Algeciras Fantástika é um evento cultural multidisciplinar especializado em questões de natureza fantástica, suspense, terror e ficção científica, organizado pela Câmara Municipal de Algeciras e pela Universidade de Cádiz.
O Festival de Cinema de Huánuco é um evento cultural que celebra e promove a indústria cinematográfica na região de Huánuco e no Perú. Com o objetivo de promover a valorização da sétima arte e fornecer uma plataforma para cineastas locais, nacionais e internacionais, nosso festival nesses 11 anos se tornou uma referência no campo cinematográfico do Perú e do mundo.
accordi @ DISACCORDI - Festival Internacional de Curtas-Metragens recebe filmes e cineastas de todo o mundo, para compartilhar a arte de curtas-metragens independentes com o público local, entreter e iluminar os participantes do festival, oferecer aos cineastas a oportunidade de networking e desenvolvimento profissional e incentivar o turismo cultural e o desenvolvimento da indústria cinematográfica em Nápoles e arredores da Campânia.
accordi @ DISACCORDI (Consonâncias e Dissonâncias) é um festival para o público que se concentra na programação de qualidade de todos os gêneros da sétima arte, da comédia ao drama, da animação ao documentário e da arte aos filmes experimentais. Além do programa de filmes, os participantes podem desfrutar de palestras, perguntas e respostas, laboratórios, workshops, exposições, seminários e conferências; a entrada em eventos culturais é gratuita. Queremos dar uma melhor noção da experiência a todos os que participam e comparecem.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens comemora seu 21º aniversário de 11 a 17 de novembro de 2024.
Inscrever seu filme para ter a chance de ser exibido em nosso Festival Internacional de Curtas-Metragens e esta pode ser sua chance de ganhar uma bela placa de acrílico ou madeira!
RISF é um festival de roteiros e curtas-metragens onde celebramos a narrativa e as pessoas que criam as histórias. O festival é dirigido por roteiristas e cineastas premiados que estão constantemente escrevendo, produzindo e filmando. Seus próprios filmes foram exibidos e ganharam prêmios em festivais internacionais de cinema, como Rhode Island e Newport Beach. Eles vivem, respiram e comem roteiros e filmes.
Um festival físico, será realizado dentro da arquitetura da Duke Street Church dos anos 1960, com seu espaço de auditório recentemente renovado, no coração do belo bairro londrino de Richmond-upon-Thames. O local fica a apenas cinco minutos a pé da estação e fica próximo ao impressionante e icônico Richmond Theatre.
Dirigido em associação com a produtora multipremiada Nine Yards Films.
O festival acontecerá no SÁBADO, 16 DE NOVEMBRO DE 2024, incluindo EXIBIÇÕES com curadoria de nossas seleções oficiais de curta-metragem. Haverá muitos contatos, oportunidades para fotos e um painel de perguntas e respostas do setor com profissionais experientes que trabalham no mundo do roteiro e do cinema. (Os convidados do painel serão anunciados mais perto do horário).
O festival culminará em nossa CERIMÔNIA DE PREMIAÇÃO. Anunciaremos os vencedores e os vice-campeões em cada categoria e apresentaremos os troféus e certificados do RISF para cada categoria. O bar estará aberto e você poderá tomar uma bebida e conversar com outros roteiristas, cineastas e nossos convidados do setor.
Seja seu trabalho divertido, épico, agridoce, sombrio, horrível, hilário, bizarro, inspirador ou de tirar o fôlego, seja qual for a atmosfera, seja qual for o gênero, mal podemos esperar para mergulhar em suas histórias.
Aceitamos ROTEIROS CURTOS E LONGAS-METRAGENS
Aceitamos CURTAS-METRAGENS, ANIMAÇÕES, VÍDEOS MUSICAIS e FILMES DE DANÇA (verifique os tempos de execução nos detalhes das inscrições)
O Cine Curtas Lapa é um festival independente e sem fins lucrativos com entrada franca. O Festival tem como meta exibir filmes que foram realizados ou tenham como tema a cidade do Rio de Janeiro a fim de fomentar a indústria do audiovisual brasileira, em especial a de curtas-metragens cariocas no bairro mais tradicional da noite da cidade. A ideia é levar ao público da Lapa uma programação de curtas de ficção, animação e documental, enriquecendo a vida cultural do bairro boêmio.
Neste ano de 2024, o Festival completa 13 anos. Para maiores informações visite nosso site. (https://cinecurtaslapa.wixsite.com/cclf )
Haverá votação popular e do júri profissional para curtas-metragens. O vencedor de cada categoria receberá um certificado e o troféu do festival.
O Festival de Curtas-Metragens Aguilar de Campoo se consolida como uma das citações cinematográficas mais veteranas e relevantes do nosso país em seu gênero. A Academia de Artes Cinematográficas da Espanha o inclui como um dos principais festivais para a seleção de curtas-metragens que competirão no Prêmio Goya. Nas últimas edições, o festival vem tomando decisões importantes que o comprometem com o cinema de nosso país. Em sua décima terceira edição, ele publicou seu manifesto, onde exibiu sua filosofia e compromisso com o cinema. Ele tomou a decisão de pagar pela seleção dos curtas-metragens selecionados, eliminando assim a competição econômica a fim de incentivar a criação e produção artísticas. Suas salas de exibição estão abertas ao cinema internacional, incluindo todos os gêneros, ficção, animação documental e cinema experimental. Em 2016, o festival recebeu o reconhecimento da AIC (Short Film Industry Association). Este certificado é uma distinção anual para diferenciar e premiar festivais que desempenham um papel exemplar na divulgação, proteção e profissionalização do cinema e de sua indústria, e especialmente do curta-metragem. É a primeira vez que essa certificação é concedida e é o resultado de mais de um ano de mesas de trabalho e conversas com festivais, cineastas e outros profissionais de todo o país, a fim de desenvolver um guia de bons comportamentos em relação ao curta-metragem e seus criadores. Os objetivos básicos dessa distinção são educar novas gerações de cineastas e proteger festivais modelo, reconhecendo sua dedicação e rigor. Buscamos o encontro e o intercâmbio entre profissionais e público como forma de enriquecimento cultural.
¡Olá! Somos VALÈIFF • València Indie Film Festival, um festival internacional de cinema com exibições trimestrais de Valência, Espanha, e membros do IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, que celebra e apresenta novas produções e artistas independentes de todo o mundo em Madri (MADRIFF), Barcelona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Sevilha (SEVIFF)), Lisboa (LISBIFF) e Montpellier (MONTIFF).
A VALÈIFF promove os filmes selecionados em seu site oficial www.iberiff.org e nos canais de mídia social, onde os indicados podem compartilhar suas indicações com seus seguidores. Filmes de ficção, animação, documentário e experimental de qualquer gênero e assunto são bem-vindos!
EL FICC - Festival Internacional de Cinema Canábico - lança sua convocatória
O FICC surge com a necessidade de ampliar as perspectivas culturais a partir de um enfoque social e comprometido com a temática da cannabis, por meio do audiovisual como ferramenta poderosa de transformação social, geradora de consciência, reflexões e comportamentos.
Desde 2019, o Festival Internacional de Cine Cannábico coloca, através do cinema e da cultura, a temática da cannabis, contribuindo para derribar preconceitos em relação aos diferentes usos, trazendo informações e contribuindo no acesso a mais direitos sem promover o consumo.
FCTS: 20 anos celebrando a sétima arte, no coração de Todos Santos
O Festival de Cinema de Todos Santos (FCTS) celebra duas décadas como o epicentro indiscutível do cinema sul-californiano, mexicano e latino-americano na Baja California Sur. Mais do que um festival, somos um movimento cultural que cativou o público e os profissionais do cinema.
Nossa seleção de longas-metragens, documentários e curtas-metragens, muitos deles estreias exclusivas e premiados em festivais internacionais, é rigorosamente selecionada para oferecer a você o melhor do cinema contemporâneo.
Fomos homenageados pela Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood (Globo de Ouro) por nossa excelência em programação e compromisso com a comunidade.
Figuras icônicas como Diego Luna, Dolores Heredia e Tenoch Huerta compartilharam seu talento e paixão em nosso festival, enriquecendo o diálogo cinematográfico.
Por meio de nossa Escola de Cinema Leonardo Perel e de várias atividades comunitárias, promovemos a educação, a criatividade e o amor pelo cinema em todas as idades.
O FCTS é mais do que um festival; é uma experiência transformadora. Convidamos você a mergulhar no fascinante mundo do cinema, descobrir novas vozes e fazer parte de uma comunidade vibrante que celebra a diversidade e a criatividade.
Vamos comemorar juntos os 20 anos do Festival de Cinema de Todos Santos e fazer parte da história do cinema na Baja California Sur!
Confira nosso programa completo e descubra como você pode participar dessa edição especial.
O FINECAA é um festival de cinema de animação dedicado a novas experiências/novas tecnologias. Acolhe qualquer curta-metragem de animação - parcialmente ou totalmente produzido em animação - que tenha participado da renovação do gênero cinematográfico, seja do ponto de vista tecnológico, em seu formato, sua narrativa, sua construção narrativa, os métodos de produção ou sua relação com o público.
A segunda versão do CALI HORROR FILM FESTIVAL abre suas portas para registrar seu material audiovisual de terror em 2024, após uma primeira versão bem-sucedida no ano passado.
É um espaço onde CINEASTAS audiovisuais do gênero poderão exibir suas criações e obter o reconhecimento adequado, além de permitir que os FÃS de terror curtam o cinema e compartilhem experiências em torno desse gênero.
De 7 a 10 de novembro, haverá 4 exibições nas quais veremos curtas-metragens e longas-metragens, serão realizados workshops de criação audiovisual e haverá uma exposição artística e comercial focada no terror.
Nasceu o CALI HORROR FILM FESTIVAL, recebido pela família BOGOTÁ HORROR FILM FEST e MEDELLÍN HORROR FILM FEST.
ESTE ANO VAMOS COM TUDO!
AMEIXA! é um festival internacional de cinema de animação que visa
divulgar e promover a arte da animação em sua diversidade de técnicas, vozes e histórias por meio da exposição de obras de artistas locais e do resto do mundo.
Queremos gerar uma plataforma para animação independente com ênfase em
essas obras que expandem os limites visuais, conceituais e narrativos do cinema de animação e, ao mesmo tempo, constroem um ponto de encontro para promover a criatividade, o intercâmbio e a colaboração entre artistas e o público em geral.
As duas competições principais, uma para curtas-metragens animados produzidos em
A América Latina e as do resto do mundo se complementarão
com as outras atividades organizadas pela PLUM! festival: retrospectivas, programas especiais, atividades para crianças e adolescentes, oficinas relacionadas à produção de conteúdo animado, painéis de discussão, exposições e instalações, criação de videogames e exibições especiais com o CineMóvil em outras partes dos Vales Calchaquíes, entre outros. Procuramos dar ao festival um perfil eco-sustentável,
diversificados e inclusivos e geram um vínculo estreito de respeito, trabalho e cooperação com as diferentes comunidades que compõem o Vale do Tafí.
Embarque em uma jornada cinematográfica conosco ao lançarmos a edição inaugural de Descolonizing Frames, uma crítica cinematográfica nascida de um projeto de doutorado dedicado à descolonialidade, em colaboração com Gomboc e seu Festival de Cinema Ortometraggi.
Descolonizing Frames visa desvendar narrativas além dos limites das perspectivas norte-americanas e europeias, celebrando o conhecimento e as identidades alternativas de povos indígenas e nativos em todo o mundo.
Atualmente, estamos vivendo as consequências do colonialismo em todos os seus aspectos: racismo, patriarcado, capitalismo cultural, econômico e político e hegemonia.
Descolonizing Frames busca abordar e desmantelar esses legados lançando luz sobre narrativas alternativas. Por meio de curtas-metragens, pretendemos romper o status quo, incentivando uma reavaliação das normas sociais e promovendo a apreciação de diversos sistemas de conhecimento e modos de vida.
Nosso objetivo é desafiar preconceitos e promover a apreciação por identidades alternativas, muitas vezes marginalizadas como inferiores. Por meio do poderoso meio de curtas-metragens, incentivamos os produtores a mostrar a riqueza das culturas, línguas nativas e modos de vida, contribuindo para uma compreensão coletiva das perspectivas descoloniais. Como afirma Freya Schiwy, “os videomakers também estão envolvidos no que pode ser chamado de “revolução do conhecimento”, um esforço para descolonizar a mente”.
Como a primeira edição desta crítica cinematográfica, Descolonizing Frames busca ser um catalisador para conversas significativas, amplificando vozes e narrativas que foram historicamente negligenciadas. Convidamos cineastas a fazer parte dessa jornada transformadora, enviando trabalhos que contribuam para o discurso sobre decolonialidade e abram caminho para futuras edições de exploração e descoberta.
A 1ª edição do Decolonizing Frames será realizada em 2024 em Turim e Milão. Ele estreará nas escolas participantes do projeto de doutorado associado, envolvendo estudantes e educadores em uma exploração multimídia de conhecimentos alternativos. Posteriormente, a crítica cinematográfica estenderá seu alcance aos espaços públicos em ambas as cidades, garantindo uma visibilidade mais ampla e incentivando o discurso público. Para enganar o engajamento, diretores selecionados terão a oportunidade de participar de entrevistas on-line, para que possam interagir diretamente com o público e compartilhar sua visão sobre a decolonialidade, promovendo uma compreensão mais profunda das narrativas apresentadas em seus filmes.
Você tem até 31 de março, às 23:59 para inscrever seus curtas-metragens.
Seus curtas-metragens devem explorar intimamente o tema central da decolonialidade: de práticas agrícolas não convencionais a modelos distintos de governança política em comunidades indígenas, da interseccionalidade das identidades de comunidades marginalizadas a sistemas educacionais alternativos que priorizam o conhecimento indígena, as línguas nativas, a sabedoria tradicional e a revitalização cultural, desafiando assim as normas coloniais e promovendo uma compreensão mais profunda das narrativas alternativas.
A Escola de Cinema da Universidade Central de Bogotá convida todos os estudantes, graduados, cineastas e afins a participarem de sua sétima edição do Festival Internacional de Cinema da Universidade Central: FICUC. Um espaço que oferece a oportunidade de construir novas conexões com base na celebração cinematográfica. Um encontro nacional e internacional.
Como o objetivo do festival é fazer um encontro de vozes diversas em que a transformação e o desenvolvimento do cinema exijam a integração de novas perspectivas, decidimos que o cerne da questão deste ano é “Intervir na história”. Dessa forma, mergulharemos nas andanças, experiências de vida e pontos de vista das novas gerações emergentes de cineastas.
Como parte do festival, acreditamos que o cinema foi construído pelo poder e pela elite na maioria dos casos. Os vencedores escreveram a história e é por isso que decidimos criar o tema deste ano.
Por meio do cinema, intervimos na história para dar voz a quem ainda não teve uma. Nós o reescrevemos para que o cinema não seja para poucos, em vez disso, queremos que todos possam contar suas histórias e nossas histórias para que o cinema nos abrace a todos igualmente.
NOTA: Os curtas-metragens serão de tema livre. No entanto, se os curtas-metragens envolverem, de uma forma ou de outra, o tema “história interveniente”, eles terão mais chances de serem selecionados.
O Festival Internacional de Cine de Oriente (FICO) apresenta sua 17ª edição, a ser realizada entre os dias 8 e 11 de novembro de 2024, na bela cidade de Concepción, na região de Antioquia, na Colômbia.
O Festival Internacional de Cine de Oriente, nesta edição, reconhece o esforço de produção cinematográfica nacional e internacional, e sua competição oficial Vitascopio 2024 será composta por curtas-metragens nacionais e internacionais a serem apresentados e premiados durante o festival.
Sob o tema principal “Times of Women”, acontecerá nossa competição oficial VITASCOPIO 2024, abrindo suas portas para produções de curtas-metragens em ficção, animação e documentário, que farão parte da principal competição de curtas-metragens a ser exibida ao longo do programa geral de todo o nosso festival, com o objetivo de promover e estimular o crescimento do cinema tanto em nível local quanto internacional.
DA Z DIGITAL ARTS ZURICH é um importante festival internacional de artes digitais.
O DA Z Festival convida para a competição DA Z AWARD nas seções de trabalhos de VÍDEO/FILME, REALIDADE VIRTUAL e REALIDADE MISTA.
Como todo o festival, o DA Z AWARD espera e promove a excelência em contar histórias, executar e questionar criticamente a digitalização de nossa sociedade.
O Standalone Film Festival & Awards está na 2ª Temporada. Na 1ª temporada, o Sr. Kumaar Aadarsh visitou reunir cineastas independentes de todo o mundo, e sua visão se tornou realidade. 1ª vez, em um festival de 7 dias 143 filmes independentes de todo o mundo foram exibidos no icônico TCL Chinese Theatre em Hollywood de 06 a 12 de agosto. Em 12 de agosto de 2021, apesar das restrições da COVID, facilitou 43 categorias de Prêmios. Kumaar é um cineasta, distribuidor, expositor e ator indiano com sede em Mumbai. Sendo um cineasta independente, ele entende os problemas dos fabricantes autônomos. Produzir filmes e ganhar dinheiro com esses compartimentos são compartimentos totalmente diferentes. Em 12 de agosto de 2021, durante a mostra do Prêmio, ele prometeu ajudar todos os cineastas que participaram ou que participarão do futuro no lançamento, exibição e distribuição, fornecendo-lhes um painel separado para sua exploração de filmes em todo o mundo. Estamos trabalhando continuamente para capacitar cineastas independentes. Criamos o mercado para que eles monetizem seus filmes. Agora somos mais poderosos com a criação de nossas ferramentas de marketing digital e teatral. Permanecer sozinho tem poder limitado, mas quando todos autônomos se unem, eles se elevam juntos. Todos os cineastas que fariam parte da RSFA capazes de operar independentemente do nosso software de mercado.
Portanto, Nesta temporada, o Standalone estará com um painel transparente para cada filme selecionado.
Criamos história organizando o festival físico e o show de prêmios durante Pandemic em Hollywood, Los Angeles.
Este é um tipo único de festival de cinema para cineastas/criadores de conteúdo independentes, onde não há barreiras para fronteiras, idiomas, gêneros, etc. Baseado na Califórnia, EUA, este festival está tendo um Festival de Nomeação ao Prêmio online, exibições ao vivo e Standalone Award Show em Los Angeles.
A SFFA está consolidando cineastas em todo o mundo para uma maravilhosa apresentação de cinematografia e a revelação de novos talentos. Um comitê composto por membros da pré-visualização da indústria cinematográfica enviou filmes e selecionou boas obras de filmes para o Festival de Nomeação ao Prêmio.
Os filmes selecionados participam do Festival de nomeação ao The Online Awards, que é realizado entre janeiro e abril. No ano 2021, devido à situação de pandemia, foi entre 1º de fevereiro e 31 de março, no nosso teatro virtual, disponível online em todo o mundo.
Os filmes são exibidos através deste rastreador de servidor seguro, onde visitantes e convidados de todo o mundo podem testemunhar e votar no filme. Com base na escolha e nos votos dos espectadores, os filmes são indicados para 42 categorias de prêmios que são exibidos ao vivo da última semana de maio em Hollywood e para homenagear cineastas, atores, técnicos no The Standalone Awards Show, em Los Angeles, no 7º dia de exibições ao vivo.
Em 2021, o local do teatro foi o icônico TCL Chinese Theatre, este ano está novamente no coração de Hollywood. Vamos exibir todos os filmes indicados ao prêmio aqui, bem como estamos ansiosos para criar oportunidades de exibição, cinema e escrita durante todo o ano e, para esse fim, estamos lançando novos festivais como parte do Standalone Film Festival & Awards.
As Inscrições do SFFA são para narrativas de longa duração, curtas-metragens, shows, séries, documentários e animações, como até filmes experimentais e videoclipes.
É um festival que combina projetos audiovisuais com dança e artes cênicas.
e as artes cênicas. Com um claro valor educacional, favorece a produção de audiovisuais feitos por criadores da Extremadura
por criadores da Extremadura, tornando-os conhecidos do público em geral com o objetivo de
promover o mercado audiovisual na Extremadura.
A Claqueta Emérita é composta por várias atividades/ações:
● Competição de curtas-metragens voltada para cineastas da Extremadura.
● Workshops, laboratórios de criação, palestras, exibições e outras atividades culturais ligadas ao mundo da
e as artes cênicas, que acontecerão nos dias anteriores ao festival.
nos dias anteriores à celebração da Gala Final em Mérida, ou cidades na Extremadura.
● Gala de Premiação Final com a colaboração de estudantes do Real Real
estudantes do ciclo de formação de Produção Audiovisual e Show Business do
I.E.S. Extremadura.
Chamada aberta para cineastas!
Faça parte da 3ª edição do Breaking Walls Dance Films e inscreva seu filme agora.
Breaking Walls Dance Films (BWDF) é o primeiro Festival de Cinema de Dança no Egito e na região.
O BWDF é um evento internacional que apresenta o melhor do cinema de dança de todo o mundo, que acontecerá no Cairo, em dezembro de 2023. Apresentaremos um programa especial de filmes de dança junto com os vários programas de workshops e apresentações ao vivo do festival.
Sabendo que a inscrição será até 5 de novembro de 2023.
À MARGEM DO FESTIVAL:
- Aceitamos documentários e longas-metragens a serem exibidos à margem do festival, desde que sejam relacionados à dança.
- Se o filme incluir narração em outro idioma, legendas em inglês são necessárias. Roteiros em inglês são necessários para todos os filmes.
