¡Nos encanta el terror y estamos muy emocionados de ver tus películas!
El Bloody Horror International Film Festival (BHIFF) es un festival internacional que busca lo mejor del terror independiente (tanto amateur como profesional).
El festival se organiza en dos sesiones anuales. Las películas seleccionadas serán reconocidas y premiadas en varias categorías.
BHIFF se ha esforzado por mantener bajas nuestras tasas de inscripción para que todos tengan la oportunidad de participar, ¡y ofrecemos un gran número de categorías de premios!
BHIFF tiene su sede en Canadá, pero su panel de jueces se encuentra en diferentes partes del mundo y cuenta con una amplia experiencia en cine de terror.
¡A partir de junio de 2025, BHIFF compartirá más contenido en las redes sociales! ¡Creemos que esta es una excelente manera de ayudar a promover sus trabajos o creaciones para que todos los vean! ¡Tenemos los derechos de uso de cualquier material enviado y lo utilizaremos para promocionar tus increíbles creaciones! Podemos utilizar tráileres de películas, pósters y fragmentos de las películas presentadas (incluso las películas que no sean candidatas)
En BHIFF, ¡creemos que el trabajo de todos es una obra maestra! Tenemos la ardua tarea de elegir nuestras selecciones y ganadores oficiales. Esto no significa que no nos hayan gustado todas las películas. No siempre podemos proyectar todas las selecciones oficiales y las menciones honoríficas porque tenemos límites de tiempo en las salas.
Por eso, ¡creemos que compartir en las redes sociales es una excelente manera de hacer que todos vean el trabajo!
¡Nos hemos asociado con la buena gente de B-Movie TV!
B-Movie TV es un canal de televisión en vivo que está disponible a través de Roku Box. ¡Películas de serie B 24/7!
¡Todas las películas que ganen el premio a la mejor película de serie B de BHIFF se proyectarán exclusivamente EN VIVO en el canal de B-Movie TV! ¡¿Qué tan guay es eso?
¡Pronto habrá muchas más cosas interesantes!
¡Siempre estamos muy emocionados de ver tus creaciones!
Situado en el corazón del país cajún, el Festival anual de Cine on the Bayou de ocho días es un festival internacional de cine jurado dedicado a presentar películas narrativas, documentales, animadas y experimentales y cineastas con voces verdaderamente originales en una de las culturas más amigables y singulares del mundo. COTB también está comprometida con la promoción de los cineastas establecidos y emergentes y la construcción de relaciones que es crucial para su trabajo continuo. La dedicación y el compromiso de COTB en este sentido continúan independientemente de la pandemia — tendremos un Festival 2022 jurado, que esperamos sea en persona.
Cinema on the Bayou, el segundo festival de cine más antiguo de Louisiana, fue fundado en 2006 en Lafayette, Louisiana, por el cineasta Pat Mire después de que el huracán Katrina causara la cancelación del Festival de Cine de Nueva Orleans en el otoño de 2005. Pat fue contactado por el National Film Board of Canada, que ofreció un estreno estadounidense del documental MAROON, del famoso cineasta quebequés Andre Gladu, que originalmente estaba programado para estrenarse en Nueva Orleans. Cine on the Bayou fue lanzado en respuesta, y Gladu y su película abrieron el Festival inaugural. Pat sigue desempeñando el cargo de Director Artístico del Festival.
Desde 2006, Cinema on the Bayou ha presentado cientos de películas documentales, narrativas, animadas y experimentales aclamadas internacionalmente, con cineastas de todo Estados Unidos y de todo el mundo. El Festival es ahora único entre los festivales de cine de Estados Unidos, ya que también proyecta regularmente un gran número de películas independientes en francés y presenta a cineastas de todo el mundo francófono. El Festival también tiene la distinción entre festivales de cine de haber otorgado el Premio del Público a la película de animación de Moonbot Studio LOS FANTÁSTICOS LIBROS DE MR. MORRIS LESSMORE un año antes de que la película fuera nominada y ganada un premio de la Academia en la categoría de cortometrajes de animación.
En 2021, el Festival se celebró virtualmente debido a la pandemia. Hemos proyectado más de 140 películas de todo Estados Unidos y de todo el mundo, incluyendo World, U.S y Louisiana Premieres de películas narrativas, documentales animados y experimentales. En las selecciones oficiales se incluyeron más de 40 películas francófonas.
Cineastas, actores, productores y otros profesionales de la industria y aficionados al cine participaron virtualmente de todos los Estados Unidos y Canadá, incluyendo Toronto, Vancouver, Winnipeg, Montreal, Moncton, Ciudad de Quebec, Nueva Brunswick y Nueva Escocia, así como de Puerto Rico, Inglaterra, Frand, Alemania, Finlandia, Suiza, España, Albania, Grecia, Australia y el Japón. Participaron jueces de Shreveport, Baton Rouge y Breaux Bridge, Luisiana; Austin, Denver, Brooklyn, Montreal, Ciudad de Quebec y París. En nuestra ceremonia de entrega de premios virtuales, el Festival otorgó 22 galardones goujon caille (bagre manchado).
Cinema on the Bayou ha sido seleccionada como el Editors' Choice para «Goings-on in the South and beyond» por Garden and Gun Magazine. Describiendo nuestro escenario de Cajún Country como un «estofado de influencias francesas, españolas y africanas», los editores concluyeron que era un lugar ideal para Cinema on the Bayou, un festival internacional de cine «encargado de exponer a los asistentes a las voces más originales del cine y fomentar el intercambio cultural entre el Pueblos francófonos del mundo».
Cinema on the Bayou también hizo la lista de los 15 mejores festivales de cine de invierno de los Estados Unidos por AudNews, una revista en línea para cineastas y amantes del cine.
A lo largo de los años, el Festival también se ha ganado el respeto de sus fieles alums cineastas que vienen de todo el mundo para compartir la alegría de vivir que define la cultura aquí. Dice mucho sobre el festival que estos cineastas independientes de gran talento no solo hacen visitas repetidas a Cinema on the Bayou, sino que también recomiendan el Festival a sus colegas cineastas.
Cinema on the Bayou también se ha asociado con varias compañías de distribución de películas independientes en Estados Unidos y Canadá, cuyos representantes asisten al Festival, con el fin de facilitar relaciones diseñadas para ofrecer oportunidades a los cineastas para llegar a un público más amplio y diverso.
El Festival se compromete a crear estas conexiones esenciales en medio de la exquisita cocina cajún, increíbles actuaciones musicales locales y discusiones estimulantes, tanto en paneles de expertos como en fiestas fuera de horario, sobre todo lo que es cercano y querido para esa criatura conocida como el cineasta independiente.
El Festival Internacional de Cine Terror de Valparaíso, convoca a realizadores profesionales y aficionados de cortos, medios y largometrajes de Chile y del extranjero a participar con sus obras, vinculadas al género terror, horror, gore, suspenso, fantástico, bizarro y sus variantes.
Objetivos
Fomentar la producción de cine emergente, apostar por contenidos novedosos y diversos, además de ser un espacio de reflexión y difusión para el cine independiente con miras al mundo desde Valparaíso.
Fecha del Festival
El Festival Internacional de Cine Terror de Valparaíso se realizará los días 13-14 Diciembre 2024.
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
El Cultural Británico los saluda cordialmente y abre la convocatoria al “XI FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE PARA NIÑOS, CINI 2025”, a celebrarse en Lima, Perú, del 12 al 16 febrero del 2025.
Este festival tiene como sede los auditorios del Centro Cultural Británico, ubicados en los distritos de Surco, San Miguel, San Borja, Pueblo Libre, San Martín de Porres, Santa Anita, San Juan de Lurigancho, Camacho, y Miraflores.
Todas las proyecciones a realizarse durante el “XI FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE PARA NIÑOS, CINI 2025” serán de ingreso gratuito para público en general.
I INTRODUCCIÓN
I - Artículo 1
La 1ª edición del Festival de Paraná, tendrá lugar en la ciudad de Paraná, del 5 al -12 de Diciembre de 2018.
I - Artículo 2
La sede central del Festival de Paraná está ubicada en la siguiente dirección: Su oficial Fanpage: pifffestival/(Facebook) ofrece una información detallada e indica como contactar con el Festival y sus diferentes departamentos.
I - Artículo 3
La Sociedad Anónima FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE INDEPENDIENTE PARANA S.A. está integrada a partes iguales por el Grupo Transmedia Argentina, y el CICVE (Centro de Investigación en Cine y Video Arte Experimental). La organización del Festival de Paraná está encabezada por su directora, Nora de Aracil.
I - Artículo 4
El Festival de Paraná está reconocido por la “Unión Cinematográfica Internacional”, dentro de la categoría “festivales de cine competitivos”.
I - Artículo 5
El Festival de Paraná se propone aportar una contribución positiva al desarrollo de la cultura y de la industria cinematográfica.
I - Artículo 6
Todas las películas presentadas en la 1ª edición del Festival de Paraná serán elegidas por su comité de selección, encabezado por la dirección del Festival y asesorado por una red de delegados internacionales, compuesta por una serie de profesionales, especialistas en el mundo del cine y en festivales cinematográficos. El mismo se denominará “Comité Internacional Clasificador de Películas”
I - Artículo 7
Todas las películas seleccionadas en la 1ª edición recibirán un certificado de participación por parte de la dirección del Festival de Paraná.
PIFF Paraná Internacional Films Festival
C.F.P (CINE FEST PARANA)
El Festival de Cine de Antakya es un festival internacional competitivo. (AFF) es uno de los principales destinos del circuito de festivales y ha sido reconocido por la Academia Cinema como festival clasificatorio en todas las categorías cinematográficas. El Festival de Cine de Antioquía es el primer punto de encuentro de esta región para las industrias internacionales del cine y los medios de comunicación.
Su misión es proporcionar un foro público en Antioquía para promover el interés del público por las películas y la producción independiente de películas. Llamar la atención mundial sobre Antioquía como centro de cine. Fomentar el derecho de todos los residentes de Antakya a acceder y experimentar el poder del cine independiente, y promover la excelencia artística y la libertad creativa de los artistas sin censura.
En 2023, el Festival presentó 800 películas, que representan obras rodadas y producidas en 45 países. El evento ofrece experiencias completas y, para muchos, que marcarán su carrera. ¡Inscribir tu trabajo antes de la fecha límite final!
El festival es para y por cineastas independientes. Los organizadores del Festival de Cine de Antakya aportan 10 años de experiencia en festivales a este evento anual. El Festival de Cine de Antakya acepta inscripciones en seis categorías: largometrajes narrativos, largometrajes documentales, cortometraje narrativo, cortometraje documental, experimental, cortometraje estudiantil y animación.
Las inscripciones están abiertas de octubre a septiembre del año, la selección final de más de 150 películas se anuncia en septiembre y el festival de cine tendrá lugar en octubre. Las películas seleccionadas de cada categoría pueden optar a varios premios. Además de nuestro programa de películas, el festival también organiza múltiples fiestas de cineastas y eventos de networking en lugares de Antakya y Hatay.
Somos un festival anual independiente de cortometrajes con sede en Bruselas, Bélgica, del 20 al 24 de enero de 2021. Cada año seleccionamos más de 100 cortometrajes e invitamos a más de 40 cineastas de todo el mundo.
El festival ha estado funcionando desde hace 16 años con cada vez más éxito. Nosotros proyectamos principalmente películas independientes, no especialmente películas de mala calidad. Nos encanta la originalidad y la creatividad. ¡Baratura y Belleza!
La idea de Courts Mais Trash surgió de la falta de una plataforma adecuada para proyectar cortometrajes independientes.
Las películas que no cumplen con los estándares cinematográficos conservadores son en su mayoría rechazadas por programadores de festivales y salas audiovisuales legítimas. La basura es a menudo percibida en el sentido provocativo de la palabra; impactante e igualmente alternativa, política, barata y poco convencional...
Se proyectarán todas las categorías de películas, desde experimental hasta animación, pasando por videoclips y documentales. Ningún género queda sin explotar. Los cortos no tienen que ser 'basura' per se, pero sí animamos el trabajo que está 'allí', en la cúspide de la vanguardia y estimulante para los intereses de los espectadores. Para evitar cualquier posible confusión: los exámenes son solo adultos.
¿Desea participar en la mayor alternativa de reventón, underground e independiente cine tiene que ofrecer, a continuación, actuar ahora! ¿A qué esperas?
«Screen Short Fest 2024" es un festival internacional de cortometrajes que regresa en su sexto año. El festival es una creación del Sr. Soham Banerjee, un galardonado director de cortometrajes y empresario.
El festival invita a todos los realizadores de cortometrajes a presentar sus cortometrajes, tanto de acción real como de animación, en cualquier idioma (con subtítulos en inglés) y con una duración máxima de 20 minutos (incluidos el título y los créditos).
El festival tiene como objetivo mostrar lo mejor de los últimos cortometrajes nacionales e internacionales del mundo a los amantes del cine de Calcuta (India).
El Festival de Cine Social ARTelesia está organizado por la Asociación Cultural sin fines de lucro «Libero Teatro».
El evento cuenta con el apoyo de la Dirección General de Cine y Audiovisual del MIC, el Cine
La Comisión de la Región de Campania, Cesvolab y el patrocinio de la Presidencia del Consejo de
Ministros, el Ministerio de Trabajo, el Ministerio de Educación, Universidad e Investigación, la UNAR - Nacional
Oficina contra la Discriminación Racial, la Provincia de Benevento, el Municipio de Benevento, la Cámara de Comercio de Benevento, Arcigay Napoli, el Centro Universitario Synapses de la Universidad Federico II de Nápoles, la Universidad de Sannio, la Universidad Suor Orsola Benincasa de Nápoles, la Universidad de Salerno, la Universidad UCAM San Antonio de Murcia (España), el CADMUS. Los estudiantes de las universidades antes mencionadas participarán en la organización de la decimoquinta edición como pasantes.
FINALIDAD DEL CONCURSO
El Festival de Cine Social ARTelesia tiene la intención de promover el cine tanto en Italia como en el extranjero. El Festival representa un escaparate para la promoción de películas de interés cultural, pertenecientes al circuito de cine independiente y no independiente.
El Festival, un lugar ideal para animados enfrentamientos entre productores, autores y distribuidores, pero también entre el universo de la producción y el público objetivo, promueve la difusión de películas de alto valor artístico, capaces de contribuir al crecimiento cultural y a la formación de una conciencia crítica madura entre los jóvenes.
TEMAS
- ME PERTENEZCO: respeto por la propia individualidad, saber estar más allá de todas las apariencias, cultivar la libertad contra todas las dependencias
- INTEGRACIÓN: respeto a la identidad étnica y cultural contra todas las formas de discriminación
- DEEP SURFACES: descubrimiento y puesta en valor del patrimonio histórico-artístico de los territorios
- ORTOMETRÍA: historias de agricultura sostenible
- TEMA GRATUITO
SECCIONES
- Cineasta: directores, productoras y distribuidoras emergentes y profesionales
- DivaBili: obras creadas por directores con discapacidades o en las que participan actores discapacitados que no necesariamente tienen que centrarse en el tema de la discapacidad
Fidé es un festival en Francia que está completamente dedicado al documental estudiantil internacional. Se trata de cualquier trabajo filmado, sonoro o multimedia apoyado en la realidad y realizado durante los estudios del director. Participan en ella universidades, escuelas, talleres y estudiantes de todo el mundo, para unos 600 documentales registrados cada año. Sus principios son los de la promoción y la celebración de las creaciones estudiantiles, excepto los circuitos habituales, en los que rara vez encuentran su lugar.
El festival no tiene restricciones de la fecha de producción o soporte original, tema o duración.
Directores de todas las nacionalidades son bienvenidos a inscribir sus películas. Se exigen subtítulos en francés o inglés.
La próxima Fidé tendrá lugar en abril de 2021, en los suburbios parisinos.
El Área de Cultura del Excmo. Ayuntamiento de San Nicolás del Puerto y el Punto Vuela de San Nicolás del Puerto convocan el XI Festival de Cortometrajes de Terror y Fantástico “La Vieja Encina” 2025, a celebrarse el 2, 3 y 4 de octubre de 2025.
El Festival Internacional BioBioCine es un encuentro intercultural de conocimientos y saberes expresados desde el cine. Su objetivo es convertirse en un espacio de diálogo y reflexión, además de difundir, promover, apoyar y valorar la cinematografía nacional e internacional desde una perspectiva territorial e identitaria, en el marco de su reunión anual.
El Festival Internacional BioBioCine invita a participar con obras provenientes de todos los países y culturas en su undécima edición. Su programación incluye categorías competitivas y no competitivas, de largometrajes y cortometrajes, tanto de ficción como de no ficción, con énfasis en el cine de autor, nuevos realizadores, experimentación, diálogo intercultural y las primeras naciones.
Festival que presenta el arte cinematográfico como mediador entre el sentido estético y la experiencia personal.Producciones que ofrecen al espectador nuevas posibilidades de reflexión sobre temas contemporáneos relevantes, que investigan la subjetividad y trascienden los patrones, contribuyendo a la reflexión sobre las formas de conciencia. Para la 6ª edición buscamos películas que presenten diferentes perspectivas sobre la realidad, la espiritualidad, el arte y el pensamiento contemporáneo, destacando especialmente las películas relacionadas con la música y los artistas musicales.
Glasgow Short Film Festival, el mayor festival de cortometrajes competitivos de Escocia, reúne a cineastas escoceses e internacionales, delegados de la industria y el público local para cinco días intensos de proyecciones de competición, programas especiales únicos, talleres y fiestas.
GSFF se ha ganado una reputación internacional por la conservación de la calidad. Esto se refleja en el creciente número de cineastas, observadores de talentos y programadores de festivales que asisten cada año. GSFF ha sido invitado a colaborar con festivales y expositores en Canadá, China, Croacia, Dinamarca, Francia, Irlanda, Italia, Kosovo, Polonia, Rusia, Corea del Sur, España, Suiza y en todo el Reino Unido.
Somos un club de cine mensual e invitamos a los cineastas a hablar de sus películas.
Los espectadores son grandes espectadores de cine y disfrutan descubriendo el talento del mañana.
Animamos a todos los cineastas a que vengan a nuestras proyecciones, ya que este es el lugar perfecto para ver cortometrajes independientes y también largometrajes independientes y no estrenados en cines.
También tenemos un comité de lectura de guiones que están felices de leer guiones de cortometrajes y escribir un informe de guión.
Si el comité considera que el guión es digno de ser transmitido a un productor o director que hemos conocido a través de nuestro club de cine, estaremos encantados de establecer una conexión.
CineCulpable es el Festival Internacional de Cortos de Vila-real. En 2020, llegamos a la 23ª edición.
Somos un Festival de Cortos abierto a todos aquellos artistas que presenten sus obras en cualquiera de las lenguas oficiales de la Comunidad Valenciana: español o valenciano.
IMPORTANTE: PELICULAS DEBEN DE CONTENER SUBTITULOS EN CASTELLANO AL MENOS QUE SEAN HABLADAS EN ESA IDIOMA. Debidamente adheridos al imagen o en perfecta sincronización con el reproductor online que se adhiere en la plataforma de Festhome (YOUTUBE, VIMEO...).
Las películas que no cumplan que este requisito, necesitaran entregar los subtítulos al festival si la obra llegase a ser seleccionada.
Cine en las grietas, autogestivo, descentralizado y de libre circulación. Herramienta y ecología audiovisual para el goce, el disfrute, la contrainformación, la conexión afectiva, la desintoxicación televisiva, la cooperación colectiva, la creación social del arte, la multiplicación del cine libre, y más…
El festival es una herramienta social de visibilización y coordinación. Es un evento anual, producido en red, en varias ciudades del continente, que permite mostrar producciones audiovisuales inéditas, experimentales o fuera del sistema industrial y, coordinadamente, poner en contacto espacios no tradicionales de exhibición generando una grilla común y un objeto/texto fruto de la Inteligencia colectiva puesta en funcionamiento y manifestación.
Este año el festival no está ausente, creemos que es necesario más que nunca mantener las premisas por las cuales fue creado el festival, entendiendonos como una herramienta de contrainformación, durante estos 14 años la dinámica del festival a transitado sitios inusuales para lo que se entiende como el circuito oficial de festivales de cine en salas convencionales para proyecciones sino que en este camino hemos creado de paredes, pisos, centros culturales, barrios, plazas, calles, asentamientos, espacios de reunión para ver lo que está pasando debajo de lo superficial.
Esta edición tiene 2 OBJETIVOS
ASENTARNOS
Son 16 años de acompañar la escena under, este espacio que muta año tras año, que toma forma nueva cuando es posible divisar que es lo que se está filmando acompañando los nuevos lenguajes de este tiempo. Esta escena experimental comenzó a dejar experiencias que las fuimos canalizando en el conurbano, en la ocupación y el promoción, en si en compartir, que nutrió algo que hoy se encuentra a pocos pasos y que es uno de los grandes objetivos que tiene esta edición 2024.
ya estamos alejados de los circuitos comerciales o de difusión cotidianos y buscamos la construcción de la escuelita de cine en el barrio covi de solano , asentamiento en el que realizamos el festival de cine y creemos que el TRECE será un gran puntapié para esta experiencia que apoyamos y formamos parte desde sus inicios de gestación.
ITINERANTE
Las producciones elegidas , formarán parte de la retrospectiva que estaremos proyectando en un recorrido que unirá distintos puntos de la Argentina.
El Festival de cine se convertirá en Itinerante.
Acá vemos cine, hablamos de cine, hacemos cine. Experimentamos con la forma y con la estructura del festival, siempre. Queremos rota la transparencia de las narraciones impecables. Somos autogestión, tenemos grandes motivos para criticar desde un claro posicionamiento político nuestro contexto sociocultural de producción audiovisual. Buscamos ver eso que se oculta más allá de lo superficial, sin alfombras rojas.
TODO LO RECAUDADO EN ESTA PLATAFORMA IRA A FORTALECER LA ESCUELA DE CINE EN COVI (Solano) https://www.facebook.com/covicultura/
