「シリコンバレーとアメリカから来たアジア系アメリカ人と太平洋の島民の物語を通して、コミュニティをつなぎ、感動させる」
「シリコンバレー・アジアン・アメリカン・パシフィック映画祭は、アメリカ体験のレンズを通して、アジアと太平洋の島民の物語を語る芸術性のためのプラットフォームを提供します, 想像もつかない, 書かれた言葉, 歌, パフォーマンスによって私たちの生活とコミュニティを結びつける想像を絶するもの.」
今年のフェスティバルは、2020年10月24日から26日、サンノゼ州サンタナロウのシネアーツ劇場で開催されます。
「Iinerant Cinema in Mi Barrio」フェスティバルは、カウカ県の全国的な短編映画を普及させるための重要なプラットフォームとして定着しており、さまざまな地域の観客に巨大なスクリーンで映画を楽しむ機会を提供しています。 2024年の公募は、そのストーリー的な提案により際立ち、多様な観客に届く可能性を秘めた短編映画に門戸を開いている。
映画作品は、環境、人権、創造性、若さ、芸術と文化などの側面に特に注意を払いながら、自由なテーマを取り上げている場合があります。これにより、コロンビアの豊かな生物多様性が反映されます。
今年の映画祭のルートはカウカ太平洋から始まり、ティンビキとグアピに停車します。 その後、移動室は南のパティア（Patía）の地へと移動し、その後北のヴァレス・デル・カウカのサンタンデール・デ・キリチャオへと移動します。 また、隠れた宝物で知られるティエラ・ディスタンシアの東側も訪れます。
フェスティバルの中央週には、カウカのポパヤンで特別なプログラムが行われ、ワークショップ、トーク、公式展示など、その他のアクティビティも展開されます。 この旅程では、短編映画の上映のみならず、対話と文化交流を促進し、国内外の国内映画振興への同映画祭のコミットメントを再確認することにもなる。
¡こんにちは! We are BARCIFF • スペインのバルセロナで毎月上映イベントが開催される国際映画祭、バルセロナ・インディー・フィルムメーカーズ・フェスティバル。IBERIFFのメンバー • マドリッド（マドリッド）、バルセロナ（BARCIFF）、バレンシア（ヴァレイフ）、セビリア（セビフ）、リスボン（リスボン）で世界中の新作やインディペンデント・アーティストを称え、上映するイベリア・インディー映画祭（We are BARCIFF）LISBIFF）とモンペリエ（MONTIFF）は、ここフェストームでも見つけることができます。
BARCIFFは、公式ウェブサイトwww.iberiff.orgとソーシャルメディアチャンネルで選ばれた映画を宣伝し、候補者はフォロワーとノミネートを共有できます。 どんなジャンルやテーマのフィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、実験映画も大歓迎です！
コロンビアのボゴタで設立され、毎年開催される国際映画祭です。
戦略的提携を通じて、クリスチャンの視点と別の視点からの映画作品をさまざまなシナリオで展示し、宣伝することを目指しています。
このイベントは、2024年9月3日から7日にかけて開会式が行われ、前回の公募で登録された短編映画の展示スペースのほか、ワークショップや脚本、監督、制作、配給の専門家との会話を通じた研修活動が行われます。
映画祭の最終日には、「キャラクターズ・オブ・フェイス・ウィズ・セルフォン」、「ベスト・クリスチャン・ショートフィルム」、「ベスト・アナザー・ルック・ショートフィルム」、「ベスト・クリスチャン・ビデオ・クリップ」など、さまざまなカテゴリーの授賞式が行われる閉会式が開催されます。
約
XV シネファゴス・エンクエントロ
国境沿いの映画と芸術のフェスティバル
サン・クリストバル、ベネズエラ
2025 年 8 月 7 日から 9 日まで
アンデス大学シネマクラブとベネズエラの芸術と人文科学の研究と振興を専門とする独立組織BORDESが共同で2011年に創設した第15回シネファガスミーティングは、2025年8月7日から9日までサンクリストバル（ベネズエラ）で開催され、世界中の視聴者がオンライン画面で視聴できるようになります。
実験映画は大歓迎です。私たちの映画祭は、フォーマット、ジャンル、政治、美的境界を越えた革新を奨励しています。 特に、ビデオアートやダンス映画、アニメーション、ドキュメンタリーを積極的に受け入れている。アーティストにとっては、現代言語の創造的探求を制限し得る商業的回路やその他の形式的要求の外に、展覧会や作品批評のための十分なスペースが必要であるからである。
また、フロンティアというテーマを探求する映画にも関心があります。 タチラはベネズエラとコロンビアの国境に位置し、伝統的にラテンアメリカで最も活発な地政学的限界だったが、過去5年間の活動は珍しいというよりは、さまざまな視点から見る価値がある。 世界中から集められたこの国境やその他の国境の物語は、展示されるすべての作品の美的楽しみだけでなく、内省的な議論を促す私たちのフェスティバルにとって貴重な貢献となるかもしれない。
Nicobis（ニコビス）は、新発想と多文化共生のためのメディアセンターであるCasa Espejoが、2024年10月2日から10日まで、ボリビアのラパス市で開催される第14回国際児童・青少年向けオーディオビジュアル・プロダクション・フェスティバルを開催する。
このフェスティバルは、子どもと青少年のための質の高い視聴覚作品を促進・促進し、彼ら同士の反省と交流の場を作り出すと同時に、子供や青少年が自分で視聴覚作品を作ることを奨励することを目的としています。
同様に、さまざまな国や大陸の子供や青少年に教育用オーディオビジュアル作品を広めるために、国内外のネットワークを構築することも目的としています。
第8回バンコク9映画祭へようこそ。東南アジア最大の都市で開催される毎年恒例の国際短編映画祭です。 第8回9フェストは、バンコクの最新のインディーズ映画センター、シネマ・オアシスで開催されます。 有名なEmquartierモールから遠くないバンコクの手付かずのスクンビット道路に位置しています。9Festは映画製作者や観客のために設立されました。 2020年5月29日～30日の9フィルムフェストの開催日をお知らせいたします。
9Festはあなたに世界の反対側の2つのフェスティバルでスクリーニングする機会を提供します！ バンコクの9映画祭とインディアナポリスのインディ・ショーツ・フェスティバル！ お話をお聞かせください。 あらゆるジャンルのショートフィルムも受け付けています。
作品をコンペティションに受け入れるよりもやりがいのあることは何ですか？ 映画制作者として、私たちは映画が競争に参加したことを発表する大きな誇りを持っています！ 「9」はタイで最も幸運な数字です。 そのため、9作品がコンペティションファイナリストとして選出されています。 映画科学は、映画製作者や観客のための思い出に残る感動的な体験をスクリーニングし、作成するためのフェスティバルを必要とします。 私たちは聴衆をキャプチャすると、私たちは成功しています！
9Festは、選ばれた映画が2つの都市で展示される映画祭です！ 世界中のファンや映画制作者と一緒にあなたのショートをスクリーニングするよりも壮観なものは何でしょうか？ 9Festは、2020年7月21日から26日に開催されたインディアナ州インディアナポリス国際映画祭（米国インディアナポリス）との提携を光栄に思います。
昨年、ニューフィールズの壮大なインディアナポリス美術館で9Festプログラムが上映されました。 今年は、9Festコンペティション部門から厳選された映画を再び発表します。 2020年7月21日～26日のインディ・ショート・フィルムフェスティバルに選ばれた作品が収録されます！ 私たちはあなたの映画を見るのを楽しみにして、2つの都市で表示されるようにそれを含めます！
昨年、THE TRANSLATORのディレクターである2019年のインディ・ショーツ・フェスティバルで、パゴーン・ジュングルアンはタイからインディアナポリスまで11,000マイル以上を飛び、9Festプログラムの上映会に出場しました。
ロジャー・エバートのウェブサイトで彼らが言ったことは次のとおりです。
2019年のインディ・ショート国際映画祭
でオスカーの重大コンテンツを発表
マット・ファーガーホル
ム
ブライアン・ベネットがバンコクで運営するショートフィルムフェスティバル「9Fest」は、世界中の取締役の作品をいくつかまとめたインディ・ショーツの特別セクションの焦点でした。ここで観察したフェスティバルキュレーションのように、それは冗長なものでした。 Bake Phouikhamの「堕ちた星、ライジングサン」は、中毒との闘いはほとんど彼の人生を脱線ラオス系アメリカ人の最初のボディービルダー、コーChandetkaとの率直な座りを提供しています。 彼はその後、ワールドクラスのレベルでどんなスポーツにも参加する健康的な方法はないと信じており、報酬で常にリスクを重くしなければならないと私に言いました。
創造的な世界はあなたの指先です。9FilmFestの目標は、映画製作者をサポートし、彼らのハードワークを称賛し、創造性を刺激し、発見の機会を提供することです。 私たちは映画制作者の夢を実現させるためにここにいます。
9Festは、あなたの素晴らしい物語を見て楽しみにしています. 私たちは、選ばれた映画が2つの都市で上映される映画祭です！ タイとアメリカのコラボレーションにより、映画制作者はタイとアメリカで映画を上映する機会を得られます。 私たちはあなたの映画を提出し、信頼する上で、あなたの配慮を確実にします。
1995年以来、ビクトリア映画祭（VFF）は10日間にわたる映画祭で、カナダ国内外の長編映画、ドキュメンタリー、短編映画の上映会をビクトリア州とバンクーバー島で開催してきました。 今年で30回目のフェスティバルです！ 多彩で刺激的なこのフェスティバルには、さまざまな映画監督、プロデューサー、配給業者、プログラマーがゲストや参加者として参加します。 素晴らしいワークショップ、インスタレーション、映画製作者ラウンジ、そしてオープニング・ガラという伝統が受け継がれてきた今年の映画と映画製作者の祭典は、2024年2月2日から11日にかけて、ブリティッシュ・コロンビア州の州都で開催されます！
国際大学短編映画祭「CINESTESTIA FEST」は、コロンビアのカルタヘナのボゴタにあるロスリベルタドーレス大学財団で2017年に誕生した国際文化空間です。
主な目的は、世界のどこの国から来た新しい視聴覚映画製作者や大学に所属する学生にスペースを提供し、彼らのプロジェクトを展示し、認識と反省を結びつけ、観客を訓練できるようにすることです。 とりわけ、ゴヤ賞の候補者（マリオ・カンポイ、ナチョ・ルイ・ペレス、デヴィッド・デソラ、ホセ・ルイス・ペチョロマン、ジョナス・トゥルーバ）、コロンビア人（ハロルド・トランペッター、ミゲル・ウルティア、アイーダ・モラレス、サンティアゴ・エナオ、ハイメ・マンリケ、ホセ・アレバ）など、名声の高い海外からのゲストが参加していることは特に際立っています。ハンドロ・ゴンザレス、アンドレス・バレンシア、ローラ・グティエレス、ヒメナ・プリエトなど）
このフェスティバルは毎年10月にコロンビアのボゴタとカルタヘナで開催され、国際的な大学の才能に認められるキネステシアと呼ばれる像が授与されます。
国際映画祭「Prvi kadar」/First Frameは、世界中の作家の映画芸術を促進することを使命とするボスニア・ヘルツェゴビナの重要な映画イベントです。 フェスティバルは競争心が強いわけでもありません。 映画は、ドキュメンタリー映画と短編映画の2つのカテゴリーで競われます。
映画祭は15回開催され、多数の作家がこの映画祭に関心を示し、この映画祭が世界中のアーティストの間で重要かつ権威のある映画イベントとして認められていることを証明しています。
フェスティバルのセレクションは継続性を裏付けるもので、主に芸術的なアプローチが裏付けられ、その上に最初のフレームの全体的なアイデアが構築されています。 テーマとアイデアの関係を考えるとき、作者の態度や芸術的なアイデアに重点が置かれます。
非競争的・競争的な質の高い、教育プログラム、講義、DokMasterclass、アート・ドキュメンタリーのフィルム・キャンパス、展覧会、映画アートの本のプロモーション、映画界からの多数のゲスト、映画界からの多数のゲストなど、映画祭が年々拡大し、プログラムの内容が充実していることの証です。 今年のフェスティバルは、2023年11月20日から24日まで、ボスニア・ヘルツェゴビナのスルプスカ共和国の東サラエボとズヴォルニクで開催されます。
変化は新しいものを追加するためのステップですが、それは決して損失ではありませんが、それはそれぞれの個人が直面する変換のすべての兆候をもたらします。 過去から現在まで, 現実からシュールへ, 変態-進化と革命はエトナブックの第二版のテーマになります, カターニアブックと文化祭. 変革の感情的な努力は、あらゆる行動に価値を与えるエネルギーを必要とします。 国内外の文学の世界は、常に自己の探索、形成の過程、内外装の更新に十分なスペースを与えている。 このため, 進化と革命, 個人と集団変態の最後の段階, 最初の偉大なカターニアブックフェスティバルの議論の中心になります, 著者に声を与えます, 書店員, 読者や彼らの物語に存在する変化を教えてくれるアーティスト.
イベントは、から開催されます 25 へ 27 9 月 2020 すべての書店、文化空間、図書館だけでなく、カターニアの街で, だけでなく、州で. 2年連続のイベントは、会議の完全な3日間のイベントで構成されます, 書籍のプレゼンテーション, 展示会, 上映, プレビュー, ライティングワークショップ, コンテストページ内の本と, 最後ではなく、少なくとも, エトナブック文学コンテスト-火山の下の文化 (授賞式祭りの初開催の夜）。
コンテストに参加する作品を評価する技術審査員、出版、文化、ジャーナリズムの世界からの人格で構成されます。 コンペティションのカテゴリーの最高の作品には、プラークと賞金が贈られます。
コンペティションには、次の3つのセクションが含まれます。
• 詩;
•フィクション/エッセイ-エンリコ・モレロ賞. セクションは、早期に死亡した火山の競争の下で文化の最初の勝者、作家の記憶に捧げられています。
•1ページに本。
参加の豊富な可能性を完了するには、ブックトレーラー、文学作品の映画転置に完全に専念セクション専用の競争になります。
エトナブック・フェスティバルは、Cirino Cristaldiが議長を務めるNO_NAME文化協会が主催しています。
これは、私たちは、新興と経験豊富な映画メーカーが彼らの才能を披露するために平等な権利に値すると信じているなど、アクション、SFなどのジャンルのすべての種類を収容することにより、芸術的な映画を超えて、南アフリカで最初のフェスティバルです。したがって、このフェスティバルは、新しい映画メーカーを与えるためのプラットフォームとして開始されますをKZN/Africa/から世界中で、経験豊富な映画メーカーの仕事を促進しながら、世界中で彼らの映画を展示するチャンス。 間の既存の関係を使用します。
PVIFFはGippによってホストされています。 ミュージアム株式会社 PVIFFは、世界中から毎年3,000人以上の人々を魅了しています。 PVIFFは、以前の名前（Sweet Auburn国際映画祭）の下で2006年に作成され、映画＆エンターテイメント業界で多くの成功した映画製作者や他のアーティストのための発射台を務めています。 このダイナミックな国際映画祭は、世界中の長編映画、ショートパンツ、ミュージックビデオ、ドキュメンタリー、脚本を展示しています。 PVIFFはまた、有名人のアトラクション、革新的なワークショップ、パネル、パーティーなどを備えています。 PVIFFは、ダイナミックなプログラミングを通じて最も有名な映画イベントの一つであり、映画制作者がキャリアを抜くお手伝いすることに献身しています。 PVIFFのブランドは、「それは村を取る」という古い言葉に定着しています。
私たちのビジョンは、映画制作者だけでなく、ビジネスオーナーや映画愛好家のための機会を提供する村の雰囲気を作り出すことを可能にします。 俳優／監督、マリオ・ヴァン・ピーブルズ、女優、ルビー・ディー、レインフォレスト・フィルムの監督／作家ロブ・ハーディ、プロデューサー、タイラー・ペリー・スタジオのロジャー・ボブ、監督、マルコム・リー、キャスティング・ディレクター、タイラー・ペリー・スタジオのアルファ・タイラー、キャスティング・ディレクター、キム・ハーディン、エミー賞受賞プロデューサー、ディーンなどのアーティストハーグローブ、キャスティングディレクター＆プロデューサー、タイラー・ペリー・スタジオのルーベン・キャノン、ベストセラーの著者オマール・タイリー、俳優、ビル・ナン、ディレクター、ケニー・レオン、人道的、Afeni Shakurなどは、長年にわたりPVIFFのさまざまな側面に参加してきました。 2006年、PVIFFの初年度には、受賞短編映画「Binta & The Great Idea」がアカデミー賞にノミネートされ、他の数多くのプロジェクトも長年にわたって驚異的な評価を受けています。 露出の増加に伴い、映画やビジネスコミュニティPVIFFからの支援は、機会を点火し、今後何十年も夢を実現させるのに役立ち続けます。
エストレマドゥーラ州のLGBTI国際映画祭であるFancineQueerは、11月8日から17日にかけて第27回目を迎えます。これは、最近または未公開のLGBTI作品の制作、普及を認め、可視化し、促進することを目的として、伝統的なショートフィルムコールを開催します。
FestiCineKids 26は、カルタヘナ・デ・インディアスで開催される国際的な児童・青少年映画祭で、コロンビア、ラテンアメリカ、世界の映画の制作と配給を子供や若者向けに強化することを目的とした映画コンペティションです。
2024年、FesticineKidsは第26回目を迎えます。その精神は、女の子、男の子、若者を対象とした映画を紹介し、称えるという同じ精神です。 スローガンには「コロンビア西部を見てみよう」というフレーズが選ばれました。 このコンセプトは、子どもや若者に、自分たちの環境を変える責任を自覚させることを目的としています。 子供や若者は未来であり、地球、彼らを取り巻く人間、動物や植物、そして彼らが訪れる場所への配慮を奨励すべきです。 アフロ映画や先住民向けの映画を見る傾向。
FesticineKids 26のプロフィールを構築するにあたり、画面が少女、男の子、青少年の合流点になるという問題がある。 映画を感情、感情、信念が表現されるシナリオと仮定することで、少女、少年、青少年が、映画が彼らを呼び起こすもの、そこから何を抽出し、その意味を理解し、自分たちの生活の中で、自分たちの環境の中で、彼らが望む場所や夢見る場所と並行して、映画が自分たちの生活の中で、自分たちの環境の中でどこにあるのかを疑問に思うことを意図しています。
また、大人、保護者、教師、文化・映画関係者にとって、視聴覚メディア、特に映画界との緊張と交流のトレーナーとなる能力を強化する必要性について考える機会でもあります。
