Le South African HorrorFest est le premier (et seul) événement de ce genre sur le continent, offrant au public un éventail passionnant de longs métrages et de courts métrages du monde entier, qui n'aurait pas pu voir ces productions indépendantes dans un cinéma autrement.
Après la catastrophe pandémique, le festival a été mis en ligne avec des projections sélectionnées également au cinéma. Le volet en ligne a été un atout en ce sens que cela a élargi la portée pour atteindre un plus grand nombre de spectateurs, non seulement dans d'autres régions de l'Afrique du Sud, mais aussi sur le continent tout entier et le reste du monde pour certains titres non géobloqués, donnant naissance au volet Horrorfest mondial de l'événement.
Tous les supports et styles de films sont acceptés, tant qu'il contient des éléments d'Horreur/Chiller/Terreur/Monstres, etc.
Par exemple, une comédie de science-fiction animée avec des monstres sera acceptée.
Le FestCine Pedra Azul en est à sa sixième édition et aura lieu les 11, 12, 13 et 14 septembre 2024.
Nous sommes un festival international du film, qualifié par IMDb, conçu et produit par Tower Filmes.
Festival international du film pour les films de jeunes cinéastes de moins de 26 ans !
« PUISSE NUFF DÉPLOYER SES AILES ET VOLER ! »
« Une expérience vraiment merveilleuse et unique. Incroyable ! J'ai beaucoup voyagé à travers le monde pour réaliser des films et participer à des festivals et je n'ai jamais vécu une période aussi aimante, poignante et profonde que celle-ci. Votre dévouement à l'activisme médiatique et à l'éducation aux médias à l'échelle mondiale est incroyable. Puisse le NUFF déployer ses ailes et voler ! » (Paolo Davanzo, cinéaste expérimental, États-Unis)
Nordic Young Film Festival - NUFF est un festival annuel de courts métrages destiné aux jeunes cinéastes de moins de 26 ans des pays nordiques et du monde entier qui proposent des courts métrages (max. 20 min) réalisés au cours des 2 dernières années.
Le NUFF est une plateforme internationale importante pour le cinéma pour les jeunes et un lieu de rencontre pour de nombreux jeunes cinéastes depuis 2003.
Basée à la maison de culture pour jeunes Tvibit à Tromsø, dans le nord de la Norvège, le NUFF a déjà une longue histoire de succès. Désireux de soutenir les jeunes cinéastes locaux et de se faire une idée de la manière dont nos voisins réalisent des films et racontent des histoires, le NUFF a découvert le monde du cinéma pour les jeunes et tout le potentiel passionnant qui l'accompagne.
La qualité des films soumis n'a cessé d'augmenter, tout comme l'incroyable atmosphère des ateliers et le réseau croissant de cinéastes, de partenaires et de projets. Tout cela fait du NUFF un événement estival unique au-dessus du cercle polaire et sous le soleil écrasant de minuit.
OFFRES NUFF
Compétition de films nordiques
Compétition internationale de films
Atelier international de cinéma
Réseau cinématographique international
Des séminaires internationaux sur le cinéma, des discussions et beaucoup de plaisir !
« NUFF a été l'une des meilleures semaines de ma vie » (Stian Skjelstad, Norvège)
LES COMPÉTITIONS DE FILMS
Le NUFF organise deux concours de films pour des courts métrages réalisés au cours des deux dernières années (d'une durée maximale de 20 minutes) par des cinéastes âgés de moins de 26 ans. Tous les genres sont acceptés !
Pour la compétition de films nordiques, les films doivent être produits dans un pays nordique ou le cinéaste doit venir ou vivre dans un pays nordique. Les pays nordiques sont définis comme le Groenland, l'Islande, les îles Féroé, le Danemark, la Suède, la Norvège et la Finlande.
Pour la compétition internationale, les films doivent être produits en dehors des pays nordiques ou le cinéaste doit venir ou vivre en dehors des pays nordiques.
La date limite de inscription pour les deux concours est le 1er juin !
Nouveaux NOMS, nouveaux GENRES, nouvelles TENDANCES CINEMA sur grand écran au milieu de la Sibérie !
International Kansk Video Festival (Russie/Sibérie) n'est pas un festival de cinéma classique. C'est une expérience dans le temps et l'espace. La petite ville sibérienne de Kansk, a été trouvée sur Internet par hasard et sélectionnée comme son nom correspond au Festival de Cannes, Kansk en langue russe est prononcé de la même manière que Cannes.
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Depuis 2002, dans les profondeurs de la Sibérie, le festival se déroule chaque année. Loin de la Côte d'Azur au climat violent de la Taïga, à 7000 km de Londres, à 4500 km de Moscou et à 300 km de Krasnoïarsk par la route des fers, et le chemin de fer transsibérien. Dans une zone pleine de merveilleux et courageux peuple sibérien, pelmeni, noix de cèdre, même les bus qui rappellent les vieux autobus scolaires d'un soviétique perdu depuis longtemps un endroit pleine magie.
Le festival Kansk Video a connu une croissance incommensurable depuis ses débuts en 2002. Chaque année, il accueille un jury international de l'industrie et des milieux artistiques, organise des concours internationaux de films et d'art vidéo avec un programme de projections spéciales et une banque d'idées pour 150 ans de plus des festivals. avenir. Le festival promeut de nouveaux noms de cinéastes indépendants et sans compromis, de nouveaux genres, de nouvelles tendances cinématographiques.
L'association culturelle à but non lucratif ACCIONS 3E convoque et organise le 29e Festival international du film environnemental SUNCINE, qui se tiendra du 2 au 10 novembre 2023.
SUNCINE, anciennement connu sous le nom de FICMA, s'est tenu pour la première fois en 1993 et se positionne comme le plus ancien festival de films environnementaux au monde ; c'est une référence en son genre.
SUNCINE est un festival multi-écrans (en personne, en ligne et télévisé). Son objectif principal est de promouvoir, diffuser et faire connaître les œuvres audiovisuelles environnementales afin de sensibiliser à l'état de l'environnement, à la biodiversité et à la durabilité de la planète.
Le Patagonia Eco Film Fest invite les cinéastes du monde entier à participer au 9e Festival international du film environnemental de Patagonie qui se tiendra dans la ville de Puerto Madryn, à Chubut, en Argentine, du 5 au 10 septembre 2024.
Le festival acceptera des documentaires, des fictions, des films d'animation sur des questions environnementales.
GO Film Goiânia Film Festival est un festival de courts métrages réalisés au cœur du Brésil. Il en est à sa 5e édition avec une première compétitive avec des prix spéciaux dans de nombreuses catégories.
Dans le cadre du festival B-Retina, nous voulons découvrir ce que signifie la série B. Ainsi, les talents émergents, les artistes dévoués et les personnages difficiles à classer nous montreront comment ils comprennent et voient le monde qui nous entoure grâce à leur inventivité et à leur audace.
Pendant les jours du festival, nous deviendrons une vitrine où tout aura de la place, des films classiques, des avant-premières, des séries Web, des conférences, des interviews et de nombreuses surprises. Comme le talent doit être apprécié mais également reconnu, nous organisons un concours avec un prix de 500 euros pour le meilleur court métrage, et les plus mauvais seront également récompensés.
L'Association MOONWATCHERS pour la culture cinématographique de Statte (Tarente, Italie) organise le concours « Moonwatchers Film Festival » destiné aux réalisateurs et cinéastes du monde entier ayant produit leurs œuvres à partir du 1er janvier 2020. La date limite d'envoi des films est fixée au 31 mai 2023.
Qu'est-ce que le festival Zinetika
Zinetika est un festival multidisciplinaire qui explore les relations entre la danse et les arts audiovisuels, le corps et la technologie, en créant ensemble à la recherche d'expériences artistiques différentes. Le Festival propose des films de danse, des performances, des masterclasses et des ateliers autour de ce thème.
Tout cela fait de Zinetika une plateforme d'expériences culturelles partagées par des organisations et des créateurs de différents domaines et origines artistiques, locaux et internationaux. Le festival se déroule à Pampelune/Iruña, Saint-Sébastien/Donostia et Bilbao/Bilbo.
PRIX
Meilleur film Zinetika 2022 : 500€
Meilleur réalisateur Zinetika 2022 : 500€
Les films qui feront partie de la sélection officielle de Zinetika seront projetés dans les trois villes où se déroulera le festival.
« 38Retinas » est un festival annuel de films itinérants qui vise à présenter le meilleur des courts métrages et des audiovisuels du monde entier aux 38 municipalités de la région d'El Bierzo qui en font la demande.
Le Palma Mountain Film Festival (Majorque) lance l'appel à candidatures 2024 pour la section compétitive des courts métrages, qui vise à promouvoir et à faire connaître les courts métrages sur les montagnes (alpinisme, expéditions, escalade, spéléologie...), la nature et l'ethnographie.
Les Rencontres d’Archéologie de la Narbonnaise ont pour objectifs de promouvoir et valoriser l’Archéologie et les productions audiovisuelles qui lui sont dédiées et de sensibiliser un large public à ces thématiques. Ces Rencontres assureront la promotion d’œuvres audiovisuelles par:
- la diffusion d’une sélection d’œuvres cinématographiques récentes et respectueuses des données scientifiques, traitant de thèmes liés à l’archéologie
- l’attribution par un jury compétent de prix récompensant les meilleures productions dans différentes catégories
- l’organisation de projections dédiées au public scolaire (primaires, collèges, lycées)
La onzième édition du Festival international du film de Guayaquil sera célébrée du 30 juillet au 6 août 2025 dans la ville de Santiago de Guayaquil, en Équateur. Avec des projections dans des théâtres et des ateliers, des forums et des master classes. La plus grande expérience cinématographique de la ville.
Le Festival international des courts métrages intergénérationnels sur les personnes âgées (FICMA) est né au sein de la Fédération des associations de personnes âgées de Salamanque (FAMASA) dans le but de proposer une offre culturelle qui contribue à améliorer la qualité de vie des personnes âgées, même en cas de dépendance ou de dysfonctionnements, en les rapprochant d'une citoyenneté à part entière et en offrant le patrimoine culturel dont elles sont les protagonistes. Il est célébré chaque année entre septembre et octobre depuis 2016 dans la ville de Salamanque, en tant que rencontre de la culture intergénérationnelle
Le Festival se pose comme lieu de débat et de discours pour des questions telles que : Comment le cinéma a-t-il traité la vieillesse ? Le reflet du rôle des personnes âgées dans les relations familiales, sentimentales, émotionnelles et sociales. Les conséquences positives ou négatives du cinéma sur les stéréotypes et les croyances à l'égard des personnes âgées, même s'il traite de la même manière les hommes et les femmes.
L'importance de valoriser les relations intergénérationnelles entre les jeunes et les personnes âgées devient vitale afin de trouver des solutions pour un avenir meilleur.
OBJECTIFS
L'objectif de la FICMA est d'archiver les habitants de Salamanque afin qu'ils se rapprochent du cinéma du troisième âge. Ce festival est une occasion en or d'offrir une soirée cinéma à la ville et de présenter une vision active et positive de cette partie de la population.
Le festival a pour objectif de montrer le côté positif des aînés et de renforcer les relations intergénérationnelles.
Le 5ème Festival International du Documentaire d'Épire ou comme il est devenu connu WEST SIDE MONTAGNES DOC FEST a commencé en 2017 avec sa première édition en 2018 et la deuxième en 2019 dans la municipalité de Karaiskaki d'Orini Arta. La pensée et l'intention principales de ceux d'entre nous qui ont participé à la création du Festival ont été la création d'un événement culturel important, dans l'une des régions les plus pauvres, mais aussi les plus inaccessibles d'Europe. Une région d'une beauté naturelle incroyable, qui commence à Agrafa et la vallée d'Acheloos et atteint presque Arta. Le festival a complètement atteint ses objectifs et donc sa troisième édition en 2020 a été celle qui l'a créé, qui s'est développée spatialement et s'est répandue dans presque tout l'Épire. Une propagation qui est devenue une réalité avec la participation des municipalités de Karaiskaki, Tzoumerka centrale, Tzoumerka nord, Pogoni, Preveza et Arta. Le soutien de la Société des réalisateurs grecs, de nombreuses associations, des Confréries, des Fédérations locales, du Festival du Documentaire de Thessalonique, mais aussi d'autres organisations y ont contribué, le développement le plus important étant l'octroi du Ministère de la Culture pour cette quatrième période.
Nous pouvons donc être fiers qu'en quatre saisons notre Festival ait réussi à attirer plus d'un millier de films de plus de 120 pays. Et nous avons encore beaucoup à faire. Enfin, il convient de noter qu'avec un travail acharné et un minimum de ressources, nous avons réussi à rendre le festival aimé par les gens et chaque jour de plus en plus, à s'établir comme un événement culturel de renommée internationale, loin des grands centres urbains. Nous avons réussi à renforcer le point de vue selon lequel même les zones les plus reculées pourraient s'approprier et intégrer la culture du cinéma et surtout du documentaire. Nous avons réussi à prouver qu'à l'occasion de ce festival, des opportunités peuvent être créées pour le développement des institutions culturelles, ainsi que le tourisme alternatif dans notre pays. Un lieu qui doit faire un pas en avant et se libérer du « statut » culturel dégradé qui le hante et le tient en otage du mauvais goût et de la commercialisation de absolument rien.
L'association d'affirmation médiatique « MAT » (dans le texte suivant : L'Association) est une association bénévole non gouvernementale à but non lucratif, fondée pour une durée indéterminée en raison de l'affirmation médiatique de tous les segments sociaux par le biais de la création de matériel audio-vidéo, d'articles de presse et de présentations Web. L'un des objectifs de l'association est l'organisation de festivals qui, par leur contenu, contribuent au développement de la culture. Depuis 2016, l'un des festivals organisés est le festival international du court métrage et de la photographie, appelé « Short cut ».
L'Association pour l'affirmation médiatique « Mat » d'Indjija a annoncé un concours pour la neuvième édition du festival international du court métrage et de la photographie « Short cut » Indjija 2024. Des courts métrages, des documentaires et des films d'animation sont projetés au festival. Le festival est ouvert aux films d'auteurs nationaux, ainsi qu'aux auteurs du monde entier. Les sujets des films devraient être dans les domaines de l'écologie, du tourisme et de la vie. L'appel public aux auteurs de courts métrages dure du 17 au 31 mai 2024. Les films reçus sont examinés par un comité de sélection qui ne prendra pas en compte les films contenant des messages ou des contenus offensants ou agressifs.
Le festival international du court métrage et de la photographie « Short cut » Indjija se tiendra le 30 août 2024. Le festival présente des courts métrages, des documentaires et des films d'animation sur le thème de l'écologie, du tourisme et de la vie. Le festival est ouvert non seulement aux films réalisés par des auteurs natifs, mais également aux auteurs du monde entier. Le programme suivant comprend l'exposition de photographies (le thème est « Objectif (s) »), qui est également de nature compétitive, et sera réalisée du 30 août au 5 septembre 2024.
CONCOURS DE PHOTOGRAPHIE
Les organisateurs du Short Cut Festival organisent une exposition de photographies intitulée « Objectif (s) » dans le programme d'accompagnement, en invitant toutes les personnes intéressées à participer à l'exposition, des photographies contenant des informations personnelles et un contact à envoyer sur shortcutfest @ gmail.com avec une indication pour un concours photo « Short cut », du 17 au 31 mai 2024. Les auteurs de photos pour le concours peuvent envoyer un maximum de 10 photos, la taille de la plus longue page de photos numériques acceptables ne peut pas être inférieure à 3 000 pixels, le type de fichier ne peut être que jpg, c'est-à-dire jpeg et la taille maximale du fichier ne doit pas dépasser 20 Mo.
Une exposition de photographies sélectionnées pour le concours aura lieu du 30 août au 5 septembre 2024.
Le Festival International du Film Panafricain (FIFP) de Cannes est une plateforme d’exposition du Cinéma et de ses métiers, des Arts et des savoirs-faire, mais également de l’Innovation, de la Culture et de l’Événementiel.
Le FIFP a été créé et fondé par Mr. NGANGUE EBELLE Eitel Basile et par l’association NORD SUD DÉVELOPPEMENT, association agréée jeunesse et Education Populaire Ministère de la santé, de la jeunesse et des sports n° 06514.
Moteur de développement de l’industrie du Cinéma et des Arts PanAfricains, le Festival recherche en permanence des solutions spécifiques au développement du Cinéma et des Arts PanAfricains.
Avec un Marché PanAfricain en plein essor (de l’Afrique aux Amériques en passant par les Caraïbes, l’Europe et l’Asie), le Festival bénéficie d’une expertise au service du développement du Cinéma et de la Mode ainsi que pour le développement des Affaires Culturelles.
Depuis 2006, date de sa création, le DIKALO AWARDS (« message » en langue Douala-Cameroun) est décerné par un jury professionnel au meilleur long et court métrage (fiction), au meilleur long et court métrage documentaire, Dikalos de la paix, au meilleur acteur et actrice.
Le FIFP est un moment, une expérience unique où le cinéma panafricain et les cultures africaines ainsi que celles de sa diaspora à travers le monde sont à la disposition de tous. C’est une énergie exceptionnelle.
Depuis 2018, le FIFP de Cannes associe à ses activités de projection un marché : le Salon entreprendre, culture et bien-être. L’objectif est de valoriser l’économie du cinéma Panafricain.
D’ici quelques années, le marché des arts panafricains va générer des sommes considérables. « Nous sommes déjà demain ». Le potentiel est énorme pour le mettre en lumière.
Cet idéal est un « rêve actif » qui a fait de l’Africain et de sa diaspora ce qu’elle est aujourd’hui. Cela a été le véhicule de Mandela, il est celui d’Obama et bien d’autres…
Le Panafricanisme est un concentré de l’universalisme. Il a toutes les lumières, celle de l’Egypte antique et celle de l’avenir du monde. En somme, la beauté en permanence.
Depuis 1996, le Festival International du Film Panafricain de Cannes associe à ses
activités de projection un marché : le Salon Panafricain. Un lieu où les métiers du cinéma se déclinent. « Le cinéma à l'avantage d'être un art qui regroupe presque toutes les autres activités artistiques. On trouve dans le cinéma, la performance d'acteurs, la musique, la photo, la beauté, l'esthétique, la mode, le livre...»
Notre objectif est de valoriser l'économie du cinéma Panafricain. Le marché des arts panafricains est dans une phase de croissance. Nous misons sur l'avenir. Le potentiel est énorme pour le mettre en lumière. Cet idéal est un « rêve actif » qui a fait de l'Africain et de sa diaspora ce qu'elle est aujourd'hui. Cela a été le véhicule de Mandela, il est celui d’Obama et bien d'autres... Le Panafricanisme est un concentré de l'universalisme. Il a toutes les lumières, celle de Égypte antique et celle de l'avenir du monde.
En somme, la beauté en permanence.
Le Festival International du Film PanAfricain de Cannes est une plateforme d’exposition du Cinéma et de ses métiers, des Arts et des savoirs-faire, mais également de l’Innovation, de la Culture et de l’Événementiel. Le Festival bénéficie depuis 2012, d'un atout inestimable en la personne de son Égérie : La Splendide Tetchena Ayana BELLANGE (affiche du Festival) qui symbolise à elle seule L'Esprit, la Beauté, l'Ethique et la Créativité panafricains. Cette canadienne de parents haïtiens, actrice, productrice et réalisatrice incarne mieux que quiconque l'idéal panafricain dans sa dimension universelle.
Moteur de développement de l’industrie du Cinéma et des Arts PanAfricains, le Festival recherche en permanence des solutions spécifiques au développement du Cinéma et des Arts PanAfricains.
Avec un Marché PanAfricain en plein essor (de l’Afrique aux Amériques en passant par les Caraïbes, l’Europe et l’Asie), le Festival bénéficie par le biais du Groupe Nord-Sud Développement d’une expertise de plus de 12 ans au service du développement du Cinéma et de la Mode ainsi que 28 ans d’expertise pour le développement des Affaires Culturelles et Sociales.
Le Festival International du Film Panafricain offre un soutien permanent au développement de vos projets et un savoir-faire dans leur accompagnement. Nous sommes au cœur de la diffusion et de la promotion des films, de le mode, de la musique, du livre.
Sawa Ethik University & Marcus Mosiah Garvey Academy est un Pôle d’Échange lors du FIFP, sous forme de séminaire (conférence et ateliers) est un Espace indispensable pour les entrepreneurs.
Nous sommes un festival dédié exclusivement à la technique de Time Lapse et Stop Motion. Nous avons commencé en 2012 et nous sommes déjà un festival de référence. Le festival est organisé par SOCUMO (Sociedad Cultural Molinesa), une association culturelle à but non lucratif qui, par le biais d'activités comme ce festival, favorise la créativité, la culture et, en même temps, fait mieux connaître notre région. Ce festival a commencé par projeté le travail d'un de nos membres, ainsi que d'autres amis qui partageaient le même intérêt pour timelapse. Il s'est avéré être un tel succès que dans la 2ème édition, nous avons décidé d'en faire une compétition. Nous avons reçu des entrées du monde entier. Chaque année, nous essayons d'améliorer ce festival à partir des expérimentés réunis. Nos meilleurs ambassadeurs sont les participants des éditions précédentes, car ils peuvent se porter garants de l'expérience. Nous voulons faire un festival de référence national et international de Time Lapse et Stop Motion, et faire connaître notre ville, Molina de Aragón (Guadalajara, Espagne) Nous espérons vous voir !
