フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
LAアンダーグラウンド・フィルム・フォーラム（LAUFF）は、映画、ビデオ、オーディオベースの媒体におけるロサンゼルスの最高の実験ショーケースです。 アバンギャルドな、アートハウス、独立した、低予算の映画制作に焦点を当て、2020年7月に第5版が行われています。
私たちのプログラムは、映画制作者が新しいアプローチを改革して探求し、新しい形のメディアアートを育成し、そのような作品の聴衆を築くための場を提供します。 「地下」という概念の多くの定義と解釈を模索した幅広い作品を提示することを目指しています。
私たちは情熱と強迫観念とドライブで作られた映画、期待とジャンルを超えた映画、受け入れられた形式とコンテンツの境界を押し出すために努力する映画、ビデオ、オーディオプロジェクトを探しています。 著者の強い感覚は必須です。
LAUFFは、すべての形式やジャンルを受け入れます:ドラマ、ドキュメンタリー、実験的、カルト、アートハウス、外国語、コメディ、ホラー、SFファンタジー、アニメーション、LGBT、先住民族、エロチカから映画やビデオアートを遅くする...
FECILI（インターナショナル・シネ・リブレ・フェスト）は、コロンビア、ラテンアメリカ、そして国際的な映画作品を客観的に広めた文化的イニシアチブとして生まれました。
展覧会のプラットフォームである私たちは、形式を実現するふりをして、さまざまな非公式な活動をしている人々を教育して教えています。 アート、映画、視聴覚言語に出会い、学び、話し、楽しむ機会を見出す人々を、私たちは呼びかけます。
Corporación Cine Libreが主催するシネ・リブレ国際フェスティバルは、さまざまな町や都市にアートを心に留めたいと願う若者たちが主導する文化的イニシアチブとして生まれました。 エル・カルメン・デ・ヴィボラルで開催される。 アンティオキア。
私たちは、映画を社会変革のツールとして宣伝し、文化的プラットフォームとエキシビションアーティストを創出し、知識を伝えるのに役立つフェスティバルのネットワークで団結し続けることに賭けています。
選ばれた映画は、映画祭のスケジュール、公式ウェブサイトwww.fecili.com、ネットワークに掲載された時間内に上映されます。
https://linktr.ee/cinelibrefest
私たちは、他の人々の体験への道を開き、都市や町が文化、公衆、人々の多様性を楽しむことができるスペクトラムのファンです。これらすべてが、フェスティバル・シネ・リブル・フェシリと呼ばれる素晴らしい世界につながっています。
サンティアゴ国際ドキュメンタリー映画祭（FIDOCS）は、チリとラテンアメリカのドキュメンタリー映画の主要な放送、配信、コンペティションイベントです。
FIDOCSは、対話と熟考の促進、そして恒久的な変容の文脈におけるドキュメンタリー映画の鑑賞に向けて観客を育成することに焦点を当てており、ドキュメンタリー制作だけでなく、ノンフィクション作品特有の流れについても探求することを目指している。 FIDOCSのプログラムには、「THE REAL」の問題に取り組むために、経験豊富な監督と新進気鋭の監督の両方の作品が取り入れられています。その際、「現実とは何か？」という質問であるさまざまな側面、学問的フロンティア、緊張を考慮しています。 ドキュメンタリーのジャンルそのものと同様に、私たちにもたらされるものがある。
FIDOCSはその歴史を通じて、ラテンアメリカで最も著名なドキュメンタリー映画祭の一つとしての地位を確立し、現代映画を上映し、批判的思考を促進するための特権的なプラットフォームとしての地位を確立してきました。 FIDOCSは毎年、セレクティブ・キュレーション・アプローチのもと、国内外のオーディオビジュアル分野の重要人物にサンティアゴでの作品展示を呼びかけているだけでなく、サンティアゴを映画の中心地として利用するにあたり、現代のドキュメンタリー映画のあり方を問いかけ、解釈し、書き直すよう呼びかけている。
チリおよび国際映画のプロモーション、ポジショニング、展示を目的として、FIDOCSは3つの主要なコンペティションを開催しています。 これらの部門には、国際コンペティション、チリコンペティション、国内映画の創発短編コンペティションが含まれます。
さらに、FIDOCSは、進行中のラテンアメリカの作品を対象とする主要な業界活動であるDOCS IN PROGRESSを実施しています。審査員（編集者、監督、サウンドデザイナー、プロデューサー、プログラマー）は、受賞者を選ぶだけでなく、映画のポストプロダクションを実施し、映画の普及と伝達を促すよう映画製作者に働きかけています。 このセクションは、チリドック・コネクタのWIPセクションと共同で運営されています。
また、同映画祭のFIDOCS SCHOOLでは、チリ各地から集まった映画学校やコミュニケーション学校の学生たちが集まる重要な研修や普及活動も行っています。これにより、最も優秀な学生たちが、国内外の映画祭のゲストとともに、世代を超えた学際的な空間に身を置き、マスタークラス、ワークショップ、対話などに参加できるようになっています。
さらに、FIDOCSは、その学際的な使命に沿って、インスタレーション、展覧会、パフォーマンスなど、独自の表現力からドキュメンタリーのコンセプトとの対話を意味する他の芸術的介入の上映にも同行する予定です。 こうしてFIDOCSの拡張セクションは生まれた。そこでは、サウンドやビジュアルの分野に関係のある様々なアーティスト、ビデオアーティスト、映画製作者が作品を展示している。
最後に、選ばれた作品は、映画祭終了後、チリ国内外のさまざまな地域で「ベスト・オブ・フィドックス」部門で上映されます。 その目的は、地域レベルでの映画祭の文化的拡大であり、地域レベルでの映画の流通に重点を置き、国内だけでなく海外でもレプリカを上映できるようにすることです。
*FIDOCSは劇場上映とあわせて開催されます。
親愛なる友人や友人:
繰り返しになりますが、私たちの映画祭にご招待できることを光栄に思います。このフェスティバルでは、あらゆる長さ、テーマ、起源の映画を、本物の映画のツールを取り入れ、現代の人間の経験に関する多様な視点を代表する映画を探しています。
このバージョンでは、私たちは再び向かい合った空間となり、砂漠の集合体に心を戻します。 AricaDocは、産業ロジックが映画芸術に課す競争や商品化に代わるものを模索する道として誕生しました。
自分たちを取り巻く世界との関係を感じる新しい方法を積極的に探求することに基づく、デリケートで政治的な会議を推進しています。
遠く離れた地域からフェスティバルの観客のコミュニティに参加してくれたすべての人に深く感謝しています。彼らのことを考えているのは、番組の少なくとも一部が、ペルー、ボリビア、チリからアクセスできるオンライン視聴プラットフォームで視聴できるようになるということです。
今年の活動は、8月28日から9月9日まで集中的に行われます。 この電話会議は、5月13日から6月10日の間、FESTHOMEを通じて受け付けます。または、映画を登録し、aricadoc.clのサイトにある申し込みフォームに記入して直接申し込むこともできます。
ご参加いただきありがとうございます。
親切にお別れを言ってください
アリカ・ドック・チーム
ジッフィー・ルーヴルII: 心配を後ろに置いておけ (再び)
2年間の休止の後、ジョージア州アトランタのWhitespace Galleryで行われたショートショート・フェスティバルは、アトランタのアーティストでウェルチ・スクール・オブ・アート＆デザインディレクターのジョー・ペラギンが7回目の審査で復帰しました。 もともとショートショーツ2019で使用されていたタイトルは、高（ルーヴル美術館、美術館の博物館）と低（ジッフィー・ルーブ、ドライブスルー・ルーブ・ジョブのスローガンが「心配を残す」）のマッシュアップです。 タイトルは、このフェスティバルの幅広い美的目標を包含しています。 どんな予算、ジャンル、ストーリーも大歓迎です。私たちが住んでいるこれらのねじれた時代からの短い休息を与えれば。 私たちは、オフビート、ノンナラティブ、実験的な仕事に開放されています。
ショートショート映画祭では、2022年9月17日（土）にアトランタのWhitespace Galleryで屋外ライブ上映を行います。 ホワイトスペースは、アトランタおよび南東の主要現代アートギャラリーの1つであり、自由な表現、親密さ、対話の没入型環境を育んでいます。 また、2022年9月22日（木）にジョージア州立大学のキャンパスで2回目の屋外ライブ上映が行われる。
ジョー・ペラギンズの絵画、彫刻、アニメーションは、アメリカ全土および国際的にギャラリー、現代美術スペース、美術館で展示されています。 ニュージャージー州ジャージーシティ生まれ。家族とともにアトランタで暮らし、現在はジョージア州立大学アーネスト・G・ウェルチ・アート&デザイン学校のディレクターを務めている。
Ierapetraの第8回国際ドキュメンタリーフェスティバルで, 画面, 競争で, 最高の新しいドキュメンタリー, ギリシャと世界の全体から, Ierapetra, ヨーロッパ最南端の町, 文化と大陸の十字路. 国際口径の人格から成る、。
第4回国際ドキュメンタリーフェスティバル以来、Ierapetraは18歳から25年までのヤングアーティストとディレクターからの応募を受け付けました。 これは、Ierapetra賞の第5回国際ドキュメンタリーフェスティバルで継続されます. この祭りは歴史の幕開けから今日まで文化に捧げられます。 目標は、伝統、文化、習慣や伝統、民間伝承と私たちの共通の国、ヨーロッパの現代産業文明を説明するドキュメンタリーの投影です。 このフェスティバルの目標は、技術と映画の発展に歩調を合わせて、商業的だけでなく、エキュメニカルな性格を維持することです。
上記のmp4ファイルには、英語とギリシャ語の字幕が埋め込まれている必要があります（外国語の対話の場合）。
私たちの素晴らしいフェスティバルは、最近、2018-2019年のEFFEラベルを撮影しました！
上記のトレーラーを見つけてください：
https://www.youtube.com/watch?v=MbHHWOlp6zc
イマジン・ディス・ウィメンズ・インターナショナル・フィルム・フェスティバル（ITWIFF）は、世界中のインディペンデントで意欲的な女性やノンバイナリーの映画製作者を増幅し、力を与えることを目的としています。
第8回イマジン・ディス・ウィメンズ映画祭では、女性やノンバイナリーの映画製作者やストーリーテラーによる激しくて大胆なオリジナル映画、質疑応答、教育パネル、特別イベントが開催されます。
イマジン・ディス・ウィメンズ・フィルム・フェスティバルの目標は、女性の作品を一般に公開し、BIPOCの女性とLGBTQIA+コミュニティの機会均等を促進すると同時に、教育と専門能力の開発を提供し、リソース情報ネットワークとしての役割を果たすことで、女性を支援することです。
この女性映画祭では、指導的立場にある女性映画製作者やストーリーテラーの映画が受け入れられると想像してみてください。 少なくとも1人の女性が、監督、プロデューサー、脚本家、撮影監督、編集者、主役などの役割を果たさなければなりません。
これがBIPOCの女性、LGBTQIA+、学生映画製作者、ストーリーテラーの応募を促していると想像してみてください。
「イマジン・ディス・プロダクションズは、世界中から集まった独立志望の女性映画製作者を称え、力を与えることを目的として、女性国際映画祭を立ち上げました。」-IndieWire
「ブルックリンで開催される第2回イマジン・ディス・ウィメンズ国際映画祭（ITWIFF）で、世界中の女性映画製作者の作品を称えましょう」-AFAR Magazine
「映画の上映会や業界イベントに関しては、今週は盛りだくさんです。 著作権ライセンスのレッスンから女性向け国際映画祭まで、今週のトップ映画イベントを読んでカレンダーに追加してください。」-ABC 7
「最近のハリウッドのスキャンダルは、映画業界で女性を支援することの重要性を浮き彫りにしている。第2回イマジン・ディス・ウィメンズ国際映画祭は、そのための素晴らしい場所だ。 短編映画や長編映画、ドキュメンタリー、フィクション映画など、ここの映画は、それを制作した女性たちと同じくらい多様です。」-CBS New York
ご注意:想像してみてください。This は、まだ発表した日程で毎年恒例の映画祭を開催する予定だそうです。 また、公衆衛生指令とニューヨーク州が定めたガイドラインにも引き続き従います。これらのガイドラインは、映画祭の形式が劇場で行われるかオンラインで行われるか、あるいはその両方が混在するかの決定に役立ちます。 更新がある場合は、当社のウェブサイトを通じて発表します。
