マルディート・フェスティバル・デ・ビデオポエシアは、2017年からアルバセテ（スペイン）で開催されている国際的なビデオ詩コンテストです。
MALDITO FESTIVALは、個人であれ集団であれ、はるかに孤立し、忘れ去られた2つの分野を、私たちが望んでいるように見せることを目的としてこのコンテストを立ち上げました。 私たちの経験によれば、これらの分野は、ヨーロッパの大都市では限界的でマイナーなものと見なされており、さらに、その普及が見られない地域の境界内の質素な町では、これらの分野はごくわずかでマイナーなものと見なされています。
マルディートは、ビデオ・ポエトリーが、人々をつなぎ、感情を伝え、さまざまな世界観を刺激する芸術であることを証明しようとしている。 また、ビジュアル・アートが限界的で酷評されるのを阻止し、ビジュアル・アートに力を与えることは、膨大な人たちのささやかな貢献でもあります*。
(*「いまいましい」を意味するスペイン語は「マルディト」です)。
映画祭は、映画業界、詩、文化全般の専門家で構成された小さなチームによって結成された非営利の文化マルディート協会が主催しています。
MALDITOチームは、詩、映像、そしてそれらの共生による表現の可能性を愛する人々として、フェスティバルのイベントや私たちが実施する教育活動を通じて、彼らのアプローチを一般市民に広めていくつもりです。
第2回CARMEL国際短編映画祭は、イスラエルの地中海に近いカルメル山の美しい町ジクロン・ヤアコフで開催されます。 スクリーニングは、魔法の歴史的な会場で行われます。 フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、VRなど、ショートフィルムや新しいメディアを宣伝することを目指しています。 パノラマに分かれた国際セクション (非競争) 1K NISの競争力のある賞品,
学生の映画はパノラマのみとみなされます。
哲学
私たちを駆り立てるもの:
哲学的、心理学的、科学的、人類学的、精神的、詩的な映画など、さまざまな意味を持つ超越映画に捧げられたコンテスト。
なぜなら、人間と世界における超越は、最終的には言葉では言い表せないかもしれないからです。その点で、映画芸術には一定の利点と大きな責任があります。
フリーシネマ
映画撮影の可能性は問いません。特にレアリティーに関心のある方は歓迎です。
時間がなければ
Cinemísticaは、制限のない機能を備えたオープンな空間であり、作者が独自の言語を開発できるようにします。形式、期間、国籍、制作年などはすべて受け入れられます。
避難所
技術的にもプロット的にも、芸術と人間における世界表現の大きな謎にアプローチすることを意図した映画の国際的な隠れ家。 信仰からだけでなく、不可知論、精神的無神論、科学的思想からも、個人的または集団的観点からも、教義なしに。
熟考の詩的な映画
映画製作者の外見、社会的・文化的多様性のすべてにおいて、個人的な発見、研究、実験、インスピレーション、作家の内省から得たインスピレーションや仕事の結果として、どんな映画にも興味を持っている。 日常性、エクスタシー、ディスパリティーを構造化することで、フィルム処理に奥行きを持たせることができます。
禁欲主義
映画制作における神秘主義と禁欲主義は、おそらく他の映画と比較してより絶対的なものです。なぜなら、莫大な予算とより技術的な複雑な映画を作ることができるからですが、最も質素でシンプルな映画が普遍的な場合もあります。
静止画
静止画から、「アマチュア」映画（フランス語の動詞「エイマー」から）まで、無常の映画撮影は、監督がスクリーン上で何を見せるか、どう演じるのかだけでなく、何を見せないかによっても定義づけられます。
現象学
現れたものと消えるもの、トポロジーの出現、物質や意識、そしてそれらの不可視性やその後の消滅。 空虚さ、物事、時間の連続した環境。 談話が上手で、雄弁で、誰でも自分で理解できます。 不在と奇跡：神秘的であり得る共存。
真心、コミュニケーション、コロキウム
コロキウムと観客と映画製作者間のライブインタラクションは非常に重要です。映画を上映するために来る映画製作者、アーティスト、監督への組織からの最大限のコミュニケーション、敬意、共感、親密さ。
面白くて幻想的でアートハウスのフリージャンル映画の国際映画祭。
オブスキュラ・フィルムフェストは2016年にデヴィッド・ゲインによって設立され、それ以来ずっと彼だけが運営している。 1996年からジャンル映画の熱狂的なファンであり、2004年から毎年いくつかの映画祭に出席し、時にはホラー映画のエキストラとしても活動し、極端な映画コレクターでもあります。
オブスキュラ・フィルムフェストは、映画館ではめったに上映されない面白くて幻想的なB級映画を専門としています。 主に他の普通の映画祭で見られるような大ヒット作やアートハウス映画を上映しています。 それに匹敵する映画祭でさえ、アートハウスを含むようにプログラムを拡大しています。 面白くて小さくて特別なインディペンデント映画が好きで、遠く離れた国からの大規模な作品も想像できる人は、オブスキュラ映画祭で探しているものを見つけるでしょう。荒削りで生々しく妥協のない映画。厄介な小さなホラー映画からアジアの戦いの叙事詩まで、すべてのファンが楽しめるものがあり、退屈することはありません。
最初は小さく、風変わりで、くだらない、堕落したアンダーグラウンド・グラインドハウスの映画から始まりました。一方、オブスキュラは、大きな映画市場で取引されている商業的な中規模の映画も上映しています。
これまでの映画祭のハイライトには、アルゼンチンのファンタジーSFサイバーパンクアクション映画「Daemonium」、ウクライナのスリラー「Egregor」のドイツ初演、フィリピンのゾンビショッカー「Day Zero」、デンマークのホラー映画「Finale」、ゴーストコメディ「Deadtectives」、2つのバックウッズ映画「What the Waters Left Behind」とその続編「Sc. 5年後」。
インドネシアのコミックスーパーヒーロー映画「バレンタイン」とバックウッズ映画「ドリフター」のヨーロッパ初演も上映されました。
もう一つのハイライトは、クレイジーな日本のスプラッターフェスト「Kodoku-Meatball Machine」でした。このフェスティバルでは、この種の最大のフェスティバルや、ユニバーサル/ブラムハウスによるプロダクション「ザ・ハント」など、長い映画祭の歴史を振り返ることができます。
「レッドバッド」と「ザ・グレート・バトル」では、2つのビッグ・バトル・エピックもオブスキュラで上映されました。
ハノーバーで大ヒットした搾取映画「トラウマ」のドイツ初演には、ルール地方からの訪問者も参加しました。
カウボーイ・バックウッド映画「ラッソ」は、オブスキュラでの国際初演の後、数か月後に有名な英国のフライトフェストで上映されました。
2022年、オブスキュラは「オール・スルー・ザ・ホール」と「ヒドゥン・イン・ザ・ウッズII」で最初の2本の長編映画の世界初公開を行いました。
各オブスキュラには、アイルランド、イギリス、ベルギー、フィンランド、デンマーク、スペイン、ギリシャ、ハンガリー、アメリカ、アルゼンチン、メキシコ、そしてもちろんドイツから来た映画ゲストがいて、直接映画を紹介し、質疑応答もできました。
新旧ウェブサイトのアーカイブを含む詳細情報:
https://www.obscurafilmfest.com
https://dvdscot.wixsite.com/obscura
ビンテージ・フィルム・ファンデーション・プレゼント
第5回ヴィンテージ国際映画祭 2021
コールハープルのような文化都市から生まれた映画界の歴史的、古代の背景を考慮して、ビンテージ・フィルム・ファウンデーションが設立されました。 この映画の分野に参入する新しいアーティストは、短編映画やドキュメンタリーを通じて大きなプラットフォームを得ることができるため、これらのアーティストはそのようなプラットフォームを通じて映画業界に触れる必要がありますが、将来の展望を求めていると、才能を披露するための適切なプラットフォームが得られません。 この才能を地域レベルに限定してはいけないので、私たちは彼らにそれを国際レベルで紹介する機会を提供しています。
この歴史ある街には、バブラオ・ペインターやV. シャンタラム、マスター・ビナヤック、マスター・ヴィタール、バルジ・ペンダーカーなど、マラーティー語だけでなく世界の映画界にも多大な貢献をし、現在も成長を続けている有名で権威のある芸術家たちが数多く生み出されています。 こういったアーティストたちがアイドルになることを楽しみにしながら、これからのコールハープルの若者たちは夢を追いかけています。
第5回ヴィンテージ国際映画祭では、国内外のアーティストや観客の前で、彼らのアイデア、思考、革新を表現するための国際レベルでの取り組みを紹介する機会を得ています。
同様に、新しいアーティストを育成するために、細部や映画製作のテクニックについての露出と知識を提供するワークショップを開催することにしました。
バンクーバーホラーショー映画祭は、2020年から3年連続で応募を受け付けています。
2019年のフェスティバルでは、9カ国から32本の短編映画が上映され、受賞歴のあるリサ・オヴィス監督によるホラー長編映画『パペットキラー』のカナディアン・プレミアが開催されました。VHSは、最高のパフォーマンス、最優秀監督賞、Blair Witch賞など、17部門で映画製作者を賞します。この賞は、シューストリングの予算で素晴らしい映画的な成果を祝います。2019年にはVHSでも2020年に続く脚本コンペが紹介されている。
VHSでは、私たちを恐怖させるものは、私たちを結びつけるものです。私たちの目標は、ストーリーテリングの力を祝い、インディペンデント映画制作の世界で新たな才能のプラットフォームを提供することです。
選択プロセス:
公式の選択は、評定基準評価を使用してプログラミングチームによって決定されます。
受賞プロセス:
すべての賞カテゴリには、当社のプログラミングチームによって選ばれた候補者がいます。候補者は、匿名で3人の異なる審査員によって審査/評定され、全体的な評定が与えられます。同点の場合、優勝者は2人となる。
イベントではVHS Short But Sweet Audience Awardがライブで選ばれる。出席している人は、お気に入りの夜の映画に投票するよう求められます。
フィルムストリップ国際映画祭へようこそ。 私たちは、ルーマニアの社会、文化、学術、芸術生活の主要な中心地の1つであるルーマニアのヤシにあるモルダヴィア地方の中心部で開催される、オンラインおよび独立系映画祭で、ライブ上映が行われます。
ルーマニアの文化首都として知られるヤシは、ルーマニアの歴史における象徴であり、現在もモルダビア首都と呼ばれており、ルーマニアのモルダビア地域の主要な経済・ビジネスの中心地となっている。
フィルムストリップ国際映画祭は、精神的、文化的価値に捧げられたフェスティバルの高い水準を維持しながら、若い映画制作者を促進することに関わっています。
各カテゴリーの最高の映画は、年間を通して市内の多くの文化イベントが開催される振動会場「La Baza」で上映されます。
フェスティバルは年に1回開催され、選考と授与の全過程がオンラインで行われ、各エディションの最後にライブ上映が行われる。
アワード受賞者（最優秀作品賞、シルバー、ブロンズ、スペシャルメンション）とカテゴリー賞受賞者（アニメーション、ドキュメンタリーなど）の計10本の映画が上映されます。
アプリリア映画祭は、世界中の独立系映画制作者に作品をプレビューし、一般の人々や専門家に知らせる機会を提供しています。
短編映画、ドキュメンタリー、アニメーション映画、過去のエディションでの競争のカテゴリ。
第4版からは、Music VideoclipとWebビデオというカテゴリもあります。
重要!!
外国語の短編映画は、イタリア語の字幕と統合されている場合にのみ受け入れられます。
プレット・ア・クチュール国際ファッション映画祭 (PACIFFF) コルドバ (アルゼンチン) で映画制作、ファッション、デザインを関連付ける最初の祭りとして落ち着くために私たちの文化的資源を公開し、それらは、社会的、文化的なイベントによって生成された交換によって育成できるようにするために探しています。この特性。 PæCIFFFは、その地域の融合からファッションフィルムが提供するツールへの一般的なアクセスを達成することを目指しています。ポジショニングプロジェクト、労働者、起業家、地元および国際的なシーンのファッションとデザイン部分、トランスフォーミングパターン、ステレオタイプ、従来の美容コンセプトと特定の目標と戦略的な商業提案のための新しいプロのリンクを形作る
フェスティバルのスローガン：「感情の波に乗って！」 「映画は観る者の感情を呼び起こすべきだ」というコンセプトを反映しています。 映画祭は、私たちを捉え、笑わせたり、泣かせたり、深く共感させたりする映画を好みます。 これらはキャッチーなストーリーが強い映画です。
世界中のあらゆるジャンルの長編短編映画（最長40分）とドキュメンタリー映画が対象となります。
毎年、シーショア・ベルベット・シーズンの忘れられない3日間が、フェスティバルの参加者とゲストを待っています。 映画、感情、海、太陽、ライブミュージック。 フェスティバルは、セヴァストポリの歴史的中心地であるケルソネソスから目と鼻の先にある有名なアートギャラリー「グリーンピラミッド」で開催されます。
コンテストは国際審査員によって審査されます。
レオニード・クロモフ国際映画祭（Leonid Khromov International Film Festival, LKIFF）は、2020年にプロデューサーで起業家のレオニード・クロモフによって創設された。 LKIFFは、明るく野心的な初心者や経験豊富な映画製作者が国際社会に自分の映画を発表できる国際的な映画のための独立したプラットフォームです。
LKIFF審査員は、その分野の専門家（俳優、プロデューサー、監督、映画評論家など）である創造的で活気に満ちた人々で構成されています。 映画祭には全編・短編の参加が認められている。
ART200は、ブカレストで開催されるクィア（LGBTコミュニティの傘下語：レズビアン、ゲイ、バイセクシャル、トランスジェンダー）映画祭である。 このフェスティバルの主な目的は、ルーマニアのクィア映画製作、表現、地元のクィアアーティスト間のコラボレーションを促し、LGBTQ+キャラクターを映画で表現し、複雑に表現し、芸術と文化を通じて平等と連帯を促進することです。 このプロジェクトには、青少年のためのクィア映画ワークショップ、クィア詩ワークショップ、ピッチプロジェクトコンテスト、上映会、ポエトリーリーディング、ビジュアルアート展などのフェスティバルがあります。
ルーマニアでクィア映画製作を奨励することがいかに重要であるかを認識し、ART200を編成しています。 LGBTQ+をテーマにした映画製作は、ルーマニアではほとんど存在しない。毎年2～3本のクィアショーツしか製作されていない。 長編映画に関しては、LGBTQ+映画は過去30年間に5～6本しか製作されていない。 フェスティバル自体の存在は、より多くの映画製作者がクィアフィルムの制作を奨励すると信じています。なぜなら、彼ら専用のスペースがあり、コラボレーション、アイデアの交換、作品の議論ができるからです。
同時に、ART200は、このグループが常に差別、暴力、ステレオタイプに直面している文脈で、LGBTQ+の人々の表現を一般大衆の複合体で表示することを目指しています。
マテーラで最初の映画祭, 領土内の基準点になりたいイベント. 多くのセクションとプレビューで偉大なイベントの基本的な特性のいくつかをもたらすプロジェクト、直接アメリカの世界に接続されているが、領土とそれを特徴づけるものへの注意を忘れることなく。 マスタークラス、回顧客、映画の偉大な巨匠との予定、最終的には様々な種類のコンテスト。 様々なルカンの現実と共同でドリームワールド・ピクチャーズによって生成されたプロジェクトは、20〜22日に開催されます 2019年12月22日文化首都の閉鎖後
