Festival international du film de Cuenca 2026
Là où les histoires du monde trouvent leur écho dans les Andes.
Le Festival international du film de Cuenca (FICC) est l'un des événements cinématographiques pionniers en Équateur. Avec plus de vingt ans d'histoire, il est devenu un point de rencontre stratégique pour les cinéastes, producteurs, distributeurs et programmateurs internationaux, consolidant ainsi Cuenca en tant qu'épicentre du cinéma en Amérique latine.
Tout au long de son histoire, le FICC a accueilli des personnalités importantes, des noms qui réaffirment la mission du festival, qui est de créer des ponts entre l'industrie mondiale et les récits locaux.
En 2022, le festival a étendu sa portée avec la création de Shortfest Cuenca, une plateforme spécialisée dans les courts métrages qui fonctionne comme un laboratoire pour l'innovation narrative et la découverte de nouveaux talents, consolidant ainsi son rôle dans l'écosystème cinématographique international.
Sections compétitives 2026
• Compétition de longs métrages latino-américains (une fenêtre sur le cinéma de la région).
• Compétition internationale de longs métrages (œuvres de plus de 40 minutes, tous thèmes, genres et styles confondus).
• Compétition internationale de courts métrages (espace d'expérimentation et de nouvelles voix).
• Compétition nationale de courts métrages — Équateur et Cuenca (un moteur de développement pour l'industrie locale).
Sections non compétitives
• Fantastic Visions : dédié aux films de genre, fantastiques et d'horreur.
• Cinéma et droits de l'homme : en mettant l'accent sur l'écologie, le féminisme et la justice sociale, en réponse aux débats les plus pressants de notre époque.
FICC 2026 — Une plateforme pour l'industrie
Le festival est non seulement un espace d'exposition, mais également une plateforme de mise en réseau et de coproduction, reliant le cinéma équatorien et latino-américain aux acteurs internationaux : producteurs, distributeurs, plateformes et festivals connexes.
Cuenca : ville du cinéma
Le FICC 2026 aura lieu en juillet dans la ville de Cuenca, en Équateur. Déclarée site du patrimoine culturel mondial par l'UNESCO, Cuenca se transforme chaque année en une scène cinématographique vivante, où tradition et modernité se mêlent à chaque projection.
Le Compton Film Festival sert de plateforme pour découvrir les talents émergents et aider les cinéastes à se faire connaître. En tant qu'événement cinématographique de premier plan, le festival offre aux cinéastes l'occasion de laisser leur empreinte et de partager leurs histoires. Avec des projections dédiées et des événements axés sur les cinéastes, le Compton Film Festival est un lieu de connexion, de collaboration et de célébration de l'art du cinéma.
ANIMAR est un festival de films d'animation où la magie de l'animation prend vie. Animé par une passion pour les récits visuels captivants, le festival propose un programme gratuit et diversifié qui engage les enfants, les adolescents, les adultes, les étudiants en cinéma et en audiovisuel, les professionnels du domaine, les passionnés d'animation et les curieux de tous âges.
Le festival se déroule dans la ville de Rio de Janeiro, dans la zone nord, dans le quartier traditionnel de Marechal Hermes, un territoire profondément lié à l'histoire du cinéma brésilien et à la culture populaire suburbaine dans ses multiples expressions. La région fait partie de l'imaginaire cinématographique de la banlieue de Rio : elle est surnommée affectueusement « Marechalwood ». Il a été le théâtre de productions phares du cinéma national et un espace où ont circulé des œuvres fondamentales et des cinéastes, tels que Cacá Diegues, Arnaldo Jabour et Tizuka Yamazaki, dont les films ont contribué à créer une perspective sensible et sociale sur Rio de Janeiro et ses quartiers.
Au-delà du cinéma et des arts, le maréchal Hermès possède une identité culturelle qui s'étend également à sa gastronomie populaire, présente dans la vie quotidienne et les souvenirs affectifs de ses habitants. Les traditionnels sandwichs généreux, affectueusement appelés « podrões », sont un symbole de rassemblement, de convivialité et de saveur, tout comme la célèbre « barata de Marechal », officiellement reconnue comme patrimoine culturel matériel de l'État de Rio de Janeiro, conformément à la loi 9.692/2022, promulguée en mai 2022, qui reconnaît la tradition du snack vendu sur le stand du marchand Ademar Moreira depuis plus de 30 ans, près de la gare du quartier, une marque de résistance et d'identité suburbaine qui traverse les générations et les histoires locales.
Marechal Hermes se distingue également par sa vocation culturelle, abritant des espaces historiques tels que le théâtre Armando Gonzaga, symbole de la relation du quartier avec les médias audiovisuels et les arts, et renforçant son rôle de territoire fertile pour la production, l'exposition et la formation cinématographiques. En occupant cet espace, entre écrans, histoires animées, saveurs populaires et traditions vivantes, ANIMAR réaffirme la banlieue en tant que centre de création et célèbre l'animation en tant que langage artistique, éducatif et transformateur, profondément lié au territoire qui l'accueille.
Le Cine Pobre est un genre cinématographique autofinancé sans critères stylistiques ni limites de format, impliquant de nombreux créateurs géographiquement séparés ayant au moins deux points communs : un fort désir de raconter leur histoire et de le faire avec leurs propres ressources.
Cine Pobre construit des ponts en partant de la conviction que le cinéma devient un art lorsque ses matériaux sont aussi peu coûteux que le crayon et le papier. Depuis 2002, c'est l'intersection 100 % exempte de cartels entre culture et capacités, qui propose les meilleurs films autofinancés au monde.
BOSIFEST est le festival international de films documentaires pour et par les personnes handicapées, le seul de ce type en Europe du Sud-Est, qui sera organisé cette année pour la dix-septième fois en Serbie par le Hendi Center Koloseum. Comme au cours des seize dernières années, de nombreux films seront projetés cette année sur grand écran, tant en compétition qu'en partie non compétitive. Jusqu'à présent, les visiteurs du BOSIFEST ont eu l'occasion de regarder 950 films ayant pour sujet la vie des personnes handicapées ou créés par des auteurs handicapés.
Outre les projections de films, le BOSIFEST propose des programmes supplémentaires sous forme d'ateliers, de tables rondes et de tables rondes.
Bienvenue au Festival international du film d'Arjuntala, un voyage cinématographique extraordinaire qui transcende les frontières des festivals de films traditionnels. Fondée par un groupe de créatifs passionnés, l'AIFF est animée par un profond amour pour l'innovation artistique et un engagement indéfectible à encourager les talents émergents.
À l'AIFF, notre mission est claire : donner aux cinéastes les moyens de démarrer leur carrière professionnelle dans le monde dynamique du cinéma. Au-delà de la simple présentation de votre travail sur la scène mondiale, nous visons à garantir une couverture médiatique significative et à vous mettre en contact avec des personnalités influentes, notamment des agents commerciaux, des distributeurs, des sociétés de production renommées, des agences de talents et des producteurs visionnaires.
Notre festival est véritablement international et accueille des cinéastes du monde entier. Nous attendons avec impatience les films qui incarnent le courage, la détermination personnelle et des voix distinctes. Notre enthousiasme sans limites pour la créativité ne connaît pas de limites, et nous soutenons de tout cœur un large éventail de projets qui incarnent l'ingéniosité et le génie artistique. Notre engagement s'étend au soutien et à l'inspiration des créateurs de contenu, en créant un environnement dans lequel la créativité peut véritablement s'épanouir.
Bienvenue donc au Festival international du film d'Arjuntala, où chaque mois les projecteurs sont braqués sur le cinéma. Pour les gagnants de l'AIFF, nous sommes fiers de présenter un laurier et un certificat exclusifs au format JPG, témoignage de votre réussite, que vous pourrez afficher ou imprimer avec fierté. Inscrivez votre chef-d'œuvre dès aujourd'hui et lancez-vous dans votre voyage cinématographique avec AIFF, une opportunité sans précédent de dépasser les limites et d'ouvrir de nouveaux horizons dans le monde du cinéma.
FINCI 2026
EN LIGNE | FORMAT EN PERSONNE
juin 2026
FINCI 2026 propose le thème principal suivant : La vérité
aujourd'hui, tout va très vite, là où les filtres sont omniprésents, où il y a un excès d'informations partout, il est nécessaire, je dirais presque urgent, de découvrir notre véritable identité et de découvrir ce que nous ressentons qui nous relie aux choses les plus simples. Quelle est notre vérité ? Comment nous connectons-nous à notre essence ? Comment pouvons-nous nous connecter à ce qui nous représente et à ce qui ne nous représente pas ? Quelle place accordons-nous à cela ? Lorsque nous nous connectons à notre véritable identité, cela a un impact sur le collectif, sur nous tous ensemble.
Il y a des vérités qu'il est urgent de montrer, de dire, à la fois individuelles et collectives. Quelle est notre vérité ? Comment pouvons-nous nous permettre d'être flexibles lorsque nous sommes les premiers à découvrir quelque chose de nouveau ? En quoi sommes-nous honnêtes envers nous-mêmes ? Comment nous connectons-nous à nos désirs et sommes-nous sincères avec eux ?
Cette année, le Festival international du nouveau cinéma indépendant (FINCI) sera un événement hybride.
Il se tiendra en personne à Buenos Aires, en Argentine et à Mexico, et en ligne pour toute l'Amérique latine et l'Europe.
80 projets seront sélectionnés pour la partie en ligne. Au total, 10 projets seront sélectionnés par pays pour la partie en présentiel.
Catégories :
Longs métrages (fiction)
Courts métrages (fiction et documentaires)
Documentaires de fond
Cinéma érotique
Cinéma vertical
Cinéma féminin
Cinéma LGBTQ+
Cinéma d'animation
Une attention particulière sera accordée aux cinéastes émergents qui présenteront leurs premiers longs métrages.
L'ARS GRATIA ARTIS WORLD FILM FESTIVAL est un événement cinématographique exclusif organisé et administré par la société suédoise de création, de production et de distribution Dorobantu Film & Television.
CONTACT DU FESTIVAL :
Dorobantu Film & Television, Ars Gratia Artis, Box 14, SE-73221 Arboga, Suède.
Email : film.submission@ars.dorobantu.biz
Téléphone : +46 (0) 760 880 550
L'objectif du FESTIVAL MONDIAL DU FILM ARS GRATIA ARTIS est d'offrir à son public une vitrine exceptionnelle de longs et courts métrages exquis qui correspondent au concept créatif Art for the Sake of Art (c'est-à-dire des films originaux et innovants dont l'objectif principal n'est pas le divertissement commercial mais qui tentent d'apporter une contribution créative sérieuse au développement du Septième Art).
Le FESTIVAL MONDIAL DU FILM ARS GRATIA ARTIS est un événement compétitif qui offre des trophées, des diplômes et des récompenses en espèces.
TOUS les longs métrages et courts métrages soumis au festival (et pas seulement ceux sélectionnés pour une participation au festival) seront également pris en compte pour d'éventuelles propositions d'accord de vente/distribution de films, dans le cadre d'un processus de sélection parallèle (appelé ci-dessous « Sélection du marché »), dans le but d'identifier les films artistiques présentant un fort potentiel commercial.
Le FESTIVAL MONDIAL DU FILM ARS GRATIA ARTIS aura lieu à Arboga, en Suède, dans la salle de cinéma Medborgarhuset.
La première édition du festival aura lieu du 23 au 26 juillet 2026.
Le Festival du film environnemental latino-américain - FLACA est le premier festival brésilien de films environnementaux qui vise à présenter exclusivement des films latino-américains, à valoriser la production audiovisuelle et à promouvoir le dialogue entre les différentes réalités socioculturelles et environnementales. Dans un contexte mondial d'urgence climatique et d'aggravation des inégalités socio-environnementales, le FLACA apparaît comme un espace de réflexion, d'échange et de sensibilisation par le biais du cinéma. Conçu par une équipe expérimentée, le FLACA cherche à renforcer l'éducation environnementale et à inspirer de nouvelles façons de voir le monde.
Le festival du film maya d'El Ojo (FCOM) est une célébration cinématographique dédiée aux voix, aux histoires et aux identités du territoire maya. Sa première édition aura lieu du 7 au 10 mai 2026 à San Cristóbal de las Casas, au Chiapas, avec des projections dans des lieux culturels, des universités et des espaces publics.
Le festival vise à renforcer la création audiovisuelle dans le sud-est du Mexique et en Amérique centrale en proposant une plateforme pour les courts et longs métrages de fiction, de documentaires et de récits spéculatifs (science-fiction) produits par des cinéastes originaires ou résidents du monde maya.
Outre la compétition officielle, le Maya World Film Festival « El Ojo Maya » accueillera des conférences, des masterclasses, des projections spéciales et des activités éducatives.
À PROPOS DU FESTIVAL DU FILM :
Un événement annuel pour célébrer la diversité des cultures à travers le cinéma
Maryland — La Nepal America Film Society, une organisation à but non lucratif 501 (c) (3) basée dans le Maryland, est heureuse d'annoncer les dates du Nepal America International Film Festival (NAIFF) 2026. Le festival aura lieu dans le Maryland du jeudi 25 juin au dimanche 28 juin 2026.
Nous acceptons désormais les inscriptions de films du monde entier, y compris des longs métrages, des documentaires, des animations, des œuvres expérimentales et des courts métrages. Le festival proposera une sélection variée de films du Népal, d'Asie du Sud, des États-Unis et d'ailleurs. Les sections spéciales incluront des projections du Global Peace Film Festival en Floride, ainsi que des projecteurs sur des films de Washington, D.C., du Maryland et de Virginie dans la section DMV Close-up.
La mission du NAIFF est d'unir des personnes de cultures diverses grâce au pouvoir du cinéma. Depuis sa création en 2017, le festival est devenu une plateforme vitale pour les cinéastes du monde entier, y compris ceux d'origine népalaise, ainsi que pour les cinéastes des États-Unis et de la diaspora internationale en général.
Le NAIFF invite chaleureusement les cinéastes du monde entier à inscrire leurs films.
Le FICAS - Le Festival international du film sur l'environnement et le développement durable de Madère vise à promouvoir un espace de dialogue et de réflexion, où les œuvres cinématographiques présentées serviront d'outils pour sensibiliser aux défis auxquels notre planète est confrontée et inspirer des actions positives pour un avenir plus durable.
Objectifs spécifiques :
Pour projeter et récompenser des films de fiction, d'animation ou documentaires de cinéastes qui favorisent le débat sur la préservation des forêts régionales, nationales et internationales ou sur d'autres thèmes pertinents : le changement climatique, la biodiversité, la conservation, les énergies renouvelables, l'agriculture durable, entre autres.
Des films qui favorisent la prise de conscience environnementale et inspirent des changements positifs.
Catégories :
1-Court-métrage de fiction
2-Court-métrage documentaire
Court-métrage d'animation en 3
4-Court-métrage durable
Le Cisterna Film Festival est un festival international de courts métrages qui se tient chaque année en juillet à Cisterna di Latina, en Italie. Au fil des ans, le festival s'est imposé comme un point de rencontre dynamique pour le court métrage contemporain, présentant des œuvres exceptionnelles de cinéastes émergents et confirmés du monde entier. Le festival est organisé par l'association culturelle Mobilitazioni Artistiche et promu par la municipalité de Cisterna di Latina, sous la direction artistique de Cristian Scardigno.
De 2015 à 2025, le Cisterna Film Festival a présenté une large sélection de films en avant-première nationale et internationale, notamment des films présentés dans de grands festivals tels que Cannes, Venise, Berlin, Sundance et Clermont-Ferrand, ainsi que des œuvres primées récompensées par les plus prestigieuses distinctions cinématographiques, notamment les Oscars, les David di Donatello, les César et les Goya Awards.
Depuis 2017, le festival propose une section « Focus » dédiée chaque année à un pays spécifique, favorisant les échanges culturels et le dialogue international par le biais du cinéma. La section a été inaugurée en 2017 avec un accent sur la Pologne, avec le soutien de l'Institut polonais de Rome, suivie en 2018 par l'Irlande, en collaboration avec l'Irish Film Festa et l'ambassade d'Irlande. En 2019, le festival s'est tourné vers l'Allemagne, avec le soutien de German Films et de l'ambassade d'Allemagne à Rome, et en 2021, vers la Grèce, en collaboration avec le Drama International Short Film Festival, un festival qualifié pour les Oscars.
En 2022, le Cisterna Film Festival a présenté une sélection de courts métrages croates avec le soutien du Centre audiovisuel croate. En 2023, le festival a mis l'accent sur les courts métrages de cinéastes palestiniens, en collaboration avec le Consulat général de France à Jérusalem et le ministère palestinien de la Culture. En 2025, le festival a mis l'accent sur Cuba, en collaboration avec le Festival de Cine Ínstar de La Havane.
Chaque année, le Cisterna Film Festival accueille des personnalités de premier plan de l'industrie internationale du cinéma et du divertissement et enrichit son programme d'événements parallèles, notamment des présentations de livres, des ateliers pour adolescents et des expositions de photographies, confirmant ainsi son rôle de centre culturel dynamique pour le cinéma et les arts.
www.cisternafilmfestival.com
La onzième édition du Festival international du film de Guayaquil sera célébrée du 30 juillet au 6 août 2026 dans la ville de Santiago de Guayaquil, en Équateur. Avec des projections dans des théâtres et des ateliers, des forums et des master classes. La plus grande expérience cinématographique de la ville.
