FCTS: 20 anni di celebrazioni per la settima arte, nel cuore di Todos Santos
Il Todos Santos Film Festival (FCTS) celebra due decenni come epicentro indiscusso del cinema sudcaliforniano, messicano e latinoamericano nella Baja California Sur. Più che un festival, siamo un movimento culturale che ha affascinato sia il pubblico che i professionisti del cinema.
La nostra selezione di lungometraggi, documentari e cortometraggi, molti dei quali anteprime esclusive e premiati in festival internazionali, è rigorosamente curata per offrirti il meglio del cinema contemporaneo.
Siamo stati premiati dalla Hollywood Foreign Press Association (Golden Globes) per l'eccellenza della nostra programmazione e il nostro impegno nei confronti della comunità.
Personaggi iconici come Diego Luna, Dolores Heredia e Tenoch Huerta hanno condiviso il loro talento e la loro passione al nostro festival, arricchendo il dialogo cinematografico.
Attraverso la nostra scuola di cinema Leonardo Perel e varie attività comunitarie, promuoviamo l'istruzione, la creatività e l'amore per il cinema a tutte le età.
FCTS è più di un festival; è un'esperienza trasformativa. Ti invitiamo a immergerti nell'affascinante mondo del cinema, a scoprire nuove voci e a entrare a far parte di una vivace comunità che celebra la diversità e la creatività.
Festeggiamo insieme i 20 anni del Todos Santos Film Festival e facciamo parte della storia del cinema della Baja California Sur!
Dai un'occhiata al nostro programma completo e scopri come partecipare a questa edizione speciale.
Il FINECAA è un festival di film d'animazione dedicato a nuove esperienze/nuove tecnologie. Accoglie qualsiasi cortometraggio animato - parzialmente o interamente prodotto in animazione - che abbia partecipato al rinnovamento del genere cinematografico, sia dal punto di vista tecnologico, nel suo formato, nella sua narrazione, nella sua costruzione narrativa, nei metodi di produzione o nella sua relazione con il pubblico.
La terza edizione del CALI HORROR FILM FESTIVAL apre le sue porte per iscriversi al proprio materiale audiovisivo horror nel 2025, dopo due edizioni di successo nel 2023 e nel 2024.
È uno spazio in cui i registi audiovisivi del genere possono mostrare le loro creazioni e ricevere il riconoscimento appropriato, e anche dove gli appassionati di horror possono godersi il cinema e condividere esperienze legate a questo genere.
Dal 5 al 7 settembre, avremo tre giorni pieni di cortometraggi e lungometraggi, laboratori di creazione audiovisiva e una mostra artistica e commerciale incentrata sull'horror.
QUEST'ANNO CE LA METTEREMO TUTTA!
PRUGNA! è un festival internazionale di film d'animazione che mira a
diffondere e promuovere l'arte dell'animazione nella sua diversità di tecniche, voci e storie attraverso l'esposizione di opere di artisti locali e del resto del mondo.
Desideriamo generare una piattaforma per l'animazione indipendente con un'enfasi su
quelle opere che ampliano i limiti visivi, concettuali e narrativi del cinema d'animazione e, allo stesso tempo, costruiscono un punto di incontro per promuovere la creatività, lo scambio e la collaborazione tra artisti e il pubblico in generale.
Le due competizioni principali, una per i cortometraggi animati prodotti in
L'America Latina e quelle del resto del mondo si completeranno a vicenda
con le altre attività organizzate da PLUM! festival: retrospettive, programmi speciali, attività per bambini e adolescenti, laboratori legati alla produzione di contenuti animati, pannelli di discussione, mostre e installazioni, creazione di videogiochi e proiezioni speciali con il CineMóvil in altre parti delle valli di Calchaquíes, tra gli altri. Cerchiamo di dare al festival un profilo ecosostenibile,
diverso e inclusivo e genera uno stretto legame di rispetto, lavoro e cooperazione con le diverse comunità che compongono la Valle del Tafí.
Intraprendi un viaggio cinematografico con noi lanciando l'edizione inaugurale di Decolonizing Frames, una rassegna cinematografica nata da un progetto di dottorato dedicato alla decolonialità, in collaborazione con Gomboc e il loro Ortometraggi Film Festival.
Decolonizing Frames mira a svelare narrazioni oltre i confini delle prospettive nordamericane ed europee, celebrando le conoscenze e le identità alternative delle popolazioni indigene e native di tutto il mondo.
Oggi stiamo vivendo le conseguenze del colonialismo in tutti i suoi aspetti: razzismo, patriarcato, capitalismo ed egemonia culturale, economico e politico.
Decolonizing Frames cerca di affrontare e smantellare queste eredità facendo luce su narrazioni alternative. Attraverso cortometraggi, miriamo a sconvolgere lo status quo, incoraggiando una rivalutazione delle norme sociali e promuovendo l'apprezzamento per i diversi sistemi di conoscenza e stili di vita.
Il nostro obiettivo è sfidare i preconcetti e promuovere l'apprezzamento per le identità alternative spesso emarginate come inferiori. Attraverso il potente mezzo dei cortometraggi, incoraggiamo i produttori a mostrare la ricchezza delle culture, delle lingue native e dei modi di vivere, contribuendo a una comprensione collettiva delle prospettive decoloniali. Come afferma Freya Schiwy, «anche i videomaker sono coinvolti in quella che potrebbe essere definita una «rivoluzione della conoscenza», uno sforzo per decolonizzare la mente».
Come prima edizione di questa rassegna cinematografica, Decolonizing Frames vuole fungere da catalizzatore per conversazioni significative, amplificando voci e narrazioni che sono state storicamente trascurate. Invitiamo i registi a prendere parte a questo viaggio trasformativo, presentando opere che contribuiscano al discorso sulla decolonialità e aprano la strada a future edizioni all'insegna dell'esplorazione e della scoperta.
La prima edizione di Decolonizing Frames si terrà nel 2024 a Torino e Milano. Sarà presentato in anteprima nelle scuole che partecipano al progetto di dottorato associato, coinvolgendo studenti ed educatori in un'esplorazione multimediale di conoscenze alternative. Successivamente, la rassegna cinematografica estenderà la sua portata agli spazi pubblici di entrambe le città, garantendo una maggiore visibilità e incoraggiando il dibattito pubblico. Per rafforzare il coinvolgimento, i registi selezionati avranno l'opportunità di partecipare a interviste online, in modo da poter interagire direttamente con il pubblico e condividere la loro visione sulla decolonialità, favorendo una comprensione più profonda delle narrazioni presentate nei loro film.
Hai tempo fino al 31 marzo alle 23:59 per iscriversi ai cortometraggi.
I tuoi cortometraggi devono esplorare intimamente il tema centrale della decolonialità: dalle pratiche agricole non convenzionali ai distinti modelli di governance politica nelle comunità indigene, dall'intersezionalità delle identità delle comunità emarginate ai sistemi educativi alternativi che danno priorità alla conoscenza indigena, alle lingue native, alla saggezza tradizionale e alla rivitalizzazione culturale, sfidando così le norme coloniali e promuovendo una comprensione più profonda delle narrazioni alternative.
Il Central University International Film Festival (Bogotá, Colombia) celebrerà la sua ottava edizione nel 2025 e uno dei pilastri fondamentali di questa nuova fase è l'apertura verso forme alternative di produzione cinematografica, nonché la promozione della sperimentazione estetica. Con il motto «Finding a possible cinema», il festival propone un approccio innovativo, aprendo spazi a progetti che mettono in discussione le convenzioni consolidate e rompono con le strutture tradizionali dell'industria cinematografica. Questa edizione si allontana dalle dinamiche che limitano la creatività a budget elevati o produzioni su larga scala e, invece, abbraccia la libertà creativa, comprendendo il cinema come uno strumento a disposizione di tutti, indipendentemente dalle risorse disponibili.
Questo approccio cerca di abbattere i limiti di un cinema tradizionalmente associato alla borghesia e incoraggiare i registi a sviluppare progetti più vicini alla loro realtà, che dialoghino autenticamente con il loro ambiente sociale e culturale.
In questo senso, i cortometraggi che parteciperanno al concorso saranno valutati e apprezzati principalmente per la loro ricorsività in termini di produzione, l'esplorazione dei contesti più vicini all'autore e la rottura del linguaggio cinematografico attraverso l'uso di elementi presenti in varie vite quotidiane.
Il Festival Internacional de Cine de Oriente (FICO) presenta la sua 17a edizione, che si terrà tra l'8 e l'11 novembre 2024, nella bellissima città di Concepción, nella regione di Antioquia in Colombia.
Il Festival Internacional de Cine de Oriente in questa edizione, riconosce lo sforzo di produzione cinematografica sia nazionale che internazionale, e il suo concorso ufficiale Vitascopio 2024 sarà composto da cortometraggi nazionali e internazionali da presentare e premiare durante il festival.
Sotto il tema principale «Times of Women», si svolgerà il nostro concorso ufficiale VITASCOPIO 2024, che aprirà le sue porte a produzioni di cortometraggi di finzione, animazione e documentari, che faranno parte del principale concorso di cortometraggi che sarà proiettato lungo il programma generale del nostro festival, con l'obiettivo di promuovere e stimolare la crescita del cinema sia a livello locale che internazionale.
DA Z DIGITAL ARTS ZURICH è uno dei principali festival internazionali di arti digitali.
Il DA Z Festival invita al concorso DA Z AWARD nelle sezioni di opere VIDEO/FILM, VIRTUAL REALITY e MIXED REALITY.
Come l'intero festival, il DA Z AWARD ha previsto e promuove l'eccellenza nella narrazione, nell'esecuzione e nella messa in discussione critica della digitalizzazione della nostra società.
Kumar Aadarsh, fondatore e Ashok Khullar, presidente, vi danno il benvenuto all'UVT Standalone Film Festival & Awards (UVTsFFA). Questo è un tipo unico di festival cinematografico per registi indipendenti/creatori di contenuti dove non ci sono barriere a confini, lingue, generi, ecc. Con sede in California, negli Stati Uniti, questo festival organizza un festival online per le nomination ai premi, proiezioni dal vivo e uno Standalone Award Show a Los Angeles.
SFFA sta consolidando i registi di tutto il mondo per una meravigliosa presentazione della cinematografia e la scoperta di nuovi talenti. Un comitato composto da membri dell'industria cinematografica presenta in anteprima i film presentati e seleziona buone opere cinematografiche per l'Award Nomination Festival.
I film selezionati partecipano al The Awards nomination Festival, che si svolge per 4 mesi tra dicembre e marzo.
I film vengono proiettati attraverso questo server sicuro, dove visitatori e ospiti da tutto il mondo possono assistere e votare il film. Sulla base della scelta e dei voti degli spettatori, i film nominati per 42 categorie di premi vengono proiettati in diretta a Hollywood e per rendere omaggio a registi, attori e tecnici all'UVT Standalone Awards Show di Los Angeles l'ultimo giorno di proiezioni dal vivo.
La sede del teatro si trova nel cuore di Hollywood. Qui proietteremo tutti i film nominati e non vediamo l'ora di creare opportunità di proiezione, regia e scrittura per tutto l'anno e a tal fine stiamo lanciando nuovi festival nell'ambito dell'UVT Standalone Film Festival & Awards.
Le Iscrizioni UVT SFFA riguardano lungometraggi, cortometraggi, spettacoli, serie, documentari e animazioni, nonché film sperimentali e video musicali.
È un festival che combina progetti audiovisivi con la danza e le arti dello spettacolo.
e le arti dello spettacolo. Con un chiaro valore educativo, favorisce la produzione di audiovisivi realizzati da creatori dell'Estremadura
dai creatori dell'Estremadura, facendoli conoscere al grande pubblico con l'obiettivo di
promuovere il mercato audiovisivo in Estremadura.
Claqueta Emérita è composta da diverse attività/azioni:
● Concorso di cortometraggi rivolto a registi dell'Estremadura.
● Workshop, laboratori di creazione, conferenze, proiezioni e altre attività culturali legate al mondo di
e le arti dello spettacolo, che si svolgeranno nei giorni precedenti il festival.
i giorni precedenti la celebrazione del gala finale a Mérida o nelle città dell'Estremadura.
● Gala di premiazione finale con la collaborazione degli studenti del Real Real
studenti del ciclo di formazione della produzione audiovisiva e dello spettacolo del
I.E.S. Extremadura.
Bando aperto per i registi!
Partecipare alla terza edizione di Breaking Walls Dance Films e iscriversi subito.
Breaking Walls Dance Films (BWDF) è il primo Dance Film Festival in Egitto e nella regione.
Il BWDF è un evento internazionale che presenta i migliori film sulla danza provenienti da tutto il mondo, che si svolgerà al Cairo, nel dicembre 2023. Oltre ai vari programmi di workshop e spettacoli dal vivo del festival, organizzeremo un programma speciale di film sulla danza.
Sapendo che la domanda sarà presentata entro e non oltre il 5 novembre 2023.
A MARGINE DEL FESTIVAL:
- Accogliamo con favore documentari e lungometraggi da proiettare a margine del festival, a condizione che tali film siano legati alla danza.
- Se il film include una narrazione non in inglese, sono richiesti i sottotitoli in inglese. Le sceneggiature in inglese sono richieste per tutti i film.
L'Apatzingán International Film Festival invita i registi messicani e stranieri a registrare le loro opere cinematografiche per la sua quarta edizione che si svolgerà dal 20 al 23 febbraio 2025 nella città di Apatzingán a Michoacán, in Messico; nelle sue diverse categorie di competizione ufficiale:
lungometraggio di finzione
Può essere registrata qualsiasi produzione di fiction nazionale o straniera a tema libero, la cui produzione finale sia da ottobre 2024 a 2025, con una durata superiore a 90 minuti. Queste produzioni possono essere prese in considerazione anche se sono state presentate in anteprima, hanno partecipato ad altri festival o simili, tranne per il fatto che abbiano presentato domanda o selezionato nella terza edizione di AFIC.
cortometraggio di finzione
Può essere registrata qualsiasi produzione di fiction nazionale o straniera a tema libero, la cui produzione finale è da ottobre 2024 a 2025, con una durata da uno a 31 minuti. Queste produzioni possono essere prese in considerazione, anche se sono state presentate in anteprima o hanno partecipato ad altri festival o simili, tranne per il fatto che siano state presentate o selezionate nella terza edizione di AFIC.
lungometraggio documentario
Può essere registrata qualsiasi produzione documentaria nazionale o straniera a tema libero, la cui produzione finale è da ottobre 2024 a 2025 con una durata superiore a novanta minuti. Tali produzioni possono essere prese in considerazione anche se sono state presentate in anteprima o hanno partecipato ad altri festival o simili, tranne per il fatto che siano state presentate o selezionate nella terza edizione di AFIC.
cortometraggio documentario
È possibile registrare qualsiasi produzione documentaria nazionale o straniera a tema libero, la cui produzione finale finita va da ottobre 2024 a 2025, con una durata da uno a 31 minuti. Tali produzioni possono essere prese in considerazione anche se sono state presentate in anteprima o hanno partecipato ad altri festival o simili, tranne per il fatto che abbiano presentato domanda o selezionato nella terza edizione di AFIC.
cortometraggio per bambini
Può essere registrata qualsiasi produzione nazionale o straniera di fiction a tema libero il cui pubblico è rivolto ai bambini, la cui produzione finale sia da ottobre 2024 a 2025, con una durata da uno a quaranta minuti. Queste produzioni possono essere prese in considerazione, anche se sono state presentate in anteprima o hanno partecipato ad altri festival o simili, tranne per il fatto che abbiano presentato domanda o selezionato nella terza edizione di AFIC.
Siamo un Festival internazionale del cortometraggio, che opera nella diffusione e promozione della cinematografia venezuelana, latinoamericana e mondiale in quattro paesi contemporaneamente;
E di tutto il suo ambito culturale. Prova a mostrare opere cinematografiche che intrattengono, ma soprattutto, che esercitano un'influenza sull'educazione nei bambini, nei giovani e nella popolazione generale.
Gli Universal Movie Awards (UNIMAA) sono un premio annuale di fama internazionale. L'evento ha sede nello Stato occidentale dell'Africa, in Nigeria.
La nostra visione è un valore orientale basato sull'arricchimento dell'industria dell'intrattenimento attraverso la promozione di eccellenti opere creative di professionisti del cinema.
La missione degli Universal Movie Awards è: «la celebrazione dell'eccellenza professionale nell'industria cinematografica/televisiva globale». Promuoverà inoltre l'apprezzamento delle arti e della cultura attraverso le arti e le scienze cinematografiche in tutto il mondo.
L'UNIMAA gestisce anche un'accademia cinematografica destinata allo sviluppo di talenti contemporanei nell'industria cinematografica.
Questo premio è stato fondato e istituito da Hope Obioma Opara nel 2020. È anche presidente/CEO di Supple Communications Limited, sotto la quale la piattaforma Awards è Holden. È l'editore di Supple Magazine, una rivista di festival cinematografici/premi e cultura in Africa. www.supplemagazine.org.
Film/Documentario/Musica Vedio/Animazione/VFX/CGI/2D/3D/Altro
*Mumbai Entertainment International Short Film Festival India 2021*
*Organizzato da*
mumbai Intrattenimento
& Yogeshpatilfilms
*mondo tutti i conties hanno partecipato ora*
5° FESTIVAL MONDIALE DEL CORTOMETRAGGIO INTERNAZIONALE DEL CORTOMETRAGGIO 2024
INIZIO DEL FESTIVAL: 09 NOVEMBRE 2024
FINE DEL FESTIVAL: 09 NOVEMBRE 2024
INIZIO REGISTRAZIONE: 16 GIUGNO 2024
TERMINE DI REGISTRAZIONE: 15 SETTEMBRE 2024
DATA DI NOTIFICA: 01 OTTOBRE 2024
DESCRIZIONE DEL FESTIVAL
Il Festival Internazionale CINE MUNDO ha come unico interesse e obiettivo la diffusione del cinema nel formato cortometraggio. Sono accettati tutti i tipi di produzioni, professionali o amatoriali, e di qualsiasi anno.
L'obiettivo del Festival è diffondere e allo stesso tempo recuperare produzioni di cortometraggi di qualità ed evidenziarne i valori, attraverso un'attenta selezione, da condividere con il grande pubblico in modo virtuale e, se le condizioni di salute lo consentono, svolgere funzioni contemporaneamente faccia a faccia.
A causa delle caratteristiche di salute prevalenti in tutto il mondo e nell'ambiente locale, questo festival è una divulgazione online per poter realizzare materiale della migliore qualità per le persone ed evitare la loro presenza in luoghi chiusi che possono violare la salute fisica
CINE MUNDO apre le iscrizioni per il concorso ufficiale 2024, che è la sua quinta edizione, e queste sono le sue categorie:
- Categoria gratuita per un massimo di 15 minuti.
- Categoria LGTB e genere: massimo 15 minuti
- Categoria TERROR: massimo 15 minuti
- Categoria FICTION SCIENCE (massimo 15 minuti)
- Categoria ANIMAZIONE (massimo 15 minuti)
- THRILLER massimo 15 min.
- ECOLOGIA E AMBIENTE massimo 15 min.
- DIRITTI UMANI massimo 15 min.
- UMORISMO E COMMEDIA massimo 15 min.
Muestra de Cine Social
Luminiscenza.
Presentazione
Il Social Film Festival organizzato da Luminiscence Studio dal 2013 non ha carattere competitivo, la nostra intenzione è quella di proiettare progetti con un chiaro impegno sociale, avvicinando le opere presentate al pubblico in modo da creare un collegamento tra registi, pubblico e organizzatori.
L'Ibicine Asociación Cinematográfia de Ibiza (IACI) è nata dall'amore per il cinema e per l'isola di Ibiza con il fermo impegno di offrire all'isola attività legate al cinema e un programma cinematografico che apra la gamma di attività culturali dell'isola a un nuovo pubblico e trasformi così Ibiza in un punto di incontro per il settore cinematografico nazionale e internazionale.
Ibicine, Ibiza Film Festival, è una delle attività annuali di IACI, organizzata dall'Associazione e dalla casa di produzione Dicho y Hecho Porducciones.
Ibicine è un festival dedicato ai talenti emergenti nazionali, internazionali e delle Isole Baleari, che cerca di valorizzare i registi emergenti e generare legami con talenti affermati, dando particolare importanza al cortometraggio e ai suoi tecnici, premiando per categorie gli aspetti tecnici e artistici che hanno un posto in queste produzioni cinematografiche con i premi Astarté. una statuetta creata e realizzata a Ibiza in onore della dea fenicia che se n'è andata il suo marchio sull'isola.
Oltre alla sezione ufficiale dei cortometraggi SOC, il festival ha anche sezioni parallele, nonché la sezione ufficiale SOL Feature Film e i progetti in fase di sviluppo grazie alla creazione dell'Ibiza Film Market Project Forum, organizzato da BIAM (Mercato audiovisivo delle Isole Baleari) nell'ambito del festival, per promuovere il cinema professionale sull'isola, in modo da generare un punto di incontro con l'industria nazionale e internazionale per generare e rafforzare le relazioni all'interno del settore: creatori, produttori, piattaforme, acquirenti, ecc.
Tutte queste attività si riuniscono a Ibiza, un luogo perfetto per disconnettersi dalla routine e dallo stress delle grandi città e, in questo ambiente perfetto, si verificano sinergie, nuovi progetti e apprendimento, chiudendo contratti e generando così l'industria cinematografica in un ambiente senza precedenti.
Ibicine è stato selezionato dall'UNESCO come festival rappresentativo della Spagna negli itinerari del cineturismo di Movie Travel, ha ricevuto il riconoscimento dal Consell d'Eivissa, ha ricevuto il Business Excellence Award come miglior festival delle Isole Baleari dalla rivista Acquisition International e Festival of the Year 2023 - Spagna dalla rivista LuxLife.
Dal 2022 il Festival è collaboratore dell'Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain, facendo parte dell'elenco dei festival che si qualificano per i Goya Awards, nelle categorie Fiction, Animation e Documentary, in questa ottava edizione dei Goya Awards 2026.
In questo modo, i cortometraggi di finzione, animazione e documentario premiati con l'Astarté per il miglior cortometraggio di finzione e con l'Astarté per il miglior cortometraggio documentario, opteranno direttamente per la nomination ai premi Goya, e quelli selezionati nella Sezione ufficiale di Ibicine potranno scegliere di entrare nell'elenco dei qualificati per il Goya se aggiungono, insieme a questa selezione, altre sei selezioni in festival che collaborano con l'Accademia. ***
Per consultare le regole di partecipazione alla 39a edizione dei Goya Awards
Clicca sul seguente link (cortometraggi a pagina 39): https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
Per consultare l'elenco dei festival che collaborano con i premi Goya:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
Inoltre, il cortometraggio premiato con l'Astarté per il miglior cortometraggio di finzione si qualificherà per i premi Fugaz 2025 di Cortoespaña.
Il comitato di selezione di Ibicine è composto da professionisti del settore di diverse corporazioni: montaggio, regia, sceneggiatura, cinematografia, recitazione e produzione; e lavora insieme affinché la selezione sia attenta e risponda sempre ai criteri di qualità professionale, diversità, uguaglianza con vari temi e generi, per realizzare un programma annuale che riesca a portare gli spettatori a divertirsi e imparare dalla settima arte attraverso storie e prospettive diverse.
La giuria di ogni edizione di Ibicine è composta in media da cinque a sette professionisti del settore cinematografico, anche rappresentanti delle diverse corporazioni. La giuria è presieduta da un professionista selezionato dal consiglio di amministrazione dell'Associazione, che ha il potere di rompere il pareggio in caso di parità, oltre a occuparsi dei media per conto del resto della giuria, è sempre composta da gran parte di membri dell'Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain, oltre a membri internazionali.
Ibicine è stata sponsorizzata in ciascuna delle sue edizioni dalle attrici Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas e Michelle Calvó e sponsorizzata, sin dalla prima edizione, dall'attore e comico Jon Plazaola, che ci accompagna in ogni edizione come sponsor a vita del festival.
Ad oggi, abbiamo celebrato e riconosciuto il talento di talenti nazionali e internazionali, premiando la loro carriera cinematografica con il premio Astarté de Honor a: l'attrice Terele Pávez, la regista Isabel Coixet, l'Associazione delle donne registe e dei media audiovisivi CIMA, l'attore e regista Paco León, l'attrice Yolanda Ramos, la comica Eva Soriano, la giornalista e divulgatrice cinematografica CayetetAna Guillén Cuervo, il produttore e sceneggiatore internazionale Axel Kuschevatzky, il co-fondatore di FILMIN Jaume Ripoll e l'attore internazionale Leonardo Sbaraglia.
Ibicine è possibile grazie al sostegno di istituzioni insulari come il Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària e l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, nonché a quello di società sponsor, collaboratori e alla diffusione mediatica di media partner come IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER e Periódico de Periódico de Ibiza. È grazie a loro, al team appassionato e ai volontari che si uniscono ogni anno, che questo incontro culturale a Ibiza è possibile ed è diventato un evento annuale essenziale per tutti gli appassionati di cinema.
Nel 1998, l'Associazione Giovanile Cinematografica di Benalmádena (ACIBE) ha recuperato lo spirito della defunta SICAB (Settimana internazionale del cinema d'autore di Benalmádena, 1969-1989) per intraprendere il progetto di creare un festival cinematografico per la città. Il risultato, dopo diciassette anni di gestione, è il Benalmádena International Short Film and Alternative Film Festival (FICCAB), un forum di incontro per gli amanti del cinema di qualità. Più di quattrocento cortometraggi vengono presentati ogni anno in un festival per tutte le età che unisce il glamour delle star alle migliori cinematografie d'autore, indipendenti, alternative e sconosciute, prestando particolare attenzione a quelle europee.
