“Um dos principais festivais de cinema independente do mundo” - The Hollywood Reporter
Classificada entre os 5 melhores festivais de cinema do mundo para filmes independentes pelo crítico de cinema americano Chris Gore em seu estimado “Ultimate Film Festival Guide” e classificada como “Os 25 festivais mais legais do mundo” pela MovieMaker, Oldenburg promoveu seu sucesso com um forte compromisso com o cinema inovador e independente.
“Se há algo que poderia ser considerado a Terra Prometida do Cinema Independente na Europa de hoje, é Oldenburg.” - Accred - L'actualité des festivals de cinéma
Chamada de “Sundance Alemã” pela Variety, Hollywood Reporter e Screen International, entre outros, Oldenburg evoluiu preservando sua atmosfera íntima e seu propósito fundador: celebrar e apoiar as diversas vozes e visões de cineastas independentes, homenagear a criatividade dos artistas dos quais o Festival depende e criar uma experiência única e um ponto de encontro inspirador para cineastas, públicos e profissionais da mídia.
“Oldenburg - conhecida por sua determinação, cinefilia e abertura aos extremos - impressiona com sua programação brilhante.” - GRIP
“Em um setor cada vez mais dominado por franquias baseadas em IP e conteúdo aprovado por algoritmos, o Festival de Cinema de Oldenburg continua abrindo espaço para o tipo de cinema ferozmente pessoal e formalmente ousado que já definiu o cinema independente, mas praticamente desapareceu dos cinemas e do circuito principal de festivais...
É o festival de cineastas mais puro do mundo, sem ego, só cinema” - The Hollywood Reporter, 2025
“Oldenburg prospera como um canal de descoberta.” - Screen International
Além de apoiar a descoberta de novos artistas, Oldenburg sediou estreias alemãs de filmes de cineastas aclamados como Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Jane Schoenbrun, Parque Chan-wook, Monte Hellmann e Takeshi Kitano, entre outros. Os convidados de honra incluíram Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Friedkin, Ovidio Assonitis e Peter & John Hyperson Todas as pessoas que compareceram ao festival para fazer retrospectivas de seus trabalhos.
“Tão impressionante quanto os filmes foi o próprio festival, que, sob a direção inspirada de Torsten Neumann, combinou a cinefilia inteligente com uma atmosfera descontraída de igualdade democrática.” - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Sean Baker, Bella Thorne, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Ásia Argento, Lou Diamond Phillips, Keith Carradine, Matthew Modine, Andrea Rau, Tim Blake Nelson, Mattie Do, Noémie Merlant, Jen Gatien e Isild Le Besco estão entre os muitos que compareceram como convidados de honra ou para homenagens em sua homenagem.
“Ao lado de Veneza e Toronto, Oldenburg é considerado um dos festivais de outono mais importantes do cinema independente” - de Telegraaf
“O evento independente por excelência tem a reputação de apresentar o cinema independente de rock'n'roll que desafia os costumes sociais e as convenções cinematográficas com desenvoltura.” - The Film Verdict
Classificado em #1 na Alemanha na lista dos festivais de cinema de outono mais importantes da e pela indústria cinematográfica alemã (Blickpunkt Film) e #3 internacionalmente depois de Veneza e TIFF, Oldenburg é considerado “um dos festivais europeus mais importantes para o cinema independente” (Tagesschau).
“Oldenburg é uma peregrinação para cineastas.” - Die Zeit
5ª Mostra da Cineteca Veracruz
CHAMADA PARA INSCRIÇÕES
A associação civil Cineteca Veracruz convida cineastas mexicanos e internacionais a inscreverem suas obras cinematográficas nas diferentes seções não competitivas da Quinta Mostra da Cineteca Veracruz, que acontecerá entre outubro e novembro de 2026.
Período de inscrição: 2 de março a 12 de junho de 2026
Notificação de seleção: 20 de julho de 2026
Seções não competitivas
Cinema de Veracruz
Todos os cineastas nacionais e internacionais de Veracruz estão convidados a participar desta seção com filmes que mantêm uma conexão temática ou conceitual com o território de Veracruz. Inscrições devem ser curtas-metragens (entre 5 e 30 minutos de duração), de ficção ou não ficção.
Curta-metragem mexicano
Todos os cineastas de nacionalidade mexicana estão convidados a participar desta seção com curtas-metragens (entre 5 e 30 minutos de duração), de ficção ou não ficção.
Longa-metragem mexicano
Todos os cineastas de nacionalidade mexicana estão convidados a participar desta seção com longas-metragens (entre 60 e 120 minutos de duração), de ficção ou não ficção.
Longa-metragem internacional
Cineastas de qualquer nacionalidade são convidados a participar desta seção com longas-metragens (entre 60 e 120 minutos de duração), de ficção ou não ficção.
Especial de animação
Cineastas de qualquer nacionalidade são convidados a participar desta seção com curtas-metragens animados (entre 5 e 30 minutos de duração), de ficção ou não ficção.
Festival Oficial de Cinema da COSTA BRAVA 2026.
Apresentações dos filmes e curtas-metragens na sala de cinema do clube La Devesa de Tor. CERIMÔNIA DE PREMIAÇÃO PRESENCIAL no sábado, 11 de julho, em l'Escala (Costa Brava).
EDIÇÃO DE VÍDEO PASSADA:
https://www.youtube.com/watch?v=ixMrDGjQGQM
¡Olá! Somos BARCIFF • Barcelona Indie Filmmakers Festival, um festival internacional de cinema com eventos mensais de exibição em Barcelona - Espanha, e membros do IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, que celebra e mostra novas produções e artistas independentes de todo o mundo em Barcelona (BARCIFF), Madri (MADRIFF), València (VALÈIFF), Sevilha (SEVIFF), Lisboa (BIFF) e Montpellier (MONTIFF), que você também pode encontrá-los aqui, no Festhome!
O BARCIFF compartilha a missão de seus festivais associados de apoiar talentos emergentes, incentivar a exploração artística, promover o networking, promover o intercâmbio cultural e envolver a comunidade local, fornecendo uma plataforma para apresentar o trabalho de cineastas independentes.
Filmes de ficção, animação, documentários e trabalhos experimentais de qualquer gênero e assunto são bem-vindos!
Bem-vindo ao Festival Internacional de Cinema Northstar Filmfare, uma jornada cinematográfica de vanguarda que vai além dos limites tradicionais. Focada em capacitar cineastas emergentes no mundo dinâmico do cinema, a NFIFF enfatiza a exibição global de seu trabalho, a garantia da cobertura da imprensa e a promoção de conexões com figuras influentes do setor.
Na NFIFF, abraçamos calorosamente cineastas de todo o mundo, antecipando filmes que personifiquem coragem, determinação e vozes únicas. Nosso compromisso se estende ao apoio aos criadores de conteúdo e ao cultivo de um ambiente onde a criatividade prospere.
No reino do NFIFF, os holofotes iluminam a produção de filmes todos os meses. Os vencedores recebem um louro e um certificado exclusivos, um reconhecimento tangível de suas realizações. Inscrever sua obra-prima hoje e explorar novos horizontes no mundo do cinema com a NFIFF.
O Festival de Cinema L'arco é uma celebração do cinema independente e das artes visuais emergentes, projetado para mostrar novas vozes no cenário audiovisual. Nossa edição inaugural acontecerá em Madri em maio de 2025, apresentando:
1. Exibições de curtas-metragens e videoarte: selecionados por sua inovação narrativa, técnica e visual.
2.Exposição de fotografia experimental: um espaço para explorar novas perspectivas artísticas.
3. Workshops e palestras: atividades conduzidas por profissionais do setor para inspirar e conectar os participantes.
O festival serve como uma plataforma inclusiva para artistas e cineastas que desafiam a narrativa convencional.
Nossa missão é criar um espaço onde a criatividade e a inovação ocupem o centro das atenções, conectando criadores com o público e promovendo o diálogo cultural.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE FILMES HISTÓRICOS AMADORES
O festival foi organizado pela primeira vez em 5 de dezembro, em 1970. Desde então, mais de 1.000 filmes participaram de vinte edições do festival. Desde 2003, o festival se tornou internacional com a participação, até agora, de 123 autores estrangeiros com 201 filmes. Os festivais são jurados por: Prof. Dr. Bozhidar Manov, N.A. Zahari Zhandov, Prof. Nedelcho Milev, Prof. Dr. Totyu Totev, diretor Gencho Genchev, Assoc. Prof. Dr. Alexander Donev e muitos outros cineastas proeminentes.
O festival é realizado sob o patrocínio do Ministério da Cultura da República da Bulgária e da associação internacional UNICA
OBJETIVOS:
Desenvolvimento e promoção do cinema amador por meio do intercâmbio de produção cinematográfica e reuniões de entusiastas do cinema.
Promover a cooperação cultural internacional por meio da criação de filmes que estimulem o interesse pela história e pela educação patriótica.
O festival faz parte do calendário cultural do município de Shumen e contribui para a promoção de Shumen e da região como um destino atraente para o turismo cultural.
Nas proximidades estão as antigas capitais Pliska e Veliki Preslav, bem como o símbolo nacional da Bulgária - o Cavaleiro Madara.
A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix “VIOLETTA D'ORO” (Violeta Dourada), uma flor que é o símbolo de Parma, mas também representa o nome da heroína feminina mais famosa criada por Giuseppe Verdi, muito amada pelo público.
Além do primeiro prêmio, a Violetta d'Oro, será atribuída a “Violetta d'Argento” ao melhor filme e menções honrosas ao melhor diretor, melhor ator de fotografia, melhor roteiro e melhor curta-metragem.
O objetivo desta iniciativa não é apenas apontar para o público características recentes e importantes, mas também sublinhar o valor de uma partitura musical como elemento essencial para a poesia e o sucesso de um filme em si.
Além disso, o concurso será uma chance para cineastas e produtores mostrarem seus próprios trabalhos para um público diversificado e para um júri internacional altamente qualificado.
Além da seção sobre longas-metragens, foi incluída também uma seção sobre curtas-metragens, que participarão do concurso para um prêmio dedicado.
A participação está aberta a longas-metragens e vídeos de qualquer nacionalidade, assunto e duração (produções musicais, mas também filmes dramáticos, quadrinhos, produções históricas ou de TV, etc.).
CATEGORIA ESPECIAL: curta-metragem de Dança, com um júri que concederá um “PRÊMIO DE DANÇA”.
A cerimônia de premiação acontecerá na Casa della Musica, em Parma, no dia 26 de setembro de 2026, às 17h, com o Jantar de Gala, no qual todos os produtores ou diretores que tiverem seu filme indicado serão convidados.
Prazo de inscrição: 10 de junho de 2026.
O sexto Festival Internacional de Cinema Slemani acontecerá em outubro, reunindo cineastas renomados dos palcos nacional e internacional. O festival deste ano contará com sete seções de competição, com um total de 19 prêmios a serem entregues. O tema do festival se concentrará na língua curda e na língua materna, destacando a identidade linguística e cultural por meio do cinema.
Desde 2021, no coração de San Frediano e em outros locais em Florença, o Sentiero Film Factory é um festival dedicado a promover jovens cineastas e o cinema independente, com foco especial em curtas-metragens, longas-metragens e primeiro e segundo trabalhos. Agora em sua sexta edição, o festival continua crescendo, oferecendo uma experiência única para o público e profissionais do setor.
Mais de dez dias de exibições exclusivas, com mais de 40 títulos internacionais, incluindo estreias nacionais e mundiais, acompanhadas por convidados especiais de todo o mundo. Um rico programa de workshops, masterclasses, residências artísticas e um espaço dedicado para jovens e crianças.
Um evento importante para o cinema emergente, onde diretores, profissionais e entusiastas do cinema se reúnem para palestras, reuniões literárias e muitas outras experiências imersivas no mundo do cinema.
BASIFF2026: UM ESPAÇO PARA DIÁLOGO, ENCONTRO E REFLEXÃO
O Festival Internacional de Cinema Baños de Agua Santa chega à sua quarta edição com o firme propósito de continuar contribuindo para a exibição, celebração e promoção do cinema universal em todas as suas expressões e tendências.
Premiamos e certificamos digitalmente longas-metragens, documentários e curtas-metragens em seções para profissionais, amadores e estudantes, expandindo as oportunidades de participação nacional e internacional. Este ano, os trabalhos serão exibidos em nossas redes, desde que os autores autorizem sua distribuição.
Além disso, realizaremos a tradicional reunião on-line de diretores e estudantes de cinema, como um espaço para diálogo, reflexão e negociação de projetos.
A BASIFF consolidou e lançou o projeto Locations Films Service; aqueles que comparecerem pessoalmente poderão desfrutar de um passeio pelos locais de filmagem em nossa região.
BASIFF2026: CRESCENDO JUNTO COM VOCÊ
PRÊMIO VERDE
10 longas-metragens internacionais de ficção, documentários e animação, relacionados a questões ambientais e de sustentabilidade, serão selecionados para participar de uma competição com vários prêmios.
Os filmes que exibiremos proporão visões viáveis e concretas ou exemplos de iniciativas bem-sucedidas, sempre com o objetivo de incutir esperança e promover iniciativas inovadoras que possam contribuir para melhorar o mundo.
O Cine Curtas Lapa Festival celebra sua 15ª edição com inscrições abertas de 9 de abril a 9 de junho de 2026, realizadas pelo site oficial do festival. Filmes estrangeiros devem ser inscritos exclusivamente pela plataforma Festhome. O resultado da curadoria será divulgado no dia 3 de agosto de 2026.
O festival acontecerá de 10 a 15 de novembro de 2026, com a exibição de curtas-metragens de 1 a 15 minutos. Para participação, filmes estrangeiros devem obrigatoriamente disponibilizar arquivos de legendas (.srt) em português, inglês e espanhol.
A programação contará com 10 mostras competitivas: Mostra Madame Satã (Mostra Carioca), Mostra Lapa Docs (Documentários), Mostra Cores da Lapa (LGBTQIAPN+), Mostra Arcos da Lapa (Estrangeiros), Mostra Lapa Boêmia (Brasileiros), Mostra Caramujo (Cinema de Bordas / Experimental), Mostra Lapa Tupinambá (Povos Originários), Mostra Sustos na Lapa (Terror), Mostra Lapa Animada (Animações) e Mostra Lapa Senzala (Realizadores Pretos).
Todos os filmes selecionados concorrem dentro de suas respectivas mostras, com premiação pelo Júri Popular. Além disso, o festival contará com Júri Técnico responsável por premiar categorias como Direção, Fotografia, Roteiro, Sound Design, Ator, Atriz, entre outras, valorizando a excelência artística e técnica das obras participantes.
Direção Geral | Mariana Francisco Pereira
O 18º Festival Internacional de Cinema Anual de Hamilton (Nova York)
20 de julho a 26 de julho de 2026
Categorias de longa-metragem, curta de comédia, curta de terror, curta dramático/suspense, curta-metragem documental, curta canadense e curta estudantil.
Cinema global no coração do estado de Nova York
“Hamilton NY IFF foi adorável. Ótima hospitalidade e cidade encantadora para passar o fim de semana. Grant, Joe e o resto da equipe são tão generosos e gentis que até me deixaram fazer um teste do filme no cinema para ter certeza de que estava certo. No geral, um fim de semana adorável e charmoso e uma ótima lista de filmes para fazer parte! Mal posso esperar para inscrever mais trabalhos aqui no futuro!”
-Richard Spitaletta, escritor, produtor, Dropped
“É um festival maravilhoso de se fazer parte. Eles trataram muito bem os convidados e os cineastas. A comunicação foi ótima durante todo o processo. Todos os envolvidos foram muito acolhedores e hospitaleiros. O público realmente se envolveu esplendidamente com os filmes e os cineastas. Eu aprendi muito fazendo networking e participando de perguntas e respostas. A seleção de filmes foi muito forte e cativante. Portanto, se seu filme entrar, saiba que você estará em boa companhia. Hamilton e a área circundante são lindos no verão. Participe deste festival, se puder!”
- Xavier Michael Griffiths, roteirista/diretor B-Box
“Este é um festival fantástico. Grant e sua equipe são muito acolhedores e realmente organizaram uma ótima semana de filmes e oportunidades de networking. As perguntas e respostas e o painel do diretor foram incríveis e foi ótimo conhecer tantos outros cineastas na bela Hamilton, NY. Altamente recomendado!”
-Will Dorney, escritor/diretor Vac Shack de Vic
“De longe, um dos melhores festivais que participei no ano passado - é no interior do estado de NY, em uma área linda, e o antigo teatro em que seu filme é exibido é muito legal em uma rua tão fofa no coração da cidade. O organizador do festival é incrível, ele cria muitas oportunidades de conviver com outros cineastas em ambientes locais muito divertidos (fizemos churrasco em seu quintal para um evento de networking a poucos quarteirões do teatro e foi uma maneira muito especial de conhecer o bairro e outros cineastas).”
- Molly Tomecek Diretora, Send Me a Color
O Festival de Málaga, em colaboração com a Área de Igualdade de Oportunidades da Câmara Municipal de Málaga, tem como objetivo apoiar a presença de mulheres na produção cinematográfica, criando espaços que tornem visível o trabalho das mulheres no campo audiovisual, campo profissional onde elas estão sub-representadas, tanto na direção, na produção ou na redação de roteiros; favorecendo a indústria cinematográfica com as diversas visões das mulheres.
Para cumprir esse objetivo, a Área de Igualdade de Oportunidades realizará sua “XXII MOSTRA DE CINEMA MULHERES NO PALCO”, entre os meses de outubro e novembro de 2026.
A EXPOSIÇÃO CINEMATOGRÁFICA MULHERES NO PALCO foi criada em 2002 com o objetivo de debater, por meio da realização de cinefóruns, as desigualdades de gênero existentes em nossa sociedade e em outras próximas, refletindo sobre suas causas e possíveis estratégias sociais para erradicá-las.
O Festival de Málaga, em colaboração com o Departamento de Igualdade de Oportunidades da Câmara Municipal de Málaga, visa apoiar a presença de mulheres na produção cinematográfica, criando espaços que mostrem o trabalho feminino no campo audiovisual, uma área profissional onde elas estão sub-representadas, seja na direção, produção ou roteiro; enriquecendo assim a indústria cinematográfica com as diversas perspectivas das mulheres.
Para cumprir esse objetivo, o Departamento de Igualdade de Oportunidades realizará sua “24ª MOSTRA DE FILMES DE MULHERES NO PALCO” entre outubro e novembro de 2026.
O WOMEN ON STAGE FILM SHOWCASE foi criado em 2002 com o objetivo de promover o debate, por meio de fóruns de cinema, sobre as desigualdades de gênero presentes em nossa sociedade e em outras próximas, refletindo sobre suas causas e possíveis estratégias sociais para erradicá-las.
Desde 2010, além desse objetivo de aumentar a conscientização e aumentar a visibilidade, a iniciativa também visa apoiar a presença de mulheres na produção cinematográfica, um campo em que existe uma diferença significativa de gênero. À medida que mais e mais mulheres estão interessadas em desenvolver suas carreiras profissionais nessa área, um dos objetivos da SEÇÃO OFICIAL MULHERES NO PALCO é destacar as produções audiovisuais feitas por mulheres.
Entre os trabalhos inscritos, o Festival de Málaga concederá 4 PRÊMIOS “MULHERES NO PALCO”. Isso inclui:
3 PRÊMIOS destinados a mulheres que participam como diretoras, produtoras e/ou roteiristas de obras audiovisuais: o Prêmio Silver Biznaga Women on Stage de Melhor Documentário, o Prêmio Silver Biznaga Women on Stage de Melhor Obra de Ficção e o Silver Biznaga Audience Award Women on Stage.
1 Prêmio Biznaga “MÁLAGA, MULHERES NO PALCO” de prata pelo melhor trabalho criado por uma mulher nascida ou residente em Málaga, em qualquer categoria profissional.
Todos os prêmios serão entregues na seção AFIRMANDO OS DIREITOS DAS MULHERES, durante a 30ª EDIÇÃO DO FESTIVAL DE MÁLAGA, que acontecerá de 26 de fevereiro a 7 de março de 2027
Desde 2010, esse objetivo de conscientização e visibilidade foi adicionado ao apoio à presença de mulheres na produção cinematográfica, uma área em que existe uma grande diferença de gênero, aproveitando o fato de que a cada dia há mais mulheres interessadas em desenvolver suas carreiras profissionais. Nesse campo, portanto, um dos propósitos da SEÇÃO OFICIAL MULHERES NO PALCO é a visibilidade das produções audiovisuais feitas por mulheres, e isso é conseguido dedicando as sessões noturnas à projeção exclusiva de obras dirigidas, produzidas ou roteirizadas por mulheres.
Esta proposta cultural ocorre no âmbito da comemoração de um novo aniversário de Punta del Este, celebrando o melhor cinema independente de todo o mundo. Começou como um cinema do Mercosul e cresceu até se tornar um festival internacional. O Cine del Mar foi declarado de interesse presidencial e é patrocinado e apoiado pelo Ministério do Turismo, pelo Município de Maldonado, pelo Município de Punta del Este, pelo Ministério da Educação e Cultura por meio da ACAU (Associação Uruguaia de Cinema e Audiovisual) e pelas embaixadas dos países participantes.
Com duração de três dias, o Braziers International Film Festival (BIFF) apresenta um programa diversificado e dinâmico de filmes internacionais, exibidos em um ambiente único e histórico. Os programas incluem documentário, animação, ficção, cinema expandido e filmes e vídeos de artistas contemporâneos.
Selecionado por uma equipe de artistas-cineastas e administrado como um coletivo sem fins lucrativos, o festival acontece na propriedade do Braziers Park, sede do Festival Supernormal anual. Os filmes são projetados para o público em um ambiente de estilo cinematográfico, com exibições, workshops e eventos especiais acontecendo dentro de um grande celeiro histórico do século XVII adaptado para apresentações públicas, além da mansão gótica e estruturas externas personalizadas. Com projeções de vídeo digital e de 16 mm, cada exibição do programa é seguida por uma discussão em grupo e perguntas e respostas com os cineastas presentes, que são convidados para o Braziers. O festival também apresenta workshops e programas de foco especial, que em edições anteriores incluíram os artistas-cineastas Bea Haut, Karel Doing, Mary Stark e David Chatton Barker e BEEF (Bristol Experimental Expanded Film).
Sobre o Braziers Park:
A Escola de Pesquisa Social Integrativa Braziers Park é uma comunidade, uma faculdade residencial e um tesouro arquitetônico escondido nas profundezas da zona rural do sul de Oxfordshire. Foi fundada em 1950 como um fundo educacional progressivo, sem fins lucrativos, e é a “comunidade intencional” mais antiga do Reino Unido. Os membros da comunidade de Braziers compartilham a responsabilidade de administrar a mansão, 55 acres de terra, horta orgânica e pecuária, facilitando cursos e organizando eventos assistidos por voluntários visitantes de todo o mundo.
Documentário sobre o Braziers Park: https://vimeo.com/221863085
Filme/Longa-metragem/Curta-metragem/Documentário/Vídeo Musical/Animação/VFX/CGI/2D/3D/Outro
Todas as categorias de entretenimento são aceitas.
