Le Festival du film de Saragosse, fondé en 1995 pour créer une activité cinématographique dans la ville. Au début, son titre principal était les Young Filmmakers. Depuis 2007, son nom officiel est devenu le Festival du film de Saragosse.
Festival avec divers événements, à caractère généraliste et national (bien que certains de ses événements soient internationaux).
À partir de 2021, après avoir célébré la 25e édition du Festival, nous proposons une évolution du projet.
Lloret Negre est le premier festival de genre noir de la Costa Brava. Son objectif est de promouvoir le genre noir ainsi que Lloret de Mar et son héritage.
RIZOMA est un festival international unique qui combine le cinéma, l'art, la musique, les conférences et l'engagement communautaire pour construire chaque édition autour d'un concept central.
Comme le rhizome lui-même, RIZOMA est interconnecté, interdépendant et non hiérarchique. RIZOMA apprécie le fait que les différentes branches de la culture se nourrissent et s'inspirent mutuellement. Nous croyons en l'horizontalité du rhizome. Il est donc important de réunir des artistes émergents et confirmés afin que certains se nourrissent les uns des autres et, bien sûr, du public dans le cadre du festival.
Connu pour avoir fait venir à Madrid pour la première fois des créateurs de la stature de David Lynch, John Waters et Debbie Harry. RIZOMA se distingue également par ses efforts pour mettre en lumière le travail de nouveaux artistes espagnols. À cette fin, elle a créé le RIZOMA CINEMA Award, pour la distribution du film gagnant.
CineFem, le premier festival international du film féminin d'Uruguay, dont la première édition s'est tenue à Salto (Uruguay) mais qui s'est depuis développé en permanence à Punta del Este, est un espace de réflexion sur le rôle des femmes dans le cinéma et dans notre société. CineFem, le point de vue de la femme.
FESTIVAL INTERNATIONAL D'ARCHÉOFILM DE GORDON
Aujourd'hui, nous nous tenons devant vous pour vous inviter à prendre part à une histoire qui vient des profondeurs de l'histoire. Le Gordion Archeofilm Festival, qui a pour thème l'archéologie et le patrimoine culturel de Gordion, n'est pas simplement un festival de films ; c'est un voyage de découverte. Ce festival offre l'occasion de tourner les pages poussiéreuses du passé et de porter à l'écran les histoires les plus précieuses de l'histoire de l'humanité.
Gordion est connue non seulement comme le lieu où Alexandre le Grand a dénoué le légendaire nœud, mais aussi comme une ville dotée d'un riche patrimoine culturel et archéologique. Notre festival vise à partager cet héritage avec un public mondial. Vos œuvres sont essentielles pour raconter l'histoire de Gordion et perpétuer sa magie.
Une histoire peut transcender le temps et l'espace. Vos films emmèneront les spectateurs dans un voyage dans les anciennes rues de Gordion et leur offriront une expérience vivante de l'histoire. Ce festival est l'occasion de mettre en valeur non seulement la valeur artistique de vos œuvres, mais également leurs aspects éducatifs et inspirants.
Le Gordion Archeofilm Festival joue un rôle important dans la préservation et la promotion du patrimoine culturel. Votre participation contribuera à transmettre cet héritage aux générations futures et à maintenir le dialogue culturel. Vos films feront connaître l'histoire de Gordion sur la scène mondiale et contribueront à la préservation de cet héritage unique.
Le festival offre non seulement la possibilité de présenter vos œuvres sur une plateforme internationale, mais également l'opportunité de nouer des contacts avec d'autres cinéastes et archéologues. De plus, les ateliers et tables rondes organisés pendant le festival vous permettront d'engager des dialogues approfondis sur vos œuvres.
En participant au Gordion Archeofilm Festival, vous participerez non seulement à un festival de films, mais vous franchirez également une étape importante dans la promotion et la préservation du patrimoine culturel. Nous vous invitons à partager l'histoire unique de Gordion avec le monde entier et à prendre part à ce voyage enchanteur.
Le Don Bosco Global Youth Film Festival (DBGYFF) est un festival annuel de films destiné à divers publics, qui vise à encourager, éduquer et responsabiliser les jeunes du monde entier. Cette plateforme offre aux réalisateurs de courts métrages une occasion en or d'être reconnus pour leurs compétences, de présenter leurs films à un public plus large, de nouer des liens avec des cinéastes passionnés et partageant les mêmes idées et de s'inspirer des vétérans de l'industrie. En mettant en lumière les courts métrages, DBGYFF encourage non seulement les talents émergents, mais enrichit également la mosaïque cinématographique diversifiée du festival.
Le DBGYFF invite les jeunes âgés de 14 à 25 ans à participer à ce festival sur le thème « J'ai un rêve » - Les jeunes et le changement climatique - Pour une Terre plus propre et plus verte et à télécharger leurs candidatures dans l'une des cinq catégories : courts métrages de 2 minutes ; courts métrages de 5 minutes ; films d'animation de 5 minutes ; clips musicaux de 5 minutes ; documentaires de 10 minutes.
Toutes les informations sur ce festival sont accessibles en 5 langues (anglais, italien, espagnol, portugais et français) sur le portail Web : www.dbgyff.com.
Le Festival international du film FENAVID se tient chaque année dans la ville de Santa Cruz, en Bolivie. Organisé par la Fondation audiovisuelle (FUNDAV), le festival est devenu l'événement cinématographique le plus important de Bolivie et l'un des plus importants d'Amérique latine.
Depuis sa première version, réalisée en 2001, plus de 10 000 œuvres audiovisuelles provenant de 30 pays ont été présentées lors de cette réunion, qui a transcendé les frontières de la Bolivie et de l'Amérique.
Dans chaque version, FENAVID propose au public plus de 150 projections de longs métrages, de courts métrages, de clips musicaux et d'une série d'œuvres audiovisuelles qui sont présentées gratuitement au public.
FENAVID a toujours des clients de premier ordre. L'événement a réuni des personnalités de renommée internationale telles que Celso Franco, protagoniste de « 7 boîtes », Marisol Correa, actrice colombienne, Alexandre Rodrigues et Leandro Firmino de Hora (protagonistes du célèbre film brésilien « Ciudad de Dios »), la productrice argentine Vanessa Ragone (lauréate de l'Oscar du meilleur film étranger en 2010), les réalisateurs boliviens Marcos Loayza et Rodrigo Bellot et l'actrice argentine Aymará Romara Vera, pour n'en nommer que quelques-uns.
Au-delà du glamour et des projections de films, FENAVID est un macro-rendez-vous où se rencontrent des producteurs, des réalisateurs, des acteurs, des spécialistes et toute une multitude de passionnés de cinéma.
Au cours des jours de sa réalisation, le Festival organise une série d'activités parallèles, telles que des projections de films pour enfants, des concours de clips vidéo, des ateliers, des conférences, des colloques et des débats.
L'un des événements les plus attendus de FENAVID est le Santa Cruz 100X100 Film Production Meeting. Il consiste à réunir 25 talents cinématographiques émergents en Amérique latine. Les élus se rendent à Santa Cruz de la Sierra et, pendant le développement du festival, ont pour mission de produire un court métrage en 100 heures.
Le département de la culture de la mairie de San Nicolás del Puerto et le Punto Vuela de San Nicolás del Puerto annoncent le IXe festival de courts métrages d'horreur et de fantasy « La Vieja Encina » 2024, qui se tiendra les 28, 29, 30 novembre et 1er décembre 2024.
Le Festival international du film de Leon IFFOL invite tous les cinéastes à participer à l'appel officiel IFFOL 2024 du 1er avril au 05 août de cette année, en pouvant postuler avec un long métrage de fiction, non-fiction ou d'animation, un court métrage ou un court métrage documentaire pour participer à la 9e édition consécutive qui se tiendra du 30 octobre au 03 novembre de cette année. Les personnes sélectionnées peuvent faire partie des trois sections compétitives du festival : talent international, talent local et talent universitaire.
The Global Drama Project est une société de production de divertissement indépendante basée à New York. Nous travaillons à la création de plateformes permettant aux jeunes artistes sous-représentés du monde entier de présenter leur art.
Malheureusement, il n'y a jamais assez de place pour l'art de chacun, mais au sein de certaines communautés, les opportunités sont si rares que les œuvres d'artistes brillants ne voient jamais le jour (ou ne voient jamais le jour dans l'obscurité d'un théâtre).
Alors... Nous avons créé le festival de courts métrages Global Drama Project ! Nous présenterons une sélection de courts métrages lors d'une projection en direct à New York, suivie de questions-réponses en direct. Les films seront présentés par catégorie : films narratifs, films documentaires, cinéma queer, meilleurs cinéastes du BIPOC, meilleures femmes cinéastes, films internationaux. Le soir de l'événement, une cérémonie de remise des prix sur le tapis rouge sera organisée en l'honneur des gagnants de chaque catégorie, ainsi que du grand prix du meilleur acteur et du meilleur film.
Nous nous engageons à garantir des opportunités équitables et une représentation égale.
*Les femmes représentent moins de 30 % des cinéastes. Les personnes de couleur constituent moins de 27 % des cinéastes. *
Le festival chrétien des arts cinématographiques et audiovisuels, appelé Revelation, est prévu pour octobre et célèbre la créativité et l'expression de la foi par le biais de l'audiovisuel. Cet événement unique se distingue par son format hybride, qui permet aux participants de différentes régions de s'engager à la fois en ligne et en personne. L'église de Dieu de l'Oasis sera le point central des projections en personne, offrant un espace accueillant et respectueux aux cinéphiles chrétiens.
Revelation se consacre exclusivement à la diffusion d'expositions cinématographiques et audiovisuelles. Les films sélectionnés couvrent une variété de genres et de styles, tous conformes aux valeurs et au message de la foi chrétienne.
Le format hybride du festival reflète un engagement à rendre l'événement accessible à un public plus large, y compris à ceux qui ne sont pas en mesure de se rendre physiquement à l'église God's Oasis. Grâce à la plateforme en ligne, les participants pourront regarder les expositions de n'importe où, afin que le message et l'art chrétiens atteignent un public mondial. Revelation promet d'être une expérience transformatrice tant pour les cinéastes que pour les spectateurs, unissant tout le monde dans une célébration commune de l'art et de la foi.
Le festival Shnit Worldwide Shortfilmfestival est un lieu privilégié pour l'exposition et la promotion de courts métrages. Le festival est un événement exceptionnel de douze jours avec un concept unique : un festival du film transnational se déroule simultanément dans huit villes sur les cinq continents du monde. Le festival comprend trois segments principaux :
TERRAINS DE JEUX SHNIT *
shnit EXPANDED
T-Shit FINALE*
Au cours de ses vingt ans d'existence, le shnit est devenu un grand festival international de courts-métrages qui se réinvente sous de nouvelles formes. Ce qui a commencé comme une initiative locale est maintenant un événement transnational exceptionnel qui relie et inspire les créateurs et les fans de courts métrages du monde entier. Le shnit englobe la diversité, l'originalité et les échanges entre créateurs et un public de cultures et d'horizons différents. L'objectif principal est d'accroître activement la perception du court-métrage en créant un événement multiplateforme pour les courts métrages de haute qualité. Avec ses friandises cinématographiques, le célèbre festival fascine plus de 30 000 visiteurs et fait donc partie des principaux festivals de courts-métrages au monde.
shnit est un organisme à but non lucratif. Le festival annuel est créé et coordonné de manière centralisée par l'ASSOCIATION shnit en coopération avec les dirigeants. L'organisation repose sur les principes d'excellence et de professionnalisme, ce qui permet l'expansion mondiale du festival.
*shnit Worldwide Shortfilmfestival se déroule simultanément dans plusieurs villes, shnit PLAYGROUNDS, sur les cinq continents. Les projections sont prévues pour 2022 à Berne [Suisse], Buenos Aires [Argentine], Le Caire [Égypte], Le Cap [Afrique du Sud], Hong Kong [Chine], Moscou [Russie], San José [Costa Rica]. Affecté par la pandémie de COVID, il peut y avoir des changements dans cette planification et un filtrage en ligne protégé par mot de passe géo-bloqué pourrait remplacer une projection théâtrale. Le shnit FINALE à Amsterdam a lieu chaque année, tant que les contributions des partenaires et des sponsors le rendent possible.
PROJECTIONS EN DIRECT du 15 au 17 août 2025
« Les acteurs doivent agir, les scénaristes doivent écrire, les cinéastes doivent faire des films... , les réalisateurs, les producteurs et le public viendront... C'est du divertissement. »
Le festival international du film de Bistrița Romania continue de fournir une plate-forme dynamique aux cinéastes du monde entier pour présenter leur travail. Notre objectif est d'unir un public diversifié et d'offrir une scène à des films captivants grâce à une narration unique, le tout dans un format bref mais percutant.
Rejoignez-nous dans ce voyage cinématographique, au cours duquel un jury international de professionnels chevronnés apportera son expertise à un événement célébrant l'art du cinéma.
Alors que nous entamons notre troisième édition en 2025, nous sommes ravis de poursuivre notre partenariat avec Artcast Teleki, en organisant des projections dans le château historique de Teleki parallèlement à un festival riche en concerts, expositions d'art, ateliers de poterie, etc. Cette année, nous avons présenté 44 films du monde entier.
Pour l'avenir, nous sommes ravis d'étendre notre festival à la ville de Bistrița, afin de permettre à encore plus de spectateurs de découvrir le pouvoir des courts métrages. Au fur et à mesure de notre croissance, nous restons déterminés à célébrer l'art du cinéma et à réunir les créateurs et le public autour d'une appréciation partagée de la narration.
Tous les gagnants recevront les lauriers officiels et le certificat de réussite de la catégorie gagnante après l'événement en direct.
TOUTES LES CATÉGORIES TECHNIQUES ET DE PERFORMANCE GRATUITEMENT EN SOUMETTANT VOTRE FILM À N'IMPORTE QUELLE COMPÉTITION.
50 festivals de films valant le prix d'entrée - MovieMaker Magazine
20 festivals internationaux de films incontournables - MovieMaker Magazine
Les 10 festivals de films européens les plus passionnants - The Guardian
Le Festival international du film de Majorque entame sa 13e édition avec une mission claire : BRIDGING CULTURES — BRIDGING PEOPLE. Cela se reflète dans la narration du film, les lieux de tournage ou les acteurs et l'équipe. L'idée est de projeter des films inclusifs, diversifiés et d'inviter le public à découvrir une variété de langues et de cultures.
Le MIFF est reconnu comme l'un des festivals internationaux de films à la croissance la plus rapide en Europe, utilisant le cinéma indépendant pour façonner une communauté créative, permettant aux cinéastes de se sentir inspirés, de nouer des contacts et de s'épanouir dans cette île paradisiaque idyllique de la Méditerranée.
LA plaque tournante du réseautage, le MIFF réunit les plus brillants cerveaux locaux et internationaux du cinéma dans la ville animée et riche en culture de Palma de Majorque. Pendant sept jours, le programme de l'EMIFF est conçu pour présenter un mélange culturellement diversifié, inclusif et provocateur de longs métrages, de courts métrages, de documentaires, de vidéoclips, de films pour enfants, de films expérimentaux, de courts métrages d'animation, de films étudiants et d'un concours de scénarios de longs et courts métrages.
Certains de nos programmes récents comprenaient des films primés tels que :
Triangle de tristesse
Corsage
Un amour
Journées parfaites
La Terre promise
Avec des projections compétitives qui se dérouleront dans les lieux les plus remarquables de l'île, le MIFF est l'endroit idéal pour les cinéastes qui souhaitent côtoyer les professionnels de l'industrie lors du Producers Club, du Cinematography Focus, du Pitch Forum et de nombreux ateliers du festival. Parmi les conférenciers et mentors figuraient les lauréats d'un Oscar Erik Messerschmidt, ASC, Melissa Leo, le réalisateur Ruben Östlund, le directeur de thèse ED Lachman, l'acteur Mads Mikkelsen, la réalisatrice Isabel Coixet et bien d'autres.
Le MIFF est fier de figurer sept années de suite sur la liste des « 50 meilleurs festivals de films valant le prix d'entrée » de MovieMaker, et de figurer régulièrement sur la liste des 100 festivals de films les mieux notés sur Freeway, se classant dans le top 1,5 % des plus de 10 000 festivals de films et marchés créatifs du monde entier.
Le Grimmfest 2024 est prévu du 3 au 6 octobre, en collaboration avec notre partenaire habituel, Odeon Great Northern, pour un événement en direct.
Les inscriptions seront ouvertes à partir du 1er novembre 2023 et tous les prix sont toujours valables.
Le Grimmfest est rapidement devenu l'un des festivals de films de genre les plus populaires au monde. Ce festival, qui en est à sa 16e édition, accueillera des milliers de fans début octobre à l'Odeon Great Northern à Manchester, au Royaume-Uni. Organisant une pléthore de avant-premières de films d'horreur, de fantasy noire et de science-fiction, ainsi que des questions-réponses de nombreux cinéastes et vedettes des films, le Grimmfest 2024 sera une grande célébration du cinéma de genre sur grand écran.
Le festival recherche les meilleurs nouveaux films d'horreur et de genre à la pointe de la technologie et passionnants à présenter en avant-première dans le nord du Royaume-Uni. Chaque film sélectionné bénéficiera d'une large couverture médiatique et sera également en lice pour l'un de nos prestigieux Reaper Awards. Cette année, les films concourront dans les catégories suivantes : MEILLEUR LONG MÉTRAGE, MEILLEUR RÉALISATEUR, MEILLEUR ACTEUR, MEILLEURE ACTRICE, MEILLEUR SCÉNARIO, MEILLEURE MUSIQUE, MEILLEURE CINÉMATOGRAPHIE, MEILLEUR COURT MÉTRAGE, MEILLEUR EFFETS SPÉCIAUX, MEILLEURE PEUR et le prix du public converti. Les gagnants seront annoncés juste après le festival à la mi-octobre.
Le GRIMMFEST continue d'attirer une immense communauté de fans de films de genre, de journalistes et d'invités à Manchester (Royaume-Uni) et a récemment été désigné comme l'un des « meilleurs festivals de genre au monde » par le magazine MovieMaker.
Les inscriptions pour les courts et longs métrages seront ouvertes en novembre 2023.
Les films sélectionnés seront visionnés et votés par un jury spécial composé d'experts du genre.
Le jury de cette année sera sélectionné et annoncé avant le festival.
Parmi les lauréats précédents figurent : PIGGY, THE PASSENGER, MIDNIGHT, THE SADNESS, SLAPFACE, WERE ALL GOING TO THE WORLD'S FAIR, THE DEEP HOUSE, THE RIGHTEOUS, BLAST, RENT-A-PAL, ROPES, TIGERS ARE NOT AFRAID, WHY DON'T YOU JUST DIE, ANNA AND THE APOCALYPSE, HARPOON, EXTRA ORDINARY et bien d'autres encore.
Parmi les invités précédents figuraient Mick Garris (Sleepwalkers), Neil Marshall (Dog Soldiers), Alice Krige (She Wiil, Startrek), Reece Shearsmith (Inside No.9), Barbara Crampton (The Stand), Dee Wallace (E.T.), Brian Yuzna (From Beyond), AJ Bowen (The Sacrament), Mick Garris (The Stand), Pollyanna McIntosh (The Walking Dead), Johnny Vegas, Liam Cunningham (Game of Thrones), Goblin de Claudio Simonetti, The Soska Sisters (Rabid), Steve Oram (Sightseers), Ross Noble (QI), Martin Kemp (Spandau Ballet), Patrick Mower (The Devil Rides out), Dominic Brunt (Wolf Manor, Before Dawn, Emmerdale), Robin Hardy (The Wicker Man), Matthew Holness (Darkplace de Garth Marenghi), Alice Lowe (Sightseers), Shaun Evans (Endeavour, Boy A), les acteurs de HELLRAISER de Clive Barker, Myanna Buring (Ripper Street, The Decent, Kill List) et bien d'autres encore.
The Dead And SudBuried Horrorthon a vu le jour en 2016 dans le quartier le plus sombre du Suffolk, dans le petit bourg de Sudbury, pour célébrer les films d'horreur classiques. En une seule journée, sept classiques de ce type ont été projetés à nouveau sur grand écran dans la salle intimiste du Quay Theatre. Se déroulant dans une ville où il n'y avait pas de véritable cinéma pour réaliser notre rêve de voir ces films sur grand écran, le premier Horrorthon était prévu pour un anniversaire. Au cas où il ne réunirait pas assez de fans d'horreur assez obsédés pour s'asseoir et regarder des films d'horreur sans arrêt toute la journée, l'événement pourrait être considéré comme un cadeau pour nous ! Heureusement, un public restreint mais parfaitement formé est venu, a apprécié et a assisté pendant plus de 13 heures à de magnifiques films tels que The Exorcist, An American Werewolf In London, The Thing et Evil Dead 2.
The Horrorthon n'a pas perdu assez d'argent au cours de sa première année. Il est donc revenu en 2017, bombardant un public plus nombreux avec des classiques tels que Dawn Of The Dead, A Nightmare On Elm Street, The Omen et des bandes-annonces d'horreur classiques entre les films.
En 2018, nous avons sauté six mois pour passer à un week-end d'Halloween plus approprié et plus permanent, en nous appuyant sur notre communauté et notre famille bien établies sur Horrorthon et en ajoutant des cadeaux dans des magazines et des Blu-ray. Notre dernier événement en 2019 a été notre plus grande année à ce jour, avec une foule encore plus nombreuse, davantage de cadeaux et de réductions de la part des entreprises locales sur la nourriture et les hôtels. En raison de l'incertitude liée à la COVID 19 et conformément aux directives du gouvernement britannique, l'événement de 2020 a été reporté à 2021.
En novembre 2020, nous avons créé un événement virtuel pour combler le fossé jusqu'en 2021 à l'aide de la plateforme Eventive appelée Virtually Dead And SudBuried : Horrorthon At Home ! L'événement a connu un franc succès et comprenait A Ghost Waits, Death Ranch, Chestersberg, The Slaughterhouse Killer, I Scream On The Beach, Redwood Massacre : Annihilation, WitchStars, Exit, Millennial Killer, Nefarious, Hail To The Deadites, They're Outside, Game Of Death, Butchers et 44 courts métrages en un seul week-end !
Nous pensons que les films doivent être visionnés sur grand écran, avec un son puissant et devant un public nombreux. C'est la vraie raison pour laquelle le Horrorthon revient chaque année ! Notre cinquième année a été une année décisive lorsqu'il est devenu évident que notre public de fans d'horreur était avide non seulement d'une horreur plus classique, mais aussi d'une nouvelle horreur. Nous sommes passés à 2 jours et avec de nouveaux longs métrages et courts métrages ajoutés à notre catalogue habituel de films d'horreur classiques rarement vus, nous sommes devenus un festival de films d'horreur à part entière de deux jours.
Malgré tous les efforts de Covid, nous avons attiré le plus grand public à ce jour pour notre cinquième événement : 7 nouveaux longs métrages (2 avant-premières britanniques), dont Wyvern Hill, It Came From Below, Alien On Stage, Sweetie You Won't Believe It, Tales Of The Creeping Death, Werewolf Castle et Box, avec 4 questions-réponses en direct après la projection, 7 films d'horreur classiques avec The Lost Boys, The Changeling, The Howling, Pieces, Friday The 13th, Videodrome et [•REC] avec des vidéos de présentation de Joe Dante, Alex Winter et Sean S Cunningham, ainsi que 24 vidéos incroyables des shorts du monde entier.
Horrorthon V a connu un énorme succès, ce qui a donné lieu à un événement encore plus important de 3 jours pour Horrorthon VI.
en 2022, avec 8 classiques dont Deep Red, The Living Dead At The Manchester Morgue, Return Of The Living Dead, The Fog and The Beyond, 8 films sur le circuit des festivals dont The Creeping, Night Shift, Powertool Cheerleaders versus The Boyband Of The Living Dead, Do Not Disturb, The Outwaters, Super Z, Anthropophagus II, Feed Me et 19 nouveaux shorts auxquels s'ajoutent des food trucks et de la marchandise !
Le septième Horrorthon, Taste The Blood Of Dead and SudBuried, a été le plus grand événement à ce jour avec une foule plus nombreuse que jamais ! L'événement de 3 jours a présenté des classiques tels que Train To Busan, The Haunting, Death Line et Motel Hell, les tout nouveaux films Eight Eyes, Beaten To Death, How To Kill Monsters, The Moor, The Black Mass, The Pocket Film Of Superstitions, Lore and Punch et 19 nouveaux courts métrages d'horreur !
En 2024, la huitième édition, The House That Dripped Dead And SudBuried : Horrorthon VIII, aura lieu au Quay Theatre, dans notre charmante ville natale de Sudbury, dans le Suffolk, du vendredi 4 au dimanche 6 octobre, avec un peu plus d'horreur en 3 jours pleins à craquer !
Venez nous rejoindre !
