O festival visa unir as pessoas, nos bastidores e na platéia. Embora o projeto seja executado de forma colaborativa, a organização também envolverá profissionais que compartilharão suas habilidades e patrocinadores que contribuirão com seus recursos. O evento em si proporcionará um cenário, muito parecido com uma campanha pacífica de shows de filmes, danças culturais, apresentações musicais, jogos e conscientização educacional, onde as pessoas, independentemente de suas experiências de vida, se sentam juntas, riem juntas, choram juntas e trocam ideias como público.
A Associação Locos por el Cine convoca seu primeiro concurso de curtas-metragens da cidade de Alcobendas, voltado para a divulgação e o conhecimento de novos autores no setor de criação audiovisual.
Nosso objetivo é estimular e incentivar a criatividade cinematográfica como forma de expressão cultural.
Drag Me To Fest é o festival independente de filmes de terror que ilumina Milão com uma vitrine única e envolvente. Fundado em novembro de 2021 por meio da colaboração de Joe Godoy Gonzalez, diretor de arte e criador do site de terror Non Aprite Questo Blog, e Chiara Natalini, cineasta e curadora da série Diaiaui, o festival serve como um farol brilhante para os entusiastas do terror.
Localizado no coração de Milão, o Drag Me To Fest celebra o cinema de terror independente destacando obras de diretores ousados e inovadores, italianos e internacionais. Com o objetivo de redescobrir e aprimorar a experiência coletiva do cinema, o festival cria um ambiente único onde a magia da tela grande é compartilhada e apreciada ao vivo.
O festival acontece em um local excepcional: Santeria di via Paladini 8, um espaço icônico de 500 m² em Milão com um pátio ao ar livre, bar/bistrô, loja de discos, livraria e uma sala dedicada a exposições, concertos, apresentações literárias e, claro, exibições de filmes. Esse cenário vibrante e versátil oferece o contexto ideal para um evento que combina cinema de terror com a cena cultural e artística de Milão.
Patrocinado pela marca de roupas Taboo, pela gravadora Rustblade Records e pelo site de terror NAQB, o Drag Me To Fest é muito mais do que apenas um festival; é uma celebração da criatividade e inovação no cenário dos filmes de terror. Se você é apaixonado por filmes de terror e quer descobrir as últimas tendências do gênero em um ambiente inspirador, não perca a chance de participar desse evento imperdível.
Desde junho de 2024, temos vindo a organizar ciclos de cinema independente e internacional em Lisboa, com foco em curtas-metragens.
A missão do nosso festival é tornar a cultura acessível para todes!
O Festival de Cinema Asiático de Los Angeles Hollywood é uma organização sem fins lucrativos da indústria cinematográfica nos Estados Unidos, com sede em Los Angeles, por meio de vários projetos e atividades, exibindo cineastas de todo o mundo, cineastas de obras excepcionais, ajudando-os a aumentar a exposição, na indústria, atraindo recursos.
O Festival de Cinema Asiático fundado pelo Comitê do Festival de Cinema Asiático e pela Câmara de Comércio Internacional Americana, é uma organização internacional sem fins lucrativos com escritórios em Los Angeles, Nova York, Pequim e outras cidades. Comissários, escritores e diretores trabalham com a Asian Films porque sabemos como apoiar pessoas criativas e oferecer filmes e dramas televisivos visionários.
A Câmara de Comércio Internacional Americana tem sido uma parceira dedicada dos países asiáticos no desenvolvimento e intercâmbios econômicos e culturais diversificados desde a criação em 1990.
De acordo com nosso compromisso de longo prazo, incentivamos e reconhecemos que o apoio de empreendedores e investidores asiáticos, a criatividade e a produção dos cineastas e a construção de cada instituição, produtora e estúdio levarão a maiores oportunidades econômicas na indústria cinematográfica para todos os países asiáticos.
O AFF, Festival de Cinema Asiático, é dedicado a fortalecer o intercâmbio e a colaboração entre filmes e culturas asiáticos e de Hollywood, promovendo o desenvolvimento inovador na indústria cinematográfica e promovendo a criatividade no cinema no mundo.
Acreditamos que o cinema também está no futuro da Ásia, assim como Hollywood. A Câmara de Comércio Internacional Americana e o Festival de Cinema Asiático reiteram seu compromisso inabalável de trabalhar com todos os países asiáticos na indústria cinematográfica enquanto eles constroem um futuro brilhante, rico e bem-sucedido. Enviamos nossos mais calorosos votos de prosperidade e sucesso contínuos do Festival de Cinema Asiático nos próximos anos.
A Índia é uma terra de arte e herança cultural e está espalhada de várias formas em nossa sociedade, seja dança, teatro, música, filmes, pintura, esportes, etc. Sendo uma empresa global, o Cinema Indiano (Bollywood) é um exemplo notável de nossa diversidade cultural e tem a maior influência na identidade nacional da Índia. Sempre celebramos nossa arte e uma das melhores maneiras de fazer isso são os festivais de cinema. Existem muitos festivais de cinema na Ásia onde cineastas e amantes do cinema podem celebrar os melhores e os mais brilhantes. Estamos adicionando mais uma pena preciosa: o FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE BOLLYWOOD (BIFF).
Lançado em janeiro de 2020, o Festival Internacional de Cinema de Bollywood — BIFF é fundado por alguns dos atores, diretores e profissionais do cinema mais conhecidos. O BIFF pretende fornecer um lugar que conecte os amantes e cineastas de todo o mundo.
Este festival de cinema promove novos cineastas, que buscam publicidade para seus filmes, troca de conhecimentos, informações, ideias, a cultura da Índia e de outras nações em seu ethos social e cultural.
O festival sediará vários fóruns para interações acadêmicas sobre cinema, apreciação de filmes, como seminários, workshops, master classes, etc., para o benefício de profissionais do cinema, público exigente e estudantes sobre aspectos únicos do cinema.
Convidamos cineastas, pessoas da fraternidade cinematográfica, críticos de cinema, jornalistas, cineastas exigentes do público e institutos cinematográficos internacionais e nacionais; agências/organizações de distribuição, para testemunhar o início glorioso do BIFF. Esperamos sinceramente que os amantes do cinema aproveitem esta oportunidade para se inscrever como delegados e apreciar o cinema mundial contemporâneo e os clássicos.
O Festival de Cinema Escolar Raul Ruiz foi progressivamente posicionado em suas três versões anteriores como o primeiro festival experimental de cinema escolar do país, com um alcance crescente em diferentes regiões do país. Este é um indicador positivo do impacto que essa iniciativa teve. Nesse sentido, a iniciativa descrita tornou-se uma reconhecida janela de difusão da arte cinematográfica escolar. Além disso, as possibilidades de exploração artística que o festival sugere por meio de suas categorias e critérios de avaliação permitiram que as equipes de produção investigassem e experimentassem diferentes linguagens cinematográficas. Nesse sentido, os novos desafios que o festival oferece em sua terceira versão são, por um lado, continuar e fortalecer a difusão e a valorização do cinema escolar e, por outro, avançar na reflexão e exploração estética, como contribuições integrais à educação, com ênfase na criatividade, na geração de projetos e na experimentação de linguagens artísticas.
É por isso que o IV Festival de Cinema Escolar Raul Ruiz é uma oportunidade de ampliar os horizontes criativos da difusão da arte e da cultura audiovisual nas comunidades educacionais, promovendo uma estrutura criativa por meio de instâncias que visam melhorar a qualidade do ensino artístico e abordar os interesses, contribuições sociais, culturais e econômicas das comunidades.
A UNESCO é clara ao apontar que os objetivos de desenvolvimento e melhoria na qualidade da educação devem ser acompanhados por uma mudança substancial na área de desenvolvimento social dos estabelecimentos. Os projetos de melhoria educacional (PME) nem sempre podem avançar de forma abrangente no financiamento de instâncias para a difusão, valorização e criação de projetos artísticos interescolares.
De acordo com a consecução desses objetivos, o Festival em suas versões anteriores vem agregando atores relevantes da comunidade educacional e acadêmica. Hoje somos apoiados pelo programa Schools to Film da Cineteca Nacional e pelo Arquivo Sarmiento Ruiz (cartas de apoio estão anexadas). Aqueles que aderiram abriram e promoveram fortemente as possibilidades deste festival em nível nacional e com um forte conteúdo em experimentação, criatividade e trabalho colaborativo no campo da aprendizagem para meninas, meninos e adolescentes.
Nesse sentido, as perspectivas têm sido auspiciosas, tendo como pano de fundo que na primeira e na segunda versão fomos acompanhados pela aplicação de mais de 80 filmes de todo o Chile e do mundo.
O “cinema ZERO” é uma abordagem artística artesanal e experimental que contrasta com a linha de montagem da produção cinematográfica industrial; é hiperindependente, produzido ou produzido automaticamente por artistas individuais ou pequenos grupos (menos de 10 pessoas) sem interesses comerciais; é feito com meios de produção comuns e de fácil acesso, ou inovadores e de baixo custo.
“ZERO cinema” tem uma atitude diferente, aventureira ou poética, faça-você-mesmo ou punk, anárquica ou autossuficiente, do trabalho em vídeo; fala com uma voz pessoal, íntima, corajosa e autônoma.
“ZERO cinema” é, mais do que qualquer outra coisa, uma ideia forte de cinema e produção artística.
3ª edição do festival de curtas-metragens de terror e gore organizado pela Fester Entertainment.
Um festival para amantes do terror e do bom rock, da loucura, da caspa e do cinema hooligan.
ATIVIDADES DO FESTIVAL
O Festival é uma competição internacional de filmes com exibições ao vivo e online e um evento final de premiação no tapete vermelho para celebrar as melhores obras do ano e acontecerá de 10 de novembro a 14 de dezembro de 2025.
O evento será precedido por uma conferência de imprensa em 9 de novembro de 2025.
De 10 a 17 de novembro, as 750 obras serão exibidas on-line 24 horas por dia nos dois canais do festival: Coliffe TV e Coliffe TV International, e o público estará envolvido na votação on-line que concederá 9 prêmios do festival.
De 22 de novembro a 13 de dezembro, na Sardenha, sediará todas as exibições do Festival. Todos os 90 trabalhos finalistas serão exibidos, ou seja, os 5 melhores classificados para cada uma das 9 categorias após votação on-line do público e 5 escolhidos pelo júri do Festival.
Paralelamente ao programa do filme, o Festival organiza:
•um MERCADO CINEMATOGRÁFICO
•um FÓRUM cinematográfico
•uma aula magistral sobre docufilm.
Um dia do Festival será dedicado ao mercado cinematográfico, oferecendo um espaço dedicado à apresentação de projetos inéditos e trabalhos em andamento, para incentivar seu desenvolvimento e realização, e à indústria, mídia e diretores credenciados a oportunidade de assistir, aprender e colaborar.
As oportunidades incluem todos os assuntos: jovens autores, novos talentos, profissionais do mundo do cinema, produtores, distribuidores, agências, institutos de treinamento, festivais de cinema e comissões cinematográficas.
Notícias e insights sobre o mercado, produção e distribuição com foco em multimídia em novas mídias.
Roteiros, obras cinematográficas, projetos e start-ups podem aproveitar as oportunidades de networking para desenvolver e realizar suas expectativas.
Haverá a oportunidade de reuniões individuais entre editores e produtores interessados na adaptação cinematográfica de seu catálogo.
Em 14 de dezembro de 2025, uma obra (longa-metragem) será exibida em estreia nacional e as 51 obras vencedoras receberão o prêmio “O Último Vencedor”, que é o último prêmio do ano 2025 em todo o mundo. Durante a noite, 2 prêmios Lifetime Achievement e 2 prêmios serão concedidos às pessoas do ano no mundo do cinema.
Os prêmios serão concedidos por membros do Comitê Honorário da COLIFFE e personalidades do mundo do entretenimento, cinema e moda.
Todas as atividades serão realizadas em Lanusei, Oristano, Iglesias e Elmas, na ilha da Sardenha.
O objetivo do festival é promover a competitividade internacional por meio da atratividade, um tema que diz respeito aos territórios não apenas pelo que são, mas também pela forma como podem ser desenvolvidos e comunicados. Um território é valor social, valor de troca e valor de experiência, mas também valor cultural e valor econômico.
O Festival Internacional de Cinema do Coliseu é um recurso fundamental para a indústria cinematográfica, pois não só contribui significativamente para o desenvolvimento cultural, econômico e social do território em que é realizado, mas também constitui um elo essencial no ecossistema da indústria cinematográfica.
O Festival Internacional de Cinema do Coliseu é multimissão, na verdade:
• promove o conhecimento e a difusão do cinema internacional em todas as suas formas de arte, entretenimento e indústria, em um espírito de liberdade, igualdade e igualdade de oportunidades;
• oferece aos diretores maior reconhecimento por seu trabalho, divulgando o boca a boca entre críticos, cinéfilos e público;
• descobre novos talentos e ajuda a estruturar áreas de produção emergentes;
• cria oportunidades de negócios para filmes que ainda não obtiveram acordos para exploração comercial ou para determinados territórios.
A quarta edição do Festival é definida como “social”, ou seja, com o objetivo de aprimorar a agregação de todos os protagonistas do cinema independente e das primeiras obras e os valores sociais do cinema.
A quinta edição, como a terceira, pode ser definida como um FESTIVAL VERDE sob todos os pontos de vista a seguir.
O MujerDoc - IX FESTIVAL INTERNACIONAL DE DOCUMENTÁRIOS SOBRE GÊNERO, organizado pela ONG Mujeres del Mundo e pela Câmara Municipal de Soria, é uma plataforma de exibição de documentários criada para contribuir com a eliminação dos estereótipos de gênero e destacar o papel das mulheres no desenvolvimento regional.
Os trabalhos submetidos devem abordar temas relacionados às demandas por igualdade e à agenda feminista. Os documentários devem ser produzidos após 1º de janeiro de 2023. Não há limite mínimo ou máximo de comprimento. Eles devem ser legendados em espanhol e/ou inglês. Se uma versão com legendas em espanhol não estiver disponível, é necessário enviar uma versão com legendas em inglês e a lista de diálogo SRT em inglês.
O festival acontecerá em março de 2026 em Soria (Espanha). Caso circunstâncias excepcionais impeçam que o festival ocorra nessas datas, um aviso prévio suficiente será dado nas redes sociais e outros meios de comunicação.
O festival, por meio de um Comitê, selecionará os filmes que farão parte de uma única Seção Oficial, com os seguintes prêmios:
- Prêmio Feminino: 3.000 euros (trabalhos com uma diretora serão elegíveis para este prêmio)
- Prêmio de Filme Longo: 2.000 euros (por 60 minutos ou mais)
- Prêmio de curta-metragem: 1.000 euros (até 59 minutos)
- Prêmio CIMA de Melhor Cineasta Feminina (troféu e um ano como membro da Associação de Mulheres Cineastas e Mídia Audiovisual da Espanha).
Dentro do Nollywood International Film Festival e os prêmios incorporam a celebração e exposição do patrimônio cultural e valores que foram exibidos através de filmes. A indústria cinematográfica nigeriana, também conhecida como Nollywood, que foi pioneira nesta iniciativa, estava na vanguarda neste festival sem precedentes.
Dentro do Nollywood International Film Festival e os prêmios foram organizados pela Capital do estado de Anambra, Awka e este oficialmente o tornou o primeiro festival de cinema realizado no estado de Anambra.
Além dos filmes que eram ricos em Cultura, havia exibições de máscaras, dramas de palco que desprezavam a cultura Igbo e Tours VIP para nossos convidados e Modelos Imperatriz, para diferentes locais culturais dentro do estado de Anambra.
INIFFAA como o Festival é abreviado, será continuamente um refúgio para praticantes de cinema, artistas e amantes do entretenimento. Continuaremos inventando novas formas de manter nossos Seguidores engajados e animados.
O Festival foi fundado por Obinna Muoma, uma prolífica cineasta e uma estaca de Nollywood. Ele é o fundador da Inside Nollywood.
Dos criadores do Festival Internacional de Cinema de Profundidade de Campo, Docs Without Borders Film Festival e do WRPN.TV Women's International Film Festival (entre alguns outros festivais de sucesso) e, sob o guarda-chuva da Rede WRPN.TV, trazemos para você o Hispanic International Film Festival (HIFF)
Depois de conduzir com sucesso o Festival Internacional de Curtas-Metragens de Siliguri em Siliguri nos últimos três anos, planejamos organizar o 1º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA RAIGANJ na cidade cultural de North Bengal a partir de 2022!
Raiganj tem um legado cultural próprio e distinto.
Há muitos cineastas, atores e técnicos iniciantes e aspirantes nesta cidade.
A história de Raiganj até se orgulha de sua luta pela liberdade contra os governantes britânicos.
A delegacia foi criada há 125 anos e a conectividade ferroviária atingiu o plano há 115 anos. A cidade abriga a Raiganj Coronation High School, de 106 anos.
Raiganj também é conhecida pelo santuário de vida selvagem Raiganj (também chamado de Santuário de Pássaros Kulik), lar de uma grande população de bicos abertos asiáticos e outras aves aquáticas, e é o maior santuário de pássaros da Ásia.
Raiganj pode ser uma sede privilegiada do turismo cinematográfico em um futuro próximo.
Daí a ideia de realizar o Festival Internacional de Cinema Raiganj.
Utsav — Celebração ou Festival
Começamos este Festival de Cinema Independente e LGBTQ+ para amantes do cinema. Este festival de cinema será uma celebração da criatividade e das ideias. Após a conclusão bem-sucedida da primeira edição do festival, agora estamos prontos para a segunda edição.
O cinema LGBTQ+ em todo o mundo, bem como na Índia, tornou-se uma parte importante da indústria cinematográfica. As plataformas OTT aumentaram o alcance desses filmes para um público maior. Obviamente, esses caminhos são principalmente para cineastas e cineastas tradicionais. Há muitos cineastas independentes que também têm histórias interessantes para apresentar. Esperamos que este festival seja uma plataforma para esses cineastas independentes e suas histórias maravilhosas.
Cada filme tem vários componentes — história, roteiro, cinematografia, edição, som, música, atuação — para citar alguns. Neste festival, queremos reconhecer todos os aspectos da criação e da criatividade cinematográfica. Assim, esperamos que os cineastas sejam incentivados a inscrever seus trabalhos para mostrar qualquer um ou todos os aspectos de sua criatividade.
Nem todos os cineastas, especialmente cineastas independentes e estudantes, têm o luxo de grandes orçamentos e locais maravilhosos para filmar. Agradecemos essas limitações e gostaríamos de fornecer uma plataforma para esses cineastas. Gostaríamos de incentivar cineastas iniciantes que gostariam de apresentar seus trabalhos a se inscreverem no festival.
Também é importante aprender com as experiências uns dos outros. Durante o festival, esperamos ter painéis de discussão com cineastas, escritores, editores, engenheiros de som, cinegrafistas, músicos e também com o público. Essa troca saudável enriquecerá a experiência.
Os dois primeiros dias do festival serão para o cinema LGBTQ+, e os próximos dois dias serão para outros filmes independentes nesta edição do festival.
Venha fazer parte desse 'UTSAV'!
O FICAH MÉXICO será realizado anualmente e seus principais objetivos são promover e promover a produção, finalização e exibição de obras cinematográficas independentes.
MAFIC: “MÁLAGA- FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA”: Espaço de treinamento, negócios e valorização de novos produtos audiovisuais, artísticos e cinematográficos; laboratórios acadêmicos; terreno adequado para o encontro e troca de alianças e desenvolvimento de projetos entre a indústria regional, nacional e internacional.
MAFIC: é composto por 3 EXPERIÊNCIAS projetadas da seguinte forma:
REMA: “ROTA DA EXPOSIÇÃO - MALAGUEÑA”: Espaços de exposição exclusivos em todo o município, das mais recentes produções audiovisuais - cinematográficas, internacionais, nacionais e regionais.
O MAM “MÁLAGA AUDIOVISUAL E ARTE, MARKETING” oferece oportunidades que permitem expandir sua rede de contatos e aprender sobre o mercado audiovisual regional, nacional ou internacional em áreas artísticas (cinema, teatro, música, designers, artistas plásticos, figurinos, decoração, quadrinhos, etc.)
LAFAMA “LABORATÓRIOS DE FORMAÇÃO AUDIOVISUAL DE MALAGUEÑA”
São laboratórios de investigação e conhecimento, onde personagens ilustres e reconhecidos expõem ao público, em geral ou em particular, informações detalhadas sobre assuntos da indústria cinematográfica.
CHAMADA PARA INSCRIÇÕES E REGRAS PARA O 12º FESTIVAL DE CINEMA DE HUÁNUCO 2025
ACAS HUÁNUCO E.I.R.L., junto com sua Associação Cultural “Amigos por Siempre” (Friends Forever), um centro cultural com o Decreto Real 0143-2020/MC, anuncia o 12º Festival de Cinema de Huánuco 2025 (FENACI 25). O evento acontecerá em espaços abertos (ruas, parques e praças principais), bem como em várias províncias do departamento de Huánuco, e será transmitido ao vivo em nossos canais de mídia social.
