Intras, salute mentale e cultura: 'Visionando'
In Intras pensiamo che la salute mentale sia un termine molto ampio che riconosce aspetti culturali, sociali, filosofici e storici oltre a quelli puramente biologici e sanitari. Ecco perché questo Festival cerca di raccogliere e mostrare tutti i punti di vista possibili al fine di rendere visibili diverse realtà e combattere gli stigmi associati ai problemi di salute mentale.
Da questo punto di vista, presentiamo il I Festival di cortometraggi sulla salute mentale «Visionando», che si terrà tra ottobre e novembre 2024 nella città di Valladolid come sede principale.
Perché 'Visionando'?
'Visionando' è nata nel 2023 come serie di film con la collaborazione del Comune di Valladolid, creando uno spazio in città per riflettere sulla salute mentale. Nell'ultimo trimestre dell'anno sono stati proiettati 5 film seguiti da un colloquio con professionisti della salute mentale, del cinema e dei media. Hanno affrontato diverse prospettive sulla salute mentale: relazioni familiari, emotive e sociali, assistenza, passaggio attraverso unità psichiatriche, nuove tecnologie e il loro impatto, violenza di genere e il suo approccio terapeutico, integrazione nella comunità e importanza dell'occupazione come strumento di normalizzazione.
XI edizione dei Premi Pávez - Festival Internazionale del Cinema di Talavera de la Reina. Dal 18 al 26 ottobre 2023.
FESTIVAL DI QUALIFICAZIONE AI PREMI GOYA.
- Cortometraggi di produzione e/o regia spagnoli o iberoamericani.
- Cortometraggi prodotti dal 1 gennaio 2023.
- Lingua parlata in spagnolo o lingua originale con sottotitoli in spagnolo.
- Durata massima: 30 minuti con crediti inclusi.
- Potrebbero non essere ospitati su piattaforme di visualizzazione online gratuite.
- 5 sezioni competitive: nazionale (sezione ufficiale), internazionale (Ibero-America), locale (Talavera de la Reina), animazione e documentario.
- 18 categorie che optano per un premio.
- 5700 euro in premi + 18 Pávez
- DCP richiesto per la sezione ufficiale, internazionale e locale.
Il Festival Internazionale dei Bambini e del Cinema Giovanile CALIBELULA, FICIJCALIBELULA - nasce attraverso un gruppo di amici che amano il cinema, che vedono la necessità di generare nuovi spazi espositivi e formativi, per un pubblico molto speciale che sia bambini e giovani.
Lo scopo è quello di formare il pubblico attraverso materiale audiovisivo cinematografico realizzato da e per bambini, giovani e adulti che promuove la risoluzione dei conflitti e la convivenza pacifico attraverso la costruzione di valori e principi.
Genera nuove alternative espositive che consolidano i processi di formazione e creazione espressi nella produzione e realizzazione audiovisiva, con comprensione e sensibilità critica, cercando con questo di coinvolgere fin dalla tenera età questa popolazione target attraverso il cinema come espressione artistica.
Questo Festival è un luogo di incontro per i registi, le loro opere e il pubblico dei bambini, nonché un punto di formazione per giovani, insegnanti e professionisti del territorio, rendendo il Festival un promotore di riflessione sui media audiovisivi e sul ruolo che giocano con i nostri figli.
Il Cheongju International Short Film Festival presenta film toccanti, divertenti e brevi ma forti.
Il team di programma del 21° Cheongju International Short Film Festival ospita il festival con il motto «Festival del cinema per il pubblico, dal pubblico, dal pubblico».
1. Organizzazione
Il Cheongju International Short Film Festival è organizzato dalla filiale di Cheongju dell'Associazione generale dei registi coreani e ospitato dal Comitato esecutivo del Cheongju International Short Film Festival.
Le discussioni sul Cheongju International Short Film Festival sono iniziate nel 1999 quando Kim Kyung-sik, il primo presidente dell'associazione, ha istituito il Chungbuk Film Council.
L'inizio ufficiale del Cheongju International Short Film Festival è il «Cheongju City Excellent Short Film Festival» organizzato da Kim Kyung-sik, il primo presidente della Cheongju Film Artists Association, una divisione fondata nel 2004.
A quel tempo, i programmi principali erano «Proiezioni su invito per cortometraggi eccezionali in Corea» e «Cheongju Youth Film Class» volti a promuovere i talenti cinematografici futuri.
Da allora, il festival è stato ribattezzato «Cheongju City Digital Short Film Festival» nel 2006, nel tentativo di apportare cambiamenti in linea con l'era digitale. Poi, nel 2013, il regista Eo il-Sun ha assunto la carica di secondo presidente, ribattezzandolo «Cheongju International Short Film Festival», invitando i film stranieri a diversificare il programma.
La città di Cheongju è stata dichiarata «città della cultura video» con il lancio della «Cheongju Film Commission» nel 2017.
2. Scopo
Il Cheongju International Short Film Festival mira a promuovere la diversità della cultura video e della produzione indipendente di cortometraggi scoprendo e presentando cortometraggi eccellenti provenienti da tutto il mondo.
ONE WORLD - HIP HOP CONTRO IL RAZZISMO
7. FESTIVAL INTERNAZIONALE DEL CINEMA HIP HOP GOLDEN SNEAKERS
Edizione londinese
19-20 luglio 2024
Film hip hop classici internazionali,
Premi in 11 categorie.
Concerto hip hop con vari artisti internazionali.
La nostra iniziativa Short Film Fund sostiene la produzione di una sceneggiatura per cortometraggi (massimo 20 pagine) o il completamento di un cortometraggio (meno di 20 minuti) con una sovvenzione fino a 5.000 sterline (circa 6.300 dollari), un pacchetto di noleggio kit e servizi di post produzione in natura. I registi possono candidarsi senza un produttore: possiamo aiutarti a trovarne uno se il tuo progetto viene selezionato.
Il nostro obiettivo è creare un'opportunità di finanziamento in cui la storia sia la regina. Non ci sono caselle da spuntare a parte scrivere una grande storia che sia fattibile per la produzione. Non temiamo di essere la prima entità a fornire finanziamenti per il vostro progetto e diventare il primo trampolino di lancio per consentirvi di raccogliere ulteriori finanziamenti, se necessario.
COME FUNZIONA
Unsolicited Scripts esaminerà tutte le iscrizioni e selezionerà i 6 finalisti esclusivamente in base al loro merito creativo.
Una giuria composta da tutte le organizzazioni coinvolte nell'iniziativa assegnerà i premi. Possono decidere di assegnare tutti i premi a un singolo progetto o di suddividerli tra più progetti.
Le tematiche ambientali sono diventate sempre più urgenti e drammaticamente attuali. La consapevolezza del rispetto verso il mondo che ci circonda è diventata per molti una “good practice”, una “buona pratica” da mettere in atto. Ma non basta. La sensibilizzazione deve coinvolgere tutti e diventare parte del quotidiano.
Il FMF è rivolto a registi, filmakers, videomakers italiani e stranieri che presentino cortometraggi, non superiore ai 30 minuti, di ogni genere: da quello di pura fiction, a quello squisitamente documentaristi, dai corti di animazione che raccontino ed interpretino il mare e l’ambiente (con tutte le tematiche ad essi correlate).
Il FFM è itinerante in diverse località turistiche calabresi: Praia a Mare (CS) – Laghi di Sibari di Cassano allo Jonio (CS) – Cariati (CS) - Soverato (CZ) e Sangineto (CS) - sede della serata finale
Valorizzare e promuovere linguaggio audiovisivo nella forma del cortometraggio favorendo la conoscenza di nuovi autori e la circolazione delle opere documentarie
• Utilizzare la comunicazione cinematografica come strumento di educazione socio-culturale e come stimolo di riflessione critica sui temi del mare e dell’ambiente promuovendo la cultura dell’Ambiente poiché il Mare e l’Ambiente vanno preservati.
• Stimolare e favorire la conoscenza e arricchimento delle tecniche filmiche, attraverso la realizzazione di masterclass e stage formativi destinati ai giovani registi e filmakers
• Sviluppare quelle produzioni audiovisive e cinematografiche capaci, con creatività e contenuti culturali, di valorizzare il mare e l’ambiente, avvicinando soprattutto i giovani a questo settore del cinema e della produzione audiovisiva
• Proiettare il territorio regionale in una ribalta nazionale facendo dell’arte cinematografica e della produzione audiovisiva un circuito per l’arricchimento della proposta turistica e culturale regionale.
• Creare diversi spazi di confronto, riflessioni e di dibattito per promuovere e valorizzare la “risorsa” mare attraverso varie iniziative, focus dibattiti, spazi informativi ed artistici che faranno da corollario alle proiezioni dei cortometraggi in concorso, dando così vita ad un dinamico “concept unMarediEventi “
Il Festival del Cinema Fantastico Europeo di Strasburgo è organizzato da Les Films du Spectre, un'associazione senza scopo di lucro dedicata al cinema di genere, che include fantasy, horror, fantascienza e thriller.
Oltre ai premi internazionali del Festival, in qualità di membro della European Fantastic Film Festivals Federation, assegna anche il Méliès d'argento per il miglior film fantastico europeo.
¡Hola! Siamo BARCIFF • Barcelona Indie Filmmakers Festival, un festival cinematografico internazionale con proiezioni mensili da Barcellona, Spagna, e membro dell'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, che celebra e presenta nuove produzioni e artisti indipendenti da tutto il mondo a Madrid (MADRIFF), Barcellona (BARCIFF), Valencia (VALÈIFF), Siviglia (SEVIFF), Lisbona (LISBIFF) e Montpellier (MONTIFF), che puoi trovare anche qui a Festhome.
BARCIFF promuove i film selezionati sul suo sito ufficiale www.iberiff.org e sui canali di social media, dove i candidati possono condividere le loro nomination con i loro follower. I film di finzione, animazione, documentari e sperimentali di qualsiasi genere e argomento sono i benvenuti!
Il 5° Greece International Film Festival sta arrivando con le proiezioni dei migliori film. Il GIFF è un festival di proiezioni che si svolgerà in presenza di un pubblico dal vivo ad Atene.
Siamo un team di registi, produttori e distributori e ci occupiamo professionalmente di cinema e teatro da oltre 25 anni.
Il miglior cortometraggio, mediometraggio e lungometraggio del Festival vincerà il Greek Trophy e sarà assegnato ai registi durante la cerimonia di chiusura.
L'obiettivo finale del GIFFestival è renderlo accessibile a tutti.
Il Greece International Film Festival assegna trofei, menzioni d'onore e allori ai migliori progetti dei partecipanti.
Film
Video musicali - Video di danza
Sceneggiature - Spettacoli teatrali
Laurel
La tradizione di assegnare una corona di alloro al vincitore iniziò nei Piti a Delfi, in Grecia, nel VI secolo a.C.
Furono organizzati in onore del dio Apollo, che di solito appariva con una corona di alloro in memoria della ninfa Daphne che si trasformava in una pianta per sfuggire ai suoi stati d'animo amorosi. La pianta si chiamava «Daphne».
Il Festival Internazionale del Cinema di Grecia apre le sue porte al pubblico per la quinta volta per presentare film, video e sceneggiature nazionali e internazionali.
Gli ultimi eventi del festival si sono svolti il 28 settembre nel centro di Atene con proiezioni allo storico Cinema «Iris» (Settore Cinema) e hanno ospitato cortometraggi e lungometraggi provenienti da tutto il mondo. Il festival ha proiettato film di finzione, documentari e animazioni di registi greci e stranieri con ingresso gratuito. Un numero significativo di film è stato presentato in anteprima mondiale, europea e greca in Grecia. Hanno partecipato anche alcune opere fotografiche a tema cinematografico esposte al Festival nei giorni degli eventi.
Il Greece International Film Festival aspira a fungere da canale di comunicazione tra artisti, registi, sceneggiatori e produttori dell'industria cinematografica internazionale e nazionale.
Un posto speciale nelle attività del GIFF è occupato dal Dipartimento del Concorso di cortometraggi, lungometraggi, lungometraggi greci e internazionali, video musicali, video di danza, sceneggiature, spettacoli teatrali, che sostiene nuove opere d'arte per orientarsi e conoscere il proprio pubblico.
ΦΦΦτααααα αα αα α αα αααααγααγαμμμαααααααγααααααγα. Vieni a conoscerne i benefici e i benefici della legge sulla politica estera del Consiglio dei ministri del Consiglio dei ministri del Consiglio dei ministri del Consiglio dei ministri del Consiglio dei ministri del Consiglio dell'Unione Sovietica e del Consiglio dei ministri del Consiglio dei ministri del Consiglio dei ministri del Consiglio dei ministri del Consiglio dei ministri dell'Unione Sovietica e del Consiglio dei ministri del Consiglio dei ministri del Consiglio dei ministri del Consiglio di Sicurezza dell'Unione Sovietica e del Consiglio dei ministri del Consiglio dei ministri del Consiglio dei ministri del Consiglio di sicurezza ΜαΔα», μαα φα α φα α, μαα α α α α α, μαα αα α α, μαα αα α α α, μ Vieni a conoscerne i benefici e i benefici del programma di Animazione,. assessorato alla siccità dell'anno fiscale e della temperatura media di accento sulla protezione del corpo e sulla salute generale, sulla base di una legge sulla politica estera del Consiglio dei ministri dell'Unione Sovietica del Sud Africa e del Nord America del Nord America, sulla base di una legge sulla politica estera del Consiglio dei ministri dell'Unione Sovietica del Consiglio dei ministri dell'Unione Sovietica e del Consiglio dei ministri del Consiglio dei ministri del Consiglio di Sicurezza dell'Unione Sovietica. videoclip musicale, videoclip musicale, videoclip musicale, videoclip musicale, videoclip musicale, videoclip di danza, videoclip musicale, videoclip di danza, pecialistica e vegana,.
FESTIVAL INTERNAZIONALE DEL CINEMA DI GREECE φDIRITTOGRAFIELANDSTICCIACAγassessorato φ φωλ αα α α ααααγγμμαααααααα α α α α α α α.
FESTIVAL INTERNAZIONALE DEL CINEMA GREETIC FESTIVAL INTERNAZIONALE DEL CINEMA FESTIVAL INTERNAZIONALE DEL CINEMA DI GRECIA αααααααααβFESTIVAL INTERNAZIONALE DEL CINEMA FESTIVAL INTERNAZIONALE DEL CINEMA, Μ, Μααα α, assessorato alla siccità distrettuale di accento sulla salute del corpo e del corpo.
Dai creatori del NOLA Horror Film Fest (selezionato come uno dei «50 migliori festival di film di genere al mondo» da MovieMaker Magazine) arriva QUEER SCREAMS FILM FESTIVAL. QUEER SCREAMS è una celebrazione del cinema di genere LGBTQ+ proposta da artisti queer emergenti e affermati all'interno della comunità, a livello locale, nazionale e internazionale. Il festival offrirà opportunità per entrare in contatto con gli appassionati di horror, fantascienza, fantasy e thriller LGBTQ+ attraverso proiezioni di film e interazioni personali. Ci impegniamo a contribuire a una comunità in continua crescita di amanti del cinema di genere impegnandoci nella «conversazione» e nella ricerca di una rappresentazione queer positiva nei media.
QUEER SCREAMS è un festival cinematografico SOLO «In persona» con proiezioni DAL VIVO. Il festival vero e proprio si svolge sabato e domenica, con una proiezione speciale di genere (classico) sponsorizzata dal teatro venerdì sera. QSFF presenterà (ma non si limiterà a): Proiezioni di film dal vivo. Domande e risposte del regista. Proiezione di un evento speciale. Brunch per la cerimonia di premiazione. Opportunità di networking. Ospiti speciali. I registi di film selezionati ricevono due badge da festival gratuiti per tutte le proiezioni e gli eventi cinematografici (sponsorizzati dal festival).
I registi in visita possono aspettarsi di scoprire la bellezza e la bellezza di Portland, OR. Portland è una città vivace e panoramica, famosa per le sue enormi distese di spazi verdi, dai parchi e foreste alle cime mozzafiato delle montagne. Portland è nota soprattutto per essere una città attenta alla sostenibilità e adatta alle biciclette con facile accesso alla natura; caffè in abbondanza, arte, birra artigianale e cibo delizioso. E ovviamente il suo slogan «Keep Portland Weird».
SUL CLINTON STREET THEATRE
Un punto di riferimento della storia del cinema di Portland, il Clinton Street Theater è una delle sale cinematografiche più antiche degli Stati Uniti. Il Clinton Street Theater è sempre stato incentrato sulla comunità. Famoso per la sua lunga esposizione del Rocky Horror Picture Show, il teatro attira attualmente film indipendenti/revival, musica dal vivo, produzioni teatrali, spettacoli di danza, teatro e film a sfondo sessuale positivo, drag show, commedie, burlesque e altro ancora.
QUEER SCREAMS ACCETTA TUTTI I SOTTOGENERI
Horror, fantascienza, fantasy, thriller, suspense, azione, gotico, commedia horror, film di serie B, genere Campy, genere documentario, genere video musicale
È ora di urlare, Queens!
IL FESTIVAL:
Il Festival Internazionale “Cinema Povero” è aperto a tutti i film-makers: poveri, ricchi, di qualsiasi sesso, razza o religione, sono tutti benvenuti, purché abbiano sviluppato un’idea originale con un budget limitato.
(En español debajo)
L'HFF è il primo festival di cortometraggi a Hendaye. Dalla sua creazione nel 2013, su iniziativa dell'associazione Begiradak, questo Festival si concentra sulla distribuzione di film che valorizzano le differenze (sia linguisticamente che culturalmente e socialmente):
Le opere presentate possono partecipare ed essere giudicate da una giuria di professionisti riconosciuti del settore.
Una sezione ufficiale internazionale.
Inoltre, i cortometraggi e i documentari fuori concorso saranno presentati nel contesto di un focus, un tributo, un'anteprima o sessioni eccezionali. -------------------------------------------------
L'HFF è il primo festival di cortometraggi a Hendaya. Dalla sua creazione nel 2013, per iniziativa dell'associazione Begiradak, questo Festival è incentrato sulla distribuzione di film che valorizzino le differenze (sia linguistiche che culturali e sociali):
I lavori presentati possono partecipare ed essere giudicati da una giuria di professionisti riconosciuti del settore.
Una sezione ufficiale internazionale.
Inoltre, cortometraggi e documentari fuori concorso verranno presentati nel contesto di un focus, un omaggio, un'anteprima o sessioni eccezionali.
Sono già passati sedici anni da questo festival, che anno dopo anno, con passo deciso, ha ampliato le sue proposte per il buon cinema. Lies far away 1999, quando sponsorizzato dal duo umoristico Gomaespuma e M-80 Radio iniziò la prima edizione del festival con lo slogan «gli indiani stanno arrivando! ». Alla fine Imagineindia si è internazionalizzata, proiettando film provenienti da tutto il mondo, mentre quelli asiatici occupano ancora la maggior parte del festival.
Il concorso internazionale che premia la migliore colonna sonora, e dunque il migliore compositore di musica per immagini, avrà come Gran Prix “LA VIOLETTA D’ORO”, fiore simbolo di Parma.
Oltre al primo premio – La Violetta d’Oro – seguirà la “Violetta d’Argento” al miglior film, le Menzioni d’Onore alla migliore Regia, alla migliore Fotografia, al migliore interprete, alla migliore sceneggiatura e al miglior cortometraggio.
Scopo dell’iniziativa è portare all’attenzione del pubblico non solo produzioni cinematografiche di buon livello e di recente produzione, ma anche di sottolineare il valore della scrittura musicale per il cinema come elemento essenziale di poetica e di riuscita del film stesso. Il concorso sarà inoltre un’occasione per cineasti e produttori di presentare il proprio lavoro ad un pubblico vario e ad una qualificata giuria internazionale.
Oltre alla sezione in concorso relativa ai lungometraggi, è inserita anche una sezione relativa ai cortometraggi che concorreranno per un premio apposito.
E’ ammessa al concorso ogni genere di produzione (film a soggetto, film musicale, drammatico, comico, storico, attuale, fiction televisive, film d’animazione) di ogni nazionalità, soggetto e durata.
SEZIONE SPECIALE: cortometraggi di DANZA. Una apposita giuria premierà il miglior video con il "DANCE AWARD".
La Cerimonia di Premiazione si terrà alla Casa della Musica di Parma il 21 settembre 2024 alle ore 17.00 con Cena di Gala alla quale saranno invitati tutti i referenti dei film in nomination.
La scadenza per l’iscrizione è il 15 giugno 2024.
Agenda Brasil è giunta alla sua undicesima edizione e si terrà a Milano. Le proiezioni dei film si svolgeranno allo Spazio Oberdan, mentre altri eventi culturali si terranno in diverse località di Milano.
Agenda Brasil è l'evento più importante legato alla cultura brasiliana in Italia. Ogni anno mostra il meglio del Brasile contemporaneo attraverso film, musica e letteratura. Il programma comprende diversi lungometraggi e documentari (non ancora usciti in Italia, in lingua originale con sottotitoli in italiano) oltre a caffè letterari, aperitivi musicali, concerti, incontri e dibattiti con registi. Durante l'evento il pubblico potrà avvicinarsi alla cultura brasiliana, andando oltre ogni stereotipo.
Nel 2021, «The Biggest Little Fest In Europe» è stato proclamato «Uno dei principali festival cinematografici indipendenti al mondo» - The Hollywood Reporter
Considerato tra i 5 migliori festival cinematografici al mondo per il cinema indipendente dal critico cinematografico americano Chris Gore nella sua stimata «Ultimate Film Festival Guide» e classificato come «I 25 migliori festival del mondo» da MovieMaker, Oldenburg ha favorito il suo successo con un forte impegno per il cinema innovativo e indipendente.
«Se c'è qualcosa che può essere considerato la Terra promessa del cinema indipendente in Europa oggi, è Oldenburg.» - Accred - L'Actualité des festivals de cinéma
Denominato «il Sundance tedesco» da Variety, Hollywood Reporter e Screen International, tra gli altri, Oldenburg si è evoluto preservando la sua atmosfera intima e lo scopo fondante: celebrare e sostenere le diverse voci e visioni dei registi indipendenti, onorare la creatività degli artisti da cui dipende il Festival e creare un'esperienza unica e un luogo di incontro stimolante per registi, pubblico e professionisti dei media.
«Oldenburg, famosa per la sua determinazione, cinefilia e apertura agli estremi, colpisce per la sua brillante programmazione.» - GRIP
Inoltre, nel tentativo di sensibilizzare e costruire ponti tra i mondi attraverso il linguaggio comune del cinema, Oldenburg è l'unico Festival cinematografico al mondo che ogni anno proietta parte del suo programma regolare a persone incarcerate che condividono l'esperienza con il pubblico in un vero ambiente carcerario ad alta sicurezza, noto come «L'Alcatraz del Nord».
«Oldenburg prospera come canale di scoperta». - Screen International
Oltre a sostenere la scoperta di nuovi artisti, Oldenburg ha ospitato le anteprime tedesche di film di registi acclamati come Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Chan-wook Park, Monte Hellmann e Takeshi Kitano, tra gli altri. Tra gli ospiti d'onore ci sono Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, James Toback, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Freidkin, Ovidio Assonson Itis e Peter & John Hyams, che hanno tutti partecipato al festival for Retrospectives dei loro lavori.
«Altrettanto impressionante quanto i film è stato il festival stesso, che, sotto la direzione ispirata di Torsten Neumann, ha combinato una cinefilia intelligente con un'atmosfera rilassata di uguaglianza democratica». - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Asian Argento, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Keith Carradine, Matthew Modine, Sean Baker, Andrea Rau, Mattie Do e Noé Le Mie Merlant sono tra le tante che hanno partecipato come ospiti d'onore o per Tributes in loro onore.
«Oltre a Venezia e Toronto, Oldenburg è considerato uno dei festival autunnali più importanti per il cinema indipendente» - de Telegraaf
Classificato #1 in Germania nella lista dei festival cinematografici autunnali più importanti per e dall'industria cinematografica tedesca (Blickpunkt Film) e #3 a livello internazionale dopo Venezia e TIFF, Oldenburg è considerato «uno dei festival europei più importanti per il cinema indipendente» (Tagesschau).
«Oldenburg è un pellegrinaggio per i cineasti». - Die Zeit
