21e Festival international du film LesbiGayTrans au Paraguay
Aireana, un groupe de défense des droits des lesbiennes, organisateur de la 21e édition du Festival international du film LesBigayTrans d'Asunción vous souhaite la bienvenue.
Les candidatures peuvent être soumises jusqu'au 15 mai 2025.
Le cinéma en tant que phénomène social est devenu l'une des consommations et pratiques culturelles les plus innovantes et les plus enrichissantes du XXe siècle. Il est clair que le cinéma nous change, mais cette transformation qu'il provoque n'est pas seulement individuelle. Nous le demandons également en tant que communauté. Le cinéma doit donc être compris comme un phénomène social, comme un véhicule culturel, comme un dispositif complexe qui catalyse les aspirations et les portraits d'une société, comme un producteur de subjectivités.
Pour la ville de Chivilcoy, le lancement d'un festival international du film représente une proposition culturelle chimérique. Son parcours est basé sur des expériences antérieures qui relient ces pratiques individuelles et collectives : tournages, rétrospectives de films, ateliers, festivals et autres événements organisés dans notre communauté. L'ensemble de ces contributions est un élément clé, associé à la réaction appropriée du public local désireux de se réjouir du « septième art » et de profiter d'un festival comme espace d'échange, de dialogue et de circulation des biens culturels.
Le Galician Freaky Film Festival est un festival international de freak et de underground qui propose des films appartenant aux genres de l'horreur, de la fantasy, de la science-fiction, de la comédie, du freak ou des séries B.
Bienvenue au Festival international du film d'Arjuntala, un voyage cinématographique extraordinaire qui transcende les frontières des festivals de films traditionnels. Fondée par un groupe de créatifs passionnés, l'AIFF est animée par un profond amour pour l'innovation artistique et un engagement indéfectible à encourager les talents émergents.
À l'AIFF, notre mission est claire : donner aux cinéastes les moyens de démarrer leur carrière professionnelle dans le monde dynamique du cinéma. Au-delà de la simple présentation de votre travail sur la scène mondiale, nous visons à garantir une couverture médiatique significative et à vous mettre en contact avec des personnalités influentes, notamment des agents commerciaux, des distributeurs, des sociétés de production renommées, des agences de talents et des producteurs visionnaires.
Notre festival est véritablement international et accueille des cinéastes du monde entier. Nous attendons avec impatience les films qui incarnent le courage, la détermination personnelle et des voix distinctes. Notre enthousiasme sans limites pour la créativité ne connaît pas de limites, et nous soutenons de tout cœur un large éventail de projets qui incarnent l'ingéniosité et le génie artistique. Notre engagement s'étend au soutien et à l'inspiration des créateurs de contenu, en créant un environnement dans lequel la créativité peut véritablement s'épanouir.
Bienvenue donc au Festival international du film d'Arjuntala, où chaque mois les projecteurs sont braqués sur le cinéma. Pour les gagnants de l'AIFF, nous sommes fiers de présenter un laurier et un certificat exclusifs au format JPG, témoignage de votre réussite, que vous pourrez afficher ou imprimer avec fierté. Inscrivez votre chef-d'œuvre dès aujourd'hui et lancez-vous dans votre voyage cinématographique avec AIFF, une opportunité sans précédent de dépasser les limites et d'ouvrir de nouveaux horizons dans le monde du cinéma.
Issni N'Ourgh, qui signifie « Couronne d'or », est un prestigieux festival du film amazigh qui a débuté dans la ville d'Agadir. Au fil des ans, il a été largement acclamé, les films amazighs, autrefois principalement visionnés par le public amazigh, étant désormais présentés dans de prestigieux festivals du monde entier.
Depuis deux ans, le festival met l'accent sur la diversité mondiale en lançant une compétition internationale qui accueille des cinéastes des quatre coins du monde. Les films sélectionnés sont projetés pendant le festival et jugés par un jury de professionnels du cinéma réputés.
La programmation comprend des films qui non seulement célèbrent la richesse des cultures du monde, mais abordent également les défis urgents auxquels ces cultures sont confrontées dans le monde d'aujourd'hui. Des thèmes tels que la migration, la mondialisation, la préservation de l'environnement et la promotion de la paix et de la tolérance sont explorés en profondeur.
Issni N'Ourgh, également connu sous le nom de FINIFA, aspire à devenir un acteur clé du paysage cinématographique mondial tout en promouvant la culture amazighe à l'échelle internationale. En célébrant la diversité culturelle, en adoptant des valeurs universelles et en favorisant le dialogue, elle joue un rôle crucial dans la création d'un monde plus ouvert et tolérant.
Qu'il s'agisse de marins explorant de nouvelles mers ou d'astronautes rejoignant l'espace, nous avons toujours regardé le ciel avec le désir d'aller plus loin. Moonstep International Short Film Festival — A First Step into Cinema est créé pour continuer à regarder vers le haut sans jamais cesser d'imaginer. C'est une invitation à faire le premier pas avec audace, à l'image des premiers humains sur la Lune.
Nous recherchons des artistes émergents, des voix qui demandent à être entendues, afin de leur offrir un espace d'expression et de dialogue. Dans sa première édition, ce festival international du court métrage est un point de départ pour ceux qui rêvent de faire du cinéma leur destination.
En tant que bons organisateurs, nous sommes également prêts à faire le premier pas et à nous lancer : derrière le Moonstep International Short Film Festival se trouvent 45 jeunes de moins de 30 ans, venus d'Italie, de Belgique et de Hongrie, tous passionnés par les arts et l'organisation d'événements.
Moonstep est notre premier pas dans le monde du cinéma... et nous voulons le faire de manière significative !
M.S.F.F. reflète l'essence du cinéma : chaque film est un voyage, une découverte, un acte d'imagination qui laisse une trace. Comme la lune a inspiré d'innombrables histoires, le Moonstep International Short Film Festival se veut un point de départ pour de nouvelles histoires, un lieu où les jeunes arts cinématographiques peuvent briller avec la même intensité que le ciel nocturne.
La lune est la métaphore parfaite pour une série de significations profondes qui évoquent le voyage impossible, le courage d'explorer l'inconnu et, bien sûr, la magie du cinéma.
Le sous-titre A First Step into the Cinema complète le nom du festival, Moonstep, soulignant son rôle de tremplin pour les jeunes talents. Tout aussi important que le concept de « premier pas » ne s'applique pas seulement aux réalisateurs émergents, qui participeront au festival, mais également aux organisateurs du festival : nous sommes un groupe de jeunes d'Italie, de Belgique et de Hongrie, qui se sont réunis pour donner vie à cet événement.
Le thème de cette édition du Moonstep International Short Film Festival : (Dis) connection by frames est une réflexion sur la relation entre l'individu, la nature et la technologie, et sur la manière dont les différents éléments de notre monde sont entrelacés. Le sous-titre joue sur le dualisme entre connexion et déconnexion, explorant la façon dont les humains interagissent avec leur propre réalité par le biais d'images, en mettant particulièrement l'accent sur le lien avec l'environnement environnant et le ralentissement de la dynamique frénétique de la vie quotidienne. Aujourd'hui, la déconnexion et la connexion par rapport aux contraires sont pratiquement devenues deux synonymes, ou l'une est la conséquence de l'autre, à la fois en raison de la révolution technologique à laquelle nous sommes confrontés et des changements sociaux continus. En ce sens, le thème de l'aliénation est central, celui de nous détacher complètement du monde dans lequel nous vivons, un monde qui ne semble pas avoir compris les erreurs du siècle dernier et qui continue de se répéter ; en ce sens, l'aliénation est emblématique de ce que notre génération, une génération en rupture profonde avec les générations précédentes et qui souhaite apporter de grands changements, mais qui se trouve confrontée à des réalités différentes (soutien politique, climatique, etc.) qui à peine il. L'invitation du festival est de se déconnecter du rythme effréné requis, des nouveautés toujours plus nombreuses et des attentes impossibles, pour trouver ainsi une sorte de « paix intérieure » en recréant des moments de « slow life ». Le ralentissement et la prise de conscience deviennent des outils de rédemption, nous invitant à redécouvrir la beauté de la simplicité et des relations authentiques.
Le Moonstep Short Film Festival fait partie d'un projet nommé « Be Unit ».
« Be Unit » est un projet dirigé par des jeunes, cofinancé par le programme Erasmus+ et promu par un partenariat entre Cooperativa Orso et Epica Film (basé à Turin), Pour la Solidarité (basé à Bruxelles) et Galileo Non Profit (basé à Budapest).
El Festival Internacional de Cine de Huesca (HIFF) lanza la primera edición de su convocatoria Work in Progress HIFF, un espacio de impulso, visibilidad y acompañamiento para cortometrajes iberoamericanos en fase avanzada de postproducción.
El objetivo de esta convocatoria es brindar apoyo creativo e industrial a proyectos de cortometraje que se encuentren en etapa de montaje o finalización.
El plazo de presentación finaliza el 12 de mayo de 2025.
Le Mirror Mountain Film Festival présente le meilleur du cinéma indépendant, alternatif et underground dans la capitale du Canada. Nous sommes un festival diversifié et inclusif qui accueille tous les types de films et tous les types de personnes souhaitant partager une expérience cinématographique collective. Notre mission est de promouvoir des voix créatives uniques et originales de la région d'Ottawa-Gatineau et du monde entier. Mirror Mountain présente des films innovants, révolutionnaires et non conventionnels dans une grande variété de genres, notamment des films dramatiques, documentaires, d'animation, expérimentaux, d'horreur, de science-fiction, de fantasy, de danse et de musique. Outre les projections de films, le festival propose des activités engageantes axées sur la communauté, telles que des spectacles en direct, des présentations multimédias hybrides, des expositions interactives, des fêtes, des tables rondes, des sessions de questions-réponses, etc. Nos événements visent à connecter les cinéastes à la fois au public et entre eux, et à soutenir les artistes par le biais d'opportunités de formation et de développement professionnel.
Pourquoi dois-je m'inscrire à Mirror Mountain ?
1. Pass festival gratuit pour tous les cinéastes qui s'inscrivent
Tous ceux qui soumettent un film à Mirror Mountain, qu'il soit sélectionné ou non, obtiennent un laissez-passer gratuit pour assister à l'intégralité du festival.
2. Inscription gratuite pour les cinéastes locaux
Les films de n'importe quelle longueur peuvent être soumis gratuitement s'ils ont été tournés et/ou montés dans un rayon de 125 km d'Ottawa. Cette région comprend Gatineau, Maniwaki, Mont-Tremblant, Montebello, Hawkesbury, Cornwall, Potsdam, Brockville, Smiths Falls, Perth, Renfrew, Arnprior et plus encore.
3. Inscriptions gratuites pour les anciens élèves
Si vous avez réalisé un film qui a été officiellement sélectionné lors d'une édition précédente de Mirror Mountain, vous pouvez vous inscrire à nouveau gratuitement.
4. Remboursement
Si votre film est officiellement sélectionné pour être projeté au festival, nous vous rembourserons les frais d'inscription initiaux.
5. Nous payons les honoraires des artistes
Si votre film est officiellement sélectionné pour être projeté au festival, vous recevrez également un cachet d'artiste pour vous remercier de nous avoir laissé projeter votre œuvre.
6. Moins de restrictions
Nous n'avons aucune exigence quant à la première ou à la date d'achèvement. Votre film est toujours éligible même s'il a déjà été projeté dans la région d'Ottawa, s'il a déjà été distribué, a été diffusé à la télévision ou peut être visionné en ligne.
7. Restez au courant
Après avoir inscrit votre film, vous recevrez une notification du festival confirmant que nous avons bien reçu votre candidature. Plus tard, vous recevrez une notification vous informant des résultats, que votre film ait été sélectionné ou non.
8. Récompenses pour les cinéastes gagnants
Des prix sont décernés dans plusieurs catégories une fois le festival terminé. Les gagnants reçoivent un certificat et une sélection de prix offerts par nos sponsors.
9. Atmosphère conviviale et alternative
En tant que communauté de cinéastes et d'artistes, nous nous efforçons de créer une atmosphère vibrante, dynamique et accueillante, dans laquelle les créateurs et les membres du public issus de divers horizons artistiques et culturels peuvent se réunir pour s'engager et grandir grâce à un travail et à des conversations partagés.
Le « Social World Film Festival » est le festival le plus émouvant au monde avec des événements, des films, des avant-premières, des activités innovantes, un jury composé de jeunes et de professionnels, des ateliers, des concours, des présentations et des milliers de visiteurs.
La quinzième édition du Festival international du cinéma social « Social World Film Festival » aura lieu du 22 au 29 juin 2025 à Vico Equense (Côte de Sorrente - Italie) entre des activités en présence et des modes de streaming innovants visant comme toujours à assurer l'interaction, directe et en lien, des auteurs avec le public de l'événement.
Les gagnants des sélections compétitives sont récompensés lors de la soirée de gala prévue pour la quinzième édition à Vico Equense (Côte de Sorrente - Italie).
Participer au Festival international du cinéma social « Social World Film Festival » offre à des œuvres spécialement sélectionnées la possibilité exclusive d'être présentées lors d'événements organisés dans le monde entier. Au cours des dix dernières années, nous avons impliqué 28 villes dans 40 événements sur les cinq continents, dont Los Angeles, New York, Rio de Janeiro, Vienne, Washington DC, Séoul, Busan, Berlin, Barcelone, Amsterdam, Cannes, Monte Carlo, Paris, Istanbul, San Francisco, Tokyo, Sydney, Marseille,, Tunis, Hong Kong, Jakarta.
CortiFestival Cine Escolar aura lieu à l'Ámbito Cultural de El Corte Inglés à Alicante et Elche (Espagne).
CortiFestival (Centres éducatifs) : Courts métrages réalisés par les étudiants, qui vise à apporter le langage audiovisuel à la salle de classe et à présenter le cinéma comme un outil didactique dans les centres éducatifs.
CortiFestival (Professionnels) : Courts métrages réalisés par des professionnels ou des passionnés du septième art, avec un thème destiné aux enfants et aux jeunes où l'éducation aux valeurs est présente.
CineTecnia : là où le cinéma rencontre la technologie
CineTecnia est un festival international unique qui célèbre la fusion de l'art cinématographique et des avancées technologiques. Notre mission est d'explorer comment la technologie stimule la créativité dans le cinéma, en ouvrant de nouvelles possibilités en matière de narration, de visuels et de son.
Chaque édition de CineTecnia est un point de rencontre pour les cinéastes, les technologues, les artistes et le grand public, offrant une expérience immersive qui inclut :
* Projections de films révolutionnaires.
* Ateliers et conférences sur les dernières technologies appliquées au cinéma.
* Des espaces interactifs proposant des expériences en réalité virtuelle, en intelligence artificielle, etc.
En mettant l'accent sur l'innovation, CineTecnia va au-delà de la présentation de films : elle inspire, connecte et repousse les limites de ce que peut être le cinéma à l'ère numérique.
Que vous soyez un cinéaste émergent, un professionnel de l'industrie ou un passionné de cinéma, CineTecnia est l'endroit idéal pour découvrir les histoires du futur et les outils qui les rendront possibles.
Le Festival international du film de Gran Santander (FICGS) est un lieu qui réunit des cinéastes, des artistes et des cinéphiles par le biais d'une plateforme d'exposition, de discussion, de bourses d'études et d'échanges culturels dans les départements de Santander et de Norte de Santander. Notre mission est de renforcer l'industrie audiovisuelle colombienne et régionale en promouvant et en mettant en valeur le talent des jeunes cinéastes de Santander et de Colombie.
Objectif :
Nous cherchons à promouvoir la culture cinématographique et la production cinématographique à travers différents forums de discussion, en invitant un dialogue constructif et créatif entre la société de Santander, son écosystème et son univers artistique, ses écoles, universités, fondations, entreprises privées, institutions publiques, etc. Ce sera également un espace critique pour l'industrie audiovisuelle colombienne, encourageant la création et la diffusion de projets cinématographiques nationaux et internationaux.
Objectifs spécifiques :
• Promouvoir le développement de nouveaux talents dans le secteur audiovisuel à Santander.
• Fournir un accès au cinéma aux communautés vulnérables et aux secteurs éducatifs.
•Promouvoir la production cinématographique locale par le biais d'appels à propositions et d'ateliers.
•Créer des espaces d'exposition et de diffusion pour les projets audiovisuels nationaux et internationaux.
•Promouvoir l'inclusion sociale par le biais de films, y compris la participation des personnes incarcérées.
•Renforcer l'industrie cinématographique régionale par le biais d'alliances stratégiques et d'activités universitaires.
Impact attendu :
• Renforcement de la culture cinématographique et de la production cinématographique dans la région.
• Inclusion des populations vulnérables dans le processus audiovisuel.
• Génération de nouveaux talents dans l'industrie cinématographique.
• Connexion entre les différents acteurs de l'industrie cinématographique.
Lancé pour la première fois en 2025, le SAGE Film Festival propose une expérience cinématographique unique dans un village serein situé à seulement 40 minutes de la dynamique capitale culturelle européenne de Plovdiv. Inspiré par l'environnement naturel à couper le souffle des montagnes, le festival vise à célébrer l'art de raconter des histoires dans différents genres. Dans un profond respect pour le riche patrimoine culturel de la région tout en étant tourné vers l'avenir, notre programme de projection propose un large éventail de films, notamment des clips musicaux, des films d'animation, des films écologiques, des documentaires et des courts métrages, mettant en valeur les talents d'artistes établis et émergents.
En présentant des joyaux du cinéma international indépendant dans ce cadre enchanteur, nous voulons rendre hommage à l'esprit artistique de notre environnement tout en inspirant la prochaine génération de cinéastes. Le SAGE Film Festival favorise une atmosphère créative qui encourage le dialogue et la collaboration, en invitant les participants à s'intéresser aux histoires racontées.
SAGE aspire à devenir un événement annuel qui attire un public diversifié, en créant une plateforme où les cinéastes et le public peuvent se connecter et partager leur passion pour le cinéma. Avec notre lieu de festival niché au cœur de la nature, nous envisageons SAGE comme un espace de rassemblement où de nouvelles idées et conversations s'épanouissent grâce au pouvoir du cinéma.
Organisé par une équipe dévouée passionnée par le développement de la créativité, le SAGE Film Festival s'engage à défendre le cinéma indépendant et à favoriser une communauté d'artistes dynamique. Notre mission est de rendre hommage aux cinéastes qui défient les conventions et inspirent le changement, tout en établissant un réseau de créatifs désireux de collaborer et de partager leur travail sur la scène mondiale.
Nous sommes un festival international de courts métrages, destiné à exprimer le cinéma spirituel dans un langage universel, traitant des affaires intérieures de l'être humain, un cinéma de l'invisible qui capture l'essence du profond et du transcendant, dans des histoires introspectives et réfléchies, avec des questions et des réponses sur la vie. Chaque histoire est un fruit récolté de l'intérieur et symbolise 9 valeurs spirituelles fondamentales pour nous : l'amour, la joie, la paix, la patience, la douceur, la gentillesse, la fidélité, l'humilité et la maîtrise de soi.
L'Association du festival du film d'Ayerbe lance cette deuxième étape du « Festival international du court métrage de Villa de Ayerbe ».
Depuis la 18e édition, avec de nouveaux membres dans l'organisation, nous voulons donner un grand coup de pouce au festival. Outre le concours international, nous avons créé une nouvelle section dédiée à la science et à la recherche afin de donner une plus grande visibilité à l'événement. À partir de cette édition, les prix sont désormais appelés « CAJAL Awards ».
Nous voulons poursuivre l'idée de collaboration avec les villes voisines.
Cette collaboration s'effectue de la manière suivante : tous les courts métrages sélectionnés peuvent être projetés localement en collaboration avec le développement du Festival et leurs votes serviront à attribuer le prix du public.
Le RELLISQUÍN FESTIVAL est une exposition audiovisuelle qui souhaite réfléchir à la relation entre la ville et ses voisins. Nous recherchons des projets qui parlent de la vie dans les villes : mouvements de protestation, luttes pour préserver la mémoire historique, transformations et changements urbains, revendications sociales et expériences des voisins avec leur environnement.
Nous recherchons des projets qui comprennent l'audiovisuel comme un outil de lutte, de dénonciation et de témoignage de réalités menacées de disparition. Nous voulons défendre l'esprit critique, engagé et coopératif, en faisant connaître les aspects qui concernent la société et qui ne sont pas suffisamment couverts par les médias commerciaux, les cinémas et les canaux de distribution habituels. Nous voulons présenter des œuvres nationales ou internationales sur la conscience historique, sociale, politique et militante, les relations personnelles et les droits de l'homme dans une ville.
V Festival Americano de Cinema Socioambiental
traduit en anglais : V Festival américain de cinéma et de vidéo socioenvironnementale d'Iraquara
A degradação ambiental e social começa a preocupar a humanidade como um todo. Isso porque a busca por um lucro rápido e fácil gera tal degradação, afetando a coletividade em geral, forçando a cada um de nós a adotar mudanças de atitude, para que, dessa forma, possamos garantir a nossa própria sobrevivência no Planeta.
Os problemas decorrentes da ação negativa do homem sobre a natureza têm sido objeto do olhar não só do Poder Público, mas também da sociedade civil organizada, além de ter se transformado em fonte de inspiração para artistas que almejam registrar e denunciar a deterioração do ser humano e da natureza. Sendo assim, o cinema e o vídeo são os veículos adequados para documentar e delatar as graves agresões ao ecossistema. A partir d'ici, possibilitar o acesso às obras produzidas com essa temática é uma forma de envolver as pessoas nesse movimento de conscientização para preservação do planeta e da raça humana.
Iraquara, fincada na Chapada Diamantina, na Bahia, tem um patrimônio natural de valor inestimável : lá se encontra o maior acervo espeleológico da América do Sul. E é também por isso que essa pequena cidade dá seu aporte nesse processo de conscientização ambiental, realizando o V Festival Americano de Cinema e Vídeo Socioambiental de Iraquara — V FASAI CINE VÍDEO. Com o objetivo de apoiar e ampliar a rede de defesa do meio ambiente e do ser humano, serão exibidas e premiadas obras de cinema e vídeo — longa, média e curta metragens — com temática socioambiental no V FASAI.
A proposta, também, passará por realizar palestras e debates sobre a água, esse precioso bem finito que a natureza nos dá ; debater sobre o desmatamento que tem assoreado nossos rios e degradado terras antes férteis ; debater sobre um dos graves problemas de nossa época que são as toneladas de resíduo sólido que produzimos diariamente e os descartamos sem qualquer critério no solo. Queremos transformar tais debates que serão travados durante o IV FASAI CINE VÍDEO em ações concretas na própria cidade, modificando o cotidiano da população local e estimulando a prática de cidadania em cada indivíduo. O município poderá ao mundo como o Poder Público pode e deve interferir no processo de conscientização e mudança de atitude de sua população.
O V FASAI CINE VÍDEO convida vocês realizadores e realizadoras que fazem da sua arte uma ferramenta na luta por um mundo melhor ; vocês, ambientalistas que registram as suas lutas com tecnologias audiovisuais para denunciar e combater os crimes que convivemos no nosso dia-a-dia, a insensé creverem suas obras audiovisuais que tematizem sobre a natureza e a sua degradação corrente em nosso V Festival Americano de Cinema e Vídeo Socioambiental de Iraquara.
A cidade lhes espera de braços abertos para que juntos possamos apontar ações que prenunciem uma melhor qualidade de vida em nossa cidade, em nosso país e, quiçá, no mundo !
V Festival américain du film et de la vidéo socio-environnementaux d'Iraquara
La dégradation environnementale et sociale commence à préoccuper l'humanité dans son ensemble. En effet, la recherche de profits rapides et faciles génère une telle dégradation, affectant le collectif dans son ensemble, obligeant chacun d'entre nous à adopter des changements d'attitude afin d'assurer ainsi sa propre survie sur la planète.
Les problèmes liés aux actions négatives des humains sur la nature ont été au centre des préoccupations non seulement des pouvoirs publics, mais également de la société civile organisée. De plus, ils sont devenus une source d'inspiration pour les artistes qui cherchent à documenter et à dénoncer la détérioration de l'humanité et de la nature. Ainsi, le film et la vidéo sont les supports appropriés pour documenter et exposer les graves agressions contre l'écosystème. À partir de là, donner accès à des œuvres produites sur ce thème est un moyen d'impliquer les gens dans ce mouvement de prise de conscience pour la préservation de la planète et de l'espèce humaine.
Iraquara, située dans la région de Chapada Diamantina à Bahia, possède un patrimoine naturel d'une valeur inestimable : elle abrite la plus grande collection spéléologique d'Amérique du Sud. Et c'est aussi pour cette raison que cette petite ville contribue à ce processus de prise de conscience environnementale en accueillant le V Festival américain du film et de la vidéo socio-environnemental d'Iraquara — V FASAI CINE VIDEO. Dans le but de soutenir et d'étendre le réseau de défense de l'environnement et de l'humanité, des films et vidéos (longs, moyens et courts métrages) sur des thèmes socio-environnementaux seront projetés et récompensés au V FASAI.
La proposition comprendra également des conférences et des débats sur l'eau, cette ressource précieuse et limitée que la nature nous fournit ; des discussions sur la déforestation, qui a ensablé nos rivières et dégradé des terres autrefois fertiles ; et des débats sur l'un des graves problèmes de notre époque : les tonnes de déchets solides que nous produisons quotidiennement et que nous rejetons sans aucun critère dans le sol. Notre objectif est de transformer les débats tenus lors du IV FASAI CINE VIDEO en actions concrètes au sein de la ville elle-même, en changeant la vie quotidienne de la population locale et en encourageant la pratique de la citoyenneté chez chaque individu. La municipalité sera en mesure de montrer au monde comment les pouvoirs publics peuvent et doivent intervenir dans le processus de sensibilisation et de changement des attitudes de sa population.
Le V FASAI CINE VIDEO vous invite, cinéastes et artistes qui utilisent votre art comme outil dans la lutte pour un monde meilleur ; vous, écologistes qui documentez vos luttes avec les technologies audiovisuelles pour dénoncer et combattre les crimes auxquels nous sommes confrontés dans notre vie quotidienne, à inscrire vos œuvres audiovisuelles traitant du thème de la nature et de sa dégradation continue à notre Ve festival américain du film et de la vidéo socio-environnementaux d'Iraquara.
La ville vous attend à bras ouverts afin que nous puissions proposer ensemble des actions qui préfigurent une meilleure qualité de vie dans notre ville, dans notre pays et peut-être dans le monde !
Le Festival international du film documentaire de Bogota (MIDBO), organisé par la Guilde colombienne des réalisateurs de documentaires ALADOS, est un événement spécialisé dans le cinéma non-fictionnel qui, au cours des 26 dernières années, s'est consolidé en Colombie et en Amérique latine en tant qu'espace fondamental d'exposition, de dialogue et de réflexion autour de l'audiovisuel non fictionnel.
En ce qui concerne les 27 MIDBO, nous aimerions inviter les cinéastes et producteurs locaux et ibéro-américains à inscrire leurs œuvres audiovisuelles à notre appel à films 2025 et à participer aux divers espaces de formation et de débat qui se dérouleront virtuellement et sur place tout au long du festival.
27 MIDBO
Cette année, la 27e édition de MIDBO aura lieu du 29 octobre au 7 novembre à Bogotá, en Colombie. Au cours de l'année, MIDBO projettera plusieurs films dans différentes régions du pays et conservera le créneau du mardi MIDBO-ALADOS dans les différentes salles alliées.
Après 26 éditions, MIDBO continue de travailler à l'organisation d'un événement qui favorise la conviction et la confiance dans la réflexion sur le cinéma documentaire et les diverses approches de la représentation de la réalité. Notre principal intérêt est d'explorer les innombrables façons de capturer le monde. Déterminés à démêler les complexités d'une réalité qui nous dépasse, nous nous efforçons chaque année de créer un espace idéal pour un engagement collectif dans le domaine du cinéma documentaire.
En 2025, nous restons déterminés à encourager la créativité et à reconnaître les efforts des cinéastes. Nous proposerons donc deux sections compétitives : l'une nationale et l'autre ibéro-américaine. Dans ces sections, nous décernerons des prix au meilleur documentaire national, comprenant à la fois des courts et des longs métrages, et au meilleur long métrage documentaire ibéro-américain, axé sur des films de plus de 60 minutes produits en Amérique latine. Le jury de chaque compétition sera annoncé un mois avant l'événement et sera composé de trois (3) artistes, cinéastes, écrivains, critiques ou responsables culturels de Colombie et du monde entier.
