Un Court Tournable es un festival de cortometrajes que pretende ser un lugar de descubrimiento de nuevos talentos en el campo del cine.
Las personalidades patrocinarán algunos de nuestros eventos como invitados de honor, una oportunidad para compartir experiencias con este universo artístico.
El festival tiene 4 ediciones por año.
La proyección se llevará a cabo:
CINE MAC MAHON
5 Avenue Mac-Mahón
75017 París
http://www.cinemamacmahon.com/
Metro: Charles de Gaulle Etoile (línea 1, 2 y 6)
Estacionamiento: Indigo Wagram o Mac Mahon
o
CLUB DE CINE ECOLES
23 rue des Ecoles
75005 París
https://pariscinemaclub.com/ecoles/
Métro: Maubert-Mutualité, Cardenal Lemoine (línea 10)
Final Girls Berlin Film Festival exhibe cine de terror dirigido, escrito o producido por mujeres*. Celebramos la sexta edición de FGBFF del 3 al 6 de febrero de 2022 en Berlín. Buscamos películas de terror (así como películas con elementos de terror o películas que rindan homenaje al horror), de todas las longitudes. También estamos muy entusiasmados si las cineastas desean visitar el festival para participar en paneles, o dar charlas o talleres sobre un aspecto particular del cine de terror. Estamos comprometidos a crear espacio para voces y visiones femeninas, ya sean monstruosas, heroicas, o alguna combinación desordenada de ambas, en el género de terror.
El Festival Nacional e Internacional de Cine de Los Llanos, llega a su 12da edición luego de haber dado inició en el año 2011 hoy continúa con su objetivo principal, buscar y fortalecer espacios para la difusión y formación cinematográfica venezolana, incorporando por primera vez en esta denominación al conjunto de las cinematografías latinoamericanas e iberoamericanas.
Fecha límite: 19 de Abril del 2024.
Orange Shorts Festival es un festival de cortometrajes internacional que busca conectar realizadores de todo el mundo y elegir a los más destacados de cada categoría gracias a la evaluación de especialistas y público general.
El Festival Internacional de Cine del Ártico «Golden Raven» se celebra anualmente en el territorio de la Región Autónoma de Chukotka y es la proyección competitiva profesional de obras cinematográficas de todo el mundo. Las fechas del festival se acordan anualmente.
El Sexto Festival Internacional de Cine Ártico «Golden Raven» tendrá lugar del 11 de abril al 24 de abril de 2022.
El festival establece sus metas y objetivos de la siguiente manera:
• búsqueda y promoción de las mejores películas modernas relacionadas con el Ártico y que reflejen diversos aspectos de la vida en esta región;
• atraer la atención de la comunidad pública y profesional sobre los temas relevantes para el Ártico, incluidos la ecología, las relaciones interétnicas, la continuidad de las generaciones, la preservación de las tradiciones y la cultura, etc.;
• creación de un canal de comunicación y fortalecimiento de la cooperación entre Rusia y la comunidad mundial a través de los territorios y el espacio cultural del extremo norte de la Federación de Rusia;
• popularización del turismo ecológico y de eventos en el territorio de la Región Autónoma de Chukotka;
• creación y desarrollo de un entorno confortable para los residentes de la Región Autónoma de Chukotka;
• desarrollo de la infraestructura de producción cinematográfica, así como la promoción de la Región Autónoma de Chukotka como ubicación atractiva y cómoda para el cine;
• búsqueda y apoyo de jóvenes cineastas talentosos que crean películas en la región ártica;
• preservación y popularización del patrimonio cultural de los pueblos indígenas del Norte y del Lejano Oriente.
El Festival está a cargo del Centro de Producción de Iniciativas Juveniles, por la Comisión de Cultura, Deporte y Turismo de la Región Autónoma de Chukotka, por el Centro de Desarrollo y Apoyo a Proyectos Culturales «Golden Raven» y cuenta con el apoyo del Gobierno de la Región Autónoma de Chukotka y por el Departamento de Desarrollo de Proyectos Creativos del Sindicato de Cineastas Rusos.
El Festival se compone de las siguientes secciones de competición:
• selección competitiva internacional de largometrajes y documentales;
• selección competitiva internacional de cortometrajes;
• selección competitiva internacional de cortometrajes documentales;
• selección competitiva regional «FilmRising!».
El programa fuera de competición del Festival incluye:
• largometrajes y cortometrajes;
• películas animadas;
• otros contenidos multimedia a discreción del Comité Organizador del Festival.
El Festival «Golden Raven» se distingue por el hecho de que los ganadores de la categoría principal (El Gran Premio) no son elegidos por un jurado de expertos, sino por los espectadores, que participan en la votación preferencial.
El jurado experto del Festival incluye cineastas profesionales de Rusia y del extranjero, y elige a los ganadores de las demás categorías.
Las películas que participan en el concurso compiten por los principales premios del festival, creados por artesanos de talla ósea locales con colmillo morsa.
Durante el Golden Raven Festival, se llevará a cabo un laboratorio de cine creativo. En el laboratorio cinematográfico, los jóvenes creativos podrán crear películas sobre su querida patria bajo la guía de profesionales de la industria cinematográfica.
Inscripciones al Festival se aceptarán del 20 de diciembre de 2021 al 28 de febrero de 2022.
Las Inscripciones se inscriben en línea en el sitio web oficial del Festival www.goldenravenfilmfest.ru y es obligatorio enviar todos los materiales necesarios para el comité de selección a través de una de las plataformas en línea, incluida www.festhome.com.
El Comité de Selección del Festival tomará sus decisiones finales a más tardar el 11 de marzo de 2022.
El director artístico del festival es Philipp Abryutin.
El productor del festival es Oksana Lakhno.
El director del programa es Alexander Solomonov.
Información de contacto del Comité Organizador:
Sitio web: www.goldenravenfilmfest.ru
Correo electrónico: goldenravenfilmfest@gmail.com
Centro ANO para el desarrollo y el apoyo de proyectos culturales «Golden Raven»
123056 Federación de Rusia, Moscú,
Vassilievskaya str., 13, edificio 1, oficina 9
Tel.: +7 (499) 250-89-55
Como Festival de Cine Premier, el Festival Internacional de Cine de Lakecity (LCIFF), celebrado en Delhi, se fundó para mostrar a los líderes en la producción cinematográfica contemporánea y tiene como objetivo exhibir el contenido más cautivador e innovador. El evento más grande de la capital, el festival LCIFF 2022 de dos días está programado para el 25 y 26 de noviembre de 2022.
Misión del festival:
Rompiendo todos los estereotipos, la misión de LCIFF es presentar películas de calidad de todo el mundo, así como apoyar, reconocer y honrar a los cineastas independientes. Estas películas se organizarán temáticamente, con la esperanza de representar toda la gama de la experiencia humana reflejada por los cineastas elegidos. LCIFF también será un escaparate vital para los cortometrajes independientes, ya que el festival tiene una categoría PSA Films además de sus secciones competitivas.
Objetivos del festival:
Aunque los festivales de cine se han convertido en un asunto habitual en la mayoría de los países, la mayoría de ellos solo atienden a un público seleccionado y entretienen a los cineastas de éxito comercial y personalidades afines. Sin embargo, LCIFF tiene la intención de organizar un festival que conecte a los fans del cine y a los asistentes al cine con el mundo, especialmente con el cineasta serio y sus asociados para lograr una mayor comprensión del arte de la realización cinematográfica.
El festival de dos días verá a personas de varias comunidades unirse a la sede para disfrutar de películas de países como Alemania, Italia, Reino Unido, EE. UU., Rusia, Bangladesh, Irán, Polonia en inglés y en los idiomas del propio país. Se exhibirán películas en idioma regional indio como hindi, marathi, bengalí, bhojpuri y en el sur de la India, como malayalam, tamil, telegu y kanada.
NUEVAS REGLAS:
Aparte de las CATEGORÍAS REGULARES DE PRESENTACIÓN que incluyen LARGOMETRAJES, CORTOMETRAJES, DOCUMENTALES Y VIDEOS MUSICALES, en LCIFF hemos creado una nueva categoría especial para SERIES WEB & STORY/GUION.
Si necesita más detalles, no dude en ponerse en contacto con nosotros:
Mohan Das
Director del festival,
Correo electrónico: lakecity.mp@gmail.com
Celda: 0091-9987754342
Ankit Tandon
Coordinador de festivales
Celda: 0091-9004925704
Correo electrónico: lciff.mp@gmail.com
Sarajevo Fashion Film Festival ofrece vistas frescas y coloridas del innovador mundo de la moda y el cine. La fusión del trabajo de los profesionales creativos en la industria de la moda, el cine y la publicidad es reconocida en todo el mundo.
El foco se centra en la simbiosis entre moda y cine en la que se mostrará una variada selección de películas de moda, películas publicitarias, videos musicales y cortometrajes.
Atrae talento nacional y de clase mundial, el festival de moda es un refugio para muchos profesionales de la industria cinematográfica, fotógrafos de moda, diseñadores, estilistas, modelos,
artistas y muchos otros. Esta es una oportunidad única para los amantes de la moda para hacer amigos, él morirá y se conectará y ampliará sus horizontes y oportunidades tanto en Bosnia y Herzegovina como en todo el mundo.
Todos los participantes tendrán la oportunidad de participar en una serie de emocionantes eventos en los que los mejores profesionales comparten sus experiencias y conocimientos. En el panel se llevará a cabo interesantes conferencias y discusiones que enriquecen y desarrollan la forma de arte.
Abierto a todos los interesados SFFF es uno de los eventos de moda más populares de la región.
SCI-CINE es un evento de cine de ciencia ficción que ofrece a los cineastas innovadores la oportunidad de ver su trabajo en el escenario internacional y entregar algunos de los mejores nuevos de ciencia ficción a los aficionados de todo el mundo. Una selección de tráileres y películas estará disponible para ver en nuestra sala de proyecciones online con las proyecciones en directo en octubre que exhiben los mejores Shorts, Features y Animaciones de los géneros de ciencia ficción y fantasía.
El Festival de Cortometrajes «La cruz y el mar» se desarrollará del 27 al 29 de noviembre 2020 y podrán participar realizadores de cualquier nacionalidad.
2) Pueden participar cortometrajes de ficción, documental y animación con una duración máxima de 45 minutos.
AS MEDIDAS DEL COVID -19 ESTE AÑO SERA REALIZADO POR LA PLATAFORMA ZOOM Y LOS GANADORES PUBLICADOS POR ESTA MISMA WEB OFICIAL
El Festival Internacional de Cine de Bahamas (BIFF) es un festival de cine único e íntimo que tiene lugar en Nassau, Bahamas, donde se exhiben películas de todo el mundo.
Los posibles presentadores pueden sentirse cómodos al presentar sus películas al Festival, ya que emplea un sistema de adjudicación justo y no sesgado. Los miembros del jurado son seleccionados entre los más profesionales de la industria cinematográfica internacional, ya que aportan una gran cantidad de conocimientos y experiencia. Además, es una excelente oportunidad para establecer redes con algunas de las mentes más grandes de la industria.
BIFF presenta estrenos mundiales y todas las películas proyectadas en BIFF son estrenos bahameños. Hay cuatro categorías de competición: Espíritu de Libertad: Narrativa y Documental; Nuevas Visiones; y Cortometraje. Las secciones especiales incluyen World Cinema, así como las proyecciones de gala.
BIFF ofrece mucho al cineasta a través de networking en un ambiente relajado e isleño, al mismo tiempo que proporciona todas las comodidades de un festival excelente.
Las películas de BIFF son aquellas que, de otro modo, los bahameses no tendrían la oportunidad de ver. Los cineastas están disponibles para la discusión y preguntas de la audiencia después de películas seleccionadas que permiten al público la oportunidad de entrar en otro mundo.
Otros eventos a lo largo de la semana incluyen Gala de la Noche de Apertura y Películas y Recepciones de la Noche de Clausura, ceremonias de homenaje a una Estrella Luminosa y Premios de Homenaje a la Carrera, Premios del Gran Jurado, mesas redondas, Clases magistrales y un intenso Programa de Residencia de Guionistas para guionistas. Los programas educativos discuten temas como Cómo encontrar representación, financiamiento cinematográfico y El arte de la colaboración. BIFF ofrece un emocionante Taller de Cine Juvenil, visitando escuelas de las Bahamas para enseñar el conocimiento y proporcionar las herramientas necesarias para hacer una película.
COMENTARIOS:
Jeffrey Lyons, uno de los críticos de cine más conocidos de Hollywood y autor de «Las historias que mi padre me dijo» tiene grandes elogios para BIFF. Dice: «El Festival Internacional de Cine de Bahamas es una luz brillante entre un gran campo de festivales de cine; tiene una intimidad asombrosa al respecto. Los jóvenes cineastas, muchos de ellos bahameños talentosos, se ponen a coger hombros con estrellas de cine y cineastas establecidos; contactos que de otra manera podrían no tener. Es una celebración de logros artísticos internacionales en uno de los lugares más bellos de la tierra, y una parte vital de la posición de Las Bahamas como una meca creativa para todos».
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Michael Graf: El Programa de Residencia de Guionista BIFF es un cambio de juego. 5 aspirantes a escritores, 5 Productores y Escritores de Lista A en una isla con el único objetivo de llevar el trabajo del guionista al siguiente nivel. Rara vez los escritores pueden experimentar un programa tan profundo. Imprescindible para cualquier guionista serio y aspirante.
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El Festival Internacional de Cine de Bahamas es una organización sin fines de lucro dedicada a ofrecer a la comunidad local y a los visitantes internacionales una presentación diversa de películas de todo el mundo. Además de ofrecer películas que de otra manera no podrían ser estrenadas en las Bahamas, BIFF proporcionará una experiencia cultural única, programas educativos y foros para explorar el futuro del cine.
Lawrence de Arabia, Star Wars, Juego de Tronos, Nadie conoce a nadie, El reino de los cielos, 7 vírgenes, Carmen, Alatriste, Knight and day, Allí abajo, Ispansis, Grupo 7, Sangre y arena, Assassins Creeds, El viento y el león, La isla mínima, La peste, Viaje alrededor del cuarto de una madre, Jaulas; y en estos momentos Ánimas. Todos tienen en común haber elegido la provincia de Sevilla como lugar de rodaje. Y se trata tan solo de los títulos más representativos.
Todos ellos se han convertido ‘accidentalmente’ en grandes embajadores de la provincia de Sevilla, de su cultura, de su patrimonio, de su gastronomía… atrayendo anualmente a miles de turistas dispuestos a descubrir los escenarios naturales de sus películas o series favoritas.
Por lo tanto, incentivar el territorio como lugar de rodaje, facilitando que los paisajes, monumentos, etc. se visualicen en las pantallas de cine y en las televisiones de todo el mundo se antoja como una estrategia de promoción del territorio rentable. Y si además se lleva a cabo a través de iniciativas que fomentan el talento y la creatividad de los profesionales, esa rentabilidad se incrementa exponencialmente.
Por todo ello, PRODETUR, M.P, S.A.U., Turismo de la Provincia de Sevilla, pretende con la celebración de una nueva edición del Certamen de cortos de la Provincia de Sevilla difundir el territorio como destino turístico y potenciar el talento y la creatividad de sus profesionales.
Nuestro festival busca fortalecer y revitalizar las lenguas originarias del Perú y Latinoamérica a través de la exhibición y creación de obras audiovisuales en lenguas originarias. Somos un festival independiente, creemos que el lenguaje audiovisual es un gran aliado para la preservación de nuestras lenguas, memoria, identidad y herencia cultural de nuestros pueblos latinoamericanos. Somos el único Festival de Cine en Perú dedicado al cine en lenguas originarias. Bienvenid@s ¡¡¡.
El festival se llevará a cabo del 8 al 12 de Abril del 2024 de manera presencial y on line, y es organizado por la productora Moche Films en colaboración con diversas agrupaciones, personas, escuelas, instituciones, asociaciones, colectivos y plataformas a nivel nacional e internacional .El festival organizará proyecciones de películas, actividades artísticas y talleres comunitarios en diferentes pueblos y ciudades indígenas del Perú y Latinoamérica.
En los mitos griegos antiguos, la ambrosía es el alimento o bebida de los dioses griegos, que confiere longevidad o inmortalidad a quien la consumía. Con la ambrosía, Hera «limpió toda impureza de su hermosa carne», y con la ambrosía Atenea preparó a Penélope mientras dormía, de modo que cuando apareció por última vez ante sus pretendientes, los efectos de los años habían desaparecido y se inflamaron de pasión al verla.
El consumo de ambrosía estaba normalmente reservado a los seres divinos. En la Odisea y la Ilíada, Homero usa la palabra ambrosía para tres cosas: la comida de los olímpicos, un ungüento que se usaba para tratar los cadáveres, y como perfume para ocultar el olor de las pieles de foca sin curar. A pesar de toda esta confusión, la palabra ahora se usa metafóricamente para referirse a cualquier cosa tan fragante y tan deliciosa que parezca divina «comida y bebida deliciosas».
La comida y la bebida son una necesidad vital, ¿verdad? Somos lo que comemos: mental, física, emocional e incluso espiritualmente. Vivimos en un mundo de extremos, con la inanición de alimentos por un lado y la gula por el otro. Sin embargo, hay quienes viven con la abundancia al alcance de la mano y con los medios para disfrutar de comidas sanas y deliciosas, pero que optan por darse un festín con una nutrición vacía. Las pequeñas cosas pueden traer alegría, y de hecho lo hacen. A los amantes de la comida les encanta la sencillez y la complejidad de la comida y la bebida, respeta la comida, come con atención, agradece cada bocado o sorbo, tiene curiosidad por saber cómo se prepara, conserva y planta la comida, siempre atento a aprender, cultivar, compartir y servir.
El Ambrosia Food & Drink Film Festival está dedicado exclusivamente a películas centradas en la comida y la bebida, así como a aquellas películas en las que la comida y la bebida son una parte importante de la sinopsis (o pueden ser de una escena memorable). Admitimos cortometrajes y largometrajes, animaciones, documentales, series web, vídeos musicales, vídeos instructivos y recetas y anuncios con o sobre comida/bebida, cocina, repostería, restaurantes, cafés, pubs, comer, beber, degustar y/o comidas, vino, té, café y refrescos, deliciosos platos de un restaurante de lujo con un famoso chef, comida rápida, comida vegetariana, comida sana, comida sencilla y comida callejera.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE LA PATAGONIA
Este Festival tiene como objetivo fomentar la cultura y la producción cinematográfica tanto en el país como en el mundo.
El principal objetivo del Festival Internacional de Cine BUDDHA es brindar la oportunidad a los cineastas de todo el mundo de sobresalir y de que el mejor trabajo sea seleccionado y exhibido en una celebración del cine, así como ofrecer a los cineastas una plataforma para establecer contactos entre otros profesionales y artistas cinematográficos .
TBIFF está deseando fomentar estas relaciones y ayudar a cineastas extraordinarios a que sus proyectos vean el público global. TBIFF une más los objetivos cinematográficos, culturales y educativos sobre los objetivos inspiradores presentando sus descubrimientos cinematográficos.
El TBIFF se dedica a mostrar películas nuevas e innovadoras, a la vez que fomenta a la próxima generación de cineastas. Es un firme defensor del cambio social y fomenta la diversidad cultural y el entendimiento entre las naciones. Se esfuerza por fomentar el arte cinematográfico de todos los continentes estimulando el desarrollo del cine de calidad y promoviendo reuniones entre profesionales del cine de todo el mundo.
El Festival Internacional de Cine de BUDDHA se dedica a mostrar el espíritu, la pasión y la habilidad de los mejores cineastas nuevos de todo el mundo para audiencias de todo el mundo.
También incluimos y apoyamos activamente no solo los mejores ejemplos de cine clásico, sino también obras experimentales, que están abriendo paso en nuevas formas no narrativas y se cruzan en las videoartes. Todas las películas se revisarán a medida que se envíen y las mejores de cada categoría se elegirán para proyectarse en el festival. Un jurado de profesionales de la industria verá a los finalistas y elegirá las selecciones ganadoras.
Los cineastas que planean asistir deben notificar al festival de cine lo antes posible, para que sus nombres aparezcan en el programa programado en el lugar donde se proyectará su película.
El Festival Internacional de Cine Terror de Valparaíso, convoca a realizadores profesionales y aficionados de cortos, medios y largometrajes de Chile y del extranjero a participar con sus obras, vinculadas al género terror, horror, gore, suspenso, fantástico, bizarro y sus variantes.
Objetivos
Fomentar la producción de cine emergente, apostar por contenidos novedosos y diversos, además de ser un espacio de reflexión y difusión para el cine independiente con miras al mundo desde Valparaíso.
Fecha del Festival
El Festival Internacional de Cine Terror de Valparaíso se realizará los días 13-14 Diciembre 2024.
Somos un festival anual independiente de cortometrajes con sede en Bruselas, Bélgica, del 20 al 24 de enero de 2021. Cada año seleccionamos más de 100 cortometrajes e invitamos a más de 40 cineastas de todo el mundo.
El festival ha estado funcionando desde hace 16 años con cada vez más éxito. Nosotros proyectamos principalmente películas independientes, no especialmente películas de mala calidad. Nos encanta la originalidad y la creatividad. ¡Baratura y Belleza!
La idea de Courts Mais Trash surgió de la falta de una plataforma adecuada para proyectar cortometrajes independientes.
Las películas que no cumplen con los estándares cinematográficos conservadores son en su mayoría rechazadas por programadores de festivales y salas audiovisuales legítimas. La basura es a menudo percibida en el sentido provocativo de la palabra; impactante e igualmente alternativa, política, barata y poco convencional...
Se proyectarán todas las categorías de películas, desde experimental hasta animación, pasando por videoclips y documentales. Ningún género queda sin explotar. Los cortos no tienen que ser 'basura' per se, pero sí animamos el trabajo que está 'allí', en la cúspide de la vanguardia y estimulante para los intereses de los espectadores. Para evitar cualquier posible confusión: los exámenes son solo adultos.
¿Desea participar en la mayor alternativa de reventón, underground e independiente cine tiene que ofrecer, a continuación, actuar ahora! ¿A qué esperas?
