Festival Internacional de Cine Inclusivo ENTRE DEUX... CANNES
Aceptamos películas que traten temas de discapacidad o cultura sorda, o sobre personas que se identifiquen como «discapacitadas», «personas con discapacidad» o que utilicen términos como «discapacitados», «diversidad funcional» o «capacitados». También damos la bienvenida a las personas sordas y con neurodiversidad que no se identifiquen con estos términos ni los utilicen».
Todas las películas deben estar subtituladas en francés en color blanco y en segunda línea en inglés con color naranja para poder participar en la competición.
Nuestro jurado y el consejo de organización están compuestos por personas válidas y discapacitadas.
EL XI FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE ÁRTICO «GOLDEN RAVEN»
29 de marzo — 11 de abril de 2027 • Anadyr, Chukotka, Rusia
Inscripción gratuita • Fecha límite: 30 de noviembre de 2026
Golden Raven es el festival internacional de cine más oriental de Rusia. Se celebra en Anadyr, la capital de Chukotka, a orillas del mar de Bering, donde comienza el nuevo día de Rusia. Durante dos semanas cada primavera, la ciudad ártica se convierte en un punto de encuentro para cineastas de todo el mundo, y tu película llega a un público como ningún otro.
Un festival que no deja de crecer
La edición del aniversario X recibió 3.394 inscripciones de más de 100 países. Las películas del festival se proyectaron en 67 regiones de Rusia y en seis países, desde Minsk hasta Buenos Aires, y llegaron a una audiencia combinada de más de 130.000 espectadores. El Gran Premio fue para una película china, elegida no por un jurado sino por el público de Anadyr.
¿Qué es lo que buscamos
Largometrajes: historias sobre el Ártico y el Norte, sobre los pueblos indígenas de todo el mundo, sobre la naturaleza y la relación entre las personas y su entorno. Buscamos películas en las que el Norte no sea un telón de fondo exótico sino un mundo vivo de personas, personajes y destinos.
Cortometrajes: los temas árticos y nórdicos son nuestra prioridad, pero también se aceptan películas de otros temas.
Todas las películas deben estar terminadas a más tardar el 1 de enero de 2025.
Secciones de competición
— Competencia internacional de largometrajes y documentales
— Competencia internacional de largometrajes de animación
— Competiciones internacionales de cortometrajes, documentales y películas de animación
— Film Rising! — competición interregional para cineastas del norte, Siberia y el Lejano Oriente de Rusia
— NOVEDAD: Concurso de cine sobre IA
NUEVO en 2027: Competición de películas sobre IA
Por primera vez, Golden Raven abre una competición para películas creadas con inteligencia artificial generativa. Está abierto a largometrajes, cortometrajes, animaciones, obras experimentales e híbridas de 1 minuto de duración, en las que más del 50% de la secuencia visual principal esté creada con IA generativa. No hay restricciones temáticas. Los solicitantes revelan las herramientas de IA utilizadas y la contribución creativa del equipo. El ganador se elige por votación del público.
Premios
El Gran Premio, la estatuilla del Gran Cuervo Dorado, se otorga por votación del público. Un jurado internacional otorga las estatuillas del Cuervo de Oro a la mejor película, dirección, guion y fotografía en la competición de largometrajes, y los medallones del Cuervo de Oro en el cortometraje, la película de animación y la película ¡Rising! concursos. El festival también entrega un premio de la prensa y un premio del público infantil al mejor cortometraje de animación.
Hostelería
Para cada película seleccionada para las competiciones de largometrajes, el festival incluye vuelos económicos dentro de Rusia a Anadyr y viceversa, alojamiento en hotel y comidas para un representante. Se envían invitaciones oficiales para obtener visados a los representantes de las películas de la competición.
Más que proyecciones
— Salas llenas y sesiones de preguntas y respuestas con los cineastas tras las proyecciones
— Un programa sectorial: paneles, mesas redondas y clases magistrales. Entre los ponentes anteriores se encontraban cineastas de Corea, China y Rusia
— Un laboratorio de animación dirigido por el legendario estudio Soyuzmultfilm
— Ceremonias de apertura y clausura con conciertos, representaciones teatrales y reuniones creativas con actores y directores
— El «Campamento de los Cuervos Dorados»: yarangas, comida tradicional chukchi, juegos y manualidades
— Para los huéspedes: paseos en trineos tirados por perros, excursiones a la tundra y visitas a la ciudad más oriental del Ártico
Inscripción
La inscripción es gratuita. Idiomas de trabajo: ruso, inglés y chino. Las películas seleccionadas proporcionarán un archivo de subtítulos en inglés o ruso y un DCP antes del 1 de febrero de 2027. La selección oficial se anunciará el 25 de marzo de 2027.
Ven al fin del mundo y lleva tu película al Cuervo Dorado.
El Festival de Cine Dieciminuti fue creado en 2005 por IndieGesta. Se convirtió rápidamente en uno de los eventos dedicados a los cortometrajes más importantes de Italia.
El Festival, cuyas primeras 21 ediciones contaron con más de 20 000 cortometrajes y un total de casi 28 000 espectadores, se estructura en varias secciones competitivas: Selección oficial (para cortometrajes de hasta 10 minutos estrenados después del 1 de enero de 2026), Extralarge (para cortos de entre 10 y 20 minutos estrenados después del 1 de enero de 2026), Animaciones (animaciones de hasta 15 minutos lanzadas después del 1 de enero de 2026), Doc10 (documentales de hasta 15 minutos) estrenado después del 1 de enero de 2026), Visti da Vicino (para cortometrajes de hasta 10 actas publicadas por directores procedentes de la provincia de Frosinone después del 1 de enero de 2026).
En las secciones competitivas, se une a la Academia Dieciminuti, una escuela de cine que reúne a jóvenes de nuestra provincia para crear desde cero un cortometraje de ficción o animación. Lo que hace único al festival en el panorama nacional es ser una verdadera escuela para jóvenes que quieren explorar el mundo del cine. También es muy apreciada la Sección Esplorazioni, que permite a los espectadores ponerse en contacto con el cortometraje que viene de un país diferente cada año. Durante los últimos años, el festival ha acogido los cortometrajes inéditos de animación japonesa de Studio Ghibli, dirigidos por Hayao Miyazaki, los cortometrajes de animación del Festival de Cine de Teherán, los cortometrajes de Georges Méliès, las avantguardes y la webserie.
Bombay, la ciudad de los sueños del celuloide desde el siglo pasado, es el destino de miles de cineastas en ciernes y profesionales en la India y el mundo. La ciudad ha formado a muchos grandes cineastas y técnicos y ha entretenido a millones de personas de todo el mundo a través del cine. La gente también la llamaba cariñosamente Bollywood. En la era altamente competitiva del cine, el «Festival Internacional de Cortometrajes de Bombay» es la plataforma para que los cortometrajistas den a conocer su trabajo en la liga de los profesionales.
El MSIFF, un movimiento cinematográfico progresista, comenzó en 2012 con la consulta de importantes miembros de la industria para dar a conocer el cortometraje. El año inaugural de 2012, seguido de las ediciones de 2013 a 2025, fue testigo de la gran participación y entusiasmo de cineastas y profesionales de la industria de la India y del extranjero. El objetivo del festival es contribuir al desarrollo de los futuros cineastas y a crear una cultura de cortometrajes en la India.
El objetivo del festival es presentar a lo grande el mejor cine de cineastas de todo el mundo y, al mismo tiempo, proporcionar redes profesionales y presentar las tendencias actuales del cine a los participantes. El festival también aboga firmemente por la necesidad de una industria de cortometrajes comerciales en la India y planteará las cuestiones relacionadas con los cortometrajes ante varios órganos de gobierno del cine.
La 15ª edición del MSIFF-26 supondrá un paso más para alcanzar la excelencia y mejorar tus habilidades en el cine y, por supuesto, contribuirá enormemente a tu crecimiento como cineasta.
IBERSHORTS, tiene como objetivo dar visibilidad internacional a la producción de cortometrajes de ficción y animación realizados en países iberoamericanos (incluido Portugal y excluyendo España).
IBERSHORTS está organizado por el Festival de Málaga en colaboración con Festhome y pretende reforzar los lazos culturales y cinematográficos de estas regiones, ofreciendo una ventana privilegiada en uno de los festivales más relevantes del panorama español y latinoamericano.
Para el cumplimiento de estos objetivos IBERSHORTS tendrá lugar en el marco del Festival de Málaga que celebrará su 30 Edición del 26 de febrero al 7 de marzo de 2027.
El FICCI es un evento cinematográfico con una visión social y cultural y, por elección, de entrada libre para todos y todas. Cada año, el festival interpreta las circunstancias particulares de Colombia, iberoamérica y el mundo, ofreciendo una edición de clase mundial guiada por la preservación de la libertad y la ampliación de la conversación cultural a través de películas, encuentros de industria y eventos académicos relevantes, humanos, sensibles y en constante diálogo con su audiencia y los agentes culturales. El objetivo es que el festival sea un espacio de encuentro e intercambio, siendo una plataforma inclusiva, plural y diversa que fortalezca el ecosistema audiovisual y potencie nuevas formas de construir culturas y sociedades críticas, conscientes y libres.
El FICCI es el escenario más antiguo y permanente de América Latina para el cine colombiano, iberoamericano y mundial. Presente de manera activa en el mapa cinematográfico global desde 1960, en su 66ª edición continuará ofreciendo espacios para la memoria, la reflexión, la diversidad de voces y, como siempre, para la mejor cinefilia.
El FICCI valora la libertad creativa de los y las cineastas del mundo, acogiendo obras de cualquier formato, duración, nacionalidad, temática, género, técnica, materialidad y modo de producción. Se buscan películas que alcancen los más altos estándares de calidad, que se atrevan a asumir riesgos narrativos y materiales, que ofrezcan propuestas de gran valor humano y cinematográfico, con pertinencia y visión de sostenibilidad.
Nuestra definición de comedia -
`Una película impulsada por un excelente sentido del humor o que, en última instancia, termina con él.
Damos la bienvenida a cualquier género cómico: negro, bofetón, irreverente, romántico, político, subversivo, absurdo... etc. Y debe tener un sentido del humor excelente.
El Festival Internacional de Cine Terror de Valparaíso, convoca a realizadores profesionales y aficionados de cortos, medios y largometrajes de Chile y del extranjero a participar con sus obras, vinculadas al género terror, horror, gore, suspenso, fantástico, bizarro y sus variantes.
Objetivos
Fomentar la producción de cine emergente, apostar por contenidos novedosos y diversos, además de ser un espacio de reflexión y difusión para el cine independiente con miras al mundo desde Valparaíso.
La Muestra de Cine Internacional de Palencia está organizada por la Asociación Amigos del Cine y la Universidad Popular de Palencia.
Tiene 36 años de trayectoria, con una filosofía en la que el cine es una herramienta de cohesión y desarrollo social y cultural.
Nuestro festival es colaborador con la Academia de Cine Española, siendo calificador de los premios GOYA en la sección cortometraje. Además, el cortometraje galardonado con el primer premio del jurado en la MCIP (el Premio Milagros Alcalde) accederá directamente a la Short List finalista de los Premios FUGAZ, integrando la terna de los trabajos que serán luego evaluados para su nominación por la comisión que falla cada año estos reconocimientos.
Reunirse para explorar nuevas culturas y celebrar la creatividad siempre será importante y VIFFMP es el medio perfecto para ello. La alfabetización visual es una aptitud para este siglo y el VIFFMP reúne historias de la más alta calidad para aprender. VIFFMP existe para inspirar al público y mantener viva la emoción por las experiencias cinematográficas.
VIFFMP es un lugar de encuentro para cineastas y personas interesadas en el mundo en su variedad, sus diferentes enfoques de la vida, el cine como forma de arte, medio y herramienta de expresión social. VIFFMP ofrece a los cineastas una plataforma para presentar su trabajo y discutir los temas que se muestran en la película, así como el proceso de realización de la película. Ayudando en la primera línea de un mundo cada vez más polarizado. Al hablar varios idiomas, el VIFFMP permite escuchar una gran diversidad de voces de las áreas divididas.
VIFFMP no está disponible solo por el bien de las películas. Lo animamos con un idealismo que permite a los cineastas y a las diversas comunidades compartir sus ideas en estrecho contacto personal.
El FESTIVAL DE CINE HANAN, organizado y promovido por la Asociación Audiovisual de Puno, es una iniciativa que nació para contribuir al fortalecimiento de la producción cinematográfica en la región de Puno y otras regiones a nivel nacional, estableciendo vínculos con países hermanos. Latinoamericanos.
En su primera edición «EL PRIMER VUELO DEL CÓNDOR», el FESTIVAL DE HANAN CINE busca sentar las bases de un evento internacional de calidad, así como fortalecer el crecimiento de jóvenes cineastas regionales, que han estado realizando producciones de alta calidad, debido al desarrollo y acceso a la tecnología que hace obras audiovisuales posibles. El festival tiene un carácter competitivo y expositivo.
Desde las alturas del altiplano al mundo, «EL PRIMER VUELO DEL CÓNDOR» tendrá lugar VIRTUAL del 06 al 16 de octubre
Colors of Love: Queer Film Festival es una vibrante iniciativa comunitaria LGBTIQ creada por cineastas para celebrar y seleccionar cortometrajes, documentales, animaciones, vídeos musicales y series web queer. Nuestra misión es presentar estas historias a nuevas audiencias de una manera divertida, atractiva e informativa.
Aceptamos inscripciones de cortometrajes, documentales, animaciones, vídeos musicales o series web que exploren temas LGBTQ+, independientemente de cuándo se hayan realizado. Asegúrese de poseer todos los derechos de su película, incluida la música, las imágenes y las imágenes utilizadas en ella.
Tras el éxito del evento del año pasado, nos complace anunciar que este año ampliaremos la duración de las películas aptas de 20 a 40 minutos. Además, presentamos una nueva categoría de largometrajes LGBTQ para mostrar aún más historias queer diversas y poderosas.
El Festival de Cine Queer Colors of Love se ha convertido en la parte oficial del FilmyBees Cine Club, que gestiona y acoge el festival y los programas asociados. El último evento tuvo lugar del 22 al 23 de junio, durante el Mes del Orgullo, para celebrar la diversidad del amor en Bombay, la ciudad india de Bollywood.
Al enviar tu película, nos concedes permiso para proyectarla en proyecciones en directo ilimitadas durante todo el año.
Además, organizaremos un evento en línea a finales de año, en el que todas las películas seleccionadas se proyectarán a través de nuestros socios de transmisión de películas en línea. Se trata de un acuerdo no exclusivo, lo que significa que puedes compartir tu película en cualquier otro lugar.
En la frontera entre Europa y Asia, en la ciudad de 300 años llamada el «Manchester ruso», en medio de los montes Urales,
organizamos un festival internacional de cortometrajes y óperas primas con una selección oficial trimestral y proyecciones en directo cada verano, otoño, invierno y primavera.
YA ESTÁN ABIERTAS: Inscripciones para la IV edición de Ural Shorts 2026/2027
Gran Premio: 1000 dólares.
Ural Shorts es un evento clasificatorio de IMDb.
Todos los ganadores del año de Ural Shorts, tanto películas como cineastas, cuentan con páginas específicas en IMDb, la base de datos de películas más importante del mundo. Para aquellos que ya figuran en IMDb, su sección de premios se ha actualizado para reflejar su victoria en Ural Shorts.
Ural Shorts consta de cuatro temporadas y un evento anual de premios.
Cada temporada, el comité de selección ve en privado los cortometrajes presentados y elige la selección oficial para la sección de cortometrajes. Todas las películas seleccionadas competirán por los premios de la temporada.
Diez días después de la publicación de la lista de selección oficial, el jurado anunciará los ganadores de la temporada. Los cortometrajes ganadores entran en el programa de proyecciones en cines y televisión para que todos los vean.
En la sección de largometrajes, se selecciona una lista anual de finalistas. Todos los ganadores de la temporada en la sección de cortometrajes y los largometrajes finalistas participan en la competición por los premios anuales. Y reciba una invitación al evento anual de entrega de premios.
El evento anual tendrá lugar en agosto en la ciudad de Nizhny Tagil, de 300 años de antigüedad, en la frontera entre Europa y Asia, conocida como el «Manchester ruso», en medio de los montes Urales. El ganador del Gran Premio recibirá una estatuilla, un diploma y un premio en metálico de 100.000 rublos. El evento anual de entrega de premios consiste en un programa cultural y educativo, la ceremonia anual de entrega de premios, proyecciones, entrevistas en televisión, talleres y otras actividades.
¡Convocatoria abierta para cineastas!
Forma parte de la 6ª edición de Breaking Walls Dance Films.
Breaking Walls Dance Films (BWDF) es el primer y único festival de cine de danza de Egipto y de la región. Desde 2021, hemos proyectado 129 películas de más de veinte países y programamos deliberadamente obras que rara vez llegan a las pantallas egipcias. En las últimas ediciones, el público ha podido ver películas de Túnez, Malta, Hungría e Indonesia.
La sexta edición tendrá lugar del 10 al 20 de enero de 2027. Las proyecciones tienen lugar en El Cairo y, lo que es igual de importante, fuera de él: en Minya, Mansoura, Sohag y Qena. En varias de esas gobernaciones, nuestras proyecciones fueron la primera vez que se proyectó públicamente una película sobre danza. Todas las proyecciones son gratuitas y están abiertas al público, y todas las películas seleccionadas se proyectan al menos dos veces en diferentes lugares.
El festival se desarrolla paralelamente a un programa de talleres, clases magistrales y actuaciones en directo, y se invita a los cineastas seleccionados a participar en mesas redondas con artistas egipcios e internacionales, de forma remota o presencial.
Al margen del festival
También damos la bienvenida a documentales y largometrajes relacionados con la danza para su proyección fuera de la competición. Si tu película queda fuera de los criterios de competición pero pertenece a un festival de cine de danza, debes inscribirla y la tendremos en cuenta para el programa paralelo.
Las películas seleccionadas se anunciarán a finales de diciembre de 2026.
Bienvenidos a la séptima edición de Diminuto, Festival Internacional de Cine Mínimo, una celebración a las obras de breve duración.
Diminuto, proviene del latín: extremadamente pequeño. El cine mínimo es ese cine diminuto, pero inmensamente profundo; breve, pero extenso en posibilidades; minúsculo, pero capaz de crear un sinfín de universos.
Porque sabemos que cada segundo es importante, esta es una celebración a las obras de breve duración, pequeños proyectos que nos dejan enormes emociones y sensaciones diversas. Por ello decimos que:
El cine mínimo es lo máximo.
En la última década la realización de obras cinematográficas y audiovisuales de corta duración ha permitido que los formatos de producción sean asequibles para los autores.
Las formas de producción se ha replanteado, siendo cada vez más frecuente la realización de contenido audiovisual y cinematográfico, desde dispositivos móviles, tablets y cámaras compactas. Las redes sociales a su vez, permiten que las obras breves tengan un espacio en el interés de los usuarios.
La cuarta edición de Diminuto estará conformada por nueve categorías en competencia, en todas las categorías recibimos: ficción, documental, ficción, animación, experimental e hibridación.
Cero: Obras menores a 59segundo
Uno: Cineminutos, videominutos
Fractal: Cortos entre 1minuto y 3minutos
Silente: Cortos sin diálogos entre 1minuto y 3minutos
Vertical: Cortos verticales entre 1minuto y 3minutos
Tik Short: Cortos realizados en Tik Tok, entre 1minuto y 3minutos e
Spot: Comerciales menores a 5 minutos
Cassette: Videoclip menores a 5 minutos
Wide: Cortos entre 3minutos y 5minutos
XL: Cortos entre 5minutos y 8minutos
Tendremos, además, la Muestra Alternativa, una categoría no competitiva que estará conformada por obras de autores emergentes mexicanos,cubanos y venezolanos.
En esta edición se tiene contemplado que las obras seleccionadas en las nueve categorías en competencia se proyecten, programen y visualicen en dos modalidades:
1. Proyección de la selección oficial en al menos tres espacios cinematográficos y culturales ubicados en la Ciudad de México.
2. Programación vía streaming, en la Plataforma Streaming Wahu, Retina Latina Streaming, y en el MUAV, Museo Universal de Arte Virtual.
Las obras ganadoras de cada categoría en competencia serán proyectadas en un recinto cultural en Lima, Perú. Lugar y fecha por confirmar.
Las obras seleccionadas en la categoría Muestra alternativa, serán programadas vía streaming.
Complementario a las exhibiciones, programaciones y visualizaciones se impartirán los talleres: Cortometrajes, formatos breves (nivel 1 y 2), habrá charlas y master class con especialistas en la cinematografía, estas actividades se realizarán de manera online y presencial (si las condiciones de pandemia lo permite), y están planeadas para los asistentes y el público interesado, buscando impulsar a nuevos autores. Así como actividades especiales para los autores de los cortometrajes ganadores de cada categoría y las menciones honoríficas.
Festival internacional de guitarristas, de música original compuesta para guitarra, con su vídeo o película. Para banda de un solo hombre a orquesta.
Nos gustan las composiciones armónicas melódicas únicas, sin importar el género, desde las clásicas hasta las más trilladas.
Por lo tanto, queremos música original compuesta (en vídeo), sin importar el estilo, los estudios caros o la masterización. Solo tiene que inscribirlo.
¡Hola! Somos BARCIFF • Barcelona Indie Filmmakers Festival, un festival internacional de cine con eventos de proyección en Barcelona (España) y miembro de IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals. IBERIFF celebra a los artistas independientes y presenta nuevas producciones de todo el mundo en Barcelona (BARCIFF), Madrid (MADRIFF), València (VALÈIFF), Sevilla (SEVIFF), Lisboa (LISBIFF) y Montpellier (MONTIFF).
BARCIFF comparte la misión de sus festivales asociados: apoyar a talentos emergentes, fomentar la exploración artística, impulsar el networking, promover el intercambio cultural, implicarse con la comunidad local y ofrecer una plataforma para celebrar y dar visibilidad al trabajo de cineastas independientes.
¡Se aceptan películas de ficción, animación, documental y experimental de cualquier género o temática!
El Festival de Cine de Kohinoor se fundó con la visión de crear un escenario para los cineastas que se atreven a soñar. Al igual que el diamante de Kohinoor, creemos que cada historia tiene una brillantez que espera ser revelada. Nuestras talentosas soluciones garantizan el éxito en diversos sectores al abordar sus desafíos y oportunidades únicos
