12位か 子ども視聴覚フェスティバル（FICAIJ）、2021年～2022年
ベネズエラ・コロンビア
その頭字語FICAIJによって知られている子供の視聴覚祭は、2010年にベネズエラのメリダで生まれ、12年後に統合され、質の高い教育と代替コンテンツだけでなく、子供、青年、青少年のための商業コンテンツだけでなく、展示のための最も重要なウィンドウの一つとして自分自身を展示しています国と地域の家族。
より多くに出席した後 41,385 その 11 以前の版に直接影響を与えている参加者 6 世界の国. 我々はまだCOVID-19 を通じて生きているパンデミックのパノラマに直面して、我々は自分自身を変換し、私たちの地域の国の主な発生率と web で私たちの 12 番目の版を活性化するという課題を想定しました。 また、ベネズエラ、コロンビアでも対面上映を予定しています。
歴史:
FICAIJのスクリーンでは、世界81カ国から1,506本以上の短編・長編映画が放送された。また、子供、青年、若者、成人を含む392人以上がこれらの映画を評価・審査した。
アルゼンチン、ブラジル、キューバ、エクアドル、イタリア、ケニア、メキシコ、スペイン、南アフリカ：私たちの陪審員は、ベネズエラだけでなく、他の9カ国から来て、彼らの起源の表現に参加しました。
哲学:
私たちは、視聴覚を反射的かつ生産的な視点から推進し、子供、青年、若者をクリエイターやプロシューマーとして積極的に活動するよう呼びかけています。
ミッション:
FICAIJは、地域の子どもたち、青少年、若者たちのための質の高いコンテンツの制作、制作、展示、配布を奨励し、これらすべてのプロセスにおける子供たちの主役主義を刺激することを目指しています。
2nd. ラボラトリオ FICAIJ:
強化の二重の目的で、一方で、地域レベルでの子供、若者や家族のコンテンツの生産、他方では、とメディアのための教育における教師の訓練、パンデミックによって課せられたデジタル教育の観点から、より明白な必要性FICAIJ は、第二の開発の課題を想定しています。そのラボラトリオ FICAIJ、ラテンアメリカの男の子と女の子と教育の部門のためのコンテンツの生産の部門を目指したトレーニングスペースの版。
詳細情報:
www.ficaij.com
facebook.com/ficaij
www.instagram.com/ficaij
マラガ映画祭は、マラガ市議会の機会均等地域と協力して、映画制作における女性の存在を支援し、オーディオビジュアル分野、専門分野の女性が、演出、制作、脚本のいずれにおいても過小評価されている女性の作品を目に見えるようにする空間を作り、女性の多様な見方を持つ映画業界を支援するという目的を追求しています。
この目的を達成するために、機会均等エリアは、2024年10月から11月の間に「XXII FILM SHOW WOMEN ON STAGE」を開催します。
ウーマン・オン・ステージ映画展は、シネフォーラムの開催を通じて、私たちの社会だけでなく近隣の社会にも存在するジェンダーの不平等について、その原因とそれを根絶するための可能な社会的戦略について議論することを目的として2002年に創設されました。
2010年以降、職業上のキャリア開発に関心を持つ女性が日々増えていることを利用して、男女格差が大きい映画制作における女性の存在を支援することに、意識と認知度を高めるというこの目的が追加されました。 したがって、この分野では、オフィシャル・ウーマン・オン・ステージ・セクションの目的の一つは、女性が制作したオーディオビジュアル作品の認知度を高めることであり、夕方のセッションでは、女性が監督、制作、脚本を書いた作品を独占的に上映することで達成されます。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
Cine Curtas Lapaは、入場無料の独立した非営利フェスティバルです。 このフェスティバルは、ブラジルのオーディオビジュアル産業を促進するために制作された、またはリオデジャネイロをテーマにした映画を上映することを目的としています。特に、リオで最も伝統的なナイトライフ地区にあるリオの短編映画を上映します。 その目的は、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリーの短編番組をラパの人々に届け、ボヘミアン地区の文化的生活を豊かにすることです。
2024年、フェスティバルは13年目を迎えます。 詳細については、当社のウェブサイトをご覧ください。 (https://cinecurtaslapa.wixsite.com/my-site)
短編映画には、人気がありプロの審査員が投票します。 各部門の受賞者には、賞状と映画祭のトロフィーが贈られます。
ジッフィー・ルーヴルII: 心配を後ろに置いておけ (再び)
2年間の休止の後、ジョージア州アトランタのWhitespace Galleryで行われたショートショート・フェスティバルは、アトランタのアーティストでウェルチ・スクール・オブ・アート＆デザインディレクターのジョー・ペラギンが7回目の審査で復帰しました。 もともとショートショーツ2019で使用されていたタイトルは、高（ルーヴル美術館、美術館の博物館）と低（ジッフィー・ルーブ、ドライブスルー・ルーブ・ジョブのスローガンが「心配を残す」）のマッシュアップです。 タイトルは、このフェスティバルの幅広い美的目標を包含しています。 どんな予算、ジャンル、ストーリーも大歓迎です。私たちが住んでいるこれらのねじれた時代からの短い休息を与えれば。 私たちは、オフビート、ノンナラティブ、実験的な仕事に開放されています。
ショートショート映画祭では、2022年9月17日（土）にアトランタのWhitespace Galleryで屋外ライブ上映を行います。 ホワイトスペースは、アトランタおよび南東の主要現代アートギャラリーの1つであり、自由な表現、親密さ、対話の没入型環境を育んでいます。 また、2022年9月22日（木）にジョージア州立大学のキャンパスで2回目の屋外ライブ上映が行われる。
ジョー・ペラギンズの絵画、彫刻、アニメーションは、アメリカ全土および国際的にギャラリー、現代美術スペース、美術館で展示されています。 ニュージャージー州ジャージーシティ生まれ。家族とともにアトランタで暮らし、現在はジョージア州立大学アーネスト・G・ウェルチ・アート&デザイン学校のディレクターを務めている。
インド・シネ映画祭は、インド北部でほぼ10年前にそのルーツを持っています。 このフェスティバルはメールートで開始され、ほぼ18カ国からの参加を得て、ノイダで成功しました。 2014年には、ミニボックスオフィスは主催者から正式にフェスティバルを採用しており、インドのシネ映画祭は今Miniboxofficeの情熱的な心で動いている。 ICFF-21の目的は、独立した映画館に勢いを与えることです。
ICFFの目的は、素晴らしい映画のアイデアの会議、共有、開発のためのプラットフォームを作成することです。 映画祭は、国際コンペティション映画上映とともに、映画市場と業界志向のマスタークラスとディスカッションを開催しています。 このフェスティバルは、業界の人々がビジネスを共有し、新しい才能のために新しい機会を創出することができる中心的なポイントを提供します。
インドのシネ映画祭の第8版は、新しいマイルストーンを設定することを目的としており、それは各＆すべての参加者のためにそれを関連させるためにMiniboxofficeの努力です。 これで私はあなたを歓迎し、あなたの映画のような工芸品でICFF-21であなたを見ます。
• プロの短編映画:フィクションの短編映画やドキュメンタリーは、被写体に選択されます「依存関係」, イタリア語と外国, でも未発表. 最長時間:20 分。
•アマチュアの短編映画：フィクションの短編映画やドキュメンタリーは、被写体に選択されています「依存関係」, イタリア語と外国, でも未発表. 最長時間:8 分。 任意のサポートでショット (iPhone, タブレットなど。), 非常に小さな予算を使用して、機器やプロのチームなし.
•アニメーション：イタリア語と外国語のアニメーション短編映画「依存関係」, また、未公開. 最長時間:20 分
