O Faro Concurso de Cinema Mediterrâneo e Mundial & Revista transcende a norma dos concursos de cinema, emergindo como um farol no domínio do cinema global. Herdando a rica herança cultural e marítima de Portugal, Faro simboliza um navegador, iluminando joias cinematográficas inéditas e pioneira na jornada de narrativas ainda não contadas. Mais do que um concurso, Faro encarna uma filosofia que valoriza o sublime na realização de filmes - histórias que agitam a alma e ressoam universalmente. Mantendo pilares de Fortuna, Acreditação, Revisão e Opulência, Faro funda recompensas tangíveis com um compromisso com a crítica cinematográfica, celebrando filmes como a voz da consciência. No meio da cacofonia digital, Faro se dedica a curar uma sinfonia de contos autênticos, oferecendo-lhes um palco para ressoar pelo mundo. Isso não é meramente uma competição por elogios, mas uma busca para iluminar o caminho para contadores de histórias através do horizonte cinematográfico.
O Faro Concurso de Cinema Mediterrâneo e Mundial transcende a norma dos concursos de cinema, emergindo como um farol no reino do cinema global. Da herança cultural e náutica de Portugal, Faro simboliza um navegador, iluminando joias cinematográficas invisíveis e sendo pioneira na jornada de narrativas incontáveis. Mais do que um concurso, Faro incorpora uma filosofia que valoriza o sublime no cinema — histórias que mexem com a alma e ressoam universalmente. Defendendo os pilares da Fortuna, Credenciamento, Avaliação e Opulência, Faro combina recompensas tangíveis com um compromisso com a crítica cinematográfica, celebrando os filmes como a voz da consciência. Em meio à cacofonia digital, Faro se dedica à curadoria de uma sinfonia de contos autênticos, oferecendo a eles um palco que ressoe em todo o mundo. Isso não é apenas uma competição por elogios, mas uma busca para iluminar o caminho dos contadores de histórias no horizonte cinematográfico.
O objetivo do festival se refere à conscientização dos filtros externos na tela, incluindo a censura (comercial, ideológica, estética), e dos filtros internos de percepção e projeção da tela, incluindo a autocensura. NEFILTRAVANAE KINO é uma exploração da estetização e mercantilização na arte. O próximo objetivo do festival é expor a complexidade, a multiplicidade e a variedade do cinema.
NEFILTRAVANAE KINO é um festival de cinema realizado pelo Short Movie Club, a plataforma para projetos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO é um festival qualificado para o Prêmio ADAMI Media. A Conferência Internacional de Estudos Cinematográficos é realizada ao mesmo tempo que o festival de cinema. Dessa forma, a teoria e a prática do cinema são integradas no NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, o festival foi realizado na Bielorrússia, mas devido à repressão política e à postura anti-guerra declarada publicamente, exibições e eventos podem ser realizados em diferentes países. Primeiro de tudo na Lituânia (Vilnius). Por exemplo, o 10º Nefiltravanae Kino aconteceu em Berlim, Vilnius e Helsinque no ano passado. Foram selecionados 63 filmes para 12 programas de filmes. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
O conceito do NEFILTRAVANAE KINO (cinema não filtrado):
PROBLEMA DE ALIENAÇÃO
Vivemos em um mundo de shoppings e multiplexes de cinema. Vemos que o cinema independente e a arte não mercantil vão para a periferia da atenção pública. Atrações primitivas substituem a cinematografia. O público do escape está alienado por trás da tela grande. Portanto, o cinema convencional moderno é parte de uma ferramenta de manipulação que leva à sociedade da alienação. Assim, a tendência é que o cinema independente se torne mais ilegível para o grande público. Devemos entender o contexto do cineasta para entender o cinema independente. É por isso que o conceito NEFILTRAVANAE KINO implica a presença física dos cineastas.
PROBLEMA DE SELEÇÃO DE FILMES
Os cineastas gravam milhões de filmes. E milhares de festivais de curtas-metragens organizam exibições em todo o mundo todos os anos. Em média, vários milhares de filmes são submetidos a um festival de cinema. Portanto, vários bons filmes podem ser negligenciados por qualquer motivo. Muitas vezes, selecionar a probabilidade é como ganhar na loteria. Como resultado, os cineastas ficam sem feedback. É um paradoxo que ninguém possa te ouvir na era da Internet! A cultura dominante prefere atrações e visitas casuais.
Além disso, essa ideia é baseada no problema de seleção de filmes. Talvez não seja surpresa que uma pessoa, ou seja, o diretor do programa, na melhor das hipóteses, ou até mesmo estudantes de escolas de cinema tomem a decisão preliminar de selecionar um filme. A concordância de juízes ou pré-visualizadores é mais rara do que a diferença de formação e gostos. Portanto, a seleção ou o julgamento podem ser unilaterais ou superficiais. Não é ruim, pois o diretor do programa tem bom gosto e sensibilidade estética, é claro. Mas descobrimos outra concepção de “cinema não filtrado”. Nós o comparamos com o método “o melhor dos melhores”. Dessa forma, ajuda a perceber o idioma cinematográfico sem o ditame dos curadores de arte.
CELEBRAÇÃO DO CINEMA INDEPENDENTE
Portanto, o Unfiltered Cinema Film Festival tenta evitar “o melhor dos melhores”, mas não o ignora completamente, com certeza. O festival seleciona seções de ficção, animação, documentário, experimental e realidade virtual. Um júri premia o melhor filme em cada seção. O festival realiza as exibições em cinemas, no Centro Nacional de Artes Contemporâneas e em espaços de arte.
Nosso objetivo é reunir pessoas na arte, dialogar e ser felizes com a comunicação inteligente. Cinema é arte, mas não esporte. O ponto chave do nosso projeto é estabelecer a comunicação entre o cineasta e o público.
Por favor, leia sobre a história do festival através do link para o site do festival. http://shortmovie.club/history/
O Short Movie Club fornece a construção do CineMaVan (consulte https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Bem-vindo ao Festival Internacional de Cinema Northstar Filmfare, uma jornada cinematográfica de vanguarda que vai além dos limites tradicionais. Focada em capacitar cineastas emergentes no mundo dinâmico do cinema, a NFIFF enfatiza a exibição global de seu trabalho, a garantia da cobertura da imprensa e a promoção de conexões com figuras influentes do setor.
Na NFIFF, abraçamos calorosamente cineastas de todo o mundo, antecipando filmes que personifiquem coragem, determinação e vozes únicas. Nosso compromisso se estende ao apoio aos criadores de conteúdo e ao cultivo de um ambiente onde a criatividade prospere.
No reino do NFIFF, os holofotes iluminam a produção de filmes todos os meses. Os vencedores recebem um louro e um certificado exclusivos, um reconhecimento tangível de suas realizações. Inscrever sua obra-prima hoje e explorar novos horizontes no mundo do cinema com a NFIFF.
Programa principal (competição internacional), que apresentará regularmente filmes de todo o mundo, entre o primeiro e o segundo longas-metragens de um diretor. A ideia é promover novos cineastas que estão estreando ou estão apenas começando suas carreiras.
O objetivo deste programa é identificar e promover novas histórias cinematográficas de cineastas relativamente desconhecidos, dando-lhes uma chance no início de suas carreiras cinematográficas.
A ideia deste festival de cinema surgiu da extrema necessidade de um espaço mais amplo para apresentar filmes de estreia de muitos novos cineastas da região e de todo o mundo.
O Festival Internacional de Cinema KineNova Skopje, portanto, inclui atividades como promoção, apoio, incentivos, troca de experiências e prêmios cinematográficos. É um local para novos cineastas mostrarem novas histórias e oferecerem uma nova perspectiva da humanidade e do mundo em que vivemos.
O festival e a cidade de Skopje têm a honra de ser o ponto de encontro de novos cineastas e um trampolim para suas respectivas carreiras.
O festival tem como objetivo promover a cultura cinematográfica por meio de curtas-metragens.
A Associação Cultural Amigos de Ribadesella nasceu em 1986, com a vocação de divulgar a cultura entre os cidadãos de Ribadesella e seu conselho, sendo seus objetivos estatutários muito amplos (realizar conferências, organizar exposições, publicar livros, proteger o patrimônio cultural e histórico, artístico, etnográfico, natural ou científico da cidade; também atividades de natureza esportiva ou social), atualmente com cerca de mil membros, que apoiam nossa trajetória cultural.
Muestra de Cine de Lanzarote é um projeto organizado pela Asociación Tenique Cultural, uma organização sem fins lucrativos cujos principais objetivos são promover, difundir e debater filmes independentes, analisar o contexto local e conectá-lo ao nível global. A 14ª edição do projeto está programada para ser realizada entre 21 de novembro e 1º de dezembro de 2024.
A convocatória de filmes será aberta entre 25 de julho e 24 de setembro de 2023, e os filmes poderão ser submetidos às duas seções competitivas: a Seção Oficial de Longa-Metragens, dotada de um prêmio de 6.500 euros, e a Cruce de caminos: Cineastas da Seção Canárias, dotada de um prêmio de 1.200 euros.
Todos os detalhes sobre a chamada podem ser encontrados nas regras de participação.
A Biencortos nasceu na cidade de Maracaibo em 2022, como vitrine anual de produções regionais e nacionais. Em seu terceiro ano, em 2024, a organização liderada pelo coletivo Proyecto Gaveta decide experimentar um crescimento ambicioso, expandindo seus horizontes e se transformando em um evento de maior abrangência.
Esse salto para o festival internacional marca o início de uma nova etapa para a Biencortos, que busca se consolidar como uma plataforma de referência para o cinema independente, não só nacional, mas também internacionalmente. O festival pretende ser um ponto de encontro para cineastas e produções de todo o mundo, promovendo a criação e divulgação de curtas-metragens como forma de expressão artística e cultural.
O festival também oferece uma série de atividades paralelas, como workshops, palestras e eventos especiais, que buscam promover a troca de experiências e conhecimentos entre profissionais do cinema e o público em geral. Também é concebido como um espaço para a comunidade, onde os amantes do cinema podem desfrutar de um programa de qualidade e participar de várias atividades que podem ser um motor de desenvolvimento para a região, impulsionando a indústria cinematográfica local e atraindo turismo cultural.
“Cortos = Cine” resume a essência de Biencortos: o curta-metragem como forma de expressão artística e cultural tão válida quanto o longa-metragem. O festival busca reivindicar o valor dos curtas-metragens e posicioná-los como uma ferramenta poderosa para contar histórias, refletir realidades e gerar reflexão.
O One Shot Terrassa City of Film é um festival de cinema que retoma o antigo Sequence Shot Contest organizado em Terrassa entre 2004 e 2012. Aconteceu novamente no ano passado e estamos acompanhando o sucesso. Portanto, esta é a 11ª edição do festival.
A particularidade deste festival é que SÓ ACEITA FILMES DE UMA FILMAGEM. O que isso significa? Como se sabe, trata-se de contar uma história — com pelo menos 3 minutos de duração — em apenas uma única tomada, ou seja: sem cortes ou edição de imagem.
Em 2017, Terrassa foi selecionada como a “Cidade Criativa da UNESCO no Cinema”, um reconhecimento que apenas 17 cidades no mundo têm. Isso leva a recuperar um passado que foi o que nos trouxe esse presente.
O festival acontecerá durante a semana de 20 a 23 de outubro de 2024, fazendo parte também da “3ª Semana do Cinema de Terrassa”, onde toda a cidade se envolve em atividades cinematográficas. O festival será realizado no Cinema Catalunya, o principal cinema de Terrassa e parte dos “Cinemas Europeus”, e em outros locais da cidade, onde exibições públicas, perguntas e respostas e mesas redondas completarão o festival até a sessão de encerramento e a noite da cerimônia de premiação.
Para ter alguns antecedentes históricos, tudo começou em 1967, quando a Societat Cultural Joventut Terrassenca - conhecida em Terrassa como “Coro vell” - organizou a competição cinematográfica “Rotllo” com a mesma ideia. Agora, a Societat Coro Vell, com o apoio do Conselho Audiovisual de Terrassa e dentro das atividades da Cidade do Cinema de Terrassa UNESCO, bem como com a participação das empresas e pessoas que colaboram neste evento, quer recuperar neste ano a décima edição do “Concurs del Pla Sequència”, a partir de agora chamado “One Shot - Terrassa City of Film”.
Para qualquer dúvida ou preocupação, entre em contato conosco em oneshot@oneshot.cat.
Saudação! Somos MONTIFF • Montpellier Indie Film Festival, um festival internacional de cinema com eventos de exibição em Montpellier - França.
Membro do IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, a organização celebra artistas independentes e apresenta novas produções de todo o mundo em Madri (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), Valência (VALÈIFF), Sevilha (SEVIFF) e Lisboa (LISBIFF), que você também pode encontrar aqui, no Festhome!
O MONTIFF compartilha a missão de seus festivais associados de apoiar talentos emergentes, incentivar a exploração artística, promover o networking, promover o intercâmbio cultural e envolver a comunidade local, fornecendo uma plataforma para apresentar o trabalho de cineastas independentes. Filmes de ficção, animação, documentários e experimentais de qualquer gênero e assunto são bem-vindos!
O festival também promove os filmes selecionados em seus canais de mídia social, onde os indicados podem compartilhar suas indicações com seus seguidores.
Festival Internacional de Cinema Fantástico de Castilla y León “Terroríficamente Cortos” nascido do entusiasmo e do amor pelo cinema dos jovens palencianos e da necessidade de impulsionar a cultura e lazer na cidade de Palencia envolvendo o setor institucional e empresarial da província espanhola.
A EDIÇÃO DE 2024 JÁ ESTÁ ABERTA PARA INSCRIÇÕES.
PARTICIPE DO MAIOR FESTIVAL DE CINEMA DE SUSTENTABILIDADE DO MUNDO, LIDERADO POR CELEBRIDADES VENCEDORAS DO OSCAR, BAFTA E EMMY. EXIBA SEUS FILMES NA MAIOR TELA DA EUROPA - AS ICÔNICAS LUZES PICCADILLY DE LONDRES.
NOSSOS FILMES FORAM PREMIADOS E INDICADOS AOS PRÊMIOS BAFTAS, OSCARS E EMMY. OS FILMES ALCANÇARAM MAIS DE 8 MILHÕES EM MAIS DE 90 PAÍSES.
GANHE PRÊMIOS NO VALOR DE MILHARES. FILMES CONCLUÍDOS APÓS 1 DE JANEIRO DE 2020 SÃO BEM-VINDOS.
FILMES COM TEMAS DE SUSTENTABILIDADE, INCLUINDO, MAS NÃO SE LIMITANDO A:
AÇÃO CLIMÁTICA
PAZ E JUSTIÇA
MIGRAÇÃO
DESIGUALDADE
INCLUSÃO E DIVERSIDADE
DISCRIMINAÇÃO
VIDA MARINHA
VIDA NA TERRA
BIODIVERSIDADE
IGUALDADE DE GÊNERO
SAÚDE MENTAL
POBREZA
FOME
SAÚDE E BEM-ESTAR
EDUCAÇÃO
ÁGUA POTÁVEL E SANEAMENTO
ENERGIA LIMPA E ACESSÍVEL
INOVAÇÕES SUSTENTÁVEIS
Os prêmios do festival e da gala são organizados pelo Instituto Big Syn, parte do Centre for Big Synergy, que é um CSO das Nações Unidas. O festival educa e inspira milhões a agir de acordo com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável das Nações Unidas (ODS da ONU).
CINCO MOTIVOS PARA ENVIAR SEUS FILMES.
1. Faça parte da história; inspire ações, crie mudanças.
2. Obtenha o reconhecimento do Grande Júri vencedor do Oscar, do BAFTA e do Emmy.
3. Exibições em todo o mundo e no Reino Unido.
4. Prêmios de gala no tapete vermelho em Londres; conheça celebridades, indústria, imprensa e TV. (A CONFIRMAR)
5. Coberto pelas principais notícias e mídias do Reino Unido e internacionais, incluindo a BBC.
Siga-nos em todos os SM para ser informado sobre mais detalhes e prêmios especiais.
IMPORTANTE
Se o seu filme tem uma mensagem importante para o mundo, este festival é para você. Todos os filmes devem abordar ou cobrir os principais problemas enfrentados pelo planeta e pelas pessoas; em torno da sustentabilidade social, econômica ou ambiental.
As taxas de inscrição pagas não são reembolsáveis em nenhuma circunstância, portanto, leia as regras antes de enviar seus filmes.
Os seguintes tipos de filmes (estreados e não estreados), concluídos após 1º de janeiro de 2020, são bem-vindos ao festival.
- Características
- Calções
- Animações
- Documentários
- Vídeos de CSR
- Filmes beneficentes
- Anúncios
- Anúncios de serviço público
O Berlin Sci-Fi Filmfest foi o primeiro festival de cinema de ficção científica de gênero específico na Alemanha. Berlim é uma metrópole que dá as boas-vindas a um futuro melhor, ao mesmo tempo em que festeja e celebra a queda da velha ordem em espaços industriais convertidos pós-apocalípticos. O Berlin Sci-Fi Filmfest está em busca de ficção científica instigante que faça o público pensar, sentir e refletir sobre nosso lugar no universo e nosso futuro.
Estamos lançando uma nova competição este ano: “Histórias que fariam ótimos filmes de ficção científica”. Também expandiremos nossas competições para incluir documentários científicos. Nosso objetivo é promover a fertilização cruzada entre ciência, literatura de ficção científica e cinema de ficção científica.
Para esse fim, o Berlin Sci-fi Filmfest planeja voltar este ano em um novo local — Urania — localizado no cruzamento da animada Schöneberg com a sofisticada Charlottenburg, em Ku'damn, conhecida como Champs-Élysées de Berlim, a duas quadras do KaDeWe. Urania é uma sociedade científica fundada em 1888 para divulgar os últimos avanços da ciência ao público.
Em 29 de novembro de 1974, o DINA prendeu Carmen Bueno e Jorge Müller após a estreia do filme “A la sombra del sol”. Dez anos depois, cineastas chilenos se organizaram para comemorar esse dia como o Dia do Cinema Chileno, uma data que foi distorcida com a chegada da democracia, já que as grandes redes de exibição viram uma oportunidade de negócio, relegando o verdadeiro significado da data. A partir de 2010, as tentativas universitárias e o Museu da Memória começaram a retomar o verdadeiro significado da época do cinema chileno, com quase o único local sendo a região metropolitana. 50 anos após o golpe de estado civil-militar, o município de Valparaíso decidiu comemorar 29 de novembro exibindo o filme “El Realismo Socialista” de Ruiz-Sarmiento, com fotografia de Jorge Müller.
Este ano de 2024 marca 50 anos desde o desaparecimento do casal de cineastas, o mesmo ano em que a mesa audiovisual é criada e, nesse sentido, é que buscamos aprimorar a partir de um processo regional de reivindicação de nossa memória histórica, vinculando nosso trabalho audiovisual à comunidade em nossos territórios.
É uma festa que combina diferentes idiomas, plataformas e materiais que giram em torno da linguagem audiovisual e cinematográfica. Ele exige obras de todas as origens, enfatizando produções comunitárias urbanas, rurais e comunitárias produzidas por povos latino-americanos que estão em busca de sua própria imagem e propõem diferentes perspectivas que não encontram espaço na rede de distribuição comercial.
A competição condiciona o criador a inscrever ao gosto de um júri, limitando em muitos casos as opções criativas de cineastas cujas obras não respondem à lógica da indústria cinematográfica; Por isso, propomos um festival não competitivo onde o objetivo, em vez de ganhar um prêmio ou reconhecimento, é compartilhar a experiência da própria realização, a busca pela imagem e a realidade que ela reflete.
Um partido aberto, plural e democrático, que convida todas as conquistas soberanas a se juntarem ao sonho e fazer parte da força que constitui os diferentes olhares críticos e silenciados. Convidar aliados nacionais e internacionais a adicionar tantas vozes a essa busca por sua própria imagem e soberania audiovisual.
Trabalhos feitos em bairros e cinema comunitário por mais pessoas fazendo audiovisual e menos estrelas da indústria cinematográfica. Locais de projeção descentralizados, para trazer o audiovisual para onde as pessoas estão e (re) tomar a rua para ação cultural pública e gratuita, por amor, não para negócios. Um espaço de encontro, produção, reflexão e discussão, sobre temas que nos preocupam e que estão incorporados nos filmes que são exibidos e nas oficinas que acontecem durante a semana, porque celebramos o audiovisual como arma de luta pela nossa livre expressão.
O “Festival Cortos para Tiempos largos” é uma proposta de treinamento, criação e circulação de conteúdo audiovisual realizada por jovens colombianos desde 2020 com um objetivo claro: conectar pessoas e histórias. O festival não busca vencedores, é concebido como um espaço de divulgação e visibilidade de produtos audiovisuais, realizado com fins acadêmicos e sem fins lucrativos, onde todos aqueles que desejam fazer parte de uma grande história podem participar.
O Festival Internacional de Cinema Rani Durgavati foi criado para celebrar o cinema.
A RDIFF está comprometida em mostrar filmes de cineastas incríveis de todo o mundo. O festival recebe filmes de todo o mundo.
O RDIFF é um festival internacional de cinema com sede em Jabalpur, Índia, com exibições e perguntas e respostas e um evento de premiação semestral. Um evento é totalmente dedicado a curtas-metragens e outro evento é para filmes completos.
Nossa primeira edição foi lançada com sucesso em 5 de outubro de 2023 para curtas-metragens.
Agora, em junho, será para filmes completos.
Haverá dois eventos todos os anos.
Nosso foco principal é celebrar o cinema de cineastas independentes. Temos uma seção separada para fabricantes independentes com menos taxa de inscrição.
Nota para cineastas independentes
Como há muitos filmes que não foram lançados e os cineastas não conseguiram uma boa plataforma para mostrar seu cinema. O RDIFF fornecerá a eles uma plataforma on-line onde eles poderão agendá-lo e mostrá-lo ao mundo. A RDIFF promoverá esses filmes no mercado (para isso, a RDIFF se conectará com os cineastas independentes separadamente, para consulta, envie-nos um e-mail com o assunto: RDIFF Play)
Todos os projetos selecionados oficialmente receberão o prêmio oficial e o certificado personalizado de realização de acordo com seu status final na competição por e-mail.
A competição está aberta para profissionais e estudantes, com uma seção separada para cineastas estudantis.
Como somos guiados pela bravura da Rainha do Coração Valente, Rani Durgavati, teremos uma categoria especial para mulheres cineastas independentes.
O RDIFF é um festival diferente.
