFF für Filmemacher ein Meilenstein in ihrer Karriere und auch für das Publikum eine reiche Erfahrung sein wird.
