Desde 2013, o Festival Internacional de Cinema sobre Direitos Humanos — Colômbia oferece ao público um programa audiovisual, cultural e acadêmico que contribui para o desenvolvimento do público, o fortalecimento das indústrias cinematográfica e cultural, a criação de espaços para o diálogo sobre a vida, a reconciliação, a promoção e defesa dos direitos humanos e a construção de ideias para a paz.
O Festival é a plataforma ideal para a comunidade cinematográfica colombiana e internacional comprometida em contar histórias com uma perspectiva de direitos humanos. Ele serve como um espaço fundamental para a promoção, circulação, distribuição e exibição de obras audiovisuais com demanda comercial limitada devido ao seu foco social e temático.
O Festival acontece simultaneamente nas cidades de Barranquilla, Medellín, Cali, Bogotá, Manizales, Pereira e Quibdó, bem como em cerca de vinte municípios em todo o país.
16º Festival de Cinema Dada Saheb Phalke-26, Nova Delhi, Índia
Celebrando a excelência no cinema
O Festival de Cinema Dada Saheb Phalke é um festival de cinema independente sem fins lucrativos, sem fins lucrativos e o único da Índia, estabelecido no ano de 2011 em Delhi NCR com a missão de celebrar o cinema e o trabalho de cineastas aspirantes, jovens, independentes e profissionais. O festival é importante para a indústria cinematográfica indiana, pois é organizado em 30 de abril de cada ano para marcar o aniversário de nascimento de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, considerado o pai do cinema indiano e carinhosamente lembrado como Dada Saheb Phalke pela fraternidade cinematográfica da Índia e do mundo. Seu objetivo é reconhecer o cinema da nova era esclarecedor, divertido e progressivo de cineastas jovens e experientes.
Nos últimos anos, o festival ganhou reputação e é considerado um dos festivais de maior prestígio na Índia. O festival cresce ao longo dos anos e atrai cineastas de toda a Índia e de mais de 110 nações em todo o mundo. O festival tem seções para longas-metragens, curtas-metragens, documentários, animações, videoclipes e filmes publicitários. O festival premia os cineastas nas categorias de produção, criação, música e performance.
O 16º Festival de Cinema Dada Saheb Phalke-2026 visa celebrar a excelência no cinema. Dada Saheb Phalke iniciou o movimento do cinema na Índia no sentido real e ele é o símbolo da excelência. Sua contribuição para o cinema indiano é incomparável. Hoje, o cinema indiano está tocando o céu em termos de conteúdo e tecnologia, mas vale a pena mencionar que foi iniciado pelo lendário Dada Saheb Phalke e estamos apenas avançando.
Fundado pela Educationexpo TV, uma empresa líder em pesquisa e branding de entretenimento e administrado pela Miniboxoffice, o Dada Saheb Phalke Film Festival-26 oferece aos cineastas a chance de mostrar sua criatividade. Embora o festival esteja aberto a cineastas de todas as idades, sentimos que, assim como é imperativo apoiar e incentivar a participação de membros e profissionais da comunidade cinematográfica, também é importante encontrar e cultivar os futuros membros da indústria do entretenimento.
O People's Film Festival, um evento dinâmico de três dias que celebra a Voz do Povo por meio do poder do cinema, da arte e da tecnologia. Nosso festival acontece de 29 de maio de 2025 a 31 de maio de 2025 no Harlem, NY, e apresenta filmes de todo o mundo.
Com base na crença na liberdade de expressão e acesso à mídia para todos, a TPFF foi fundada em 2012 com o objetivo de fornecer uma plataforma para cineastas, produtores e criativos independentes exibirem seus trabalhos em locais que possam elevá-los ao próximo nível. Nos últimos 13 anos, a TPFF ficou conhecida como “A Voz do Povo”, uma plataforma extraordinária na qual os cineastas podem contar suas histórias à sua maneira e causar um impacto real em seu público.
Nossa missão é não apenas inspirar futuros criativos e inovadores, mas também expor o público de todas as idades a novas ferramentas e tecnologias para contar histórias. A TPFF teve algumas histórias de sucesso notáveis, com muitos filmes exibidos em nosso festival sendo exibidos em outros meios de comunicação e locais de prestígio, como HBO, Netflix, FOST, PBS — Public Broadcasting Service, Revolt TV e Rock and Roll Hall of Fame Library & Archives.
Nosso festival é realizado no Harlem, NY, uma comunidade próspera e vibrante com uma rica história cultural. É uma sinergia definitiva de boa música, literatura, artes e entretenimento, também conhecida coletivamente como The Harlem Renaissance. Cineastas e cinéfilos se reúnem todos os anos para compartilhar ativamente informações, dividir o pão e construir relacionamentos.
O People's Film Festival é uma grande iniciativa da The People's Media, Music & Arts Foundation (TPMMAF) - uma corporação sem fins lucrativos 501 (c) 3. Usamos nossa plataforma para promover a conscientização sobre cinema, tecnologia, mídia, música e arte independentes em todo o mundo, ao mesmo tempo em que incentivamos aqueles, particularmente na área do Harlem de Nova York, a desenvolver uma maior apreciação e compreensão da diversidade cultural na mídia.
Este evento é aberto a todos.
O Festival “Uhvati film” (Seize the Film) acontece em Novi Sad (Sérvia), Rijeka (Croácia) e Kotor (Montenegro).
Por meio de uma seleção de filmes temática e artisticamente distinta, o festival visa promover o potencial das pessoas com deficiência, conscientizar o público sobre os desafios que elas enfrentam (com atenção especial à multiplicação de grupos marginalizados) e contribuir para o avanço dos direitos das pessoas com deficiência.
Os filmes selecionados para o programa Novi Sad serão considerados para exibição em Rijeka e Kotor, bem como para programas de pós-produção (em todos os países).
Os organizadores do festival (KAO Parnas — Sérvia, Spirit Association — Croácia, ONG Art 365 — Montenegro) entrarão em contato pessoalmente com os autores dos filmes selecionados.
Alguns filmes podem não estar incluídos no programa principal de Novi Sad, mas podem se tornar parte do programa “Uhvati film Kids”. Os autores serão informados adequadamente.
REGRAS DA CONVOCATÓRIA PARA CURTAS-METRAGENS DOCUMENTAIS MENORCA DOC FEST 2026
O Menorca Doc Fest é um festival de cinema e fotografia que visa conscientizar o público por meio do gênero documentário, entendendo-o como uma ferramenta para promover o pensamento crítico sobre os fenômenos do passado e do presente que afetam a sociedade contemporânea.
O Festival de Cinema Curto e Documentário de Mumbai (MSDFF) é uma celebração vibrante da arte de fazer curtas-metragens e contar histórias documentais. Realizado anualmente na agitada metrópole de Mumbai, Índia, este festival conquistou um nicho como uma plataforma que defende tanto cineastas emergentes quanto consagrados, oferecendo a eles um palco para mostrar suas proezas criativas e compartilhar narrativas convincentes com o público de todo o mundo.
No centro do MSDFF estão os curtas-metragens e documentários que ocupam o centro das atenções. Esses gêneros oferecem uma oportunidade única para os cineastas destilarem suas ideias em narrativas concisas, mas impactantes, geralmente explorando temas e assuntos com profundidade e nuances em prazos limitados. De documentários instigantes que esclarecem questões sociais urgentes a curtas fictícios que transportam os espectadores para mundos imaginativos, a variedade e a diversidade de conteúdo no MSDFF são ilimitadas.
Uma das marcas do festival é o compromisso de promover um espírito de inclusão e diversidade. Cineastas de várias origens e perspectivas são bem-vindos, garantindo uma rica tapeçaria de histórias que refletem a natureza multifacetada da experiência humana. Através das lentes de curtas-metragens e documentários, o festival fornece uma plataforma para que vozes marginalizadas sejam ouvidas e para que histórias sub-representadas sejam trazidas à tona.
O MSDFF também serve como um centro de networking, colaboração e aprendizado dentro da comunidade cinematográfica. Os cineastas têm a oportunidade de participar de painéis de discussão, workshops e masterclasses conduzidos por profissionais do setor, permitindo que eles aprimorem seu ofício, troquem ideias e estabeleçam conexões significativas. Esse ambiente estimulante não apenas enriquece a experiência do festival, mas também contribui para o crescimento e desenvolvimento dos cineastas em nível local e internacional.
Além disso, o MSDFF desempenha um papel vital na promoção do intercâmbio e compreensão cultural. Ao exibir filmes de todo o mundo, o festival supera as divisões geográficas e culturais, promovendo o diálogo e a empatia entre públicos de diversas origens. Por meio da linguagem universal do cinema, o festival incentiva os espectadores a explorar perspectivas desconhecidas, desafiar preconceitos e cultivar uma apreciação mais profunda da interconexão da humanidade.
Em essência, o Festival de Curtas-Metragens e Documentários de Mumbai é mais do que apenas uma mostra de talento cinematográfico; é uma celebração do poder de contar histórias para inspirar, educar e unir. Por meio de sua dedicação inabalável a curtas-metragens e documentários, o festival continua sendo um farol de criatividade, inovação e consciência social na vibrante paisagem cultural de Mumbai.
New York Short Film Tuesdays OFERECE ÓTIMAS EXIBIÇÕES PARA AMANTES DE CURTAS-METRAGENS, no Brooklyn, Nova York.
Um dos nossos novos locais é no centro da cidade, Brooklyn. É um local perfeito e uma área artística no coração da cidade de Nova York.
Temos mais de 70 assentos e uma tela enorme.
VOCÊ QUER EXIBIR SEU CURTA-METRAGEM EM NOVA YORK? EM CASO AFIRMATIVO, ENVIE HOJE. CONVIDE SUA EQUIPE E AMIGOS. É UM ÓTIMO LUGAR PARA VER TODOS OS SHORTS INDEPENDENTES.
NY Short Film Tuesdays é organizado desde 2014 e a cada mês temos mais de 9 filmes sendo exibidos no festival.
Chegamos ao nosso 135º evento recentemente e exibimos mais de 1.400 curtas-metragens.
Fazemos uma sessão de perguntas e respostas com cineastas que estão presentes nas exibições de seus filmes.
Nos vemos na exibição com todos os amantes do cinema!!!
O Festival de Cinema de Crime e Horror de Los Angeles tem como objetivo mostrar drama criminal, crime verdadeiro, horror e subgêneros relacionados de todo o mundo.
Fornecemos aos cineastas independentes uma plataforma para se conectar com públicos, profissionais da indústria e colegas cineastas que compartilham sua paixão pelo crime e cinema de terror.
Com exibições ao vivo em um teatro histórico em Hollywood, o LA Crime and Horror Film Festival dá reconhecimento aos filmes independentes e cineastas em histórias de crime e terror.
Vencedores considerados pelos representantes das empresas de produção de Hollywood e plataformas de streaming, incluindo:
GRAVIDADE ZERO
A LISTA DE SANGUE/BRILLSTEIN
GERENCIAMENTO DE TANQUES DE REFLEXÃO
FILMES TXL
HORROR COMPULSIVO
... e muito mais.
Festival que é comemorado em CIUDAD REAL de 23 a 27 de junho de 2026.
Este ano comemora sua 28ª edição. É um Festival Municipal no qual são distribuídos 12.500€ em prêmios.
A Seção Oficial é composta por 15 obras que competem pelos diferentes prêmios do Júri e do Público
A Seção Paralela é composta pelas obras que serão exibidas durante os primeiros 3 dias da celebração e concorrerão a quatro prêmios do público.
As projeções são realizadas ao ar livre em diferentes espaços da cidade, com entrada gratuita, onde o público tem um papel de liderança, pois concede metade dos prêmios do Festival, 6 de 12.
Além dos prêmios por modalidade, diferentes prêmios especiais são concedidos, como:
Prêmios e menções públicas em ambas as seções
Prêmio Young Director para diretores com menos de 35 anos
Prêmio de Melhor Diretor
Prêmio “Ciudad Real Deporte”
O festival também é um ponto de encontro: masterclass, indústria de painéis, encontros com autores e momentos de networking oferecem aos participantes uma oportunidade única de crescimento e visibilidade.
O CIFF — Festival Internacional de Cinema Cittadella é um evento internacional de cinema realizado na deslumbrante cidade medieval de Cittadella (Pádua, Itália) — uma cidade murada rica em história, cultura e beleza arquitetônica.
O festival é dedicado a promover o cinema independente de todo o mundo, dando espaço a cineastas emergentes e artistas consagrados que criam histórias que emocionam, desafiam e inspiram.
O prestigioso Prêmio Torre de Malta (Premio Torre di Malta) é a principal honra do festival, concedida ao filme que melhor exemplifica inovação narrativa, impacto visual e excelência artística. O prêmio tem o nome da histórica “Torre di Malta”, um marco medieval que se destaca como um símbolo da herança cultural da cidade.
O CIFF recebe curtas-metragens, documentários, longas-metragens, cinema experimental e animação, em todos os gêneros e idiomas. As exibições acontecem em locais históricos espetaculares, oferecendo uma experiência cinematográfica profundamente enraizada no lugar e na tradição.
O CIFF é mais do que um festival — é um centro de intercâmbio, com masterclasses, painéis do setor, sessões de perguntas e respostas e oportunidades de networking projetadas para conectar criadores e públicos em todo o mundo.
FID:RIO é o novo Festival Internacional de Cinema Documental com sede no Rio de Janeiro, inspirado no espírito que consolidou o FIDBA como o maior festival de documentários da Ibero-América. O FID:RIO se projeta como um espaço de encontro para o cinema do real, onde convivem obras com uma mesma vocação para a reflexão, a exploração formal e o olhar crítico sobre o mundo que habitamos.
A partir dessa premissa, o FID:RIO se apresenta como um evento anual que combina uma seleção de filmes de novos diretores com retrospectivas de autores consagrados, além da recuperação de obras essenciais que permanecem fora do circuito comercial. O festival é uma plataforma aberta a todas as linguagens documentais e a todas as formas que interrogam a realidade e buscam compreendê-la a partir do cinema.
O FID:RIO também busca expandir a experiência cinematográfica para outros formatos e linguagens, abrindo-se ao diálogo entre o documentário e outras disciplinas: da fotografia às instalações, do teatro documental à narrativa transmídia, e da narração tradicional às novas plataformas digitais. Nesse cruzamento entre realidade e ficção, o documentário emerge como uma forma insubstituível de pensamento contemporâneo.
Em um mundo onde os mercados tendem a transformar todos os vínculos em espetáculo, o documentário reafirma sua singularidade: trabalha com o incerto, o instável, o imprevisível. E é justamente essa fragilidade que constitui sua força. O documentário inventa formas, constrói novos mapas e explora territórios que ainda não conhecemos por completo.
LINK:RIO é o espaço de indústria do FID:RIO, herdeiro direto do trabalho consolidado pelo LINK no FIDBA, um dos encontros documentais mais importantes da América Latina. Seu objetivo é fortalecer a produção documental por meio de diversas ações de acompanhamento, formação, conexão e desenvolvimento de projetos.
Entre suas atividades estão:
Work in Progress – Apresentação de projetos em fase avançada.
One to One Meetings – Reuniões individuais entre realizadores e tomadores de decisão.
DocLab – Laboratório de projetos em desenvolvimento.
Masterclasses e Conferências – Espaços de formação e inspiração com referências nacionais e internacionais.
Bem-vindo à sua casa. Onde os sonhos se tornam realidade!
Festival de Cinema Qualificado da IMDb:
https://www.imdb.com/event/ev0073353/2024/1
Situada a apenas 30 minutos de Barcelona, a charmosa cidade de La Garriga é a anfitriã do tão aguardado festival de cinema deste ano. Conhecida por sua rica herança arquitetônica, mansões modernistas e um ambiente mediterrâneo descontraído, La Garriga oferece um ambiente único e inspirador para amantes do cinema e cineastas.
Cercada por belezas naturais e com uma cultura local vibrante, La Garriga é mais do que apenas um cenário pitoresco — é um lugar onde a criatividade e a comunidade prosperam. O centro de fácil acesso à cidade, os locais acolhedores e o forte apoio às artes fazem dela o local ideal para um festival de cinema que pretende ser intimista e inovador. Além disso, suas convenientes conexões de transporte para Barcelona significam que os visitantes podem desfrutar tanto da agitação da cidade quanto da tranquilidade de uma cidade pequena.
Se você está aqui para exibir um filme, descobrir novos talentos ou simplesmente curtir um ótimo cinema em um belo cenário, La Garriga está pronta para estender o tapete vermelho.
Por que Into the Wild?
Em nosso festival, fazemos mais do que sediar um evento ao vivo excepcional: apoiamos cineastas independentes de maneiras reais e tangíveis. Por meio de parcerias com oito distribuidores e agentes de vendas baseados em Los Angeles, nosso objetivo não é apenas criar experiências inesquecíveis, mas também ajudar os cineastas a garantir a distribuição ou o financiamento de seus projetos excepcionais.
Acreditamos que os festivais deveriam oferecer algo mais. É por isso que oferecemos suporte aos criadores de todas as formas possíveis.
Com anos de experiência na organização de eventos de grande escala e trabalhando em estreita colaboração com um dos melhores clubes de cinema da região, estamos criando uma celebração de vários dias com opções para todos os gostos. Prepare-se para curtir os melhores filmes do festival enquanto saboreia a rica culinária local. Nossa cidade é o lar de inúmeras experiências culinárias para todos os gostos.
Como isso funciona?
Entendemos que muitos projetos são autofinanciados e é por isso que oferecemos categorias individuais. Essa abordagem permite que cada cineasta adapte sua inscrição e participação de acordo com seu orçamento e necessidades específicas.
Como a distribuição funciona?
Hoje, garantir a distribuição está mais competitivo do que nunca, especialmente com o surgimento de plataformas de streaming produzindo seu próprio conteúdo. Para maximizar as oportunidades, trabalhamos em estreita colaboração com oito distribuidores ativos que atendem aos principais mercados cinematográficos, incluindo Cannes, Berlinale, Ventana Sur e muito mais.
Mantemos uma comunicação regular com esses parceiros, mantendo-nos atualizados sobre seus interesses atuais para que possamos inscrever rapidamente os títulos mais atraentes, bem antes do fim do festival.
O AI Movie Awards (AIMA) é uma plataforma internacional dedicada a explorar o futuro do cinema na era da inteligência artificial.
Com lançamento em Palma de Maiorca na primavera de 2026, o AIMA exibirá curtas-metragens, longas-metragens e trabalhos experimentais criados com ferramentas de IA.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CURTAS-METRAGENS ONE SHOT
As informações sobre o desenvolvimento futuro serão publicadas na página do FB do festival: https://www.facebook.com/oneshotfest A página FB do festival e o e-mail de trabalho kadrrope@gmail.com estão disponíveis para perguntas e esclarecimentos.
“One Shot” promove a produção de filmes independentes na Armênia. Os filmes enviados não têm limitações no formato de filmagem. Os filmes podem ser gravados em telefones celulares, filmes e câmeras HD. A competição tem três categorias: “Um minuto - uma cena”, “Curtas-metragens” e “Cinema sem fronteiras”. Também há programas especiais e painéis de discussão.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens “One Shot” é uma plataforma de cinema aberto. Foi fundada em 2003.
O presidente fundador é Gagik Ghazareh. Organização fundadora: Centro Armênio de Arte Experimental Contemporânea. O detentor dos direitos do festival é a ONG Open Platform For Art. O símbolo do festival representa uma estátua tridimensional de uma antiga escultura rupestre da montanha Geghama, que tem 5000 anos.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens e Videoclipes de Caostica foi reconhecido pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas da Espanha como um festival de qualificação nas categorias de curtas-metragens para o Prêmio Goya.
Prêmios: 6.500 euros (confira as regras).
Caostica é um festival internacional de curtas-metragens e videoclipes que acontece em Bilbao (País Basco) com as seguintes seções: Videozinema (curtas-metragens de ficção), animação e videoclipe (videoclipe).
Todos os prêmios são concedidos por um júri profissional, exceto o Prêmio Bizarre. A Associação Caostica concederá o Prêmio Bizarre ao participante que melhor represente o espírito fresco, inovador, peculiar, irreverente, marciano, brincalhão, estranho, arriscado, corajoso e ousado que caracteriza este festival, independentemente da seção em que ele ou ela esteja registrado. Além disso, o Festival concederá outros prêmios, como: um prêmio ao melhor filme em língua basca (independentemente da seção em que está inscrito); um prêmio ao melhor curta-metragem em espanhol; um prêmio ao melhor trabalho produzido ou coproduzido na América Latina.
Em um momento histórico em que o medo do diferente parece prevalecer e os valores de igualdade e justiça social são negligenciados em benefício de um egoísmo generalizado, parece importante para nós experimentar uma nova iniciativa para promover os valores positivos que a Associazione Orchestra Multietnica di Arezzo tentou transmitir nesses anos usando a linguagem universal da música. Solidariedade, hospitalidade, integração, compromisso civil, esses são os valores que queremos transmitir através da linguagem do cinema e da Audiovisão, em uma experiência de cidadania ativa acima de todos os jovens, para dar nossa contribuição para o crescimento de uma ampla sensibilidade cultural, com vistas a uma sociedade solidária, multicultural e coesa.
Officine social movie: 7º festival de cinema e audiovisão dedicado às questões sociais e ao compromisso civil e à disseminação de conteúdos que promovam a solidariedade, a hospitalidade, a inclusão social, a diversidade cultural e os valores dos direitos.
O filme social Officine nasce da tentativa de criar um novo contexto artístico e novas fórmulas para transmitir, por meio da versatilidade do cinema e da audiovisão, a ideia de compromisso cultural e social acima expressa. Um festival aberto a curtas-metragens apresentados por jovens cineastas e cineastas emergentes e independentes, uma vitrine dedicada à projeção de títulos (filme, documentário, animação...) de plantão por meio de canais de distribuição de filmes também é alternativa. Projeções que serão enriquecidas pela presença de convidados (cineastas, autores, roteiristas, atores) com as quais o público terá a oportunidade de se confrontar no final da projeção.
Queremos informar que o Officine Social Movie nasceu com a intenção de colocar a mesma cautela tanto no resultado final, no festival que acontecerá em Arezzo de 3 a 8 de junho de 2025, quanto no processo de criação e implementação do projeto. Um dos objetivos é, de fato, o envolvimento de um grupo de jovens que possam compartilhar uma cidadania ativa, dando espaço à sua criatividade.
Chegar ao festival, composto pela etapa de design, análise, planejamento e gerenciamento, comunicação e visão crítica dos curtas-metragens da competição, fará parte do projeto em si, com a mesma importância dos dias do festival.
O grupo será composto por alguns jovens da associação promotora, com cerca de vinte estudantes das seções de multimídia, cinema e design gráfico do Liceo Artistico “Piero della Francesca di Arezzo” que, ladeados por especialistas e operadores, desenharão os contornos do festival, elaborarão o anúncio da competição nacional, serão parte integrante da seleção de curtas-metragens em competição e farão parte do júri quem os designará como vencedores.
Os estudantes, além de fazerem parte do grupo da equipe de design, também estarão envolvidos na criação de um curta-metragem próprio, para ser apresentado fora da competição, bem como para o projeto e a documentação vídeo-fotográfica do festival.
O projeto Officine Social Movie tem como líder a Associação “Orquestra Multiétnica di Arezzo” (OMA), em colaboração com a Officine della Cultura, o Liceo Artistico Coreutico Scientifico Internazionale “Piero della Francesca”, anexo ao Convitto Nazionale “Vittorio Emanuele II” de Arezzo e Poti Pictures, com o apoio da Fondazione di Cassa Risparmio di Firenze, contribuição Prodigio Divino e Associazione Autismo Arezzo.
O FICASC tem como objetivo promover através do cinema socioambiental uma reflexão na sociedade contemporânea sobre temas ambientais considerados de extrema urgência e relevância. O festival não se limita meramente a exibir filmes, mas através deles promover uma ampla discussão nos mais variados setores da sociedade, levando conhecimento e entretenimento a crianças, jovens e adultos.
