L'Avant-Garde Horror & Fantasy Film Festival (AGHFFF) est une nouvelle force audacieuse dans le circuit mondial du genre, célébrant le cinéma fantastique et d'horreur qui repousse les limites dans la ville côtière époustouflante de Novigrad - Cittanova, en Istrie. Du slasher au surréaliste, de l'horreur folklorique au fantastique expérimental et hybride, AGHFFF présente des films audacieux qui éveillent, choquent et hypnotisent les sens.
La première édition (du 5 au 8 juin 2025) transformera le magnifique cinéma CMIK - CMC Novigrad - Cittanova, y compris sa salle en plein air, en un paradis palpitant pour les films de genre, avec des panels exclusifs, une masterclass de célébrités et des soirées de réseautage captivantes pour les cinéastes. Soutenu par des festivals européens de films de genre renommés, l'AGHFFF a pour mission de faire de l'Istrie et de la Croatie une plaque tournante de premier plan pour la célébration et la promotion de films de genre captivants. Bien plus qu'un simple festival, l'AGHFFF est un mouvement qui réunit des cinéastes, des cinéphiles, le public et des initiés de l'industrie afin de se connecter librement et d'explorer de nouveaux horizons en matière de narration de genre, sans ficelles rouges. Si votre film ose dépasser les limites, l'AGHFFF le veut !
Nom métamorphe (métamorphes au pluriel) (biologie) organisme qui a subi une métamorphose.
Bienvenue au Meta Morph Award 2025, une célébration de la belle fusion entre la technologie de l'intelligence artificielle et le cinéma traditionnel. Tout comme une chenille se transforme en papillon, l'industrie cinématographique évolue, et nous sommes ici pour présenter cette métamorphose. Avec notre estimé collaborateur, Morphic Studios, nous voulons honorer l'esprit qui anime la création de chefs-d'œuvre cinématographiques basés sur l'IA.
Nous réunirons des cinéastes, des animateurs, des technologues en intelligence artificielle et des créateurs de contenu pour célébrer leurs réalisations collectives et inspirer de futures collaborations.
JUGES
- John Rhys-Davies - Acteur renommé connu pour ses rôles dans des films emblématiques tels que la trilogie « Le Seigneur des Anneaux » et « Indiana Jones ». John apporte sa vaste expérience d'acteur et sa profonde compréhension de la narration à notre jury.
- Barry H. Waldman - Un producteur accompli qui a mené une carrière prolifique dans le domaine de la production cinématographique. Barry a travaillé sur de grands blockbusters tels que « Pirates des Caraïbes » et « Transformers », et son sens aigu de la qualité de production et de l'innovation sera inestimable.
- David Nutter - Un réalisateur primé aux Emmy Awards célèbre pour son travail sur des séries télévisées acclamées telles que « Game of Thrones » et « The X-Files ». L'expertise en matière de direction et l'approche visionnaire de David enrichiront considérablement notre processus d'évaluation.
- Laura Gregory - Fondatrice de Great Guns, une société internationale de contenu créatif. Le travail novateur de Laura dans le domaine de la publicité et de la création de contenu a établi de nouvelles normes dans le secteur. Sa vision de l'excellence créative et de la production de pointe sera essentielle pour évaluer les candidatures.
- Cassandra Brooksbank - Réalisatrice dynamique connue pour sa narration captivante et sa mise en scène innovante. L'expérience de Cassandra en tant que réalisatrice de films et de publicités apporte une perspective nouvelle et créative à notre panel.
L'Atena Nike Film Award, qui en est à sa quatrième édition, se caractérise par l'espace qu'il consacre chaque année de plus en plus aux talents émergents et aux premières œuvres.
À partir de cette année, les longs métrages peuvent également être inscrits
Nous travaillons déjà sur la quatrième édition, celle de 2025
le thème, comme chaque année, est lié à des enjeux sociaux
le lieu de la nouvelle édition et les dates de la phase sont en cours de mise à jour - période juin 2025.
Le CSUN Cinema Club est heureux d'annoncer que nous organiserons notre 5e festival annuel du court métrage CineFest à l'auditorium Noski du CSUN le 9 mai 2025 de 14 h à 17 h.
CineFest est un festival de films axé sur l'exposition de courts métrages réalisés par des étudiants du CSUN.
Les films sélectionnés seront projetés sur grand écran dans l'auditorium Noski sur le campus de la CSUN devant un public en direct.
Tlanchana Fest, festival de cinéma et d'art numérique, est organisé par Tlanchana Cultura Audiovisual AC, afin de créer un espace d'exposition pour les talents émergents du Mexique et du monde entier, en combinant des éléments qui favorisent la création cinématographique en conjonction avec les nouveaux médias et l'art numérique.
La 9e édition du Tlanchana Fest se tiendra du 3 au 5 juillet 2025 et proposera une série de projections, de conférences et d'ateliers, ainsi que des installations et d'autres activités qui se dérouleront virtuellement et en personne et qui inciteront à travailler dans le domaine de l'art cinématographique et numérique.
Le festival a un caractère international et tous les auteurs avec des films conformes à d'autres propositions peuvent participer. Les films sélectionnés en compétition seront jugés dans deux catégories :
1. RECETTE DU FILM - une sorte de documentaire qui devrait afficher une image complète et/ou des instructions de texte pour la préparation des créations culinaires (repas, boissons ou desserts), y compris des informations sur les ingrédients requis et la séquence de travail. Basé sur ceux-ci, après avoir regardé le film, on devrait être en mesure de préparer la recette.
2. CATÉGORIE OUVERTE - un film qui devrait thématifier ou représenter du contenu lié à la nourriture et/ou aux boissons.
La durée des films individuels soumis est limitée à 15 minutes.
Cultura groovy, en collaboration avec Frames by Friends, présente la deuxième édition du Festival de courts métrages d'animation Cortometrajes. Ce festival offre aux animateurs de Barcelone l'opportunité de se connecter, de collaborer et de s'inspirer mutuellement.
Presenta tu película para tener la oportunidad de compartir tu trabajo en persona avec un público solidario y conectar avec d'autres créateurs de tu misma profesión.
Ces directives établissent les règles de sélection des courts et longs métrages brésiliens et internationaux à projeter dans le cadre des programmes compétitifs qui constitueront le programme du 1er Festival international du film de Goitacá, organisé par Quiprocó Filmes, qui se tiendra du 19 au 24 août 2025 à Campos dos Goytacazes.
1. OBJECTIF
Le Festival international du film de Goitacá vise à promouvoir et à diffuser le cinéma indépendant brésilien et international par le biais de projections de films, de débats et d'échanges entre le public, les cinéastes, les producteurs, les professionnels de l'industrie, les conservateurs, les exploitants, les distributeurs et les critiques. L'événement inclut le programme compétitif international, le programme compétitif brésilien, le programme Zezé Motta (axé sur la diversité raciale et de genre), le programme Olhares da Planície (présentant des films produits dans la campagne de Rio de Janeiro) et le programme Kbrunquinho (axé sur le contenu pour les jeunes et les enfants).
Le programme comprend également un programme de formation (ateliers et laboratoires), le marché du cinéma de Goitacá (un espace pour développer de nouveaux projets audiovisuels et des opportunités de réseautage) et le séminaire sur le cinéma et l'audiovisuel du nord et du nord-ouest de Fluminense, avec des panels, des conférences et des tables rondes.
2. PROGRAMMES
2.1. Le festival comprendra les programmes suivants :
a) Programme compétitif brésilien :
Pour les courts et longs métrages de fiction et les documentaires, qu'ils soient déjà sortis au Brésil ou non. L'équipe curatoriale privilégiera les thèmes contemporains, l'innovation narrative et les voix artistiques fortes.
b) Programme de compétition internationale :
Pour les courts et longs métrages de fiction et les documentaires, qu'ils soient déjà sortis au Brésil ou à l'étranger ou non. L'équipe curatoriale privilégiera les thèmes contemporains, l'innovation narrative et les voix artistiques fortes.
c) Programme Zezé Motta :
Dédié à présenter et à encourager de nouvelles fenêtres de distribution pour le cinéma noir brésilien. Cette section présente des courts et longs métrages de fiction et documentaires traitant de la diversité raciale et de genre, la priorité étant donnée aux œuvres réalisées et/ou écrites par des créateurs noirs. Nommé en l'honneur de l'actrice Zezé Motta, née à Campos dos Goytacazes.
d) Programme Kbrunquinho :
Une section compétitive pour les courts et longs métrages destinés aux enfants et aux jeunes publics (classement : tous les âges). Ouvert à tous les genres, y compris la fiction, le documentaire, l'action, l'animation, etc. Un espace permettant aux jeunes spectateurs de découvrir l'environnement d'un festival de films.
e) Programme Olhares da Planície :
Une section compétitive pour les courts et longs métrages produits dans la campagne de l'État de Rio de Janeiro. L'équipe curatoriale valorisera les cinéastes locaux et soutiendra l'émergence de nouveaux talents.
Depuis juin 2024, nous organisons des projections de films indépendants et internationaux à Lisbonne, en mettant l'accent sur les courts métrages.
La mission de notre festival est de rendre la culture accessible à tous !
Curtas na Cesta est Shorts in the Basket en anglais parce que nous consacrons notre temps à récolter les meilleurs et les plus récents films du marché.
Le Festival international du film de Valdivia présente le cinéma chilien et international dans cinq catégories compétitives : compétition de longs métrages, compétition de longs métrages pour jeunes, compétition de courts métrages d'Amérique latine et des Caraïbes, compétition de courts métrages pour enfants d'Amérique latine et des Caraïbes et compétition de courts métrages chiliens pour les étudiants en cinéma. Son programme non compétitif comprend des rétrospectives historiques, des rétrospectives de cinéastes contemporains, du cinéma politique, du cinéma d'avant-garde, du cinéma de genre et un créneau de cinéma destiné aux enfants et aux familles.
1.- OBJECTIFS
Le festival vise à offrir aux cinéastes chiliens et étrangers un lieu de projection et de compétition, et ce faisant, à promouvoir des œuvres cinématographiques nationales et internationales de qualité artistique.
2. DATES
Le festival aura lieu du 13 au 19 octobre 2025 à Valdivia, au Chili.
Le festival du film d'horreur « FRIGHT NIGHTS » est un festival international de films d'horreur organisé par un distributeur de films de genre et organisé chaque année dans les salles les mieux équipées au cœur d'Athènes et de Thessalonique, en Grèce.
Après le succès des éditions précédentes, scellé par la présence du directeur artistique Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola, Alessandro Haber, Alessandro D'Alatri, Giò Giò Franchini, Mimmo Calopresti, Daniele Luchetti, Marina Confalone, Cristina Donadio, Marco Mario de Notaris, Guido Lombardi, Nunzia Schiano et Nandp En tant que président du jury, Ignazio Senatore, psychiatre et critique de cinéma, dirigera le festival annuel de courts métrages « I Corti sul lettino — Cinema e Psicoanalisi » destiné aux cinéastes italiens et étrangers. Ce festival est rapporté sur IMDB.
MISSION ET OBJECTIF
Le New Hope Film Festival souhaite particulièrement découvrir et encourager des cinéastes talentueux mais sous-estimés du monde entier.
À PROPOS DU FESTIVAL
La 15e édition du New Hope Film Festival aura lieu du 15 au 24 août 2025. Festival hybride combinant des événements physiques et virtuels, le New Hope Film Festival offre actuellement de rares occasions de réseautage en personne et d'interaction avec le public. Le Festival possède et utilise des composants audio-vidéo de première classe pour les projections, notamment une projection laser 4K, un traitement du son surround de niveau de référence et d'autres composants de haute qualité soigneusement sélectionnés. Lorsqu'elles sont proposées, les projections virtuelles utilisent des mesures de sécurité de pointe, notamment le cryptage DRM, une limite de visionnage de 7 jours et un géoblocage optionnel. Les projections virtuelles n'incluent pas les événements diffusés en direct.
Al Este est un festival issu du festival français A l'Est du Nouveau. Présent en Colombie depuis 2018, le festival a pour mission de promouvoir la culture cinématographique de l'autre Europe, reléguée aux circuits indépendants, possédant cependant une richesse et une tradition inestimables. Ainsi, Al Este - Colombie cherche à diffuser la filmographie de l'Europe centrale et orientale dans un échange culturel rentable avec l'Amérique du Sud.
Short Out est un festival de films qui a pour ambition de représenter un lieu de réflexion sur les problématiques qui traversent les banlieues.
La mise en valeur des espaces périphériques est un sujet central pour explorer les territoires en expansion et dans le but de comprendre un contexte urbain qui investit dans la centralisation.
Dans les marges vit une lymphe artistique inexprimée ou pas encore explorée et le désir est de la mettre en lumière, à partir de Lainate, en périphérie de la métropole de Milan.
La quatrième édition du Short Out Festival aura lieu du mardi 1er au dimanche 6 juillet, dans les espaces naturels et les cours de la Villa Litta, emblème du patrimoine artistique, historique et culturel de la ville de Lainate.
Nous souhaitons créer un festival à grande échelle qui ne s'arrête pas à la projection de courts métrages.
C'est pourquoi nous avons pensé à un Short Off avec un riche programme de rencontres pendant les trois jours du Short Out Festival.
Dans une industrie cinématographique en constante évolution, MICA 3 est à l'avant-garde d'une nouvelle vague d'expositions de films axées sur l'exposition. Nous pensons que les films doivent être vus, célébrés et partagés, et non pas enfermés dans les circuits traditionnels des festivals.
En rejoignant MICA 3, votre travail a la chance de briller sur grand écran à Los Angeles, en Californie, et de toucher un public mondial grâce à notre vaste exposition en ligne, amplifiée par trois mois de publicité payante. Pas de prix, pas de lauriers : juste une visibilité pure et sans filtre pour votre film et une opportunité de présenter votre travail d'une manière qui trouve un véritable écho auprès du public d'aujourd'hui.
Au MICA, nous pensons que l'avenir du cinéma reste à découvrir, et nous sommes fiers de soutenir le septième art dans son parcours. Merci d'avoir rejoint notre exposition de films comme plateforme pour votre travail.
