Fondé en 2024, le Future Screen Writers Award/Fellowship a été créé pour découvrir des histoires et des scénaristes exceptionnels d'Afrique et d'ailleurs, célébrer leur créativité et leur ténacité tout en les aidant à lancer leur carrière dans l'industrie.
Conformément à notre objectif de découvrir de nouvelles histoires et de nouveaux auteurs africains et de leur fournir une plateforme leur permettant d'exceller, nous créons un véritable prix des scénaristes qui sera le prix phare et le plus prestigieux qui donnera aux auteurs talentueux la reconnaissance et la visibilité dont ils ont tant besoin pour leur ouvrir les portes de l'industrie.
Conçus de manière à offrir aux rédacteurs une valeur optimale et une expérience enrichissante, 10 finalistes seront sélectionnés par un jury et invités à une résidence en ligne d'une semaine au cours de laquelle leurs scripts seront analysés par des vétérans et des experts du secteur, afin de donner aux rédacteurs une opportunité inégalée de recevoir des conseils utiles et de retravailler leurs scripts.
Le gagnant et les finalistes seront sélectionnés par un jury sur la base d'évaluations transparentes. Le gagnant recevra une bourse de 6 mois, des lauriers et d'autres prix, tous destinés à donner à leurs scripts gagnants la visibilité nécessaire au lancement de leur carrière.
L'objectif du festival fait référence à la fois à la prise de conscience des filtres externes présents à l'écran, notamment la censure (commerciale, idéologique, esthétique), et des filtres internes de perception et de projection de l'écran, y compris l'autocensure. NEFILTRAVANAE KINO explore l'esthétisation et la marchandisation dans l'art. Le prochain objectif du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété du cinéma.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de films organisé par le Short Movie Club, la plateforme dédiée aux projets cinématographiques. NEFILTRAVANAE KINO est un festival qualifié pour le prix ADAMI Media. La Conférence internationale d'études cinématographiques se tient en même temps que le festival du film. Ainsi, la théorie et la pratique du cinéma sont intégrées au NEFILTRAVANAE KINO.
À l'origine, le festival se tenait en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et des positions anti-guerre déclarées publiquement, des projections et des événements peuvent être organisés dans différents pays. Tout d'abord en Lituanie (Vilnius). Par exemple, le 10e Nefiltravanae Kino a eu lieu à Berlin, Vilnius et Helsinki l'année dernière. 63 films ont été sélectionnés pour 12 programmes de films. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de cinémas multiplex. Nous constatons que le cinéma indépendant et l'art non marchand sont relégués au second plan de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public évadé est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. Le cinéma indépendant a donc tendance à devenir plus illisible pour le grand public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent des projections dans le monde entier chaque année. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour une raison quelconque. Choisir la probabilité revient souvent à gagner au loto. Par conséquent, les cinéastes n'ont aucun feedback. C'est un paradoxe que personne ne puisse vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture dominante préfère les attractions et les visites décontractées.
Cette idée est également basée sur le problème de sélection des films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une seule personne, dans le meilleur des cas le directeur du programme, ou même des étudiants d'écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de sélectionner un film. La concordance des juges ou des préviseurs est plus rare qu'une différence d'antécédents ou de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr bon goût et une bonne sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures » méthodes. Cette méthode permet de percevoir l'idiome cinématographique sans être dictée par les curateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur des meilleurs » moyens, mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections de fiction, d'animation, de documentaire, d'expérimentation et de réalité virtuelle. Un jury récompense le meilleur film dans chaque section. Le festival organise des projections dans les salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler les gens autour de l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux grâce à une communication intelligente. Le cinéma est un art, pas un sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, cliquez sur le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le Short Movie Club assure la construction de CinemaVan (voir https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Un Court Tournable est un événement festival qui a pour vocation d’être un lieu de découverte de nouveaux talents dans le domaine du cinéma.
Des personnalités parraineront certains de nos événements en tant que invité d’honneur, une occasion de partage d’expérience dans cet univers artistique.
Le festival a 4 éditions par année.
Les projections se dérouleront:
CINEMA MAC MAHON
5 Avenue Mac-Mahon
75017 Paris
http://www.cinemamacmahon.com/
Métro: Charles de Gaulle Etoile (ligne 1, 2 et 6)
Parking: INDIGO WAGRAM ou MAC MAHON
ECOLES CINEMA CLUB
23 rue des Ecoles
75005 Paris
https://pariscinemaclub.com/ecoles/
Métro: Maubert-Mutualité, Cardinal Lemoine (ligne 10)
ANDIMOTION - BOGOTÁ INTERNATIONAL FILM D'ANIMATION FESTIVAL est prévu pour être le meilleur festival du pays et de la région, dédié spécialement à l'animation et à la post-production. Reconnaître les meilleurs emplois professionnels et universitaires.
« ZERO cinema » est une approche artistique artisanale et expérimentale qui contraste avec la chaîne de montage de la production cinématographique industrielle ; elle est hyper-indépendante, produite ou autoproduite par des artistes individuels ou de petits groupes (moins de 10 personnes) sans aucun intérêt commercial ; elle est réalisée avec des moyens de production courants et facilement accessibles, ou innovants et peu coûteux.
« ZERO cinema » adopte une attitude différente, aventureuse ou poétique, DIY ou punk, anarchique ou autosuffisante par rapport à l'œuvre vidéo ; il parle d'une voix personnelle, intime, courageuse et autonome.
« ZERO cinema » est avant tout une idée forte du cinéma et de la production artistique.
Le Humus Film Fest est un festival international de courts métrages sur des thèmes environnementaux, axé sur des pièces audiovisuelles qui montrent, à partir de la fiction ou de la réalité, des expériences d'agroécologie, des jardins urbains, des liens entre la campagne et la ville ou de nouvelles ruralités.
Le festival aspire à accueillir à la fois les créateurs les plus professionnels et les plus amateurs, avec
dans le but d'élargir les points de vue sur les liens entre ces deux écosystèmes, la campagne et la ville. Nous recherchons des histoires qui nous parlent de ces relations à partir de l'humour, de la poésie, du surréalisme ou de la vie quotidienne.
Un événement de premier plan célébrant le meilleur du mini-cinéma indépendant et mondial. Une célébration de 3 jours consacrée aux courts métrages, avec une programmation variée de projections de films, de tables rondes, d'ateliers, de masterclasses et d'événements spéciaux.
À propos du festival : Le « Waves International Short Film Festival 2.0 » (WISFF), anciennement connu sous le nom de « International Short Film Carnival », organise sa quatrième édition à Goa en 2024. Le festival, qui était auparavant organisé deux années de suite sous la bannière de Goa Talkies, vise à créer une plateforme permettant aux professionnels et aux cinéphiles d'explorer la créativité, l'expressivité et la révolution dans le domaine du court métrage.
Fondé en 2016, le TRAVEL FilmFest International Film Festival est une organisation non gouvernementale et à but non lucratif. Notre mission est de promouvoir tous les types de voyages et de sports de plein air, d'identifier et de soutenir les cinéastes indépendants, de tourner des films qui méritent l'attention de tous les amateurs de voyages et de sports de plein air du monde entier. En réunissant des cinéastes de voyage du monde entier, nous voulons qu'ils puissent recueillir les commentaires des voyageurs professionnels, des sportifs et de la communauté cinématographique, ainsi que de la grande majorité des amateurs de voyages et de plein air.
Le Travel FilmFest International Film Festival rassemble les meilleurs films de voyage et de sports de plein air du monde entier, créés à la fois par des professionnels et par des passionnés, et contribue à les faire connaître au public.
Nous n'admettons que les films sur les voyages et les sports de plein air, qu'ils soient modernes ou historiques. Ainsi que les films, où les voyages ou les sports de plein air occupent une place importante dans le synopsis. Des films de fiction, de production, d'animation et documentaires sur tous les types de voyages, de plein air, de sports extrêmes et d'aventures sur l'eau et dans les airs, sur terre et sous terre, sur les mers, les rivières, les lacs, les marécages, sur la randonnée, le ski, les transports en commun, les véhicules et les motos, les vélos, l'auto-stop, les voyages en bus, les voyages autour du monde... ainsi que des films sur les cultures, les traditions, le mode de vie, histoire, pays, émigrants, faune et nature, monde qui nous entoure.
Tous les créateurs de films de voyage et de sports de plein air ne sont pas nécessairement des professionnels travaillant dans l'industrie cinématographique ou à la télévision. Ce n'est qu'un hobby pour la majorité des candidats. Cependant, cela ne signifie pas que leurs films sont pires. L'histoire originale racontée dans le film joue un rôle bien plus important que son budget ou les récompenses décernées à son créateur. Vous pouvez faire un bon film même si vous n'avez pas un gros budget, une distribution exceptionnelle et une grande équipe de production. Tu détiens les clés du royaume. Allez-y !
Tous les films de voyage et de sports de plein air officiellement sélectionnés seront projetés du 20 au 26 octobre 2025 et pourront se battre pour le prix principal et les titres du « Meilleur film de voyage » et du « Meilleur film de sports de plein air ». Ainsi que pour les prix des nominations indépendantes.
Le Short Short Story Film Festival est un festival international compétitif de films qui racontent une histoire en moins de six minutes.
Pour 2023, la 16e édition du festival se poursuit avec du public en direct. Le festival célèbre la brièveté du cinéma, avec des films du monde entier, à la fois en direct et en animation.
Deux programmes, Heartstrings et Headtrip, présentent tous deux des dizaines de films étroitement séquencés en moins de 90 minutes, chacun avec un ton distinct mais des styles et des sujets très variés.
L'objectif principal du Festival international du film THE BUDDHA est de fournir aux cinéastes du monde entier l'occasion d'exceller, de faire sélectionner et de présenter les meilleures œuvres lors d'une célébration du cinéma, ainsi que de donner aux cinéastes une plateforme de réseautage entre collègues professionnels et artistes cinématographiques .
Le TBIFF est impatient de favoriser ces relations et d'aider des cinéastes extraordinaires à voir leurs projets auprès d'un public mondial. Le TBIFF réunit davantage les objectifs cinématographiques, culturels et éducatifs que les objectifs Inspirational en présentant ses découvertes cinématographiques.
Le TBIFF se consacre à présenter des films nouveaux et innovants tout en favorisant la prochaine génération de cinéastes. Il est un ardent défenseur du changement social et encourage la diversité culturelle et la compréhension entre les nations. Il s'efforce de promouvoir l'art cinématographique de tous les continents en stimulant le développement d'un cinéma de qualité et en favorisant les rencontres entre professionnels du cinéma du monde entier.
Le Festival international du film BUDDHA est dédié à mettre en valeur l'esprit, la passion et les compétences des meilleurs nouveaux cinéastes du monde entier au public du monde entier.
Nous incluons également et soutenons activement non seulement les meilleurs exemples de cinéma classique, mais aussi des œuvres expérimentales, qui sont novatrices sous de nouvelles formes non narratives et qui traversent les arts vidéo. Tous les films seront examinés au fur et à mesure de leur soumission, et les meilleurs de chaque catégorie seront choisis pour être projetés au festival. Un jury composé de professionnels de l'industrie verra ensuite les finalistes et choisira les sélections gagnantes.
Les cinéastes qui envisagent d'y assister doivent informer le festival du film dès que possible, afin que leurs noms figurent dans le programme prévu sur le lieu où leur film sera présenté.
Le Festival du film de São Paulo (SPFF) est un festival de cinéma indépendant qui se déroule dans la ville la plus frénétique et peuplée du Brésil.
SPFF procura apoiar e inspirar curtas independentes de todo o mundo, por uma expressão genuína que pode estimular novos pensamentos para a arte do cinema.
O festival SPFF é uma organização dedicada à descoberta e ao desenvolvimento de novos artistas, com visões além da fronteira da imaginação que podem atrair audiências de todos os países.
Différent de la plupart des festivals. Nós assistimos todos os filmes. Notre jury est principalement composé de cinéastes.
Curtas, Animation et Documentaires. Todos os genros.
En ligne + Presencial. Le Festival aura lieu le 14 décembre 2025 au Cinema Reag Belas Artes uniquement avec deux films finalistes. Les films demi-finalistes seront exposés en ligne jusqu'au jour 16 décembre 2025.
Le MWFIFF est un festival international du film qui promeut les nouveaux cinéastes, étudiants et professionnels en échangeant des connaissances, des informations et des cultures par le biais de films. Il s'agira d'un événement de 2 jours avec projection en direct et cérémonie de remise des prix ainsi qu'un programme de divertissement au cœur de la ville de Mumbai, en Inde.
Toutes les catégories, tous les genres Toutes les langues sont acceptées sur tous les continents, y compris les vidéos musicales.
*Le sous-titre en anglais est obligatoire.
*Le fichier DCP/J2K serait obligatoire si le film est sélectionné pour être projeté au Festival du film ou un coût supplémentaire serait facturé si les cinéastes souhaitent que nous convertissions le fichier pour le même. Le coût supplémentaire pour la conversion du film serait de 25$ par film.
Nous ne diffuserons que des films sélectionnés. Les gagnants finaux recevront le Lady Trophy et des certificats. Nominés, les participants recevront UNIQUEMENT des certificats. Tous les prix et certificats seront décernés par notre jury indiqué sur notre site Web ainsi que par l'invité principal, les célébrités de Bollywood, l'invité VIP, etc. présents le jour de l'événement. POUR PLUS DE MISES À JOUR, veuillez visiter nos sites Web : www.mwfiff.com
Jurys
Nous avons un jury de Radio Mirchi 98,3fm, un chanteur de renommée mondiale, un producteur de films, un réalisateur, un chorégraphe, une personnalité de renommée internationale de la télévision et bien d'autres sur la liste.
Un film ou un clip vidéo peut être soumis directement via notre site Web : www.mwfiff.com, www.festhome.com/f/4015, OR (youtube/Vimeo, /Google Drive, plateformes similaires) et en nous envoyant un lien (et un mot de passe s'ils sont protégés),
En cas d'utilisation de plateformes d'inscription telles que Festhome ou toute autre plateforme, le dossier de presse, les affiches de films, les fichiers DCP, etc. DOIVENT être envoyés par e-mail à - contact@mwfiff.com, afin de terminer l'inscription.
Autres exigences :
Liste de l'équipe et des acteurs, y compris l'équipe technique, la filmographie du réalisateur.
1. (Une photographie du réalisateur). 2. (Deux affiches de film au format JPEG OBLIGATOIRES (300 dpi, 768 x 1169 - taille en pixels) et (300 dpi, 3508 x 4961 - taille en pixels) Le lien vers la bande annonce de votre film ne dure pas plus d'une minute (facultatif, à des fins de promotion et de publicité)
Directement en ligne, c'est-à-dire les inscriptions via notre site Web : www.mwfiff.com
Étape 1- Inscrivez votre film ou clip vidéo via notre page en ligne directe disponible sur notre site Web : www.mwfiff.com/submission puis partagez le lien de votre film ou clip vidéo (par exemple youtube, Vimeo, Google Drive, etc.) qui est protégé par le mot de passe. Vous devrez mentionner l'URL de votre projet dans notre formulaire en ligne direct.
Étape 2- Envoyez le « DOSSIER DE PRESSE SUR LE FILM » par e-mail à - contact@mwfiff.com (PAS DE COPIES PAPIER, UNIQUEMENT DES COPIES ÉLECTRONIQUES À ENVOYER PAR E-MAIL)
Étape 3- Payez les frais d'inscription appropriés pour terminer l'inscription.
Autres exigences :
Liste de l'équipe et des acteurs, y compris l'équipe technique, la filmographie du réalisateur.
1. (Une photographie du réalisateur). 2. (Deux affiches de film au format JPEG OBLIGATOIRES (300 dpi, 768 x 1169 - taille en pixels) et (300 dpi, 3508 x 4961 - taille en pixels) Le lien vers la bande annonce de votre film ne dure pas plus d'une minute (facultatif, à des fins de promotion et de publicité)
Formulaire de film ou de clip vidéo téléchargeable directement en ligne, c'est-à-dire les inscriptions via notre site Web en téléchargeant le formulaire : www.mwfiff.com/submission
Étape 1- Inscrivez votre film ou votre clip vidéo en téléchargeant le formulaire d'inscription sur notre site Web : www.mwfiff.com/submission
Étape 2- Remplissez le formulaire et envoyez-le par e-mail à contact@mwfiff.com avec le « DOSSIER DE PRESSE SUR LE FILM » (PAS DE COPIES PAPIER, UNIQUEMENT DES COPIES ÉLECTRONIQUES À ENVOYER PAR E-MAIL)
Étape 3- Payez les frais d'inscription appropriés pour terminer l'inscription.
Autres exigences :
Liste de l'équipe et des acteurs, y compris l'équipe technique, la filmographie du réalisateur.
1. (Une photographie du réalisateur). 2. (Deux affiches de film au format JPEG OBLIGATOIRES (300 dpi, 768 x 1169 - taille en pixels) et (300 dpi, 3508 x 4961 - taille en pixels) Le lien vers la bande annonce de votre film ne dure pas plus d'une minute (facultatif, à des fins de promotion et de publicité)
Lieu de la cérémonie de remise des prix : Balgandharva Rangmandir (auditorium Sheila Gopal Raheja) 24e et 32e routes, près de Patwardhan Udyan, Bandra West, Mumbai, Maharashtra 400050
Lieu de projection du film :
Métro INOX Route Mahatma Gandhi, Dhobi Talao, New Marine Lines, Junction, Mumbai, Maharashtra 400020
Les TASTE AWARDS sont les principaux prix récompensant les meilleurs programmes de l'année dans les domaines de la nourriture, de la mode, de la santé, des voyages, du sport et du style de vie à la télévision, au cinéma, en ligne, dans les podcasts et à la radio.
Les prix ont inclus des apparitions de stars, de célébrités, de producteurs et de dirigeants de réseaux et de plateformes tels que Food Network, The Style Network, Bravo, the Cooking Channel, Sony Pictures, DreamWorks, TLC, Discovery, Lifetime, E ! Entertainment Television, PBS, APT, Create TV, NBC, ABC, the CW, HGTV, Travel Channel, HD Net, Hulu, YouTube, Vimeo, Vice, LiveWell Network, Esquire Network, Bio/FYI Channel, iHeart Radio, HBO, MyXTV, Small Screen Network, StyleHaul, PTA, Zagat, Mode Media, WatchMojo, etc.
« Il y a les Emmys, les Grammys, les Oscars et, enfin, les Tastys. »
Halic Goldenhorn Film Fest & Market, le méga-événement de cinq jours organisé dans le plus grand consommateur de contenu cinématographique, d'équipements, de ressources et le plus grand producteur de contenu, la Turquie, réunit des vendeurs de contenu, des acheteurs, des producteurs, des réalisateurs, des financiers et des gouvernements sur une seule plateforme. Nous vous invitons à participer et à trouver vos propres ressources, à entrer en contact avec des professionnels, des entreprises, des fonds dont vous avez besoin. Le Halic Goldenhorn Film Fest & Market aura des directeurs de sites, des offices du tourisme, des responsables des acquisitions et du développement, des agents, des avocats, des réalisateurs, des distributeurs, des plateformes de services médias haut de gamme, des directeurs de festivals, des financiers, des commissaires de cinéma, des producteurs, des scénaristes, des fonds pour le cinéma, des instituts cinématographiques, studios, la presse mondiale et tous ceux qui fournissent des services à l'industrie du cinéma et de la télévision. L'événement est soutenu par la Direction générale du cinéma de Turquie, l'organe suprême de toutes les associations/organisations cinématographiques
Nous ouvrons un nouveau média pour l'industrie du cinéma. « MARCHÉ DU FILM ». L'industrie cinématographique turque, les principaux fabricants d'équipements mondiaux, les sociétés de leasing, les fournisseurs, les sociétés de production, les réalisateurs, les universitaires et les étudiants en cinéma, le cinéma et des cinéastes expérimentés ayant de nouveaux projets, des financiers, les participants seront là pour présenter leurs projets cinématographiques à la commission du film.
Haliç Goldenhorn Film Fest & Market, des représentants des cinémas mondiaux d'Hollywood, de Bollywood, du cinéma européen et asiatique, des chaînes de télévision, des cinémas régionaux et mondiaux se réunissent pendant une semaine en raison de sa situation géographique. Dans ce média cinématographique, ce sera un festival et un marché du film où ils ne pourront pas baisser les bras en coopérant avec les représentants du cinéma mondial.
La première édition du Haliç Goldenhorn Film Market vise à échanger 3 millions de dollars américains. L'adhésion signifie que vous avez une raison valable
Le thème de cette année est la VARIÉTÉ ! Nous programmerons un peu tout au cours de notre « première » année ! Au fur et à mesure que nous grandissons et que nous regardons plus que jamais nos écrans, nous voulons vraiment vos meilleurs films dramatiques, comiques, genres, documentaires, expérimentaux, web/séries, d'animation et étudiants ! Nous sommes également fiers de dire que nous avons contacté des représentants des pays du cinéma d'Hollywood, de Bollywood, d'Europe et d'Asie, afin qu'il y ait toujours une place pour les films internationaux !
Le festival et bazar du film Haliç Goldenhorn propose une réduction sur les applications pour les films dont la langue originale est le turc. Oui, pour les films turcs, si votre film est dans sa langue d'origine, veuillez nous contacter avant l'expédition ; nous vous proposerons un code de réduction qui s'appliquera à la fois aux projections du Festival du film Haliç Goldenhorn et au marché du film. Contactez-nous directement pour obtenir le code.
Nous sommes un festival très fier de projeter des films réalisés par tous les cinéastes, quels que soient leur sexe ou leur race. Chacun a sa chance et notre jury de programmation recherche activement des films dont les sujets conviennent au cinéma mondial.
MARCHÉ
Nous sommes fiers de présenter le Marché du film pour la première année, qui est le dernier week-end du festival et comprend des événements de développement industriel, un réseautage de qualité, des conférences de vente et plus encore ! près de 50 pays y participeront. Tu devrais aussi !
NOTRE VILLE
Le monde du cinéma adore notre ville et a accueilli de nombreuses stars mondiales. Istanbul, en Turquie, une destination importante pour les productions cinématographiques et télévisuelles. La naissance du cinéma turc Yeşilçam a eu lieu dans cette ville. Les réalisateurs adorent le look « omniprésent » de la ville et les gens adorent le voir à l'écran ! Si vous souhaitez tourner dans notre grande ville, vous aurez l'occasion de rencontrer les personnes qui dirigent le bureau du festival !
Les cinéastes et les réalisateurs du monde entier choisissent le festival et le marché du film Halic Goldenhorn comme étape incontournable. Nous voulons que vous fassiez partie de cette scène en pleine croissance ! Rendez-vous à Haliç Goldenhorn en décembre !
