매화! 는 다음을 목표로 하는 국제 애니메이션 영화제입니다.
현지 예술가들과 전 세계의 예술가들의 작품 전시를 통해 다양한 기법, 목소리, 이야기를 담은 애니메이션 예술을 전파하고 홍보하십시오.
우리는 다음에 중점을 둔 독립 애니메이션을 위한 플랫폼을 만들고자 합니다.
애니메이션 영화의 시각적, 개념적, 서사적 한계를 확장하는 동시에 아티스트와 일반 대중 간의 창의성, 교류 및 협업을 촉진하기 위한 만남의 장소를 구축하는 작품들입니다.
두 개의 주요 대회인데, 그 중 하나는 미국에서 제작된 단편 애니메이션 작품을 위한 대회입니다.
라틴 아메리카와 전 세계 국가들은 서로를 보완할 것입니다.
PLUM이 주최하는 다른 활동들과 함께 하세요! 축제: 회고전, 특별 프로그램, 어린이 및 청소년을 위한 활동, 애니메이션 콘텐츠 제작과 관련된 워크숍, 토론 패널, 전시회 및 설치, 비디오 게임 제작 및 CineMóvil과 함께 칼차케스 계곡의 다른 지역에서 열리는 특별 상영 등. 우리는 페스티벌에 친환경적이고 지속 가능한 프로필을 제공하고자 합니다.
다양하고 포용적이며 타피 밸리를 구성하는 다양한 커뮤니티와 존중, 노력, 협력의 긴밀한 유대감을 형성합니다.
데콜로니얼리티에 전념하는 박사 프로젝트를 바탕으로 탄생한 영화 리뷰 작품인 디콜로나이징 프레임 (Decolonizing Frames) 의 첫 번째 에디션을 출시하며 곰보크 및 오르토메트라기 영화제와 공동으로 영화 여행을 떠나세요.
Decolonizing Frames는 전 세계 원주민과 원주민의 대안적 지식과 정체성을 기념하면서 북미와 유럽의 관점을 넘어 이야기를 풀어내는 것을 목표로 합니다.
오늘날 우리는 인종주의, 가부장제, 문화적, 경제적, 정치적 자본주의, 헤게모니 등 모든 측면에서 식민주의의 결과를 경험하고 있습니다.
프레임 탈식민지화는 대안적 내러티브를 조명함으로써 이러한 유산을 해결하고 해체하고자 합니다. 우리는 단편 영화를 통해 사회 규범에 대한 재평가를 장려하고 다양한 지식 체계와 생활 방식에 대한 인식을 고취함으로써 현상 유지를 혁신하고자 합니다.
우리의 목표는 선입견을 깨고 종종 열등하다고 소외되는 대안적 정체성에 대한 인식을 높이는 것입니다. 우리는 단편영화라는 강력한 매체를 통해 제작자가 풍부한 문화, 모국어, 생활 방식을 선보이도록 장려하여 탈식민주의적 관점을 집단적으로 이해하는 데 기여하도록 장려합니다. 프레야 쉬위 (Freya Schiwy) 가 말했듯이, “비디오 제작자들은 마음을 탈식민화하려는 노력인 “지식 혁명”이라 불릴 수도 있는 일에 참여하게 됩니다.
이 영화 리뷰의 첫 번째 에디션인 디콜로나이징 프레임은 역사적으로 간과되어 왔던 목소리와 내러티브를 증폭시켜 의미 있는 대화를 이끌어내는 촉매제가 되고자 합니다. 우리는 탈식민성에 대한 담론에 기여하고 탐험과 발견의 미래 에디션을 위한 길을 닦는 작품을 제출하여 이 변혁의 여정에 동참할 영화 제작자를 초대합니다.
제1회 탈식민화 프레임 에디션은 2024년 토리노와 밀라노에서 개최될 예정입니다. 관련 박사 프로젝트에 참여하는 학교에서 초연되어 학생 및 교육자를 대상으로 대체 지식에 대한 멀티미디어 탐색을 진행할 예정입니다. 이후 시네마틱 리뷰는 두 도시의 공공 장소까지 범위를 확대하여 가시성을 높이고 대중의 담론을 장려할 것입니다. 참여를 유도하기 위해 선정된 감독들은 온라인 인터뷰에 참여할 기회를 갖게 됩니다. 온라인 인터뷰는 대중과 직접 소통하고 탈식민성에 대한 비전을 공유함으로써 영화에서 제시되는 내러티브를 더 깊이 이해할 수 있도록 합니다.
3월 31일 23:59 까지 단편 영화를 제출해야 합니다.
단편 영화는 탈식민주의의 핵심 주제를 면밀하게 탐구해야 합니다. 틀에 얽매이지 않는 농업 관행부터 토착 공동체의 뚜렷한 정치 거버넌스 모델까지, 소외된 공동체의 정체성의 교차성부터 토착 지식, 모국어, 전통 지혜 및 문화 활성화를 우선시하는 대안적 교육 시스템에 이르기까지 식민지 규범에 도전하고 대안적 이야기에 대한 더 깊은 이해를 촉진해야 합니다.
센트럴 대학교 국제 영화제 (콜롬비아 보고타) 는 2025년에 제8회를 맞이합니다. 이 새로운 단계의 기본 기둥 중 하나는 대안적 형태의 영화 제작을 향한 개방과 미적 실험의 촉진입니다. “가능한 영화를 찾아라”라는 모토 아래 이 영화제는 기존의 관습에 의문을 제기하고 영화 산업의 전통적인 구조를 깨는 프로젝트를 위한 공간을 여는 혁신적인 접근 방식을 제안합니다. 이 에디션은 창의성을 고예산 제작이나 대규모 제작으로 제한하는 역동성에서 벗어나 창작의 자유를 포용하고, 가용 자원에 관계없이 누구나 이용할 수 있는 도구로서 영화를 이해함으로써 창작의 자유를 포용합니다.
이러한 접근법은 일반적으로 부르주아와 연관되어 있던 영화의 한계를 무너뜨리고, 영화 제작자들이 현실에 더 가깝게, 사회적, 문화적 환경과 진정성 있게 대화하는 프로젝트를 개발하도록 장려하는 것을 목표로 합니다.
이런 점에서 경쟁 부문에 진출한 단편영화들은 주로 제작 측면에서의 재귀성, 작가와 가장 가까운 맥락 탐구, 다양한 일상에 존재하는 요소들의 활용을 통한 영화 언어의 파열 등으로 평가되고 가치를 인정받게 될 것이다.
페스티벌 인테르나시오날 드 시네 드 오리엔테 (FICO) 는 2024년 11월 8일에서 11일 사이에 콜롬비아 안티오키아 지역의 아름다운 도시 콘셉시온에서 17번째 에디션을 개최합니다.
페스티벌 인테르나시오날 드 시네 드 오리엔테 (Festival Internacional de Cine de Oriente) 는 국내 및 국제 영화 제작 노력을 인정하며, 공식 대회인 비타스코피오 2024는 페스티벌 기간 동안 상영되고 시상되는 국내 및 국제 단편 영화로 구성됩니다.
“Times of Women”이라는 메인 테마 아래 공식 대회인 VITASCOPIO 2024가 개최되며, 픽션, 애니메이션, 다큐멘터리 단편 영화 제작의 문을 열게 됩니다. 이 대회는 영화제 기간 내내 일반 프로그램과 함께 상영되는 주요 단편 영화 대회의 일부가 될 것이며, 지역 차원뿐만 아니라 국제 차원에서도 영화의 성장을 촉진하고 촉진하는 것을 목표로 합니다.
DA Z 디지털 아트 취리히는 디지털 아트를 위한 선도적인 국제 페스티벌입니다.
DA Z 페스티벌은 비디오/영화, 가상 현실 및 혼합 현실 작품 부문의 DA Z AWARD 대회에 초대됩니다.
페스티벌 전체와 마찬가지로 DA Z 어워드도 스토리텔링, 실행력, 우리 사회의 디지털화에 대한 비판적 질문을 던지는 우수성을 기대하고 장려했습니다.
스탠드얼론 영화제 및 어워드는 2번째 시즌에 있습니다. 첫 번째 시즌에 Kumaar Aadarsh 씨는 전 세계의 독립 영화 제작자를 모아서 비전이 실현되었습니다. 첫 번째 시간, 7 일 축제에서 전 세계의 143 독립 영화가 8 월 06 일부터 12 일까지 할리우드의 상징적 인 TCL 차이니즈 극장에서 상영되었습니다. 2021년 8월 12일 COVID 제한에도 불구하고 43 카테고리의 상을 촉진했습니다. Kumaar는 뭄바이에 본사를 둔 인도 영화 제작자, 대리점, 출품자 및 배우입니다. 독립 영화 제작자로서 그는 독립 실행형 제작자의 문제를 이해합니다. 영화를 제작하고 돈을 버는 것은 완전히 다른 구획입니다. 2021년 8월 12일, 어워드 쇼에서 그는 전 세계의 영화 착취를 위한 별도의 대시보드를 제공함으로써 참가하거나 미래에 참여할 모든 영화 제작자를 지원하겠다고 약속했습니다. 우리는 독립적인 영화 제작자들의 역량을 강화하기 위해 지속적으로 노력하고 있습니다. 우리는 그들이 영화로 수익을 창출할 수 있는 마켓플레이스를 만들었습니다. 이제 우리는 디지털 극장형 마케팅 도구를 만들면서 더욱 강력합니다. 혼자 서있는 것은 힘은 제한적이지만 모든 독립 실행형 단결이 되면 그들은 함께 일어납니다. RSFA의 일원이 될 모든 영화 제작자는 당사의 마켓플레이스 소프트웨어와 독립적으로 운영할 수 있습니다.
따라서 이번 시즌에는 선택한 각 필름에 대한 투명 대시보드가 스탠드얼론에 표시됩니다.
우리는 로스 앤젤레스 할리우드에서 전염병 기간 동안 실제 축제와 어워드 쇼를 조직하여 역사를 만들었습니다.
이것은 국경, 언어, 장르 등에 장벽이 없는 독립 영화 제작자/콘텐츠 제작자를 위한 독특한 영화제입니다. 미국 캘리포니아에 본사를 둔 이 축제는 로스 앤젤레스의 온라인 어워드 지명 페스티벌, 라이브 상영 및 독립형 어워드 쇼를 개최합니다.
SFFA는 전 세계의 영화 제작자를 통합하여 영화 촬영의 멋진 프레젠테이션과 새로운 재능을 공개합니다. 영화 업계 회원들로 구성된 위원회는 영화를 제출하고 수상 지명 페스티벌을 위해 좋은 영화 작품을 선정합니다.
선정된 영화는 1월 4월 사이에 열리는 온라인 어워드 지명 페스티벌에 참가합니다. 2021 년에는 전염병 상황으로 인해 2 월 1 일부터 3 월 31 일까지 가상 극장에서 전 세계에서 온라인으로 이용할 수 있습니다.
이 안전한 서버 스크리너를 통해 영화는 전 세계 방문객과 게스트가 영화를 목격하고 투표할 수 있습니다. 시청자의 선택과 투표에 따라 영화는 5월 마지막 주부터 할리우드에서 생중계되며 라이브 상영 7일째에 로스 앤젤레스의 The Standalone Awards Show의 영화 제작자, 배우, 기술자를 기리기 위해 42 카테고리의 어워드에 선정됩니다.
2021 년 극장 공연장은 상징적 인 TCL 차이니즈 극장이었으며 올해는 다시 할리우드의 중심부에 있습니다. 우리는 수상 후보로 선정된 모든 영화를 상영 할 것이며 연중 내내 상영, 영화 제작 및 작문 기회를 창출하기를 기대하고 있으며, 이를 위해 독립 영화제 & 어워드의 일환으로 새로운 축제를 시작합니다.
SFFA 제출물은 장편 내러티브, 단편 영화, 쇼, 시리즈, 다큐멘터리 및 애니메이션을 실험적인 영화와 뮤직 비디오로도 사용할 수 있습니다.
시청각 프로젝트와 춤 및 공연 예술을 결합한 축제입니다.
그리고 공연 예술. 명확한 교육적 가치를 지닌 Extremaduran 제작자가 만든 시청각 제작에 유리합니다.
Extremadura의 제작자가 다음과 같은 목적으로 일반 대중에게 알렸습니다.
엑스트레마두라의 시청각 시장을 홍보합니다.
클라케타 에메리타는 여러 활동/행동으로 구성되어 있습니다.
● 엑스트레마두란 영화 제작자를 대상으로 한 단편 영화 대회.
● 워크숍, 창작 연구소, 강연, 상영 및 기타 세계와 관련된 문화 활동
그리고 공연 예술은 축제 전날에 열릴 것입니다.
메리다에서 열리는 파이널 갈라 또는 엑스트레마두라의 마을을 축하하기 전날.
● Real Real 학생들의 콜라보레이션을 통한 파이널 어워드 갈라
시청각 및 쇼 비즈니스 제작의 교육주기의 학생들
I.E.S. 엑스트레마두라
영화 제작자 공모!
브레이킹 월즈 댄스 필름 제3판에 참여하여 지금 바로 영화를 제출하세요.
브레이킹 월즈 댄스 필름 (BWDF) 은 이집트 및 이 지역 최초의 댄스 영화제입니다.
BWDF는 전 세계 최고의 댄스 영화를 선보이는 국제 행사로, 2023년 12월 카이로에서 개최됩니다. 페스티벌의 다양한 워크숍 및 라이브 공연 프로그램과 함께 특별 댄스 영화 프로그램을 개최할 예정입니다.
신청이 2023년 11월 5일까지 완료될 것임을 알고 있어야 합니다.
페스티벌 기간 중 참고사항:
- 댄스와 관련된 영화라면 페스티벌 기간 중에 상영되는 다큐멘터리와 장편 영화를 환영합니다.
- 영어가 아닌 내레이션이 포함된 영화인 경우 영어 자막이 필요합니다. 모든 영화에는 영어 스크립트가 필요합니다.
아파칭안 국제 영화제는 2025년 2월 20일부터 23일까지 멕시코 미초아칸의 아파칭간에서 열리는 네 번째 에디션에 멕시코 및 외국 영화 제작자를 초청하여 다양한 공식 경쟁 부문에 영화 작품을 등록하도록 요청합니다.
픽션 장편 영화
자유 주제의 국내 또는 해외 소설 작품 중 최종 제작 기간이 2024년 10월부터 2025년까지이고 제작 시간이 90분 이상인 작품이면 누구나 등록할 수 있습니다. 이러한 작품은 AFIC 제3판에 지원되거나 선정된 경우를 제외하고 초연되었거나 다른 페스티벌에 참여했거나 유사한 페스티벌에 참여했더라도 고려될 수 있습니다.
픽션 단편 영화
자유 주제의 국내 또는 해외 소설 제작물로, 최종 제작 기간은 2024년 10월부터 2025년 사이이며, 제작 기간은 1~31분이면 누구나 등록할 수 있습니다. 이러한 작품은 AFIC 제3판에 지원되거나 선정된 경우를 제외하고는 다른 페스티벌 등에 초연되거나 참여했더라도 고려될 수 있습니다.
다큐멘터리 장편
자유 주제의 국내 또는 해외 다큐멘터리 제작물 중 최종 제작 기간이 2024년 10월부터 2025년까지 90분 이상인 모든 국내 또는 해외 다큐멘터리 제작물을 등록할 수 있습니다. 상기 작품은 AFIC 제3판에 지원되거나 선정된 경우를 제외하고는 다른 페스티벌 등에 초연되거나 참가한 경우에도 고려될 수 있습니다.
다큐멘터리 단편 영화
자유 주제를 가진 모든 국내 또는 해외 다큐멘터리 제작물을 등록할 수 있으며, 최종 제작 기간은 2024년 10월부터 2025년까지이며, 소요 시간은 1~31분입니다. 상기 작품은 AFIC 제3판에 출품되거나 선정된 경우를 제외하고는 다른 페스티벌 등에 초연되거나 참가한 경우에도 고려될 수 있습니다.
어린이 단편 영화
관객이 어린이를 대상으로 하고 최종 제작 기간이 2024년 10월부터 2025년까지 1~40분인 모든 국내 또는 해외 자유 주제 소설 제작물을 등록할 수 있습니다. 이러한 작품은 AFIC 제3판에 지원되거나 선정된 경우를 제외하고는 다른 페스티벌이나 유사한 페스티벌에 초연되거나 참여했더라도 고려될 수 있습니다.
유니버설 무비 어워드 (UNIMAA) 는 매년 국제적으로 유명한 어워드입니다. 이 행사는 아프리카 서부 나이지리아주를 기반으로 합니다.
우리의 비전은 영화 전문가들의 우수한 창작 작품 홍보를 통해 엔터테인먼트 산업을 풍요롭게 하는 데 기반을 둔 동양적 가치입니다.
유니버설 무비 어워드의 사명은 “글로벌 영화/TV 산업의 전문적인 우수성을 기념하는 것”입니다. 또한 전 세계 영화 예술과 과학을 통해 예술과 문화에 대한 인식을 증진할 것입니다.
UNIMAA는 또한 영화 산업의 현대 인재 양성을 위해 지정된 영화 아카데미를 운영하고 있습니다.
이 상은 호프 오비오마 오파라가 2020년에 설립하고 제정한 상입니다. 그는 또한 어워드 플랫폼이 홀든인 서플 커뮤니케이션즈 리미티드의 사장/CEO이기도 합니다. 그는 아프리카의 영화제/시상식 및 문화 잡지인 서플 매거진의 발행인입니다. www.supmagazine.org.
2024 제5회 세계단편영화제 국제영화제
페스티벌 시작: 2024년 11월 9일
페스티벌 종료: 2024년 11월 9일
등록 시작: 2024년 6월 16일
등록 마감일: 2024년 9월 15일
알림 날짜: 2024년 10월 1일
페스티벌에 대한 설명
CINE MUNDO 국제 페스티벌은 단편 영화 형식의 영화 보급을 유일한 관심과 목표로 삼고 있습니다. 프로든 아마추어든 상관없이 모든 종류의 작품이 일년 내내 허용됩니다.
영화제의 목적은 신중한 선택을 통해 양질의 단편 영화 제작물을 보급하고 동시에 복구하고 그 가치를 강조하여 일반 대중과 가상 방식으로 공유하고 건강 상태가 허락하는 경우 대면하여 동시에 기능을 수행하는 것입니다.
전 세계와 지역 환경에 널리 퍼져 있는 건강 특성으로 인해 이 축제는 사람들에게 최고 품질의 재료를 제공하고 신체 건강을 해칠 수 있는 폐쇄된 장소에 참석하지 않도록 하기 위해 온라인으로 보급됩니다.
CINE MUNDO는 제5회째를 맞는 공식 대회 2024의 등록을 시작하며, 카테고리는 다음과 같습니다.
- 무료 카테고리 최대 15분
- 성소수자 카테고리 및 성별 최대 15분
- 테러 분류 최대 15분
- 소설 과학 부문 최대 15분
- 애니메이션 카테고리 최대 15분
- 스릴러 최대 15분
- 생태와 환경 최대 15분
- 인권 최대 15분
- 유머와 코미디 최대 15분
Ivicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) 는 영화와 이비자 섬에 대한 애정에서 출발하여 이비자 섬에 영화와 관련된 활동을 제공할 뿐만 아니라 새로운 관객에게 섬의 다양한 문화 활동을 제공하여 이비자를 국내 및 국제 영화 부문의 만남의 장소로 탈바꿈시키는 영화 프로그램을 제공하겠다는 굳은 의지를 가지고 설립되었습니다.
이비자 영화제인 이비치네는 협회와 제작사 디초 이 헤초 포르두치오네스가 주최하는 IACI의 연례 행사 중 하나입니다.
이비치네는 국내, 국제, 발레아레스 제도의 신진 인재들을 위한 페스티벌입니다. 이 페스티벌은 떠오르는 영화 제작자들의 역량을 강화하고 기존 인재들과의 관계를 형성하기 위해 노력하며, 단편 영화와 기술자들에게 특별한 중요성을 부여하고, 아스타르테 어워드를 통해 이러한 영화 제작에서 차지하는 기술적, 예술적 측면을 부문별로 포상합니다. 페니키아 고비자를 기리기 위해 이비자에서 제작 및 제작된 조각상 섬에 흔적을 남긴 여신.
이 페스티벌에는 공식 SOC 단편 영화 섹션 외에도 병렬 섹션, 공식 SOL 장편 영화 섹션 및 개발 중인 프로젝트가 있습니다. BIAM (발레아레스 제도 시청각 시장) 이 주최하는 이비자 필름 마켓 프로젝트 포럼이 페스티벌의 틀 내에서 조직되어 섬의 전문 영화를 홍보하고 국내 및 국제 업계와 만나 관계를 형성하고 강화하기 위한 만남의 장이 마련되었습니다. 부문: 제작자, 제작자, 플랫폼, 구매자 등
이러한 모든 활동이 대도시의 일상과 스트레스에서 벗어날 수 있는 완벽한 장소인 이비자에서 한자리에 모입니다. 완벽한 환경에서 시너지 효과, 새로운 프로젝트 및 학습이 이루어지고 계약이 체결되어 영화 산업이 타의 추종을 불허하는 환경에서 발전하고 있습니다.
이비신은 유네스코에 의해 영화 여행 영화 관광 루트에서 스페인을 대표하는 축제로 선정되었으며, Consell d'Eivissa로부터 인정을 받았으며, Acquisition International 잡지에서 발레아레스 제도 최고의 축제로 비즈니스 엑설런스 어워드를, 럭스라이프 매거진에서 2023년 스페인 올해의 축제로 비즈니스 엑설런스 어워드를 수상했습니다.
2022년부터 이 페스티벌은 스페인 영화 예술 과학 아카데미와 협력하여 2026년 고야 어워드를 위한 제8회 에디션에서 소설, 애니메이션, 다큐멘터리 부문에서 고야 어워드를 받을 자격이 있는 페스티벌 목록에 포함되었습니다.
이러한 방식으로 아스타르테 (Astarté) 가 최우수 소설 단편 영화상을 수상하고 아스타르테 (Astarté) 가 최우수 다큐멘터리 단편 영화상을 수상한 소설, 애니메이션 및 다큐멘터리 단편 영화는 고야 어워드 후보에 직접 선정되며, 이비치네 공식 섹션에 선정된 작품은 아카데미와 협력하는 페스티벌의 여섯 가지 다른 선택을 추가하면 고야 어워드 후보 명단에 들어갈 수 있습니다.. ***
제39회 고야 어워드 참가 규정 문의
다음 링크를 클릭하십시오 (39페이지의 단편 영화): https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
고야 어워드와 협력하는 페스티벌 목록을 참조하려면:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
또한 아스타르테 (Astarté) 에서 최우수 소설 단편 영화상을 수상한 이 단편 영화는 코르토에스파냐에서 열리는 푸가즈 2025 어워드에 출품될 자격을 얻게 됩니다.
이비신의 선정 위원회는 편집, 연출, 대본 작성, 촬영, 연기, 제작 등 다양한 길드의 전문가들로 구성되어 있으며, 신중하게 선정하고 항상 전문적인 품질, 다양성, 다양한 주제와 장르와의 평등 기준에 부응하기 위해 함께 노력하여 시청자들이 다양한 이야기와 관점을 통해 일곱 번째 예술을 즐기고 배울 수 있도록 하는 연간 프로그램을 구현합니다.
Ibicine의 각 에디션의 심사위원단은 평균 5~7명의 영화 부문 전문가와 다양한 길드의 대표자로 구성됩니다. 심사위원단은 협회 이사회에서 선정한 전문가가 위원장을 맡으며, 그는 동점 시 동점을 깨뜨릴 수 있는 권한을 가지고 있으며, 나머지 심사위원단을 대신하여 언론에 참석하는 것 외에도 항상 스페인 영화 예술 과학 아카데미 회원과 국제 회원의 상당 부분으로 구성됩니다.
이비신은 각 에디션에서 여배우 파즈 베가, 카예타나 길렌 쿠에르보, 나디아 데 산티아고, 인마 쿠에바스, 미셸 칼보의 후원을 받았으며, 첫 번째 에디션부터 축제의 평생 후원자로 각 에디션에 동행하는 배우이자 코미디언 존 플라자올라의 후원을 받았습니다.
지금까지 우리는 여배우 테렐 파베스, 이사벨 코익셋 감독, 여성 영화 제작자 협회 및 시청각 미디어 CIMA, 배우 겸 감독 파코 레온, 여배우 욜란다 라모스, 코미디언 에바 소리아노, 저널리스트에게 수여하는 아스타르테 드 아너 상을 수여하여 국내 및 국제 재능 있는 이들의 재능을 축하하고 인정했습니다. 영화 배급사 카예타나 길렌 쿠에르보, 국제 프로듀서 겸 시나리오 작가 악셀 쿠셰바츠키, FILMIN 자우메 리폴의 공동 설립자, 세계적인 배우 레오나르도스바라글리아.
이비신은 에이비사 협회, 라준타먼트 데 에이비사, 아준타먼트 데 산타 에울라리아, 산트 안토니 데 포트마니 협회와 같은 섬 기관뿐만 아니라 스폰서 기업, 협력자 및 IB3, 디아리오 데 이비자, TEF, Ca와 같은 미디어 파트너의 미디어 보급 덕분에 가능했습니다. SER과 페리오디코 데 이비자 이비자에서 열리는 이 문화 모임이 가능하고 모든 영화 애호가들에게 필수적인 연례 행사가 된 것은 그들과 열정적인 팀, 매년 참여하는 자원 봉사자들 덕분입니다.
1998년, 베날마데나 영화 청소년 협회 (ACIBE) 는 사라진 SICAB (베날마데나 국제 작가 영화 주간, 1969-1989) 의 정신을 되찾아 도시를 위한 영화제 창설 프로젝트에 착수했습니다. 17년 간의 운영 끝에 수준 높은 영화를 사랑하는 사람들을 위한 만남의 장인 베날마데나 국제 단편 영화 및 대안 영화제 (FICCAB) 가 탄생했습니다. 스타들의 화려함을 최고의 작가, 독립, 대안 및 무명 영화 감독에 통합하는 페스티벌에서는 매년 400편 이상의 단편 영화가 모든 연령대를 위한 페스티벌에서 상영되며, 유럽 영화에 특별한 관심을 기울입니다.
권한이 부여된 WOMXN, 2025년 (온라인)
네 번째로 돌아온 GIFF는 Empowered WOMXN 2025를 선보이게 되어 기쁩니다. 이 행사는 여성 영화 제작자가 만든 영화를 통해 여성의 이야기, 강점, 여정을 기념하고 전 세계의 강렬한 이야기로 세계 여성의 날을 기념합니다.
카테고리
내러티브 쇼츠
*영화 제출에는 제출 수수료가 없습니다.
SMR13 인터내셔널 인디펜던트 필름 페스티벌
SMR13 국제 독립 영화제는 IMDB 인증을 받은 연례 행사로, 11월 하반기에 프랑스 남부 마르세유 인근의 생 미트르 레 렘파르트에서 열립니다.
무엇보다도 이 페스티벌은 총 면적이 1000m²이고 250명의 관객을 수용할 수 있는 전용 공연장인 “라 마나레 (La Manare)" 에서 열리는 물리적 페스티벌입니다.
제10회 SMR13 국제 독립 영화제는 2025년 11월 21일부터 23일까지 개최됩니다.
이 페스티벌은 고도로 발달된 네트워크, 열정적인 회원, 신뢰할 수 있는 파트너십으로 유명합니다. 독립 영화를 위한 독특한 쇼케이스로, 전 세계의 전문가들이 모여듭니다.
이 페스티벌은 처음부터 독립 영화의 상징적인 인물인 후원자의 후원을 받아 왔습니다. 존 카펜터 (2018), 감독, 시나리오 작가 겸 작곡가 (할로윈, 더 씽, 뉴욕 1997...) 안드레아 페레올 (2019), 배우 (라 그랑 부페, 르 데르니에 메트로, 라 스쿠무...). 프란시스 포드 코폴라 (2019), 감독 겸 시나리오 작가 (갓파더, 아포칼립스 나우, 드라큘라...) 비르지니 르모안 (2020), 배우 (홈 패밀리, 노스 아네스 파랄렐레스, 오스카...). 숀 S. 커닝햄 (2021), 감독 겸 프로듀서 (13일 금요일, 봄 방학, 딥스타 식스...) 파트리스 르콩테 (2022년과 2023년), 감독 겸 프로듀서 (레 브론제, 레 스페치알리스트, 메그레, 올리비에 마르샬 (2024), 배우, 시나리오 작가 겸 감독 (36), 케 데 오르페브르, 플릭스, 브라코, 팍스 마실리아
프레젠테이션
TUWUN 개념은 마푸체 영토 기원을 나타내며, 이는 가문의 기원인 KVPALME와 함께 LOF에 뿌리를 둔 마푸체 정체성을 나타냅니다. LOF는 넓은 공간인 월마푸 (WALLMAPU), 전체 마푸체 영토의 조상 영토 구조의 기초가 됩니다.
마푸체어인 마푸둔군 (Mapudungun) 이라는 이 개념은 영화를 통해 조상의 지식과 그것이 이해되는 방식과 관련된 정체성과 현실을 알리려는 목적으로 만들어진 TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapu를 탄생시켰습니다. 각 민족의 시각과 환경, 영토, 역사, 문화, 영성과의 관계, 따라서 자신의 관점에서 말이죠.
이러한 점에서 TUWUN 전시는 원주민의 문화를 통해 삶을 이해하는 방식을 배울 수 있는 소중한 기회이자, 선주민의 대표적 목소리로 표현된 관점과 현실을 영화를 통해 공유하는 중요한 공간이라고 생각합니다. 영화와 문화의 분권화에 기여하고, 영토 차원의 순환 과정을 창출하고 도시 및 농촌 지역의 광범위하고 다양한 대중에게 순회 전시 및 보완 활동을 제공하는 것 외에도, 대도심에서 멀리 떨어져 있어 일반적으로 영화관에 접근하기 어려운 마을의 마푸체 커뮤니티, 학교 및 문화 센터 등 다양한 공간에서 참여 작품을 전시하고 Nvtram (대화) 을 창출합니다.) 내용물 주위의 공백.
주요 활동
투운은 토착 영화 전시회로, 주로 빌라리카 시립 문화 센터에서 중앙 전시회를 개최하고 도시의 다양한 지역에서 진행되는 활동과 함께 매년 4일간 개최됩니다. 그리고 마푸체 선조의 영토인 발마푸 (칠레 남부와 아르헨티나) 의 다양한 장소를 망라하는 순회 전시회도 열리며, 중앙 전시가 열리는 다음 달부터 다음 해 6월까지 마푸체 사람들이 이 사이클을 마무리하고 위노이 트리판투 (마푸체 새해) 를 기념하며 다시 시작됩니다.
보완 활동: 보완 활동
TUWUN의 틀 안에서 우리는 중앙 전시회와 순회 전시회 기간 동안 다양한 보완 활동을 전개합니다. 그중에는 TRAWUN (회의), 원주민 및 마푸체 게스트의 특별 상영, NVTRAMCINE (시네마 포럼), 다른 영화 및 문화 대회에 삽입된 TUWUN 상영, 학교 및 지역 사회를 위한 상영, 여름 시즌의 특별 주기 등이 있습니다. 그리고 학령기 어린이와 청소년, 성인, 단체 지도자, 마푸체 커뮤니티 등 다양한 관객을 대상으로 교육과 중재를 위해 기획한 정체성을 갖춘 영화 감상 워크숍입니다.
전략적 제휴
TUWUN Muestra de Cine Indígena de Wallmapu는 ADKIMVN Cine y Comunicación Mapuche가 조정하고 제작하며, 리켄 시립 문화 센터와 비야리카 저명한 지방 자치 단체의 후원을 받아 조직, 문화 센터, 지방 문화부, 마푸체 커뮤니티 및 교육 센터 네트워크의 협력을 받아 제작합니다.
