Salut! Siamo MONTIFF • Montpellier Indie Film Festival, un festival cinematografico internazionale con proiezioni a Montpellier, Francia.
Membro dell'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, l'organizzazione celebra gli artisti indipendenti e presenta nuove produzioni da tutto il mondo a Madrid (MADRIFF), Barcellona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Siviglia (SEVIFF) e Lisbona (LISBIFF), che puoi trovare anche qui, in Festhome!
MONTIFF condivide la missione dei festival associati di sostenere i talenti emergenti, incoraggiare l'esplorazione artistica, promuovere il networking, promuovere lo scambio culturale e coinvolgere la comunità locale fornendo una piattaforma per presentare il lavoro di registi indipendenti. I film di finzione, animazione, documentari e sperimentali di qualsiasi genere e argomento sono i benvenuti!
Il festival promuove anche i film selezionati sui suoi canali di social media, dove i candidati possono condividere le loro nomination con i loro follower.
¡Hola! Siamo VALÈIFF • València Indie Film Festival, un festival cinematografico internazionale con proiezioni trimestrali a Valencia - Spagna, e membro dell'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, che celebra e presenta nuove produzioni e artisti indipendenti da tutto il mondo a Madrid (MADRIFF), Barcellona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Siviglia (SEVIFF), Lisbona (LISBIFF) e Montpellier (MONTIFF), che puoi trovare anche qui, a Festhome!
VALÈIFF condivide la missione dei suoi festival associati di sostenere i talenti emergenti, incoraggiare l'esplorazione artistica, favorire il networking, promuovere lo scambio culturale e coinvolgere la comunità locale fornendo una piattaforma per presentare il lavoro di registi indipendenti.
Film di finzione, animazione, documentari e opere sperimentali di qualsiasi genere e soggetto sono i benvenuti!
Introduzione
Il 23° MonFilmFest, organizzato da Immagina a.c. APS, torna dal 3 al 12 luglio 2025 a Mombello Monferrato (TO) e in modalità ovunque, per raccontare storie attraverso il cinema, dando spazio a nuove voci e talenti. Questa edizione celebra il tema «Questa terra è la mia terra», un omaggio al Monferrato e al pianeta nella loro complessità e bellezza.
Missione
Scoprire e valorizzare nuovi talenti e storie del cinema attraverso un gioco creativo che diventa un metodo produttivo. Il MonFilmFest racconta il mondo partendo dal Monferrato, con un approccio che abbraccia le sue caratteristiche fisiche, antropiche e culturali, mettendo al centro temi di attualità come la sostenibilità e l’inclusività.
Sezioni del Festival - Giochi di Cinema
1. Sette Giorni per un Film
È il cuore del MonFilmFest: una sfida per realizzare un cortometraggio in soli sette giorni, dalla scrittura alla proiezione. Questa sezione si articola in due modalità:
ON SITE
Gli autori invitati si trasferiranno a Mombello Monferrato, dove gireranno il film interamente nel territorio.
Dettagli:
Ospitalità garantita per un massimo di 5 persone (vitto e alloggio inclusi).
La troupe deve essere automunita e dotata di attrezzature proprie per riprese e montaggio.
OFF SITE
Gli autori invitati produrranno il loro film ovunque si trovino, rispettando le stesse tempistiche della modalità ON SITE.
Dettagli:
Nessun vincolo territoriale, ma si applicano le regole specifiche indicate nel regolamento inviato agli invitati.
2. Vetrina
Sezione dedicata alla ricerca e alla proiezione di opere cinematografiche realizzate dopo l’1 gennaio 2023. Non ci sono limiti di genere, durata o stile. La piattaforma FESTHOME ospiterà i film, rendendoli disponibili a un pubblico internazionale.
3. Chat si gira!
Un gioco innovativo che unisce sceneggiatori e sviluppatori di Intelligenza Artificiale. Gli autori scriveranno una sceneggiatura originale in lingua italiana, utilizzando l’AI come strumento creativo per sviluppare sinossi, soggetto, trattamento e sceneggiatura di un cortometraggio, tutto in sette giorni.
Appleton Private University e Paradox Film Production sono lieti di annunciare la prima edizione di «Miradas del Mundo», un festival di documentari che cerca di dare visibilità ai registi di tutto il mondo e promuovere la riflessione su questioni sociali, biodiversità e protezione degli animali.
Il Molins Film Festival è stato fondato nel 1973 a Molins de Rei (Barcellona). A novembre 2025 terremo la 44a edizione.
Conosciuto come TerrorMolins, il Festival comprende una sezione ufficiale di lungometraggi competitivi, una sezione ufficiale di cortometraggi, retrospettive, documentari, spettacoli dal vivo, workshop, Networking/Pitching, proiezioni per le scuole superiori, proiezioni per bambini... e una delle più antiche maratone di film horror al mondo, la nostra 12 Hours Horror Movies Marathon (1973)...
MHFF - Molins Horror Film Festival è uno dei più antichi festival dedicati esclusivamente all'horror in Spagna e in Europa. Il Festival è membro della Méliès International Festivals Federation (MIFF).
Il Mirades Fest Social Film and Mental Health Festival è definito come uno spazio di incontro tra cinema, attivismo sociale e pensiero critico, che cerca di approfondire la conoscenza dei diritti sociali e della salute mentale.
Mirades Fest mira ad approfondire immagini e storie in cui le persone con problemi di salute mentale sono le vere protagoniste, diffondendo attraverso gli schermi la situazione dei gruppi più stigmatizzati e vulnerabili.
Mirades Fest è un appuntamento sia per gli amanti del cinema, esperti o appassionati, sia per il grande pubblico, dove pubblico e creatori si incontrano per godere di un programma appositamente selezionato con l'obiettivo di offrire loro titoli di alta qualità che non si trovano comunemente nei circuiti commerciali.
La programmazione della Mostra è, inoltre, specifica per uno spazio sociale, uno spazio diverso e plurale, tanto arricchente quanto tragico; fonte di ispirazione per la produzione artistica, pieno di contraddizioni, sfide, scontri, speranze e un futuro da definire.
Daejeon è la città della scienza della Corea del Sud. Il Daedeok Science Research Complex, che conduce ricerche scientifiche all'avanguardia, è stato istituito e la città ha ospitato il Daejeon Expo nel 1993. Il Daejeon International HARU Film Festival inizierà nel 2022 e si terrà per la terza volta quest'anno. Questo festival cinematografico scopre e presenta opere eccellenti prodotte in patria e all'estero e presenterà una varietà di opere e registi. Il contest di inscrição è suddiviso in quattro sezioni.
Sezione 1. Concorso di cortometraggi AI*SF
È destinato a cortometraggi di 20 minuti o meno. Attendiamo con impazienza film che parlano di intelligenza artificiale, sono realizzati con intelligenza artificiale e altri film di fantascienza.
Sezione 2. Concorso di cortometraggi
Il pubblico di riferimento sono i cortometraggi di 20 minuti o meno su tutti gli argomenti diversi dall'intelligenza artificiale o dalla fantascienza.
Sezione 3. Concorso in forma abbreviata
Questo vale per i video di durata inferiore a 3 minuti. Va bene caricarlo su YouTube e sono disponibili anche video verticali. È sufficiente un video che chiunque possa apprezzare. Non perdere l'occasione di far proiettare il tuo video in un grande cinema!
Sezione 4. Concorso di animazione
Questo è per animazioni di durata inferiore a 20 minuti. Attendiamo un film d'animazione creato con infinita immaginazione.
Sezione 5. Concorso cinematografico studentesco
È destinato ai film per studenti di età inferiore ai 20 anni e deve avere una durata di 20 minuti o meno.
Sezione 6. Concorso di video per animali domestici
Stiamo aspettando video di meno di 10 minuti sul tema degli animali come cani e gatti.
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Festival che si celebra a CIUDAD REAL dal 20 al 28 giugno 2025.
Quest'anno festeggia la sua 27a edizione. È un festival municipale in cui vengono distribuiti 12.500€ di premi.
La Sezione Ufficiale è composta da 15 opere che competono per i diversi premi della Giuria e del Pubblico
La Sezione Parallela è composta dalle opere che verranno proiettate durante i primi 3 giorni della celebrazione e competeranno per quattro premi del pubblico.
Le proiezioni si svolgono all'aperto in diversi spazi della città ad ingresso gratuito, dove il pubblico ha un ruolo di primo piano poiché assegna metà dei premi del Festival, 6 su 12.
Oltre ai premi per modalità, vengono assegnati diversi premi speciali come:
Premi e menzioni pubbliche in entrambe le sezioni
Young Director Award per registi di età inferiore ai 35 anni
Premio per il miglior regista
Premio «Ciudad Real Deporte»
ALT CINE AWARDS: una piattaforma globale per il cinema indipendente
Gli ALT CINE AWARDS (ACA) cercano di creare un vivace centro culturale per il cinema alternativo e indipendente in tutto il mondo, offrendo il meritato riconoscimento a un lavoro creativo eccezionale. Oltre al suo spirito competitivo, ALT CINE AWARDS aspira a diventare una confluenza di culture, uno spazio in cui registi, cinefili, ospiti e amanti del cinema convergono per celebrare l'arte del cinema attraverso un linguaggio condiviso. Questo evento promuove un ambiente collaborativo e accogliente per artisti e appassionati di cinema di tutto il mondo, permettendo loro di scambiare conoscenze e la loro passione collettiva per il mezzo cinematografico.
Missione e visione
L'obiettivo principale degli ALT CINE AWARDS è unire registi, produttori e appassionati di cinema su una piattaforma internazionale, coltivando la prossima generazione di talenti. Mettendo in mostra voci diverse e distintive, l'evento si impegna a presentare al pubblico prospettive alternative e creatività rivoluzionaria.
Gli ALT CINE AWARDS si sforzano di smantellare gli stereotipi, con l'obiettivo di curare e presentare film di alta qualità provenienti da tutto il mondo. Questi film sono organizzati con cura attorno a temi che esplorano l'intero spettro dell'esperienza umana, come immaginata dai registi.
Un evento internazionale inclusivo
Come celebrazione internazionale del cinema, ALT CINE AWARDS si dedica ad ampliare le opportunità di proiezione di film europei ed extraeuropei di vari generi e durate. Ospitato a Milton Keynes, nel Regno Unito, questo evento mira a coltivare un nuovo pubblico in tutto il paese combinando proiezioni di film con coinvolgenti discussioni pubbliche. Particolare enfasi è posta sul miglioramento dell'alfabetizzazione cinematografica e sull'ampliamento dell'apprezzamento per il cinema indipendente.
Cerimonia di premiazione annuale
Il momento clou degli ALT CINE AWARDS è la cerimonia di premiazione annuale, che offre una piattaforma prestigiosa per la presentazione e la celebrazione di successi cinematografici multigenere. Solo alcuni dei film più votati verranno proiettati di persona durante l'evento. Nel frattempo, tutti i film selezionati ufficialmente saranno disponibili per la visione durante una proiezione online su misura su Altcineplex.com.
Proiezione di film e opportunità online
I vincitori di ogni categoria riceveranno l'opportunità esclusiva di presentare in anteprima i loro film su Altcineplex.com. I registi finalisti trarranno inoltre vantaggio da un'esperienza di proiezione online su misura, che consentirà al loro lavoro di raggiungere un pubblico globale, inclusi amici, familiari e fan.
Durante l'evento di proiezione online, gli spettatori sono incoraggiati a celebrare e sostenere i registi attraverso le mance e le funzionalità Video-On-Demand (VOD) di Altcineplex.com. I registi riceveranno il 70% di tutte le mance e le entrate generate dai biglietti. Inoltre, i film horror avranno l'opportunità unica di essere presentati su www.HorrorCineplex.com.
I film vincitori potranno inoltre essere distribuiti su Altcineplex.com con uno dei seguenti modelli:
SVOD: Video on Demand basato su abbonamento.
AVOD: video on demand supportato da pubblicità.
TVOD: Transactional Video on Demand (Pay-per-view), in cui i registi riceveranno il 70% delle entrate generate.
Ispirando il futuro del cinema
ALT CINE AWARDS si dedica alla presentazione di storie diverse e al potenziamento dei registi indipendenti fornendo loro una piattaforma globale. Questo evento annuale promuove la creatività, la connessione e il riconoscimento, garantendo la crescita e la celebrazione continue dell'arte del cinema in tutte le sue forme.
La creazione di questa Mostra Internazionale di film con prospettiva di genere a l'Hospitalet neix con il supporto di L'Ajuntament de L'Hospitalet, Torre Barrina, Final Girls Berlin Film Festival e Dones Visuals con l'obiettivo di visualizzare la prospettiva di genere attraverso il cinema del terrore. Promuovi i valori attraverso la lettura. Apportar finestres, visions diverents de les egemoniques. Genera nuovi miraggi. Offri opportunità e uno spazio di rappresentatività.
La migliore reina audiovisiva: il terrore.
Il cinema di genere è più di moda che mai, con un occhio e un aumento del prestigio degli autori che parlano della diversità. Un'opportunità per aconseguir aportar noves mirades per la tota mena de públics.
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La creazione di questa Mostra Internazionale di film con prospettiva di genere a L'Hospitalet è nata con il sostegno di L'Ajuntament de L'Hospitalet, Torre Barrina, Final Girls Berlin Film Festival e Dones Visuals con l'obiettivo di visualizzare la prospettiva di genere attraverso il cinema del terrore. Promuovere i valori attraverso lo svago. Apporta finestre, visioni diverse alle egemoniche. Generare nuove mirate. Offri opportunità e uno spazio di rappresentatività.
La migliore strumentazione audiovisiva: il terrore.
Il cinema di genere è più di moda che mai, con un'auge e un aumento del prestigio delle autorità che parlano dalla diversità. Un'opportunità per ottenere nuovi sguardi per ogni tipo di pubblico.
Il Galician Freaky Film Festival è un festival internazionale freak e underground, che ammette film appartenenti ai generi horror, fantasy, fantascienza, commedia, freak o serie B.
TRETS è un festival cinematografico organizzato dal CineClub La Ràpita che vuole, da un approccio cinematografico, mostrare l'identità e lo stile di vita di una città o di una cultura. TRETS 2025: cultura giapponese
Lo Human Rights Film Festival Brazil è un festival internazionale di cortometraggi della durata massima di 25 minuti che affrontano il tema dei diritti umani nella loro trama. Che si tratti della lotta per garantire i diritti dell'umanità o della denuncia della mancanza di rispetto per questi diritti universali.
Avremo l'opportunità di fornire ai vincitori degli hotel durante le attività del China Film Festival.
L’Associazione Cinema e Arte, in
collaborazione con il Comune di Sestriere
organizza la prima edizione di “SPORT AWARDS
International Film Festival Sestriere” concorso internazionale del cinema sportivo.
Sarà un evento di cinema a cui potranno
partecipare registi, registi indipendenti, case cinematografiche e produzioni privati per l’invio di opere quali fiction, spot, cortometraggi e lungometraggi, documentari, film d’animazione e programmi televisivi tramite un bando internazionale che avrà come tema il mondo sportivo declinato in tutte le sue discipline e manifestazioni, le grande imprese, la cultura dello sport, la vita e la storia dei personaggi che più di altri hanno emozionato il pubblico con le loro grandi imprese.
Il Festival si svolgerà a Sestriere presso la
sala cinematografica Fraiteve dal 22 al 25 Luglio 2025.
I film ammessi saranno proiettati per il pubblicosecondo le modalità ed il programma di esclusiva competenza della Direzione del Festival.
Il motto del festival è: «Dall'umanesimo alla pace e all'amicizia». Si svolge ogni due anni. La Croce Rossa bulgara è l'organizzatore principale del forum.
Ha un'importanza crescente come potente strumento per la diffusione di valori umanitari e culturali attraverso il cinema. Al Festival partecipano tradizionalmente i più alti dirigenti delle organizzazioni internazionali della Croce Rossa. Il Comitato Internazionale della Croce Rossa, la Lega (ora Federazione) delle Società della Croce Rossa e della Mezzaluna Rossa, l'Organizzazione Mondiale della Sanità, l'UNESCO, SIDALC, l'Associazione dei produttori cinematografici, l'Associazione dei distributori cinematografici, l'Organizzazione internazionale dei critici cinematografici, le cinematografie nazionali e le case di produzione cinematografiche.
In questa seconda edizione, FINCI diventa Hybrid. Nel 2025, il Festival Internazionale del Nuovo Cinema Indipendente (FINCI) invita l'industria audiovisiva internazionale a registrare i propri progetti audiovisivi, che si terranno online dal 20 settembre al 18 ottobre 2025 e di persona nei mesi di giugno e novembre a Buenos Aires, Mar del Plata, Messico e Spagna.
MDM Film Distribution invita nuovi registi indipendenti a iscriversi ai loro progetti con l'obiettivo di avere una nuova finestra espositiva per i loro progetti e promuovere così lo spazio creativo, di negoziazione e di distribuzione. MDM offre a nuovi progetti, nuovi registi indipendenti l'opportunità di farsi vedere e di far circolare nuove proposte audiovisive all'interno dell'industria audiovisiva.
INVITO A PRESENTARE CANDIDATURE:
Il bando si apre il 30 gennaio 2025 e si chiude il 20 aprile alle 23:59 (Argentina).
Verranno selezionati un totale di 80 progetti.
I progetti possono essere visti attraverso il sito web del festival, solo durante il periodo del festival per coloro che accedono alla FINCI online. Chi si trova in Messico, Buenos Aires, Mar del Plata e in Spagna può godersi il Finci di persona.
Il 1° maggio, i progetti selezionati in Messico, Spagna, Buenos Aires e Mar del Plata saranno visibili sul Web e potrai iniziare ad acquistare i biglietti e accedervi di persona. Dal 2 maggio al 18 luglio, tutti i progetti selezionati saranno disponibili online e potrai acquistare i contenuti con uno sconto del 20%. Coloro che accederanno al Pre Finci riceveranno i contenuti a partire dal 12 agosto. A partire dal 20 agosto, inizieranno le vendite generali di FINCI ONLINE.
CATEGORIE:
FINCI #2 avrà le seguenti 8 categorie:
- Lungometraggi (fino a 90 minuti - fiction)
- Cortometraggi (finzione/documentario fino a 20 minuti)
- FINCI DOC (lungometraggi fino a 90 minuti)
- Capitolo pilota FINCI (fiction fino a 50 minuti)
- FINCI femminile (cortometraggi fino a 20 minuti)
- FINCI LGBTQ+ (cortometraggi fino a 25 minuti)
- FINCI fantasy (cortometraggi fino a 20 minuti) - genere fantascientifico-horror
- FINCI COAST (cortometraggi di 20 minuti, lungometraggi fino a 90 minuti) - Mar del Plata
GIURIA:
La giuria di FINCI 2025 è composta da quei registi che hanno vinto con i loro progetti a FINCI 2024 con l'obiettivo è che ognuno di loro abbia maggiore visibilità e che i loro progetti abbiano una maggiore portata presso il pubblico e che una comunità da raggiungere nel campo dell'audiovisivo.
Inoltre, perché ci siano possibilità di connessione. L'obiettivo di FINCI è riuscire a capire che se c'è una connessione, tra le giurie, i selezionati, gli spettatori e me, possiamo crescere tutti insieme poiché è un festival fatto da tutti.
Categoria lungometraggi:
Alejandro Gerber Bicecci
Laureato in cinematografia presso il Centro de Capacitación Cinematográfia. Ha scritto, diretto e prodotto tre lungometraggi di finzione: Vaho (2009), Viento aparte (2014) e Arillo de hombre muerto (2024).
Ha fatto parte dei team di sceneggiatori di numerose serie: The Cassez-Vallarta Case: A Crime Novel (Netflix), Stories of a Crime: Colosio Case (Netflix/Dynamo), María Félix, la doña (Televisa) Deep Drainage, The Lieutenant (TV Azteca), Cesar, the Story of an Idol (Disney/ BTF Media); e la televisione serie: L'ottavo comandamento, Fortune, Camelia the Texan e The Traps of Desire (Argos TV), tra le altre.
Vaho (2009) ha vinto il Premio della Giuria al 10° Festival Internazionale del Cinema di Marrakech e la Menzione Speciale della Giuria al 7° Festival Internazionale del Cinema di Morelia. Viento aparte (2014), presentato in anteprima al 29° Guadalajara International Film Festival; e proiettato ai festival di Varsavia, Calcutta, L'Avana ed Edimburgo. Ha vinto il premio del pubblico al 18° Austin Film Festival Cine Las Américas.
Categoria cortometraggi:
Raúl A. Rodriguez
Nato a Città del Messico nel 1996. Si è laureato in Comunicazione con specializzazione in Cinema all'Universidad Iberoamericana. Il suo primo cortometraggio, «Albatros», è stato presentato in anteprima al 50° Festival Internazionale del Cinema di Huesca. Il suo prossimo cortometraggio, «Todavía te transformaré», sarà presentato in anteprima al New York Latino Film Festival nel 2024. Ha preso parte a vari progetti indipendenti, tra cui cortometraggi e lungometraggi in Messico. Ha partecipato alla residenza inaugurale di Bendfilm Basecamp 2024, dove è stato guidato dal regista Bing Liu, dai produttori Christine Vachon ed Effie Brown. Attualmente è in pre-produzione del suo prossimo cortometraggio: «Una fábula en el fin de los tiempos». Sta anche sviluppando una sceneggiatura per un lungometraggio con la sua casa di produzione Antitrama.
Categoria documentari:
Rod Ugalde De Haene
Rod è un regista e scrittore interessato a ritrarre il mistero che esiste tra la mente, la natura e il nostro corpo. Si è laureato in Comunicazione Visiva al Tec de Monterrey Campus Ciudad de Mexico, il suo primo lungometraggio, il documentario «La voz arcana del corazón», è stato presentato in anteprima al festival DocsMX 2023 e ha vinto il premio per il miglior documentario al Festival Internazionale del Nuovo Cinema Indipendente (FINCI) 2024. Il suo documentario «Para el Recuerdo» ha vinto il concorso FilmaMOS nell'ambito di FiLM, il festival cinematografico europeo del FIL, Guadalajara 2023. Ha presentato in anteprima numerosi cortometraggi in vari festival, tra cui «Ansiedad y Deseo» al Morelia International Film Festival nel 2021 e «Camellos en la Arena», ai festival Shorts Mexico e Fotogenia 2020. Alcuni dei progetti che ha diretto per la televisione sono «La vengancia de las juanas» per Netflix, «La Bandida» per Amazon Prime e «Verne: La isla misterious» per Disney +. Attualmente sta lavorando al documentario «El destino a lo inexplicable», un film selezionato in «Habitar el campo», un programma di Ambulante per lo sviluppo di progetti guidati da Christiane Butchart. Ha anche sviluppato il progetto horror «Peligro de muerte», che faceva parte della residenza «Feratum» per lo sviluppo di fantastiche sceneggiature 2023. La sua poesia «No es bastante tarde» è stata pubblicata dalla rivista Casa País e la sua storia «El gato, la araña y la cosa» dalla casa editrice La sombra del Maderito. Attualmente è il fondatore di «Espíritu», una casa editrice per voci indipendenti specializzata in poesia, racconti e illustrazione. Dal 2023 pratica il Butoh, una disciplina che ha imparato dagli insegnanti Natsu Nakajima e Raquel Salgado. È insegnante al Tecnológico de Monterrey.
Categoria del capitolo pilota:
Sergio Sosa (Flixxo)
Sergio Sosa si è laureato in Image and Sound Design (UBA). Dal 2018 fa parte della piattaforma video e della società di produzione audiovisiva Flixxo. Attualmente lavora come coordinatrice generale, gestendo l'acquisizione e la produzione di contenuti e la partecipazione di Flixxo a festival e mercati.
Categoria cinema femminile:
Sady Barrios
Produttore certificato dall'Istituto Nazionale dell'Audiovisivo del Paraguay (INAP). Master in Distribuzione e Commercio nell'Industria Audiovisiva presso la Scuola di Cinematografia e Audiovisivo della Comunità di Madrid - ECAM, Diploma in Produzione Cinematografica presso il Centro Iberoamericano di Studi Fotografici e Cinematografici - CIBEF, Laurea in Comunicazione Audiovisiva presso l'Università Autonoma di Asunción. È stata professoressa di laurea tecnica superiore in cinematografia presso l'Istituto di arti e scienze della comunicazione (IPAC).
Lavora nel settore del cinema, dell'arte e della cultura, dei media e della pubblicità dal 2006, sostenendo lo sviluppo, la produzione e la diffusione di progetti audiovisivi. Per diversi anni ha partecipato a festival e mercati cinematografici internazionali come Oberá en Cortos, Ventana Sur, MAFIZ Málaga, Berlinale EFM, Series Manía, Cannes MDF, tra gli altri.
È produttrice e regista del cortometraggio Hijas de Púa (2024), produttrice dei cortometraggi Historias de Sudamérica (Oberhausen Selection, 2024), Otra Mano (Babel Film Festival Award, 2021), coordinatrice della produzione della serie TV Pequeñas Esperanzas II (2021), assistente alla produzione in Ejercicios de Memoria (2016), Art Producer presso Manaus Goré, for the love of art (2014), AD del lungometraggio Libertad, la lucha por la Independencia (2011), produttore del documentario Jesareko, per la serie di coproduzione internazionale Parcerias entre Fronteras (2010). Ha fatto parte dello staff del Festival Internazionale del Cinema, dell'Arte e della Cultura del Paraguay (2012, 2013, 2018) e del Congresso Nazionale Audiovisivo del Paraguay Tesape (2013), e del dipartimento di programmazione di Public TV Paraguay (2012).
Categoria LGBTQ+
Nicolas Alvarez. Si è laureato come regista all'Università del Cinema (Buenos Aires, Argentina). Ha diretto «Violeta» (Miglior cortometraggio al BAFICI 2001 e alla Mostra del Cinema di Venezia). Ha presentato in anteprima il suo primo lungometraggio da regista «Lo Nuestro no funciona» (Bangkok Film Festival) al Festival di Mar del Plata nel 2004.
Joaquín Ostrovsky. Attore nazionale laureato alla IUNA (Buenos Aires, Argentina). Ha debuttato con «Goce Artificial» (Buenos Aires, 1999). Ha recitato in «Cerca» di Eduardo Pavlovsky (Madrid, 2002). In Spagna, ha scritto e diretto «Beautiful People» (2001), «Proyecto Aldo Pastur» (2003). Ha anche diretto «Kafka Kabaret» di Alfonso Pindado (Scena Contemporánea Festival, Madrid, 2002) e ha recitato in «Silencio Banana y otros caprichos del Japón» (Scena Contemporánea Festival, Madrid, 2003).
Nel 2004 si sono conosciuti e hanno iniziato a lavorare insieme nel cinema e nel teatro. Nell'ottobre 2024 hanno presentato in anteprima «Yo nunca quise ser famosos» (Non ho mai voluto essere famoso), un lungometraggio documentario all'Asterisco Festival di Buenos Aires (selezionato anche nel laboratorio di postproduzione ABC BAFICI). Attualmente stanno sviluppando un film di finzione con il quale hanno partecipato al Queer Cine Lab di Malaga, PROMERCAT a Valencia e Residencia in Estremadura, Spagna)
Categoria Cinema fantastico
Macarena Dandrea Mohr
Ha studiato regia cinematografica all'Universidad del Cine e si è laureata nel 2013. Ha fatto il suo primo lavoro nel cinema come assistente di produzione nel film Fermín, glorias del tango di Hernán Findling e Oliver Kolker. Dopo il lungometraggio, è stata assunta come assistente alla produzione dalla sua casa di produzione Función y Kuenta.
Nello stesso anno, ha frequentato un corso di regia cinematografica alla New York Film Academy. Nel 2015, ha stretto alleanze con la casa di produzione Magenta Films, che le hanno dato l'opportunità di lavorare al suo secondo lungometraggio «Corazon Negro» di Juan Ribelli, che copre l'area di produzione, e alla serie «Sofía» di Nicolás Tete. Studia anche produzione e sceneggiatura televisiva audiovisiva con Pablo Culell e Jorge Maestro.
Nel 2016, ha iniziato a lavorare presso la casa di produzione Lahaye, il post di Gabriel Lahaye, sviluppando contenuti per Ibermedia. Ha lavorato come assistente alla produzione per la casa di produzione Rebecca Films, distribuendo materiale audiovisivo nei festival cinematografici, e ha creato MDM films distribution, una società di produzione che opera a livello nazionale e
a livello internazionale, fornendo servizi di produzione collocando materiale audiovisivo nei festival cinematografici e cercando finanziamenti, mercati cinematografici e televisivi, laboratori e concorsi di presentazione per progetti in fase di sviluppo, produzione e post-produzione. MDM mira a creare diverse alleanze e reti di lavoro che le consentano di accedere alla partecipazione a diversi progetti.
Nel 2022, MDM ha creato la sua sezione accademica, offrendo sessioni di gruppo e consulenze personalizzate a livello nazionale e internazionale, dove insegna gli strumenti necessari per poter presentare progetti a festival cinematografici, finanziare fondi, mercati e concorsi di lancio e mostra come l'industria lavora in diversi settori in modo che i progetti possano essere sviluppati, migliorati e venduti.
Nel 2023, ha partecipato alla 24a edizione del BAFICI, Festival Internazionale del Cinema Indipendente di Buenos Aires nella sezione industria, nell'ambito di Professional Meetings, tenendo una conferenza sullo sviluppo di progetti audiovisivi. A ottobre, si è recato personalmente nella città di Montevideo, a Montevideo, per tenere il suo corso di 6 settimane sulla presentazione di progetti audiovisivi e ha tenuto una conferenza su Project Development and Pitch per gli studenti universitari di Dodeca.
Nel 2024, ha continuato a offrire corsi e ha creato il suo primo festival cinematografico FINCI, un festival internazionale di nuovo cinema indipendente, e la sezione industriale FIINCI CINE CLUB, dando visibilità ai nuovi registi in modo che possano esporre i loro progetti creando nuove modalità di incontro e possibilità di lavoro. La prima edizione del Cine Club si è svolta il 6 aprile. FINCI ha avuto la sua versione online dal 30 luglio al 18 agosto. Ora FINCI sarà di persona e avrà la sua prima edizione a Buenos Aires dal 30 agosto al 15 settembre. Si prevede che FINCI viaggerà in tutta l'America Latina per dare presenza ai registi e ai progetti di ogni paese.
Categoria FINCI Coastal
Natalia Lodolo Cuenca
Comunicatrice audiovisiva e attrice argentina. Si è formata attraverso seminari sulla recitazione davanti alla telecamera, sul casting e sull'autocasting e si è specializzata nel settore della produzione audiovisiva con professionisti di entrambe le parti del settore. Ha lavorato nella stampa nelle relazioni internazionali per il Mar del Plata Film Festival (2022 e 2023). Lavora anche nella produzione di video musicali, sia indipendenti che per grandi produzioni, in documentari e pubblicità.
