FARO 1540 - L'Association pour la défense et la promotion du patrimoine environnemental et culturel de Faro, après le succès des dernières éditions de FARCUME - Festival international du court métrage de Faro, organise la 11e édition de ce festival qui se tiendra dans la ville de Faro du 20 au 22 septembre 2024.
Cette 14e édition de FARCUME vise à exposer et à promouvoir des œuvres de la section des courts métrages d'une durée maximale de 18 minutes, réparties en trois catégories : animation, documentaire et fiction.
À ce festival, tous les citoyens nationaux et étrangers peuvent participer, individuellement ou en groupe, simplement en respectant les stipulations du règlement, en remplissant un formulaire d'inscription et en envoyant leurs œuvres à l'organisation avant le 21 juin 2024, sous réserve de présélection.
L'objectif principal de ce festival reste le même : faire connaître et lancer de nouveaux talents ainsi que promouvoir auprès du public les excellentes œuvres réalisées dans ce domaine mais qui n'ont pas toujours la promotion souhaitée et méritée.
En d'autres termes, FARCUME, dans un environnement informel, de bonne humeur et dans une atmosphère détendue, entend récompenser et reconnaître le dévouement, l'engagement, la créativité et le mérite des réalisateurs, des acteurs et des équipes techniques qui, avec des moyens modestes, peuvent développer des œuvres de grande qualité.
Compte tenu des principes et des objectifs de « FARO 1540 », qui a même le statut d'ONG (organisation environnementale non gouvernementale), le festival continuera de faire preuve d'une grande préoccupation environnementale et d'inciter les participants à ne pas présenter de courts métrages revendiquant ou encourageant le manque de respect pour l'environnement, les inégalités en matière de droits humains ou la maltraitance des animaux. Un plan de gestion environnementale spécifiquement « conçu » pour cet événement sera développé plus avant afin de garantir l'optimisation des ressources nécessaires à la promotion et à la réalisation de l'événement et à la gestion des déchets générés.
Le festival international du film i-Fest est un événement culturel international dédié au cinéma et aux nouvelles technologies, qui en est à sa quatrième édition. À ce jour, il figure parmi les événements les plus importants et les plus représentatifs du panorama italien et constitue un rendez-vous créatif, éducatif et expérientiel innovant essentiel pour le territoire dans lequel il se déroule, la Calabre.
i-Fest, une marque déposée, est un projet culturel original et innovant, incroyablement riche en propositions artistiques et en activités culturelles et expérientielles pertinentes, multidisciplinaire et transversal impliquant un vaste territoire et des publics cibles spécifiques.
Le caractère unique de l'i-Fest est né lors de la phase de planification, il s'agit en fait du Festival des « 5 i » :
International/Innovation/Enseignement/Information/Inspiration constituent les 5 principes fondamentaux. Ils décrivent le concept de l'événement et définissent ses objectifs : diffuser la culture cinématographique européenne et internationale sous de multiples formes d'expression et dans différents genres et styles à travers un parcours analytique et expérimental ; raconter la multiplicité de l'univers cinématographique en mettant l'accent sur le cinéma international ; présenter un événement innovant, dynamique, stimulant et toujours attentif utilisant les langues numériques les plus modernes ; diffuser un événement innovant, dynamique, stimulant et toujours attentif dans les langues numériques les plus modernes ; diffuser un événement innovant, dynamique, stimulant et toujours attentif dans les langues numériques les plus modernes ; diffuser un événement innovant, dynamique, stimulant et toujours attentif dans les langues numériques les plus modernes ; diffuser un événement innovant, dynamique, stimulant et toujours attentif dans les langues numériques les plus modernes ; diffuser un événement innovant, dynamique, stimulant et toujours attentif dans les langues numériques les plus modernes ; diffuser un événement les métiers du cinéma à travers une riche activité didactique et éducative ; impliquer de nouveaux talents de la scène cinématographique nationale, européenne et internationale ; transmettre des valeurs positives aux jeunes, proposer des activités dans des environnements sains, stimulants et créatifs et sensibiliser les nouvelles générations à d'importants problèmes environnementaux et sociaux par le biais d'activités spécifiques dédiées ; proposer un parcours d'alphabétisation aux jeunes générations à travers de multiples activités dédiées ; garantir le pluralisme culturel grâce à une offre cinématographique et audiovisuelle différenciée ; soutenir et accroître la participation et le développement de différents publics cibles ; présenter les technologies audiovisuelles les plus modernes en proposant des expériences innovantes (réalité virtuelle, expositions numériques, expériences multimédias) ; développer un sentiment de fierté et un sentiment d'appartenance grâce à une implication large et transversale, en décrivant le territoire sous ses aspects positifs, en valorisant ses qualités et en transmettant la qualité, la beauté et l'hospitalité aux nombreux invités nationaux et internationaux.
i-Fest est un centre en constante évolution et en croissance qui, avec un grand sens des responsabilités envers son public, un grand amour pour son territoire et un travail constant et passionné, propose à partir de 2020 un événement qui, également en relation avec le territoire de référence et grâce à sa croissance rapide, a atteint des dimensions vraiment importantes. L'édition 2022 a présenté 4 concours internationaux, 5 critiques hors compétition (plus de 90 projections), 14 invités nationaux et internationaux et une riche activité pédagogique (10 masterclasses/réunions/ateliers éducatifs).
Lors des dernières éditions, les invités qui ont participé à i-Fest : le double oscarisé Paul Haggis, le grand réalisateur polonais Lech Majewski, la réalisatrice espagnole Inés Paris (lauréate de plusieurs prix Goya), l'Américaine Heather Parisi (exclusivité italienne) et Ezio Greggio, le grand acteur italien Giancarlo Giannini (exclusivité italienne) qui a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame le 6 mars, le réalisateur français Éric Gravel Golden Lion à Venise 78 et au César 2023, l'actrice roumaine Madalina Ghenea, le mythe du cinéma italien Sandra Milo, les réalisateurs Enrico Vanzina, Giorgio Verdelli, Alessandro Rossellini, l'extraordinaire Milena Vukotic, les artistes orientaux Tsai Ming Liang, Kiki Sugino et Momi Yamashita et bien d'autres.
Le Shorts Costa Rica International Film Festival est une initiative dédiée à promouvoir et à célébrer la richesse du court métrage, sa diversité de thèmes, de styles et de voix, ainsi que les grands talents nationaux et internationaux à l'origine de sa création.
Ce festival vise à renforcer la diversité cinématographique par l'exposition, la formation et la diffusion de talents costariciens, ainsi que par la participation de projections internationales dans le pays, afin de donner au public le meilleur du court métrage.
Notre proposition est de fournir aux petits et grands producteurs de courts métrages la possibilité d'avoir un impact dans le domaine cinématographique, en activant leur présence dans les cinémas et les espaces alternatifs dans les sept provinces du pays ainsi que dans d'autres villes du monde.
Nous reconnaissons l'importance de rendre les courts métrages visibles en tant que moyen d'expression culturelle et nous espérons que vous participerez à ce grand début et que nous continuerons à développer la diversité audiovisuelle à l'échelle nationale et internationale grâce à ces efforts.
Du 19 au 29 mars, la troisième édition du festival du film se tiendra à San José, avec le soutien de divers secteurs de la communauté artistique afin de renforcer les efforts actuels.
Shorts Costa Rica se déroulera en quatre étapes : CR Shorts Lab, Shorts Costa Rica Festival, Shorts Communities et SHORTS+, dans le but de renforcer les expressions cinématographiques par l'exposition, la formation et la diffusion de talents costariciens, ainsi que par la participation à des projections internationales dans le pays, offrant au public le meilleur des courts métrages.
Le festival présente une grande variété de courts métrages du monde entier pour mettre en valeur la créativité nationale et internationale. Son objectif principal est de partager cette diversité artistique avec le public local, en soulignant comment elle influence notre identité en constante évolution. En outre, il cherche à soutenir tous les professionnels du cinéma, en offrant un espace inclusif pour promouvoir et développer différentes régions au niveau cinématographique.
COMPÉTITIONS DE COURTS MÉTRAGES
Le Shorts Costa Rica International Film Festival offre la possibilité de participer aux différentes compétitions éligibles, qui visent à encourager et à promouvoir les efforts visant à exporter, consommer et diffuser le talent et la créativité des cinéastes du monde entier et à exposer les identités culturelles, artistiques et/ou sociales de chaque région.
Catégories éligibles : fiction, animation, documentaire, vidéoclip et expérimental.
COMPÉTITION NATIONALE
Le concours national encourage les efforts de tous les secteurs de l'audiovisuel, quels que soient leur parcours artistique et leur formation. Le festival s'engage à présenter cette diversité de projets au public national, en élargissant ces records grâce à la reconnaissance des fondements artistiques qui ont conduit à l'évolution de notre identité nationale.
Sont éligibles à la compétition nationale les courts métrages dont le réalisateur ou la production sont originaires du Costa Rica.
**Il n'y a aucun frais d'inscription pour cette compétition.
COMPÉTITION D'AMÉRIQUE CENTRALE
Le concours de courts métrages d'Amérique centrale vise à promouvoir les efforts de tous les secteurs audiovisuels, indépendamment de leur formation et de leur formation artistique dans cette région.
Le festival s'engage à présenter cette diversité de projets au public, en reconnaissant les fondements artistiques qui ont conduit à l'évolution de notre identité centraméricaine.
Sont éligibles à la compétition centraméricaine les courts métrages dont le réalisateur ou la production est originaire d'un pays d'Amérique centrale.
**L'inscription d'un court métrage à la compétition centraméricaine coûte entre 0$ et 15$ (selon l'étape à laquelle le court métrage est soumis).
COMPÉTITION INTERNATIONALE
Les courts métrages du monde entier (à l'exception du Costa Rica) sont éligibles pour participer.
Les courts métrages dont le réalisateur ou la production ne sont pas originaires du Costa Rica ou d'un autre pays d'Amérique centrale sont éligibles à la compétition internationale.
**L'inscription d'un court métrage à la compétition internationale coûte entre 0$ et 25$ (selon l'étape à laquelle le court métrage est soumis).
Traduit avec DeepL.com (version gratuite)
Cotignola Ciak et le programme :
29 avril
Salle ore 16.00 Propiezioni C/o Teatro
30 avril
Interview Media
Récompenses gagnantes
Au cours des Journées, vous pourrez visiter les musées et le centre historique de Cotignola
MI PRIMER FESTIVAL (MY FIRST FESTIVAL) - Festival international du film pour enfants, Barcelone et Madrid - 17e édition : du 9 novembre au 1er décembre 2024
« Mi Primer Festival » est un festival international de films pour les enfants de 2 à 12 ans. My First Film Festival présente plus de 100 films pour un total de 21 projections. En bref, MPF est un spectacle cinématographique qui met en valeur à la fois différentes techniques et formats ainsi que la créativité d'artistes du monde entier.
La compétition internationale de COURTS MÉTRAGES pour enfants comprendra 3 programmes :
- Concours international de courts métrages pour les enfants de plus de 2 ans
- Concours international de courts métrages pour les enfants de plus de 4 ans
- Concours international de courts métrages pour les enfants de plus de 7 ans
La compétition internationale de LONGS MÉTRAGES comprendra un programme de films, avec un maximum de 8 titres.
Le festival aura lieu en novembre simultanément à Barcelone et à Madrid et constitue une excellente occasion pour les garçons et les filles de 2 à 12 ans de découvrir un cinéma unique et sans précédent.
Le festival programme également des films qui n'ont pas été créés spécifiquement pour les enfants, c'est pourquoi il encourage les réalisateurs ainsi que les distributeurs à présenter leurs œuvres même si elles n'ont pas été conçues pour ce profil de public. Les jeunes spectateurs relèvent le défi, et les présentations et les discussions qui accompagnent les visionnages fournissent un bon contexte pour comprendre et apprécier les films.
CineEco - Le festival international du film environnemental de Serra da Estrela, organisé par la municipalité de Seia, est le seul festival au Portugal dédié à l'environnement, qui se tient sans interruption depuis 1995.
CineEco propose au public du cinéma de qualité et des cinématographies alternatives peu connues par rapport au marché traditionnel. C'est un festival qui vise à sensibiliser le public au cinéma, à son histoire et à son esthétique, ainsi qu'aux questions environnementales.
FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE BAÑOS DE AGUA SANTA
Il est créé et basé sur le soutien et la diffusion de la culture cinématographique.
Baños de Agua Santa, dans la province de Tungurahua en Équateur, accueillera de grands cinéastes et cinéphiles qui cherchent à découvrir les nouvelles tendances cinématographiques du monde entier, suscitant des rencontres, des promotions et des échanges créatifs.
La Poesia che si vede est une compétition internationale de films de poésie basée à Ancône, en Italie. Il est organisé par l'Associazione Nie Wiem et est le fruit de la collaboration entre deux festivals importants : le festival international de poésie de La Punta della Lingua et le festival du film Corto Dorico.
La Poesia che si vede vise à explorer le monde du cinéma poétique international et de ses auteurs. La mission sous-jacente du concours réside dans le défi de rechercher, de promouvoir et de soutenir de nouveaux regards, poétiques et visions artistiques. Du texte cinétique au texte sonore, du texte visuel à la ciné-poésie, en passant par la performance filmée, le film poétique de La Poesia che si vede est une poésie totale, sans discrimination de genre ou de format.
Le prix Franco Scataglini, dédié au poète qui, au siècle dernier, a su placer Ancône au centre du monde de la poésie italienne grâce à ses capacités formelles et visionnaires (sans parler de son attention à la peinture), sera décerné par un jury d'experts du cinéma et de la poésie.
C'est là que nous commençons, le côté obscur du cinéma, inspiré du légendaire album de Pink Floyd.
Nous commençons par le côté obscur, invisible à l'œil nu, mystérieux, obscur, un côté aux frontières floues et aux nuances infinies, où rien n'est certain, précis, prédéterminé. Non visible plutôt qu'invisible, qu'il se trouve sous la surface ou ailleurs, c'est quelque chose qui ne peut être simplifié car il fait continuellement allusion à des significations plus profondes. C'est le côté du cinéma qui n'est jamais accommodant et toujours curieux, qui nous amène à nous interroger sur le sens de ce que nous voyons, écoutons, percevons.
Si vous regardez de plus près, vous verrez qu'il y a un côté obscur à tout. On le retrouve dans les contes populaires des frères Grimm, dans les visions fantastiques et apocalyptiques de Fritz Lang, dans les archétypes de la fiction narrative de Stephen King, dans les images inoubliables de Stanley Kubrick, dans les poèmes d'Homère comme dans l'épopée du Seigneur des Anneaux de Peter Jackson. Des Saintes Écritures à Game of Thrones, le côté obscur est la force motrice de toutes les formes d'art et le Ravenna Nightmare Film Fest en est l'icône cinématographique.
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NOTEZ LES FRAIS SPÉCIAUX POUR LES SOUMISSIONS MULTIPLES
Compte tenu de la forte demande de participation émanant des écoles et institutions de cinéma, nous avons établi un tarif spécial pour les inscriptions multiples provenant de la même école/institution : 10 €/4 courts métrages. Veuillez nous contacter à l'adresse info@ravennanightmare.it pour profiter de cette réduction.
XIe édition des Prix Pávez - Festival international du film de Talavera de la Reina. Du 18 au 26 octobre 2023.
FESTIVAL DE QUALIFICATION POUR LES GOYA AWARDS.
- Courts métrages de production et/ou de réalisation espagnole ou ibéro-américaine.
- Courts métrages produits à partir du 1er janvier 2023.
- Langue espagnole parlée ou langue originale sous-titrée en espagnol.
- Durée maximale : 30 minutes avec crédits inclus.
- Ils ne peuvent pas être hébergés sur des plateformes de visualisation en ligne gratuites.
- 5 sections compétitives : nationale (section officielle), internationale (ibéro-américaine), locale (Talavera de la Reina), animation et documentaire.
- 18 catégories optant pour un prix.
- 5700 euros de récompenses + 18 Pávez
- DCP requis pour les sections officielles, internationales et locales.
Lloret Negre est le premier festival de genre noir de la Costa Brava. Son objectif est de promouvoir le genre noir ainsi que Lloret de Mar et son héritage.
Nous vous invitons à participer à la quatrième édition d'ANIMAL Film Fest, qui aura lieu les 3, 4 et 5 octobre 2024 avec un modèle hybride (en ligne et en personne) dans la ville de Morelia, dans le Michoacan, au Mexique.
Nous vous recommandons de lire l'intégralité de l'appel avant d'enregistrer vos courts métrages. L'inscription et la participation à la 5e édition de ce festival impliquent l'acceptation pleine et entière de ce règlement.
APPEL OUVERT
ROT Movie Makers invite le grand public, ainsi que les cinéastes indépendants et professionnels, les étudiants en cinéma, en communication, en animation, en arts visuels, en multimédia et en lien avec les carrières, à participer à la 5e édition de l'ANIMAL Film Fest, qui aura lieu les 3, 4 et 5 octobre 2024 dans la ville de Morelia, Michoacán, Mexique.
AFF est une production de ROT Movie Makers.
Notre mission est de fournir des outils aux cinéastes du monde entier, pour exposer et diffuser leurs œuvres. INCORTO touche des millions de spectateurs et de cinéastes par le biais du festival du film INCORTO, de la chaîne de cinéma Incorto.com et de la tournée de projections en direct, qui distribue une partie de ses bénéfices à des cinéastes de 95 pays.
Pendant une semaine par an, plus de 100 000 cinéphiles se réunissent dans plus de 400 cinémas répartis sur 6 continents pour voir et voter pour les films finalistes du festival annuel du court métrage de MANHATTAN. MANHATTAN SHORT est bien plus que l'un des plus grands festivals de courts métrages au monde... c'est le premier film mondial Festival.
Si la réalisation de courts métrages consiste à faire connaître votre travail, rien ne vaut MANHATTAN SHORT.
Chaque film sélectionné est éligible aux Oscars :
MANHATTAN SHORT passe une semaine complète dans un cinéma de Los Angeles, en Californie. Cette réservation au cinéma signifie que les dix finalistes du MANHATTAN SHORT Film Festival 2020 pourront participer à la compétition des Oscars pour 2021.
MANHATTAN SHORT se conforme désormais aux règles régissant les Oscars définies par l'Academy of Motion Pictures of Arts and Sciences
Artiste musical en vedette
Nous sommes ravis d'annoncer que le MANHATTAN SHORT mettra en vedette un artiste musical ou un groupe avant et pendant toute la durée du Festival chaque année.
Le musicien ou le groupe sélectionné présentera sa musique dans plus de quatre cents salles et devant plus de 100 000 personnes dans le monde entier pendant l'entracte MANHATTAN SHORT et dans tous les supports promotionnels précédant les dates du festival, y compris la facturation exclusive sur notre site Web. Il s'agit d'une formidable opportunité pour les talents musicaux nouveaux ou inconnus de diffuser leur musique auprès de notre public mondial prêt à l'emploi composé de festivaliers enthousiastes. C'est également une chance unique de se faire connaître et de se faire connaître immédiatement. Rendez-vous sur ManhattanShort.com pour participer à la Comp d'artiste musical.
LE FESTIVAL INTERNATIONAL DU COURT MÉTRAGE DE MACAO (« FESTIVAL ») est un festival audiovisuel mondial annuel qui vise à motiver les productions de courts métrages et de clips musicaux à l'étranger et à Macao à participer à ce FESTIVAL.
Le Festival propose deux compétitions distinctes :
- Compétition internationale de courts métrages SHORTS
- Concours international de vidéoclips VOLUME
« SHORTS » récompense les meilleurs courts métrages dans les trois catégories suivantes : fiction, documentaire et animation. Et « VOLUME » récompense le meilleur clip vidéo gagnant incorporant de la musique originale de Macao. Une liste des chansons originales de Macao est disponible sur le SITE WEB du festival en téléchargement exprès pour VOLUME.
SHORTS est ouvert aux inscriptions du 16 mars au 16 juin 2024, et VOLUME est ouvert aux inscriptions du 16 mars au 20 juillet 2024.
Le festival était auparavant connu sous le nom de « Sound & Image Challenge » et a été lancé pour la première fois en 2010 en se concentrant uniquement sur un concours audiovisuel destiné aux talents locaux. Cette initiative a été cofondée avec des professionnels du cinéma, de la musique, du son et de l'image, avec deux priorités : promouvoir les industries créatives dans le secteur audiovisuel et mettre en valeur les talents locaux dans la production de son et de conception d'images animées. Au fil des ans, il s'est étendu sur les 5 continents, s'est développé et a gagné en reconnaissance, pour finalement devenir un festival de courts métrages en 2015.
Le festival aura lieu du 3 au 10 décembre 2024. Une série de programmes culturels seront programmés dans plusieurs lieux de Macao pendant la semaine du festival, tels que des projections publiques de la sélection officielle « SHORTS » et de la sélection officielle des clips « VOLUME », des masterclasses sur la production et le développement de films, la curatelle et l'organisation du Festival international du film, le vote du public pour « Audience Choice », ainsi qu'une cérémonie de gala de remise des prix.
Le NIFF est un espace de critique, de dénonciation, d'impact et de croissance sociale à travers la diffusion et la promotion du cinéma.
Le NIFF vise à être une déclaration contre la non-implication, le mépris et le manque d'engagement, qui sont la véritable maladie de ce siècle, où nous produisons plus que ce que nous pouvons consommer, et où le bonheur est soumis à la loi de l'offre et de la demande.
Le NIFF est né avec l'intention de déclencher, de débattre des problèmes cachés sous les apparences et de confronter le public aux réalités sociales qui montrent que chaque individu fait partie de celles qui nous rendent complexes, uniques et humains.
En reconnaissance du climat économique mondial actuel et pour soutenir les nombreux écrivains confrontés à des difficultés financières, tous les frais d'inscription seront réduits de 20 % pour le concours d'hiver 2022-23.
Nos services de feedback professionnels classés #1 et nos offres de prix uniques resteront inchangés, car nous restons la SEULE compétition de scénarios créée et gérée par des scénaristes, des producteurs, des show runners et des réalisateurs de la DGA primés par la WGA.
Il s'agit de la SEULE compétition de scénarios dont le jury senior compte au total plus de 1 000 crédits d'écriture/production/réalisation de films et de séries télévisées PRODUITS.
Il s'agit du SEUL concours de scénarios proposant des inscriptions pour « Line Notes and Consultation » en direct en ligne.
Santa Barbara, berceau de l'industrie cinématographique, a toujours attiré les plus grands écrivains, producteurs, agents, gérants, acteurs, acteurs de théâtre, de télévision et de cinéma d'Hollywood. Mettant en vedette des juges oscar-Emmy-WGA ayant des liens essentiels avec l'industrie, ces décideurs sont ICI à la recherche des auteurs les plus prometteurs d'aujourd'hui.
Chaque mot de chaque page de votre script sera lu et analysé par des professionnels reconnus du cinéma et de la télévision hollywoodiens. Chaque inscription reçoit une notation transparente et un feedback personnalisé.
C'est l'endroit idéal pour les analyses écrites en studio classées #1 du secteur
par des professionnels du secteur en activité (pas de « stagiaires » non rémunérés ici !).
Toute personne ou entité juridique peut participer, individuellement ou collectivement, sans limite d'âge, et cela peut être réalisé avec n'importe quelle production audiovisuelle, en format 4K, 2K, Full HD, HDV, HD. Les productions présentées peuvent avoir été préalablement projetées, publiées sur Internet ou dans le cadre d'autres expositions et festivals, quelle que soit l'année de production.
Pour toutes les sections faisant partie de la sélection officielle, tous les courts métrages enregistrés en format numérique seront acceptés.
