FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE SAN BENEDETTO (Les termes, règles, prix et motivations peuvent être traduits en 22 langues sur notre site https://www.sanbenedettofilmfest.it)
« MAGICSCREENPLAY » (Les termes, règles, prix et motivations peuvent être traduits en 22 langues sur notre site https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Nous avons construit un festival en toute liberté, sans aucun conditionnement extérieur. Une compétition internationale de courts métrages. Une fenêtre sur le cinéma depuis un point de vue privilégié : la ville de San Benedetto del Tronto. Né en 2017, le SBFF est devenu l'un des principaux événements internationaux de la Côte Adriatique et de la région du Piceno. Les événements auront lieu à la Palazzina Azzurra de San Benedetto del Tronto (AP), Viale Buozzi 14.
« MAGICSCREENPLAY » - (événement parallèle au FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE SAN BENEDETTO) est né de la nécessité de combiner les beautés scéniques, architecturales et naturelles de la région des Marches avec le patrimoine culturel, social et identitaire des lieux et des ressources humaines et professionnelles qui en découlent, d'évoluer et d'espérer une expansion croissante de la formation, des compétences et des capacités.
Le concours est né dans une stratégie de découverte et de promotion des talents émergents nationaux et internationaux et représente le contexte exclusif permettant de sélectionner, par le biais d'un jury de qualité, le meilleur pitch, avec un thème prédéfini, à décliner dans un script conséquent.
Après la sélection, le film jugé le plus performant sera développé grâce à la création d'un court métrage d'une durée totale ne dépassant pas 15 minutes, produit par l'Association des professionnels associés de l'art et du management « IL SERPENTE AUREO », en collaboration avec et avec le soutien de la COMMISSION DU FILM MARCHE, de la RÉGION DES MARCHES et sous le patronage de la ville de San Benedetto del Tronto.
VISIONS D'ARTISTES - VISIONS DU MONDE
- « Il n'y a pas de forme d'art comme le cinéma pour toucher les consciences, ébranler les émotions et atteindre les lieux secrets de l'âme » Ingmar Bergman
- « La vie dans les profondeurs est complètement différente de la vie en surface et comporte des aspects mystérieux et terrifiants » Dario Argento
- « Je ne suis pas un artiste mais un artisan » « Le cœur doit servir d'intermédiaire entre le cerveau et les mains » Fritz Lang
- « Je vole dans tous les films jamais réalisés. Si j'aime les choses, je les mélange. Et si les gens n'aiment pas ça, alors n'allez pas le voir... Je vole tout... Les grands artistes volent, ne rendent pas hommage » Quentin Tarantino
- « Peu importe où va le monde, même si je ne parle pas une langue étrangère, je ne me sens pas mal à ma place. Pour moi, la terre est ma maison. « Akira Kurosawa
- « Le risque est un élément essentiel de tout art... » Francis Ford Coppola
- « Le cinéma est un mode d'expression qui permet d'exprimer toutes les nuances d'une chose et ses contraires... » Catherine Breillat
- « Contrairement à toutes les autres formes d'art, le cinéma est capable de capturer et de restituer le temps qui passe, de l'arrêter presque pour le posséder à l'infini. Je dirais que le cinéma est la sculpture du temps. « Andreï Tarkovski
- « Je ne suis qu'un conteur et le cinéma semble être mon médium. Je l'aime parce qu'il recrée la vie en mouvement, l'améliore... c'est ma façon de raconter une histoire. « Federico Fellini
- « L'art du cinéma ne peut réellement exister qu'à travers une trahison très organisée de la réalité » François Truffaut
- « Je travaille avec mes rêves ou mes cauchemars » David Cronenberg
- « Si je n'arrive pas à faire parler les personnages, alors j'abandonne » Quantin Tarantino
- « Le poète tend la main pour nous conduire au-delà du dernier horizon, au-delà du sommet de la pyramide, vers cette terre qui s'étend au-delà du vrai et du faux, au-delà de la vie et de la mort, au-delà de l'espace et du temps, au-delà de la raison et du fantasme, au-delà de l'esprit et de la matière. » Alejandro Jodorowsky
- « Le cinéma est la « seule forme d'art dans laquelle les œuvres bougent et le spectateur reste immobile » Ennio Flaiano
- « Le cinéma est une industrie culturelle. Faire des films, c'est aussi assumer une responsabilité sociale et morale. Par conséquent, nous ne devons pas produire ce que nous pouvons vendre, mais vendre ce que nous voulons produire » Franco Cristaldi
- « Je pense que scandaliser est un droit... » Pier Paolo Pasolini
- « Agir c'est écouter... » Pupi Avati
- « Je pense que le passé affecte la capacité de raconter des histoires » Joel Coen
- « Le cinéma est beau s'il sait lire la réalité » Ettore Scola
- « Le cinéma se compose de deux choses : un écran et des chaises. Le secret est de les remplir tous les deux » Roberto Benigni
Le Festival 3M est un concours de courts-métrages destiné à tous, où l'originalité de l'histoire prime sur l'aspect technique des réalisations.
3 MOTS, 3 MOIS, 3 MINUTES 33
Le concept du Festival tourne autour des "3M":
les participants doivent réaliser en moins de 3 Mois un film de moins de 3 Minutes 33 contenant les 3 Mots de l’édition.
Le Shorts Costa Rica International Film Festival est une initiative dédiée à promouvoir et à célébrer la richesse du court métrage, sa diversité de thèmes, de styles et de voix, ainsi que les grands talents nationaux et internationaux à l'origine de sa création.
Ce festival vise à renforcer la diversité cinématographique par l'exposition, la formation et la diffusion de talents costariciens, ainsi que par la participation de projections internationales dans le pays, afin de donner au public le meilleur du court métrage.
Notre proposition est de fournir aux petits et grands producteurs de courts métrages la possibilité d'avoir un impact dans le domaine cinématographique, en activant leur présence dans les cinémas et les espaces alternatifs dans les sept provinces du pays ainsi que dans d'autres villes du monde.
Nous reconnaissons l'importance de rendre les courts métrages visibles en tant que moyen d'expression culturelle et nous espérons que vous participerez à ce grand début et que nous continuerons à développer la diversité audiovisuelle à l'échelle nationale et internationale grâce à ces efforts.
Du 19 au 29 mars, la troisième édition du festival du film se tiendra à San José, avec le soutien de divers secteurs de la communauté artistique afin de renforcer les efforts actuels.
Shorts Costa Rica se déroulera en quatre étapes : CR Shorts Lab, Shorts Costa Rica Festival, Shorts Communities et SHORTS+, dans le but de renforcer les expressions cinématographiques par l'exposition, la formation et la diffusion de talents costariciens, ainsi que par la participation à des projections internationales dans le pays, offrant au public le meilleur des courts métrages.
Le festival présente une grande variété de courts métrages du monde entier pour mettre en valeur la créativité nationale et internationale. Son objectif principal est de partager cette diversité artistique avec le public local, en soulignant comment elle influence notre identité en constante évolution. En outre, il cherche à soutenir tous les professionnels du cinéma, en offrant un espace inclusif pour promouvoir et développer différentes régions au niveau cinématographique.
COMPÉTITIONS DE COURTS MÉTRAGES
Le Shorts Costa Rica International Film Festival offre la possibilité de participer aux différentes compétitions éligibles, qui visent à encourager et à promouvoir les efforts visant à exporter, consommer et diffuser le talent et la créativité des cinéastes du monde entier et à exposer les identités culturelles, artistiques et/ou sociales de chaque région.
Catégories éligibles : fiction, animation, documentaire, vidéoclip et expérimental.
COMPÉTITION NATIONALE
Le concours national encourage les efforts de tous les secteurs de l'audiovisuel, quels que soient leur parcours artistique et leur formation. Le festival s'engage à présenter cette diversité de projets au public national, en élargissant ces records grâce à la reconnaissance des fondements artistiques qui ont conduit à l'évolution de notre identité nationale.
Sont éligibles à la compétition nationale les courts métrages dont le réalisateur ou la production sont originaires du Costa Rica.
**Il n'y a aucun frais d'inscription pour cette compétition.
COMPÉTITION D'AMÉRIQUE CENTRALE
Le concours de courts métrages d'Amérique centrale vise à promouvoir les efforts de tous les secteurs audiovisuels, indépendamment de leur formation et de leur formation artistique dans cette région.
Le festival s'engage à présenter cette diversité de projets au public, en reconnaissant les fondements artistiques qui ont conduit à l'évolution de notre identité centraméricaine.
Sont éligibles à la compétition centraméricaine les courts métrages dont le réalisateur ou la production est originaire d'un pays d'Amérique centrale.
**L'inscription d'un court métrage à la compétition centraméricaine coûte entre 0$ et 15$ (selon l'étape à laquelle le court métrage est soumis).
COMPÉTITION INTERNATIONALE
Les courts métrages du monde entier (à l'exception du Costa Rica) sont éligibles pour participer.
Les courts métrages dont le réalisateur ou la production ne sont pas originaires du Costa Rica ou d'un autre pays d'Amérique centrale sont éligibles à la compétition internationale.
**L'inscription d'un court métrage à la compétition internationale coûte entre 0$ et 25$ (selon l'étape à laquelle le court métrage est soumis).
Traduit avec DeepL.com (version gratuite)
MA/IN est un festival international consacré au film et à la vidéo expérimentaux, qui vise à étudier la relation entre l'image et le son.
La mission du MA/IN est de fournir au public local et régional la possibilité de visionner une grande variété d'œuvres expérimentales contemporaines, axées sur l'excellence artistique, les différents styles, formes et nationalités.
Depuis 2016, en collaboration avec des institutions régionales/nationales et dans le cadre du programme culturel de Matera 2019, Capitale européenne de la culture, le festival Ma/In propose un programme de cinéma en direct, de performances et de sonorisation en direct de films muets classiques.
La septième édition aura lieu en octobre/novembre en Basilicate et dans les Pouilles, dans le sud de l'Italie.
Potenza - Cineteatro Don Bosco
Matera - Auditorium Casa Cava
Lecce - Boutons de fabrication
Le festival proposera des avant-premières, des rétrospectives, des hommages, des performances audiovisuelles et des panels de discussion.
Le festival MA/IN est ouvert aux artistes qui souhaitent inscrire des œuvres expérimentales : séquences trouvées, film d'essai, performance vidéo, cinéma élargi, animation expérimentale, documentaire expérimental, art vidéo, nouvelle sonorisation de films, réalité virtuelle, cinéma immersif à 360°.
Uniquement des courts métrages d'une durée maximale de 30 minutes. Aucune restriction quant à la date d'achèvement, au statut de la première ou à la mise en ligne de votre œuvre
Un jury international sélectionnera les œuvres qui seront projetées. Seules les œuvres sélectionnées figureront au programme du festival.
Sélection officielle : Les films sélectionnés pour la projection seront notifiés par e-mail.
Lauréat : Le gagnant sera invité à accompagner son film au festival MA/IN et les frais d'hébergement seront couverts par l'organisation.
INFORMATIONS IMPORTANTES : Cette année, une collaboration avec le CRM (Centro di Ricerche Musicali) de Rome prévoit une programmation spéciale d'œuvres audiovisuelles sélectionnées, lors du festival « Artescienza 2023 » : juillet 2023, Goethe-Institut, Rome.
Le festival est organisé par LoxosConcept, un centre culturel à but non lucratif, actif dans la réalisation de films expérimentaux, d'œuvres d'art sonore, d'installations artistiques et promouvant la recherche sur les aspects esthétiques, analytiques, musicologiques et scientifiques de la musique.
Le Festival international du film d'Àger (FICDà) vise à rapprocher le cinéma d'une population difficile d'accès et à devenir un espace de soutien pour les nouveaux talents du cinéma.
Le festival met l'accent sur les courts métrages à thème social, traitant de questions qui ajoutent de la valeur à la société.
Nous sommes un festival international de courts métrages, destiné à exprimer le cinéma spirituel dans un langage universel, traitant des affaires intérieures de l'être humain, un cinéma de l'invisible qui capture l'essence du profond et du transcendant, dans des histoires introspectives et réfléchies, avec des questions et des réponses sur la vie. Chaque histoire est un fruit récolté de l'intérieur et symbolise 9 valeurs spirituelles fondamentales pour nous : l'amour, la joie, la paix, la patience, la douceur, la gentillesse, la fidélité, l'humilité et la maîtrise de soi.
Il s'agit de la 10e édition de BEFF - Babul EFF, le premier et unique festival international du film environnemental à Hyderabad et dans le sud de l'Inde !
Le festival est organisé dans plusieurs lieux à Hyderabad, en Inde, suivi de projections dans différentes villes. Afin de mieux communiquer avec le public et de tirer parti du kilométrage parcouru à l'échelle nationale et internationale, le festival a lieu chaque année pendant la première semaine de juin pour coïncider avec la Journée mondiale de l'environnement. Hyderabad est la capitale de l'État du Telangana et connue sous le nom de City of Pearls et Biryani. Elle est un important centre de production de films et possède de nombreux studios de renommée mondiale, dont la plus grande ville cinématographique de Ramoji au monde. La projection de votre film à BABUL BEFF permettra à votre film de toucher un public de qualité et diversifié et vous permettra de nouer des contacts avec les meilleurs talents du cinéma.
Il y aura des séminaires, des tables rondes, des master classes, des jeux écologiques, des activités, etc. Nos hashtags sont #babulecofilmfestival et pour la 10e édition #beff2026
Bien que nous fassions tout notre possible pour organiser un événement physique en direct, en raison de la situation actuelle, le festival se réserve le droit de reporter/reporter ou de le convertir en festival virtuel en ligne.
Le festival proposera des projections de suivi afin de garantir un meilleur kilométrage des films et des voyages dans d'autres villes de l'Inde. Les films qui s'adressent à un public de niche thématique sont moins bien accueillis par le grand public. Nous projetterons ces films pour les publics concernés en coordonnant avec des groupes/organisations individuels liés à ces thèmes. Ces projections vont au-delà de la fenêtre horaire annoncée selon les dates originales du festival.
Il se peut que nous ne puissions pas inclure tous les films sélectionnés lors de la première série de projections. Cependant, nous terminerons les projections au plus tôt. Cela est fait pour accueillir les films qui s'adressent à un public de niche plutôt qu'au grand public (communauté scientifique, public thématique - étudiants en océanographie, etc.)
Le Festival Jeunesse En Court est un festival de courts métrages qui a pour but de mettre à l'honneur les premières réalisations cinématographiques des jeunes âgés de 10 à 22 ans afin de révéler de nouveaux talents.
La cérémonie de remise des Prix aura lieu le samedi 17 Juin 2023 à Villeneuve-Lès-Maguelone.
En 2003, l’association crée Court Métrange, un festival international de courts métrages fantastiques, étranges et insolites.
L’événement offre ainsi un espace d’expression et de diffusion à des auteurs qui ont fait le choix, dès leurs débuts, d’une cinématographie différente qui fascine un public important et (paradoxalement) peu considéré.
Le Festival Court Métrange est donc un lieu de diffusion, un lieu pour faire exister le court métrage de « genre », un lieu ressource pour valoriser et rendre ses lettres de noblesse à ces productions qui se battent pour exister. Il est un outil devenu indispensable pour rétablir une certaine catégorie d’œuvres à leur juste valeur artistique et culturelle, mais également un outil de décloisonnement des genres cinématographiques.
Unique membre spécialisé dans le court métrage de la reconnue Fédération Européenne des Festivals de Films Fantastiques (European Fantastic Films Festival) et festival de catégorie 1 au CNC, Court Métrange est un lieu de légitimation pour certains auteurs qui seront les grands réalisateurs de demain. De ce fait il est un acteur inédit et prestigieux pour le court métrage à l’échelle européenne.
Le cinéma est une force artistique qui s’exprime à travers nombre de langages. Le Fantastique en est un. Court Métrange a choisi d’accorder de la place à ceux qui l’ont choisi et ce rendez-vous avec le public est devenu emblématique pour eux. La présence du public aux séances et le soutien de toute une partie de la profession ont ainsi offert toute sa légitimité au festival. L’adhésion de la communauté enseignante et des élèves qu’ils encadrent, participant en nombre au programme éducatif et culturel du festival, parachève l’idée selon laquelle le fantastique filmé peut être un très riche objet de culture et d’étude.
En parallèle des projections de films, le Festival s’affaire également à faire dialoguer le cinéma et les autres disciplines de la création afin d’ouvrir et d’enrichir la conception de « l’image fantastique ». Aussi, conférences, expositions, musiques, rencontres et débats accompagnent tous les ans la programmation de Court Métrange.
L'InFest Film Festival est un festival de courts métrages de deux jours qui se tient à Rubí, une ville d'asphalte, d'industrie et de fumée située dans les Valles Occidental, une région située près de Barcelone (Espagne).
Le festival InFest apparaît comme une proposition ferme et claire : que Rubí soit connu comme le Rubiwood du district de Vallés. Au cours des 9 dernières années, InFest a organisé la meilleure expérience de court métrage possible : projections en plein air, concerts, service de bar et toutes sortes d'activités liées au cinéma. Que pouvons-nous demander d'autre ?
L'InFest est consacré à la présentation de nouveaux courts métrages (produits après 2020) présentant des éléments de science-fiction, de fantastique, de freak et d'horreur. Les courts métrages ne peuvent pas dépasser 15 minutes (crédits exclus). Les films étrangers DOIVENT être doublés ou sous-titrés en espagnol ou en catalan, sinon le film ne sera pas accepté.
En 2025, InFest fêtera sa 10e édition annuelle. Après la pandémie de COVID-19, l'InFest a été transféré dans l'amphithéâtre du château de Rubí (« El Castell »), une construction défensive du XIIIe siècle, qui peut accueillir des événements publics réunissant plus de 2 000 personnes. L'amphithéâtre comprend des sièges, une scène et un bar ! Le prix du jury et le prix du public recevront respectivement 1000 et 250 euros.
Le FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM SUR LE HANDICAP ÀNEC a trois objectifs fondamentaux. Tout d'abord, un objectif inclusif de visualisation et de prise de conscience grâce à l'exposition de la réalité des personnes handicapées et des différentes thérapies développées à cet égard. Deuxièmement, la diffusion et la promotion de films et de courts métrages de catégorie artistique qui contribuent à refléter cette réalité. Et troisièmement, invitez les citoyens à relever le défi de créer une société plus juste et plus inclusive.
Le Nuovi Mondi Film Festival est le PLUS PETIT FESTIVAL DE FILMS DE MONTAGNE AU MONDE.
Il se déroule dans un tout petit village des Alpes du sud de l'Italie : Valloriate (Cuneo). Il n'y a que 80 personnes qui vivent ici.
Notre défi est de créer un événement culturel important avec des invités internationaux, de grands films, des rencontres, des expositions d'art qui convainquent les gens de venir ici, dans les montagnes, et de servir de moteur de développement pour ces « hautes terres » magnifiques mais abandonnées.
Ce n'est qu'en redonnant vie à des lieux abandonnés qu'il est possible de penser à une nouvelle capacité à concevoir, à imaginer et à explorer de nouvelles identités, de NOUVEAUX MONDES
L'objectif principal du Festival international du film de Burgas est de développer une plate-forme durable pour la présentation de longs et courts métrages en familiarisant le public avec l'art cinématographique contemporain.
La mission du Festival est de faire de Burgas un lieu culturel pour les cinéastes et les cinéphiles.
L'objectif principal du festival est de présenter les tendances actuelles de la pratique cinématographique bulgare et internationale et de provoquer un dialogue interculturel.
Paleochora Lost World Short Film Festival a lancé sa 1ère édition en juin 2019 avec un succès spectaculaire. Le Festival a profité d'un public chargé à toutes les projections et a accueilli 22 invités de cinéastes et de l'industrie venus d'aussi loin que le Brésil, l'Espagne, les États-Unis, la France, l'Irlande, le Royaume-Uni, l'Allemagne, la Grèce et l'Iran. Le 2e Festival du court métrage du monde perdu promet d'être encore plus couronné de succès et nous sommes impatients de vous accueillir encore plus d'ici 2020. Découvrez nos vidéos Festival Vibe et interview sur notre chaîne YouTube
(Copiez et collez le lien) :
https://www.youtube.com/channel/UCfnk7RWWnYUTFmB2cpfxz6g
Le « Monde perdu » de Paleochora est niché entre les montagnes et la mer dans le sud-ouest de la Crète et est l'endroit idéal pour les cinéastes de se réunir pour montrer leur travail, réseauter avec des collègues et profiter de notre fabuleuse hospitalité crétoise. Nous sommes peut-être au point le plus méridional de l'Europe, mais il y a des choses qui se passent ici et sur toute l'île de Crète. Notre objectif principal est toujours de sélectionner des films qui mettent l'accent sur la narration, qu'il s'agisse de fiction, de documentaire ou de tout autre genre accepté. Nous attendons avec impatience votre Inscription de film. Durée acceptée jusqu'à 30 minutes.
Le Festival du film de science-fiction, de terreur et de fantasy 2025 est un événement visant à montrer et à diffuser la culture de ce genre à Bogotá, avec des espaces de projection entre le 21 et le 27 juillet 2025.
SESSION D'ÉTÉ 2025
Êtes-vous prêt à faire passer votre carrière de cinéaste ou de scénariste à un niveau supérieur ? Le Emerging Talent Film Festival est la plateforme idéale ! Cet événement est spécialement conçu pour reconnaître et mettre en valeur le travail d'artistes ambitieux et talentueux comme vous.
Avec des projections en direct et de nombreux prix dans de nombreuses catégories, le Emerging Talent Film Festival est à ne pas manquer.
Depuis 2016, la NRFF se consacre à présenter des cinéastes et scénaristes prometteurs aux producteurs et aux professionnels de l'industrie afin de les aider à faire progresser leur carrière. En outre, grâce à la générosité du mécène du festival, NRFF London a décerné plus de 5 000£ de prix en espèces à des talents émergents depuis 2021. C'est l'occasion pour vous de rejoindre les rangs d'artistes talentueux engagés dans la production d'œuvres passionnantes et innovantes dans le monde du cinéma et de la télévision. Ne manquez pas cette occasion !
Pourquoi devriez-vous vous inscrire ?
Préparez-vous à une opportunité excitante de mettre en valeur votre talent et d'être reconnu pour votre travail ! Inscrivez votre film ou votre scénario au Emerging Talent Film Festival et vous pourriez gagner de prestigieux lauriers, dont ceux de finaliste, de sélection officielle et de gagnant. Ces sceaux d'approbation peuvent ouvrir la porte à d'autres festivals et opportunités de marketing, vous aidant ainsi à lancer votre carrière de cinéaste ou de scénariste.
Certains films auront la chance d'être projetés lors de l'événement cinématographique en direct du festival, ce qui vous donnera l'occasion de présenter votre talent à un public plus large et d'obtenir une visibilité précieuse.
Comment fonctionne le processus d'inscription ?
• Ne limitez pas votre créativité, inscrivez-vous à l'une de nos CATÉGORIES PRINCIPALES ou SOUS-CATÉGORIES qui vous parlent !
• Toutes les inscriptions seront examinées par notre équipe, et les meilleures seront gagnantes et seront invitées à participer au New Renaissance Film Festival à Londres 2025
• Des mentions honorables pour les films qui ne sont pas gagnants mais qui se démarquent à part entière.
Critiques :
« Le festival de Jan et Massi est résolument dédié à la promotion du meilleur cinéma indépendant d'aujourd'hui. Leur engagement à défendre les cinéastes en qui ils croient est sans égal selon mon expérience. Je me suis fait des amis et des collaborateurs potentiels pour la vie. Je suis très privilégiée d'avoir participé à ce festival inspirant qui a changé ma vie. » (Zoë Greenbaum, lauréate du prix Emerging Talent)
« Honnêtement, je ne saurais trop louer ce festival ! Jan et Massimo sont deux des meilleurs et des plus passionnés directeurs de festivals que j'ai jamais rencontrés. Un public brillant qui a vraiment envie d'y assister, un cinéma incroyable et un excellent réseau de contacts tout au long de l'événement. Je ne suis pas le seul à dire que ce festival a probablement changé ma carrière ! Merci ! » (Nicholas Connor, lauréat du prix Emerging Talent)
« C'est un festival génial. Je continuerai à m'inscrire tout au long de ma carrière de cinéaste. » (Chris Overton, lauréat d'un Oscar)
« Ce festival est incroyable : il met l'accent sur le cinéaste et met en lumière les talents originaux, qu'ils soient nouveaux ou émergents, ainsi que la forme artistique du cinéma. » (Reneque Samuels, finaliste des talents émergents)
« Le NRFF est un festival formidable avec une belle communauté cinématographique. Je suis honorée d'avoir remporté le prix Emerging Talent et d'avoir noué des liens avec des cinéastes talentueux lors de ma projection et de la soirée de remise des prix. » (Michelle Jones, lauréate du prix Emerging Talent)
« C'était mon premier festival de films en présentiel et ils ont fait un travail incroyable ! Merci beaucoup d'avoir décerné à mon court métrage le titre de meilleur scénario pour jeunes talents. Cela signifie tellement ! C'est vraiment un festival de films auquel il faut s'inscrire. ! » (Niamh Dann)
« Jan et Massimo présentent un événement qui me rend fier, en tant que cinéaste, d'avoir été sélectionné. Leur « œil » est exactement celui que vous voulez voir sur votre film. Ils « voient » ce que vous voulez dire et ils apprécient une histoire bien racontée. Ils m'inspirent. » (Stephen Mills, gagnant)
« Quelle force unique et puissante du film ! C'est toujours un lieu formidable qui donne toujours du pouvoir au cinéaste indépendant ! Merci pour le prix « Swivel » décerné à Swivel et pour tout ce que vous faites pour inciter les artistes, la communauté et le cinéma à devenir ce que nous sommes ! » (Lois Norman, gagnante)
