Online Isolation Short Videos Festival es el evento online dedicado a la lucha contra la situación del Coronavirus en el mundo. El objetivo principal del festival es apoyar a las personas en su autoaislamiento durante estos tiempos difíciles. El festival está organizado por los mismos organizadores que dirigen el popular Festival Internacional de Cine de Horror de Rusia y los Premios «DROP». El objetivo del festival es entretener a la gente en autoaislamiento. Los presentadores pueden ser cineastas profesionales, bloggers y videógrafos aficionados ordinarios. Aceptamos sólo vídeos cortos grabados por un smartphone o cualquier otro dispositivo que no exceda de 30 minutos y no menos de 5 segundos. Cada vídeo debe tener algún mensaje concreto. Puede ser de cualquier género. Pero todos los videos deben contar alguna historia de su aislamiento en casa, describir su forma de vida en la situación actual.
Shockfest es el festival de terror de 12 años de Hollywood, especializado en mostrar el contenido más atrevido, controvertido, único y de vanguardia y apoyar al cineasta independiente.
Concurso de cortometrajes de Viticultores Independientes.
¡Es un placer lanzar la convocatoria a los directores para la edición 2020 de nuestro Concurso de Cortometrajes!
Tomar en consideración las diferentes condiciones para participar.
El 1er premio es una dotación de 2000€
No se requieren gastos de inscripción.
Solicite su formulario de inscripción o haga sus preguntas a Barbara Martin, por correo electrónico: fdcp30@wanadoo.fr
Las estrellas del cortometraje fueron creadas en Pau en 2007 por Vidéo Tout Tendance. Luego fueron «trasladados» en 2010 a Mourenx y luego «se extinguieron».
Con el acuerdo de los miembros fundadores Didier LABAN y Jean LASSUS-PIGAT, la ciudad de Cabestany e Image In decidieron continuar la aventura organizando, desde 2012, las Étoiles du court en la sala de cine André ABET.
Este concepto, único en Francia, permite presentar las películas más premiadas en los grandes eventos (César, Clermont-Ferrand, etc.) y en los distintos festivales de cortometrajes asociados.
26º Festival Internacional de Cine de Kerala
10 a 17 de diciembre de 2021
Thiruvananthapuram, Kerala, India
Organizado por Kerala State Chalachitra Academy, Departamento de Asuntos Culturales, Gobierno de Kerala
La Fundación Científica Manuel González, en adelante FCMG, convoca la Segunda edición del concurso online de cine “CORTOMETRAJES DE LO INVISIBLE” cuyos objetivos son visibilizar a los afectados por Sensibilidad Química Múltiple (SQM) y mostrar los factores que inciden sobre su situación o que potencian dicha precariedad y la parcial exclusión social.
*Debido a la situación de confinamiento por el Covid-19, se modifican los plazos:*
1. La fecha de participación finalizará el 31 de octubre de 2020
2. El ganador se dará a conocer el 15 de diciembre de 2020
3. Como es lógico, los relatos que no aborden la SQM,(Sensibilidad Química Múltiple) *no serán recepcionados como participantes.*
4. La temática es muy concreta: abordar la SQM* ( En internet hay
información variada, por ejemplo:
https://www.20minutos.es/noticia/3795109/0/salud-que-es-sensibilidad-quimica-multiple/) de la forma más positiva, creativa y artística posible, respetando los conocimientos sobre la SQM.
FESTIVAL MI PRIMER DOCUMENTAL
7ª edición 2024
REGLAS
CATEGORÍAS: Películas documentales
DURACIÓN ACEPTADA DE LAS PELÍCULAS: Todas
PRIMERAS PELÍCULAS: PERMISO
FECHA DE PRODUCCIÓN: 24.COM
PAÍS DE PRODUCCIÓN: Todos
PAÍS DE RODAJE: Cualquiera
REGISTRADO PARA EDICIONES ANTIGUAS: PROHIBIDO
El festival MY FIRST DOC de Túnez, organizado por la Asociación Tunecina de Cine Documental, destaca el cine internacional joven al ofrecer a los directores la posibilidad de presentar sus obras al público tunecino.
El festival MY FIRST DOC de Túnez tiene como objetivo principal descubrir y promover las primeras películas de jóvenes talentos, dando visibilidad a las diferentes expresiones del cine documental internacional ante el público más amplio posible.
La programación, que combina descubrimiento, diversidad y calidad, ofrecerá al público documentales creativos con una perspectiva real de autor.
El Nîmes En Court Festival le da la bienvenida a Nîmes del miércoles 15 al sábado 18 de abril de 2020 para su segunda edición!
Concurso de cortometrajes, favoritos, compétition 48h, compétition foto, taller de escenario, clase magistral... preparamos una hermosa edición!
Convocatoria de Azkuna Zentroa - Alhóndiga Bilbao para formar parte del programa BIdeOtik. Atendiendo a otras narrativas audiovisuales, dentro de su programación de cine y audiovisual durante los meses de febrero y marzo de 2021.
La convocatoria va dirigida a artistas y video-creadoras/es que tengan el audiovisual como medio para desarrollar sus trabajos en torno a la video expresión.
Azkuna Zentroa, es un centro de Sociedad y Cultura Contemporánea en Bilbao, País Vasco, que conecta la sociedad con la cultura contemporánea, a través de seis líneas de programación: Arte Contemporáneo, Artes en vivo, Cine y los Audiovisuales, Sociedad, Cultura Digital y Literatura. Todas ellas dialogan entre sí generando una programación híbrida, múltiple y expandida que favorece la cotidianidad de lo contemporáneo, con la mediación y la educación como vía para generar conocimiento crítico y transformar la sociedad a través del arte y los artistas.
Como parte de su programación, desarrolla distintas iniciativas de apoyo a la creación en torno al cine y el audiovisual contemporáneo, acercándose a las comunidades de públicos, ya sea a través de obras realizadas o a través de los procesos creativos.
BIdeOtik. Atendiendo a otras narrativas audiovisuales se presenta como un espacio de encuentro entre la creación audiovisual y los públicos, con los siguientes objetivos:
- Visibilizar a la creación audiovisual artística, cultural y creativa como una herramienta de creación, reflexión y transformación cultural y social.
- Potenciar el desarrollo del sector audiovisual con la creación de un espacio para la difusión de obras audiovisuales locales e internacionales.
- Incentivar la difusión y exhibición en torno a la creación audiovisual contemporánea.
- Promover la utilización de nuevas lenguajes a través de la imagen en movimiento.
- Afianzar Azkuna Zentroa como el espacio de encuentro en Bilbao, para la interacción entre los diversos agentes que participan en la cadena creativa del audiovisual.
- La muestra se realiza sin carácter competitivo, buscando
promover y divulgar diferentes prácticas artísticas y
experimentales, en torno al video.
Las obras seleccionadas serán proyectadas durante la celebración del programa BIdeOtik. Atendiendo a otras narrativas audiovisuales en Azkuna Zentroa -Alhóndiga Bilbao, de acuerdo a la programación que se determinará una vez conocido el fallo de la Comisión de Valoración.
Las piezas se proyectarán en el marco de unas sesiones que favorecen el encuentro con los públicos interesados en el intercambio y el diálogo acerca del proceso de creación audiovisual. Por ello se requerirá la presencia de los autores y autoras cuyas piezas hayan sido seleccionadas, y en la fecha
establecida para su proyección. Estas sesiones incluirán un coloquio con el público asistente y tendrán lugar en una sala de Cines Golem Alhóndiga en Azkuna Zentroa (Anexo I. Dotación técnica)
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Azkuna Zentroa - Alhondiga Bilbaok deialdia irekitzen du, BIdeOtik. Ikus-entzunezko bestelako narratibei begira programan parte hartzeko, bere zinema- eta ikus-entzunezko programazioaren barruan, 2021eko otsailean eta martxoan.
Deialdia berariaz zuzenduta dago bideo-adierazpenaren inguruko lanak egiteko ikus-entzunezkoak erabiltzen dituzten artistei eta bideo-sortzaileei.
Azkuna Zentroa Gizarte eta Kultura Garaikideko zentroa da Bilbon, Euskal Herrian, eta kultura garaikidearekin lotzen du gizartea, sei programazio-ildoren bidez: Arte garaikidea, Zuzeneko arteak, Zinema eta Ikus-entzunezkoak, Gizartea, Kultura digitala eta Literatura. Denak elkarren arteko harremanetan, programazio hibridoa eta multilaterala sortuz, garaikidetasunaren egunerokotasunari bide emateko, eta bitartekaritza eta hezkuntza erabilita, jakintza kritikoa sortzeko, eta artearen eta artisten bidez gizartea eraldatzeko.
Programazioaren zati gisa, hainbat ekimen garatzen ditu, gaur egungo zinemaren eta ikus-entzunezkoen inguruko sorkuntzari laguntzeko, eta, horretarako, ikusleen komunitateetara hurbiltzen da, egindako lanen edo sormen-prozesuen bidez.
BIdeOtik. Ikus-entzunezko bestelako narratibei begira programa ikus-entzunezko sorkuntzaren eta publikoaren arteko topagunea da, helburu hauekin:
-Ikus-entzunezko sorkuntza artistikoa, kulturala eta sortzailea ikustarazten jarraitzea sorkuntzarako, gogoetarako eta kultura eta gizartea eraldatzeko tresna gisa.
-Ikus-entzunezko sektorearen garapena sustatzea, tokiko eta nazioarteko ikus-entzunezko lanak zabaltzeko gune bat sortuz.
-Gaur egungo ikus-entzunezko sorkuntzaren inguruko hedapena eta erakusketa sustatzea.
-Hizkuntza berrien erabilera sustatzea, mugimenduan dagoen irudiaren bidez.
-Azkuna Zentroa Bilboko elkargune gisa finkatzea, ikus-entzunezko sorkuntza-katean parte hartzen duten eragileen arteko elkarreraginerako.
- Erakusketak ez du izaera lehiakorrik izango; bideoaren inguruko praktika artistikoak eta esperimentalak sustatzea eta ezagutzera ematea izango du xede.
Hautatutako obrak BIdeOtik. Ikus-entzunezko bestelako narratibei begira programan proiektatuko dira Azkuna Zentro-Alhóndiga Bilbaon, Balorazio Batzordearen epaia ezagutu ondoren zehaztuko den programazioaren arabera.
Piezak proiektatuko diren saioetan, bide emango da ikus-entzunezko sorkuntza-prozesuari buruzko trukean eta hizketaldian interesa duten ikusleekin elkartzeko. Horregatik, hautatutako piezen egileen presentzia eskatuko da, proiektatzeko ezarritako datan. Saio horietan mahai-ingurua egingo da bertaratutako ikusleekin, eta saioak Azkuna Zentroko Golem Alhóndiga zinema-areto batean izango dira (I. Eranskina. Zuzkidura teknikoa).
El Festival de Cine de São Paulo (SPFF) es un festival de cine independiente que se celebra en la ciudad más frenética y poblada de Brasil.
SPFF busca apoyar e inspirar cortometrajes independientes de todo el mundo, mediante una expresión genuina que pueda estimular nuevas ideas sobre el arte del cine. El Festival SPFF es una organización dedicada al descubrimiento y desarrollo de nuevos artistas, con visiones que van más allá de los límites de la imaginación y que pueden emocionar al público de todos los países.
A diferencia de la mayoría de los festivales. Vemos todas las películas. Nuestro jurado está compuesto en su mayoría por cineastas.
Cortometrajes, animaciones y documentales. Cualquier género.
Del 9 al 11 de diciembre de 2023
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El Festival de Cine de São Paulo (SPFF) es un festival de cine independiente que ocurre en la ciudad más frenética y popular de Brasil.
SPFF procura apoiar e inspirar curtas independentes de todo o mundo, por uma expressão genuína que pode estimular novos pensamentos para a arte do cinema. O festival SPFF é uma organização dedicada à descoberta e ao desenvolvimento de novos artistas, com visões além da fronteira da imaginação que podem atrair audiências de todos os países.
Diferente de la mayoría de los festivales. Vimos todas las películas. Nuestro jurado está compuesto principalmente por cineastas.
Curtas, Animación y Documentales. Todos los géneros.
Online + Presencial. O Festival tendrá lugar el día 09 de diciembre de 2023 en el Cine Belas Artes, solo dos películas finalistas. Os filmes semifinalistas serão exibidos online até o dia 11 de diciembre de 2023.
3ª Edición de KIFFI-JAIR será del 4 al 6 de diciembre de 2020
El Festival de Cine Corto de Envigado llega en este 2023 a su sexta edición que se realizará del 22 al 26 de agosto. Esta versión tendrá como foco central la pregunta por la migración, los cuerpos en movimiento, las imágenes que relatan, de diversas formas, los desplazamientos humanos que construyen las realidades. A través de diferentes muestras y selecciones de cortometrajes se pondrá la mirada en Envigado como territorio de creación, pero también recibiendo procesos nacionales y países invitados que nutrirán una semana de historias cortas.
Queremos llevar la cultura cinematográfica seria a la gente. También nuestro objetivo es desarrollar una comprensión fundamental del cine en las próximas generaciones. Nuestro empeño es que, a través de esto, podamos organizar artistas cinematográficos progresistas y democráticos que defienden los valores humanos; y explorar las posibilidades de hacer cada vez más películas con conciencia social.
Visión
Como experiencia creativa y de aprendizaje única, seleccionamos programas innovadores que desarrollan artistas y líderes, inspirándolos a concebir y crear obras e ideas poderosas que se comparten con el mundo. Creemos que el cine como forma de arte tiene el poder de unificar culturas e iluminar la universalidad de la experiencia humana. Nuestros objetivos de principios abarcan la promoción del cine a un público cada vez más amplio como un poderoso medio que inspira creatividad, fomenta la introspección y obliga a la exploración.
Misión
El ICA International Cultural Artifact Film Festival existe para inspirar a artistas y líderes a hacer su contribución única a la sociedad. Aspiramos a ser el líder mundial en arte, cultura y creatividad. Nuestra misión es cultivar y promover el arte y la ciencia del cine a través de la educación y la conciencia intercultural. El Festival apoya la creación y el avance de obras cinematográficas innovadoras y artísticas de cineastas emergentes y experimentados y abraza con orgullo la pasión.
Mejor Cortometrajes eróticos - «alrededor del mundo» Festival de Cine Erótico.
Los propósitos del festival son:
• familiarizar a los amantes del cine de todo el mundo con los mejores cortometrajes del mundo en el género «erótico»;
• descubrir talentosos directores de cine erótico y abrirlos al mundo.
El Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos - HUMANS FEST, desarrollado en València desde 2008, es una de las principales actividades impulsadas por la Fundación por la Justicia que tiene como objetivo acercar la cultura audiovisual tanto al público general como a públicos especialmente vulnerables, así como la defensa de los derechos humanos y la denuncia de sus vulneraciones en todo el mundo y al mismo tiempo la realización de una serie de actividades de contenido social.
El Festival llega a su XV edición que se celebrará en junio de 2024.
El New York Dog Film Festival es un festival itinerante que visita 14 o más ciudades anualmente con una colección de cortometrajes que celebran el notable vínculo entre los perros y su gente - y las organizaciones de rescate que los unen (que reciben una parte de los ingresos en cada ciudad). Las películas deben tener un tema canino.
Acogemos con agrado las inscripciones de películas de cualquier duración (preferiblemente de menos de 30 minutos), ya sean narrativas, animadas o documentales, siempre y cuando tengan un tema canino. Está bien para nosotros si la película ya ha sido vista en otros festivales o lugares de cine, ya que el objetivo del Festival es que los amantes de los perros tengan una experiencia compartida de tomar todas las películas como una experiencia comunitaria.
El fenómeno de la civilización rusa, inconmensurable por el «criterio común», a finales del primer cuarto del siglo XXI recupera su relevancia, tanto en el mundo como en Rusia.
La palabra «ruso» en el entendimiento de los organizadores del festival de cine no define la nacionalidad, sino la pertenencia civilizacional e ideológica, al mundo ruso multinacional.
Una persona rusa difiere de una persona «occidental». Una persona rusa puede cometer actos ilógicos y «no rentables», desde el punto de vista de los representantes de la civilización occidental: en detrimento de sí mismo, pero en nombre de la justicia. Después de todo, para una persona rusa, si tiene buena conciencia y equidad, entonces esto es lógico y beneficioso.
Ahora, cuando todo el mundo se enfrenta a desafíos globales -tecnológicos, sociales, económicos, espirituales e ideológicos- intentamos nuevamente encontrar una fuente de fuerza en esos valores intangibles que han dado y siguen dando al mundo ruso una ventaja a lo largo de los siglos.
Experiencia de la celebración del Festival de Cine Ruso en 2017-2020. descubrió un verdadero interés de los cineastas de las regiones de Rusia y de otros países en comprender el inagotable tema del «misterioso alma rusa». Esto es especialmente cierto para los jóvenes representantes del cine de autor en Rusia, para quienes el Festival de Cine Ruso se ha convertido en un lugar de encuentro tanto con colegas como con espectadores agradecidos.
El Festival de Cine Ruso se está convirtiendo en ese espacio creativo público donde hay un animado proceso de formación de una comunidad de personas afines que reflejan conscientemente en su trabajo los valores espirituales y morales de la civilización rusa.
22º NAVIDADES SANGRIENTAS 2024
Russian Indie Film Festival (RUIFF) es el festival internacional de cine anual, cuyo objetivo es mostrar los mejores cortometrajes independientes de todo el mundo a la ciudad de 5 millones de San Petersburgo, Rusia.
RUIFF tiene 3 premios en efectivo. El monto total de los premios en efectivo es de 600$.
RUIFF es un evento no gubernamental sin fines de lucro sin:
— cualquier apoyo del gobierno;
— cualquier discriminación de películas y cineastas por cualquier motivo (nacionalidad, residencia, profesión, sexo, edad, fe, política, tema de la película, etc.).
Principios del RUIFF
1) Todo el mundo es igual frente a las artes.
2) Sin proyecciones de internet, solo proyección en directo de las películas.
El Festival de Cine Dieciminuti fue creado en 2005 por IndieGesta. Se convirtió rápidamente en uno de los eventos dedicados a los cortometrajes más importantes de Italia.
El Festival, cuyas primeras 19 ediciones contaron con más de 18 000 cortometrajes y un total de casi 23 000 espectadores, se estructura en varias secciones competitivas: Selección oficial (para cortometrajes de hasta 10 minutos estrenados después del 1 de enero de 2024), Extralarge (para cortos de entre 10 y 15 minutos estrenados después del 1 de enero de 2024), Animaciones (animaciones de hasta 10 minutos lanzadas después del 1 de enero de 2024), Doc10 (documentales de hasta 10 minutos minutos publicados después del 1 de enero de 2024), videoclip musical (videoclips de hasta 10 ejemplares) minutos estrenados después del 1 de enero de 2024), Visti da Vicino (para cortometrajes de hasta 10 minutos estrenados por directores procedentes de la provincia de Frosinone después del 1 de enero de 2024).
En las secciones competitivas, se une a la Academia Dieciminuti, una escuela de cine que reúne a jóvenes de nuestra provincia para crear desde cero un cortometraje de ficción o animación. Lo que hace único al festival en el panorama nacional es ser una verdadera escuela para jóvenes que quieren explorar el mundo del cine. También es muy apreciada la Sección Esplorazioni, que permite a los espectadores ponerse en contacto con el cortometraje que viene de un país diferente cada año. Durante los últimos años, el festival ha acogido los cortometrajes inéditos de animación japonesa de Studio Ghibli, dirigidos por Hayao Miyazaki, los cortometrajes de animación del Festival de Cine de Teherán, los cortometrajes de Georges Méliès, las avantguardes y la webserie. Durante la 13ª edición también se inauguró la sección Futurama, dedicada a las clases magistrales para estudiantes.
