Internationales Horrorfilmfestival mit Sitz in der Stadt Guanajuato, Mexiko. Alle Festivalaktivitäten sind gemeinnützig.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Willkommen beim Arjuntala International Film Festival — einer außergewöhnlichen filmischen Reise, die die Grenzen traditioneller Filmfestivals überschreitet. AIFF wurde von einer Gruppe leidenschaftlicher Kreativer gegründet und wird von einer tiefen Liebe zur künstlerischen Innovation und einem unerschütterlichen Engagement für die Förderung aufstrebender Talente angetrieben.
Unsere Mission bei AIFF ist klar: Filmemacher dabei zu unterstützen, ihre berufliche Karriere in der dynamischen Welt des Kinos zu beginnen. Wir möchten nicht nur Ihre Arbeit auf globaler Ebene präsentieren, sondern auch für eine umfangreiche Berichterstattung in der Presse sorgen und Sie mit einflussreichen Persönlichkeiten wie Vertriebsagenten, Verleihern, renommierten Produktionsfirmen, Talentagenturen und visionären Produzenten in Kontakt bringen.
Unser Festival ist wirklich international und heißt Filmemacher aus allen Teilen der Welt willkommen. Wir freuen uns auf Filme, die Mut, persönliche Entschlossenheit und ausgeprägte Stimmen verkörpern. Unsere grenzenlose Begeisterung für Kreativität kennt keine Grenzen, und wir begrüßen von ganzem Herzen eine Vielzahl von Projekten, die für Einfallsreichtum und künstlerische Brillanz stehen. Unser Engagement erstreckt sich auch darauf, die Ersteller von Inhalten zu unterstützen und zu inspirieren und ein Umfeld zu schaffen, in dem Kreativität wirklich gedeihen kann.
Also, willkommen beim Arjuntala International Film Festival, wo das Filmemachen jeden Monat im Mittelpunkt steht. Wir sind stolz darauf, den Gewinnern des AIFF einen exklusiven Lorbeer und eine Urkunde im JPG-Format zu überreichen, ein Zeugnis Ihrer Leistung, das Sie mit Stolz ausstellen oder ausdrucken können. Reichen Sie noch heute Ihr Meisterwerk ein und begeben Sie sich mit AIFF auf Ihre filmische Reise — eine beispiellose Gelegenheit, Grenzen zu durchbrechen und neue Horizonte in der Welt des Filmemachens zu erschließen.
Les Regards de L'ICART kehrt dieses Jahr für seine 7. Ausgabe zurück!
Diese Filmplattform wurde von Kinobegeisterten auf der ständigen Suche nach Neuem initiiert und zielt darauf ab, die Arbeit junger Filmemacher für einen Abend zu belohnen und zu präsentieren, der Kurzfilmen gewidmet ist.
In dieser 7. Ausgabe werden aufstrebende Talente mit unterschiedlichem Hintergrund ausgezeichnet. Der Gewinner des ersten Platzes erhält einen Preis von 1500€.
Junge Filmemacher und aufstrebende Regisseure aufgepasst: Besuchen Sie uns am 10. März 2025 in der Cinémathèque Française, um eine neue internationale Auswahl zu treffen. Erleben Sie Kino im großen Stil!
Die Veranstaltung:
Die Preise werden den Gewinnern nach der Vorführung einer Auswahl von Filmen am Montag, den 10. März, im Rahmen eines besonderen Abends in der Cinémathèque Française verliehen.
1. ZIELE
Die Ziele des Festival de Malaga sind die Verbreitung und Förderung spanischer Filme und ihres allgemeinen kulturellen Bereichs. In diesem Sinne ist das Festival auch eine Plattform für lateinamerikanische Filmproduktionen. Zu seinen Aufgaben gehört die Ausrichtung einer Veranstaltung für die verschiedenen professionellen Bereiche spanischer Filme (darunter Filme, die in Spanien und ganz Lateinamerika, einschließlich Brasilien, produziert wurden), um deren Entwicklung voranzutreiben und den internationalen Verkauf zu fördern.
Das Festival de Málaga ist von der Internationalen Föderation der Filmproduzentenverbände (FIAPF) anerkannt (www.fiapf.org).
In Übereinstimmung mit diesen Zielen findet die 29. Ausgabe des Festival de Málaga vom 6. bis 15. März 2026 statt.
Hallo! Wir sind VALÈIFF • València Indie Film Festival, ein internationales Filmfestival mit vierteljährlichen Vorführungen in València, Spanien, und Mitglied des IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, das neue Produktionen und unabhängige Künstler aus der ganzen Welt in Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF) feiert und präsentiert, Lissabon (LISBIFF) und Montpellier (MONTIFF), dass Sie sie auch hier finden, in Festhome!
VALÈIFF teilt die Mission seiner Partnerfestivals, aufstrebende Talente zu unterstützen, künstlerische Entdeckungen zu fördern, Netzwerke zu fördern, den kulturellen Austausch zu fördern und die lokale Gemeinschaft einzubeziehen, indem es eine Plattform für die Präsentation der Arbeiten unabhängiger Filmemacher bietet.
Spielfilme, Animations-, Dokumentar- und experimentelle Werke aller Genres und Themen sind willkommen!
LIFEART FESTIVAL - FILM | MUSIK | KUNST | VERANSTALTUNGEN
www.lifeartfestival.com
USA | GRIECHENLAND | INDIEN
Das LifeArt Global Media Festival ist ein Multimedia-Festival, das Leben, Kunst und Filme feiert. Das Festival, das an Weltklasse-Veranstaltungsorten veranstaltet wird, bietet eine überzeugende Kombination aus der internationalen Kunstszene und einer Reise der Filmentdeckung.
Gastgeber an Weltklasse-Veranstaltungsorten in den USA (Los Angeles, New York, Miami und San Antonio, Texas), Indien (Mumbai, Neu-Delhi), Griechenland (Athen & Santorin)
Die Art Shows bieten eine Plattform für Projekte und die Förderung talentierter Künstler und ermutigen sie, ihre Arbeit an ein globales Publikum und Kulturinstitutionen sowie Branchenexperten und Unternehmen auf der ganzen Welt zu teilen.
Das Festival schafft durch Filmpremieren, Vorführungen, Fotoausstellungen, Live-Performances und spannende Podiumsgespräche einen besonderen kulturellen Austausch für Filmliebhaber. Das Festival hebt das Beste der Filmindustrie hervor, indem es eine Sammlung von Studio- und Independent-Filmen zusammenbringt und stolz die Leidenschaft, Vision und den unabhängigen Geist talentierter Künstler annimmt.
AUSZEICHNUNGEN - FILM | FERNSEHEN | WEB-TV | VR | FOTOGRAFIE
Das Festival beherbergt insgesamt 9 Award-Kategorien. Um die besten Projekte in jeder Wettbewerbskategorie zu belohnen, hat LifeArt einen Juryrat gegründet, der sich aus Vertretern der unterstützenden Organisationen und Schulen des Festivals sowie Fachleuten aus der Filmindustrie zusammensetzt.
PREMIEREN
Das Festival zeigte Spielfilme, Kurzfilme und Dokumentarfilme aus mehr als 60 Ländern. Die Wettbewerbsfilme waren in mehr als 40 Sprachen und umfassten Leonardo Di Caprios „Vor der Flut“, National Geographics „The Story of Us“, erzählt von Morgan Freeman und „The Circle“ mit Tom Hanks & Emma Watson, „Loving Pablo“ mit Javier Bardem & Penelope Cruz, National Geographics „Genius: Picasso“ -Serie mit Antonio Banderas in der Hauptrolle.
MUSIK-LABEL
Das LifeArt Music Label zielt darauf ab, Kreativität durch Musik zu inspirieren, indem es motivierende und inspirierende Songs, Alben und Soundtracks präsentiert, die Kunstliebhaber auf der ganzen Welt stärken und anregen. LifeArt wird Auszüge aus der Originalpartitur der Netflix Original-Serie FAUDA veröffentlichen. Die Partitur bietet eine treibende und dramatische Kulisse für die packende Serie, die Dutzende Millionen Zuschauer auf der ganzen Welt begeistert hat und die erste offizielle Veröffentlichung von Originalmusik aus der Show darstellt. www.lifeart.org/fauda
STANDORTE
Alle Veranstaltungen finden an ausgewählten, ikonischen Orten an verschiedenen Destinationen wie dem Los Angeles Design Center, der Technischen Universität Delhi, dem außergewöhnlichen Tobin Center of the Performing Arts San Antonio, Village Cinemas Komplex statt. LifeArt wird im enorm farbenfrohen Pacific Design Center und im historischen Luxushotel Beverly Wilshire in Rodeo Drive, Beverly Hills, CA, gefeiert.
AUFTRAG
In einer so schnelllebigen Zeit wie heute ist es das Hauptziel von LifeArt, Filmemachern von Film, TV, Web und Virtual Reality eine stabile Plattform zu bieten, um ihre Arbeit dem globalen Publikum zu präsentieren und die Welt der Medien zu erkunden. Das Festival hebt das Beste der Filmindustrie hervor, indem es eine Sammlung von Studio- und Independent-Filmen zusammenbringt und stolz die Leidenschaft, Vision und den unabhängigen Geist talentierter Künstler annimmt.
Facebook: @lifeartfestival
Twitter: #LifeArtFestival
Instagram: @lifeartfestival
Salut! Wir sind MONTIFF • Montpellier Indie Film Festival, ein internationales Filmfestival mit Vorführungen in Montpellier, Frankreich.
Die Organisation ist Mitglied der IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals und feiert unabhängige Künstler und präsentiert neue Produktionen aus der ganzen Welt in Madrid (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF) und Lissabon (LISBIFF), die Sie auch hier in Festhome finden!
MONTIFF teilt die Mission seiner Partnerfestivals, aufstrebende Talente zu unterstützen, künstlerische Entdeckungen zu fördern, Netzwerke zu fördern, den kulturellen Austausch zu fördern und die lokale Gemeinschaft einzubeziehen, indem sie eine Plattform für die Präsentation der Arbeiten unabhängiger Filmemacher bieten. Spiel-, Animations-, Dokumentar- und Experimentalfilme aller Genres und Themen sind willkommen!
Das Festival bewirbt die ausgewählten Filme auch auf seinen Social-Media-Kanälen, wo die Nominierten ihre Nominierungen mit ihren Followern teilen können.
Es wird persönlich mit Online-Aktivitäten abgehalten.
Es findet vom 1. bis 6. April 2025 in den Städten Lebu, der Hauptstadt der Provinz Arauco, und in der Stadt Concepción in der Region Biobío in Chile statt. Mit nationalen und internationalen virtuellen Unterorten für die Ausstellung von Wettbewerben. Seit 2018 ist CINELEBU das einzige Festival in Chile, das Kurzfilme in drei Kategorien für die Oscar® Awards qualifiziert: Internationale Animation, Regionale Fiktion und Internationale Fiktion. Seit 2023 qualifiziert es sich für die Goya Awards und Marca Chile.
Das Porto Femme - International Film Festival ist ein Ort für die Ausstellung und Verbreitung vielfältiger künstlerischer Visionen. Eine konkrete Aktion im Kampf für gleiche Repräsentation, die sich auf neue Identitätsrepräsentationen konzentriert, die darauf abzielen, Stereotypen zu dekonstruieren und Unsichtbarkeiten auszulöschen. Das Festival zielt darauf ab, einen sichtbaren Raum für Frauen und/oder nicht-binäre Identitäten in der Filmwelt zu schaffen und sie international zu vereinen.
Feministische Solidarität ist unser Leitmotiv, und wir wollen auch weiterhin feministische Räume schaffen, und zwar durch eine innovative, intersektionale und generationenübergreifende Arbeitsweise, die sich durch Unterstützung, Vielfalt, Kreativität und Experimentierfreude auszeichnet und all denjenigen, die das Kino lieben, als Ort des Teilens, der Debatte und der Kreation dient.
Diese Filme sollen die Öffentlichkeit über soziale und politische Themen aufklären und informieren, die Frauen und Minderheitenidentitäten weltweit betreffen, und verschiedenen Gruppen und Kämpfen eine Stimme geben.
Unsere Kuration zielt darauf ab, die Vielfalt der Genres, Themen und Sprachen widerzuspiegeln. PORTO FEMME ist ein Festival mit einem vielfältigen und ansprechenden Angebot für die Öffentlichkeit, das unter anderem Wettbewerbssitzungen, Ausstellungen, Workshops, Debatten, Fragerunden und Ausstellungen umfasst.
Das Arctic International Film Festival „Golden Raven“ findet jährlich auf dem Gebiet der Autonomen Region Chukotka statt und ist eine professionelle Wettbewerbsvorführung von Filmwerken aus der ganzen Welt. Die Termine des Festivals werden jährlich vereinbart.
Das 10. Arctic International Film Festival „Golden Raven“ findet vom 30. März bis 12. April 2026 statt.
Das Festival legt seine Ziele und Vorgaben wie folgt fest:
• Suche und Förderung der besten modernen Filme über die Arktis, die verschiedene Aspekte des Lebens in dieser Region widerspiegeln;
• die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit und der Fachwelt auf die für die Arktis relevanten Themen wie Ökologie, interethnische Beziehungen, Kontinuität der Generationen, Bewahrung von Traditionen und Kultur usw. zu lenken;
• Schaffung eines Kommunikationskanals und Stärkung der Zusammenarbeit zwischen Russland und der Weltgemeinschaft über die Gebiete und den Kulturraum des hohen Nordens der Russischen Föderation;
• Popularisierung des Veranstaltungs- und Ökotourismus auf dem Gebiet der Autonomen Region Chukotka;
• Schaffung und Entwicklung eines komfortablen Umfelds für die Bewohner der Autonomen Region Chukotka;
• Entwicklung der Infrastruktur für die Filmproduktion sowie Förderung der Autonomen Region Chukotka als attraktiven und komfortablen Standort für das Filmemachen;
• Suche und Unterstützung junger talentierter Filmemacher, die Filme in der Arktis drehen;
• Erhaltung und Popularisierung des kulturellen Erbes der indigenen Völker des Nordens, Sibiriens und des Fernen Ostens.
Das Festival wird vom Produktionszentrum der Jugendinitiative, vom Komitee für Kultur und Tourismus der Autonomen Region Chukotka, vom Zentrum für Entwicklung und Unterstützung kultureller Projekte „Golden Raven“ veranstaltet und vom Ministerium für die Entwicklung des russischen Fernen Ostens und der Arktis, dem Gouverneur der Autonomen Region Chukotka, dem Präsidentenfonds für kulturelle Initiativen, der Regierung der Autonomen Region Chukotka, der Russischen Filmemacherunion, AU CHAO unterstützt Okrkinovideoprokat.
Das Festival besteht aus den folgenden Wettbewerbsbereichen:
• internationale Wettbewerbsauswahl von Spiel- und Dokumentarfilmen in voller Länge;
•internationale Auswahl von Animationsfilmen in voller Länge;
•internationale Wettbewerbsauswahl von Kurzspielfilmen;
•internationale Wettbewerbsauswahl von Kurzdokumentarfilmen;
•internationale Wettbewerbsauswahl von kurzen Animationsfilmen;
•interregionale Wettbewerbsauswahl „FilmRising!“.
Das Programm des Festivals außerhalb des Wettbewerbs umfasst:
• Lang- und Kurzfilme;
•Animationsfilme;
•andere Medieninhalte nach Ermessen des Organisationskomitees des Festivals.
Das Festival „Goldener Rabe“ zeichnet sich dadurch aus, dass die Gewinner der Hauptkategorie (Grand Prix) nicht von einer Expertenjury ausgewählt werden, sondern von den Zuschauern, die an einer Vorzugsabstimmung teilnehmen.
Die Expertenjury des Festivals setzt sich aus professionellen Filmemachern aus Russland und dem Ausland zusammen und wählt die Gewinner in den anderen Kategorien aus.
Einreichungen für das Festival werden bis zum 30. November 2025 entgegengenommen.
Russische Beiträge werden online auf der offiziellen Website des Festivals http://goldenravenfilmfest.ru/ eingereicht. Es ist obligatorisch, alle Materialien an den Abschnitt https://goldenravenfilmfest.ru/zayavka zu senden.
Ausländische Beiträge werden über eine der Online-Plattformen, darunter Festhome (https://festhome.com/festival/the-golden-raven-international-arctic-film-festival), für den Auswahlausschuss eingereicht.
Die Einreichung für die Wettbewerbssektionen ist kostenlos.
Die Auswahlkommission des Festivals wird ihre endgültigen Entscheidungen spätestens am 25. März 2026 treffen.
Der künstlerische Leiter des Festivals ist Philipp Abryutin.
Die Produzentin des Hauptfestivals ist Oksana Lakhno.
Der Programmdirektor ist Alexander Solomonov.
Kontaktinformationen des Organisationskomitees:
Internet: www.goldenravenfilmfest.ru
E-post: goldenravenfilmfest@yandex.ru
ANO Zentrum für Entwicklung und Unterstützung kultureller Projekte „Golden Raven“
125319 Russische Föderation, Moskau, Chernyakhovsky str., 16, Büro 1305
Das Yuva International Short Film Festival erweist sich als globale Plattform für Jugendliche und Filmanwärter an Hochschulen, auf der sie ihre Talente unter Beweis stellen und sich mit anderen Fachleuten derselben Altersgruppe messen können. YISFF weckt ein Gefühl großer Verantwortung, indem es eine unterhaltsame und aufregende Lernerfahrung bietet. Durch YISFF erhalten die Teilnehmer die Möglichkeit, die Kunst des Filmemachens von Branchengrößen zu erforschen und zu erlernen.
Das Ziel von YISFF ist es, die Talente aufstrebender Filmaspiranten ins Rampenlicht zu rücken und ihnen die Möglichkeit zu geben, sich der Welt zu präsentieren. Wir ermutigen die Teilnehmer und dienen als Brücke, um ihre einzigartige Kompetenz auf unserem Festival unter Beweis zu stellen und ein größeres Publikum zu erreichen. Ich freue mich, Ihnen mitteilen zu können, dass YISFF auch dazu dienen wird, Freundschaften und Kooperationen zwischen anderen Teilnehmern durch einen gesunden Wettbewerb zu fördern. Als Zeichen der Wertschätzung und Ermutigung
YISFF wird die Gewinner des Wettbewerbs in verschiedenen relevanten Kategorien auszeichnen, die von der Jury aus Industrie und Wissenschaft ausgewählt werden.
YISFF ist eine inklusive Veranstaltung, die Vielfalt wertschätzt. Filme werden unabhängig von Alter, Geschlechtsidentität, Rasse, sexueller Orientierung, körperlichen oder geistigen Herausforderungen, ethnischer Zugehörigkeit und Perspektive akzeptiert.
Globales Internationales Filmfestival in Indien
Vasudhaiv Kutumbakam!! Ja, die ganze Welt ist eine einzige Familie; Aus dem spirituellen Boden Indiens. Aus tiefstem Herzen glauben wir, dass die ganze Menschheit eine einzige Familie ist und jeder einzelne Mensch ein schöner Charakter oder ein Spieler mit einem höchsten Gottteilchen ist,
wer spielt seine oder ihre große Rolle auf dieser weltweit wohlhabenden Weltbühne.
Wir möchten wirklich internationales Denken, das in Form von Filmen entwickelt wird, mit der Gesellschaft und der jungen Generation der Menschheit teilen. Jeder Mensch hat eine einzigartige Geschichte zu erzählen, aber nur wenige von ihnen sind in der Lage, sich der Welt selbst auszudrücken. Aber die Filmemacher sind die großen Geschichtenerzähler und die Welt möchte ihre Geschichten in Filmen oder digitalen Medien sehen. Weil sie diese Geschichten durch Filme kanalisieren und pflegen und unser Motto darin besteht, diese Geschichten aus der ganzen Welt auf die Massen und insbesondere auf die Jugendlichen zu verbreiten. Filmemacher aus der ganzen Welt sind herzlich eingeladen, Ihre schönen Filme im GIIFF zu teilen und einzureichen.
Wir verstehen, dass Sie den Bereich des Verstehens verstehen und so haben Sie Ihre wunderbaren Filme mit Ihrem bewussten Verständnis erstellt.
Die Welt mit Indien durch Audiovisuell verbinden.
Filme sind wirklich ein starkes Medium zu teilen, ja zu teilen, aber was einen Filmemacher hervorbringt, ist ein Gefühl dafür, was er teilen soll. Durch Aussichtspunkt sehen wir, dass Unterhaltung nur das Medium ist, um den Lebensbereich mit Filmliebhabern zu teilen. Wenn wir irgendwann in den Sinn des Lebens eindringen, haben wir das Gefühl, dass es keinen solchen Sinn oder Zweck im Leben gibt, ja! Irgendwann, aber wir müssen dem Leben einen großen Sinn oder Zweck geben, um es für die ganze Welt als eine Familie schöner zu schaffen. für die ganze Menschheit oder für unsere nächste Generation.
Wir sind wirklich sehr kleine Leute; bitte verstehe, was wir sagen wollen. Aber die Aufgabe oder Mission, die wir befähigen wollen, ist sehr groß. Man kann es am Beispiel des Flusses verstehen. Der Anfang oder der Ursprung jedes Flusses ist so klein, aber ihre Konsistenz mit Selbstlosigkeit führt sie zu mehr Erhabenheit.
Das Florence Short Film Festival ist eine Veranstaltung, die Kurzfilmen gewidmet ist.
Es wurde als Rampenlicht für junge unabhängige Regisseure gegründet und etablierte sich schnell als internationales Festival. Zu seinen Gästen und Juroren zählten große Persönlichkeiten aus der Welt des Akademismus und der Filmkritik sowie renommierte Schauspieler, Synchronsprecher und Produzenten. Jedes Jahr haben Hunderte von Regisseuren aus der ganzen Welt ihre Arbeiten eingereicht, um für die drei Kategorien „Fiktion“, „Animation“ und „Dokumentarfilm“ ausgewählt und kandidieren damit um den Jurypreis (mit Geldpreis) und den Publikumspreis.
In seinen acht Ausgaben stand das Kurzfilmfestival von Florenz unter der Schirmherrschaft der wichtigsten lokalen Institutionen (der Stadtverwaltung von Florenz und der Region Toskana) und, was noch wichtiger ist, hat es geschafft, ein breites Publikum anzusprechen, das dem Festival jedes Jahr seine Treue erklärt: Das Publikum der FSFF zählt Hunderte von Menschen und umfasst sowohl Studenten, die das kulturelle Leben der Stadt erleben möchten, als auch das Kino ile, der die Regisseure von morgen entdecken möchte, dank des vielfältigen Vorschlags das Festival bieten kann.
Seit der 8. Ausgabe sind die Kurzfilmfestspiele von Florenz stolz darauf, Meisterkurse von Gästen wie Alessandro Roia, Giovanni Veronesi, Gianfranco Pannone und Alessandro Rak anbieten zu können, die zeigen, dass der Unterricht ein grundlegender Punkt für die Ausbildung der neuen Regisseure von morgen ist und dass die Verbreitung von Filmwissen die Grundlage der Intentionen des Festivals ist.
Die 10. Ausgabe der Kurzfilmfestspiele von Florenz (6., 7., 8. Februar 2024 im Cinema La Compagnia, Firenze) zielt darauf ab, die Veranstaltung auf ein weiteres Niveau zu heben, indem die Internationalität des Vorschlags gestärkt, das Publikum konsolidiert und erweitert wird und berühmte Persönlichkeiten des italienischen und internationalen Kinos einbezogen werden.
Gäste und Juroren früherer Ausgaben:
Ugo Pagliai, Schauspieler, Synchronsprecher
Alessandro Roia, Schauspieler, Regisseur, Drehbuchautor
Paola Gassman, Schauspielerin
Paola Randi, Regisseurin
Daniela Morozzi, Schauspielerin
Cosimo Calamini, Drehbuchautor
Francesco Pannofino, Synchronsprecher, Schauspieler
Antonio de Matteo, Schauspieler
Cinzia Th Torrini, Regisseurin
Gianna Giachetti, Schauspielerin
Antonio Frazzi, Regisseur, Juror des David di Donatello und der Europäischen Filmakademie
Alessandra Acciai, Schauspielerin, Produzentin
Cosimo Calamini, Drehbuchautor und Autor
Luigi Nepi, Professor für Filmkritik an der Universität von Florenz
Stefano Socci, Professor für Geschichte des Kinos an der Akademie der Bildenden Künste in Florenz;
Donatella Pascucci, Mibac, Ministerium für Kulturerbe und kulturelle Aktivitäten
Simone Bartalesi, künstlerische Leiterin von OFF Cinema
Marta Innocenti, Regisseurin
Caterina Liverani, Journalistin
Manfredi Lucibello, Regisseur
Internationale Filmfestspiele „Große Botschaft“
Wir möchten das internationale Denken, das in Form von Filmen entwickelt wird, wirklich mit der Gesellschaft und der jungen Generation der Menschheit teilen.
Jeder Mensch ist für sich selbst eine Botschaft, wir müssen diese Botschaft nur kanalisieren und zu einer großartigen Botschaft machen. Filmemacher aus der ganzen Welt sind herzlich eingeladen, Ihre großartigen Filme zu teilen und für das GMIFF einzureichen.
Auf IMDB gelistet:
https://www.imdb.com/event/ev0005053
Wir verstehen, dass Sie den Bereich des Verstehens verstehen, und so haben Sie Ihre wunderbaren Filme mit Ihrem bewussten Verständnis geschaffen.
Großartiges durch audiovisuelle Medien zur Schau stellen
Durch Vantage Point erkennen wir, dass Unterhaltung genau das Medium ist, um das Leben mit Filmliebhabern zu teilen. Wenn wir irgendwann in den Sinn des Lebens eindringen, haben wir das Gefühl, dass es keinen solchen Sinn oder Zweck im Leben gibt, ja! Irgendwann, aber wir müssen dem Leben einen großen Sinn oder Zweck geben, um eine großartige Botschaft für die gesamte Menschheit oder für unsere nächste Generation zu vermitteln.
Wir sind wirklich sehr kleine Leute. Bitte verstehen Sie, was wir sagen wollen. Aber die Aufgabe oder Mission, die wir stärken wollen, ist sehr groß. Man kann es am Beispiel eines Flusses verstehen. Der Anfang oder Ursprung jedes Flusses ist so klein, aber ihre Konsequenz mit Selbstlosigkeit führt sie zu immer größerer Größe.
Herzlich willkommen!
Liebe Menschen, als Mensch ist es gut, wenn wir jeden Moment in einen menschlichen verwandeln.
Wir bewundern Ihre Leidenschaft und Ihren Enthusiasmus als Filmemacher sehr und laden deshalb mit Demut Filmemacher aus der ganzen Welt ein, Ihre großartigen Filme beim Great Message International Film Festival — GMIFF mit anderen zu teilen.
Die Prêmios Quirino sind aus der Notwendigkeit entstanden, das Talent der iberoamerikanischen Animationsindustrie wiederzuentdecken und Seen und Netzwerke zwischen beiden Seiten des Ozeans zu schaffen.
O evento reúne, portanto, a florescente indústria latino-americana, junto com a de Portugal, Andorra e España, construindo una verdadeira irmanação para o desenvolvimento conjunto do grande mercado que é a Ibero-América.
Die Prémios Quirino werden nicht nur die besten iberoamerikanischen Animationsarbeiten in neun Kategorien wiedererkennen, sondern auch das Forum de Coprodução e Negócios unterstützen. Cem empresas de vinte países nehmen alle Jahre an B2B-Konferenzen teil.
Die Preise wurden zu Ehren des Urhebers der ersten langen Animationsserie der Geschichte benannt. Im Jahr 1917 dirigierte Quirino Cristiani „El Apóstol“ (Der Apostel), eine argentinische Produktion, in der 58.000 Zeichnungen auf 35 mm verwendet wurden, dazu verschiedene Modelle.
Auf diese Weise sind die Prêmios Quirino Homenagem al talento e à criatividade ibero-americana.
Wir freuen uns, die Eröffnung der Ausschreibung für das Filmfestival „Celebrate the World: Holidays in Film“ bekannt zu geben. Dieses Festival zielt darauf ab, die Vielfalt der Feste und Rituale auf der ganzen Welt durch die Kunst des Kinos zu erkunden und zu feiern.
Wir suchen nach Filmen, Dokumentationen und Kurzfilmen, die die Essenz von Festen und Traditionen verschiedener Kulturen einfangen und zeigen, wie Menschen aus verschiedenen Regionen der Welt an ihre wichtigsten Ereignisse erinnern. Ob es sich um ein traditionelles Festival, einen lebendigen Karneval, ein Ahnenritual oder einen religiösen Feiertag handelt, wir möchten, dass Ihre Arbeit Teil dieses einzigartigen Erlebnisses ist.
