아르텔레시아 소셜 필름 페스티벌은 비영리 문화 협회 “리베로 테아트로”가 주최합니다.
이 행사는 MIC 영화 및 시청각 사무국인 The Film의 지원을 받습니다.
캄파니아 지역 위원회, Cesvolab 및 이사회 의장단 후원
장관, 노동부, 교육부, 대학 및 연구부, UNAR - National
인종 차별 반대 사무소, 베네벤토 주, 베네벤토 자치구, 베네벤토 상공회의소, 아르시게이 나폴리, 나폴리 페데리코 II 대학교 시냅스 대학교, 산니오 대학교, 수오르 오르솔라 베닌카사 대학교, 나폴리 대학교, 살레르노 대학교, UCAM 산 안토니오 데 무르시아 대학교 (스페인)), 캐드머스. 앞서 언급한 대학교의 학생들은 인턴으로 제15회 조직에 참여할 것입니다.
대회의 목적:
아르텔레시아 소셜 필름페스티벌은 이탈리아와 해외에서 영화를 홍보하고자 합니다. 이 페스티벌은 독립 및 비독립 영화 서킷에 속하는 문화적 관심 영화를 홍보하기 위한 쇼케이스입니다.
이 페스티벌은 제작자, 작가, 배급사 사이뿐만 아니라 제작 세계와 대상 관객 간의 활발한 대립을 위한 이상적인 장소로서, 예술적 가치가 높은 영화의 보급을 촉진하여 문화적 성장과 젊은이들의 성숙한 인식 비평 형성에 기여할 수 있습니다.
테마
- 나는 나에게 속한다: 자신의 개성에 대한 존중, 외모를 뛰어넘을 줄 아는 것, 모든 의존으로부터 자유를 배양하는 것
- 통합: 모든 형태의 차별에 대한 민족적, 문화적 정체성 존중
- 딥 서피스 (DEEP SURFACES): 해당 지역의 역사적-예술적 유산의 발견 및 강화
- 오소메트리: 지속가능한 농업에 대한 이야기
- 무료 테마
섹션
- 영화 제작자: 신예 감독 및 전문 감독, 제작 및 배급 회사
- DivAbili: 장애가 있는 감독이 제작하거나 장애인 배우가 참여하여 제작한 작품으로서 반드시 장애를 주제로 하지 않아도 되는 작품
ANIMA — 코르도바 국제 애니메이션 페스티벌은 예술적, 기술적 차원의 애니메이션에 특별히 헌신하는 학술 및 문화 행사입니다. 2001년 이래로 매년 개최되는 ANIMA는 아르헨티나의 주요 애니메이션 이벤트로 라틴 아메리카에서 매우 영향력 있는 선수입니다.
모든 에디션마다 ANIMA는 애니메이터와 라이브 액션 영화 제작자, 디자이너, 프로듀서, 비주얼 및 시청각 아티스트들로 구성된 멋진 커뮤니티를 모아 패널, 세미나, 전시회, 상영 및 소셜 네트워킹 기회를 통해 축제의 3일간 모입니다.
AVANCA 영화제는 2011년 ICA/문화부가 후원하는 지원 영화제 콘테스트에서 1위를 차지했습니다.
지난 몇 년 동안 주제별 프로그램이 추가로 진행되어 관심사 및/또는 명확하게 정의된 목표에 따라 적절하게 구성된 현대 영화의 중요한 작품을 상영할 수 있는 공간이 생겼습니다.
AVANCA는 세계 영화의 인물들이 주도하는 워크숍을 위한 공간으로 알려져 있으며, 단순한 “마스터 클래스”를 넘어 독특한 영화 관행을 가능하게 했습니다. 매년 우리는 유럽 전역에서 온 참가자들을 모으는 워크숍을 개최합니다. 언론은 이곳이 영화 분야의 전문 워크숍이 열리는 유럽 최대 지역이라고 보도했습니다.
AVANCA는 시네마 국제 콩쿠르, 텔레비전 분야의 작품, 비디오 및 멀티미디어의 새로운 지원을 한데 모으는 유일한 페스티벌이며, 각 카테고리에서 세계 최고의 작품을 전시하는 데 특별한 관심을 기울입니다.
첫 번째 에디션 이후로 이 페스티벌은 포르투갈에서 전례 없는 영화만 상영합니다.
World Premiere 대회는 우리나라에서 유일합니다. Avanca가 뛰어난 품질의 미출판 작가와 영화의 관문이 되었기 때문에 가능했습니다. 출품작과 무관하게 페스티벌에서 세계 초연을 가진 영화들도 월드 프리미어 대회에 참가할 수 있습니다.
AVANCA는 전 세계 미공개 영화 중 첫 상영 비율이 가장 높은 포르투갈 페스티벌입니다.
2010년부터 우리는 국제 영화 컨퍼런스 AVANCA | CINEMA를 조직하여 이베리아 반도 영화 분야에서 가장 중요한 컨퍼런스가 되었습니다. 이 컨퍼런스에는 전 세계의 연사와 참가자가 한자리에 모입니다.
주제별 전시회, 서적 에디션, 서지 프레젠테이션 및 다양한 프로젝트를 통해 AVANCA는 페스티벌의 매력과 참가자들이 분명히 요구하는 품질을 지난 10년간 이어오고 있습니다.
서울 국제 ALT 시네마 & 미디어 아트 페스티벌 (NEMAF) 은 주제와 형식에 혁신 정신을 담은 미디어 기반 예술을 선보이는 연례 페스티벌입니다.
우리가 전시하는 작품 유형에는 단일 채널 비디오 아트, 미디어 아트, 다큐멘터리, 라운드 영상 영화, 에세이 영화, 실험 영화 등이 있습니다. 서울 전역의 여러 영화관에서 열립니다.
2000년에 설립된 이래 2,000개 이상의 미디어 기반 작품을 설립하여 선보였으며 1,000명의 아티스트를 발굴했습니다.
NemAF는 현재 출품작을 모집하고 있으며 혁신적인 영화와 미디어 아트 작품을 찾고 있습니다.
- 제출 마감일
2024년 5월 17일 오후 11시 59분 (한국 표준시)
칼자다 데 칼라트라바 영화제는 다음 카테고리의 출품작을 모집합니다.
단편 영화 — “메이드 인 카스티야 라 만차”
공식 공모전 — “메이드 인 카스티야 라만차” 단편 영화:
카스티야 라만차 원주민 또는 거주자인 영화 제작자가 제작한 단편 영화, 이 지역의 촬영지를 사용한 작품 또는 카스티야 라만차에 등록된 사무소를 둔 회사가 참여한 작품.
공식 경쟁 — 코르토에스파냐가 선정한 단편 영화 — 푸가즈 어워드:
코르토에스파냐가 선정한 주제, 장르, 기법이 자유로운 전국 단편영화.
국제 필름 쇼케이스:
영화제 조직이 칸, 베를린, 베니스, 뉴욕, 토론토, 산 세바스티안, 말라가, 세비야, 스미치 등 주요 국제 영화제의 수상작 중에서 선정한 네 편의 장편 영화가 상영됩니다.
병행 활동:
전시회, 워크숍, 컨퍼런스, 특별 섹션, 미식 콘테스트, 영화 테마 루트, 영화 음악 콘서트.
뉴욕시의 빠르게 성장하고 있는 영화제인 뉴욕 시네마 페스티벌이 2020년에 4년째를 맞이합니다! 8 월 첫 번째 금요일부터, 올해 영화 뉴욕 페스티벌은 8 월 7 일부터 16 일까지 열립니다.
영화 NYC의 축제는 모든 길이와 장르의 독립적 인 영화에서 최고를 추구. 영화는 드라마, 코미디, 공포, 공상 과학, 판타지, 다큐멘터리, 실험, LGBTQ, 애니메이션 등 - 우리는 그것을 보여주고 싶습니다! 오프닝 나이트, 클로징 나이트, 주중 레드 카펫 이벤트, 미드나잇 광기 그라인드하우스 호러 영화는 모두 저희가 받는 최고의 작품에서 선정되었습니다. 또한 영화를 제출하는 모든 영화 제작자는 자동으로 1년간 Videomaker Magazine에 대한 구독을 받게 됩니다. Videomaker Magazine은 온라인 자습서와 출판물을 통해 독립 영화 제작자를 안내하는 데 중점을 두고 있습니다 ($20의 가치). 우리의 유일한 기준은 당신의 영화가 진정으로 독립적이며 7 개의 주요 영화 스튜디오에 의해 뒷받침되지 않는다는 것입니다. 선택한 모든 영화 제작자는 VIP 패스를 통해 모든 상영, 이벤트 및 파티에 입장할 수 있습니다.
영화 제작자가 영화 제작자를 위해 만든 영화제인 NYC 페스티벌은 빠르게 페스티벌 서킷에서 그 흔적을 남깁니다. 미국에서 두 번째로 큰 극장 체인인 리갈 시네마스 (Regal Cinemas) 가 후원하는 페스티벌 오브 시네마 뉴욕은 포레스트 힐스의 역사적인 미드웨이 극장에서 100편의 영화를 상영합니다. 영화는 최첨단 사운드와 프로젝션을 갖춘 그랜드 스크린에 전시됩니다. 참석자는 극장 안락 의자 좌석에서 편안하게 각 상영을 경험할 수 있습니다. 포레스트 힐스의 퀸즈 도서관과 플러싱 메도우스 코로나 파크의 퀸즈 뮤지엄 (Queens Museum) 에서 추가 상영, 워크숍 및 패널로 영화 제작자와 게스트는 현지 및 전 세계 독립 영화 제작자의 작품을 보여주는 세계적인 수준의 이벤트를 제공합니다.
뉴욕 영화제는 독립 영화 제작자들에 의해 설립되었기 때문에 우리는 영화 제작자가 직면하는 필요와 도전을 잘 이해하고 있습니다. 우리의 페스티벌 스태프는 영화 제작자에게 홍보하고 궁극적으로 영화를 보고 판매할 기회를 제공하기 위해 최선을 다하고 있습니다. 2017년 창립 이래로 스폰서를 통해 10개 이상의 영화가 유통되고 있으며, 방문 유통업체로부터 더 많은 유통 거래를 제공하고 있습니다. NYC 영화제 성공의 핵심 요소 중 하나는 각 영화제작자와 영화가 적절한 관심과 홍보성을 갖도록 하는 것입니다. 우리의 홍보 부서는 영화 제작자가 뉴스 및 지역 언론에 많은 보도를 받을 수 있도록 24시간 근무하고 있습니다. 영화 제작자들은 뉴욕 타임스, 뉴욕 데일리 뉴스, 뉴욕 포스트, 퀸즈 크로니클, CBSN, 스펙트럼 케이블 등 퀸즈 및 뉴욕 시 주변의 다양한 뉴스 간행물을 통해 영화를 다루었습니다. 뉴욕 최대의 독립 영화 네트워크인 NYC 인디 필름 콜렉티브 (NYC Indie Film Collective) 가 주최하는 공식 페스티벌 비디오 팟캐스트에 참가할 수 있습니다. 또한 출석한 영화 제작자는 상영 후 Q&A를 통해 시청자의 참여를 유도할 수 있습니다.
또한 뉴욕 영화제는 영화 제작자들에게 호소력을 발휘하는 패널과 워크숍을 개최합니다. 유통 및 생산 자원을 포함한 주제는 물론 Sag-Aftra 및 Seed & Spark와 같은 업계 리더의 워크숍입니다. 2019 에디션을 시작으로 뉴욕 영화제는 시네마트와 파트너십을 맺었습니다. 2018 칸 영화제에 데뷔한 시네마켓 (Cinemarket) 은 라이센스 소유자가 직접 영화를 판매할 수 있는 안전한 온라인 거래 플랫폼 (OTP) 입니다. 이 플랫폼은 유통 업체와 생산자가 지불 및 에스크로 서비스를 포함하여 법적으로 심사된 업계 표준 라이센스 계약을 체결할 수 있도록 완벽한 서비스, 엔드 투 엔드 솔루션을 제공합니다. 다시 말해, 영화제 뉴욕 영화제는 이제 북동부의 소수의 영화제 중 하나로, 영화제작자들이 유통업체와 직접 소통할 수 있는 기회를 갖게 될 것입니다!
영화제 뉴욕 영화제는 모든 길이의 영화와 미디어를 받아들이는 경쟁 축제입니다, 장르 및 주제. 18개 부문에서 최우수 장편 및 단편 내러티브, 최우수 다큐멘터리, 베스트 애니메이션, 뮤직비디오 및 실험적, 베스트 웹 시리즈 등이 수여되어 있습니다. 기능 및 단편 영화에 대한 관객 선택도 수여됩니다.지난 심사위원들은 넷플릭스의 수석 프로듀서 안나 가르두노, 에미상 수상자인 에이미 피터스, 애즈베리 쇼츠 미국 창립자인 더그 르클레어, 카부 픽처스의 유통 사장인 이실 바다디 (Isil Bagdadi) 가 참여했다. 수상자는 놀라운 맞춤형 조상과 놀라운 스폰서로부터 2만 달러 이상의 상금이 지급됩니다. 스폰서는 미디어 및 엔터테인먼트의 뉴욕 시장의 사무실을 포함 한, 퀸즈 경제 개발 공사, 마스 페스 연방 저축 은행, 예술에 퀸즈위원회, SAG-AFTRA, 영화 제작자 잡지, LA/NY 411, Indiepix 영화, 최종 초안, 정글 소프트웨어, 연예비즈 미디어, 잉크 팁, 간단한 DCP,사운드 뷰 미디어 파트너, 시니 마티카, 연기 스튜디오 NYC, 시드 & 스파크, 옐프 및 빅 시티 그래픽.
마지막으로, 영화제는 어떤 파티나 행사 없이 어떤 모습일까요? 영화 제작자와 참석자들은 네트워킹 이벤트, 레드 카펫 애프터 파티, 노래방 밤, 퀴즈 나이트, 코미디의 밤, 당구 나이트 등 모든 것이 포레스트 힐스 전역의 축제 부지에서 열립니다.
“코르토 디 세라 (Corto di sera)” 페스티벌은 2012년부터 메시나 주 이탈리아에서 8월에 열립니다.
페스티벌 참가는 무료이며 모든 이탈리아인과 외국 작가, 단일 영화 제작자 또는 단체/협회에게 열려 있습니다.
- 이 페스티벌은 25분 미만의 단편 영화에만 전념합니다.
- 모든 장르 (다큐멘터리, 소설, 클래식 및/또는 디지털 애니메이션) 가 허용됩니다.
- 이탈리아어가 아닌 언어로 촬영된 모든 외국 작품은 이탈리아어로 자막이 있어야 합니다. 자막이 없는 외국 단편 영화는 선택되지 않습니다.
- 각 저자는 최대 3개의 작품을 제출할 수 있습니다.
- 주최자는 추가 섹션을 만들 수 있습니다.
페스티벌의 목적은 예술적이고 표현적인 언어로서 모든 형태의 독립 단편 영화 제작을 홍보하는 것입니다. 영화 제작자, 비디오 제작자, 전문가 또는 영화 애호가들이 만나 서로 다른 경험을 공유할 수 있는 연례 행사를 이탈리아에서 만드는 것이 목표입니다.
XII 국제 국제 영화제는 바게시 문화부에 의해 홍보되는 아소 사상 프라 산타 테레자 e Urcamp에 의해 조직됩니다.
그것은 2021 년 12 월 17 일부터 19 일까지 브라질/우루과이 국경의 Bagé에서 개최됩니다.
민주화와 시청각 제작에 대한 접근뿐만 아니라 지역의 경제 및 사회 발전을 목표로 한 교육 활동은 Fronteira 국제 영화제의 주요 초점입니다. 단편 및 장편 영화 프로그램은 공식 배심원 및 인기있는 배심원 상을 통해 무료로 참여합니다. 전염병으로 인해 틈새가 발생한 후, 우리는 이벤트를 직접 즐기는 데 필요한 적응 및 제한 조치로 돌아 왔습니다.
Cine Pobre는 스타일 기준이나 형식 경계가 없는 자체 자금 지원 영화 제작 장르로, 지리적으로 떨어져 있는 많은 제작자들이 참여하며, 적어도 두 가지 공통점이 있습니다. 바로 자신의 이야기를 전달하고자 하는 강한 열망과 자신의 자원으로 그렇게 하고자 하는 열망입니다.
Cine Pobre는 재료가 연필과 종이만큼 저렴해야 영화가 예술이 된다는 믿음을 바탕으로 다리를 만듭니다. 2002년부터 문화와 역량이 100% 카르텔을 없애고 세계 최고의 자체 자금 지원 영화를 큐레이션하고 있습니다.
로스 앤젤레스 범죄 및 공포 영화제는 전 세계의 범죄 드라마, 진정한 범죄, 공포 및 관련 하위 장르를 전시하는 것을 목표로합니다.
독립 영화 제작자에게 범죄 및 공포 영화에 대한 열정을 공유하는 관객, 업계 전문가 및 동료 영화 제작자와 연결할 수 있는 플랫폼을 제공합니다.
할리우드의 유서 깊은 극장에서 라이브 상영을 펼치는 LA 범죄 및 공포 영화제는 독립 영화 및 영화 제작자에게 범죄 및 공포 스토리텔링 분야의 인정을 제공합니다.
할리우드 제작 회사 담당자가 고려한 수상자 및 스트리밍 플랫폼은 다음과 같습니다.
제로 중력
혈액 목록/브릴 스타인
사고 탱크 관리
분류: TXL 영화
폭음 공포
... 그리고 더.
캐나다 다양성 영화제는 캐나다 토론토에서 다양성을 축하하기 위한 초연 축제입니다. 우리의 행사는 2020년7월 25일부터 26일까지 토론토 다운타운에서 개최됩니다.
캐나다 다양성 영화제는 우리의 놀라운 다양성을 기념하는 특별한 행사입니다. 우리의 목표는 우리의 차이를 받아들이고 공유된 경험을 발견하기 위해 다양한 커뮤니티를 하나로 모으는 것입니다. 영화제작자들이 평등, 사회 정의, 비차별, 다양성, 다문화주의에 대한 이해를 증진하고 도전하며 발전시키는 데 중점을 두고 있습니다.
우리는 세계 각국의 모든 장르의 영화를 받아 들일 수 있습니다. 우리는 영화 제작자들이 자신의 영화를 심사하고 다른 영화 제작자들과 경쟁할 수 있는 기회를 만듭니다. 우리는 포괄적 인 평가 프로세스를 수행하고 고품질의 필름만을 선택합니다.
뉴욕 쇼츠 국제 영화제 (New York Shorts International Film Festival Festival Festival Festival Festival) 는 340편 이상의 단편 영화, 특별 이벤트, 강연, 회고전 영화, 귀빈과 함께하는 헌정 등을 통해 뉴욕 쇼츠를 북미 최고의 단편 영화 전시회 중 하나로 자리매김하고 있습니다.
올해로 13회째를 맞는 뉴욕 쇼츠 국제 영화제는 동부 해안에서 가장 큰 단편 영화제입니다. 전 세계의 신진 영화 제작자들을 위한 쇼케이스를 제공하는 비영리 단체입니다.
뉴욕 쇼츠는 캐나다 영화 및 텔레비전 아카데미가 주최하는 캐나다 스크린 어워드의 자격을 갖춘 영화제입니다. 캐나다 스크린 어워드 대상 영화제 목록에 있는 뉴욕의 유일한 단편 영화제는 뉴욕의 단편 영화제입니다.
이 페스티벌은 아카데미상® 후보에 오른 영화 제작자를 발굴하고 홍보하는 전통을 확립하며 경력의 디딤돌이 되었습니다.
이전 영화 셀렉션은 다음과 같습니다.
류웨이 첸의 2023년 스튜던트 아카데미 어워드® 듀엣 - 뉴욕 쇼츠 최우수 다큐멘터리 수상
2023년 오스카® 노미네이티드 라이브 액션 단편 영화, 사이러스 네슈바드의 레드 슈트케이스 수상 뉴욕 쇼츠 '최우수 국제 영화'
2022년 오스카® 위너 다큐멘터리, 벤 프라우드풋의 농구의 여왕 단편
2020 오스카® 위너 실사 단편 영화, 마셜 커리의 “네이버스” 윈도 수상자 뉴욕 쇼츠 '베스트 오브 페스트'
2020 오스카® 후보 다큐멘터리 단편 주제 뉴욕 타임즈 Op-Docs 로라 닉스와 콜레트 샌드스테트의 “워크런 차차”
앨리슨 스노든과 데이비드 파인의 2019 오스카® 후보 단편 애니메이션 단편 “동물 행동”
2015 오스카® 후보 “댐 키퍼”: 로버트 콘도, 다이스케 츠츠미
마우로 뮬러의 2013 스튜던트 아카데미 어워드® “라울을 위한 세상”, 뉴욕 쇼츠 최우수 드라마 수상
그랜트 오차드, 수 고페의 2012 오스카® 후보 및 BAFTA 최우수 단편 애니메이션 “아침 산책”
리키 저베이스의 2012년 월드 프리미어 “데릭”이 뉴욕 쇼츠 베스트 코미디상을 수상하며 넷플릭스가 선정한 인기 영국 TV 프로그램으로 등극했습니다.
뉴욕 쇼츠 국제 영화제는 북미 최대 규모의 단편 영화 쇼케이스 중 하나이며 영화 제작자가 자신의 영화를 상영하고 뉴욕에서 인정을 받을 수 있는 이상적인 플랫폼입니다.
New York Shorts 행사에는 리셉션뿐만 아니라 업계 전문가 및 최고의 영화 제작 전문가들이 참석하는 영화 제작자들에게 실용적인 조언을 공유하는 워크숍도 포함됩니다.
2023년 업계 이벤트
업계 마스터 스포트라이트, BAFTA 감독 후보 존 아미엘
아카데미상® 수상 프로듀서 앤드류 칼버그와 함께하는 인더스트리 마스터 스포트라이트
아카데미상® 수상 감독 크리스 오버턴과 함께하는 인더스트리 단편 영화 스포트라이트
2022년 업계 이벤트
전설적인 영화 감독 밥 히랄디에게 바치는 헌사
조지 R.R. 마틴 (왕좌의 게임 제작자) 의 스포트라이트 스크리닝
벤 프라우드풋 (오스카® 수상 다큐멘터리 감독) 과 함께하는 비욘드 더 스크린
영화 회고전 킴 매그너슨 (아카데미 시상식® 부문 7개 부문 후보작 프로듀서/감독, 오스카상 2회 수상)
촬영감독 할리나 허친스에게 바치는 헌정 영화
New York Shorts는 단편 영화와 영화 제작자들이 뉴욕에서 장편 영화와 비슷한 인정을 받을 수 있는 프리미어 영화제를 개최해야 한다고 믿습니다.
이 페스티벌의 핵심은 뉴욕시의 활기찬 영화 제작 지역에서 열성적인 관객에게 제공할 수 있는 뛰어난 영화 프로그램의 질과 범위입니다.
제12회 다다 사헵팔케 영화제 22, 델리 NCR, 인도
영화에서 탁월함을 축하하다
Dada Saheb Phalke 영화제는 비영리 및 인도의 유일한 독립 영화제로 2011 년 델리 NCR에서 설립되었으며 야심 찬, 젊고 독립적이며 전문 영화 제작자의 영화 및 작품을 축하하는 사명을 가지고 있습니다. 이 축제는 Late.Shri의 탄생 기념일을 기념하기 위해 매년 4 월 30 일에 개최되기 때문에 인도 영화 산업에 중요합니다. 인도 시네마의 아버지로 간주되고 인도와 전 세계의 영화 사교 클럽에 의해 다다 사헤브 팔케 (Dada Saheb Phalke) 로 사랑스럽게 기억되는 Dhundiraj Govind Phalke. 그 목표는 청소년 및 숙련 된 영화 제작자의 계몽적이고 재미 있고 진보적 인 뉴 에이지 영화를 인식하는 것입니다.
지난 몇 년 동안 축제는 명성을 얻었으며 인도에서 가장 권위있는 축제로 간주됩니다. 이 축제는 수년에 걸쳐 성장하며 인도 전역과 전 세계 90 개 이상의 국가에서 영화 제작자를 끌어들입니다. 이 축제에는 장편 영화, 단편 영화, 다큐멘터리, 애니메이션, 뮤직 비디오 및 광고 영화 섹션이 있습니다. 이 페스티벌은 제작, 크리에이티브, 음악 및 공연 카테고리에서 영화 제작자에게 상을 수여합니다.
제12회 다다 사헤브 팔케 영화제-2022는 영화의 우수성을 기념하는 것을 목표로 합니다. 다다 사헤브 팔케 (Dada Saheb Phalke) 는 진정한 의미에서 인도에서 영화의 움직임을 시작했으며 탁월함의 상징입니다. 인도 영화에 대한 그의 공헌은 비교할 수 없습니다. 오늘날 인도 영화는 콘텐츠와 기술 측면에서 하늘을 만지고 있지만 전설적 다다 사헤브 팔케 (Dada Saheb Phalke) 가 시작한 것을 언급 할 가치가 있습니다.
최고의 엔터테인먼트 연구 및 브랜딩 회사인 Educationexpo TV에 의해 설립되었으며 미니복스오피스가 운영하는 다다 사헤브 팔케 영화제 22는 영화 제작자들에게 창의성을 선보일 기회를 제공합니다. 이 축제는 모든 연령대의 영화 제작자에게 열려 있지만, 우리는 영화 제작 커뮤니티 구성원 및 프로의 참여를 지원하고 장려해야하는 것이 필수적이기 때문에 엔터테인먼트 산업의 미래 구성원을 찾고 육성하는 것도 중요하다고 생각합니다.
