Courts métrages humoristiques et comiques.
8 catégories
- Meilleur court métrage comique
- Meilleur court métrage selon le public
- Meilleur très court métrage
- Meilleure actrice
- Meilleur acteur
- Meilleure photographie
- Meilleur scénario
- Meilleure bande originale
La 18e édition du festival du film SiciliAmbiente aura lieu du 13 au 18 juillet 2026.
Le but du SiciliAmbiente Film Festival est de promouvoir le cinéma indépendant et le cinéma documentaire, ainsi que d'encourager les échanges créatifs et le réseautage entre les réalisateurs.
Ce festival est organisé et sponsorisé par Demetra Produzioni SAS et l'association culturelle CANTIERE 7, et rendu possible par des partenaires et sponsors publics et privés qui partagent les mêmes principes éthiques du Festival.
Les films traitant des thèmes suivants peuvent participer : environnement, anthropologie, droits de l'homme, biodiversité, guerre, intégration, droits civils, développement durable et relation entre l'homme et l'environnement.
Le Festival est divisé en différentes sections :
- Concours de films documentaires (durée minimale : 31 minutes)
- Concours de longs métrages de fiction (durée minimale : 70 minutes)
- Concours de courts métrages de fiction et de documentaires (durée maximale : 31 minutes)
- Concours de courts métrages d'animation (durée maximale : 31 minutes)
Vue d'ensemble des documentaires, des fictions, des courts métrages et de plusieurs hommages, rétrospectives, séminaires et tables rondes
Le comité de sélection choisira en fonction de la qualité de l'écriture et des images et de l'utilisation générale d'un langage créatif identifiant le cinéma documentaire artistique.
Tu as choisi de filmer. Choisi pour assembler une œuvre d'art visuelle, si l'on peut dire. Aujourd'hui, alors que n'importe qui avec un appareil photo peut, en théorie, réaliser un film... comment allez-vous faire ressortir votre court métrage ? Ce que vous avez l'intention de faire avec votre film est le but du Festival international du court métrage de Bengaluru. Nous serons ce que vous créerez.
Après le formidable succès du BISFF 2024, nous sommes prêts à accueillir la 15e édition. Comme chaque année, il s'agit d'une tentative de mieux comprendre le médium et d'aller un peu plus loin dans l'invention de nouvelles formes de narration en tant que cinéastes.
Cette année, le festival sera une version HYBRIDE, avec des projections en ligne et sur place. Les projections en ligne porteront uniquement sur la géographie indienne
Le festival présente des courts métrages du monde entier, créant ainsi un espace physique propice à une expérience exceptionnelle pour le public et réunissant un public passionné pour les cinéastes. Le BISFF expose également des œuvres d'anciens maîtres qui se sont intéressés à la réalisation de courts métrages qui sont aujourd'hui considérés comme une forme d'art nécessitant une approche unique. En outre, le festival propose des conférences et des tables rondes avec des penseurs de premier plan et des professionnels de l'industrie, permettant aux créateurs en herbe d'interagir avec les meilleurs du secteur. Le BISFF propose également des expériences d'apprentissage pratiques dans le cadre d'ateliers et de démonstrations organisés par des professionnels, afin de créer une expérience exclusive pour le public et peut-être un espace permettant aux créateurs de trouver ce qu'ils recherchent.
Cartoon Club — Festival international du cinéma d'animation, de la bande dessinée et des jeux, qui en est à sa 42e édition, est l'un des festivals les plus connus de la scène italienne.
C'est une vitrine remarquable pour l'animation, en particulier pour les courts métrages, y compris les œuvres de fiction, pédagogiques, expérimentales et d'infographie, avec une section entièrement dédiée à la bande dessinée : Riminicomix.
Le festival propose des COURTS MÉTRAGES D'ANIMATION dans différentes sections :
Le CARTOON CLUB AWARD : ouvert aux courts métrages d'animation réalisés par des cinéastes professionnels et des sociétés de production.
Le PRIX SIGNOR ROSSI : ouvert aux courts métrages d'animation réalisés par des étudiants des écoles secondaires et universitaires, ainsi que par les étudiants des écoles de cinéma d'animation.
Le CARTOON KIDS AWARD : ouvert aux courts métrages d'animation destinés à un public enfantin. Parmi les films sélectionnés pour les sections « Cartoon Club Award » et « Signor Rossi Award », la direction artistique du Festival sélectionnera, à sa propre discrétion, certains titres qui seront ensuite jugés par un jury composé uniquement d'enfants qui déterminera le gagnant.
Le CARTOON JUNIOR AWARD : ouvert aux courts métrages d'animation réalisés dans le cadre d'ateliers pour enfants, en Italie ou à l'étranger.
Le CARTOON CLUB AI AWARD : ouvert aux courts métrages entièrement animés par l'IA réalisés à l'aide d'outils d'IA par des étudiants, des cinéastes professionnels et des sociétés de production.
Le CARTOON CLUB ENVIRONMENT AWARD : parmi les films sélectionnés pour les sections « Cartoon Club Award » et « Signor Rossi Award », la direction artistique du Festival choisira, à sa discrétion, le titre qui représente le mieux les sujets liés à la protection de l'environnement.
PANORAMA INTERNATIONAL : section non compétitive ouverte aux courts métrages d'animation européens et non européens.
En outre, le festival propose :
- des expositions ;
- des projets éducatifs et sociaux ;
- des ateliers dans les écoles locales ;
- l'une des conventions de cosplay les plus populaires et les plus divertissantes d'Italie.
- publication de livres et de catalogues.
Le festival se déroule à Rimini dans différents lieux, du centre-ville à la plage, au mois de juillet.
L'International Tour Film Fest 2026 est la compétition internationale ouverte cette année aux courts, moyens métrages, films verticaux, courts métrages AI et longs métrages ; le festival est sponsorisé et organisé par Cultural CivitaFilm, dont le siège social est situé Via Togliatti n° 12 -00053- Civitavecchia (Rome, ITALIE), en collaboration avec : Mibact, ville de Civitavecchia, Regione Lazio et Enel.
Magnifique festival qui se déroule à Modica et Gela - ITALIE. Modica est le lieu de naissance de Salvatore Quasimodo et le festival lui est dédié, le prix Nobel de poésie. Le festival a atteint sa 17e édition et accueille des poètes, des vidéastes, des réalisateurs, des écrivains et tous les artistes qui traitent du thème du Festival : le cinéma et la poésie. La section cinéma est réservée aux courts métrages de vidéopoésie, aux courts métrages de fiction, aux vidéoclips et aux longs métrages.
Le 22e festival international de musique et de film de Jecheon aura lieu du 3 au 8 septembre 2026 dans la ville de Jecheon, dans le Chungcheongbuk-do, en Corée du Sud.
Depuis sa création en 2005, le Jecheon International Music & Film Festival (JIMFF) est devenu l'un des principaux festivals de films sur le thème de la musique en Asie.
Le festival continue de gagner en popularité auprès des cinéphiles et des mélomanes.
JIMFF s'engage à reconnaître et à soutenir les cinéastes et musiciens créatifs du monde entier, dans le but de créer un espace dynamique où la musique et le cinéma se rencontrent.
Le festival international de musique et de film de Jecheon est organisé par le comité exécutif du festival international de musique et de film de Jecheon.
Le festival international BioBiocine est un rassemblement interculturel de connaissances et de sagesse exprimées par le biais du cinéma. Son objectif est de devenir un espace de dialogue et de réflexion tout en promouvant, soutenant et valorisant le cinéma national et international dans une perspective territoriale et identitaire, dans le cadre de son assemblée annuelle.
Le festival international BioBiocine invite les inscriptions de tous les pays et de toutes les cultures pour sa onzième édition. Le programme du festival comprend des catégories compétitives et non compétitives pour les longs métrages et les courts métrages, fictions et non-fictions, en mettant l'accent sur le cinéma d'auteur, les cinéastes émergents, l'expérimentation, le dialogue interculturel et les Premières Nations.
ORGANISATEURS
L'association culturelle Time & Memory organise la quatorzième édition du festival du court métrage « SHORT TO SOUTH », qui se tiendra à Polla (SA) ITALIE du 20 au 21 juin 2026 à l'Auditorium « Holy Nicolicchio ».
Le festival Just A Minute est un événement en ligne réservé aux spectateurs qui encourage les gens à réaliser des courts métrages d'une minute ou moins, en utilisant n'importe quel appareil ou média, quel que soit le genre ou le sujet.
Il y a des prix en argent et il n'y a aucun frais d'inscription.
Il y aura un événement de premier plan au Griffin Museum of Photography de Winchester, dans le Massachusetts, et des projections à divers endroits.
Pour plus d'informations, visitez notre site www.Justaminute.TV
Le Festival international du film de Niagara Canada (NCIFF) est un festival de qualification IMDb qui organise un festival international du film innovant et invite les cinéastes indépendants en herbe et à venir à participer. Un festival de films unique, axé sur la création d'opportunités pour les cinéastes du monde entier.
[Le Festival international du film de Niagara Canada a pour but de promouvoir les nouveaux cinéastes, l'échange de connaissances, d'informations, d'idées et de culture entre le Canada et d'autres pays dans le contexte de leur philosophie sociale et culturelle. Le NCIFF promeut également l'amitié et la coopération entre les peuples du monde entier par le biais de films et de documentaires.]
Notre festival soutient le cinéma indépendant sous tous ses formats et vise à présenter les meilleurs talents et films du monde entier.
De plus, le Festival international du film du Canada de Niagara est une vitrine annuelle du cinéma mondial créée par des cinéastes du monde entier. Les films incluent des courts, des longs métrages, des documentaires et Social & Music qui explorent la culture, l'histoire et les traditions. Il s'agit d'un festival unique qui honore l'excellence artistique et technique des professionnels de l'industrie cinématographique du Canada, des États-Unis, d'Europe, d'Asie et d'autres régions du monde.
Atteignant un public potentiel de millions de cinéphiles basés en Ontario, le NIFF (Festival international du film de Niagara Canada) offre une destination culturelle unique aux expatriés du Niagara et de l'Ontario qui souhaitent découvrir la culture locale grâce à la magie du cinéma.
Notre vision :
« Faire découvrir le monde entier à Niagara Falls, au Canada, grâce à une passion commune pour le cinéma et le pouvoir de la narration. »
Notre mission
Le Festival international du film de Niagara Canada est dédié à la découverte et à la promotion des cinéastes, des conteurs et des artistes et au partage avec le public. Tout le monde a une histoire à raconter. Notre objectif est d'inspirer et d'encourager les gens à partager leurs histoires en utilisant les médias cinématographiques et de créer des événements qui permettent de partager ces histoires au sein des communautés et au-delà.
Nous acceptons tous les genres de films du monde entier. Nous créons une opportunité pour les cinéastes de faire juger leurs films et de les laisser concurrencer d'autres cinéastes. Nous effectuons un processus d'évaluation complet et ne sélectionnons que des films de haute qualité.
Le NCIFF est un festival éligible à IMDb
https://www.imdb.com/event/ev0073754/
Appel à candidatures 2026
Le Festival international du film ultracourt CINEMINUTO invite les cinéastes d'Amérique latine, des Caraïbes et de la diaspora latine à participer à sa première édition. Depuis Porto Rico, le festival célèbre la brièveté en tant que langage cinématographique de liberté, d'innovation et de résonance culturelle.
CINEMINUTO cherche à amplifier les voix authentiques et diverses, en offrant un espace légitime pour des films d'une à trois minutes qui repoussent les limites de la narration audiovisuelle. Les courts métrages de tous genres (fiction, documentaire, animation ou expérimental) sont les bienvenus, à condition qu'ils expriment une vision originale et cohérente.
Plus qu'une compétition, CINEMINUTO est une plateforme de découverte et de connexion. Chaque œuvre sélectionnée fera partie d'une expérience hybride combinant des projections en ligne, un gala en personne à Porto Rico et le vote du public international.
Une minute suffit pour laisser une trace.
Dates clés
Appel anticipé : du 1er novembre au 31 décembre 2025
Appel régulier : du 1er janvier au 28 février 2026
Appel tardif : du 1er mars au 15 avril 2026
Appel aux étudiants : du 1er novembre 2025 au 15 avril 2026
Notification des films sélectionnés : 5 mai 2026
Exposition en ligne : du 10 au 24 mai 2026
Gala en personne et cérémonie de remise des prix : 27 mai 2026
Rapport post-festival : juin 2026
L'Atena Nike Film Award, qui en est à sa quatrième édition, se distingue par l'espace croissant qu'il consacre chaque année aux talents émergents et aux premières œuvres.
Nous travaillons déjà sur la quatrième édition, l'édition 2025 : cette année, comme les années précédentes, des courts et des longs métrages peuvent être soumis.
Comme toujours, le thème est lié à des enjeux sociaux.
Date et lieu de la nouvelle édition :
9 juillet — Casa del Cinema, Rome
Dates limites d'inscription
Longs métrages : 28 février 2026
Courts métrages : 28 avril 2026
Directeur artistique : Giampietro Preziosa
Giovanni Preziosa
Architecte et producteur de films, il a fait de son flair artistique une profession en introduisant ses idées innovantes dans le domaine du cinéma. Communicateur et homme d'affaires habile, il est une figure clé d'INTHEL FILM S.r.l., une société de production cinématographique forte de trente ans d'expérience. Il a supervisé la direction artistique de l'Atena Nike Award lors des éditions précédentes, conférant au prix une identité résolument raffinée et une grande qualité éditoriale.
Alina Trabattoni
Journaliste et correspondant étranger avec des décennies d'expérience dans de grands médias tels que CGTN Europe, TRT World, Reuters, Bloomberg, Associated Press, BBC, LA Times, CNN, CNBC, ABC, People Magazine, NBC, Eurovision, Standard & Poor's Platts, Deutsche Welle, The Times, Screen International, l'Union européenne de radio-télévision (EBU), International Herald Tribune, Euronews et Montel News. Elle a été co-directrice artistique du Globo D'Oro Film Award pendant six éditions, à compter de 2018.
Management artistique
Fabrizio Apolloni
(Direction artistique et direction de la cérémonie de remise des prix)
Acteur, doubleur et directeur de doublage, Apolloni a commencé à travailler dans le théâtre très jeune, puis dans le cinéma et la télévision. Également actif dans le domaine de l'éducation, il est actuellement professeur à l'Action Academy. Il est membre du conseil de surveillance de Nuovo Imaie et membre fondateur du RAAI, le registre des actrices et acteurs italiens.
Salvo Saverio D'Angelo
(Coordinateur du jury des courts métrages)
Acteur et producteur de musique sous le pseudonyme de SSd Project, il s'est formé à l'école de théâtre de Francesca De Sapio et à Actors Planet. Sa personnalité éclectique l'a amené à travailler dans les domaines de la télévision, du cinéma et de la musique. Il a été présentateur de radio, correspondant de télévision pour Rai2 Notte et animateur de télévision sur les chaînes Sky et pour TV Cinquestelle. Il a reçu plusieurs prix, dont le prix Atena Nike.
Armando Pizzuti
(Direction artistique)
L'un des directeurs de casting les plus respectés de la scène cinématographique italienne, il a débuté sa carrière en 2015 en collaborant avec de grandes productions italiennes et internationales, notamment la série The Young Pope réalisée par le lauréat d'un Oscar Paolo Sorrentino. Depuis, il a travaillé avec des réalisateurs de renom tels que Ben Affleck, Derek Cianfrance, David Frankel, Terrence Malick, Simon Curtis, Edoardo Ponti et Michael Mann. En 2022, il a reçu le Ischia People Award du meilleur directeur de casting pour sa contribution au cinéma italien dans le monde entier.
Académie
Le travail de la direction artistique, des co-directeurs et du jury de la presse étrangère est soutenu par une Académie sélectionnée pour son expérience et ses hautes qualifications artistiques et professionnelles. Il est composé de cinq personnages issus des domaines du théâtre, du cinéma, de la musique et du théâtre.
Claudia Gerini
Comédienne éclectique et polyvalente, née à Rome, où elle a débuté sa carrière artistique. Après avoir travaillé dans la mode et la télévision, elle a attiré l'attention du public avec Carlo Verdone dans Viaggi di nozze et Sono pazzo di Iris Blond. Hollywood l'a choisie dans Under the Tuscan Sun et dans La Passion du Christ de Mel Gibson, où elle incarnait Claudia Procula, l'épouse de Ponce Pilate. En 2004, elle est apparue dans Don't Move de Sergio Castellitto. De nombreuses années intenses ont suivi avec Nero bifamiliare, The Unknown Woman, My Tomorrow de Marina Spada et le film d'horreur Tulpa de Zampaglione. Elle est revenue à la comédie dans Love Is in the Air de Fausto Brizzi. Elle a acquis une renommée internationale dans John Wick 2 avec Keanu Reeves et a remporté le David di Donatello pour Love and Bullets des Manetti Bros. À la télévision, elle a joué Sara Monaschi dans Suburra de Netflix. Elle a fait ses débuts en tant que réalisatrice en 2022 avec Tapirulan et est récemment apparue dans Il corpo de Vincenzo Alfieri.
Lucia Sardo (Aurora Sardo)
Comédienne, réalisatrice et scénariste, elle a étudié auprès de grands maîtres du théâtre expérimental tels qu'Eugenio Barba, Peter Brook et Jerzy Grotowski. Elle a fondé l'Institut de culture théâtrale de Santarcangelo di Romagna et a dirigé le prestigieux festival de Santarcangelo, l'un des événements de théâtre expérimental les plus importants d'Europe. Elle a fait ses débuts au cinéma en 1992, en travaillant avec des réalisateurs tels qu'Aurelio Grimaldi, Giuseppe Tornatore et Marco Tullio Giordana dans One Hundred Steps. Protagoniste inoubliable de Picciridda — With Feet in the Sand de Paolo Licata et The Carousel de Giorgia Cecere, elle a atteint Hollywood avec la série Netflix From Scratch de Reese Witherspoon, aux côtés de Zoe Saldana. Sa collaboration avec Franco Battiato, dans son propre rôle, est mémorable. Elle a récemment joué le rôle de Lucia dans It Happens in the Best Families et celui de Rosa Balistreri dans The Love I Have, présenté au Festival du film de Turin.
Lorenzo Urciullo et Antonio Di Martino (Colapesce et Dimartino)
Les auteurs-compositeurs-interprètes siciliens, plus connus sous les noms de Colapesce et Dimartino, comptent parmi les noms les plus acclamés de la musique italienne contemporaine. Depuis 2020, le duo a conquis le public et la critique avec des chansons telles que Musica leggerissima et Splash, remportant de nombreux prix : à San Remo, le Lucio Dalla Press Room Award et le Mia Martini Critics' Prize ; un Nastro d'Argento ; et la meilleure musique originale au Globo d'Oro Film Award. Ils sont également actifs dans le domaine du cinéma, avec leur premier film La primavera della mia vita, accompagné d'un album du même nom.
Federica Vincenti
Comédienne, productrice de théâtre et de cinéma, chanteuse et compositrice. En 2004, elle a fondé Goldenart Production, une compagnie exceptionnelle produisant de nombreux spectacles de théâtre, longs métrages et courts métrages marqués par une forte identité artistique et émotionnelle, ce qui lui a valu de nombreux prix. Depuis 2006, elle a joué et chanté dans diverses productions théâtrales et cinématographiques, travaillant avec des réalisateurs tels que Roberto Andò et Michele Placido, et jouant aux côtés d'icônes telles que Giorgio Albertazzi, Mariangela Melato, Moni Ovadia, Massimo Ranieri et bien d'autres. Après avoir incarné Marta Abba dans le dernier film de Michele Placido, Eterno visionario, elle se prépare actuellement à jouer dans la nouvelle production théâtrale Sissi, the Empress, réalisée par Roberto Cavosi, dont la première aura lieu fin février 2025.
Jury de presse
Pour l'édition 2026, un jury de presse sera à nouveau présenté, composé de journalistes italiens et internationaux, experts dans leur domaine et passionnés de cinéma.
Le jury de presse est présidé par Vera Naydenova, journaliste et correspondante en Italie de bTV Media Group. De 2018 à 2024, elle a fait partie du comité du cinéma en tant que responsable des séries télévisées pour le prestigieux Foreign Press Award Globo d'Oro. Elle est actuellement membre du conseil d'administration de l'Association de la presse étrangère en Italie.
Section des courts métrages
Responsable :
Salvo Saverio D'Angelo
Président du jury :
...
Membres du jury :
Matthew Gentile, réalisateur et scénariste primé, connu du grand public pour son premier long métrage American Murderer, qui a connu un succès retentissant.
Paolo Licata, réalisateur, s'est formé à la mise en scène cinématographique et théâtrale à Cinecittà ; il a fait ses débuts au cinéma avec son premier long métrage Picciridda, primé au Festival du film de Taormina. Son dernier film L'amore che ho sortira en salles au printemps.
Alessandro del Vigna, producteur et écrivain italo-roumain, producteur exécutif de Triangle of Sadness (Ruben Östlund), Siberia (Abel Ferrara) et The End (Joshua Oppenheimer).
Donatella Pascucci, experte du cinéma français ; elle a travaillé pour la Fondation Gan et a participé à l'organisation du Festival du film italien, de Comicittà, du Campidoglio Masters of Cinema Award et du Barbaro Award du meilleur livre de cinéma. Elle a fait partie de jurys pour le festival du film d'amour Montre Leonard à Mons, le festival du film de Bolzano, le festival du court métrage de Florence et le cinéma Valdarno. Elle est membre de la commission de coproduction italo-française du ministère de la Culture (Direction du cinéma et de l'audiovisuel).
Marianna Sciveres, réalisatrice, scénariste et scénographe italienne, est diplômée en scénographie du Centro Sperimentale di Cinematografia. En 2002, elle a réalisé son premier long métrage Sara May, une œuvre d'intérêt culturel national. Elle a été scénographe et costumière pour de nombreuses productions cinématographiques et télévisuelles.
Heidrun Schleef, scénariste italien d'origine allemande, a étudié la réalisation au Centro Sperimentale di Cinematografia. Elle a reçu trois nominations David di Donatello et deux prix Nastro d'Argento, et a travaillé avec de nombreux maîtres du cinéma.
Filmsolt est une plateforme dynamique qui célèbre la créativité dans le domaine du cinéma à travers une série de concours conçus pour les créateurs émergents et indépendants. Nous proposons cinq formats de compétition uniques (court métrage, clip musical, essai vidéo, essai vidéo, moins d'une minute et hilarant en 5), chacun conçu pour mettre en valeur différents styles et formats de narration.
Qu'il s'agisse de récits cinématographiques, d'essais stimulants, de micro-histoires percutantes ou de sketchs comiques, Filmsolt offre une scène à tous les types de narrateurs visuels. Avec des fenêtres d'inscription flexibles, des cagnottes attrayantes et un fort accent mis sur l'originalité et l'expression artistique, nos concours sont ouverts aux cinéastes du monde entier.
Les participants bénéficient non seulement d'une visibilité et d'une reconnaissance, mais aussi de la chance de faire partie d'une communauté créative en pleine croissance. Que vous soyez un réalisateur en herbe, un créateur de contenu ou simplement quelqu'un qui a une histoire à raconter, Filmsolt est votre point de départ pour briller.
Le Festival du film indépendant canadien (CIFF) est un festival indépendant né au Canada, terre de diversité.
La vision du CIFF est de faire de Montréal un centre permettant aux cinéastes locaux et internationaux de partager des perspectives mondiales ainsi que des idées indépendantes avec un large public par le biais du cinéma.
La mission du CIFF est de promouvoir la culture cinématographique indépendante et d'encourager son développement tout en autonomisant les minorités.
Aucun statut Premiere n'est requis.
Pouilles, sud de l'Italie.
En 1945, l'armée américaine a débarqué dans le sud de l'Italie pour la campagne de « libération » et est soudainement passée par Molfetta, notre ville de base. Au cours de leur séjour, les alliés ont indiqué que certains quartiers étaient « INTERDITS » en raison du « danger social » que représentaient les personnes qui y vivaient. Lors des deux premières éditions, 2013 et 2014, notre festival s'est déroulé sur deux places, Piazza San Michele et Piazza delle Erbe, à proximité des zones encore considérées par beaucoup comme « interdites », à Molfetta.
L'événement cinématographique « Out Of Bounds » est organisé par des cinéastes et vise à donner du pouvoir aux meilleurs artistes indépendants et à encourager tous les aspects de la production de films indépendants. Nous recherchons l'original, l'insolite, l'underground, l'intuitif, l'innovant et le vrai.
Les éditions suivantes ont eu lieu dans le cloître de l'église de San Domenico, dans la zone portuaire de la ville et dans l'ancienne arène du château de Barletta, un lieu médiéval historique et évocateur, ainsi qu'à la citadelle des artistes de Molfetta.
Les sections spéciales choisies pour cette édition sont les « courts métrages dystopiques », des courts métrages traitant de thèmes liés à la pollution, à la guerre et à l'exploitation des ressources, y compris des scénarios dystopiques, et les « courts métrages sur l'égalité des sexes, même ceux réalisés par un réalisateur masculin » (INTERNATIONAL ET NATIONAL).
Il n'y a pas de frais d'inscription pour les courts métrages d'Iran, de Palestine, d'Ukraine, du Venezuela, du Soudan, du Yémen ou d'un État en situation politique critique.
