CLIT es un festival de cine que se estrenará en Portugal el próximo mes de octubre, convirtiendo a los espectadores en cazadores de tesoros en busca de los lugares donde se proyectarán películas. Obtienen pistas sobre la ubicación de la proyección a través de la aplicación del festival.
El lugar puede estar en cualquier lugar, excepto en una sala de cine regular, porque CLIT es un acrónimo de Cinema em Locais Inusitados e Temporários.
Acogemos con beneplácito las inscripciones de todos los géneros y longitudes, privilegiando trabajos sobre temas socialmente relevantes (derechos humanos, democracia, cualquiera de los 17 Objetivos de Desarrollo Sostenible, etc.) que hacen que el público reflexione sobre cómo pueden contribuir de manera positiva a un mundo mejor. Como dice nuestro director: «Si quieres cambiar el mundo, hazlo con placer».
CLIT contará con un punto de encuentro para artistas y espectadores llamado «Ponto G» (G Spot), donde grupos de personas podrán reunirse para conversar y disfrutar de la gastronomía local de Setúbal, nuestra ciudad anfitriona (consulte https://visitsetubal.com/en).
SOBRE EL ORGANIZADOR:
Festroia es una organización sin fines de lucro con sede en Setúbal, Portugal. Fue creado en 1987 para promover actividades cinematográficas, permitiendo a sus fundadores continuar el trabajo desarrollado en 1985 y 1986, cuando organizaron las dos primeras ediciones de Festroia - Festival Internacional de Cine. Hasta 1994, la Asociación celebró este festival en Tróia, migrándolo en 1995 a Setúbal, donde permaneció hasta su 30ª y última edición, en 2014.
Con los años, dio la bienvenida a artistas como Pedro Almodóvar, Christopher Lee, Jane Russell, Robert Mitchum, Kirk Douglas, Lauren Bacall, Krzysztof Kieslowski, Christopher Walken, Agnieszka Holland, Dome Karukoski, Dennis Hopper, Christiane Torloni, Michael York, Mickey Rooney, Maria de Medey Iros, Alberto Sordi, Joaquim de Almeida, Assumpta Serna, Ingvar Sigurðsson o Ben Gazzara.
Festroia tenía como objetivo promover el cine desconocido en Portugal, en una elección dictada por la diversidad cultural y la calidad estética de las películas, presentando cuatro secciones competitivas y varias exposiciones. En 2007, fue el primer festival internacional de cine en el mundo en compensar su huella de carbono.
Nota: La imagen subida a Festhome no es el logotipo del festival. Eso sólo se revelará en la presentación del evento.
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
El LUSCA Film Fest (antiguo Festival de Cine de Terror de Puerto Rico) es uno de los principales festivales de cine fantástico de América Latina. LUSCA está abierta al público. También participan la prensa nacional e internacional acreditada, así como compradores y distribuidores de cine y televisión.
Además de mostrar las mejores películas de género que ofrece el cine independiente, este exótico festival también incluye una serie de eventos especiales, como una exposición de obras de arte bizarras, concursos de cosplay, salas de cine y eventos musicales.
Reglamento de Inscripción a la Sección de Competición del 8º Festival Internacional de Cortometrajes de Jeonju
El Festival Internacional de Cortometrajes de Jeonju es un evento anual organizado por CineSoop, una organización sin fines de lucro dependiente del Instituto de Investigación de Contenidos Culturales.
El 8º Festival Internacional de Cortometrajes de Jeonju será organizado por el Comité Ejecutivo del Festival.
El festival tiene como objetivo contribuir a la diversidad del cine y la cultura al presentar al público cortometrajes destacados de Corea y de todo el mundo.
La octava edición del Festival Internacional de Cortometrajes de Jeonju se celebrará en Jeonju del 25 al 29 de septiembre de 2025.
COMMFFEST es un festival de cine y arte que presenta una amplia gama de películas locales e internacionales que representan asuntos de actualidad y temas relevantes que afectan a nuestra sociedad. COMMFFEST ofrece oportunidades para que los cineastas emergentes, artistas, músicos y partes interesadas de la comunidad mundial se expresen libremente y se conecten con el público a un nivel más personal. Esta mezcla única de cine, cineastas y audiencias crea una atmósfera dinámica para provocar el pensamiento y estimular una mayor comprensión y exploración de ideas, actitudes y emociones que pueden fomentar el cambio, empezando por las comunidades en las que vivimos.
TRES DÍAS DE CINE EN EL PUERTO DE UN PARAÍSO MEDITERRÁNEO
La ciudad de San Giovanni A Piro - fracción de Scario, Il Varco y Aedon, se enorgullecen de anunciar la tercera edición de un evento que tendrá lugar durante las celebraciones anuales del Equinoccio de Otoño 2021, uno de los mayores eventos en el sur de Campania (Italia), con la participación de las ciudades de Bosco, Scario y San Giovanni a Piro con una serie de conciertos, exposiciones y eventos de arte.
El evento tuvo el privilegio de contar con el cantante y compositor italiano Francesco De Gregori, Nina Zilli y Luca Barbarroja entre otros en el puerto de Scario, con una multitud de 20.000 personas para asistir al evento en los últimos años. Otoño Equinox ha incluido en su programación el Scario Short Film Festival. En nuestras proyecciones participaron más de 600 personas en la plaza principal de la ciudad, además de un incontable número de transeúntes en la calle más poblada de la ciudad durante las noches de verano.
UN NUEVO AÑO HÍBRIDO LARGO FORMATO TANTO EN LÍNEA COMO FUERA DE LÍNEA
Estamos desarrollando una tercera edición más grande gracias a la colaboración con las instituciones, planeando mostrar un mayor número de películas de calidad en un evento de tres días de duración, con un nuevo formato híbrido tanto online como offline:
Estamos organizando cuatro llamadas de temporada que terminarán con una proyección online en Twitch, seleccionada por nuestro director artístico. Las películas ganadoras se clasificarán para la proyección al aire libre en la plaza principal de Scario en el verano de 2021 y competirán por la victoria de los diversos premios, incluido el premio en efectivo ofrecido por los ciudadanos de Scario.
Tres días de cine con los mejores cortometrajes recibidos a través de esta convocatoria que seleccionaremos de todo el mundo, gracias a la colaboración con el personal de las asociaciones culturales Il Varco y Aedon. El director artístico es Elio Di Pace, director y cineasta cuya obra ha sido presentada en el Festival de Cine de Venecia.
CÓMO FUNCIONA NUESTRA COMPETENCIA
- El concurso se divide en 4 ediciones de temporada. Al final de cada edición se anunciarán los 5 cortometrajes seleccionados y los 4 guiones seleccionados y las películas se proyectarán en directo en la plataforma Twich;
- Escogeremos dos cortometrajes y un guión entre las obras seleccionadas que competirán en el evento en directo de Scario en el verano de 2021 por todos los premios principales;
- Los plazos de las ediciones estacionales son los siguientes:
Edición de otoño: 19 Octubre 2020 - 15 Diciembre 2020
Edición de invierno: 18 Diciembre 2020 - 29 Febrero 2021
Edición de primavera: 1 de marzo de 2021 - 1 de mayo de 2021
Edición de verano: 3 Mayo 2021 - 3 Julio 2021
TRAE TUS PELÍCULAS, DISFRUTA DE LA ESTANCIA
La ciudad de Scario es famosa por la calidad de sus aguas y por su posición en el Golfo de Policastro. Muchos turistas de todo el mundo vienen aquí de vacaciones para disfrutar de las hermosas playas talladas en piedra, sólo accesibles a través del servicio de barco. Agua clara y transparente como en un paraíso tropical.
Únase a nosotros para una experiencia de mar, cine, arte y cultura.
Nos vemos en Scario.
El Festival Internacional de Cine AMERTA ART, que tiene lugar en Turquía, y que está ahora en su primer año, tiene como objetivo fomentar una mayor atención mundial en el cine documental y el cine social y promover películas de calidad centradas en diversas civilizaciones y culturas de todo el mundo. El festival se considera un recurso valioso para distribuir y desarrollar contenido mundial.
AMERTA ART fomenta la inscripción de películas de todos los países. Buscaremos películas centradas en nuestro mundo cambiante que expresen una perspectiva única, que resalten la innovación o que capten una tradición moribunda. La cultura es un tema amplio, repleto de múltiples interpretaciones y promovemos el examen y la expresión de todos. Nuestro objetivo cada año es producir un programa que proporcione a nuestro público preguntas significativas e inspiradoras sobre el mundo en que vivimos.
El Comité Organizador también participa en el mercado, conectando a los cineastas con oportunidades de distribución, así como produce un foro anual de la industria en el que los proyectos en desarrollo están vinculados con una posible financiación o coproducción. Consulte nuestro sitio web para obtener más detalles sobre la inscripción de proyectos y la participación en el laboratorio.
Los Rome Prisma Film Awards fueron fundados en 2018 por Stefano Perletta y la productora Il Varco. Organizado por Cinema Azzurro Scipioni, su primer año contó con Silvano Agosti como presidente del jurado, un legendario director italiano que ha trabajado junto a los mejores profesionales italianos, como Ennio Morricone, Vittorio Storaro, Nicola Piovani y muchos otros. En el transcurso de su segundo año, se trasladó al Cinema dei Piccoli, uno de los cines más antiguos de Roma, en el corazón del parque de Villa Borghese desde 1934.
En septiembre de 2020 emprendimos un nuevo camino bajo la dirección de un nuevo director artístico, Marcello Di Trocchio. Durante la pandemia de la COVID-19, que provocó el cierre de festivales en todo el mundo, creamos una retransmisión mensual en Twitch con una gran comunidad que nos seguía desde todos los rincones del planeta. En julio de 2021, tras la reapertura de los cines en Italia, nos mudamos a una de las salas de cine más prestigiosas y características de la ciudad, ubicada en la histórica plaza Campo de' Fiori: Cinema Farnese, donde empezamos a hacer proyecciones cada dos meses.
A partir de enero de 2022 iniciamos una pequeña gran revolución: abrimos la invitación a los eventos no solo al público cinematográfico residente en Roma, sino también a todos los cineastas que habían presentado su propio proyecto a nuestro festival en los meses anteriores al evento. De esta manera, una edición tras otra, contribuimos a que los eventos de Prisma no solo fueran veladas de cine diferentes a las demás, sino también una verdadera oportunidad de reunión para cientos de cineastas de todo el mundo, que con demasiada frecuencia se sienten perdidos ante la infinidad de productos audiovisuales que todos los días, a una velocidad imparable, se crean, comparten y olvidan, y que también se sienten igualmente perdidos ante los miles de festivales de cine que todos los días, a una velocidad imparable, con demasiada frecuencia, en lugar de oportunidades para reunirse, parecen ofrecer laureles para ser exhibidos en una película pósters y redes sociales.
Así es como los premios Prisma han ido creciendo hasta convertirse en uno de los festivales más impulsados por la comunidad, reuniendo solo en los últimos tres años a más de 300 artistas entre directores, productores, actores y profesionales del cine, procedentes de todas partes de Italia, Europa y el mundo.
A partir de septiembre de 2022, con el fin de aumentar la calidad de los eventos, hemos empezado a reducir su número: de seis al año a tres, uno cada cuatro meses, siempre en Cinema Farnese, cada vez con cortometrajes capaces de hacer reír, llorar y, en cualquier caso, conmoverse, juntos en la envolvente oscuridad de la sala de cine.
A lo largo de seis años, hemos recibido más de 17.000 proyectos cinematográficos de más de 150 países y hemos recibido más de 900 críticas, lo que nos ha convertido en el festival de cine #1 más valorado de Europa y uno de los mejor valorados en general.
Muchas de las películas que hemos proyectado han pasado por festivales de primer nivel, como los cortometrajes August Sky de Jasmin Tenucci o Fár de Gunnur Martinsdóttir Schlüter, ambos ganadores de la Mención Especial en el Festival de Cannes (ediciones de 2021 y 2023), o Censor de sueños de Leo Berne y Raphaël Rodriguez y Ice Merchants de João Gonzalez, ambos finalistas en los premios de la Academia (ediciones de 2022 y 2023), o Eli, de Nate Milton, de la selección oficial del Festival de Cine de Sundance. Al mismo tiempo, siempre estamos orgullosos de llevar a la gran pantalla también joyas inéditas que, afortunadamente, interceptamos y que casi nadie más muestra.
No paramos de recopilar lo mejor del cine emergente, de todo tipo de presupuestos, géneros y orígenes culturales, y estamos deseando ver, día tras día, año tras año, autores más estimulantes y más espectadores interesados que se unan a nosotros en este hermoso, desafiante y creativo viaje.
Estos son los Rome Prisma Film Awards. Unimos a las personas, a través del cine, en el corazón de Roma.
El único propósito de BEFF es desarrollar una cultura cinematográfica que inspire y reúna a todo tipo de cineastas, independientemente de su género cinematográfico. BEFF también tiene como objetivo apreciar y promover la creatividad en todas sus formas, ya sea una película o una fotografía para el mundo y para un público diversificado.
El evento es un evento glamuroso de alfombra roja en Calcuta. Los participantes tienen excelentes oportunidades para intercambiar ideas, ideologías e insinuaciones culturales. Los ganadores tienen la oportunidad de reunirse con el público después de la proyección.
El Festival Internacional de Cine Gastronómico de Seúl (SIFFF) es un evento que presenta películas sobresalientes y que invitan a la reflexión sobre la comida y temas relacionados todos los años desde 2015.
Al tiempo que celebra la diversidad de alimentos y estilos de vida de diferentes culturas, SIFFF también tiene como objetivo ofrecer tiempo para relajarse y recuperarse para redescubrir el sabor de la vida, sin mencionar que crear conciencia pública sobre la alimentación saludable y la sostenibilidad.
El programa de SIFFF incluye una inspiradora selección de documentales, largometrajes y cortometrajes relacionados con la comida, desde los más recientes de los que se habla hasta los clásicos y de culto.
Con la proyección de películas, se organizarán una variedad de eventos, como fiestas con servicio de comidas, eventos de cocina y degustación, programas de entrevistas con profesionales del cine y la gastronomía, para ofrecer una experiencia cinematográfica deliciosa y multisensorial.
2015.
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Muestra de Cine Lo + Prohibido, la muestra donde se da cita el cine censurado, prohibido, extremo, maldito, insólito, molesto, singular, morboso, violento y políticamente incorrecto.
Aquí todo vale.
Nuestra primera y única norma: PROHIBIDO PROHIBIR
Hay cuatro temas
1) obras de carácter social o centradas en el tema de la condición femenina
2) trabajan sobre el tema de la comedia en todas sus facetas
3) Trabajos «sin idioma»
4) trabaja sobre el tema ambiental con cortometrajes o documentales
Black Oaks Pictures y Materiali Sonori Cinema presentan la tercera edición de Sentiero Film Factory, un festival con sede en Florencia (Toscana) para cortometrajes y guiones cortos.
Sentiero Film Factory está abierto a directores, cineastas, productores, autores, escritores y estudiantes de escuelas de cine italianos y extranjeros.
El Festival también ofrece un mercado y eventos de networking diseñados para profesionales de la industria cinematográfica, como paneles, talleres y foros.
Saraqusta Film Festival es un festival de cine y series dedicado al género histórico en su sentido más amplio. Nace con el objetivo de exhibir y promocionar largometrajes, documentales y series utilizando el pasado y el contexto histórico como hilo conductor.
La participación está abierta a obras audiovisuales españolas e internacionales, de imagen real o animación, que aborden el género histórico o cuya temática, contexto o ambientación sean históricos o referidos a una época del pasado.
El Festival de Cine Independiente de Sogamoso - FECISO se ha consolidado como un espacio vital para la exhibición y promoción del cine colombiano en Boyacá, destacando la diversidad y riqueza de las narrativas audiovisuales del país. De igual forma se ha destacado por ser una ventana regional para la circulación del cine internacional en Colombia. En el año 2025, el Festival realizará su novena edición del 1 al 7 de noviembre en los municipios de Sogamoso, Nobsa y Tibasosa, provincia de Sugamuxi, Boyacá.
FECISO inicia la búsqueda de cortometrajes y largometrajes que reflejen las realidades sociales, culturales y políticas de Colombia y el mundo. La línea curatorial va enfocada en resaltar obras que aborden temáticas como el medio ambiente, la violencia, el conflicto armado y la diversidad cultural de los territorios.
El Festival Internacional de Cine de Wallachia es un festival de cine altamente profesional, conectado a la industria, un exclusivo «Plein Air Natural Film Affair», el único festival de cine de base independiente que tiene lugar en un lugar natural exquisito en la inmemorial llanura de Valaquia. Ganamos varios premios de cine, incluyendo importantes premios en festivales de cine como Cannes, Locarno, Montreal, Londres, Milán, Miami y Atlanta. Además, nuestro trabajo publicitario recibió elogios en Clio, Effie, In-Awe, Lion Awards, ANDY Awards y Ad'Or, mientras trabajaba para empresas como Coca-Cola, UNICEF, McDonalds, Renault, Yahoo! y Nestlé-Purina. Pero no hay nada que nos guste más que disfrutar de dulces cinematográficos de todo el mundo, bajo el cielo nocturno de otoño de Valaquia. Estaremos discutiendo durante mucho tiempo sobre cuáles creemos que son los mejores y sobre los guiones no producidos más prometedores. Bienvenidos a Valaquia, la tierra legendaria del Voivode Vlad III Drácula, universalmente conocida como Vlad el Empalador. Nacido en 1431, Vlad era un príncipe autoritario, revolucionó los asuntos de Valaquia y se negó a rendir homenaje al sultán Mehmed II, lo que resultó en una sangrienta guerra con los otomanos. Varias obras que contienen historias sobre la crueldad de Vlad fueron publicadas poco después de su asesinato en 1475. En 1897, Bram Stoker rebaja al Príncipe Vlad a Conde Drácula, un vampiro chupador de sangre inspirado en el folclore de Valaquia. Basándose en el libro, Drácula (1931) convierte a la inmortal Bela Lugosi en el conde romántico condenado. ¡ Piensa en cinétopia! ¡Siente cientos de años de historia mítica de Valaquia bajo el cielo nocturno! ¡Es una película 100% natural! Miramos todas las películas, leemos todos los guiones y seleccionamos exclusivamente en función de los méritos artísticos. Las redes no funcionan en nosotros. Sólo arte.
Es una fiesta que combina distintos lenguajes, plataformas y materiales que giran alrededor del lenguaje audiovisual y cinematográfico. Convoca obras de todas la procedencias, enfatizando en realizaciones comunitarias urbanas, rurales y producidas por los pueblos originarios de Latinoamérica que se encuentren en la búsqueda de una imagen propia y planteen distintas miradas que no encuentran un espacio en la red de distribución comercial.
La competencia condiciona al creador a someterse al gusto de un jurado, limitando en muchos casos las opciones creativas de realizadores/as cuyas obras no respondan a la lógica de la industria cinematográfica; por lo que proponemos un festival no competitivo donde el objetivo, más que ganar un premio o un reconocimiento, es compartir la experiencia de la realización misma, la búsqueda de la imagen y la realidad que esta refleja.
Una fiesta abierta, plural, democrática, que invita todas las realizaciones soberanas a sumarse a soñar y formar parte de la fuerza que constituyen las miradas diferentes, críticas, silenciadas. Invitando aliados nacionales e internacionales para sumar la mayor cantidad de voces a esa búsqueda por una imagen propia y soberanía en el audiovisual.
Obras hechas en los barrios y cine comunitario por más gente haciendo audiovisual y menos estrellas de la industria del cine. Sedes de proyección descentralizadas, para acercar el audiovisual a donde esté la gente y (re) tomar la calle para la acción cultural pública y gratuita, por amor, no por negocio. Un espacio de encuentro, producción, reflexión y discusión, sobre temas que nos ocupan y que están plasmados en las películas que se proyectan y en los talleres que tienen lugar en la semana, porque celebramos el audiovisual como arma de lucha para nuestra libre expresión.
Te invitamos a participar en la sexta edición de ANIMAL Film Fest, que se llevará a cabo los días 2, 3 y 4 de octubre de 2025, con un modelo híbrido (presencial y en línea) en la ciudad de Morelia, Michoacán, México.
Recomendamos leer la convocatoria completa antes de registrar tus cortometrajes.
La inscripción y participación en la 6ª edición de ANIMAL Film Fest implica la plena aceptación de este reglamento.
CONVOCATORIA
ROT Movie Makers invita al público en general, así como a cineastas, realizadores independientes y profesionales, estudiantes de cine, comunicación, animación, artes visuales, multimedia y carreras afines, a participar en la sexta edición de ANIMAL Film Fest, que se llevará a cabo los días 2, 3 y 4 de octubre de 2025 en la ciudad de Morelia, Michoacán, México.
AFF es una producción de ROT Movie Makers.
El Festival de Cine de Holanda 2026 está abierto a la inscripción. El festival acepta todos los géneros y estilos siempre que sean cortos. (máximo 30 min.)
El Festival de Cortometrajes de Holanda tiene lugar en la hermosa provincia de Holanda. Nos encantan las películas frescas, nuevas y originales de alta calidad.
Nos encantan las películas de 5 a 10 minutos, más películas mejor :-)
