El Festival Internacional de Cortometrajes Psarokokalo es un festival anual que se celebra en Grecia desde 2007. El festival tiene como objetivo ofrecer un escaparate para el trabajo de nuevos cineastas de todo el mundo y promover la diversidad y la riqueza del cortometraje. El festival forma parte de un proyecto que tiene como objetivo investigar, promover y desarrollar el arte cinematográfico. El programa del festival incluye proyecciones de cortometrajes de Grecia y del extranjero, así como eventos audiovisuales, conferencias, clases magistrales, exposiciones y conciertos en vivo. La calidad de sus proyecciones, conferencias y exposiciones lo ha convertido en un punto de referencia para cinéfilos, cineastas, profesionales y nuevos artistas. Cada año, las actividades del festival se ampliaron, recibiendo más participación de diferentes países y recibiendo un mayor apoyo de cineastas y profesionales. El festival tiene como objetivo cruzar las fronteras para desarrollar un espíritu de amistad y cooperación con festivales internacionales y cineastas de todo el mundo. El Festival Internacional de Cortometrajes de Psarokokalo está dirigido por Kyklos, una organización sin fines de lucro con sede en Atenas cuyo objetivo es promover acciones relacionadas con el cine y la conciencia pública sobre los problemas ambientales. «Kyklos» en griego significa ciclo y la visión del ciclo es el respeto de los derechos fundamentales, incluida la libertad, la igualdad de oportunidades y la diversidad cultural.
Cortogenia es un festival internacional de cortometrajes que se celebra durante todo el año.
Concurso nacional de cortometrajes del Festival de Microcine de Montilla.
Inscripción válida 21 de ABRIL de 2025 hasta el 25 de AGOSTO de 2025
El festival se celebra del 24 al 27 de septiembre.
El Festival Internacional de Cine FENAVID se realiza anualmente en la ciudad de Santa Cruz, Bolivia. Organizado por la Fundación Audiovisual (FUNDAV), el Festival se ha convertido en la cita cinematográfica más importante de Bolivia y una de las más relevantes de América Latina.
Desde su primera versión, realizada en 2001, más de 10.000 trabajos audiovisuales de 30 países se han presentando a este encuentro, el cual ha trascendido las fronteras de Bolivia y América.
En cada versión, el FENAVID ofrece al público más de 150 proyecciones de largometrajes, cortometrajes, videos musicales y una serie de trabajos audiovisuales que se exhiben de forma gratuita para el público.
El FENAVID siempre cuenta con invitados de primer nivel. A la cita han asistido personajes de renombre internacional, como, Celso Franco protagonista de "7 cajas", Marisol Correa actriz colombiana, Alexandre Rodrigues y Leandro Firmino de Hora (protagonistas del aclamado filme brasileño “Ciudad de Dios”), la productora argentina Vanessa Ragone (ganadora del Óscar a Mejor Película Extranjera en 2010), los directores bolivianos Marcos Loayza y Rodrigo Bellot y la actriz argentina Aymará Rovera, por citar algunos.
Más allá del glamour y de las proyecciones de filmes, el FENAVID es un macro encuentro en el que convergen productores, directores, actores, especialistas y toda una multitud de gente apasionada por el cine.
Durante los días de su realización, el Festival cuenta con una serie de actividades paralelas, como ser muestras de cine infantil, concurso de videoclips, talleres, charlas, coloquios y debates.
Uno de los eventos más esperados del FENAVID es el Encuentro de Producción Cinematográfica Santa Cruz 100X100. El mismo consiste en reunir a 25 talentos emergentes del cine en América Latina. Los elegidos viajan a Santa Cruz de la Sierra y, durante el desarrollo del festival, tienen la misión de producir un cortometraje en 100 horas.
El Amity International Film Festival se compromete a apoyar a los talentos emergentes y a ofrecer experiencias cinematográficas divertidas, originales y que inviten a la reflexión. El AIFF es una celebración de dos días del arte cinematográfico y de la contribución que las películas hacen a nuestra cultura.
En él se presentarán documentales y cortometrajes sobre temas populares de ciencia, tecnología, salud y medio ambiente. Este evento también crea una plataforma para interactuar con cineastas, científicos y entusiastas a fin de desarrollar una mejor comprensión del universo por parte del público, fomentar la ciencia ciudadana y la participación del público y promover el aprecio por las películas científicas.
Misión:
Mediante la proyección de películas de divulgación científica, tecnológica, sanitaria y medioambiental y la facilitación del debate, se educa, crea conciencia e inspira la adopción de medidas sostenibles orientadas a la búsqueda de soluciones.
Visión:
Estimule, dé energía y active a las comunidades mediante una participación profunda en el Festival Internacional de Cine de Amity, maximizando el alcance de los ciudadanos y ampliando el movimiento de Healthy Biosphere.
Objetivos:
1) Crear oportunidades transformadoras y que inviten a la reflexión para comprender diversos aspectos científicos y el poder de la participación humana.
2) Dé un impulso intensivo a la educación y la sensibilización a través de interesantes historias cinematográficas, debates interactivos y experiencias.
3) «Amplíe el movimiento» atrayendo a personas que, por lo general, no participan en actividades «ecológicas» o que ya no están comprometidas con ellas.
Fecha: del 1 al 6 de junio de 2025 Lugar: Amity University, Noida
El Festival Internacional de Cortometrajes Fotofilm es un concepto innovador que tiene como objetivo destacar a la nueva generación de cineastas de habla mundial y ofrecer a los usuarios de Internet de todo el mundo la oportunidad de compartir su entusiasmo por el cine mundial.
Nuestra misión es promocionar películas y ser un paso más en las carreras de los cineastas.
El Festival Internacional de Cortometrajes Fotofilm es un festival abierto a cineastas y amantes del cine. Es un festival de cinematografía mundial, donde cortometrajes, videoclips, webseries y videoartes de todo el mundo se unen para competir por los diversos premios del festival.
Cabane A Sang es un festival de cine, programa de televisión en una estación de terror francesa en Canadá y un Road Cinema con sede en Montreal. C.A.s celebra el cine Horror, Scifi y Trash. «Blood Shed» tiene como objetivo recuperar las vibraciones de los cines de Grindhouse donde se puede ver una película oscura, tomar una cerveza, reír y pasar un buen rato.
***Damos prioridad a los proyectos de conteo sanguíneo alto (JUGY)!!!
La filosofía de los C.A.S. es simple. Entretenimiento por encima de todo. No se trata únicamente de lo buena que se ve una película, sino del viaje. Cuanto más grasio/jugoso sea el viaje, mejor! Cabane A Sang es el festival para ti, ya sea tu actor principal, tu tío Gilles o el poderoso Kevin Bacon. Envíanos tu película porque entendemos que todo merece un momento en el centro de atención.
Lo que queremos (y en ninguna duración particular, pero tenga en cuenta cuanto más corto sea, más posibilidades tiene de ser seleccionado para ambos festivales, la acción en vivo y programas de animación de televisión).
-Horror
-gore
-scifi
-basura
-piezas de desastre
-Mierda rara
***TODAS LAS PELÍCULAS ENVIADAS SE INTRODUCEN AUTOMÁTICAMENTE EN EL GRUPO DE SELECCIÓN DEL PROGRAMA DE TELEVISIÓN. En otras palabras, tu película puede ser seleccionada para formar parte del programa de TV, incluso si no fue seleccionada como parte del programa del Festival.
El «cine CERO» es un enfoque artístico artesanal y experimental que contrasta con la línea de montaje de la producción cinematográfica industrial; es hiperindependiente, producido o autoproducido por artistas individuales o grupos pequeños (menos de 10 personas) sin intereses comerciales; se hace con medios de producción comunes y de fácil acceso, o innovadores y de bajo coste.
«ZERO cinema» tiene una actitud diferente, aventurera o poética, DIY o punk, anárquica o autosuficiente, a la videoobra; habla con una voz personal, íntima, valiente y autónoma.
«Cine CERO» es, más que cualquier otra cosa, una idea sólida del cine y la producción artística.
Con su cuarta presentación el 12 de octubre de 2025 y nuevamente en nuestra hermosa casa del Teatro Etcetera de Camden (Londres), Noli es el festival de cortometrajes demasiado experimentales, atrevidos, reales o simplemente demasiado largos para el circuito convencional.
Nuestra tercera edición fue la más exitosa hasta la fecha y continuó con nuestra misión de construir una red de artistas y colaboradores con ideas afines en Londres y más allá. Nuestra cuarta edición promete ser aún más especial a medida que nuestro nombre se vaya difundiendo tanto en casa como en el extranjero. Esta es tu oportunidad de formar parte de algo que importa.
Queremos impulsar una nueva ola cinematográfica británica, desde la narrativa hasta el ensayo y las películas experimentales que tengan una perspectiva única del cine y de la vida moderna. Nos encantan las piezas que evitan las narrativas comerciales tradicionales en favor de una visión audaz, técnicas innovadoras y un objetivo claro de perspectiva e idea sobre el mundo a través del arte.
El arte necesita recuperar su sentido de entusiasmo perdido y atreverse a superar las convenciones del cine y la sociedad actuales para dar paso a una nueva ola de creación y reflexión. El medio está actualmente estancado y queremos ser el cambio que queremos ver devolviendo el arte a su enfoque popular, impulsando un cine desenfrenado que vuelve a ser subversivo, en nombre de entretenidas fábulas vanguardistas, películas de ensayo penetrantes, animaciones o piezas de arte innovadoras y emocionantes, o narrativas honestas y bien elaboradas.
Queremos reflejar lo nuevo, de una manera que incluya auténticamente a los artistas marginales que realmente contribuyen al medio pero que sienten que no tienen un hogar, ya sea que hayas frecuentado los canales institucionales como el BFI o que seas independiente de principio a fin.
Por eso, buscamos PELÍCULAS realizadas.
Los programas anteriores incluían un cine negro moderno y pulposo que seguía a un escritor de ficción erótica en Internet que intentaba inspirar nuevas ideas dejando a sus amantes de la vida real varados en fantasías y sueños superpuestos hasta que la realidad misma comience a disolverse, una película de ensayo satírica y punk-bricolaje con una lengua ácida, que mezcla música blues con la familia real, títeres paralelos de Pierrot, una comedia al estilo de Bill Forsyth que muestra a un joven guardia de seguridad nocturno alienado que intenta hacer amigos siempre que puede, Drama contundente inspirado en Daido Moriyama y Bresson en un viaje nocturno subversivo , un precioso documental sobre un autor solitario que vive en una yurta en Normandía, una reflexión poética sobre la distancia entre la vida de un inmigrante en el Lejano Oriente y la vida en Inglaterra con imágenes dignas de Hou, una visión de ovnis y hadas en un común inglés, un número experimental malhumorado y onírico que sigue el dolor de un hombre con un televisor por cabeza, viajes acuáticos bañados por el sol por la costa de Cornualles, un mordaz hilarante un falso documental sobre el día en la vida de un desaliñado diputado conservador y una muestra de animaciones que mostraban una emoción cruda y estaban hechas a mano talento.
¡Esto es exactamente lo que nos encanta!
Las entradas para nuestros eventos anteriores se agotaron y el público estaba compuesto por el público en general, colegas cineastas y profesionales de la industria.
Queremos establecer una red propia e independiente que valore el cine y la creatividad, al margen de los eventos corporativos que han llegado a dominar la escena.
Pretendemos completar un programa de aproximadamente tres horas.
Todos los gastos de inscripción se destinan a ayudarnos a mantener este festival en funcionamiento.
Con este evento, te adentras en la cultura del cine, lo que significa tener un ambiente del que formar parte, un lugar donde pasar el rato, tu propio rincón de Londres en un medio que a menudo puede resultar aislante y exclusivo.
En NOLI todo gira en torno al cine de vanguardia, ¡donde puedes unirte a nosotros para defender algo emocionante y real!
Somos diferentes a los festivales habituales, ya que no se trata de quejarnos de la industria, sino de dar a nuevos y apasionados talentos la oportunidad de contribuir a algo significativo y sostenible y establecer una red propia.
Por lo tanto, demasiado largo, demasiado difícil, demasiado real.
ES DECIR, DEMASIADO CREATIVO. DEMASIADO HUMANO.
Recibimos su nombre en honor a la obra «Out 1» de Jacques Rivette. Rivette garabateó el mensaje bíblico «Noli Me Tangere» («no me toques» en latín) en cartuchos de película que valían 13 horas para indicar que no quería que la obra siguiera grabándose; esta instrucción a veces se incluye ahora como subtítulo de la película. Esperamos continuar con su espíritu intransigente pero generoso.
No buscamos:
- Piezas de arte visual sin una perspectiva clara y personal
- Películas con violencia o agresión sexual explícita (si tu película incluye imágenes violentas o sexuales, pero sigue siendo una pieza completamente realizada, añade una advertencia de contenido en tu inscripción).
- Proyectos sueltos que no están completamente conceptualizados
El organizador del Festival Internacional de Cine de Gornji Milanovac es el Centro Cultural «Mija Aleksi «de Gornji Milanovac, Knez Mihailov trg, 1, 32300 Gornji Milanovac, República de Serbia (en adelante, el organizador).
El Festival Internacional de Cine de Gornji Milanovac (en adelante, el Festival) se celebrará del 26 de septiembre al 10 de octubre de 2023 en Gornji Milanovac, República de Serbia. El Festival es un evento que en su programa valora y promueve los valores artísticos de la cinematografía contemporánea.
El Festival aspira a presentar las principales direcciones y géneros de la creación cinematográfica, a iniciar contactos entre cineastas, autores, público... y a presentar las realizaciones más recientes en la producción cinematográfica. El Festival está dirigido a todos los amantes del cine.
El objetivo principal del Festival es la promoción del cine, así como la educación en cultura audiovisual.
MALDITO FESTIVAL es un certamen videopoético que se celebra en la ciudad de Albacete (España) desde 2017.
El festival convoca el Concurso Internacional de Videopoesía y la Muestra Internacional de Cine Poético con el propósito de visibilizar dos disciplinas que, tanto unidas como por separado, están mucho más apartadas y olvidadas de lo que nos gustaría.
Nosotros, como amantes de la poesía, la imagen y las posibilidades expresivas de su simbiosis, proponemos una línea de acción, fomentando el acercamiento del público en general a la videopoesía y al cine poético.
MALDITO FESTIVAL busca reivindicar estas disciplinas como arte que conecta a las personas, que transmite sentimientos y promueve formas de ver el mundo originales o diferentes, para intentar ser un granito de arena que haga que cualquier tipo de arte visual o poético deje de ser marginal y maldito.
Secciones:
· Concurso Internacional de Videopoesía
· Muestra Internacional de Cine Poético
VII FESTIVAL NACIONAL DE CINE RURAL DE AYACUCHO
El Festival de Cine Rural surge en el año 2016 a partir de una iniciativa presentada por el Lic. Emilio Quiroga a la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Ayacucho, con el objetivo de fomentar la producción audiovisual en nuestra ciudad.
Cada año lanzamos una convocatoria abierta a nivel nacional e internacional para cortometrajes de ficción y no ficción que aborden lo "RURAL" desde su forma y/o contenido. Nuestra intención es conocer la perspectiva de este concepto y enriquecernos con producciones de otros lugares de nuestro país y el mundo.
El Festival ofrece programas de capacitación y acompañamiento con herramientas teóricas y prácticas de realización audiovisual a quienes se suman a esta iniciativa en el ámbito local. Nos referimos a los docentes y estudiantes de escuelas e instituciones educativas, sedes barriales, organizaciones, o simplemente grupos que deseen participar y sean residentes en la ciudad de Ayacucho.
Estos son algunos de los conceptos centrales que hemos puesto en práctica a lo largo de estos años y que seguiremos desarrollando dentro de este espacio:
• Realización de cortometrajes entendida como una herramienta educativa poderosa que fortalece habilidades cognitivas, la creatividad, la resolución de problemas y el trabajo en equipo, motivando a los estudiantes de manera innovadora.
• Capacitación básica en Producción Audiovisual, talleres para los docentes sobre cómo guiar a los estudiantes en la creación de cortometrajes. Esto incluye enseñarles lo básico de la planificación, la grabación y la edición de videos. Muchos docentes no tienen experiencia previa en estas áreas, por lo que la formación los ayuda a liderar estos proyectos.
• Evaluación integrada de los cortos realizados por los estudiantes entre distintas materias, de modo que los docentes reconozcan la relevancia de los proyectos más allá de su área específica.
• Proyectos colaborativos donde diferentes docentes (como los de artes, historia, literatura, ciencias y tecnología) trabajen juntos en la creación de un corto interdisciplinario. Esto puede incluir una unión de áreas temáticas para abordar un problema común desde diferentes perspectivas.
• Recursos educativos online o tutoriales de YouTube para los docentes sobre cómo aplicar el cine en diversas áreas. Esto puede incluir cómo grabar una escena, cómo iluminar correctamente o cómo trabajar el sonido, todo a un nivel accesible para los educadores que no tienen experiencia cinematográfica.
• Acceso a software de edición sencillo o plataformas en línea (como InShot o CapCut), que los estudiantes puedan usar en casa o en el aula para editar sus proyectos. También pueden utilizar herramientas de grabación de sonido o efectos simples para facilitar la creación de contenido.
• Charlas y cursos de guion o modelos de storyboard que los docentes puedan adaptar a sus materias. Esto ayuda a que los estudiantes sigan una estructura adecuada a la hora de escribir sus guiones, haciendo que los relatos sean más consistentes, independientemente del área en la que
trabajen.
• Impulsamos y promovemos la sala de cine de nuestra ciudad y otros espacios alternativos de proyección.
• Vinculamos y alentamos la cooperación entre escuelas rurales y urbanas.
• Generamos proyectos socio-educativos en escuelas, institutos y centros de formación.
• Dictamos charlas, cursos y capacitaciones abiertas a la comunidad.
• Producimos contenidos y recursos audiovisuales para dependencias del Municipio de Ayacucho.
• Producimos cortometrajes locales que abarcan historias de ficción y documentales rurales, así como otras temáticas de interés para los realizadores.
Esta experiencia se ha convertido en un fenómeno que cada año crece, superando sus expectativas iniciales. Nos moviliza dar a conocer nuestra identidad, promoviendo la puesta en valor de la cultura ayacuchense y de nuestro país. Hacemos énfasis en las relaciones humanas y los vínculos que derivan de este encuentro para un beneficio mutuo.
Estrechamos alianzas entre nuestra comunidad y personas y grupos que se acercan a la ciudad de Ayacucho provenientes de localidades cercanas, otras provincias y ciudades de nuestro país, convocados por el evento social y los valores que el Festival de Cine Rural representa.
Es necesario, desde nuestra intervención, garantizar el acceso a un lenguaje simbólico, indispensable para transitar el mundo que nos rodea y construir las imágenes y sonidos de nuestro tiempo, siendo esta una tarea fundamental para el desarrollo de la sociedad, el fortalecimiento de la democracia, la equidad y el acceso al trabajo. Nos acercaremos al audiovisual como un objeto a pensar y en constante transformación.
El festival 360 de RV y RA, el primer festival de cine de Realidad Virtual que se celebra en España, celebrará su 8ª edición los días 25, 26, y 27 de septiembre de 2024, en la que se premiará la calidad de innovación de los cortometrajes de realidad virtual nacionales e internacionales.
El certamen está organizado por Mecal, que organiza el Mecal Pro, el Festival Internacional de Cortometrajes y Animación de Barcelona.
FRONTERA SUR, Festival Internacional de Cine de No Ficción es un evento no competitivo, que exhibe un conjunto de obras cinematográficas, nacionales, latinoamericanas e internacionales, vinculadas al concepto de No Ficción.
La sexta edición del Festival FRONTERA SUR se realizará del 14 al 18 de mayo de 2024, en la ciudad de Concepción, Región del Biobío, sur de Chile.
FCTS: 20 Años Celebrando el Septimo Arte, en el Corazón de Todos Santos
El Festival de Cine Todos Santos (FCTS) celebra dos décadas como el epicentro indiscutible del cine sudcaliforniano, mexicano e hispanoamericáno en Baja California Sur.
Más que un festival, somos un movimiento cultural que ha cautivado a audiencias y profesionales del cine por igual.
Nuestra selección de largometrajes, documentales y cortometrajes, muchos de ellos estrenos exclusivos y galardonados en festivales internacionales, es rigurosamente curada para ofrecerte lo mejor del cine contemporáneo.
Hemos sido honrados por la Hollywood Foreign Press Association (Golden Globes) por nuestra programación de excelencia y compromiso con la comunidad.
Figuras icónicas como Diego Luna, Dolores Heredia y Tenoch Huerta han compartido su talento y pasión en nuestro festival, enriqueciendo el diálogo cinematográfico.
A través de nuestra Escuela de Cine Leonardo Perel y diversas actividades comunitarias, fomentamos la educación, la creatividad y el amor por el cine en todas las edades.
El FCTS es más que un festival, es una experiencia transformadora.
En su 20° ANIVERSARIO como en sus últimos años, el Festival Internacional de Cine TODOS SANTOS se presentará también, dentro de las mismas fechas, en Cabo San Lucas y en La paz, BCS.
Te invitamos a sumergirte en el fascinante mundo del cine, a descubrir nuevas voces y a formar parte de una comunidad vibrante que celebra la diversidad y la creatividad.
¡Celebremos juntos los 20 años del Festival de Cine Todos Santos y sé parte de la historia del cine en Baja California Sur!
Consulta nuestra programación completa y descubre cómo puedes participar en esta edición especial.
Película/Documentario/Música Vedio/Animación/VFX/CGI/2D/3D/OTRO
*Mumbai Entertainment International Cortometrajes Festival India 2021*
*Organizado por*
Mumbai Entretenimiento
& Yogeshpatilfilms
*mundo todos los contries participaron ahora*
Bilbao Surf Film Festival 2024 es el festival de surf más importante de Euskal herria, una pequeña nación entre Francia y España. Llevamos 9 ediciones en constante crecimiento, consiguiendo en las tres últimas ediciones la presencia de deportistas y cineastas locales e internacionales, y películas de prestigio de todo el mundo, poniendo el nombre de Bilbao - País Vasco en el ámbito de la cultura y el surf internacional, además de ser un escaparate único para el turismo.
Es un evento multidisciplinar y transmedia con concursos de fotografía, campeonato de skate, competiciones de surf online, exposiciones, música en directo, charlas y mesas redondas, un encuentro de la industria, una acción solidaria, un Surf Market y muchas sorpresas año tras año.
“Identidad y Diversidad Cultural”
Entendemos a la identidad como un proceso de cambio y búsqueda constante, que nutre la diversidad cultural y cuestiona los iconos tradicionales. Y entendemos al cine como reflejo de los pueblos, sus culturas e identidades.
Entendemos Diversidad cultural, como una fuerza promueve la empatía comunitaria y enriquece la vida cotidiana de las personas.
La asociación «ARTS ET METIERS» «ARTS AND CRAFTS» organiza la duodécima edición del Festival Internacional de Cine Estudiantil (FIFE) bajo el lema «Libertad» en colaboración con el IHB Art Media Institute, en Casablanca.
Del 12 al 15 de diciembre de 2023 Casablanca
Esta nueva edición ofrece un espacio para compartir ideas y experiencias, presenta lo último en el campo audiovisual, este evento brinda la oportunidad de mostrar las producciones de jóvenes talentos y responde al deseo de abrirse a todas las experiencias fílmicas de aquí y de otros lugares (documentales, películas de ficción, películas de animación).
