Festival du film fantastique de Madère. Un festival international du film et le premier événement régional dédié à la projection et à la promotion de films de haute qualité dans les genres fantastique, d'horreur et de thriller. C'est le festival qui donne aux cinéastes du monde entier l'opportunité de présenter leurs films au public madérien.
Le festival met particulièrement l'accent sur la projection de films de cinéastes madériens, dans le but de soutenir et de promouvoir la production de films réalisés sur l'île.
Il se déroule à Funchal, la capitale de l'île de Madère au Portugal.
IBICINE a été fondée dans le but de promouvoir les talents émergents du cinéma national, international et baléare, en favorisant les rencontres entre les nouveaux créateurs et les professionnels établis de l'industrie audiovisuelle de l'île d'Ibiza.
Le festival met particulièrement l'accent sur le court métrage en tant que format créatif doté de sa propre identité, en reconnaissant l'excellence artistique et technique de ces œuvres par le biais des Astarté Awards, une statuette conçue et fabriquée à Ibiza en hommage à la déesse phénicienne Astarté, symbole du patrimoine historique et culturel de l'île, et en versant 150€ par séance à tous les courts métrages sélectionnés pour la sélection officielle internationale.
IBICINE s'engage également à projeter des courts métrages, en portant une attention particulière aux lieux où ils sont projetés et en veillant à ce qu'ils soient projetés dans des cinémas professionnels. Les projections de la sélection officielle internationale ont lieu à la Sala Can Ventosa à Eivissa. Parmi les autres lieux de projection figurent le Teatro Espanya de Santa Eularia des Riu et le Cine Regio de Sant Antoni de Portmany.
Outre la section officielle internationale des courts métrages (SOC), le festival comprend la section officielle internationale des longs métrages (SOL), diverses sections parallèles et des activités industrielles, notamment le marché du film d'Ibiza, le ScriptLab et des réunions professionnelles visant à favoriser le développement de projets, la formation spécialisée et la création de nouvelles opportunités de collaboration au sein du secteur audiovisuel.
IBICINE considère Ibiza comme un point de rencontre pour les cinéastes, les producteurs, les distributeurs, les plateformes de streaming, les institutions, les étudiants et le grand public, favorisant l'échange de connaissances, la création de réseaux professionnels et la promotion internationale des talents audiovisuels.
Au cours de ses dix éditions, le festival a établi un programme caractérisé par la qualité artistique, la diversité des points de vue, l'égalité des chances et un engagement en faveur du cinéma en tant qu'outil culturel et social.
IBICINE a été sélectionné par l'UNESCO comme festival représentatif de l'Espagne dans le cadre des itinéraires internationaux de tourisme cinématographique « Movie Travel » ; il a été reconnu par le Consell d'Eivissa ; il a reçu le prix d'excellence commerciale du meilleur festival de films des îles Baléares décerné par Acquisition International en 2023 et 2026, et le prix Hospitality du festival de l'année décerné par le magazine LuxLife en 2024, entre autres distinctions nationales et internationales.
Depuis 2022, IBICINE figure sur la liste officielle des festivals partenaires de l'Académie espagnole des arts et des sciences du cinéma et est un festival qualificatif pour les Goya Awards dans les catégories du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage documentaire et du meilleur court métrage d'animation.
Les courts métrages récompensés par le prix Astarté du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage documentaire et du meilleur court métrage d'animation peuvent être éligibles aux Goya Awards, à condition qu'ils répondent aux exigences fixées par l'Académie espagnole des arts et des sciences du cinéma dans les règles en vigueur pour l'édition correspondante. De plus, les gagnants de ces prix recevront un prix en espèces du festival.
De plus, à partir de 2023, IBICINE est un festival qualificatif pour les Forqué Awards dans les catégories du meilleur court métrage de fiction, du meilleur court métrage documentaire et du meilleur court métrage d'animation, et pour les Fugaz Awards dans la catégorie du meilleur court métrage de fiction.
Le comité de sélection est composé de professionnels de diverses spécialités du secteur audiovisuel, qui évaluent les œuvres soumises en fonction de critères de qualité cinématographique, d'originalité, de diversité thématique et d'excellence technique, ainsi que de la capacité des histoires à interagir avec le public.
Le jury officiel est composé d'académiciens et de professionnels reconnus issus de divers secteurs de l'industrie cinématographique nationale et internationale, nommés par la direction du festival. Sa composition sera annoncée lors de l'annonce des nominés pour cette édition, en février 2027. La voix du président du jury sera prépondérante en cas d'égalité.
Depuis sa première édition, IBICINE a bénéficié du soutien de personnalités du cinéma espagnol telles que Jon Plazaola, Nadia de Santiago, Kira Miró, Inma Cuevas, Paz Vega, Michelle Calvó, Cayetana Guillén-Cuervo et María Adánez, qui ont parrainé le festival, ainsi que Belinda Washington, Eva Soriano et d'autres professionnels du secteur qui ont soutenu le festival.
Les prix d'honneur Astarté sont décernés chaque année à des professionnels et à des institutions dont la carrière a contribué de manière significative au développement et à la promotion du cinéma. La décision de décerner ces distinctions revient uniquement à la direction du festival. Au cours de cette première décennie, le prix a été décerné à : l'actrice Terele Pávez (à titre posthume), la réalisatrice Isabel Coixet, l'Association des femmes cinéastes et médias audiovisuels (CIMA), l'acteur et réalisateur Paco León, l'actrice Yolanda Ramos, la comédienne Eva Soriano, la journaliste et critique de cinéma Cayetana Guillén-Cuervo, le producteur et scénariste international Axel Kuschevatzky, le cofondateur de FILMIN Jaume Ripoll, l'acteur international Leonardo Sbaraglia, l'acteur Javier Gutiérrez, l'actrice Cecilia Suárez, la réalisatrice Carmen Vidal, le réalisateur Toni Bestard, l'actrice Antonia San Juan, la journaliste hollywoodienne Bárbara Gasser et la journaliste et présentatrice Elena Sánchez.
IBICINE est rendu possible grâce au soutien d'institutions publiques, d'organisations privées, de sociétés de parrainage, de partenaires, des médias et d'une grande équipe de professionnels qui veillent à ce qu'Ibiza continue de s'imposer comme un centre de premier plan pour le cinéma et l'industrie audiovisuelle à la fois au niveau national et international.
Les organisateurs se réservent le droit d'apporter les modifications nécessaires au programme, aux lieux, au calendrier ou aux activités pour des raisons organisationnelles, techniques ou de force majeure, tout en s'efforçant toujours d'assurer le bon déroulement du festival et l'atteinte de ses objectifs.
***Pour consulter les conditions de participation à la 41e édition des Goya Awards, cliquez sur le lien suivant (courts métrages en page 41) :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Pour consulter la liste des festivals qui collaborent avec les Goya Awards :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Annexe V
TODOS SOMOS DIFERENTES (NOUS SOMMES TOUS DIFFÉRENTS) est configuré comme un festival international du film qui vise à rendre visibles des œuvres audiovisuelles abordant des questions liées aux différents types de handicap ainsi que les droits des personnes handicapées, tels que l'égalité des chances, l'inclusion sociale, la participation et l'accessibilité. Pour cette septième édition, en raison de l'urgence sanitaire mondiale, le Festival et les différentes activités se dérouleront virtuellement.
De même, il cherche à améliorer et à encourager la participation d'organisations de personnes handicapées et d'établissements d'enseignement, d'artistes, de travailleurs du monde audiovisuel et de personnes intéressées par le développement de films axés sur ces thèmes.
Prochaines projections :
11 décembre 2020 → Ulysse, Onet le Château, Francia
8 décembre 2020 → Votiv Kino, Vienne, Autriche
Le 26 novembre 2020 → Le Dôme, Québec, Québec
13-15 novembre → Black Box Theatre, Drysdale, Australie
12 novembre 2020 → Brookes Doc Club, Oxford, Royaume-Uni
23 septembre 2020 → 3C, Aix-en-Provence, France
°°°°°°°°°°°°°°°
« 99.media est une sélection soigneusement organisée de documentaires du monde entier qui plongent dans des vies extraordinaires. » — Rob Alderson, wePresent
99.media est un nouveau genre de festival de films documentaires : en ligne et dans la vie réelle.
C'est une plateforme vidéo gratuite et sans but lucratif qui diffuse des documentaires en 6 langues (anglais, espagnol, français, portugais, allemand et italien) + une série de projections en direct dans différentes villes où nos langues sont parlées.
Notre objectif est de démocratiser les documentaires grâce au multilinguisme et d'aider les cinéastes à obtenir un public plus large et plus d'impact.
°°°°°°°°°°°°°°°
« 99.media s'est lancé dans une belle campagne pour partager des films avec le monde entier. Le sous-titrage de mon film de l'arabe et de l'anglais dans une demi-douzaine de langues ouvre la porte à un impact interculturel d'une manière dont j'ai toujours rêvé. Leur initiative de partager de puissantes œuvres d'art avec le monde est une noble vocation, et j'ai vu mon film atteindre de nouvelles personnes. Je suis reconnaissant de m'avoir donné l'occasion d'avoir ma pièce de film sur leur plateforme. »
— Matthew K. Firpo, cinéaste
« 99.media a traduit mon documentaire dans 5 langues supplémentaires, aidant ainsi le film à atteindre un public beaucoup plus large et à devenir pertinent à l'échelle mondiale. Les films sont faits pour être vus, et atteindre un public international comme celui-ci est inestimable ».
— Lukas Schrank, cinéaste
« Mon court documentaire a été traduit en 5 langues par 99.media, ce qui l'a aidé à gagner beaucoup plus de visibilité et à augmenter massivement sa portée mondiale. J'ai beaucoup de respect et de confiance pour l'équipe qui a toujours traité avec moi de façon professionnelle et honnête et qui, à mon avis, a une véritable passion pour le court métrage et beaucoup de respect pour les cinéastes. »
— Andy Oxley, cinéaste
Festival international du film d'Ostie 2026
promeut et diffuse toutes les activités liées au monde du cinéma, notamment par le biais de la télévision, du streaming, du théâtre, du Web et des réseaux sociaux.
Finalités :
En collaboration avec des entités publiques et privées, la promotion et la diffusion de la production culturelle, cinématographique et artistique, ainsi que des œuvres audiovisuelles soumises chaque année au Festival ;
organiser des événements, des spectacles, des événements et des expositions liés au secteur audiovisuel, artistique et culturel aux niveaux national et international par le biais du Festival ;
réunir et promouvoir la formation de personnes et d'artistes de tout âge et de tout milieu social impliqués dans la production cinématographique et audiovisuelle de création ;
Créez des œuvres liées au monde du cinéma, de l'art, de la photographie et de la culture en général.
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino) est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Pologne (Varsovie), en Allemagne (Berlin, Hambourg), en Lituanie (Vilnius). Par exemple, les 11e et 10e Nefiltravanae Kino ont eu lieu à Varsovie, Berlin, Hambourg, Vilnius et Helsinki. Le contenu des programmes de films des années passées est disponible sur le site https://shortmovie.club/programmes/
Le festival se déroulera dans un format hybride. Nous participerons à des projections en direct et à des projections en ligne sur une plateforme vidéo https://film.nofilterkino.org/. La vidéo est sécurisée par cryptographie. De plus, nous prêtons attention et promouvons les films de nos années précédentes qui sont diffusés au public sur Internet après leur curcuit en festival.
Nefiltravanae Kino fait appel au théâtre, aux artistes pour interpréter les symboles et l'histoire. Nous travaillons en fonction de la réaction du public et de celle des participants.
--------------------------------------------------------
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (NoFilter Kino) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le NoFilter Kino essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente.
Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
La onzième édition du Zinetxiki Zinemaldia - Festival international du film pour enfants et jeunes, organisé par l'association culturelle Begira Elkartea, aura lieu à Bilbao et dans d'autres villes basques du 12 au 27 décembre 2026.
Zinetxiki Zinemaldia a pour objectif de proposer des contenus audiovisuels de qualité mondiale à un public familial. À travers la projection d'œuvres sélectionnées dans plusieurs catégories compétitives, le festival cherche à promouvoir l'éducation audiovisuelle et la création de nouveaux publics.
À une époque où l'apparence et la présentation sont tout, le clip vidéo est presque aussi important que la chanson elle-même. Le Los Music Video Awards récompense les meilleurs vidéoclips de l'année dernière.
Les candidatures sont ouvertes jusqu'au 1er mai. Les finalistes seront annoncés le 18 mai et les gagnants seront déterminés par une combinaison d'initiés de l'industrie et de votes de fans. Un tapis rouge, une heure de cocktail et une cérémonie de remise des prix auront lieu au Covina Center for the Performing Arts.
Le festival du film d'Antakya est un festival international compétitif. (AFF) est une destination majeure du circuit des festivals et reconnue par la Sinema Academy comme un festival qualificatif dans toutes les catégories de films. Festival du film d'Antakya, c'est le premier point de rencontre de cette région pour les industries internationales du cinéma et des médias.
La mission est de fournir un forum public à Antakya afin de promouvoir l'intérêt du public pour les films et la production indépendante de films. Attirer l'attention du monde entier sur Antakya en tant que centre du cinéma. Encourager les droits de tous les habitants d'Antakya à accéder au pouvoir du cinéma indépendant et à en faire l'expérience, et promouvoir l'excellence artistique et la liberté de création des artistes sans censure.
En 2023, le Festival a présenté 800 films, représentant des œuvres tournées et produites dans 45 pays. L'événement propose des expériences bien équilibrées et, pour de nombreuses personnes, déterminantes pour leur carrière. Inscrire votre travail avant la date limite finale !
Le festival est pour et par des cinéastes indépendants. Les organisateurs du festival du film d'Antakya apportent 10 ans d'expérience à cet événement annuel. Le festival du film d'Antakya accepte les inscriptions dans six catégories : longs métrages narratifs, longs métrages documentaires, courts métrages narratifs, courts documentaires, expérimentaux, courts métrages étudiants et animation.
Les inscriptions sont ouvertes d'octobre à septembre de l'année, la sélection finale de plus de 150 films est annoncée en septembre et le festival du film a lieu en octobre. Les films sélectionnés dans chaque catégorie sont éligibles à plusieurs prix. Outre notre programmation de films, le festival organise également de nombreuses fêtes de cinéastes et des événements de réseautage dans des lieux situés autour d'Antakya et de Hatay.
Mcguffin Film Fest (#mcguffinfest) est le festival international du film pour adolescents. Il a lieu chaque année à Moscou depuis 2016.
McGuffinfest comprend :
— Concours
Des films pour adolescents sur grand écran, y compris des questions et réponses, des discussions et une évaluationinternationale du jury
— plateformed'enseignement 'McGuffin Talents'
pour que les participants développent leurs connaissances et compétences dans le domaine de la cinématographie et de la production vidéo, créent de nouvelles idées et s'amuser ensemble
— Master-classes et ateliers avec des cinéastescélèbres
pour les participants et les invitésdu festival
— Programmed'affaires
Entretiens, présentations et discussions
TalentsMcGuffin
est la plate-forme éducative unique pour les participants pendant les journées du festival dans les meilleures traditions des festivals de cinéma « Classe A ».
Supervisé et tenu par de jeunes cinéastes qui partagent leur expérience avec des jeunes et créent ensemble de nouvelles idées.
En 2020, McGuffin Film Fest a lieu à Moscou du 19 au 25 octobre.
La Fondation olympique de Barcelone, avec le soutien du conseil municipal de Barcelone, organise le BCN Sports Film 2027 — 17e FESTIVAL INTERNATIONAL DE FICTIONS DE BARCELONE et participe au WORLD FICTS CHALLENGE 2027.
Le BCN Sports Film 2027 aura lieu à Barcelone à des dates encore à déterminer en février 2027. Dans cette dix-septième édition, le festival aura un caractère compétitif.
La dix-septième édition du festival aura un format hybride, il y aura donc des projections en face à face et des projections en ligne. Les droits que les auteurs cèdent concernent donc à la fois les sessions en face à face organisées dans les lieux officiels du concours et les sessions qui se dérouleront en ligne via une plateforme en ligne.
Ces règles et règlements ont été approuvés par le comité d'organisation de BCN Sports Film 2027. Votre participation à BCN Sports Film 2027 implique l'acceptation totale de ce règlement.
UN PAS VERS LES OSCARS
pour FOX, NBC, CBS et Authority Magazine.
AVIS
« Mon festival préféré » Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
« Parmi les autres nominés figuraient des personnalités déjà célèbres ! C'était vraiment un honneur d'être nominée aux côtés de si bons nominés » Lisa Hurel.
« Je ne peux vraiment pas dire assez de bonnes choses à propos des Paris Art and Movie Awards. Mon expérience avec cet événement a été sans aucun doute la meilleure et la plus enrichissante » - Ev Duran.
« L'un des festivals les plus organisés et les plus professionnels auxquels j'ai assisté ! Les sélections officielles étaient de haut niveau et le réseautage était incroyable » - Jami Ramberan.
« L'une des meilleures expériences de festival que j'ai vécues. Génial ! » Warren Paul Glover.
« The Fisherman's Diary » a remporté deux fois le PAMA en 2020, et est désormais sélectionné pour le 2021, pour représenter son pays.
« Game Changer » a remporté un, son réalisateur Aviv Mano a ensuite travaillé sur Disney's COCO et TOY STORY 4 (2018).
« The Wishgranter » a remporté un, un EMMY AWARD et un (2016).
« Legacy of Lies » est distribué par Lionsgate (2020).
« Sgt Stubby », un héros improbable, a obtenu un contrat de distribution à (2018).
« Curpigeon » a été sélectionné et a remporté le prix AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
« Whisper » a été projeté à FILMQUEST (2015).
« None of That » a été choisi par STAFF PICK (2015).
au fil des ans, y compris :
- John Lunn, deux fois lauréat d'un Prime Time Emmy Award, compositeur de « Downton Abbey »
- Monica Cruz, « Un Paso Adelante »
- Olivia Sandusky, journaliste, NBC
- Mark Dacascos, acteur de « John Wick III »
- Samuel Arnold, acteur, « Emily à Paris »
- Patrick Fabian, acteur, nominé aux Emmy Awards pour « Better Caul Saul »
- Claire Kopsky, journaliste primée aux Emmy Awards, CBS
- Jamie Campbell, producteur de « Sex Education »
- Cindy Mollo, lauréate d'un Eddie Award, 4 fois nominée aux Emmy Awards, rédactrice de « Ozark »
- Rena Owen, actrice, « Star Wars Ep II » et « ep. III »
- Fola Evans-Akingbola, actrice, « The Night Agent », « Siren », « Game of Thrones »
- Michelle Tesoro, lauréate du SXSW, lauréate du Eddie Award, rédactrice de « The Queen's Gambit »
- Paz de la Huerta, actrice de Boardwalk Empire
- Brent Huff, réalisateur et acteur « The Rookie », « The Rookie Feds », « The West Wing »
- Max Markson, représentant A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, acteur « Stumptown », athlète médaillé d'or olympique
- Mina Sundwall, actrice de « Lost in Space » de Netflix, de « Legends of Tomorrow » de DC
Notre équipe comprenait au fil des ans : Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Mélanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, la première ministre française Edith Cresson, le ministre français Frédéric Lefebvre, Emma Bell...
Nous célébrons les cinéastes et nous nous concentrons sur les humains qui font les films : chaque réalisateur/participant peut parler de son film.
Vous rencontrez un nouveau public, projetez et présentez vos dernières œuvres, entrez en contact avec d'autres professionnels, partagez votre passion avec des projections et des événements spéciaux dans toute la ville, notamment des tapis rouges, des avant-premières de films, des fêtes, le réseautage de cinéastes, de nombreuses questions-réponses, des projecteurs internationaux, des conférences et des masterclasses, des performances artistiques et des expositions, de la musique live...
UN FESTIVAL DE FILMS INDÉPENDANTS AVEC
- Récompenses
- Photocall
- Reconnaissance artistique
- Réseautage
- cérémonie de remise des prix
Documentaires, fictions, animations et expérimentales.
Questions politiques, sociales, raciales, sexospécifiques, etc.
Le Festival du film jeune de lyon accepte les films de moins de 25 minutes et de moins de 28 ans. Les réalisateurs sont invités à discuter après les projections.
Le 17e Festival du film : Enfance et adolescence — 2026 est une célébration proposant des espaces d'échange audiovisuel et d'éducation pour les enfants, les adolescents et les jeunes adultes, avec des projections, des activités récréatives, des ateliers, des panels et des discussions. Son objectif principal est de promouvoir Bogotá en tant que ville pionnière en Amérique latine pour ce qui est de garantir que les enfants et les adolescents soient visibles, jouent un rôle de premier plan et jouissent de tous leurs droits grâce à la production audiovisuelle. La participation à l'exposition et aux activités de partage de contenus audiovisuels est gratuite.
Le Festival aura lieu du 7 au 12 septembre 2026.
Les enfants et les adolescents auront accès à un programme audiovisuel composé de courts métrages d'animation et de fiction nationaux et internationaux, de séries télévisées et de la catégorie « FESTICINE AWARD », qui récompense les œuvres audiovisuelles créées par des enfants en Colombie et dans le monde entier. Ces activités seront accompagnées d'activités récréatives qui encourageront la réflexion sur le thème central : « LA DIVERSITÉ CULTURELLE ET L'ENVIRONNEMENT ».
Cinéma Show Lo + Prohibido, l'exposition où le cinéma censuré, interdit, extrême, maudit, inhabituel, ennuyeux, singulier, morbide, violent et politiquement incorrect se réunit.
Ici tout ce que c'est possible.
Notre première et unique règle : INTERDIT
La mairie de Noia organise le 27e festival du court métrage de Vila de Noia 2026, qui aura lieu au dernier trimestre de cette année, consolidant ainsi sa position parmi les principaux événements de la scène galicienne, nationale et internationale.
Fort d'une histoire de plus d'un quart de siècle, le Festival réaffirme son engagement en faveur de la création audiovisuelle, de la promotion de nouveaux talents, de la projection d'œuvres innovantes et de la diffusion de la culture cinématographique.
