O GugliLemoMarconi filmf - Festival Internacional de Cinema para Crianças e Adolescentes (antigo vvfilmf) foi criado para criar um grande festival de cinema para crianças e adolescentes que combina talento e cultura, indicar lugares acolhedores para jovens e oferecer workshops dedicados ao estudo de novas formas de expressão artística.
#GuglielmoMarconi filmf (antigo vvfilmf) pretende ser uma iniciativa voltada para todo o país e internacionalmente para satisfazer as expectativas de uma população jovem e de espectadores adultos, na tentativa de aproximar o público em geral de formas de cinema de qualidade. A programação do Festival, apesar de ter crianças, crianças em idade escolar e estudantes universitários como público preferencial, também se abre com entusiasmo para adultos e para toda a população interessada em arte cinematográfica, fascinada pela cultura artística e visual, apaixonada por ensino, pedagogia, diversão e entretenimento educacional, mas também pelo simples entretenimento.
Representa uma boa oportunidade para mostrar novos caminhos de treinamento, oferecendo um programa constantemente renovado de atividades culturais e propor, por meio do meio cinematográfico, habilidades respeitosas e reflexões frutíferas abertas a todos os membros da escola.
O festival pode citar o Alto Patrocínio do Parlamento Europeu, o Patrocínio da Presidência dos Ministros Italianos, o Ministério da Cultura, Trabalho e Políticas Sociais, do Turismo, de quase todas as regiões italianas, de muitas províncias e municípios italianos.
Entre as colaborações plurianuais que a vvfilmf desenvolveu estão a RAI Cinema, a Fondazione Ente dello Spettacolo e a RAI Radio 2 e a RAI Educational.
Devido à alta qualidade da seleção de filmes em competição e ao profissionalismo do trabalho realizado ao longo dos anos, o festival foi escolhido pelo presidente da Fundação Bienal, Paolo Baratta e pelo diretor da Bienal de Veneza, para escolher um grupo de jovens jurados e acompanhá-los no mundo do cinema internacional durante o Festival Internacional de Cinema de Veneza.
Mister Vorky é um Festival Internacional de Filmes de Um Minuto e Curtas-Metragens, que promove os melhores filmes de um minuto e curtas-metragens de todos os continentes. A organizadora do festival é a equipe Vorky do Independent Film Center, que desta forma presta homenagem ao grande cineasta sérvio-americano Slavko Vorkapich-Vorky.
O AMOR International LGBT+ Film Festival é o primeiro festival internacional de cinema em Santiago, Chile, focado na diversidade sexual e de gênero. É um festival independente e competitivo. A nona edição do AMOR Festival acontecerá de 24 a 29 de novembro de 2026, em formato híbrido, com exibições e atividades digitais e presenciais em todo o país.
Como em todas as edições, o festival é concebido como um espaço inclusivo onde o programa convida diferentes setores da sociedade a se envolverem com o cinema centrado em temas LGBT+ (lésbicas, gays, bissexuais, transgêneros e diversidades sexuais e de gênero mais amplas). É um espaço seguro para a comunidade, onde os participantes podem se envolver, ganhar visibilidade, identificar e compartilhar suas experiências.
O AMOR Festival se posicionou como um evento de alta qualidade artística, apresentando alguns dos filmes nacionais e internacionais mais atraentes e distintos que exploram a diversidade, bem como títulos premiados de renomados festivais internacionais. É também um espaço onde a programação é estruturada em torno da igualdade de gênero em competições e atividades, dando visibilidade às mulheres cineastas.
O amor transcende todas as sexualidades e, por meio do AMOR Festival, pretendemos contribuir para a inclusão, promover a compreensão e celebrar a visibilidade de diversas identidades por meio da arte do cinema.
CINEMA DIVERSO
Festival Internacional de Cinema LGBT da Colômbia
Tocamos as fibras do ser humano por meio da projeção e circulação de um cinema inclusivo e amigável com a comunidade; reconhecendo e recompensando os novos talentos de atuação do continente e gerando valor para diversas comunidades e para a Sétima Arte, para mudar os estereótipos da sociedade colombiana.
Com nossa “MARCA PRÓPRIA” Diverso Cinema, promovemos o cinema latino-americano e mundial por meio de filmes, documentários, curtas-metragens e longas-metragens que contam histórias da vida de diversas comunidades.
Abrimos espaços inclusivos como: (universidades, teatros, restaurantes e bares) para a projeção de filmes que deixam uma educação nos espectadores, incentivando uma interação econômica bidirecional que beneficia a comunidade.
Geramos renda com a venda da bilheteria, promovendo novas experiências combinando a sétima arte e o turismo cultural.
“Conseguimos impactar mais de 3.000 espectadores em geral; em cidades onde exibimos FILMES, DOCUMENTOS, CURTAS-METRAGENS e LONGAS-METRAGENS, entre outros, muitos deles baseados em eventos reais de pessoas como você ou eu.
O Festival Internacional de Cinema de Bayelsa - BIFF foi estabelecido com o objetivo de envolver cineastas, artistas, artistas, artistas, acadêmicos e membros da comunidade criativa para desvendar as delícias das diversidades e localizar pontos comuns entre culturas e sociedades.. Proporcionar um Festival de Cinema empolgante, educativo e orientado para a informação.
O Festival Internacional de Cinema de Bayelsa - BIFF foi estabelecido com o objetivo de envolver cineastas, artistas, artistas, artistas, acadêmicos e membros da comunidade criativa para desvendar as delícias das diversidades e localizar pontos comuns entre culturas e sociedades.. Proporcionar um Festival de Cinema empolgante, educativo e orientado para a informação.
O Festival Internacional de Cinema de Bayelsa - BIFF foi estabelecido com o objetivo de envolver cineastas, artistas, artistas, artistas, acadêmicos e membros da comunidade criativa para desvendar as delícias das diversidades e localizar pontos comuns entre culturas e sociedades.. Proporcionar um Festival de Cinema empolgante, educativo e orientado para a informação.
O BIFF foi projetado para ser um festival de cineastas íntimo e eloquente, onde os entusiastas do cinema podem obter informações em primeira mão de diretores, escritores, atores e produtores dos filmes de estreia. Com compromisso, o BIFF apresentará um festival anual de cinema e uma exposição de arte para oferecer aos cineastas profissionais e amadores um espaço para exibição e divulgação de seus trabalhos. Ao mesmo tempo, um forte foco no BIFF como um lugar para o mundo descobrir talentos recentes em filmes e cineastas africanos. O evento também oferece master classes, painéis de discussão e workshops para ampliar essa programação diversificada.
A IX Edição do Cine Jardim – Festival Latino-Americano de Cinema de Belo Jardim tem como propósito fortalecer a difusão do cinema no interior do Nordeste, estimulando a formação de novos olhares e sensibilidades cinematográficas. O evento será realizado de 17 a 21 de agosto de 2026, na cidade de Belo Jardim, no Agreste pernambucano.
Além de sua dimensão cultural, o Cine Jardim se afirma como um festival de formação, voltado especialmente para estudantes do Ensino Fundamental I e II e do Ensino Médio, oriundos de escolas públicas e privadas de Belo Jardim. Ao aproximar jovens do cinema latino-americano, o festival busca incentivar o pensamento crítico, a criatividade e o desenvolvimento de uma relação mais consciente com as imagens e narrativas que atravessam o cotidiano.
Mais do que uma mostra de filmes, o festival se configura como um espaço de encontro e reflexão, permitindo aos participantes o acesso a perspectivas mais complexas e profundas sobre as múltiplas realidades que compõem a América Latina. Manter essa janela aberta no interior é fundamental para ampliar repertórios, provocar diálogos e fomentar o reconhecimento de outras formas de existência — reais e possíveis.
Na tela branca, projetam-se não apenas imagens, mas também caminhos de troca, escuta e transformação. O Cine Jardim reafirma, assim, seu compromisso com a construção de um mundo mais sensível, diverso e próximo de todos nós.
É uma celebração vibrante e empolgante da indústria cinematográfica, cujo principal objetivo é fornecer uma plataforma para cineastas emergentes e incentivar a interação entre cineastas e o público.
Este evento anual reúne especialistas do setor e profissionais do cinema, com entusiastas da sétima arte e amantes do cinema da zona central de San Luis Potosí.
Acreditamos firmemente na importância de dar voz e visibilidade aos jovens cineastas, fornecendo uma plataforma inestimável para esses talentos emergentes mostrarem seu trabalho.
Na seleção oficial, há uma curadoria cuidadosa dos melhores filmes contemporâneos mexicanos e latino-americanos.
Onde o Himalaia encontra o horizonte, as histórias encontram suas asas.
O Humro Cinema Film Fest, nascido na pitoresca cidade de Pokhara, Nepal, é uma celebração do cinema que transcende fronteiras — uma reunião onde sonhadores, criadores e visionários se unem sob uma tela de imaginação.
Em apenas alguns anos, o festival se transformou em um santuário criativo, reconhecendo mais de 300 filmes, roteiros e obras visuais de todo o mundo e homenageando mais de 150 talentos excepcionais. Cada prêmio que concedemos não é apenas um prêmio — é uma homenagem à coragem, à narrativa e à busca incansável pela verdade artística.
De exibições de filmes a céu aberto a vitrines digitais que alcançam todos os continentes, o Humro Cinema abraça todos os contadores de histórias — cineastas, fotógrafos, roteiristas e artistas — dando ao seu ofício uma plataforma para brilhar. Cada seleção oficial se torna parte de nossa crescente tapeçaria cinematográfica, tecida com paixão, diversidade e emoção.
Contra a beleza serena do Nepal, este festival não é apenas um evento — é uma experiência.
É onde as histórias respiram, as culturas conversam e o cinema se torna a linguagem universal da conexão.
Humro Cinema Film Fest — porque cada quadro tem uma alma e todo contador de histórias merece um palco.
Festival de curtas-metragens de Edimburgo já está aberto! Excursões internacionais e prêmios em dinheiro
A 13ª edição do ESFF com mostras do Festival Internacional de Cinema, mais exibições de curtas-metragens, troféus, prêmios em dinheiro e prêmios!
Estamos entusiasmados em programar vitrines de nossos melhores filmes para nossos parceiros de 2023, incluindo o Adriatic Film Festival e o Manipulate Theatre & Animation Festival!
Duração máxima de 25 minutos, filmes internacionais bem-vindos, todos os gêneros elegíveis.
Inscrições abertas online e via Festhome!
http://www.edinburghshortfilmfestival.com/
Estou ansioso para ver seus filmes!
O Festival de Cinema de Antakya é um festival internacional competitivo. (AFF) é um importante destino no circuito de festivais e reconhecido pela Cinema Academy como um festival de qualificação em todas as categorias de filmes. Festival de Cinema de Antakya, é o primeiro ponto de encontro desta região para as indústrias internacionais de cinema e mídia.
A missão é fornecer um fórum público em Antakya para promover o interesse público em filmes e na produção independente de filmes. Chamar a atenção mundial para Antakya como um centro de cinema. Incentivar os direitos de todos os residentes de Antakya de acessar e experimentar o poder do cinema independente e promover a excelência artística e a liberdade criativa dos artistas sem censura.
Em 2023, o Festival apresentou 800 filmes, representando trabalhos que foram rodados e produzidos em 45 países. O evento oferece experiências completas e, para muitos, que estabelecem carreiras. Inscrever seu trabalho antes do prazo final!
O festival é para e por cineastas independentes. Os organizadores do Festival de Cinema de Antakya trazem 10 anos de experiência em festivais para este evento anual. O Festival de Cinema de Antakya aceita inscrições em seis categorias: longas-metragens narrativas, documentários, narrativa curta, documentário curto, experimental, estudante curto e animação.
As inscrições estão abertas de outubro a setembro do ano, a seleção final de mais de 150 filmes é anunciada em setembro e o festival de cinema acontece em outubro. Filmes selecionados em cada categoria são elegíveis para vários prêmios. Além de nossa programação de filmes, o festival também organiza várias festas de cineastas e eventos de networking em locais ao redor de Antakya e Hatay.
O Festival In A Minute Film concentra-se em exibir filmes de um minuto. Estamos localizados em um subúrbio de Nova York (NYC), para fácil acesso por todos. Todos os gêneros são aceitos, mas o limite de tempo está definido. 1 minuto. No festival, incentivamos o networking e o incentivo do público para o trabalho árduo que todos investiram.
O Festival In A Minute Film foi criado para oferecer aos cineastas a oportunidade de mostrar sua capacidade de contar contos concisos em um filme de 1 minuto, com o público e o apoio de colegas cineastas.
As exibições ao vivo dos melhores filmes são concluídas com perguntas e respostas, para que os cineastas possam se orgulhar de seu trabalho e conhecer cineastas semelhantes. Também teremos uma edição online com filmes, para poder alcançar um público internacional.
Histórias do mar, da vida e do cinema.
No Festival de Cinema Corto e Cultura, o cinema ganha vida entre as antigas muralhas de Manfredonia e do mar de Gargano: curtas e documentários que contam histórias do mundo, emoções e pessoas — com poesia, humor e coração.
Cada exibição é uma jornada: histórias de vida, amor, desafios, sonhos e paisagens que falam sobre nós. Um festival em que o público não é um espectador passivo, mas um protagonista: eles aplaudem, refletem, riem e decidem o Prêmio do Público.
A competição inclui várias seções:
Curtas narrativos — histórias de vida, emoções e pequenos e grandes gestos que revelam a experiência humana.
Documentários curtos — perspectivas autênticas do mundo, misturando realidade e poesia.
Ambiental/Verde — ecologia, sustentabilidade, território, mudanças climáticas.
Territorial/Local — obras conectadas ao território do festival.
Animações — imaginação e criatividade para explorar temas sociais e culturais.
Debut Works — peças inovadoras e experimentais dedicadas a talentos emergentes.
Internacional
Organizado por Angeli, fundado por Anna Rita, o festival apoia jovens artistas, celebra o território e leva o cinema além das fronteiras: as inscrições vêm da Itália, Europa e América, confirmando a vocação internacional do Corto e Cultura.
Para informações e inscrições: www.cortoecultura.com
— info@cortoecultura.it
Venha para Manfredonia, ouça o mar, experimente o cinema. Aqui, as histórias ganham vida.
VITAFEST, Festival Internacional de Curtas-Metragens de Vitacura é um festival dedicado a curtas-metragens nacionais e internacionais e um ponto de encontro para diversos agentes da indústria audiovisual chilena.
Agora em sua sexta edição, o VITAFEST se estabeleceu como uma das principais plataformas para o formato de curta-metragem na América Latina, um ponto de encontro para os vários agentes da indústria audiovisual local e uma vitrine oficial para os novos cineastas talentosos locais.
A Magnetic Film Association tem o orgulho de anunciar o festival de curtas-metragens “N.I.F.F. Noto International Film Festival” 2026 X edition
O festival é dedicado a qualquer curta-metragem criado em qualquer formato e aberto a todos os autores italianos e estrangeiros.
O N.I.F.F concederá o prestigioso prêmio “MARIO MONICELLI” de melhor direção.
O júri técnico nomeado pelos organizadores da MAGNETIC FILM PRODUCTION será composto por artistas e trabalhadores das áreas de cinematografia, música e jornalismo, presidido pelo crítico de cinema Giuseppe Liotta.
IMPORTANTE!/IMPORTANT!
Caro/a realizador/a, se o seu filme é brasileiro, a submissão deve ser feita apenas pelo Instagram @cinegrandedonorte, ver link na bio (If your film is Brazilian, the submission must be made only on Instagram @cinegrandedonorte, see link in bio).
O 2º CINE GRANDE DO NORTE é um Festival Internacional de Cinema na cidade de Mossoró, Rio Grande do Norte, Brasil. O festival é uma ação conjunta da Pró-Reitoria de Extensão da Universidade do Estado do Rio Grande do Norte (PROEX/UERN), do BNB Cultural Mossoró, do Cineatro/UERN, da Mistério Filmes, da Gato Laranja Produções, da RQB Produções e da Piquê Produções, que ocorrerá de 26 a 30 de outubro de 2026 no Centro Cultural Banco do Nordeste Mossoró.
Diante de um cenário cultural em constante transformação, o 2º CINE GRANDE DO NORTE propõe um espaço de visibilidade para cineastas do estado do RN, permitindo que diferentes narrativas, estéticas e identidades sejam reconhecidas e apreciadas pelo público. Além disso, o evento contribui para o desenvolvimento da cadeia produtiva do audiovisual no estado, estimulando novas criações e promovendo o intercâmbio entre artistas, técnicos e apreciadores da sétima arte no Brasil e no mundo.
O objetivo é fomentar a produção de cinema, a formação cultural e a valorização da sétima arte como instrumento de educação e transformação social. A iniciativa visa promover mostras competitivas de curtas-metragens (ficção, documentário e animação), totalmente gratuitas para o público, em quatro eixos: (1) a “Mostra Potiguar”, priorizando as produções do Rio Grande do Norte; (2) a “Mostra Infantil”, destinada a filmes brasileiros para crianças de todas as idades; (3) a “Mostra Brasil”, com produções de qualquer parte do país; e (4) a “Mostra Mundo”, que contará com filmes de realizadores de toda o planeta.
Ao reunir obras que traduzem a diversidade cultural, social e histórica do povo do Rio Grande do Norte, a Mostra Potiguar reforça o papel da UERN, do Cineatro/UERN e do Banco do Nordeste Cultural como agentes de fomento à cultura regional e nacional. A iniciativa representa mais do que uma exibição de filmes; ela é também uma plataforma de resistência, expressão e pertencimento. Em um momento em que é crucial democratizar o acesso à cultura e às oportunidades no setor artístico, o evento se estabelece como um marco relevante na consolidação de políticas culturais inclusivas e no fortalecimento da identidade audiovisual do Nordeste.
Destaca-se também a Mostra Mundo, uma oportunidade de cineastas de outros países exibirem produções internacionais e promoverem o intercâmbio cultural, conectando o público local a diferentes narrativas, estéticas e perspectivas do cinema global. A mostra é destinada a realizadores de cinema independente — desde iniciantes até profissionais experientes — além de produtores, roteiristas e demais agentes do audiovisual interessados na circulação de suas obras, na troca de experiências e no fortalecimento de redes de colaboração no cenário internacional.
Também haverá oficinas formativas, que dialogam com o universo cinematográfico e suas múltiplas linguagens, proporcionando ao público local uma experiência enriquecedora de aprendizado e fruição cultural. Tais atividades ocorrerão no turno da tarde, conforme cronograma a ser divulgado. O Festival incluirá ainda a Mostra Infantil, com a exibição de filmes brasileiros infantis selecionados (e com classificação Livre) para crianças de escolas públicas da cidade de Mossoró, RN. A segunda edição do evento inclui os “esquentas”, momentos em que haverá exibições de curtas selecionados pela mostra competitiva em comunidades da zona rural, mais especificamente na Maísa e na comunidade de Pau Branco, Mossoró/RN. A ação ocorrerá em duas noites e se dará por meio do MovCEU, um veículo cultural itinerante administrado pela Pró-reitoria de Extensão da UERN, adquirido junto ao programa Territórios da Cultura do Ministério da Cultura com o intuito de levar atividades de extensão a municípios do interior do RN. É uma iniciativa que visa ampliar o alcance social e cultural do evento, garantindo que a produção audiovisual potiguar chegue a públicos diversos, especialmente aqueles situados em territórios com menor acesso às atividades culturais formais. Assim, os “Esquentas” integrarão a Mostra ao cotidiano dessas populações e promoverão a circulação do cinema como ferramenta de diálogo, formação e pertencimento, e fortalecerá a presença da UERN, do Projeto de Extensão Cineatro/UERN e do BNB Cultural Mossoró em comunidades do interior do Rio Grande do Norte, reafirmando o seu compromisso com a extensão universitária e com a difusão da arte e cultura.
